心理游戲電影觀後感2000字

1. 美麗心靈 電影觀後感 2000字

《美麗心靈》這部影片講述一位患有精神分裂症但仍潛心研究博弈論和微分幾何學領域，諾貝爾經濟學獎的數學家約翰·納什。    主人公納什是一個奇怪而又不合群的人，在美麗的普林斯頓大學，他是多麼的格格不入。但是幸好有查爾斯，他的浪子室友的幫助使得納什能夠忍辱負重，繼續他自己的研究。即使是一篇論文都沒有發表，即使沒有人喜歡，但這都不妨礙他對於自己理論的信心和堅守。一如既往的繼續演算，一如既往的不停思考，終於有一天在酒吧里，當他的那些同學有些取笑的讓他去追求一位金發碧眼的女孩，當納什觀察著這些競爭對手時，常常在他腦海里醞釀的想法突然變得清晰起來。他隨之撰寫出了關於博弈論的論文——「競爭中的數學」——大膽地將現代經濟之父亞當·斯密的理論做出了不同的解釋。終於有了成果，他推翻亞當·斯密的觀點並給出了自己卓越的理論。
 
他在麻省理工進行教學和數學研究，和一位物理系學生艾莉絲相愛並結婚，
 
當時是二戰時期，他被將軍請去做軍事解密，最後還被國防部威廉帕徹委以更為重要更秘密的破解敵人密碼任務，連他的妻子都不告訴，但最後人們發現從浪子室友到國防部這都是他的幻覺，其實不存在，他患有妄想性精神分裂症。這對他懷孕的妻子是沉重打擊，但不曾離開他，陪在他身邊接受治療，但他也意識到自己有精神分裂症的時候，也努力的克服通過意志的力量，與幻影作斗爭，一如既往地繼續進行著他的工作，並於1994年獲得了諾貝爾獎。與此同時，他在博弈論方面頗具前瞻性的工作成為20世紀最具影響力的理論，而納什也成了一個不僅擁有美好情感，並具有美麗心靈的人。
 
普林斯頓的數學系競爭激烈，這個「神秘的來自西弗吉尼亞的天才」並沒有上預備班的經歷，也沒有遺產或富足的親戚資助他進入「常春藤盟校」他的研究都是靠他自己的努力，奮斗，在最艱難的時期，是他想像的浪子室友給他幫助鼓勵安慰，可見他內心的孤單，但同時也表現出他為了研究付出的心酸掙扎，他執著的心就是美麗的心靈。還有後來他知道自己病情，但為了承擔家庭的重擔，為了照顧兒子，為了滿足妻子的需要，而停止了吃葯。並在別人的嘲笑與醫生的不贊同下，堅強地活著與心理疾病做斗爭。他的心是潔凈的，他的堅強意志使他的心靈得到美化。
 
他的妻子在得知自己的丈夫患了這種病的同時發現自己懷孕了，她卻沒有想要逃避責任，相反，她陪在納什身邊，照料他的起居。在納什發病並威脅到她的生命安全時，她把孩子送回娘家，自己不棄不離，她理解丈夫不願意去精神病醫院治療的擔心，把丈夫留在身邊，在住家休養中給予無微不至的關懷與照料，並頂住巨大的精神壓力支撐著一個家庭走過憂患。這又是一曲愛情挽救生命與拯救健康的頌歌，這是美麗心靈最生動的詮釋。「在事業上我有了重大突破，在生命中我也找到了最重要的人：只有在這種神秘的愛情方程中，才能找到邏輯或原由來。今晚我能站在這兒全是你的功勞，你是我成功的因素，也是唯一的因素。謝謝你！」這是納什在獲得諾貝爾獎時對他妻子美麗心靈最好的感激。
 
當納什患病經常被幻覺引導，不自覺地到自己所在學校普林斯頓大學講學時，大學同事們給予了一個精神病人相當的包容與理解，配合納什重新找回自我。納什生活在一個充滿關愛與理解的家庭與大學校園里，這是精神病患者運用自己良好心理品質戰勝疾病的客觀條件。同時也是美麗心靈的又一次詮釋。
 
影片取名為美麗心靈不僅僅是贊美納什的美麗，同時贊美了深愛著他的妻子，還有那些積極為他治療的醫生，大學的同事們。我們是彼此相連的共同體，我們不單單是為自己而活的，我們的行為將會對他人產生影響。我們不能輕易的放棄一個人，因為在任何時候，他都是需要你的。擁有顆美麗心靈，可能會是我們對世界、對生命的美麗回應……

