義大利導演托納多雷電影賞析

1. 《最佳出價》這部電影是怎麼一回事，為什麼到了最後我越發的看不懂，它講述了什麼故事。

電影《最佳出價》中講述了一個什麼故事？

首先介紹一下這部電影的基本信息。

《最佳出價》是一部集合愛情和懸疑的劇情片。

影片主要講述的故事是在奧地利維也納奢華藝術品拍賣行業發生的愛情故事，同時還是一部沒有謀殺案的懸疑片。

導演托納多雷是在義大利屬於國寶級的寫實派導演，通過細膩且優雅的精良製作展現出了一個精彩的騙局故事。

第三個要點，由西爾維婭·侯克斯飾演的神秘女主顧克萊爾·伊伯特森聯繫到了維爾吉爾，需要他來替自己鑒定古宅內的畫作價值，一開始維爾吉爾對克萊爾並不感冒，因為克萊爾患有廣場恐懼症，拒絕面對人群，從不露面，但是這種特殊的交流方式卻讓維爾吉爾深深為之著迷，甚至主動求助羅伯特關於愛情和如何追求女人的辦法。

第四個要點，隨著不斷的著迷和交往，終於維爾吉爾決定放棄了自己的榮華富貴想要和克萊爾結婚，但是他卻不知道正有一個巨大的陰謀在等著他的到來，最後失去了所有。

2. 如何評價朱塞佩·托納多雷和他的電影

義大利國寶級導演。
他的作品大多是反戰題材的。我最喜歡這個導演，因為他的片子里有很多我們對過去美好記憶的共識。
除了三部曲，他還有一部史詩級的電影——《巴阿利亞》，這部片子以一種夢幻的方式講述了巴阿里亞一百年的歷史，國際關系、政治、濃重的生活質感堆疊在片子里，讓影片有了無數種解讀。
一點都不乏味，非常夢幻。
(｡•́︿•̀｡) 他的新作《對應》我一直沒機會看到。
托納多雷為什麼是大師，因為他的作品可以讓觀眾站在一個更大的立場上，通過回憶過去的美好來反思過去的不幸。

3. 義大利導演吉賽貝·托納多雷的電影

這兩句話都是指《天堂電影院》的情節，愛蓮娜是《天》的女主角，當初就是這個紙條讓兩人沒有在一起。電影很好，推薦。

劇情來自網路
影片所講述的是一個成長在義大利西西里島詹卡多村莊中小孩子的故事。主人翁多多是個古靈精怪的小孩子，而艾費多則是「天堂樂園戲院」的放映師，因為電影的穿針引線，使得他們建立起來亦師亦友的感情。放映師所扮演的是個引領者的角色，在多多的童年、青少年、成年，甚至是老年，一直帶領著多多成長。在他死後，他留給多多一盒膠卷，重新串連起多多遺失了三十年的回憶與情感。
在義大利南部小鎮姜卡爾多，童年的小多多不僅喜歡看電影，還喜歡看放映師艾弗達「剪」電影：在40年代的義大利小鎮上，電影在放映之前都要經由牧師檢查，把認為觀眾不宜的鏡頭（比如接吻戲）嚴格地剪掉之後，才可以放映。所以，觀眾每當發現接吻鏡頭又被刪去了的時候，就會全場起鬨、甚至吐口水；而放到煽情的段落，觀眾們又會集體嚎啕大哭，總之電影院里總是熱鬧非凡。
小多多把那些在轉動中帶來神奇影像的膠片視若珍寶，他的理想就是成為像艾弗達那樣的電影放映師。不過艾弗達看到了小多多的聰慧伶俐，他認為小多多將來一定會有更遠大的前程，他勸小多多離開小鎮：「不要在這里呆著，時間久了你會認為這里就是世界的中心。」 而小多多還很難理解艾弗達的話，他每天來放映室跟艾弗達學習電影放映。好心的艾弗達為了讓更多的觀眾看到電影，搞了一次露天電影，結果膠片著火了，小多多把艾弗達從火海中救了出來，但艾弗達雙目失明。小多多成了小鎮唯一會放電影的人，他接替艾弗達成了小鎮的電影放映師。
多多漸漸長大，他愛上了銀行家的女兒艾蓮娜。初戀的純潔情愫美如天堂，但是一對小情侶的海誓山盟被艾蓮娜父親的阻撓給隔斷了，多多去服兵役，而艾蓮娜去念大學。傷心的多多從此離開小鎮，追尋自己生命中的夢想……
已經人過中年的多多回到家鄉，又見到了當年的戀人艾蓮娜，才發現當初艾弗達的苦心：當年艾蓮娜的消息被艾弗達偷偷隱藏起來，他把自己難以實現的人生夢想，寄託在眼前這個英俊明媚如陽光照耀的少年身上，為了多多的前程不被愛情耽擱，他隱瞞了艾蓮娜來找過多多的事。多多在影院的廢墟中找到了當年艾蓮娜留給自己的紙條，往事歷歷，人生的機緣巧合已經成為過去，更沒有辦法計較種種離合之間的得失。
故鄉的小鎮，電影已經被電視取代，昔日的電影院也已經滿目破落即要被炸毀來修建停車場。小鎮的人都想觀看影院炸毀，新鮮好奇的年輕人和感慨惆悵的老人們聚集而來。曾經容納小鎮人們的嬉笑怒罵的天堂電影院，轟然倒塌。
多多回到城市，他打開老艾弗達留給他的禮物：一盤電影膠片，當初被刪去的接吻鏡頭都被接在一起。當初小多多曾經那樣百般企求而不得的膠片，現在老艾弗達一並送給了他，連同一些令人緬懷的記憶、一些流逝的歲月與夢想、以及那個已經過去的曾經帶給人們天堂般幸福感受的電影的時代。

