周星馳電影美人魚海報解析

① 周星馳電影《美人魚》到底是不是爛片

作為星爺的周星馳，在電影界也是一個非常有名的人物了。然而由星爺出演的電影，或者是由星爺親自指導的電影都有一個這樣的特點。就是這部電影，雖然在當時不會很火，或許不會被許多人看好，更有甚者吐槽他的人也有很多。然而經歷歲月的磨練，反復觀看星爺的電影才會發現，原來他的電影中蘊含著如此的道理，我們總是會有一種恍然大悟的感覺。

我們甚至可以認為，這部《美人魚》在多年之後會像現在的《大話西遊》一樣成為電影界的經典之作。只不過這部電影還需要時間來慢慢檢驗它是否才是真正的經典。因此，如果現在就斷言說這部電影是部爛片的話，那未免也太過荒唐了。

② 周星馳拍的《美人魚》票房如此之高，那這部戲到底講的是啥

星爺以前拍的電影大多是無厘頭搞笑類型的電影，時隔多年重操舊業星爺拍了部《美人魚》，這部電影上映後票房高達30多億。《美人魚》票房如此之高，富豪劉軒（鄧超飾）的地產計劃涉及填海工程，威脅靠海為生的居民。

因為人類對大海及生態的破壞，美人魚只能被趕到了一艘破船里艱難生存，背負家族秘密的珊珊（林允飾）被派遣前往阻止填海計劃。

劉軒是一個靠自己努力才取得成就的人，雖然表面有錢但實則空虛寂寞的他和美人魚珊珊在交手過程中互生情愫。劉軒最終因為愛上珊珊而停止填海工作，但珊珊卻因意外受傷而消失於大海。

電影中，美人魚姍姍從一個帶著仇恨、誓要為人魚族報仇的暗殺者，在與地產商劉軒接觸中，漸漸地由恨轉愛，美人魚為了愛情放下了仇恨放走了地產商。

在面對族人的憤怒時，美人魚內心感到無比的傷痛，而人魚首領卻對美人魚說「愛超越了一切規則和界線，愛是包容、愛是忍耐，它經得起時間的考驗，永不休止。」這樣的闡述，也正是安徒生童話《海的女兒》的寓意所在。

③ 如何評價周星馳導演的電影《美人魚》

只能說觀影我不是專業的，我看完我真的是太喜歡了，可是大家都說它是爛片，順帶還要說周星馳沒有水平了。我真的很疑惑。

你是不是覺得周星馳《美人魚》沒有他以前的電影經典了？那是因為你沒有看懂。其實周星馳的很多電影都要用一個孩子的眼光來看，一切都好理解的了。比如《功夫》的結尾其實就是一個孩子的夢。那麼《美人魚》也不例外。

在電影，有兩句這樣的台詞是直接點明的。在張雨綺的房間里，鄧超一直在看美人魚的相關視頻，張雨綺說，「你是在跟我玩童真嗎？」

所以，特意有一個鏡頭是給鄧超身邊的四個保鏢，他們分別面面相覷，覺得無法理解自己的老闆為什麼會這樣？其實這就是成年人的面子放不下，覺得長大了就不應該像個孩子一樣，可是這又是誰規定的呢？

在電影的結尾，鄧超和林允在海底世界的樣子其實這就是童話故事嘛。如果一定要把這個電影當成科幻片來看，那是不是要考慮海底的壓力，鄧超是不是要穿潛水服等等之類。就他頭上那個氣泡就足夠童真了好嗎？所以如果不是一個具有童真的孩子是拍不出這樣的電影的。如果你覺得《美人魚》不好，只是因為你不具有童真精神。

④ 求電影(美人魚)的影評(一百字以上)

都是看到的認為比較完美的影評，請客觀看待！您如果有看法也可以指點！有助於分析美人魚哦！

1:畢竟還是周星馳。

去看之前本來沒抱多大期待，畢竟有巔峰之上的《功夫》在。頂端之後必有低谷，所以即使接下來是窪窩處，多數人也能抱著體諒的心態。

看完之後發現，這片子根本不屑這種自以為是的溫柔。

沒有劇透的價值，因為故事就是那麼簡單，要深挖它的含義或許能洋洋灑灑數千字。光是一個環保都能滿滿多少頁，然而回到電影本身，還是只有最簡單的：

好看。

並沒有什麼劍走偏鋒的獨辟蹊徑，影片的走向幾乎人人能猜到，然而周星馳的厲害之處在於：你知道接下來是什麼梗，但居然躲不開。

隨著鏡頭轉換，似乎隱有背景聲：「此處應有笑點」，於是你就如同被點穴了一樣哈哈哈起來。

台詞也真的沒什麼可回味的，比如關於保護地球水和環境的那幾句，是多生硬啊，如同叫口號一般。
但你也莫名其妙的就覺得隱隱沉重了。

就連愛情故事也是那麼乏善可陳，現實里哪裡會有這種三十年前的言情橋段。然而當鄧超踉踉蹌蹌走向海邊時，你也突然就心酸難耐。

就是那麼簡單，然而也就是那麼厲害。
好像獨孤九劍，見之而不能拆。
華語影壇的導演那麼多，或許有故事比他妙的，有經費比他多的，有鏡頭比他講究的，有演員比他大牌的，有主題比他深刻的，有………