2. 近代史論文電影觀後感2000字 急

反日情緒如此高漲的今天，又加上幾乎遺忘了所學過的歷史，我在對待日本的態度上，有時候難免有些困惑。《東京審判》再現了日本投降後，遠東軍事法庭審判 28名甲級戰犯的過程，喚起了我一些記憶，也幫我理清了一些思路，所以不必追求情節的合理性，演員的演技，一部電影能夠起到這樣的作用，已經可以讓人致敬了。回來以後網路了一些當時的史料，影片中梅汝傲關於座次的爭取，及法庭上關於皇姑屯、南京大屠殺等訴因的辯論，基本都是真實的，看得人熱血沸騰；影片中另一條線索是一個普通日本家庭的故事，其中兄弟姐妹四個在戰爭的影響下，命運各有不同，卻都以悲劇收場。過去的已經過去了，雖然僅僅只有六十年，但當時的一切在時間的這邊慢慢的變淡，很少再有人提及。但用看電影的方式重溫歷史，總能喚醒心裡沉睡的一些東西。戰爭的年代，百姓的身上留下的是災難帶來的累累傷痕，無論是日本還是中國，而戰爭的始作俑者雖然被處以極刑，卻無法彌補已經發生的一切，這樣想來，無比悲哀，所慶幸的是我還生活在一個和平的年代，雖然一些自由被禁錮著，但起碼的尊嚴還能夠保持。 梅汝傲說的好：「我不是一個復仇主義者，我無意於把日本帝國主義者欠下我們的血債寫在日本人民的帳上。但是，忘記過去的苦難可能招致未來的災禍。」在影片的開頭，看見日本人拿著酒瓶辱罵著中國人，雖然被槍擊，但他們倒下以後，我們所受的屈辱也並未消失，聯想起最近「流氓老外」事件，迪斯尼國民素質受指責新聞，還是老話，只有每個人都努力工作，做好份內事，國家強大了，才能贏得別人的尊重。可惜，這樣做的人不在多數，所以，多一些《東京審判》這樣的片子，讓更多的人記住歷史，是非常有必要的。
評論《東京審判》
《東京審判》——國人必看。為什麼？沖著它的名字，想著它的內容，就足以讓我、讓很多國人涌現出一種莫名的憤恨和愛國的沖動。就在前半個小時，我還在電影院里默默的體會著這部電影。現在，在剛回到家的第一時間，我沒有做任何事，只是打開電腦，開始記錄我的感受和思考。這是值得留下的記憶。總體來說，這是一部讓我比較失望的作品。在看片花的時候，幾個主角義憤和激情的演說辭讓我對它非常的期盼。然而，在親身坐在電影院中用心感受的時候，整個過程卻只有一種木漂於水的輕浮感。明知道這些歷史足以讓人的心感到壓抑和刺痛，但是這些歷史的負重卻堵塞在咽喉處，缺少一種毀滅性的打擊力量，讓這些負重瞬間超重，或者甚至可以慢慢沉澱——然而，沒有！！！整個過程中，感受不到日本軍國主義、侵略主義以及其伴隨的殺戮、血腥給人帶來的悲痛和憎恨，感受不到各國對歷史事件激辯的碰撞和爆破，感受不到罪惡受到懲罰以及和平得以彰顯的快感和激動。總而言之，缺乏——震撼力。
影片是從中國法官梅汝?H的角度作為切入點，將整個庭審過程中的一些節點作為重點，還穿插了中國記者和日本記者之間的戀情，某些日本人的覺悟，某些日本青年對戰爭的曲解、對中國的仇恨心態以及報復行為，日本老兵在戰爭後留下的陰影以及悔恨，日本女性在戰爭中響應國家號召被侮辱後的恐懼等等。
印象比較深的重點情節：一是庭審剛開始時梅汝?H對審判座次的據理力爭；一是兩醉酒日本人被美國司機開槍打死的情景；一是溥儀的作證；一是美國法官對東條英機的盤問，以及東條英機最後死硬承認如果可能還會將侵略戰爭繼續進行的丑惡嘴臉；一是日本老闆娘被子彈打死時的情景；最後是對死刑進行投票的情節。然而，讓我不太滿意的恰恰就是這些重點情節。這些情節並沒有深化和細膩，無法讓人將感情投入，甚至是我這個滿懷激憤、時刻准備投入情緒的觀眾都無法將感情沉澱下去。整個影片中其實時刻都存在爆發點，況且有劉松仁和曾江這兩個老牌的實力巨匠的存在，根本不用擔心他們無法將這些情緒表達出來。然而，不知是編劇的原因還是導演的原因，這些情緒激動的演員卻在闡述一些空洞的說辭，完全沒有力度。這就好像朝你打過來一個大拳頭，讓你顫抖，讓你恐懼，但是打到身上卻沒有想像得那麼痛。不知道是否導演的角度太過客觀，卻又極力的想用情緒來煽動觀眾，以至於在影片的拍攝中產生一種情緒上的矛盾。整個影片中貫穿的真實的歷史膠片，以及不斷出現的字幕，使得這部影片更像是一部紀錄片。讓人有一種被人搔你癢癢但是又無法發笑的難受感覺。似想爆發，卻如鯁在喉。上，上不去；下，下不來。還有一點也存在著失誤，那就是整個情緒的導線都是集中在中國法官身上。中國法官力爭座次問題，中國法官說服大家贊同死刑，似乎整個的審判都是中國人在主導，都是中國人在利用大多數的權力來對日本進行鎮壓和報復。這樣容易誤導觀念，誤導情緒。
在演員方面：首先，溥儀的出場應該是一個爆發點。在這個情節上，應該是讓溥儀用平靜而朴實的語氣訴說讓別人氣憤和窩心的事實，但是溥儀的表現更像是在做秀，有很著跡的偽君子的圓滑和無賴；其次，「小偷」和尚的回憶，情緒激憤是對的，但是他回憶的內容還無法讓別人感受到切身的疼痛和顫栗，應該換個內容並且繼續細膩；再次，美國律師對東條英機的盤問是很不錯的一個部分，有情緒也有內容；還有就是那個日本辯護律師，讓他的辯護詞更為卑鄙和狡猾一點，也許效果會更好……類似的小角色還有很多，但是都有一個總體上的毛病——沒有細膩和深化，只是粗線條的描繪和表演者的沖動肯定是無法讓人有情感上的共鳴。 不過，這些的表演者實力還是值得肯定的，除了朱孝天在演技上有些欠缺之外，其他人，包括小角色的表現都比較到位。而且，這些演員從外形到氣質和歷史上的真實人物比較符合，在選角上沒有太大的參差，可以表揚。
另外，影片的畫面與畫面之間的銜接有不連貫感，有些地方甚至是有斷裂的跡象。比如對東條英機審判的那個場景，鏡頭對准了東條英機的頭頂處，似乎定格了一般，然後下一個畫面就直接切到了美國律師的臉上，如果從頭頂處往下推進，再緩慢過渡到律師的臉上，效果會很好。不知道導演怎麼會有這么大的疏漏，顯然監制和剪切的工作沒有做好，或者至少也是做得不夠。
總而言之，鄙人認為這部影片原本應該拍得比現在的更精彩，演員的表現總體上還是不錯的，音效也還是有分量的，畫面還算精緻；但是劇本顯然沒有寫到位，該入的不入，該出的倒是出的很開；導演、監制、剪切也有很大的欠缺。整部片子看下來，真的很平靜，還會有一種很窩囊的感覺。不過，這部影片的意義以及本意還是好的，我也很希望用電影這樣的宣傳手段將歷史的真相揭露到國際社會面前。不過類似作品的後繼者真的要好好思考一下劇本的深度和力度問題，不要再浪費這些優秀的實力演員。 最後，考慮到配音的不真實性，鄙人覺得還是再重看一遍原聲片比較好，也許沒有加工過的聲音會比配音後的更有震撼力。
東京審判，一九四六年五月三日到一九四八年十一月十二日，長達兩年多的國際審判。而今年，這件歷史事件再一次的引發了熱潮，就是因為這部電影《東京審判》。而在本周二下午，我們學校組織全體師生一起去電影院觀看《東京審判》。
《東京審判》講述了第二次世界大戰結束後，盟國組成遠東國際軍事法庭，對日本戰犯進行審判的那段歷史。東京審判從1946年5月開庭，持續到1948年11月宣判終結，歷時兩年零七個月，最終把東條英機等7名戰犯送上絞刑架。
這部戲的很多鏡頭都讓我難以忘懷。印象最深的應該就是開頭,是因為法官的座次問題，梅汝敖堅持一定要按日本簽定投降書的順序排列法官的座次，因為這關乎中國的尊嚴，這是一個中國人的堅持,這是一個中國法官的堅持，錚錚鐵骨,義正詞嚴，最終,法庭長只能對梅汝敖說：you win……。還有一段對話讓我印象很深：
「中國會因為有你這樣的鬥士而自豪！」
「我不是鬥士，我是法官，中國的法官」
這短短的兩句話讓我震撼，它表達了一個中國人的自豪和自信，讓我為中國有這樣的一個法官而感動。
第二次讓我震撼的是當進入判決階段時，一句「至今思項羽，不肯過江東」，和一句極富湖南特色的地方方言「只要打不死我，老子就要站起來」，濃重的壓抑，激昂的鬥志充斥了熒屏，一個砰然摔碎的水杯，一個不大的投票箱，梅汝璈慷慨激昂的講話，緊揪住了我的心。盡管早已經知道了答案，但我依然不知所措。 「NO」「NO」「YES」「NO」「NO」「YES」「NO」，我的心已經開始發涼了，失望，不，絕望已經開始浮現於眼前，11個法官如果按這個頻率出現，中國將沒有任何的機會，「YES」「YES」「YES」「YES」，MY GOD！我從未想過有一天有一刻我會喜歡英語。漫天的烏雲突然消散了，心裡別提多敞亮了，真有撥雲見日，花開月明之感。痛快！他又贏得了勝利，他用對戰爭犯的正確判處,告慰了了百萬被屠殺的中國國民的亡魂。
這部電影提醒國人勿忘國恥家恨，真實比好看更重要，在法庭上的論戰的撼人心魄。身體里流著中國鮮血的我，絕不會忘記。就像英達說的那樣：「人家都沒有忘記我們就更不能忘記了。」這部片值得我們銘記心頭，一次次的觀看。
自從千禧年以後，中國電影就沒了骨氣和血性，讓人越來越失望，越來越悲觀。歷數這些年來的所謂大片，《英雄》、《十面埋伏》、《無極》、都是空洞的卡通式的江湖臆想。《少林足球》、《功夫》則是一種觸景生情的吶喊和宣洩，《卧虎藏龍》、《花樣年華》更不行，華麗的情調只能從單一角度解讀中國的文化，卻不能注入真正的民族精神。
直到今年，《東京審判》的到來讓人看到了一點希望，這是一部真正用心去描述歷史的電影，同時也是代表所有中國人發出的一聲怒吼，絕不能允許日本人要抵毀真相、顛倒黑白！東京審判已經過去整整六十年了，日本右翼份子一直在試圖篡改歷史，抵賴曾經的侵略罪行，修改教科書歪曲侵略真相否認南京大屠殺、為戰爭元兇立靖國神社、厚顏無恥地申請「入常」……面對這樣赤裸裸的反動行為，作為中國人，我們怎能無動於衷？ 還好，《東京審判》站了出來捍衛直相，狠狠地抽了日本人一個嘴巴，鐵證如山，面對正義的審判，日本右翼的信口雌黃只能是螞蟻撼樹，徒勞無功。
多年來，日本文藝界一直都不缺少懷有狼子野心的人，《山本五十六》、《啊！海軍》這種明晃晃地為戰爭狂人樹碑立傳的右翼電影並不可怕，我們要警醒的東西還有很多，如當年在東京大審判期間，黑澤明拍攝《我於青春無悔》來表達反動思想，審判結束後又用《羅生門》暗示每個證人都是各執一詞，沒有絕對正確的一方，結尾處更是用偽裝的善良把軍國主義思想寄託在日本下一代的兒童身上，無恥到了極點。
還有在日本組建自衛隊期間，黑澤明又假借《七武士》來為自衛隊搖旗吶喊，七個武士保護村莊的故事用意路人皆知，其間借用大量細節來宣揚護衛隊的精神。其實，黑澤明的大部分影片，如《活人的記錄》、《亂》、《紅鬍子》中都流露出不同程度的法西斯傾向，雖然這些影片的藝術成就很高，但是這種為軍國主義甘當走狗的作風不由人不鄙視！
日本另一位反動大導演是小津安二郎，這個曾經入侵中國的三流軍官，負傷回國後絕口不提戰爭的罪惡，以鼓吹社會和諧和家庭美景揚名世界影壇，一生竭力為日本政府粉飾太平。還有拍攝過《壬生義士傳》的瀧田洋二郎和宮崎駿等大師級導演都是軍國主義藝術家的代表。當時在日本國內，堅持反戰態度的大島諸、今村昌平等導演的影壇地位是低於黑澤明和小津安二郎的，歸根結底，是因為日本政府一直在扶持右翼電影的發展。在那個大師如雲的年代裡，黑澤明在奧斯卡的影響力很大來源於政府的強力支持，而後來的今村昌平能在戛納兩度摘下金棕櫚，憑的就完全是實力了。
日本影人在為軍國主義的重新抬頭在無恥造勢，中國影人絕不能再沉默下去。除了抵制日貨，反對日本入常，我們要做的事還有很多。高群書和他的《東京審判》已經開始行動了，應該不會比《羅生門》拍的更漂亮，也不會比《七武士》的場面更宏大，但是它講的是一件每一個中國人應該知道並牢記的事，我們都應該去認真地看它，愛護它，讓它流傳下去……
為了民族的尊嚴，為了家園能保持純凈和美麗，也為了我們的孩子能挺胸抬頭地面對外國人，我們已經不需要更多的《夜宴》和《滿城盡帶黃金甲》，我們需要的是《東京審判》。