4. 電影達人來分析托納多雷 三部曲

分析的話談不上,不過析托納多雷 三部曲我是看過,最喜歡的就是海上鋼琴師,個人認為最成功的也是海上鋼琴師,至少裡面的音樂我很喜歡,題材少見,也夠感人

5. 吉賽貝·托納多雷的三部作品

三部我都看過了，《天堂電影院》哪個叫多多的男孩我相信所有人都喜歡,活潑,天真,勇敢.雖然有點不幸,過早的失去了父親,但是他的笑臉依然燦爛.多多與電影放映員艾弗特就像父子一樣,艾弗特把裁剪下的膠片送給多多,多多不顧一切的從大火中救出艾弗特,一幕一幕,溫馨感人.
多多的戀情相信一定會勾起愛過的人的回憶,凄美真摯.留下的也只是回憶.無奈.
我喜歡艾弗特說給多多的哪個故事,一個士兵在等待了99天後,離開了公主的門前,雖然公主說過考驗他100天.
多多是守侯在心愛之人艾蓮娜的窗前.
愛人一去無蹤跡,杳無消息,多多離開家鄉,幾十年後,多多歸家參加艾弗特的葬禮,卻發現艾蓮娜嫁給了一個小學同學,那個小時候顯得弱智的傢伙.
多多已經成了一個很著名的導演,但是還是孑然未婚.他忍不住給艾蓮娜打電話.
多年重逢,彼此都很激動,多多質問艾蓮娜當年之事.卻發現一切都是艾弗特搞的鬼.是艾弗特欺騙了他們.而且多多傷心之時,是艾弗特建議多多離開家鄉,永遠不要回來.
多多明白,如果沒有失戀的痛苦,他就沒有用電影表達什麼的願望,自然成不了現在的事業.但是心中仍舊無限惆悵.
一夜風流顯然不能減少不能斯守一生的遺憾,何以解憂,看電影了.於是多多就坐進了電影院.

《海上鋼琴師》讓我印象最深刻的就是1900彈鋼琴的時候，原來鋼琴也可能表演成這樣的讓人激動精彩，我還是第一次看到這樣的電影。還有就是他不上岸的情節，一開始我還不理解，但人生本來就是一出沒有固定劇本的戲.
你身旁的每一個人都是觀眾,只是他們的目的和看法不同.
你身旁的每一個人又都是演員,上演著一出出波瀾不驚的生活故事.
這個世界需要傳奇.
也許1900有了心愛的女孩作為觀眾,他的人生會變的更色彩紛呈，充滿活力，但我們仍會懷疑男女主人公最後的命運.
也許1900上了岸以後,會變的名利雙收,無往不利,但我們仍會思索一個船一個世界,孰輕孰重.
因為有了愛人的1900,就不再是經典,上了岸的1900便不再是傳奇.
為了這個傳奇,導演殘忍的讓一個天才娶了一架鋼琴.1900真正的愛人就是鋼琴.每一個琴音所表達的感情,1900都再熟悉不過.人與人之間的感情不可能達到這一點,有點可悲,但確是事實.

