1. 看一場有教育意義的電影，寫一篇觀後感，500字
先寫電影名 再寫電影內容 最後寫感想
2. 一篇有教育意義電影的觀後感 一篇暑期總結，感受
1、電影《霍元甲》
這是一個關於精武門創辦人——中國一代武術宗師霍元甲的故事。
霍元甲自小醉心武術，但其父不想孩子成為一介武夫，遂不讓他習武。元甲與玩伴農敬蓀偷偷抄錄霍家拳譜天天苦練，終以稚嫩的霍家拳打敗小惡霸，自此信心大增。憑著對武術的悟性及熱情，武藝根基日益深厚，後來成為天津赫赫有名的武師。但卻因鋒芒太露好勝心強，性格變得浮躁傲慢，人也越來越好勇鬥狠。
元甲徒弟被天津另一高手秦爺重創，他不問原由闖入秦爺的壽宴，威逼秦爺當場簽生死狀與他比武。最終，雖然元甲得勝，但卻因此賠上了他一生最愛的兩個人——母親及女兒的性命！大錯一手鑄成，痛不欲生的霍元甲神志昏亂，遂遠走他方。隱姓埋名棲身於一個偏遠的村落，並得村民孫婆婆及失明少女月慈照顧收留。與世無爭的農村生活，溫厚善良的村民令萬念俱灰的元甲漸忘傷痛及仇恨，生命正慢慢復甦。
一天，村中小孩阿貴被隔壁的暹邏村人欺負，元甲為救阿貴，終於顯露身手與暹邏村的泰拳高手北查進行較量。經此一戰，他開始重拾對武術的意識及思考，創出流傳後世的迷縱拳，並決定返回天津。為自己及中國武術重新找回方向。
其時國內武師紛紛敗於西洋大力士奧比音手下，對方更揚言要橫掃東亞病夫，元甲於是趕往上海挑戰奧比音，並以自創的迷縱拳打敗巨人。外國商會代表擔心元甲會挑動民族情緒對抗外國勢力，便策劃一場四大外國高手挑戰霍元甲的比賽以挫其銳氣。元甲知道是時候發揮「自強不息」的精武精神，故不理好友農勁蓀的反對接受挑戰。比賽當日，他連續擊敗英國拳王、西班牙劍客與普魯士長矛高手。最後日本高手田中安野上場，這是列強策動這一場世紀之戰的最後一粒棋子，也是最厲害的殺著，但見擂台上兩人屏息對峙，台下四方鴉雀無聲，千萬個拳頭緊握著，千萬雙眼睛只盯著同一個方向……
一九一○年九月十四日，沒有人可以忘記這一天。
3. 具有教育意義的電影的觀後感
《阿甘正傳》觀後感阿甘的生命樂章是不是就是根據這樣的話，這樣的教誨而一步一步的走著不一樣的人生道路？阿甘，從智商只有７５分而不得不進入特殊學校，到橄欖球健將，到越戰英雄，到蝦船船長，到跑遍美國……阿甘以先天缺陷的身軀，達到了許多智力健全的人也許終其一生也難以企及的高度。這是不是是上帝給我們開的一個玩笑，或者生活原本就是這樣的無法預料和無常無規，永遠讓你使料未及，無法琢磨。 阿甘在影片中被塑造成了美德的化身，誠實、守信、認真、勇敢而重視感情。在影片中，阿甘是十分純潔的形象，對於所敘述的一切，影片自始自終都是以一種溫情和善意的態度來表現的，甚至還加入了詩意化的成分，這使得影片顯得柔和而無傷害性。在影片的開頭和結尾，出現了一個讓人深刻的鏡頭：在廣闊的藍天下，一根輕盈而潔白的羽毛飛啊飛，緩緩地降落在坐在長椅等九路公交車憨厚的阿甘腳下，身邊是來來去去的人。我想，這是影片中的一種暗示，暗示著阿甘的人品的純潔平淡而美麗。 阿甘的人生，有一半是他母親締造的，而另一半是阿甘自己創造出來的。他註定不是一個出類拔萃的人。而上天又是如此的公平——往往會令起點不高的人比天生優越感十足的人更早更深刻地認識到生活中的真實。 