❶ 鬥牛影評 1000字左右
在一系列虛大的所謂大片面前，管虎借《鬥牛》的哞聲，寫意地昭示了自己的誠意。而縱觀《鬥牛》全片，蒼勁有力，撼動人心，雖為喜劇，卻有著「笑中帶淚」的質地，一如徐老怪所言的「哀慟的喜感」。同以「村莊」為外部空間的架設，《鬥牛》的氣場卻是《舉起手來》之類「以民族情緒獨攬大局」的電影所無法比擬的。而黃渤也藉此片之力奉獻了一場完整的個人秀。比之於若干年前憑本色詮釋拿到「威尼斯影帝」的夏雨，黃渤的表演顯然更彰顯出一個優秀演員的素養，不乏努力而又靈氣十足。
我絕然無法理解的是，為什麼那麼多人視《鬥牛》為純粹的喜劇，亦同樣視黃渤為純粹的喜劇演員？甚而有人拿其與楊慶的《夜·店》做比，還引申到什麼開拓國產喜劇片領域的高度。這個說法真是汗涔涔地讓人覺得害怕，就跟當初有人拿伍仕賢的《獨自等待》與馮小剛的眾賀歲片相對照一樣，還索性津津樂道於「馮XX第二」的說法。於此，我註定做不了氣喘吁吁的速食主義者，對於這般牽強附會的所謂年度盤點，亦唯有汗顏的份。是為序。
《鬥牛》是一部由大量細節構築而成的好電影，透露於其中的蒼涼的氣質一如大西北的堅實的黃土地。而牛二身上的泥土氣更是滲透於唇齒之間。影片伊始處，管虎即以幾個速描的特寫鏡頭，出色地勾勒出了牛二的牛痞形象，一種低於塵土的悍勁力透紙背沖撞而出，不卑微，不凡俗，一如劉亮程在《一個人的村莊》中寫過的 「雞零狗碎」，甘與現實為伍，卻又一次次陷入沉甸甸的夢。而牛二牽著奶牛來來回回於懸崖邊遊走的幾個橋段，又兀自傳遞出一股微渺而宏大的氣場，我義其為 「在邊緣中尋找恆遠的寧靜」。義其「邊緣」，是契合牛二「前不見古人，後不見來者」的亂世求生的殘酷處境；義其「恆遠」，是契合如牛二般的牛人們不屈不撓的「硬脾氣」；義其「寧靜」，則是一種安樂的宿願。於是，一人一牛，像兩枚不服軟的「硬骨頭」，開始了它們的「田園牧歌」。念及余華《活著》的結尾，一如看見深入黑暗中的光亮。極言「人是為了活著本身而活著」，想必便是如此這般的命數。
村莊
影片中的「村莊」意象是頗具玄機的，它該與村邊「崖壁」的曠遠放達之景對應著來分析。「村莊」通過狹小的過廊與逼仄的地下暗道來體現其空間的禁閉感。當所有的村民葬身村邊廢墟般的墳場後，牛二和奶牛即成了村中這一切的主宰。然而，鬼子與鄰村飢民的「入侵」使得牛二成了至為窩囊的主人，他唯能穿梭於枯井和狹小的地下通道之間，玩一場殺與被殺的「躲貓貓」游戲。所幸的是，每一場游戲，他都是唯一的倖存者，當然，還有他那頭命賤的奶牛。
細想來，「村莊」的存在給予牛二的是一種難能可貴的歸屬感，這種歸屬感是氣定神閑的，而不是如鬼子般抱著剿殺八路的心態，抑或如鄰村飢民般一味抱著求食的焦渴。
當然，不可否認的是，管虎對於「村莊」意象的把握比之於《黃土地》中的大西北荒村，還略欠些火候。管虎還是太過用功於故事層面的表述，而沒有陳凱歌那般融活意象本身並化其為精神動力的仿大師之氣。從這個層面想來，一心關注底層人生的管虎到底還是難成大師的。但於他而言，做做為民稱道的「草根精英」又何樂而不為呢？換個角度想，倘若把鏡頭的筆墨過分用力於意象本身，或許反倒會紊亂故事的節奏也說不定。
奶牛
影片中的「奶牛」令我想及伊朗電影《母牛》，另外還有一部格調迷人的俄羅斯逐幀油畫短片，也叫《母牛》。而《鬥牛》中牛二與奶牛之間的微妙關系，又頗有著法國導演Lamorisse短片《紅氣球》及《白鬃野馬》的氣質。唯一不同的是，後者都是拿孩子與物件之間的「友情」做文章，而《鬥牛》中，牛二與奶牛的關系則略顯曖昧和隱晦。在村民們都還活著時，那頭奶牛被叫做「八路牛」；而當只剩下牛二一個人時，他對奶牛的叫喚開始呈現出另一種色溫。影片中，牛二幾次呼喚他心愛的「九兒」姑娘，回應他的卻至終都唯有那頭奶牛的鼻息與舔舐，而那一句「和九兒一個脾氣」，則幾度把九兒與奶牛的形象在精神內質上達成統一。而另一個關於「娘」的稱呼在影片中的情節暗合主要是關於「擠奶賑災」那個段落，從牛二振振有詞的話語中，牛的哺乳與「你娘」對「你」的哺乳亦成為一種隱喻式的吻合。