但是。

能在短短時間內讓全場觀眾狂笑沉默煸情鬨笑，轉接得天衣無縫得。還是只有周星馳。
沒有周星馳出場的周星馳電影，替他出場的演員們甚至都談不上有多高明的群體演技，有了他幕後指點的出招，仍然有了巍峨橫掃之勢。

就好似大話西遊里的猴子變成了躲在雲霧後的佛像。
我自不動，已然無敵。
如來神掌，終成一代宗師。

出影院的時候，帶著小孩的家長在哄著：「美人魚漂亮嗎？」，後面的年輕人在說「那個館長胖子至少有兩百斤」，左邊的學生在嘀咕「女主角看到最後居然蠻好看耶。」
打開電腦屏幕，鋪天蓋地的影評。似乎人人可以說的都很多。從射鵰英雄傳的插曲到鄭少秋的照片，從徐克的客傳到吳亦凡的閃現。

然而大家都笑得渾渾噩噩之間，星仔已經默默的成為星爺了。

熙熙攘攘的觀眾那麼多，到底有沒有一個人可以看明白了他全部想說的？
獨孤求敗出招，何人接他一劍？
片中有一首歌，它是這樣唱的。
「無敵是多麼寂寞，誰能明白我。」

2:鄧超再次證明了如果有星爺這樣的好導演的話他還是很有演技的；張雨綺再次證明了一個花瓶也可以被星爺掩蓋演技的不足；林允再次證明了星爺的審美一直沒變...
本人非常喜歡星爺的導演風格，永遠拿捏得很好，笑中帶淚，情緒永遠不會過，包袱放得出去收的回來，說教永遠不會沉悶，大師的火候永遠剛剛好！
喜歡傻樂的請出門左轉去看澳門風雲

3...星爺不適合那些不帶腦子只想傻樂的觀眾

3: 周星馳老了，但他依然還是那個周星馳。
周星馳還是那個周星馳，但他已經老了。


1.

我們記憶中的美人魚，是那隻為了加入人類行列而用嗓音與巫婆交換魔葯的美人魚，是那隻本著好奇在人間找到了真愛的美人魚。

這次周星馳導演的電影《美人魚》，講的也是一個情竇初開的故事。

周星馳式的愛情，總是情不知所起，一往而深。
《美人魚》里的愛戀，如同周星馳以往的電影一般，有著純純的、甜甜的味道，這也是為什麼我們總說周星馳的電影語言是孩童式的，而渣男回頭的戲也秉承了周星馳的電影脈絡。

這是一個跟《色戒》有著相似邏輯的卧底故事，講的依然是惡人心中的良知，但比《色戒》要淺顯。

但我知道每個准備去看《美人魚》的人，最為關心的不是這些，而是：

這部電影到底好笑不好笑？

觀影時，是有那麼幾個橋段讓我身邊的觀眾笑得前仰後翻。
其中，我印象比較深的有三段，一是羅志祥與兩位保鏢的對話，二是林允的拿刀相向，三是羅志祥的腳被燒烤。
因為這三段明顯是《功夫》里周星馳與豬籠寨的居民們的對話、《功夫》里周星馳對包租婆舉刀相向反被蛇咬、《大話西遊》里周星馳內褲著火時強忍時亂叫的復刻。盡管看過《功夫》《大話》無數遍如我，面對一樣的笑點，還是讓我冷不禁笑得很開懷。

周星馳在這部電影里，還是有做對以往的重復——

這就是周星馳讓我佩服的地方——他還是以同樣的方式設置笑點，但很多觀眾依然會買他的帳而笑出聲來。

你問我《美人魚》好笑不好笑？
我可以告訴你，還挺好笑的。

附3:2.

但是，評價一部電影，不能光看好笑不好笑。

《美人魚》還有一個比較好的是演員方面。

乍一看，片中一些演員的演技比較捉急——比如人魚大嬸，比如女主角林允，但是大嬸那一本正經胡說八道的樣子恰巧可以戳中觀眾的笑點，林允那「蠢蠢噠」的演技也恰巧符合未經人事、不懂偽裝的人魚。這正是周星馳的電影讓人喜歡的地方，配角們的傻里傻氣都定位得很精準。

趙志凌、楊能、田啟文、李尚正這些黃金配角與客串的徐克導演、白客都算是小驚喜。
讓我比較刮目相看的，其一是盧正雨飾演的鄧超小跟班，那一句「那我把我媽挖出來」，絕對是正宗的港式喜劇應有的范兒；其二是羅志祥，演技依然生澀，但倒吊等看得出為了這部片子很賣力，並且擔當了很多笑點，值得誇獎。

另外，片中出現的《海豚灣》橋段很直觀，在影片開頭帶來的超現實感後，回溯給了觀眾真實感，是一個點睛之筆。

那難道我今天是專門來誇周星馳和《美人魚》的嗎？

不是的，因為這部電影還存在的，是不可忽視的缺點。

首先，《美人魚》的故事還算比較完整，但是故事的內核過於簡單。
影片結束的時候我清晰地聽到旁邊的幾位小哥在討論：什麼，這就完了嗎？

我想，第一是因為影片講述的方式略顯倉促，結局有一點點潦草。
第二是因為整部影片的格局比較小——可能很多人會懷著來看年度大片的感覺來看這部電影，但這部電影的大場景不多，影片初衷又是講愛情、講轉變、講兩個人的故事，內核也更注重情感，所以給某些觀眾造成了落差。