阿甘的母親給阿甘的是一筆精神財富，這樣的哲學理論在母親給他的那一刻起就已經轉化成他自己的東西。就如他坐路邊的長椅上和不相識的路上講述他的傳奇，他在每一個理論前面加上三個字：媽媽說。 媽媽說，人生就象巧克力，你永遠不知道你會嘗到什麼味道。 媽媽說，你必須明白，你和你身邊的人一樣，你和他們並沒有什麼不同，沒有。 媽媽說，我只是告訴自己，當我做一件事的時候，我就要盡力去做好它，比如我這輩子做了你的媽媽，這是我無法選擇的事，上帝把你給了我，我的孩子，我就必須盡力做好你的母親，我做到了。 母親的教育給阿甘的人生有非一般的觸動，或許阿甘的人生在就從母親教他的第一個單詞開始的吧。或許，這樣的影響是耳濡目染的，是深刻熏陶的吧。有了母親的引導，然後便是阿甘自己的努力。 阿甘是個非常聽話的孩子，這些話他都記住了，他說，笨人有笨人的作為。當珍妮叫他快跑的時候，他跌跌撞撞地跑了起來，跑散了他記憶中第一雙神奇的鞋子，也發掘出了他的第一項潛質：跑。他一直在跑，開始是逃跑，後來他跑進了橄欖球隊，再後來跑進了大學，跑得了學位。在越戰戰場上，他仍是牢記珍妮的話，跑回了自己的性命，也跑回榮譽和友情。 阿甘忠誠，所以在越戰中他獨自脫離了危險的時候，他仍然跑回叢林中去找他的戰友。他守信，他答應了戰友布巴要共買一艘捕蝦船，但布巴死了，他卻在旁人不可思議的眼神中為他實現了遺願，也為自己贏得了巨大的財富。他執著，所以他會在珍妮離開後一跑三年，穿越了整個美國，一直不停，他告訴你，他只是想跑，他用跑步丈量人生，這不需要以和平自由或任何冠冕堂皇的東西為理由。他友善，在他救回中尉的性命後，失去了雙腿的中尉一直對自己不能戰死在戰場上卻仍以殘廢之軀苟且偷生而羞愧,而惱怒，因為中尉是這樣一種人:他視榮譽高於一切，他不能忍受平凡，是阿甘用友善喚回他對生命的信心，使他發現，即使沒有雙腿，人生依然可以充滿生機。 阿甘並沒有遠大的理想，他失去的也有很多，他很少有朋友，他總是被聰明人嘲笑，他最愛的母親和珍妮先後離開了他......但對他並因為如此而沉沒,愛還在延續，他還有自己的孩子，一個聰明的小阿甘，他的人生還在繼續，他不聰明，但他永遠知道如何讓生命充滿希望。所以他也就贏得了榮譽，財富和愛,這些常人可能永遠不能兼得的東西。 故事的最後珍妮過世了，他們的兒子也已到了上學的年齡。甘送兒子上了校車，坐在公共汽車站的長椅上，看著一片純白的羽毛飄飛，重回到自己的腳下。 阿甘在生命的每一個階段，心中只有一個目標在指引著他，他也只為此而踏實地、不懈地、堅定地奮斗，直到這一目標的完成，又或是新的目標的出現。沒有單純的抉擇就不會沒有心靈的雜念；而沒有心靈雜念的人，大概才能夠在人生中舉重苦輕。 在很多時候我們常常找不到做一件事的理由，那些不知為何而做的事情總是非常輕易地半途而廢了。人的一生往往就是這樣，就象片頭和片尾中那片隨風飄浮的白色羽毛，大多數時候，我們也許都在隨波逐流，這種飄浮沒有具體的方向，平淡到令人厭倦。可是，一個騰挪一個轉身，總還是可以由自己控制的，你只須盡力將它做得完滿，不要計較你究竟得到了多少，那麼，你就可以越飛越高，你會發現，越往高處的地方，越接近天堂,所以我相信阿甘的成功並不是偶然。沒有哪一種生命的軌跡是偶然出現的，它的出現總是遵循著某些規律，准備好了，在一個恰當的時機出現了，就變成了奇跡。 