你自己在改改~應該能用的哦~~

3. 電影1942觀後感1000~2000字急急急

如果說李安以一種帶有魔幻色彩的《少年派的奇幻漂流》講述了關於人類的心靈史;電影《2012》以3D版的包裝將人們帶到一個末日。那麼，馮小剛類似紀實手法的《一九四二》將觀眾們帶回過去，帶回那段最不堪回首的往事，這是中國電影史上最具靈性的電影

從片名上看，《一九四二》年似乎在我們的記憶中並無標志性的事件發生，就如同馮小剛在開篇贅述的一樣，也許存在世人記憶深處的，有甘地絕食，丘吉爾感冒，卻獨獨不記得在那一年嚴冬的河南，餓殍遍野，有300萬人餓死。如今的人們，似乎很難因為飢寒交迫而因此與電影產生共鳴。在零點的午夜場，大家吹著空調吃著漢堡爆米花，有些浮躁的落座，欣賞自己的先人「逃荒」的悲慘經歷，能有多少感悟不得而知。
今天看了《1942》，真的很震撼，內心有太多的感觸，好久沒有看過這么深刻的片子了，真的拍得太好了，中國的電影太需要有這樣的影片出現了。影片結束時，我哭了。情緒很復雜，悲傷、痛苦、同情、無耐好像都不能准確的描述這個情緒，我說不上來，更像是一種慈悲。我也不願意去太多的思考這個情緒到底是什麼，只是讓自己流著淚。
回來的路上一直在思考為什麼覺得這部片子好看，但也在說，可能很多人會不覺得好看。我也在整理著自己，到底被什麼打動了，絕對不只是影片拍得很真實。我在看的過程中，會去自然的對比現在的生活，比起生活在解放前的中國，真的猶如天堂一般。覺得自己太幸福，也感謝共產黨建立了新中國。但越往後面看，我確越多的看到了更深層的東西，當我突然意識到，我們現在的中國去掉經濟高速發展光鮮的外衣後，其實骨子裡面的東西，跟1942年居然沒有兩樣時，我不僅打了個寒顫。我腦子里開始浮現出那位外國記者反復問道的一個問題：「怎麼會這樣？」
一九四二年的河南，中日軍隊在此陷入膠著狀態，大面積的蝗蟲和旱災使得夏秋兩季絕收。在沒有糧食的日子裡，最後的出路就是販人，年輕的閨女媳婦通常被買去周家口等地的窯子。電影中，徐帆飾演的花枝在失去丈夫後，為了孩子能夠有一口吃的，在於男人一夜夫妻之後又將自己買了出去，臨走之時，她對僅處了一天的丈夫說：「你來，我的褲子囫圇(完整)一些，咱倆脫下換一下吧。」男人聽罷，默默無語，只能無能為力的目送馬車離去。
天災也許還可以用「逃離」來解決，可是戰爭帶來的傷害卻是避無可避。即使河南已淪為半壁江山，仍是國民政府手裡的糧食支柱，從河南征購的糧食支撐著整個西北的軍隊、官僚和城市。天災來時，農民手中僅有的余糧也被搜刮殆盡，軍糧供給亦不可少。當時的國民政府，從蔣介石開始，對於這場飢荒帶來的災難就處於「甩包袱」的態度。他假裝不相信的態度也並未避過《時代周刊》記者白修德當面遞上的血淋淋的災情照片，中國人向來就是樂忠於報喜不報憂的。即便是最後撥下的救災糧食，要支付軍糧開始，打點上下級關系，最後到達災民手中的已是寥寥。
1942年在河南發生的旱災，一千多萬人流離失所，三百多萬人死亡，這到底是怎麼導致的？大自然的無情？國民黨的腐敗？蔣介石的昏庸？日本侵略者的殘忍？災民們的愚昧？還是其他什麼？
我們看到在影片中，蔣介石為了集中人財物力抗日而放棄援助重災之下的河南；大當家為了自保，寧願看著村民挨餓也不開倉放糧救濟鄉親；河南省長親往重慶為民請命，但面對公務纏身的蔣介石時，確不忍再為領導添堵；大當家女兒難忍飢餓，最終主動求父親把自己賣到妓院……故事情節演繹得是如此的真實，而劇中的每一個角色的行為彷彿都能被作為觀眾的我們所理解。換位思考一下，若是我們自己處在那樣的環境當中，我們會選擇放棄萬貫家財開倉濟民嗎？我們會選擇頂住來自國際社會的壓力放棄跟日軍會戰，用大量軍糧救民於水火嗎？我們會冒著失去丟官去爵的風險冒死進諫嗎？我們會寧可餓死也要守住貞節嗎？當今的國人，乃至全人類，試問有多少人又會做出不一樣的選擇呢？我想一定是極少的一部分人吧。這代表了什麼？悲劇還會再次上演！這個悲劇甚至是全人類范圍內的悲劇！
似乎《1942》擺出的是一盤沒有救的死局，影片中幾乎動用了一切似乎可能救災的外在手段：政府動用軍糧的援助、宗教團體和國際社會的努力、民間的慈善捐助……但都以失敗而告終。劉震雲和馮小剛是智慧而充滿靈性的，在片尾出現了這樣一幕，大當家收養了一個剛剛失去母親的小姑娘。這就是他們給出的救世良方：只有全人類最終開始明白人與自然其實是一個整體，只有人內在和諧了，才能有風調雨順；只有當人類之間做到不分彼此的去愛時，人禍才能最終避免。
再次感謝劉震雲和馮小剛能夠為中國電影業創作出如此深刻、充滿靈性的電影，這代表了一種高度，特別在2012這個特別的年份里。但願能有更多人因《1942》而覺醒，走上靈性升進、創造世界大同之路！——一位霎哈嘉瑜伽士寫於2012年12月1日
很多人估計都會拿《一九四二》和 《唐山大地震》去對比，兩部電影都是講災難，兩部電影都是悲劇，而兩部電影卻有著不同的觀影感受。《唐山大地震》是徹頭徹尾的情感大戲，賺足了觀眾的眼 淚，電影煽情意味特別濃厚，這是一部講述「有情」的電影。而《一九四二》則是將悲劇升華到一種讓人崩潰、麻木的徹頭徹尾的慘劇，電影更多的是給觀眾展示了 在那個年代窮苦人民的無奈、無助，從飽含希望到徹底絕望的一個殘忍的過程，人們失去了家人、失去了朋友、失去了信仰、失去了希望，最後失去了生命，這是一 部講述「無情」的電影。