其次，主人公的心理轉折也顯得生硬而缺乏說服力，盡管劉軒說他是個很「快」的人，但是愛上人魚、人魚也愛上他，還是讓觀眾覺得，有些太快了。另外，劉軒一開始看金魚被聲納殺死時無動於衷，後來上某網站搜了一下紀錄片、試了下聲納的威力，怎麼就改過自新了呢？

再次，本只是想搭影片的順風車的「環保」這個主題在片中的比重有些太大，讓人有種環保至上的錯覺，所以被好多人戲稱這是開年環保宣傳片。

最後，特技方面，沒有了《降魔篇》里的大場面，在一些小細節上做了功夫，比如羅志祥的觸角等。但除了用水表現人魚歷史的那段比較出彩，其他的略顯不足，《西遊篇》時特效的優點沒有被延續，反而成了這部電影的短板。

所以，《美人魚》這部電影雖然並不差，但是也不足夠好。

還有一個溫馨小提示，《美人魚》和《降魔篇》一樣，某些場景不太適合低齡兒童觀看——如果您要帶自家小孩去看這部電影，還請做好准備。

附3！不出所料地，我看到了很多被極化了的《美人魚》的評價——比較顯眼的是「周星馳依然無愧大師」和「周星馳終於走下神壇」這兩種。

第一種是明顯的捧殺，但是我又覺得「捧殺」二字在周星馳面前比較蒼白無力，因為他的位置已經太高，捧不上去，這種捧殺毫無必要。

而給出第二種評價的人，我覺得可能不太懂周星馳，至少是現在的周星馳。

早在04年的《功夫》，當時就有人說周星馳是形式上的巔峰，但意境走下神壇。

周星馳的喜劇有一個潛在的套路（這里的套路並非俗套），那就是屌絲（或壞小子）——稱神——回歸。
大部分觀眾會對屌絲的處境感同身受，對屌絲逆襲喜聞樂見，但難得可貴的是屌絲最後不忘形，依然回歸平凡人的身份，這才是我們最喜愛周星馳的地方。
因此我不認同這句話，我覺得功夫依然是這個框架（也就是依然維持著周星馳的意境），但在其形式上走上了巔峰。

因此《功夫》在我心裡是周星馳的扛鼎之作。

前面說了，周星馳的電影有兩個很明顯的特點，除了重復，還有致敬（借鑒）。

在《功夫》里，我記得的，除了對周星馳的偶像李小龍的《龍爭虎鬥》的致敬，還有《七十二家房客》、《閃靈》、《英雄本色》、《黑客帝國》等。

在《美人魚》里，我們也能看到許多別的影片的影子——有著超現實感的開頭，瀑布掩蓋下的「秘密基地」，不就是《蝙蝠俠》系列裡的蝙蝠洞么？所以片中才有「白特曼」的戲稱。甚至那個「像噴農葯的」飛行器的配色也是《鋼鐵俠》的經典款。故事的框架，則像是《色戒》加《阿凡達》。

這讓我不由得想到另一位導演昆汀·塔倫蒂諾，同樣是出名的致敬狂魔。
昆汀不僅不否認，甚至直言他並非借鑒，就是抄，還是每部電影都抄。
畢加索曾經說過「好的藝術家會借鑒，而偉大的藝術家會抄襲。」導演這個職業，拿前人的東西並非可恥，甚至有時候是很會必要的。

但這讓他們倆都面臨著相同的問題——個人的重復與借鑒使創作遇到了瓶頸。
這不是他們想要突破，而是他們很難維持自己原來的水平。——觀眾是貪婪的，需要他們拿出新東西來。

周星馳的電影之路早已證明，無論是戲里習得如來神掌的周星馳，還是在戲外封神的周星馳，無敵了。

雖然《美人魚》的宣傳語是無敵賀歲，但在電影里的音樂一直重復著「無敵就是寂寞」，你可能不知道，那首歌是周星馳自己寫的。

周星馳也說過：
「真實的情況是這樣子，每一天都在面對這個，這種江郎才盡，就是沒辦法想到東西的狀態。」

即使周星馳

即使周星馳無敵了，但他也很寂寞——創作上的寂寞。4..

《功夫》後周星馳就一直在嘗試。

《長江七號》不僅是他童真一面的不同方式的展示，更是他對父親符號的某種渴望。他一直都是個孩子，但他也想當一次父親。
但《長江七號》卻遭到挺多的差評，正是因為脫離了周星馳以往屌絲（或壞小子）——稱神——回歸的框架，而且重點是——《長江七號》沒有那麼好笑了。

可是從《長江七號》來看，周星馳早就不是在拍喜劇了。

喜劇元素成為了他電影里的次要品，而這些給周星馳以惡評的人，恰恰還是把這些電影當喜劇看。

周星馳以前也說過，很多時候他想拍的是正劇，但不知道為什麼大家都當成喜劇來看。

這種現象在《長江七號》以後變得更明顯了。

知道了這一點，你才知道周星馳接下來為什麼拍《降魔篇》、為什麼拍《美人魚》。

有人說，以為周星馳是藝術家，但看完最近這幾部片，覺得周星馳不配。

我想說，周星馳是藝術家沒錯，可別忘了，他最大的成就不是導演，而是表演。

周星馳的第一個身份，是演員。（我的耳邊響起《喜劇之王》里尹天仇那句：其實，我是一個演員）

大家都嚷著要周星馳再演，但無論你承不承認，周星馳演不動了——不是說他沒法演戲了，而是片中的那些愣頭青、那些蠢貨已不是已生白發的他適合的了，他把這些機會給了年輕演員，作為他的思想的承載。文章飾演的是唐僧嗎？鄧超飾演的是劉軒嗎？
不，他們飾演的都是——周星馳。