至於對奶牛人性化一面的處理，在我以為，不好批判其優劣，就如特呂弗就曾批判過《紅氣球》，稱其「沒有真正的詩意、幻想、感性或真實」，責其不過是一部 Lamorisse的方程式電影；但與此同時，它又無可辯駁地成為普遍意義上的新經典。《鬥牛》中對奶牛的人性化處理其實同樣是Lamorisse式的，包括奶牛的那枚眼淚（出現在牛二被炸暈後），都彰顯出一股虛構的力量。這種力量在普通觀眾眼裡或而會顯露出脈脈溫情，而在有些評論家眼裡，卻兀自變成一種矯飾的臆想。
銀鐲子
影片中最早出現於牛二手中的「銀鐲子」，是為牽系起牛二、牛二他娘和九兒姑娘三個人命運的關鍵意象。於牛二而言，「銀鐲子」是祖傳的寶貝；於九兒姑娘而言，「銀鐲子」則成了牛二許諾給自己的定情信物。「銀鐲子」的介入使得本片的愛情副線彰顯出更為豐滿的稜角。人說閆妮的表演「四兩撥千斤」，亦可謂是驚鴻一瞥，且又恰如其分地夯實了男主角牛二的整體形象架構。通過拒送銀鐲子、摸八路牛的奶子、發現屍骸中戴著銀鐲子的手等一系列細節化的事件，極為巧妙而簡潔地提點出了牛二與九兒之間純朴的鄉村情愫。
蛐蛐
「蛐蛐」意象的出現始於某日--本--皇---軍的那一句「玩物喪---=國」，我亦兀自想及義大利導演貝納托魯奇的《末代皇帝》，那被溥儀藏於寶座底下的「蛐蛐」，像一個末世的玩笑。而在《鬥牛》中，管虎對於「蛐蛐」意象的運用則要氣定神閑得多。在我以為，這亦是除卻「村莊」與「奶牛」這些牽系大的主題的意象之外，管虎唯一不吝惜鏡頭的一個意象。它幾度出現在不經意的畫面中，在我以為是有意可尋的。
念及牛二與奶牛這倆「牛」的打不爛的賤命，長期養尊處優於囊罐之中的「蛐蛐」，其實何嘗不是村莊中寥寥可數的倖存者之一呢？管虎真是善於「從細微處見真章」，「蛐蛐」意象的引入，一如從最微不足道的命數中尋見了生與死的真理，管虎借「以小見大」之意著實有力的自省了一番。
《鬥牛》亦有些許「欠火候」之處，首先，其整個故事的架構還不夠圓潤，且在剪輯上，現實與回憶橋段間的轉換有點「形散」，調侃點說，就跟「打游擊」似的，這頭打煩了，再換一頭，那頭打厭了，又轉回來。
在我以為，管虎把段落間的過場處理成紀錄片式的長時間黑幕亦有著「打游擊」的嫌疑。不過看至後半部分，我兀自又覺得這樣的「游擊戰」確乎打得有道理。現實與回憶的輪轉中到底有太多難以彌合的漏洞與傷口，於是，他寧願用黑幕來締造一種力道十足的粗礪感。除卻部分轉換有點令人費解外，影片在整體氣韻上的把握確是到了家的。細想來，管虎實在是走了一條契合全片氣場的好捷徑。
❷ 鬥牛電影告訴我們什麼道理
在以抗戰為時代背景的電影中，《鬥牛》巧妙的構制了一種相對於權力敘事的話語張力：對普通農民的生活來說，日寇、流民、土匪、八路、國軍，乃至日後的解放軍，都成了過眼雲煙，在最樸素的生存理念的支配下，農民卑微而又堅韌的活著，城頭變幻的大王旗永遠無法遮蔽農民自己的那一畝三分地；最後，他們還用最質朴的契約理念無情嘲笑了所謂的宏大價值——在市民社會呼之總不出的時候，《鬥牛》用小農意識曲徑通幽的玩了一把市民理念的宣洩。最後當牛二（黃渤飾）拉著他的牛坐在土坡上感嘆年華的流逝時，我立馬想起了余華在《活著》里描寫的那個老農和他的那頭牛（可惜電影《活著》沒有體現出來）。