電影從頭到位都在挑戰著廣電審核的底線，講述了一個民族在特殊時期的一種特殊狀態，政府漠視災情、外省拒收災民、 日本人轟炸災民、國民軍搶殺災民、災民搶殺災民，這種狀態讓人感到寒冷，感到絕望，人性的陰暗被暴露無余，電影在後期，日本人放糧想要收買災民來對抗國民 政府，雖然河南省委主席說沒有人反抗，屬於造謠，但我們都懂的，迫於電影審核，無法表達，那個時候的人們，眼裡只有生與死、飽與餓，哪有什麼對與錯、敵與 國。

黑色幽默為馮小剛作品的一大特色。本片導演仍然沒有忘記穿插他的黑色幽默，例如：「地主女兒被人買走，給買主洗腳時，說自己撐得蹲不下去」 又比如「買大送倆小的，你合算了」等。 這些台詞廣義上來看讓人啼笑皆非，但放在劇中，言語的背後，又無不令人深思。
影片留給我們一個問題，到底為什麼會餓死300萬人？ 是政府官場由來已久的積習，所以放任了災情的加劇？還是同日本交戰為國民政府增加了難度？還是因為軍隊高層謊報人頭，超需軍糧，謀私立 造成的？

自己改改，復制了很多，自己加了些

4. 電影《活著》2000字觀後感怎麼寫

觀後感的表達方式靈活多樣，基本屬於議論范疇，但寫法不同於一般議論文，因為它必須是在觀看後的基礎上發感想。簡單來說就是觀賞過後的感觸，重要是描寫感受，具體如下：

《活著》這部電影既符合原著精神，又加入導演自己的理解。從原著來講，作者是通過福貴的回憶來敘述的。電影里的活著要比小說輕鬆些。張藝謀加了一些諷刺的東西。例如：救鳳霞的教授因為太餓被饅頭噎著，而不能去動手術，眼睜睜地看著鳳霞被紅小兵們弄得大出血死亡，還有加了福貴靠皮影吃飯的情節。

導演完全理解了原著，並在影片中注入自己的東西。相比余華的小說《活著》，電影《活著》則有種入世的味道，是張藝謀拿了一個諷刺的筆，給觀眾展現了在那個時代里一個個生離死別，風風雨雨的農民家庭。

(4)心理游戲電影觀後感2000字擴展閱讀

主要劇情：富少福貴（葛優）嗜賭成性，妻子家珍（鞏俐）屢勸無果後帶著女兒鳳霞離開了他，當夜，福貴輸光所有家產氣死父親，被迫靠變賣母親首飾租間破屋過活。一年後，家珍手拉鳳霞懷抱剛出世的兒子有慶回到家中，福貴痛改前非，開始靠演皮影戲過起安份守己的日子。

但好景不常，內戰時期，福貴被國民黨抓去當勞工，一番輾轉終回到家鄉與一家人團圓後，鳳霞因病變成啞巴，而在後來的大躍進運動和文化大革命中，他雖獲某些小福，逆境卻也一直與他如影相隨。

5. 《心理游戲》的影評

佐葵(哈爾濱) 發表於：2006-6-24 11:40:19

果然出乎意料的結局。

當時發現這片子是因為它的封面，後來反過來發現「導演：大衛·芬奇，主演：邁克爾·道格拉斯，西恩·潘」，必須拿著。

不過拿的是簡5，封面非常丑，而且背面的的簡介信息都是錯的，不過裡面的片子是對的。

其實整部電影都是邁克爾·道格拉斯在演，但我們並不覺得膩煩，原因是故事所需。可是每一個配角都演的非常好，讓人相信邁克爾看到的及發生的就是真的。

於是大衛·芬奇為我們大肆渲染一個致人於死地並拿走他所有錢的游戲，讓我們投入。

游戲畢竟是游戲，總還是要回到現實中。可是導演卻拿現實給我們耍了一次把戲。

The Game果然是個角色扮演游戲，只不過他扮演的是自己，所有的現實都是游戲中的道具，即使它們那樣像「真的」。

覺得自己是一個把生活假裝成電影或者游戲的人。於是對發生了的事情總覺得沒關系，反正還有再重復的機會。不管Game Over或者The end都沒關系。

這樣真得很不好，生活只給我們一次機會，錯過了就再也來不及從頭。

就像昨天的666，每天都是獨特的一天，都值得紀念，每天都是。

可我們卻總是執著於幾個我們認為特別的數字上。

忽然覺得很有意思，生日之前不久看了這個還被稱為《生日歷險》的片子。

一生就這樣過去了，看似波濤洶涌，實則依然波瀾不驚。說得難聽點，就是渾渾噩噩的似乎毫無意義的過去了。

即使我多麼努力的想讓自己投入，卻始終像個局外人。

如果我也像電影中那樣經歷一個屬於自己的游戲，相信我一開始就選擇自殺了，或者樂觀一點的話，我可能會晚一點自殺，不過肯定比男主角早。

6. 2000字愛國主義電影觀後感

錢學森是我國傑出科學人物，兩彈一星元勛，2009 年 10 月 31 日逝世於北 京，享年 98 歲。對於這樣一位偉大的人，我們對他該懷有多大的敬意呢！ 他說： 「我一定要讓中國人擁有自己的原子彈和導彈，哪怕它的存在帶來質 疑和爭論！ 」 他說： 「不就是天上掉下來個東二么， 今天掉下來， 明天我們把它給射上去！ 」 他說： 「回到我的祖國，我做什麼都可以，如果我想，我可以去種蘋果。 」 他說： 「不要服我，要服科學！ 」 他就是一個人抵五個師的男人！ 也許到了這個年代我們對於錢學森這位為新中國的科學事業做出巨大貢獻 的大師並不熟悉。就在上周四，學校組織我們觀看《錢學森》這部影片，期間充 滿了各種感動，各種鼓舞，心情澎湃。同時也讓我們對錢學森肅然起敬。 《錢學森》這部電影演繹了偉大的科學家錢學森傳奇的一生，在上世紀四十 年代，加州理工學院出身的教授錢學森，在美國擁有優越的研究環境和資源，但 他卻心繫祖國，歸心似箭，一心想利用自己的畢生所學，為中國科學事業的發展 做出貢獻。而意識到錢學森的巨大價值的美方又對其歸國設置了重重障礙，甚至 以間諜罪逮捕錢學森。最終，回國願望強烈的錢學森幾經輾轉回到了當時一窮二 白的中國。 面對新中國技術、人才、工業等各方面的空白，錢學森帶領科研人員從仿製 入手，根據現有技術和條件逐步研究、完善，奠定了中國導彈的基礎。 1964 年，第一枚原子彈試驗成功，接著，他帶領科研人員克服了天氣地理 等困難，完成兩彈對接，並且在羅布泊靶場成功試射新中國第一枚核導彈！ 看完影片，心潮澎湃，激動不已。在觀影的過程中，一些情節的設計讓人看 了不僅渾身振奮，而且還有一種強烈的民族自豪感。 比如錢學森被指控是共產黨，被關進監獄，蔣英去探監那一段，看守的人說 你們只有五分鍾的時間，蔣英見到丈夫之後一直問「你還好嗎？」 「他們打你了 嗎？」錢學森卻一句話都沒說。旁邊的人說「請講英語！ 」而蔣英回應的卻很犀 利， 「難道你沒看出來嗎我們都是中國人！ 」就像外國人問我們一句： 「Where are you from?」我們能昂首挺胸，理直氣壯地提高聲音的分貝，告訴他們： 「I』m Chinese，I』m from thePeople's Republic of China！ 」 就像錢學森要離開的時候，杜布里奇校長很不解地問他： 「你回去能做什麼 呢？」錢學森回答： 「回到我的祖國，我總是能做些什麼，也許，我還可以種蘋 果。 」 就像登機的時候，一個中國的記者問錢學森： 「你為什麼不回台灣而選擇去 大陸呢？」錢學森不回答，中國記者追問，錢學森說： 「中國人對中國人提問要 用中文而不是英語，我不想回答你的問題。 」 新中國建立之初，各方面都很落後，依然隨時面臨被外國侵略的危險。為了 我國的國防力量的提升，也為了爭氣，證明中國人不必外國人差，錢學森出國時 的志向是：把最先進的外國東西給學會，然後帶入中國，為國建設作出貢獻。這 種高尚的情懷，是作為一中學子的我們所應該學習的，我想起了周恩來總理說過 的一句話： 「為中華之崛起而讀書！ 」我覺得讀書人是應該有這樣的一種氣魄和理 想的吧。如果說這次觀影使我學到了什麼的話，就是這個，志向，進取，鑽研， 拼搏，奉獻！為了祖國！ 一個人為了一件自己想做的事傾盡畢生心血， 最後做成了， 這個人叫錢學森。 