但他們的表演肯定不如周星馳本人啊。這是我們作為觀眾的遺憾。

還有人說，周星馳是想出來賺錢。
這是對周星馳的欲加之罪。
因為《西遊降魔篇》和《美人魚》是非常自我的作品，都是周星馳作為導演的嘗試，他主觀的另一種表達，如果他只是想迎合觀眾，他為什麼不走舊路？
他不知道觀眾喜歡什麼？不可能。

同樣的道理，我也不太喜歡別人說《降魔篇》的票房可以代表周星馳的成功，雖然聽上去是誇獎。
我很喜歡《降魔篇》，但是我不認同用票房來衡量現在的周星馳。
周星馳一直最不缺的，就是「票房冠軍」四個字。

盡管拿了那麼多票房冠軍，一直以來，周星馳作為演員，受到的官方肯定卻並不多。
大家都知道小李子多年陪跑，但是很少人知道周星馳曾六次提名香港電影金像獎無果。
這也是他作為一個喜劇演員的悲痛。

他有的是什麼？他有的是觀眾。

我認為，《美人魚》雖無法媲美周星馳最好的作品，但是是周星馳為了他的電影之路、為了觀眾拍出來的作品

4！前情提要：
我（星爺死忠粉）和後期狗（星爺路人），我表弟（星爺骨灰級粉絲）大年初一的早上一起去看的。

電影剛出現第一個畫面，我表弟就大吼一聲：「啊啊啊啊 ！終於開始了！」奠定了我們這場觀影激動又傻逼的主題和心態。

本來我看電影之前，心裡想過，我好歹也是一個電影編劇，看電影，尤其是喜劇，不能說導演讓我笑我就笑，這樣顯得太沒有專業性了。

我要嚴肅地剖析這個電影的故事結構，台詞功底，鏡頭語言，表演節奏……然後兩分鍾後，我只記得自己哈哈哈哈哈，嘿嘿嘿嘿嘿嘿嘿，哇吼吼吼吼吼這樣了。

（對不起電影逼格界我給你們抹黑了。）

這部電影講的是一個經典故事--美人魚喬裝成美女去接近大反派，另有圖謀，但是最後卻愛上了大反派。庸俗又迷人，以環境保護為內核，卻是講了一個簡單地不能再簡單的愛情喜劇故事。

遙想我印象深刻的環保片，可能上一部是「千萬不要砍外星人的樹啊」為主題的<阿凡達>。

然而周星馳就是周星馳，任何空泛的大道理落到他的手裡，都會變成「不要再用聲吶去殺害動物了，我試了試聲吶，屎都蹦出來了」這樣可笑又可愛的人性深處。

不過我沒有試圖和任何人爭論這部電影是否比他的《功夫》《西遊降魔》要更好或者比不上，也不想分析這部電影究竟該打幾星。

5:他的故事，越來越簡單，越來越好懂。不再有所謂老港片的影子。

只因為，他想讓更多人喜歡自己的電影。

無論哪個國家，哪個種族，城市，還是鄉村。

6:電影開頭是幾段海洋污染、捕殺海豚的紀錄片片段，或許正是星爺選擇「美人魚」這個題材的初衷。片中展示驅散聲吶模擬的那個女助手是日本人，而日本恰因大批捕殺海豚而久負惡名，角色設置用意明顯。


張雨綺開著紅色法拉利，伴著83版《射鵰》的「問世間，是否此山最高」登場的時候，我不禁疑惑：「錢哪來的？」 後來的劇情交代了，張雨綺是高門出身，鄧超扮演的是逆襲底層，而獲得全額獎學金的人，是最後出場的吳亦凡。周星馳曾在那一版《射鵰》中跑了好幾個龍套，也是毅種情懷。


徐克的客串雖然不像當年《功夫》里的馮小剛一般驚艷，不過倒是對鄧超說出了本片的另一句關鍵：「你是一個偉人」。片尾吳亦凡也對鄧超說了同一句話。在宣傳海報上，周星馳用了毛澤東的詩句「四海翻騰雲水怒，五洲震盪風雷激」，又在訪談中說到很崇拜毛主席這位偉人。但我實在沒有看出來影片跟主席有什麼關聯，是因為偉人愛游泳，愛吃武昌魚嗎？

除了「偉人」，片中重復最多的兩個字就是「無敵」，海報上有「人魚無敵」，鄧超也一直在唱鄭少秋的《無敵是最寂寞》，而「鄭少秋」也出現了，只不過不是真人。「無敵」亦是周星馳的深度情結，不管是「中國古拳法」，「無敵風火輪」還是「從天而降的掌法」，都是對「無敵」的嚮往。我想，星爺是真有一個無敵偉人夢。