影片里的阿甘雖然智商只有75，但在他身上，我們看到了忠誠，守信，執著，友善這些人性中最為熠熠生輝，優秀可貴的品質；看到了對生命的執著，對生活的希望，對信念的堅定，還有那平凡的生命里，突顯的不平凡人生。這樣的故事總是讓我們感動，然後讓我們難以忘記。或許，在十年，二十年，甚至更久遠以後，我們依然記得那個曾經智障卻跑出不一樣人生的阿甘。 生就像各種各樣的朱古力，你永遠不會知道那一塊屬於你。」阿甘母親的這一理解，向我們闡明了：每一個人的生命軌跡都是存在，而且是獨一無二的。阿甘，正是聽著這樣的教誨，一步一個腳印地踩出屬於自己的生活的奇跡。從智商只有75分而不得不進入特殊學校，到橄欖球健將，到越戰英雄，到蝦船船長，到跑遍美國，阿甘以先天缺陷的身軀，達到了許多智力健全的人也許終其一生也難以企及的高度。 在影片的開頭和結尾你都會看到：在廣闊的藍天下，一根輕盈而潔白的羽毛從天而降，緩緩地降落在阿甘的腳下。這其實是影片在暗示：這個世界上，如果有人把生命看得像羽毛般純潔，平淡而美麗，那麼，這個人一定是阿甘。 阿甘天生就註定不是一個出類拔萃的人。但上天又是如此公平，往往，它會令起點不高的人比天生優越感十足的人更早，更深刻地認識到生活的真實。幼年的阿甘腿有殘疾，阿甘的母親不得不為兒子套上一個笨重的鐵架子，以輔助行走。放學後，同伴們在路上譏笑他，玩弄他，追趕著扔石頭。女同學珍妮喊道：「阿甘，快跑。」 阿甘驚慌，拔腿就想跑，跌倒了掙扎著爬起。漸漸地，鐵架子不在束縛著他，他奔跑如飛。同伴們追不上他，眼睜睜的束手無策。這是阿甘人生中的第一個奇跡。 跑得快真是好事情。憑著驚人的奔跑速度，阿甘進了橄欖球隊，以後又進了大學並最終順利畢業。不久，他參加了越戰。在越南戰場上，阿甘的部隊中了埋伏，一聲撤退令下，阿甘記起珍妮的囑咐：「打不過，就跑。」阿甘於是轉頭就跑。他成了唯一倖免的人。看到這里，觀眾大概都會發笑。阿甘如果不是跑得快，就不可能後來返回去救出負傷的戰友；阿甘如果不回去拯救戰友，那麼阿甘也就不是阿甘了。 阿甘因戰功顯赫而受到總統接見。這是導演為我們准備的一幕喜劇，但我們卻不會為此而覺得誇張，可笑。有的人常感覺生活負擔過重，面前困難重重，因此整天垂頭喪氣，鬱郁不歡。阿甘的信念這樣的單純，目標這樣的清晰，即便先天不足，前有窮山惡水，他也以平常心視之，並最終一一跨過，這並不是說愚人之福，保持這種態度和意志的人，信念能減輕他許多關於生命的重負，而使他達到生命之巔。 阿甘一生中只有一種愛支撐人生，那就是母愛；阿甘一生只愛一個女孩珍妮，除此他永遠心如止水；他可以為了紀念死去的戰友布巴，而干起自己並不熟悉的捕蝦業（僅僅是由於布巴的一句話）。。。。。。在生命的每一個階段，阿甘的心中只有一個目標在指引著他，他也只為此而踏實地，不懈地，堅定地奮斗，直到目標的完成，新的目標的出現。沒有單純的抉擇就不會沒有心靈的雜念；而沒有心靈雜念的人，大概才能夠在人生中舉重苦輕。 阿甘的一生中出現了許多奇跡，但這些奇跡沒有、也絕不會引導你去羨慕他，你只會欣賞和阿甘一起的那些歲月、生命和歷史，體味個中的苦甜，以期「跨越缺陷，完美人生」…… 愛才是真實的！生命的延續！ 阿甘的一生是傳奇的！看了很多次每次看了都好感動！阿甘的堅持是很多正常人做不到的，所以他的淳樸執著造就了他的幸福人生！ 