《錢學森》觀後感
今天是錢學森同志逝世一周年的日子,為了緬懷這位偉大的愛國科學家,今晚我們錢學森實驗班全體同學觀看了關於錢學森生平介紹的記錄片《錢學森》,在此我們進一步了解到了錢學森的愛國精神,自強不息的精神,科研精神和創新精神.
出生在動盪不安的年代,眼看著自己的國土戰火紛飛,任人踐踏,錢學森看到了中國科學技術遠遠落後於外來侵略國家,於是他毅然決定出國留學學習先進文化和科學技術報效我們的祖國.身處異鄉的錢學森深刻體會到沒有受到尊重的滋味,活在屈辱中是痛苦的.他化悲憤為力量,努力學習.當錢學森在美國工作步入正軌的時候,新中國的成立使他盼望回國的心激動不已,他放棄了美國優越的生活和工作條件,歷盡千辛萬苦回到祖國的懷抱,投身於祖國的建設中,把畢生所學貢獻給祖國."科學沒有國界,但科學家有祖國."這是錢學森說的話.
今天的我們是幸運的,我們出身在和平年代,我們都過著有尊嚴的生活,看到的是一個蒸蒸日上逐步發展壯大的新中國.我們有良好的生活條件和學習環境,我們沒有經歷過苦難.相比錢學森,他身處那樣惡劣的壞境也依然堅持奮斗,自強不息,我們以他為榮,以他為榜樣,學習他的拼搏精神和愛國精神.
我們是幸運的,但我們是經歷失敗的,我們在高考中摔了一個大跟頭,目前也落後於別人一大步了,但這並不意味著我們站不起來.我們依然還有攀登高峰的夢想.大學並不是我們曾經夢寐以求的天堂,來到這里,我們仍需努力,任何時刻我們都不能停下前進的腳步.我始終相信人生是一個不斷進取的過程,一旦懈怠,中將瓦解.這也是"逆水行舟,不進則退"的道理.錢學森是中國科學領域的奇葩,我們也不敢隨便誇下海口要做他那樣的科學家甚至超過他,但是我們應該學習他的精神,努力學習將來成為一個有用的社會之才.我們想做到的很簡單:讓今天的自己勝過昨天的自己.
我們班全體同學開始建立了一個良好的學習開端,我相信我們可以一直保持這種學習的積極性,充實我們未來的這幾年的大學生活.我時刻銘記這樣一句話:大學很好玩,學習靠自覺,我們是有責任的到這里學習來的.這是我在高考失利後放棄讀書後接到錄取通知書的那一刻對自己說的,我必須對得起我的父母和一直支持我讀書的親人朋友,今天我站在錢學森班,我也要對得起這所學校和"錢學森"這三個字,我也會珍惜現在的學習機會.
錢學森把建設祖國作為他的責任,而我也有自己的責任,對他人負責更要對自己負責,未來只能由自己來創造,機會只能由自己來把握,我努力我無悔!

電影《錢學森》觀後感 在看這場電影之前，對於錢學森的了解似乎只停留在「兩彈一星」 的豐功偉績上，而在看這場電影的過程中，我並沒有意識到是一個演 員在演一步電影，而是在看一個叫錢學森的人如何渡過他光輝而又艱 難的一生的，他根本不需要任何的劇本，他也正是他自己人生戲的導 演，在這場電影結束後，我才終於明白了什麼是人生的意義，什麼才 是真正的人生價值。 錢學森——中國共產黨優秀黨員，忠誠的共產主義戰士，享譽海 內外的傑出科學家，我國航天事業的奠基人， 「中國航天之父」中國導彈 「 之父」火箭之王」……所有的榮譽集於一身， 「 卻又被他「無情」的拋之腦後， 加州理工大學的終身教授不當，美國優越的生活不過，卻偏偏「固執」 到回到中國過清貧的生活，當時的中國與美國比起來，就像現在在城 市打工的農民工與居住豪華別墅的商人富豪，只為了去實現自己的理 想，去完成自己的抱負，向中國實踐自己的愛國之心。 當看到第一顆原子彈的時候，他那孩子般純真的笑打動了我，原 來發自內心的笑容是那麼的美，也許在錢學森身上用「美」並不貼切， 但是我真得不知用什麼詞語來展現它。幕的開始與後面的接應的那一 畫面，也同樣是衛星的發射成功，也同樣是震撼人心的時刻，在所有 人為之狂歡的時刻，卻惟獨他一人現出深邃的眼眸，那眼神似乎穿過 了幾十年，甚至幾百年，甚至幾千年……他到底在想些什麼呢？是因 為成功對於他來說已經不足為奇了嗎？是因為這種場面使他麻木了 嗎？……這在電影中似乎沒有講到，我想他是在為我們中國擔憂，為 後人擔憂吧。 生活在美國的幾十年，他始終有一個目標，就是學習最先進的知 識，將之用諸於中國，使中國變得像美國一樣強大，他刻苦鑽研，一 步步的緊追知識的步伐，卻時時刻刻的關注著中國的發展狀況，當學 有所成的時候， 回國之心慢慢的侵襲著他， 美國海軍次長金布爾聲稱： ， 「錢學森無論走到哪裡，都能抵得上五個師的兵力，我寧可把他擊斃在 美國，也不能讓他回國。 就這樣被莫名的罪名加以軟禁，失去自由， 」 最後在周恩來總理多次的努力下，才使其終於返國。對於這種來之不 易的機會，錢學森更加珍惜，回國後，教授航天知識，在這一部分， 電影中有所體現，震動了我，因為那一刻讓他回想起了在美國授課的 情形，與此刻是截然不同的，從而引發了他對中國教育的思考。 看了這部電影之後，結合做為一名學生的角度去思考，我有以下 的幾個方面的感悟。 當今的中國是一個正在蘇醒的雄獅，由於中國的人口基數大，盡 管 GDP 的增長速度很快，僅次於美國，但是我們的人均值還是很低 的，對於經濟的發展我們並不一定要去追求有多麼的快，雖然經濟是 我們生存的一個基礎一個前提，但是我們應該追求有質量的提高，如 果第一個人都懷著像錢學森同志一樣的愛國之心去面對每一件事情， 我們和諧社會的步伐將會邁得更快，更穩，更好。 現在雜志，包括新聞媒體都在關注一個話題，中國有那麼多的人 品，為什麼沒有一個諾貝爾獎獲得者，就連比我們落後的國家也都有 這樣的殊榮，為什麼中國人總是與他擦肩而過呢？很多人也都是將矛 頭直指中國的教育體制，因此我們如今的教育體制有了素質教育，這 的確是我們的教育問題，有的媒體報道說：有些美國人稱清華北大是 美國的後備學校，大家也都知道清華北大是國際名校，也是中國最具 有權威的學府，而多數學有所成的學生，公費出國留學，但卻只有少 數回國，何況我們現在不管是在經濟方面還是政治方面，我們都在沿 著一個健康的方向發展，與錢學森當時生活的時代相比，已經是上等 了，可是有多少人能體現出他們的愛國之心呢，如果每個出國留學的 學生都能像錢學森那樣去想，那樣去做的話，如今的中國是不是比現 在更好呢？ 中國教育制度的弊端不可能一下子解決，是一個漫長過程，一個 探索的過程，我們所有中國人所需要做的就是奉獻自己的愛國之心， 多為我們的子孫後代著想。 雖然不可能每個人都能做到像錢學森一樣， 但是我們要盡自己的努力去為我們的國家做些事情，讓我們的國家真 正的強大起來，讓自已成為一個堂堂正正的人！