這是一個物質豐富,但感情相對匱乏的時代,各式各樣的慾望沖淡了感情的點點滴滴.
人們需要通過戲劇來驚喜,來悲傷,來感動.
人們需要塑造經典.不朽傳奇........
答案補充 影片《西西里的美麗傳說》是一部詩意的電影。《西西里的美麗傳說》也是以孩子的視角展開的。影片收尾部分維里圖把自己那張唱片《我的情意》投入大海的鏡頭，顯然是—個懞懂少年向個人曾經未知的生活作某樣告別的儀式。是的，電影里的年少青春和人初惡行是可以擲向大海毀掉的。但是作為—個人的心間記憶卻永久不能抹殺去的，無論丑與善。成長中的人性是每—個有過少年心的永遠的記痕。
給我最後的感覺就是，原來美麗也是一種罪，如果女主角不是一個美麗的人，可能情節會全變了！ 答案補充 當瑪蓮娜再次回到這個小鎮時，令人傾倒的美麗已經隨歲月一起流逝，她不再美麗，不再迷人，她只是一個人的妻子，一個沒了一隻手臂的軍人的妻子。

感動於那個畫面，瑪蓮娜和她丈夫攜手走過廣場，青春不再的面龐，仍是那麼的高貴，沒有一點卑賤，面對著曾經如此對待她的小鎮上的人們，她是那麼的不卑不亢。

上帝總是仁慈和寬容的，我不想說小鎮上的人們寬容地接受了瑪蓮娜，而是瑪蓮娜寬容地原諒了他們的錯誤，原諒了他們的瘋狂和嫉妒，一句輕輕的"您好"，瑪蓮娜用一顆寬容的心，善待了他們所犯下的一切罪惡。而他們，也終於接受了這張已然憔悴與消瘦的臉。人類啊，可笑的人類，一直追求著美，崇尚著美，卻總是等到美麗喪失殆盡時，才去發現她的可貴。

美麗的摧殘，到底源於什麼，戰爭？世俗？人性？嫉妒？還是人類無休止的慾望？

也許只有那小男孩，一如既往的清澈眼神，祝願這個他一直深愛著卻可能連他名字都不知道的美麗女人，好運！

6. 電影《星光伴我心》好看不

好看
《星光伴我心》是電影。沒錯！而且是大師的電影。是義大利著名導演托納多雷的成名作。是各大藝術院校影片賞析課的必講作品。這部電影成就了很多人。其中最為著名的除了導演本人以外，就是義大利的國寶級電影配樂大師
ennio morricone了。這位大師簡直是……超級大師了。經過他的手裡的音樂作品大概500多部。而和他合作的導演幾乎全是大師級的。這部電影另外一個名字叫做《天堂電影院》。

主人翁多多是個古靈精怪的小孩子，艾費多是"天堂樂園戲院"的放映師，因為電影的穿針引線，使得他們建立起來亦師亦友的感情。放映師所扮演的是個引領者的角色，在多多的童年、青少年、成年，甚至是老年，一直帶領著多多成長。在他死後，留給多多的是一盒，重新串連起多多遺失了三十年的回憶與情感膠片。
多多與銀行家的女兒艾蓮娜真誠相愛， 但在艾蓮娜父母的干預下破滅。多多服了兵役，艾蓮娜也離開小鎮去上大學。痴情的多多始終沒有忘記艾蓮娜。在艾弗達的勸告和愛情的失意下，多多離開了小鎮，去追求自己的夢想。
一晃三十年過去了，成為著名導演的多多。在聽到艾弗達去世的消息後重新回到闊別已久的小鎮。鎮上那座記載著他成長和快樂的"天堂電影院"已是廢墟一片，在遇到已成人妻的昔日戀人艾蓮娜後，發現當初造成二人分離的正是艾弗達。而此時，多多也理解了艾弗達的良苦用心。

7. 托納多雷導演一共有7部電影嗎

不止7部，網路上就有13部他的作品。
吉賽貝·托納多雷（Giuseppe Tornatore），1956年5月27日出生於義大利西西里島，導演、編劇。

1982年，執導紀錄片《LE MINORANZE ETNICHE IN SICILIA》，在義大利薩萊諾影展上獲得最佳紀錄片獎。1985年，編導首部劇情片《被稱為教授的男人》，獲得義大利電影記者協會最佳導演的銀帶獎以及金球獎的最值期待新導演獎。1988年，執導第二部影片《天堂電影院》，獲得戛納電影節評審團大獎和奧斯卡最佳外語片獎。1998年，憑借愛情音樂片《海上鋼琴師》獲得第43屆義大利大衛獎最佳導演獎。2000年，自編自導《西西里的美麗傳說》。2006年，憑借劇情片《隱秘女人心》獲得第20屆歐洲電影獎-最佳導演提名。2009年，憑借劇情片《巴阿里亞》獲得第54屆義大利大衛獎最佳導演提名。2015年，執導影片《對應》。