最後他和他的兒子一起等校車的畫面正是生命延續的表現人生就像那片飄起的羽毛起起落落！阿甘的成功，從某種意義上說，拜賜於他的輕度弱智、不懂得計算輸贏得失。他唯一做到的就是簡單堅持，認真地做、傻傻地執行。很多時候企業里缺的不是「聰明人」，而是這樣的「傻子」。聰明人遇到問題總是怨公司、罵上司，算計著要有一分收獲才肯一分耕耘，沒多少收獲便不肯耕耘了。每個決策，每個命令，都要看自己有多少得益，有多少損失，如果不劃算，便「上有政策，下有對策」。殊不知，很多事情前期是十分耕耘，三分收獲，後期才是三分耕耘，十分收獲。阿甘並不是真的愚者，真的愚者是欺負他的人。他成功的方法只有一個——那就是不計成本的努力。他成功的秘訣就在於他的「單純」或者說「執著」。 我們常以智商來決定一個人聰明與否，但再聰明的人也有其短，再笨的人也有一長，例如阿甘雖然智商低，可他跑得很快、會吹口琴、會打撞球、會養蝦，可見凡事都是學習而來的，只要肯花功夫學，一定能在某一領域有所發揮。人生常常面臨許多選擇，我們在摸索中學習到許多可貴的經驗，並且吸收了別人累積的智能，智能才是帶領我們走向幸福人生的關鍵，這與智商無關。我們也許都比阿甘聰明，可是我們都不能夠專注於一件事上，雖然做了很多事，卻常常失敗。阿甘知道自己的不足，所以比別人專心，結果他成功了。
4. 教育電影觀後感作文
電影觀後感 今天，我去電影院看電影。片名是《機器人總動員——瓦力》。電影還沒開始，我們只是看預告片《大雄兔》。 開始了，片中的主角是一個垃圾清理機器人——瓦力。他在一次偶然機會，在「大賣家」公司的「公里號」宇宙飛船的救生艇在地球上降落的時候認識了「伊芙」——一個探測機器人，她是來自500年後的被污染的地球，尋找一株綠色植物。瓦力的唯一的朋友——一直蟋蟀見到伊芙之後，跳到他身上搔她的胳肢窩，逗得伊芙哈哈大笑，瓦力就想趁這個時候跟她說話。可伊芙的遠紅外線發現了他，伊芙迅速轉過身來，把手變成火箭炮朝瓦力邊上的建築進行轟炸，瓦力就暴露在伊芙眼前了，瓦力開始是縮著脖子不敢出來，把手腳都縮了起來，只留雙眼睛在外面打量伊芙，伊芙用紫外線看了一下瓦力，確認瓦力對自己沒有用處，就走了。當伊芙發現瓦力身上有綠色植物，就和他玩了起來。過了幾天伊芙便開始休眠了，當救生艇再次降落到地球時，瓦力冒著生命危險登了上去，到了宇宙公理號的所在地，他大吃一驚，自己身上的泥土竟成了外來污染物。當他找伊芙時沒有按規定的路線走，被判為機器人逃犯。於是他和伊芙在公理號上的機器人打了一場仗。最後公理號上的人都回到了地球，然而他們不知道地球有爆炸的危險。於是，他們就種下了許多植物，使地球重返生機 看了這部電影，我知道了要勇敢不勇敢就不能實現願望。如果不心細的話會把事情辦砸了，還要有判斷力，自尊心
5. 看一部有教育意義的影片 影評
《城南舊事》是第四代導演吳貽弓拍攝於1982年的影片，改編自著名作家林海音的作品。影片摒棄了戲劇化的處理效果，並沒有跌盪起伏的劇情和激烈的的大喜大悲，而是以一種散文化的、抒情的格調，成功地再現了原作的那種充滿了「回憶感」和「往事感」的神韻。
一、 散文化的結構
導演吳貽弓雖然沒有用戲劇化的情節來推動劇情一環套一環地發展。但是，他營造的那種情緒很好地將三段小故事連接到一起。