作為農耕文明的象徵，牛與農民的緊密關系不言而喻，雖然《鬥牛》里把中國牛替換成了一頭荷蘭奶牛，但從根本上看，還是這頭牛在給農民提供糧食——在兵荒馬亂的年代裡，不含三聚氫胺的正宗荷蘭牛奶成了農民難得的營養保證。豐滿的奶牛乳房很容易讓男性農民有性的聯想，於是，偷摸奶牛的奶子成了牛二的罪狀，他甚至因此被戴著高帽遊街。不過在管虎的處理下，遊街也被戲謔化了，全然不見《芙蓉鎮》式的廟堂威嚴。當然，這里也存在者另一種微妙的解構關系：荷蘭奶牛是以「八路牛」的身份被神聖化的，即使全村人慘遭日寇屠戮，這頭「八路牛」卻安之若素，甚至成了牛二的精神寄託和唯一伴侶。而牛二在抓鬮被分配到飼養「八路牛」後，老大的不情願，九兒（閆妮飾）在一旁高喊「要他革命」的情節顯然應合了對宣傳機器的教條敘述厭煩透頂的當代觀眾心理。九兒這個角色很有意思，她處處頂撞權威，用自己旺盛的生命力在貧瘠的山村裡播撒著生命的意義，然而又是一個偽反抗者——雖然她嚷過「婦女解放」之類的話，但山村封建秩序顯然又庇護了她——她與牛二的婚配完全是宗族勢力的利益安排，但九兒與牛二的愛情便是這樣怪異而又自然的滋長起來。
奶牛成了九兒的替代品（這與《活著》中的描寫很類似），牛二時而稱奶牛為「九兒」，時而稱它為「娘」。我一直把奶牛理解成對中國農村婦女的隱喻，當戰爭讓女人走開時，她們在用另一種決絕的方式參與這場戰爭。奶牛不語，女人沒有話語權；奶牛沉鈍，女人處於弱勢地位；奶牛被土匪拉來黃牛強行交配，女人在命運的洪流中喪失了性的主動權，淪為純粹的生育工具……然而，沒有奶牛/女人的撫育，男人都成不了人。所以，在這場男人戲中，閆妮的出演四兩撥千斤；而在一幫糙爺們你死我活的殺戮游戲里，奶牛的出場總是顯得溫情默默。
難得的是，管虎在沉重的悲情敘事中成功的點綴了黑色幽默的色彩，這種笑中帶淚的技法在劉鎮偉頹敗後幾成華語電影的絕學。當然，這也離不開黃渤的出色演技。《鬥牛》通片看下來，黃渤的個人表演風格已臻完善——表演理論我不懂，反正我喜歡黃渤的表演——幾乎是黃渤一個人撐起了整部《鬥牛》，已然有點老湯在《荒島餘生》里的意思了。而與牛的若干場對手戲，黃渤的表演也十分出彩，比起威爾
❸ 紅色電影觀後感500字
很喜歡看這部電影，這是網路上看的，剖析比較深刻
《城南舊事》
是第四代導演吳貽弓拍攝於1982年的影片，改編自著名作家林海音的作品。影片摒棄了戲劇化的處理效果，並沒有跌盪起伏的劇情和激烈的的大喜大悲，而是以一種散文化的、抒情的格調，成功地再現了原作的那種充滿了「回憶感」和「往事感」的神韻。
一、 散文化的結構
導演吳貽弓雖然沒有用戲劇化的情節來推動劇情一環套一環地發展。但是，他營造的那種情緒很好地將三段小故事連接到一起。
導演從小英子遇到巷子口的瘋女人引出了第一段故事。這是關於瘋女人秀貞和她的女兒小桂子（妞兒）的故事。在這一段故事裡，導演用了雙線結構，一條線索是瘋女人秀貞，另一條便是妞兒。妞兒的引出，是通過妞兒去買醬，伙計欺負她，而小英子為其「出頭」，兩人成為好朋友引出的。一邊，通過秀貞前言不搭後語的傾訴敘述了她的愛情遭遇，一邊通過和妞兒的友誼及妞兒的遭遇將故事發展。同時，還以母親和宋媽的談話揭示了事情的緣因。
可以說，故事完全是以那種緩慢的、情緒化的速度發展的。秀貞顛來倒去地講著自己和大學生的故事，抒發著自己對愛人、對女兒的思念，導演通過幾次秀貞和小英子的接觸刻畫了秀貞。第一次是出場時，兩者都沒有說話（小英子被宋媽拉走），只有眼神中的交流，秀貞眼中的渴望以及小英子忽閃著的眼中的純真。第二次秀貞拉住小英子，小英子抽回手，說自己不是小桂子，秀貞眼中流露出明顯的失望。第三次小英子幫秀貞把大學生的東西拿出去曬，回憶中的秀貞十分幸福，在她眼裡，小桂子爸爸僅僅是走了，出門了，還會回到她身邊，而她更是為小桂子做好了衣服，等著她穿。第四次，秀貞強烈要求小英子帶小桂子回家。第五次，也是最煽情的一次，秀貞回憶自己和大學生的相知相識相戀，「那一笑」「緣分」， 秀貞敘述時插入的院內的景物，將懷舊和思念之情推到了頂峰。第五次，秀貞問小英子自己是不是瘋子，她在清醒和迷糊之間痛苦地掙扎著，她也知道愛人和孩子不太可能回來，但她還是希望著。