8. 求義大利電影《美麗人生》賞析

這部影片的視角與以往的二戰影片有很大的區別。傳統的二戰影片大多以正面描寫真實的戰爭場面來表現戰爭的殘酷，比如《中途島戰役》、《拯救大兵瑞恩》；也有的通過愛情故事來表現戰爭的殘酷，比如《魂斷藍橋》、《科林上尉的曼陀鈴》；還有以集中營為背景來表現戰爭的《死亡列車》、《辛德勒的名單》等等。《美麗人生》也是一部描寫猶太集中營的影片，但它使用了一種全新的視角來反映戰爭，觀眾在笑聲中含著淚水領悟著生命的真諦。 本片身兼導演、編劇、演員的羅伯特-貝尼尼是義大利著名的喜劇演員，他發揮高度的創意，用一種妙不可言的方式重新詮釋了殘酷的戰爭與生命的意義。貝尼尼的影片真實簡練，總是熱情洋溢、充滿笑容。《美麗人生》是他指導的第六部影片。在影片中我們看到的不單是戰爭的殘酷，更多的是親情間的歡笑與感動。而他給予我們的也不僅僅是歡樂和淚水。而是人生的真諦，生命的真正意義和積極的人生觀。那麼，積極的人生觀是什麼？什麼才是真正有意義有價值的人生呢？影片把真正有意義有價值的人生分為了兩個層次，在和平歲月中的享受人生，和在艱難歲月中的笑對人生。 第一層、享受人生 享受，看似很簡單，能做到這一點卻很不容易。因為人的情緒是極為復雜的，即使沒有遇到什麼挫折，我們也會有情緒的波動期，也會隨著天氣的變化而變化，隨著周圍環境的變化而變化。那我們怎樣才能做到享受呢，什麼才是真正的享受呢？電影的前半部分給了我們答案。 享受人生首先要自信並且具有浪漫氣質和幽默感。圭多具備這樣的優點，所以他知道怎樣享受人生。例如圭多在草垛里接著從天而降的多拉的段落。多拉想燒掉鴿棚里的黃蜂窩卻不小心從上面掉了下來，「早上好，我的公主！」幽默簡練的一句話，體現出圭多對生活的熱愛與自信。「這是一個美麗的地方，鴿子飛翔，仙女從天而降，我要搬到這兒來。」圭多的幽默和自信在字里行間一點一滴的流露出來。還有在看完歌劇後圭多開車接多拉的那場戲，天下著雨，車又出了毛病，圭多拿汽車方向盤和坐墊給多拉做了一把雨傘。兩個人在雨中漫步聊天，圭多的幽默和浪漫氣質被充分地表現出來。自信、幽默、浪漫能使你每一天都保持快樂的心情並充滿活力。其次要辨別什麼是美什麼是丑。對於美好的事物要善於發現它、呵護它；對於丑惡的事物也不能一味地抵觸或排斥，應當在清醒地認識它的基礎上，用幽默的手段諷刺它，用美好的事物蔑視它，以保持心靈的純凈。例如，影片開場剎車失靈的段落，圭多和費魯丘的車從山坡上沖下來，前面的人群正准備迎接某個法西斯的傀儡國王。圭多從車上站起身揮舞右臂示意人們閃開的動作就像納粹黨的軍禮。人們以為國王駕到紛紛向圭多鞠躬敬禮。圭多在對丑惡的諷刺中使自己免受污染，讓自己保持樂觀的態度。又如，搶新娘的那場戲，圭多騎著一匹被塗成綠色，身上寫著「猶太種」的馬闖進餐廳，拉起多拉坐上馬背，兩人一起沖出餐廳。圭多並沒有像他的叔叔那樣十分在意那匹「猶太種」馬，而是把他當成一個玩笑，和多拉一起騎著馬沖出餐廳更體現了圭多敢於向黑暗的不公正社會做出反抗，並在這種反抗中重拾尊嚴、體味自由的快樂。天倫之樂是享受人生的最高層次。和自己最心愛的人在一起無疑是上天賜予的最美好的禮物。圭多知道什麼才是最美好最幸福的，不是金錢，也不是地位。一個小小的書店，一個美麗的妻子，一個活潑的孩子。就在這最簡單的生活中享受著幸福。我們一定都記得圭多騎著單車帶著妻子和兒子的那場戲，圭多帶著一家人在小巷中穿梭，從斜坡上沖下來，多拉摟著圭多，兒子約書亞坐在車筐里開心地笑。一切都顯得那麼快樂、和諧。這不就是每個人心中所嚮往的那種幸福和快樂嗎！