電影票上帶著一句星爺語錄：「其實我是一個演員」——但這次他真的不是演員。

7！
本片帶有很強烈的周星馳導演色彩。比如林允暗殺鄧超一段，就與《功夫》中周星馳和林子聰向包租婆扔飛刀一段極有共鳴，只不過這次扔的是海膽。而林子聰也真的露臉了，說實話我好怕他會突然掏出一把屠龍刀，然後跟我說「兄弟，我們一起去打沙巴克」。


影片前半段不斷地在表現鄧超的囂張跋扈，踢打手下，明明是他在撒潑，卻說別人「欺人太甚」，這里的人物形象也與《食神》里的Stephen Chou如出一轍。不管是《食神》里的吳孟達，還是《美人魚》里的張雨綺，作為與主角並肩的富豪（反派），他們往往都是有城府、出身好的人。如是的人物設置大約折射了周星馳對人對事的固有觀念。而根據一些幕後人員的訪談說法，星爺本人在片場也是極其霸道的，或許也是一種自黑吧。


鄧超在豪宅舉辦豪華晚宴，規模堪比《國產凌凌漆》里的賴有為，卻因為吃一隻「不超過二百塊」的雞被張雨綺揭穿了屌絲本性。「屌絲」這個詞傳到現在早已脫去了原本的諷刺意味，並非專指「窮矮丑挫擼」，而更多地是一種階級屬性，大家明白那個意思就行了。不甘做「屌絲」的鄧超，嘴上說不要，身體卻很誠實，吃著半個雞腿哭了起來，回憶起小時候爸爸撿來的半隻雞腿。這完全就是星爺自己的真實寫照，那個「故意把雞腿扔在地上弄臟好讓媽媽吃」的故事，想必大家都很熟悉了。

與之類似的經典周式「圖騰」，還有公雞碗和吃面條，這也是星爺小時候的烙印，因為生活困苦，所以只能吃媽媽做的面條，後來《賭俠》里的他邊裝賭神也要邊吃面。說了這么多吃雞腿吃面條，好像跟《美人魚》的環保主題沒有什麼關系，但星爺的最迷人之處不就是「跟主題毫無關系的個人標識」嗎。

8！周星馳雖然不再作為演員，但其實鄧超飾演的劉軒，就是周星馳本人，包括以前的阿星/包龍星/蘇乞兒/何金銀/Stephen Chou/大力金剛腳，其實都是「周星馳」。在這部電影里，鄧超還是基本完成了飾演周星馳的任務，至少比我的預期要高，預告片里的警察局報案實際上是比較浮誇的一段，其他大部分時間表現還是可圈可點的。我想這也跟鄧超有個演誰都是自己的老婆有關（不是黑）。


像《西遊·降魔》一樣，片中仍然存在總跟羅志祥過不去的老大媽，好在這次只有一個而不是四根老蔥。影片信息剛放出的時候，我其實很疑惑為什麼又找羅志祥來演，因為之前那個「腎虛公子」我實在不很喜歡，四個大媽絮叨的我都煩了。

預告片里並沒有羅的正面鏡頭，只有爬出地下室的爪子特寫和保鏢啃爪子兩段。縱觀整片和現場觀眾反應來看，羅志祥承擔了挺大一部分笑點，所以不能放進預告片里，不管是他自己做飯那段還是和大媽的互動，都比《西遊》有了明顯的進步。

還有兩個星爺系列經典配角讓我很驚喜，一個是《九品芝麻官》里的的「肺癆鬼」田啟文，展現的也是最熟悉的表情；另一個是《功夫》里的「洪家鐵線拳」，就是「好幾層樓那麼高呢」和「兔子也不是罪啊」那位。


再說到這次的「星女郎」林允，剛開始我真的以為是林允兒，後來看了照片我又奇怪為什麼要找這么一位，眼小、臉大、胸平，後來看著了正片我明白這個角色選的是正確的。一是主線情節決定了她不能比張雨綺漂亮，尤其胸不能大，否則觀眾看不過來，我全程盯著張雨綺的胸已經很累了；二是片中角色對林允的外形已經吐過槽了，如果演員顏值太高的話，就會出現《圓月彎刀》里群演指著巔峰時期的古天樂說「他相貌平平」這樣的怪事。

劇中星爺自己neta自己的點還有很多，「他好像一條狼狗」，「還有王法嗎」都出現了。這些語錄都是比較明顯的，我覺得全片最大的一個neta是最後鄧超的出場方式，大概是呼應了《大話西遊》里紫霞的那句話，當然，沒有金盔金甲，也沒有五彩祥雲，是開頭幾個土豪之一留下的伏筆。那個土豪在後面亂飛被保安用鍋拍，前景兩個人淡定說話的鏡頭，構圖上很有《黑衣人》的感覺。

9！前面的答案說了很多，我就不重復了，說點別的。

張雨綺演的若蘭，看不了金魚碎成渣卻要秘書拍下來，親眼看受不了，看視頻就受得了了嗎？還有鄧超看海豚灣視頻的時候，若蘭說她全都看過，可投資和大力推進項目的人還是她，看的時候總覺得是想表達點什麼，現在突然想通了！

若蘭代表的就是我們吧！看環保片的時候，看動物死在自己眼前的時候，不忍心，不敢看，但是要掙錢的時候還是照殺不誤，一邊為環保奔走疾呼，一邊為了自己的利益破壞環境，就是個瘋子！