妞兒這頭，導演自然地敘述著這兩個孩子的友誼。她們一起喂小雞、盪鞦韆，一起嬉戲。很多時候，她們並不說話，只是在一起，但是我們明顯能感覺到二者之間的情感交流，啾啾的小雞，晃晃悠悠的鞦韆，都給人一種童年的純真的懷念。妞兒的身世是通過看到妞兒被她父親驅趕引出的，然後便是妞兒和小英子的訴說。妞兒哭泣著，小雞繞著她們轉著圈，英子什麼也不說了，只有用大眼睛看著妞兒，一種哀愁的情緒一下子抓住了觀眾的心，此處無聲勝有聲。
最後，在一個雨夜，兩條線並在一起，妞兒就是小桂子。當秀貞一眼見到妞兒，便認出了她，抱著她「我命苦的孩子啊」。沒有冗長的解釋，也無需解釋了。
故事結束於小英子從醫院醒來，導演通過賣報人的叫賣含蓄地道出了秀貞母女的死。在《驪歌》聲中，小英子搬家了。之後的兩段故事，也是通過《驪歌》結束的。《城南舊事》不同於《暴雨將至》或者《低俗小說》這些國外現代電影，它的三段故事是用這種情緒化散文化的抒情方式結束的，有一種情緒化的過度，而並非用標題（《暴雨將至》）或者直接跳接（《低俗小說》），體現了濃濃的民族風格和韻味/
在第二段故事中里情緒還是佔了主打地位。小英子第一次和小偷見面之時，兩者尚有一定的心理距離，兩者離得較遠，英子也幾次欲走，被小偷叫住，到了後來，二者有了交流，小偷也透露了自己弟弟的事。小英子更是從小偷的關於好人壞人的判斷的話題引出了海跟天的區別，雖然童言無忌，卻是詩意顯然，讓人不無酸楚。再後來，在學校的表彰會上的一場，導演用朦朧而又夢幻般的鏡頭展示了一幅兄弟情深的畫面，更加增強了對小偷的同情和認同。小偷被捉後，導演也沒有用激烈的沖突加以渲染，而是只讓小英子和小偷相互對視。從那對視的眼神中，我們可以讀出很多東西，一種只可意會不可言傳的情愫。
第二段故事也結束於《驪歌》聲中，這次是在上音樂課，運用了畫內聲的表現。電影一共出現兩次上音樂課，一次是小偷和英子談心之後，唱的歡快的歌曲，小英子也唱的很歡，第二次就是此時，在哀傷的歌聲中，小英子只是坐著發呆，大眼睛裡充滿了哀愁。
第三段故事開始於英子回家看到毛驢和宋媽的侄子。宋媽的丈夫每從來也是騎著毛驢，毛驢便成為了這個沒出息的狠心男人的標志。導演通過英子、弟弟和宋媽的生活場景表現了兩個孩子對宋媽的深情。宋媽給弟弟洗腳，和孩子們唱兒歌，哄弟弟吃葯等場景，都流露出濃濃的渴望。而從宋媽口中不離的小栓子，小丫頭又體現著宋媽對自己孩子的愛和對生活的無奈。典型的當宋媽哄弟弟說，「不要小栓子」時，聲音哽咽著，她捂住嘴忍住眼淚。
此故事中另一條線是爸爸。爸爸在整本片子里都是一個慈父、嚴父的形象。醫院那場辛酸而溫情的戲更是把父女情渲染地淋漓盡致。而爸爸也終究離開了。導演將爸爸和宋媽的離去安排在一場。給掃墓一場並沒有那種哭天蹌地的場面，然而那種哀傷卻隨著《驪歌》之聲彌漫開來。影片最後，宋媽和英子越離越遠的鏡頭和西山秋天的紅葉給人以無限的暇思，讓人嘆息不已。
二、 生動化的語言
本片雖是一個兒童眼中的童年故事，但應該說不能算作兒童片。本片是以情緒的散文化的方式敘述故事的，但是它生動的語言還是給人留下深刻的印象，小英子的語言尤其出彩。
小英子是一個小學生的年紀，貪玩、天真、懂事卻有不失幼稚。典型的，當她得知妞兒的身世後，回家問媽媽「我是不是你生的」「你怎麼生我的」，這一席話充滿了童真和童趣，而且符合人物的年齡、性格。而後面小英子還有一段在葡萄架下為父母讀課文，並且評論海的一段更是富有詩意和童趣，一個活潑、純真的兒童形象很好地展現在觀眾的面前。
當大人在談論事情的時候，英子還會冷不防插上一句，如宋媽和媽媽談到賊時，「別人丟東西還說熱鬧」，半大孩子似懂非懂的話讓人忍俊不禁。當小英子說「你是來拉屎的吧」、「真不講衛生」，當賊給她糖，她更是說「爸爸說了，別人給的東西不能隨便要」，這些話卻是典型的兒童的話，真實而又精彩無比。