導演從小英子遇到巷子口的瘋女人引出了第一段故事。這是關於瘋女人秀貞和她的女兒小桂子（妞兒）的故事。在這一段故事裡，導演用了雙線結構，一條線索是瘋女人秀貞，另一條便是妞兒。妞兒的引出，是通過妞兒去買醬，伙計欺負她，而小英子為其「出頭」，兩人成為好朋友引出的。一邊，通過秀貞前言不搭後語的傾訴敘述了她的愛情遭遇，一邊通過和妞兒的友誼及妞兒的遭遇將故事發展。同時，還以母親和宋媽的談話揭示了事情的緣因。
可以說，故事完全是以那種緩慢的、情緒化的速度發展的。秀貞顛來倒去地講著自己和大學生的故事，抒發著自己對愛人、對女兒的思念，導演通過幾次秀貞和小英子的接觸刻畫了秀貞。第一次是出場時，兩者都沒有說話（小英子被宋媽拉走），只有眼神中的交流，秀貞眼中的渴望以及小英子忽閃著的眼中的純真。第二次秀貞拉住小英子，小英子抽回手，說自己不是小桂子，秀貞眼中流露出明顯的失望。第三次小英子幫秀貞把大學生的東西拿出去曬，回憶中的秀貞十分幸福，在她眼裡，小桂子爸爸僅僅是走了，出門了，還會回到她身邊，而她更是為小桂子做好了衣服，等著她穿。第四次，秀貞強烈要求小英子帶小桂子回家。第五次，也是最煽情的一次，秀貞回憶自己和大學生的相知相識相戀，「那一笑」「緣分」， 秀貞敘述時插入的院內的景物，將懷舊和思念之情推到了頂峰。第五次，秀貞問小英子自己是不是瘋子，她在清醒和迷糊之間痛苦地掙扎著，她也知道愛人和孩子不太可能回來，但她還是希望著。
妞兒這頭，導演自然地敘述著這兩個孩子的友誼。她們一起喂小雞、盪鞦韆，一起嬉戲。很多時候，她們並不說話，只是在一起，但是我們明顯能感覺到二者之間的情感交流，啾啾的小雞，晃晃悠悠的鞦韆，都給人一種童年的純真的懷念。妞兒的身世是通過看到妞兒被她父親驅趕引出的，然後便是妞兒和小英子的訴說。妞兒哭泣著，小雞繞著她們轉著圈，英子什麼也不說了，只有用大眼睛看著妞兒，一種哀愁的情緒一下子抓住了觀眾的心，此處無聲勝有聲。
最後，在一個雨夜，兩條線並在一起，妞兒就是小桂子。當秀貞一眼見到妞兒，便認出了她，抱著她「我命苦的孩子啊」。沒有冗長的解釋，也無需解釋了。
故事結束於小英子從醫院醒來，導演通過賣報人的叫賣含蓄地道出了秀貞母女的死。在《驪歌》聲中，小英子搬家了。之後的兩段故事，也是通過《驪歌》結束的。《城南舊事》不同於《暴雨將至》或者《低俗小說》這些國外現代電影，它的三段故事是用這種情緒化散文化的抒情方式結束的，有一種情緒化的過度，而並非用標題（《暴雨將至》）或者直接跳接（《低俗小說》），體現了濃濃的民族風格和韻味/
在第二段故事中里情緒還是佔了主打地位。小英子第一次和小偷見面之時，兩者尚有一定的心理距離，兩者離得較遠，英子也幾次欲走，被小偷叫住，到了後來，二者有了交流，小偷也透露了自己弟弟的事。小英子更是從小偷的關於好人壞人的判斷的話題引出了海跟天的區別，雖然童言無忌，卻是詩意顯然，讓人不無酸楚。再後來，在學校的表彰會上的一場，導演用朦朧而又夢幻般的鏡頭展示了一幅兄弟情深的畫面，更加增強了對小偷的同情和認同。小偷被捉後，導演也沒有用激烈的沖突加以渲染，而是只讓小英子和小偷相互對視。從那對視的眼神中，我們可以讀出很多東西，一種只可意會不可言傳的情愫。