人類就是瘋子！真諷刺！

10！此評論來自知乎！雖然有參演 但是不得不說感覺在情節上還是弱了點 很多地方不太符合邏輯：
1.若蘭（張雨綺）不是一開始挺喜歡劉軒（鄧超）的嗎？在party上還kiss了 怎麼又莫名其妙地說起基因的問題嫌別人出身低賤？後來咋自己又去找人家讓別人回心轉意？【這里有知友提出不同意見 kiss那裡是因為若蘭來了要演給她看 這點我不記得了】

2.人物之間的情感太淺薄無力 劉軒咋和女主瞎吃個雞就敞開心扉回顧童年了？還說你是我見過最xxxxx的女孩？？？臨回家門前還脫了下衣服？這里說實話我還以為這里脫衣服是給男主的看看自己的魚尾巴

3.演員演技有待提升 女主角沒什麼表演經驗這個大家都懂 張雨綺說台詞總感覺有點無力 不知道是配音的還是怎麼的 還有某些部分（她吼男主泡一條魚那兒）感覺聲音是凶了 可是眼神和面部表情沒跟上 整部片給我的感覺都是這樣

4.如果是配音的話……口型能不能稍微對一下？

5.後半部分追殺的劇情節奏把握得還不錯 特技滿分！！！！

沒啦～ 喜歡望採納~

⑤ 周星馳電影《美人魚》中有哪些細思恐極的細節

1龍劍飛

吳亦凡演的是研讀海洋生物學的學生龍劍飛。龍劍飛，是香港粵語片中的大俠，出自《如來神掌》，星爺很喜歡用上世紀粵語片里的名字，也非常喜歡《如來神掌》這個故事，《功夫》里的武林秘籍就是《如來神掌》，另外喜劇之王中柳飄飄的名字也是出自60年代《如來神掌》這部粵語片。

2大有益涼茶

洪記窖雞旁邊的小攤叫做大有益涼茶，事實上，這個牌子早在1922年就出現了，絕對的老字型大小招牌，不知道是不是星爺自己很愛喝這個牌子。

3撲街

羅志祥演的八爪魚在電影里說過三次「撲街」，就是發泄情緒的一句罵人話。（網路：這個詞來源於粵語的「仆街」，本意是罵人的一個詞語，王X蛋的意思）。

4鄭先生

人魚師太說，在六百多年前的明朝，他們被人類圍捕七次，多虧鄭先生仗義相救，才不會被滅族。這里的鄭先生應該指的是鄭和下西洋里的鄭和，鄭和：1371-1433，正好對應了600多年前，當然，旁邊還對應著鄭少秋的臉，實力腦洞梗。

另外，和鄭和相戀的美人魚應該就是這位人魚師太，正是因為鄭和是太監，才更能突顯柏拉圖式的人魚戀。

5客串。

星爺電影中的配角向來是一大亮點，御用配角和新晉小配分別有，

1)鄧超的合作夥伴四爺是徐克，很有派和噱頭。

2)劉軒辦公室的修門師傅是林子聰，《少林足球》里的五師弟，《長江七號》里的胖老闆都是他。

3)奇珍異獸博物館里的超丑美人魚是楊能，《西遊降魔篇》里送咸魚的村長，《少林足球》里愛跳舞的豬肉佬都是他。

4)奇珍異獸博物館中看熱鬧的醬油黨有田啟文，《萬萬沒想到》里的白客和孔連順。

5)另外，人魚族還有《功夫》里的齙牙珍，西遊降魔里的荒野四大美女之首的張美娥。

6)兩位畫功了得的警察同志分別是《西遊降魔》里的文章和沙僧小哥李尚正。

7)鄧超的管家是盧正雨，同時兼任執行導演以及編劇，非常有才華的一個boy。

6廣告

星爺這一次的植入廣告不少，以各種方式出現，也算絞盡腦汁了。純甄酸牛奶出現兩次，58到家出現兩次（有去顧客家做美甲的功能），五糧液出現兩次，好搜網，oppo手機，360手機衛士，以及海昌控股有限公司等等均有出現。

其中，關於解說員對海昌控股有限公司的介紹，海昌公司在大連老虎灘的海洋館開幕，還有上海滴水湖的極地海洋公園會在2017年開幕的事，（因為覺得很突兀，網路一下）這些都是海昌公司現實中的工程項目，好一個軟硬廣。

7咸魚

咸魚只貢獻了電影一開場的一個小笑點，變成了奇珍異獸博物館里的瑪爾美特，但是咸魚已經成為星爺電影里的一個專屬標志。《九品芝麻官》里的尚方寶劍就是咸魚，《少林足球》里的經典台詞「做人沒有夢想，你和咸魚有什麼區別」等也都提到了咸魚。

8海膽

海膽雖然是珊珊的武器，但實際上更像是鄧超飾演的劉軒，他就像是一隻海膽，渾身是刺，很無敵，但是在海里很孤獨，內心卻也非常柔軟。宣傳海報中鄧超就是海膽的發型。

9金魚炸裂

解說員在演示聲納威力時，用金魚模擬鯨魚，解說員突然改成日語，這里是在致敬深作欣二的《大逃殺》，電影中女解說、爆炸項圈教學片段幾乎一樣。這也可能是對日本人捕鯨行為的諷刺。