錢學森電影觀後感

今天學校組織我們在中山公園龍之夢電影院觀看由陳坤、張雨綺主演的《錢學森》。

看完《錢學森》這部電影，我深深的感受到祖國老一輩科技工作者勤勞朴實、艱苦奮斗的作風，他們用自己的辛勞和汗水，托起了一個泱泱大國的形象。

新中國的建立，使無數海外學子看到了祖國崛起的希望，他們紛紛歸國，投身於祖國的經濟軍事建設，錢學森正是這其中的一員。拳拳愛國之情，讓我感動。在這當中，以錢學森為首的尖端人才，卻受到了美國政府的阻撓。但是盡管如此，他們卻從未忘記報效祖國，時刻盼望著回到祖國，參加祖國的建設。盡管在美國受到特工的監視，盡管被軟禁，盡管被關進監獄，盡管不能再工作，錢學森都從未忘記回到祖國的懷抱。終於在一系列斗爭之後，海外的拳拳赤子終於如願回到了祖國。

還記得在電影錢學森講了一句話：「手裡無劍和手裡有劍不出是不一樣的！」在那個年代，原子彈、氫彈、導彈是一個國家國防力量的象徵，國防力量強大，國家就能在國際舞台上有自己的一席之地，否則，只能淪為軍事強國的附庸。在電影里，以錢學森為首的科技人才和艱苦奮斗的人民子弟兵，團結奮斗，攻克了一個又一個難題，最終使中國有了自己的導彈，讓中國在國際上的形象又提升了一個台階。

在剛剛建立的新中國，一切都需要重新開始。沒有實驗數據，他們就自己計算；沒有實驗器材，他們就去垃圾站淘，去自己造；沒有科技人才。他們就自己培養，總而言之，電影給人的感覺就是，全國人民上下一心，齊心協力搞建設，團結一致創輝煌。

在導彈的研究建設當中，不僅錢學森，還有很多科技工作者也付出了自己的畢生的精力。其中，特別值得一提的是半路出家的張工農。軍人出身的張工農，勤奮刻苦，通過自己的努力也成為了一名科技工作者。張工農作為工農階級的代表，象徵著為了祖國的騰飛，無數人都在積極向上的努力著。有這樣的干勁，讓人對新中國的導彈事業的騰飛，充滿了必勝的信心。

錢學森，留美博士，在美國生活二十年，曾任加州理工學院終身教授，在美國有著很高的名氣和優越的生活，然而在祖國建設的召喚面前，他毅然決然的放棄了這些優越的待遇，並且通過了美國政府的重重險阻，回到了祖國的懷抱。回國後，他長期擔任火箭導彈和航天器研製的技術領導職務，為中國火箭和導彈技術的發展提出了極為重要的實施方案——為中國火箭、導彈和航天事業的發展作出了不可磨滅的巨大貢獻。

《錢學森》的開頭和美國的《胡佛傳》如出一轍，都是以主人公的老年相出場，只是陳坤的扮相比李奧納多多了些正氣。這是自然的，一個聯邦調查局惹人爭議的頭頭，和「兩彈一星」的領軍人物，氣場怎會一樣呢。

說起「兩彈一星」，現在的我們因潛移默化地坐享了它的成果，對它研製之初給國人帶來的亢奮和喜悅大約是無法感同身受的。導演張建亞考慮到這點，用幾個紀錄片的片段天衣無縫地插入影片中，使我們得以看到原子彈爆炸時，激情滿懷的中國人歡騰的場景；看到毛澤東、周恩來以及錢學森當年的真實形象。

錢學森早年在美國求學，在物理學導彈領域取得非凡成就，被聘為加州理工大學終身教授。在那個年代，剛成立的新中國百廢待興，各方面條件都非常艱苦，但錢教授還是義無反顧決定回來。美利堅合眾國於是千方百計滯留他，因為他們知道，錢一旦回國，中國的軍事力量就會對美國造成威脅。影片在這一「威脅論」上大做文章，無非是想突出錢教授的重要性。最後錢學森通過周恩來等人的幫助，還是突破阻礙，回國了。

影片的後半段，就以錢學森在國內的生活、研究為背景，設置了漫漫黃沙的導彈研究基地，模擬了幾次導彈發射的場景。這些幾可亂真的特技鏡頭將影片平緩的節奏搞出一些商業片的噱頭，重在表現兩彈無可比擬的威力，是很有創意的。但我的腦海里一直有個疑問：這么可怕的核武器為什麼人們要去研製它？想到美國在日本投放的那兩顆核彈，背部就會發寒。錢學森的朋友「友來」對此也有感觸，錢學森的回答是為了抵制侵略，保衛國家：「手中無劍」和「有劍不用」是不一樣的。「我們不能保證有一天，別人的核彈不會投到中國的頭上」。這很好地解了我的疑，「我國不首先使用核武器」的承諾，精髓就在這里。

電影《錢學森》是一部偉人的傳記，除了錢學森在科學事業上的傑出表現，對他的生活情感也有一定程度的刻畫：他和妻子蔣英相濡以沫的愛情使人心暖。蔣英為了丈夫的事業，犧牲了自己當一名歌唱家的理想，卻並不遺憾，以為是「光榮」。飾演這兩位的都是新生代年輕演員，過半的英文對白，看得出他們是下了很多工夫的。陳坤對錢學森的心理把握很到位，張雨綺也一改昔日花瓶的模樣，奉獻了一次出色的演出。有時我會想，那一代的科學家和現在相比，究竟多了些什麼。答案大約就是「信念」，有信念，就能做出「驚天動地」的偉業，用錢學森的話說，那是一個創造奇跡的時代。（

老師們、同學們：
錢學森——我國導彈，火箭及航天事業的拓荒者和奠基人，亦是我國「兩彈一勛」的功臣，人們心目中的「科學聖人」。這樣一位偉大而又堅強的科學家，必定有著充滿神秘感的一個傳奇。我也在看過《錢學森》這部電影之後，了解了他註定不平凡的一生。
他出生在一個動盪不安的年代，戰火紛飛。他看到中國的科技技術遠遠低於其他外來侵略國家，因此而飽受欺凌。他不甘於受到他國的欺迫，依然出國學習外國的先進技術，在屈辱中發奮學習，當他終於獲得了成功時，卻又放棄了美國優越的生活和工作條件，決心回歸到祖國的懷抱中，投身於祖國的建設中，，以一個普通的科學工作者的姿態，穿行在風沙彌漫的西北荒漠，成功研發了「兩彈一星」，為中國火箭導彈和航天事業的創建與發展做出了傑出的貢獻。把畢生的精力與所學獻給了祖國。
為此，我深深的感受到了他的愛國，他的堅定，他的創新。他是如此的愛國，面對他人的誣告，他在美國的法庭上用他那洪鍾般的聲音宣告：「我是大唐的後代，我的一腔熱血只圖報國。我的根在中國！」；面對敵人多年的軟禁，他絲毫沒有屈服，而是尋找時機，爭分奪秒地暗自研究，他放棄了美國優越的生活，受了多少苦，多少難；這一切只不過是報效祖國！「愛國」兩個字，在他身上表現得淋漓盡致，如此簡單而又清晰：愛國，就是時刻把祖國放在自己心上，一切以國家的利益為重；愛國，就是用盡所能的為祖國奉獻，哪怕是微不足道的一丁點兒也好！幾十年來，他始終保持對馬克思主義的崇高信仰、對共產主義的堅定信念、對祖國和人民無限忠誠，始終把愛祖國、愛人民作為人生的最高境界，自覺把個人志向與民族振興緊緊聯系在一起，為祖國強盛和人民幸福鞠躬盡瘁、死而後已，不論遇到多少艱難困苦，都堅定理想信念不動搖。在研發「兩彈一星」的過程中，條件非常艱苦，可以說是一窮二白，國家又經歷了三年自然災害和文化大革命的天災人禍，但他始終卧薪嘗膽、勵精圖治，為新中國軍事科學技術發展做出了無可替代的貢獻。我也從一次次的嘗試中明白了堅定就是一種信念，在動搖時鼓勵自己堅持下去。現在，從錢學森的故事裡我更體會出堅定這個詞語的新解：執著地做事、為民族做事、為祖國做事！
之後又回想起來，我們，如何做到愛國呢？我們能為祖國做些什麼呢？我們本職工作是什麼？不正就是學習嗎？如果現在我們連最簡單最基本的事也做不好，那何報效祖國？分明就是無稽之談！不去努力，不去創新，哪能做好自己的本職工作？又哪能扛起自己肩上的一份責任？說要愛國，不努力，不學習，不創新，說這也是假的，嘴上的口號，又能起什麼作用？
現在是21世紀，一個繁榮而發展迅速的時代，一個國家和民族真正實現崛起的時代。生活條件遠遠比舊時好了很多，這也不正是我們報效祖國的好時期嗎？不一定要成為名揚世界的科學家，不一定要成為享譽世界的偉人巨人；只是做好自己應做的，負好自己應當的責任，用一片愛國的赤子之心，哪怕是分外微薄的一份力量，怎麼會不是報答祖國呢？