第二段故事也結束於《驪歌》聲中，這次是在上音樂課，運用了畫內聲的表現。電影一共出現兩次上音樂課，一次是小偷和英子談心之後，唱的歡快的歌曲，小英子也唱的很歡，第二次就是此時，在哀傷的歌聲中，小英子只是坐著發呆，大眼睛裡充滿了哀愁。
第三段故事開始於英子回家看到毛驢和宋媽的侄子。宋媽的丈夫每從來也是騎著毛驢，毛驢便成為了這個沒出息的狠心男人的標志。導演通過英子、弟弟和宋媽的生活場景表現了兩個孩子對宋媽的深情。宋媽給弟弟洗腳，和孩子們唱兒歌，哄弟弟吃葯等場景，都流露出濃濃的渴望。而從宋媽口中不離的小栓子，小丫頭又體現著宋媽對自己孩子的愛和對生活的無奈。典型的當宋媽哄弟弟說，「不要小栓子」時，聲音哽咽著，她捂住嘴忍住眼淚。
此故事中另一條線是爸爸。爸爸在整本片子里都是一個慈父、嚴父的形象。醫院那場辛酸而溫情的戲更是把父女情渲染地淋漓盡致。而爸爸也終究離開了。導演將爸爸和宋媽的離去安排在一場。給掃墓一場並沒有那種哭天蹌地的場面，然而那種哀傷卻隨著《驪歌》之聲彌漫開來。影片最後，宋媽和英子越離越遠的鏡頭和西山秋天的紅葉給人以無限的暇思，讓人嘆息不已。
二、 生動化的語言
本片雖是一個兒童眼中的童年故事，但應該說不能算作兒童片。本片是以情緒的散文化的方式敘述故事的，但是它生動的語言還是給人留下深刻的印象，小英子的語言尤其出彩。
小英子是一個小學生的年紀，貪玩、天真、懂事卻有不失幼稚。典型的，當她得知妞兒的身世後，回家問媽媽「我是不是你生的」「你怎麼生我的」，這一席話充滿了童真和童趣，而且符合人物的年齡、性格。而後面小英子還有一段在葡萄架下為父母讀課文，並且評論海的一段更是富有詩意和童趣，一個活潑、純真的兒童形象很好地展現在觀眾的面前。
當大人在談論事情的時候，英子還會冷不防插上一句，如宋媽和媽媽談到賊時，「別人丟東西還說熱鬧」，半大孩子似懂非懂的話讓人忍俊不禁。當小英子說「你是來拉屎的吧」、「真不講衛生」，當賊給她糖，她更是說「爸爸說了，別人給的東西不能隨便要」，這些話卻是典型的兒童的話，真實而又精彩無比。
最出彩的還是醫院父女見面的一段。父親問英子成績，英子撒嬌「你自己看嘛」，問「有沒有遲到」，回答「上面不是寫著嗎」、「自從挨了你打，再也沒有遲到」、「打得的好疼，忘也忘不了」，問「恨爸爸嗎」，回答「不恨」。這一段充滿童趣而又精彩無比，令人辛酸。
瘋女人秀貞的語言也很有特點，她的話雖然顛三倒四，但是她不時會清醒一下子，特別是她對大學生的回憶的那段，配合著院內景物，她的話外音幽然傳來，給人一種懷舊和哀傷，特別的那一句「這一笑啊」，讓人為她的痴情動容。
小偷則是一個現實的控訴者。他對自己身世無奈和不平，對自己淪落為小偷無可奈何。說到他弟弟，他自豪，而又充滿希望，然而弟弟「拿我當個好哥哥」之類的話有不無酸楚。
宋媽的語言也很有特色。她抱著弟弟拍著腳說「臭腳丫兒，哎~」這哄孩子的長聲，令人熟悉不已，含著深深的溫情，而「不要小栓子」這些話更是體現了她生活的無奈和對孩子的依戀。
《城南舊事》中還有很多風格化的小細節，比如提水，養小雞，唱兒歌，駱駝，賣紅薯的，換東西的貨郎等更是構成了電影的懷舊的景象和氣氛。總而言之，影片很好地透出了那種淡淡的哀愁，沉沉的相思，不愧為中國電影史上突出的散文電影。
6. 看一部好電視劇關於教育的觀後感高中作文
《一步之遙》觀後感，《一步之遙》是姜文的電影，講述了一個簡單的故事，以下是小編整理的《一步之遙》觀後感作文，更多《一步之遙》觀後感作文盡在巨人作文網。