10暴戾

在電影前一部分以及預告片中都出現了人魚師太的這一段話，在遠古時代，人魚和人類本應該和平相處，誰知道，他們越進步就越暴戾。

在電影後部分，張雨綺扮演的若蘭在鎮壓人魚時，對人魚用了同樣的形容詞，「暴戾」，她說，人魚性格非常暴戾，殺傷力很大。對應看來，完全是賊喊捉賊，黑白顛倒，更加表現出人類「暴戾」的性格特點。

11刺殺

珊珊在辦公室用海膽刺殺劉軒這個橋段與《功夫》里星爺拿匕首刺殺包租婆的橋段如出一轍，拋出暗器——反彈——最後打到自己，帥不到5秒這種經典梗用再多遍也依然讓人捧腹。

12排球

電影里不經意的片段里可以看到美人魚的休閑活動有玩排球，與人類不同的是，它們是在用頭和尾巴打排球。

13《世間始終你好》

這首歌是83版《射鵰英雄傳》的主題曲之一，本片的宣傳曲由莫文蔚和鄭少秋翻唱，莫文蔚為星爺電影唱過很多插曲，而鄭少秋以前唱過《陸小鳳》，唱法老派但很有俠義情懷，另外星爺不過電影中四爺出場時用的這首歌不是莫鄭的版本，是羅文甄妮的版本。

14無敵

《美人魚》這部電影就是在講一個無敵的故事，電影里多次演唱的《無敵》是由星爺包辦的詞曲，歌詞完全是星爺內心的自白，「無敵是多麼多麼寂寞，無敵是多麼多麼空虛」。越是無敵的人就越會寂寞，空虛。周星馳也自述，曾經也覺得自己很厲害，年紀越大，越覺得渺小。另外，這首歌的編曲由黃英華大師完成，《功夫》、《喜劇之王》等多首配樂均出自他手，也算是星爺御用配樂。

15《色戒》

編劇盧正雨表示，《美人魚》確實有電影《色戒》的邏輯在裡面，同樣都是卧底、色誘的元素。

16《蝙蝠俠》

一開場就出現的「百特曼」（batman)和瀑布下的「秘密基地」，都是星爺對《蝙蝠俠》系列的致敬。
17《海豚灣》

劉軒在若蘭面前搜索到的視頻資料就是出自奧斯卡獲獎影片《海豚灣》，以突出真實感。

18邵麗瓊

《美人魚》片尾字幕的感謝名單中有邵麗瓊的名字。《濟公》和《審死官》的編劇是她，星爺出道之作《他來自江湖》的編劇，也是她。還有《雞鴨戀》，梁家輝葉玉卿溫馨小品《天台的月光》，《東方三俠》，《長江七號》，都是她。

⑥ 對周星馳導演的電影《美人魚》有何看法

對我而言，這不是一個人徹悟後救贖海洋和人魚的故事，這是一個被人魚救贖的人的故事。

這一切看似和童話並不相符，但人魚公主對王子的救贖沒有變。

像那句笑話''現在喝不起豆漿，以後有錢了，每次買兩杯，喝一杯，倒一杯。''那樣，小時候的劉先生，家徒四壁，印象最深的是父親給他撿來半隻雞腿。和姍姍初次約會，兩人吃的雞骨頭堆成山，吃著吃著，他突然眼圈泛紅，說起了自己為什麼一定要賺錢。

從小看盡世間冷暖，在極度貧困中成長起來的孩子，心底其實埋了一個想要快樂幸福猶如生活在童話中的夢想，當時的家庭沒法給他，所以他想要長大拚命賺錢給自己。

可是錢多起來了，他還是不快樂，所以他迷茫了，他不知道自己怎樣才能快樂起來。

直到遇見了美人魚，她不想要錢，她會帶他去大排檔吃燒雞，會和他去游樂園瘋玩，坐飛船坐到吐。

而這些平凡的幸福，恰恰都是他從小到大都沒經歷過的。

在影院里，我聽到有人吐槽才一天劉軒就要向姍姍求婚太惡俗，而我認為，劉軒在姍姍身邊才體會到了真正的快樂，他只想離他追求的快樂再進一步。

很多人都在成長的過程中丟棄了最初的美好，當初執拗的相信童話的孩子永遠的走向了成年，拋卻了一切童真，行走於這紛擾的世間，為各種各樣的事奔波勞碌，但心裡總歸還是相信美好，周星馳用獨特的方式，在俗世中維護了曾經我們每個人那顆純真的心。

比起電影中的祖先為猿猴的說法，我更認同曾在雜志上看到的，25億年前，地球大約只有2％ 的陸地，我們曾都是魚。

當海洋變成陸地，人類進化出雙腿，學會直立行走，學會製作武器，進化成了高等生物，轉過頭面對孕育生命的海洋，心裡想的卻是怎樣從它身上獲得更大利益。

若蘭等人打著''科研''這樣冠冕堂皇的幌子， 攜著堅船利炮闖入了那艘破船， 說人魚手中持有殺傷力巨大的武器，所以要格殺勿論。

⑦ 如何評價周星馳電影《美人魚》

說實話，很擔心會崩，如果遮住周星馳三個字，看到鄧超，吳亦凡，羅志祥，林允，林子聰這一串演員表，再加上科幻喜劇的定位，這妥妥會是一部被罵成狗的大爛片，不知道是周星馳帶他們一飛沖天，還是他們把周星馳拖下水一起被罵…