觀「錢學森」有感

魯礦二小 蒲公英班 韓毓婧

他，是舉世矚目的大科學家；他，為了回到自己深愛的祖國，歷盡千辛萬苦；他，為我國航空導彈事業做出了巨大的貢獻。是誰，為祖國嘔心瀝血？又是誰，永遠有著赤子之心？他，就是我國偉大的科學家-----錢學森。

為了更好的報效祖國，錢學森早早的留學美國，師從美國著名空氣動力學家馮-卡門。他在離開祖國時，就在心裡默默的說，「我一定會回來的！」1949年10月1日，在新中國的歡呼聲中，在禮炮聲中，也在錢學森的心中，誕生了。

我想回去！迫不及待的想回到祖國去！

此時，我國的經濟狀況很不好，要錢沒錢，要車沒車，要設北美設備的情況下，他的心沒有一絲動搖。而且，美國的條件優越，要什麼有什麼，在這樣的情況下，錢學森都沒有改變，如果是你，你一定會選擇留在美國吧！

錢學森回國5年後，為祖國的我國航空導彈事業做出了巨大的貢獻，直到身齡98歲。

看看錢學森，為祖國做出了這么大的貢獻，

有如此的愛國，我們身為一個小學生，我們又生活在這么優育

的環境下，就更應該好好學習，長大好好報效自己的祖國。

觀《錢學森》有感

魯礦二小 蒲公英班 李曉慧

剛看了一個電影，叫《錢學森》。看完後，我對錢學森肅然起敬。

中國著名物理學家，世界著名火箭專家。浙江杭州人，生於上海。1934年畢業於交通大學機械工程系，1934年在美國麻省理工大學和加利福尼亞理工大學學習。1938年獲博士學位後留校任教並從事火箭研究，獲加利福尼亞理工學院博士學位。後留在美國任講師、副教授、教授以及超音速實驗室主任和古根罕噴氣推進研究中心主任。1950年開始爭取回歸祖國，受到美國政府迫害，失去自由，歷經5年於1955年才回到祖國......

美國著名空氣動力學教授馮·卡門，成為馮·卡門教授最得意的學生和最得力的助手。當時，錢學森享受著優厚的待遇，有富裕的生活和優越的工作條件。可是，他一刻也沒有忘記自己的祖國。1955年錢學森後，為我國運載火箭.導彈做出卓起的貢獻，被譽為「中國導彈之父」，也是一位愛國赤子。

最令我難忘的是錢學森在美國說的那句話：「我是中國人。我現在做的一切，都是在做准備為的是回到祖國後能為祖國，為人民服務。」錢學森在美國努力完成學業，為的只是在回國後能 多為祖國，為人民服務。

錢學森可以為祖國獻出一切，那我們為什麼不能盡自己所能，為祖國做一點貢獻呢？所以，我們要好好學習，讓祖國更加壯大，更加昌盛！

7. 急求一篇電影的觀後感，2000字左右！！！！！！

歐美經典電視劇—越獄！
每個人都有自己奮斗的故事^____

《越獄》男主角文特沃斯·米勒......

在這部影片中學到不少的東西、雖然

這對大部分人來說並不符合實際、但是

這部影片無論是在情節、還是在人物上都表現

現實、利益、人性的真誠、團體的合作

重要的是每個主人公對愛、親情、表現的

很真實、很讓人感動！...

在他們眼裡親人是他們唯一值得信任的.

也是他們的精神支柱！.....

他們從頭到尾所做的一切也都是為了自己和親人.
每個人都應該為自己為親人去奮斗。

就算我們明知道很艱難、但是、、、

千萬不要放棄.因為你永遠都不是一個人在活著.

就算是已經沒有選擇..也要堅持、、

千萬不要放棄.因為生活就是這樣、.......

就算是看到成功了..也不要大意、、

千萬不要放棄. 因為你要不斷探索下去！..

所有的堅持只為這一刻！....

8. 心理學電影子熊故事觀後感2000字

轉發的：
記得小時候，CCTV非常喜歡放這電影，那時我是只要一碰到這片就一定看，看在多遍也不煩，還看的感動到哭，從那時起，我從熊有了特別的好感。
我一直都在琢磨，導演是怎麼拍出來的？真是太神奇太偉大了。其實這二十年來也出現了很多動物的片子，有的也很感人，但是沒有一部能比得上它在心目中留下的份量。今天我又看了一遍，也不知道是這些年來的第幾遍。
小淘氣真是太可愛了，看到它拱媽媽的身子、吃了毒蘑菇的時候、在大熊的身邊玩耍、學習大熊站立的時候，我覺得非常溫柔非常開心，這種感覺比喝醉還舒服。
我覺得最美的畫面，是大熊小熊並排站在山崖頂上觀察人類情況的那幅畫面，面對藍天，這幅帶來的絕對不僅僅是震撼，更多的是一種幸福，自由的幸福，完美的幸福，充滿情的幸福。
小時候看，對獵人恨之入骨，現在看，覺得獵人還算可以吧，在狗狗在地上嗚咽的時候，獵人留下了淚光；獵人逗小熊，也是蠻有父愛的；獵人最後的感動和離開更不用說了。
但是現實中，人比電影骯臟太多了。
如果人類死絕了，那麼地球就美麗了。地球上最醜陋最骯臟的就是人類。

9. 《心理游戲》的影評

1、我一定是那種宅日子過久了的汪汪，《一個勺子》雙十一西安見面，我單身怪誰咯!所以你秒你的東西，我看我勺子，各有所樂。 電影這種東西，始終都會遇到和它有緣的觀眾。無論怎樣，用過心的片子怎麼都會去支持，如果說賈樟柯的《天註定》更粗暴一些展現人性，那麼《一個勺子》更精緻。 見面會上提問陳老師的問題「 《一個勺子》是由一個傻子所引起的故事。

2、今天早上醒來突然發現《飢餓游戲：嘲笑鳥（下）》上映了，就二話不說跑去影院看最早的一場。因為那個影院本來去的人就少，更何況正常人也不會一大早跑去看電影，所以我美團花了25塊錢就包場了。看完後，我大概是這么個表情 (。_。) 看《嘲笑鳥（上）》時，無聊的劇情讓我一直用《霍比特人2》來安慰自己，「沒事，這集一定是為了給最終章鋪墊，先抑後揚。

3、此影評來自網路ID:想要吃魚的泡泡 最近，很湊巧的機會，在遠離自己過去總是熟悉的地方看了一部傳說中總是叫好不叫座的導演的表面看上去完全可以用通過「京味兒」二字包裹全部內容的新電影。 其實近年來，我走進電影院看國產電影的頻率越來越高。一個原因是國內電影的類型越發豐富，另一個原因則是目前國內電影人的電影意識在以一種更趨於被動前行的方式在前進。但毫無疑問。