姜文說，他拍電影最大的動力是來源於他的困惑。
由此看來，《陽光燦爛的日子》是拍他人到中年的困惑，《鬼子來了》是拍他對國民性的困惑，《太陽照常升起》是拍他夢境與現實的困惑，《讓子彈飛》是拍他
歷史與當代的困惑，而《一步之遙》則更多的是人生轉變的困惑。當他把這些困惑轉變成電影拿給觀眾看時，能產生共鳴，會引起觀眾極大的追捧，視其為業界神
化；不能產生共鳴時，觀眾便直接蒙圈，陷入與自己智商較勁的怪圈之中。
也許連姜文自己都沒有想到，《一步之遙》會引來如此大的兩極評價，它如同國慶檔的《黃金時代》一樣，喜歡它的人，奉為圭臬，不喜歡的人，罵罵咧咧。
姜文在《一步之遙》中講述了一個非常簡單的故事，馬走日因為殺死一個妓女完顏英，而被通緝，最終被槍殺。而這個本該2分鍾講完的故事，姜文卻絮絮叨叨的
講了2個多小時，他依靠這個簡單至極的故事，向觀眾傳達了他對愛情、對民眾、對輿論、對道德底線的看法，只是，他傳達的方法太隨意了些。
在愛情面前，姜文好像永遠是《陽光燦爛日子》里的馬小軍。他對愛情嚮往，但是又不敢直面，心有所屬卻不敢羞於表達，《一步之遙》里馬走日趴桌子地下吹口
哨的情節和《陽光燦爛日子》里馬小軍「我車掉溝里」的情景類似。他們貌似無畏，實則害羞，貌似粗狂，實則細膩，貌似玩世不恭，實則內心保守，這也是馬走日
為什麼不答應完顏英的求婚原因。電影中的馬走日作為前清遺老，並不是對舊時代念念不忘，只是對新舊的轉變方式心存微詞，被迫絞辮子和主動絞辮子能一樣嗎？
那麼，被人逼著結婚和主動結婚能一樣嗎？有觀眾看到這說，姜文自戀、矯情。沒錯，這正是他的困惑，馬走日臨死的時候還說為什麼就不能答應完顏英的求婚呢，
但是，這「一步」沒邁出去，導致了悲慘的結局。
而馬走日和周韻飾演的武六之間的愛情，更多的是武六的一廂情願，情不知所起，一往情深，
她愛上了馬走日，並甘願為他去死。武六在其父親婚禮上唱的《茶花女》歌劇代表了其心聲，她將會效仿瑪格麗特，為了愛情放棄自己的所有，但所有的這些被馬走
日拒絕，他不想再傷害第二個女人，並最終死在亂槍之下。這「一步」他邁出去了，戲內的馬走日死了，戲外的姜文卻解決了困惑——愛情就是犧牲和付出。
這種「女追男」的戲碼讓我想起了周星馳，他也在自己的影片中經常使用這些橋段。從某種意義上說，姜文和周星馳十分類似卻有截然不同。周星馳是沉默寡言童
心未泯，姜文是雄性爆棚內心羞澀。周星馳永遠站在草根階層，幻想一個白富美來愛自己，而姜文永遠站在精英上層，用他無與倫比的優越感來召喚女人。周星馳電
影的愛情世界夾雜著無奈與辛酸，而姜文電影中的愛情世界充斥著霸道與理所應當。所以，同樣是「女追男」的情節，周星馳贏得了很多觀眾的同情，姜文得到的確
實鄙視和嘲諷。電影像一面鏡子照見人心，周星馳式的愛情才是我們的常態，姜文式的愛情卻永遠只屬於他自己。
在《一步之遙》中，姜文把形
式美學玩到了極致，飆車、打槍、白花花的大腿等刺激腎上腺素的元素充斥電影的每一幀，觀眾也許會看不懂他講了什麼，但是肯定會跟著他嗨翻至極，這就像你不
知道喝酒的原因，卻能感受到酒精帶來的癲狂感受。這種精神上的狂歡正是尼採的酒神精神，人們不顧規則和理智，盡情釋放自己直至迷狂，然後享受這種迷狂帶來
的高潮和快感。