最出彩的還是醫院父女見面的一段。父親問英子成績，英子撒嬌「你自己看嘛」，問「有沒有遲到」，回答「上面不是寫著嗎」、「自從挨了你打，再也沒有遲到」、「打得的好疼，忘也忘不了」，問「恨爸爸嗎」，回答「不恨」。這一段充滿童趣而又精彩無比，令人辛酸。
瘋女人秀貞的語言也很有特點，她的話雖然顛三倒四，但是她不時會清醒一下子，特別是她對大學生的回憶的那段，配合著院內景物，她的話外音幽然傳來，給人一種懷舊和哀傷，特別的那一句「這一笑啊」，讓人為她的痴情動容。
小偷則是一個現實的控訴者。他對自己身世無奈和不平，對自己淪落為小偷無可奈何。說到他弟弟，他自豪，而又充滿希望，然而弟弟「拿我當個好哥哥」之類的話有不無酸楚。
宋媽的語言也很有特色。她抱著弟弟拍著腳說「臭腳丫兒，哎~」這哄孩子的長聲，令人熟悉不已，含著深深的溫情，而「不要小栓子」這些話更是體現了她生活的無奈和對孩子的依戀。
《城南舊事》中還有很多風格化的小細節，比如提水，養小雞，唱兒歌，駱駝，賣紅薯的，換東西的貨郎等更是構成了電影的懷舊的景象和氣氛。總而言之，影片很好地透出了那種淡淡的哀愁，沉沉的相思，不愧為中國電影史上突出的散文電影。
❹ 找一篇電影的觀後感500字左右！！
賀歲，詠春，《葉問》
之前看過《葉問》的預告和花絮，對於甄子丹的武打戲我一直是比較喜歡，因為都是硬碰硬的對抗，「甄」功夫著實精彩。此外，因為葉問還有一個身份——功夫巨星李小龍的師傅，所以對《葉問》的故事十分好奇，上映第一天就迫不及待的去影城觀看了。
據了解，《葉問》是甄子丹與葉偉信合作的第四部影片，而前三部《殺破狼》、《龍虎門》和《導火線》碰巧我都看過。在之前的幾部作品裡，甄子丹的打鬥戲幾乎是無可挑剔，但在劇情方面總是存在著較為薄弱的毛病。還好，這部《葉問》在劇本上下了不少功夫，電影開頭先用一個個故事來豐富人們對葉問這個人物的理解：出身富貴，清瘦儒雅，老婆高挑秀美，兒子伶俐可愛，有一身好功夫，但為人謙和，行事低調，平易近人，不卑不亢。面對前來切磋的拳師，請吃飯，上好茶，伺候舒服了，再開打，點到為止，不傷和氣。面對態度囂張的警察頭目，略施內力，就令其收斂氣焰，且不傷面子。面對魯莽的北方武師，切磋之，戲弄之，教育之，有收有放，手下留情，不僅表現出大師的風范，更顯示了其不凡的功力。
以往的甄子丹，身手固然了得，但是電影里的角色好勇鬥狠、固執木訥，似乎總是一個模式。而這次，甄子丹表現的葉問個性鮮明，張弛有度，不僅呈現了一個武師，而且呈現了一個普通的懼內的丈夫，一個沒能好好陪伴自己兒子的父親，真實親切。我們看到的不只是一個為民族國家大義挺身而出的英雄，同時也是一個對妻子尊重、愛護，對家庭絕對負責的男人。
在本片中，甄子丹的打戲依舊精彩，對詠春拳中貼身寸勁的表現也十分突出，拳拳到肉，給人一種痛快淋漓之感。片中多挑戰、踢館等橋段，所以武打場景著墨於單人對打，一招一式依稀可見南派招式的精髓。樊少皇和甄子丹在家中對打的一段穿插了砸花盆、怕老婆等詼諧的場面，增加了幽默的成份。看到花盆打爛的葉問，和定驚後說出「我賠」的樊少皇，讓觀眾屢次笑翻不說，更可貴的是一個平凡而具有真實感的葉問躍然眼前。騎著小車穿越客廳的小葉准悠悠的一句「媽媽說再不出手家裡的東西就要被打爛了」，更是讓觀眾忍俊不禁。整部影片以一個個精彩的對打串聯，武打的場面設計得相當不錯，每場打日本人的戲都打得好過癮，怎一個爽字了得。演員們打的辛苦，觀眾看的過癮。只是，葉問太強了（佛山第一），對著許多人都是一擊必殺，包括最後的那個日本將軍，其實也是勉強抵抗了幾下而已，所以看著不算太盡興，呵呵。
另外，熊黛林確實太高了，搞不懂為什麼要找她，也許是因為郭富城的關系，為了票房，炒作一下，不過她的表演真不算好，最後一場哭戲我寧願她沒有哭。片中唯一一場葉問和老婆站在一起的戲，身高差了至少5公分，有點慘不忍睹，難怪這么怕老婆。