有一種愛，停不下，也到不了

假如雨季去又來評論:《第三種愛情》

我是被第三種愛情廣播劇里林啟正的聲音所折服，於是開始期三愛的電影。電影里男主的配音仍舊用了葉清，我猜想和我一樣，有一大半觀眾該是沖著這聲音去的吧。但是如很多網路小說一樣，拍成了電影就走了味，哪怕一模一樣的台詞用同一個聲音說出來。 愛情像洪水一面撲面而來，你選擇接受還是逃開？鄒雨從一開始地逃，到慢慢地接受，到無法自拔，逃不開。

4、以海明威命名可以看得出這片是想走小清新路線 力爭做一部格調清新 氣質脫俗的愛情片 該片輾轉大理 麗江 和古巴三地拍攝 取景敬業 拍攝選景看得出也經過推敲 可謂是誠意十足 相對於主題曲其實更喜歡預告里的音樂 感覺和整個故事的背景主線更加的匹配 然而這是一場談的並不成功的父女戀 不知道是不是因為語言的關系金寶凜的演技在這里還沒有《主君的太陽》里表現的有張力 。

5、說起學渣逆襲記必提《龍櫻》，冷麵笑匠寬叔，沒當上和尚的山P，黑得不行的Gakki和著還沒變成大媽的長澤大媽，經典之所以經典的所在，就是無論什麼時候回顧都紅藍滿格啊。而今年，血槽補充劑再度出現，沒錯！舉起你們的雙手跟我念起來：【加粗】墊！底！辣！妹！【加紅】。 說起來譯名真是個藝術講究的事情，比如本片直譯片名真是趕客得不行。

6、寡姐仍然很美麗！還有她迷人的略沙啞的聲線！ OMG!郭達大叔長頭發了，還是卷的！ 美國隊長的盾牌好像升級了耶！ 這都什麼時代了還用射箭的，多浪費時間！ 媽媽快看鋼鐵俠和綠巨人打起來了！ 滿車的Crawford廣告好明顯！ 辣個誰誰竟然有老婆和孩子，還有仨孩子 ！ 我天！我天！我天！辣個誰利用個錘錘灰起來了！ Wow！看到Samuel Jackson了，他演技好好！ 打得那麼大陣仗一警察。

7、電影其實什麼也沒說，但就是怪動人的。 電影調性非常明亮。每個城市不同，卻都很和煦的。安東尼所到之處，當然和煦啦。出現的獨白，只要是書里的，劉暢剛說半句我就能毫無壓力接住後面十句，搞得旁邊看電影的人很煩我。 原著黨的共鳴，又該被外界定義為自己跟自己玩的小打小鬧了。拍成電影被放上江湖，我害怕不二會被指手畫腳，被不耐心的人曲解。

8、記得一年前，金馬獎剛公布入圍名單，很多人第一次看到《一個勺子》這個片名。然而，網上卻幾乎搜不到它的蛛絲馬跡。它像個謎一樣。 一年過去，又一屆金馬都要頒獎了，這部《一個勺子》終於要上映了——依然帶著謎團，比如王學兵。 我對陳建斌的大致印象，一半是《人山人海》的民工，還有《甄嬛傳》的雍正。演員轉型當導演，觀眾並不陌生，徐崢趙薇鄧超陳思成……贏得吆喝。

9、在一片如水墨畫般的青山秀水間，緩緩飄來一葉竹筏。竹筏上坐著面容清瘦的英國紳士，身後是他美麗、嬌柔的妻子……初看電影《面紗》，優美的景象，和淡淡的色彩，都顯得與眾不同。 就像電影的名字一樣，男女主角吉蒂和沃特之間，彷彿總是隔著一層模糊的面紗，從未走進過彼此的內心。他們從相識到結合，沒有經歷過愛的磨合。凱蒂是典型的英國少女，虛榮、脆弱。

10、傳記體電影，一直想告訴人們的無非是：他是如何從金字塔的底端走到頂端的故事。 本片依然如此，就是一個倒霉到了家，連喝水都塞牙的人，實現觸底反彈外加成功逆襲。 克里斯•迦納，的一系列倒霉，有自身的原因，也有運氣的成分，可當一切倒霉事兒都湊到一起的時候，需要的不僅僅是智商還有那麼一股子傻傻的執著。 關於迦納為什麼能成功？ 一直樂觀，一直相信有未來

11、記憶中的台灣電影大多都比較細膩，很多電影都有一個作為支撐的信念或者說念想。這些念想會在不經意間直擊人心，戳中人的淚點。或許是因為台灣是一座島嶼，所以，那裡的電影都帶著一些局促，講述手法也比較擅長小眾化敘事，並且帶著濃厚的文藝色彩。在《軍中樂園》這部電影中，鈕承澤講述了一個非常沉重的故事，這個故事有關鄉愁，有關肉體，有關男人和女人，有關戰爭和和平。

12、看到微博評論有人說，靈魂擺渡第一季的坑一個也沒填，第二季又出現了好多新的坑，確實如此，不過先不考慮填不填坑的問題，片子本身還不錯。 靈魂擺渡作為一部恐怖片的特別之處就在於它不是情節的恐怖，只是畫面上還有那個氣氛恐怖，相反，它的劇情三觀正，道理深刻，所以看的時候可能會有害怕，看完之後也就沒什麼了，不會後怕（這是對於我這種膽小的人來講，膽子大的請隨意。

13、在看電影之前，已對米爾格拉姆服從實驗耳熟能詳，本以為是個類似《死亡實驗》一般的加工劇情片，未曾想一開篇第一個鏡頭就是一台一模一樣的電擊發生器，之後連主試的同夥都和當年實驗中的那位長得如出一轍，我明白了這是一部紀實風格的電影。而當導演用超級還原的筆觸在前半個小時講完了服從實驗之後，我才真正明白，這其實是一部傳記電影。《實驗者》，重要的不是實驗，而是人。

14、新晉金棕櫚得主《流浪的迪潘》最好地印證了今年戛納電影節的平庸。這種平庸所刻畫的不僅僅是之前飽受爭議的選片質量，同樣也針對科恩兄弟領銜的評委會最終所作出的無能選擇。 從任何角度看，《流浪的迪潘》無疑都具有一個誘人外殼。這是一部標準的「電影節」式電影：首先，它有一個表面上極富社會關懷的主題：影片講述了三個素昧平生的斯里蘭卡難民為了尋求政治避難而偽裝成

15、看完移動迷宮2再返回看移動迷宮1，我不得不說，迷宮1真心太棒了。 這部電影一定要看到影片最後才會真正知道電影的主題，也就會明白為啥這些青少年會困放在這個迷宮里。 托馬斯帶著殘缺的記憶來到這個迷宮所在地。這個迷宮四面圍困，所有的青年只在是在迷宮的中的村落生活中，他們並不能離開這個地方，他首先收到了艾爾比的善意，查克的喜歡，以及米諾的欣賞。

16、從未指望過《九層妖塔》能拍出鬼吹燈原著的內容，畢竟我國的電影審查標准眾所皆知。在觀看之前，我等觀眾已經自動自覺過濾掉不可能通過審查的內容，抱著可能只保留人名的心態，以一種看全新劇本的姿態邁進影院。但這份寬容，最終敗給了在銀幕上看到的東東，經過這么多年，還是輸給了導演，一敗塗地。 1、還是繞不開鬼吹燈，鬼吹燈源於盜墓的一個傳說，而本片與墓葬有關的內容。

17、開篇的直升機大戰，回國後特工身份被懸置，私下「勾結」特工人員尋求幫助然後獨自行動，追車，摩洛哥，高層背叛…… 我以為我又看了一場碟中諜5 碟中諜5好歹還有一場易容偽裝的戲讓我驚訝了一下，阿湯哥雖然也是垂垂老矣，可是跟反派鬥智還是能旗鼓相當。而這位邦德先生，全場被反派牽著鼻子走，最後的勝利都只能靠開掛，讓人不得不感嘆，邦德老矣，江郎才盡。