《一步之遙》雜糅了很多風格，既有舞台劇的莊重形式，又有雜耍蒙太奇的戲謔調侃，既有致敬西方經典電影的鏡語，比如開頭
模仿《教父》，也有模仿石揮的獨白，姜文的全程獨白像極了石揮在《我這一輩子》里的口吻。在這部電影當中，姜文並沒有老老實實講述一個「嫖客殺妓女」的故
事，更是蘊藏了他對「輿論控制民眾」的諷刺以及在歷史和命運面前的無奈之感，只是，他近乎意識流的敘述方式讓觀眾迷失在凌厲的剪輯中。
看完零點首映，很多觀眾驚呼，姜文就拍一個這樣一個簡單的故事？！在他們眼裡，他們不願意相信姜文拍出了一個這樣片子，就像電影里不願意相信馬走日沒有殺完顏英一樣。
7. 具有教育意義電影的觀後感（大約400字)
nny總是說，阿甘，你不懂什麼是愛。
可是，我覺得他是最懂得什麼是愛的人。
阿甘愛媽媽。
當然，他的媽媽也確確實實是一位偉大的母親。她用她的整個生命來愛自己的兒子，從不因為阿甘智力上的殘缺而吝嗇他應得的那份愛。她讓阿甘一直成長得很開心，也因為這樣，阿甘才能擁有一顆純潔無瑕的心。
媽媽是這個世界上最讓人動容的詞語，無論語言的差異如何大，媽媽這兩個字的發音永遠是相似的。
女性雖弱，為母則強。
其實我想，阿甘的媽媽是驕傲的吧，她養育了一個那麼那麼好的兒子。
阿甘愛他的朋友。
在越南戰場上，他冒著生命危險救出了一個又一個戰友，在最危險的時刻，他毅然返回了即將要被炸平的叢林，為的是「buford是我最好的朋友，我知道好朋友不是那麼容易找的」。他牢記著他與buford的約定，買了捕蝦船，實現朋友的夢想，並資助他的家人。
而丹則是阿甘心裡的英雄，一直都是，他那麼堅定的這么認為，這樣強大的信念終於讓丹也鼓起了生活下去的勇氣。丹說他沒對阿甘道過謝，其實他能活下去就是最好的報答。阿甘從不覺得自己做了什麼，一切都在他看來都是很自然的，是他應該做的。是我們太過復雜，總覺得他做了凡人做不到的事情，可是，在阿甘的世界裡，那些都是很平常的小事。
阿甘愛他的姑娘。
jenny是不幸的，她的生活一直很凄慘，四處漂泊，沒有溫暖。但是她又是幸運的，因為她遇見了阿甘，也遇見了這世上最好的愛情。也許jenny不會想到，她的一句話換來了阿甘一生的等待，也換來了一個美好的結局。她的一生充滿凄苦，但是最後，她終於永遠地沉睡在了唯一帶給她溫暖的樹下。
jenny是阿甘的唯一，因這唯一而永恆。
我印象最深的是阿甘在jenny的墓前說「你要什麼就叫我，我不會走得太遠」，的確，在阿甘的心裡，jenny永遠都活著。他愛她，所以不在乎她愛不愛他。他的一生永遠都會記得校車上那個天使一般的小女孩，她對他笑，她跟他一起看星星，她讓他一直跑別回頭……雖然jenny並沒有一直陪伴著他，但是阿甘的生活里一直都有jenny留下的痕跡。
所以，其實所有死去的人都沒有消失，阿甘的身上有著所有人的記憶，只要他活著，他們就在。
阿甘愛他的孩子。
他送他的孩子上校車，像小時候媽媽送自己上校車一樣。一切都和多年前一樣，只是這一次，車上不會再有一個jenny那樣的小天使。
在阿甘的眼裡，他的媽媽、他的朋友、他的姑娘、他的孩子……都是天使，其實他不知道，他自己才是天使。
電影里沒有人對阿甘說過謝謝，但是我相信，所有看過此片的人都會真誠地說一句：謝謝你，阿甘。
我們終於知道，這世界上最好的愛是什麼樣子。