總體而言，這是一部精心製作的電影，畫面和色澤也都相當精緻，幾乎每一個鏡頭都是精心考究的，構圖、景深都填充的很舒服，總體感覺很流暢，讓你可以專心致志地欣賞劇情。不過電影時間也不算長，大概100分鍾，比《梅蘭芳》要短很多，所以不知不覺影片就結束了。我覺得，作為一部傳記片，《葉問》比《梅蘭芳》成功。梅蘭芳是一代宗師，葉問也是一代宗師，陳凱歌口口聲聲要還原一個真實的平凡的梅蘭芳，但在這一點上，葉偉信似乎是成功了。《葉問》應該是甄子丹出道以來最為成熟的一部作品，並且極有可能會在下一屆的金像獎上有所斬獲，值得一看！
❺ 神犬奇兵觀後感500字
別人家的狗即視感~
❻ 電影《鬥牛》觀後感1000字左右
《鬥牛》觀後感：末世禪 《鬥牛》 管虎導演，黃渤、閆妮主演電影。 《鬥牛》講述了一個農民牛二在被屠村後和一頭荷蘭母牛相依為命的故事。 《鬥牛》中鬥牛的成分不多，與人斗的還有一些，出路是跳出三界外，獨守小山洞。 以下簡單寫下個人的觀後感： 末世與穿越： 本片的故事發生事件背景算是明顯的，大約在鬼子剛來到抗日戰爭勝利。 片中一開始的滿眼屍體也為本片訂下了基調，基本上是笑不起來的。 在荒野孤村中，在崇山峻嶺間，不斷的挑戰與被迫害， 要麼遇不見人，遇見的都不是什麼好東西，孤單與寂寞堪比終結者2018。 今年以來，穿越不斷， 迷失第五季一穿數年，再生號穿出六七個空間，變形金剛2一穿就博古通今了。 本片的屠村前後的穿越也很明顯，雖然以前日子也不好，但和後來一比那就好多了。 鬥牛與斗人： 一頭八路軍的牛，變成了一個艱巨的任務， 接受任務的牛二不知道算幸運還是不幸，不過搭了個媳婦應該還不錯吧。 牛很大很倔，可是卻又在一場場戰爭中僥幸或人為的活著， 並在結局時可以牛二並稱二牛，立墓紀念。 鬥牛的戲份其實不多，保護的成分更多。 更多的還是與人斗，其樂無窮啊。 人性與沖突： 滿眼壞人，沒有什麼大規模的戰爭描寫， 都是些小場景的零散描寫，但又以小見大，寫出亂世中人性的蒼涼。 日軍的殘忍的屠村、流民的受恩反害牛的思想、國軍霸佔山頭、土匪強牛配種。 真奇怪，除了開頭幾個炸飛了的游擊隊，八路都哪裡去了呢？哎，打住，再說下去就危險了。 禪與農民： 牛二是一個生於憂患的出於亂世有著小農經濟的農民， 劇中也沒有被人為的拔高，有時善良，也有時候懦弱、只顧自己。 在那種環境下，他和牛找不到出路，最後只好歸隱山林。 不過，牛二依然沒有成為那些小說中筆下的隱士或者獨孤求敗式的絕世高手， 而變成了一個骯臟白發的叫花子。 一切都會過去，導演說，彷彿農民的禪意。 但是，如果每個人都不行動起來，災難真的會自己過去嗎？
❼ 《鬥牛》管虎影評500字
《鬥牛》的觀影經歷是讓我欣喜的——終於在09年看到了一部牛B的內地電影，當然我們總是能在一部電影作品裡找到前輩的影子：你可以說《鬥牛》是一部喜劇版的《活著》，一部人獸版的《鬼子來了》，甚至一部中國山村版的蓋·里奇。
能讓我聯想起這么多優秀的電影，已經說明了《鬥牛》的質量。在目前還活躍的幾位第六代導演中，賈樟柯只能拍拍小眾藝術片，張元在吸毒前就有才盡的嫌疑，婁燁在情慾內心的掙扎里越陷越深，寧浩認准了商業類型片的路子高歌猛進，王小帥則在票房與獎項的二難選擇里進退失據——相較而言，我一直覺得管虎是一位既不缺乏人文關懷作品又不缺乏可看性的導演（當然所謂的價值意義都是被闡釋出來的），事實上，能夠在電視熒屏上憑借《黑洞》《冬至》《生存之民工》這些叫好又叫座的作品走入普通觀眾的視野，管虎的導演功力不證自明。
在以抗戰為時代背景的電影中，《鬥牛》巧妙的構制了一種相對於權力敘事的話語張力：對普通農民的生活來說，日寇、流民、土匪、八路、國軍，乃至日後的解放軍，都成了過眼雲煙，在最樸素的生存理念的支配下，農民卑微而又堅韌的活著，城頭變幻的大王旗永遠無法遮蔽農民自己的那一畝三分地；最後，他們還用最質朴的契約理念無情嘲笑了所謂的宏大價值——在市民社會呼之總不出的時候，《鬥牛》用小農意識曲徑通幽的玩了一把市民理念的宣洩。最後當牛二（黃渤飾）拉著他的牛坐在土坡上感嘆年華的流逝時，我立馬想起了余華在《活著》里描寫的那個老農和他的那頭牛（可惜電影《活著》沒有體現出來）。