⑧ 如何解析電影《美人魚》

解析《美人魚》

兩個殺手因真愛而彼此得到救續。劉軒為了賺錢，不惜殺害海豚、美人魚等水下動物；人魚族遭到聲吶殘殺，按照家族救亡計劃，姍姍背負殺劉軒的使命。兩位主人公因相互殺害而結識，經過種種曲折，在真愛的光環下，兩人都放棄殺害對方，反而互相捨命相救，靈魂都得到了救續。愛與恐懼是人性深處兩種最具吸引力的元素，這也正是殺手愛情劇深深吸引大量觀眾的科學道理。

霸道總裁愛上我。姍姍是個平凡的女孩，既不漂亮也不醜，靠賣燒雞為生，收入不多但能維持生活；劉軒是一副霸道總裁的形象。霸道總裁愛上我這類題材是當下很多故事的成功線路，全球女性都無法免疫這一題材的沖擊。不少女孩對高富帥是痴迷的，男主若是英俊、富有、帶點英雄氣概，還加點風趣幽默、溫柔、神秘感等元素，就能讓女人陷入其中無法自拔，再玩一些高逼格的浪漫沖昏女人的頭腦，所以女人為了跟這樣的男人在一起，即便要付出代價甚至是生命的代價也在所不辭。《暮光之城1》女主角見到男主角英俊異於常人，小鎮本身就不發達，所以男主角開來的沃爾沃便是學校里最好的車了，並且見到女主角快被車撞時，男主角飛沖過去超能力救了她一命；女主角被吸血鬼追殺時，男主角也及時拯救其生命。加之該男主角很溫柔，並且具有神秘感，所以女主角無法自拔，即使要付出犧牲的代價也要跟這個吸血鬼在一起。《五十度灰》男主角帥氣、多金、優秀、溫柔，具有神秘感，即使付出被性虐的代價，女主也要跟男主在一起；國內現在很多女頻小說，最火的也是霸道總裁文。所以《美人魚》片方利用霸道總裁愛上我這一主線，對於女性觀眾來說是很有吸引力的。

灰姑娘變成公主：賣燒雞的灰姑娘收獲了高富帥總裁的真愛，從一隻平凡俗氣的麻雀搖身變成了金燦燦的鳳凰，獲得了人生逆襲。這一套路也激起了許多人的成就感，尤其是女性觀眾的渴望。

後宮爭斗：女二號總是嫉妒女一號，屢屢爭寵卻失敗，遂決定走上一條不歸路，為了拆散鴛鴦，女二號狠心槍殺男一號和女一號。一個為了錢要跟男一號在一起；一個不為錢而只是因為喜歡。兩個女子形成鮮明對比。後宮爭斗這類元素，體現人物細微的關系變化，是女性觀眾樂於看到的。

屌絲變英雄：女屌絲姍姍接受家族任務，成功說服男主關閉了聲吶，女主角便成為了家族英雄；男主角雖然是個高富帥，但其出身依然是個屌絲，所以即使他擁有了榮華富貴，而本身屌絲氣質卻從未改變，表面有錢卻內心空虛，當他關閉聲吶，從堵車、機槍、迫擊炮等萬般艱難中救出女一號時，他也完成了屌絲變英雄的蛻變。屌絲變英雄這類套路也是觀者喜聞樂見的，相當於小說中的小白文，這種套路能夠最大化地切合大眾思想，讓大眾感到爽。現實社會中大眾永遠都是最普遍的一線群眾，所以他們都有出人頭地、成為英雄的夢想，希望有朝一日成為眾人仰慕的對象。

弱者的勝利。基層一線的姍姍是個不折不扣的小人物，她歷經艱難，最終挽救了人魚族、收獲了真愛、傍上了大款。小人物本身實力就弱、起步就低，想要成功就得付出比那些含著金鑰匙出生的人成倍的努力，用實力弱小的人去經歷艱難並最終取得成功，這樣可以使對比性更加鮮明，體現成功的來之不易，大眾的感動點都在弱者身上，符合人性的優點；同時強大的對手被弱者打敗，這也切合人類幸災樂禍的心理，符合人性的弱點。

靈異愛情。奇特的美人魚一族增添了故事的新奇性，讓人眼前一亮，成就了故事的創新性。

麻煩纏身的主人公。兩位主人公都被麻煩纏身，一刻也不得停息，這便是觀眾魂不守舍的原因。

女追男。姍姍被派去色誘劉軒，其過程也可以理解為女追男。周星馳的電影里，感情線多是「女追男」，這一次也不例外。鄧超飾演的劉軒，遭到了天真無邪美人魚的熱情追求。女追男，隔層紗，現實生活中，其實每個男生都想被女生追。這是俘獲廣大男性觀眾的妙招。

《美人魚》，美人和魚的故事，專注金錢而背離人性真善美的美女，連一條魚都不如。

⑨ 星爺想通過影片《美人魚》向觀眾表達什麼

那首穿插不停的《無敵》其實很有趣，他們唱著，「無敵是多麼寂寞，無敵是多麼空虛」。人類一直在向著「無敵物種」的方向進發，這是生物進化上的慣性野心，但周星馳從哲學的維度中，看到了真正無敵之後的虛無。