作為農耕文明的象徵，牛與農民的緊密關系不言而喻，雖然《鬥牛》里把中國牛替換成了一頭荷蘭奶牛，但從根本上看，還是這頭牛在給農民提供糧食——在兵荒馬亂的年代裡，不含三聚氫胺的正宗荷蘭牛奶成了農民難得的營養保證。豐滿的奶牛乳房很容易讓男性農民有性的聯想，於是，偷摸奶牛的奶子成了牛二的罪狀，他甚至因此被戴著高帽遊街。不過在管虎的處理下，遊街也被戲謔化了，全然不見《芙蓉鎮》式的廟堂威嚴。當然，這里也存在者另一種微妙的解構關系：荷蘭奶牛是以「八路牛」的身份被神聖化的，即使全村人慘遭日寇屠戮，這頭「八路牛」卻安之若素，甚至成了牛二的精神寄託和唯一伴侶。而牛二在抓鬮被分配到飼養「八路牛」後，老大的不情願，九兒（閆妮飾）在一旁高喊「要他革命」的情節顯然應合了對宣傳機器的教條敘述厭煩透頂的當代觀眾心理。九兒這個角色很有意思，她處處頂撞權威，用自己旺盛的生命力在貧瘠的山村裡播撒著生命的意義，然而又是一個偽反抗者——雖然她嚷過「婦女解放」之類的話，但山村封建秩序顯然又庇護了她——她與牛二的婚配完全是宗族勢力的利益安排，但九兒與牛二的愛情便是這樣怪異而又自然的滋長起來。
奶牛成了九兒的替代品（這與《活著》中的描寫很類似），牛二時而稱奶牛為「九兒」，時而稱它為「娘」。我一直把奶牛理解成對中國農村婦女的隱喻，當戰爭讓女人走開時，她們在用另一種決絕的方式參與這場戰爭。奶牛不語，女人沒有話語權；奶牛沉鈍，女人處於弱勢地位；奶牛被土匪拉來黃牛強行交配，女人在命運的洪流中喪失了性的主動權，淪為純粹的生育工具……然而，沒有奶牛/女人的撫育，男人都成不了人。所以，在這場男人戲中，閆妮的出演四兩撥千斤；而在一幫糙爺們你死我活的殺戮游戲里，奶牛的出場總是顯得溫情默默。
難得的是，管虎在沉重的悲情敘事中成功的點綴了黑色幽默的色彩，這種笑中帶淚的技法在劉鎮偉頹敗後幾成華語電影的絕學。當然，這也離不開黃渤的出色演技。《鬥牛》通片看下來，黃渤的個人表演風格已臻完善——表演理論我不懂，反正我喜歡黃渤的表演——幾乎是黃渤一個人撐起了整部《鬥牛》，已然有點老湯在《荒島餘生》里的意思了。而與牛的若干場對手戲，黃渤的表演也十分出彩，比起威爾·史密斯在《我是傳奇》里跟那條德國牧羊犬的忸怩，黃渤足夠做他的表演老師。
管虎在剪輯上採用了雙線索敘事，用不停的閃回插敘交待前情（那段介紹奶牛來歷的紀錄片插敘很熱內，我個人很喜歡）。當然，懸念做的也很足，開頭一段像極了丹尼·博伊爾的《28天》。不過這種剪輯方式也不是盡善盡美，有的地方跳得厲害，有點考驗觀眾的理解力——好在《瘋狂的石頭》提前對中國觀眾做了普及工作。
電影存在於細節中，這一點在《鬥牛》里體現得淋漓盡致：那個一直沒爆炸的日軍炸彈後來成了重要的道具，而不識字的牛二始終分不清「人」跟「八」（表現這個場景時，《上車，走吧！》里的黃渤大哥高虎已經成了給他配戲的小龍套），最後便把「牛二之墓」擺成了「二牛之墓」——耐人尋味的是，八路第一次出現讓牛二的命運陷入了與奶牛的瘋狂糾葛中，而「八路」（解放軍）的第二次出現則只是給農民書寫了一座墓碑。
《鬥牛》對日寇形象的塑造也很牛B，那位只會養牛不會殺人的日本窩囊兵的角色讓中國觀眾看到了有人性的日寇，但是接受起來卻不會疙里疙瘩的。看來，跟那位拍南京MV的第六代比起來，管虎之於他的優勢不是質量上的，而是檔次上的。
但願牛B的《鬥牛》能冒出威尼斯的地平線，在《走著瞧》這樣講述人、驢糾結的優秀影片被無情的湮沒後，好在我們還看到了人與牛的《鬥牛》。
❽ 求一篇500字左右的電影觀後感
大概人們一直以為人類作為地球上的最高級動物就是地球的主人大自然的主宰者。就可以肆意的破壞地球，虐殺大自然。還為眼前的利益貪婪地把大自然的血抽干 、了把大自然的皮扒光 、把大自然的肉啃光。跟本沒想過這將會帶來什麼樣的後果。還愚昧無知、 得意洋洋地宣稱要征服自然。哼，真是可笑。如果又一個冰河世紀在眼前，措手不及的人類將如何？人類還能征服自然嗎？〈〈後天〉〉給了我們一個響亮而肯定的回答。這部可怕的災難片告訴了我們一個顛撲不破的真理——自然永遠主宰著人。 《後天》這部電影描繪的是以美國為代表的地球一天之內突然急劇降溫，進入冰期的科幻故事。故事中，氣候學家傑克．霍爾在觀察史前氣候研究後指出，溫室效應帶來的全球暖化將會引發地球空前災難。主要是講人類不斷破壞美麗的大自然，然而受到了大自然嚴重的懲罰。冰雹 、閃電、 暴風雨、 龍卷風、 颶風 、洪水、 全球氣候變暖所造成南極冰融化等種種災難降臨在人類身上時，人類才覺悟，才知道悔改，可已經太晚了。因為災難轉眼之間席捲而來，洪水，就在眼前；冰雹，就在眼前；一切不可抗力就在眼前。溫室效應將使冰河期重返地球。龍卷風 、海嘯、 地震……所以你叫得出名字的天災都將成為人類生活的一部分。在影片中，你能看到紐約市被淹的鏡頭：慌亂的人群 飛起的汽車 破碎的玻璃，後面是樓一樣高的巨浪…你能看到發生在夏威夷度假海邊勝地受到颶風侵襲的場面。這就是破壞大自然的後果，這就是對人類的懲罰。幾千年來，人類在不斷吞噬自然的軀體，現在就要品嘗自然所釀造的苦酒了。 然而影片中有一個動人之處；人類在大災難面前，親情 友情 愛情——人類的情感經受了重大的考驗。人道主義精神激發出了人性的光輝。所以人在災難的面前都表現出先人後己的勇氣。有的人為了救別人，自己被凍死了；有的人為了不連累別人，放棄了生的希望。這點我非常的鼓舞。也許，人性真的只有在最危急的時候，才能顯現出來吧。但人類根本沒有任何方式和自然抵抗，能做的，只有躲避和逃跑。這時候人們應該明白：人類不是萬能的。自然可以隨時瞬間滅絕一個種族。記住：人只是自然的一部分，一小部分。 今天，人類比任何時候都能領略到氣候變化的威脅。全球氣候變暖對全球許多地區的自然生態系統已經產生了影響。今天，人類不能再以一個征服者的面，目對自然發號施令，而必須學會尊重自然，善待自然，和諧修復自然，維護自然生態系統的平衡。我們必須愛護環境，保護環境，從自己做起，從身邊的每件小事做起。只有這樣才能保護住我們的家園。 「環境保護思想在我們的生活中提供一種幸福和沉穩的感覺 」——這將是我們給自己的一個機會 、一種鼓勵 、一聲祈禱。有沒有感覺到我們的生活環境有何變化？猶記得前年是下了雪，而去年，直至12月了，依然不見雪的蹤影。越來越溫暖了，不是嗎？其實作為一個怕冷的人來說，我更喜歡這樣的暖冬。可是暫時的舒適背後是否隱藏著危機呢？對於這種明顯的變化，不知人們是否有所思考。 一位古氣候學家發現並預測了溫室效應引起的持續全球變暖將使北極積雪迅速融化，而地球為了自我調節直至回歸平衡，會進入冰河期，人類將在最後一個冰河期生存。可是他只猜對了結果卻估錯了時間。因為這場災難不是在若干年後，而是現在。 就在後天預測成真。柚子般大小的冰雹襲擊了東京，一位極普通的日本上班族前一秒還在和妻子談話，後一秒已被冰雹砸倒在地；地處熱帶的南亞次大陸竟然被大暴風雪所覆蓋；冰川融化後的巨浪把整個洛杉磯撕裂殆盡。最令人震撼的是紐約市「速凍」前後的畫面：沖天巨浪狂涌進紐約市，自由女神被淹沒了，萬物瞬息沉沒在汪洋之中，一艘萬噸巨輪竟然被沖進了樓宇之間，而轉瞬間，氣溫驟降，浩瀚汪洋之中的紐約又變成了一個冰封世界，茫茫冰原上只剩下了自由女神的頭像，象徵著人類文明的紐約城大半永入冰雪之中。 看過影片，那可怕的場面真使我有一種十分強烈的感同身受的懼怕。原來人類和人類所創造的一切在大自然面前是如此的渺小！全球變暖帶來的危害將是比起其他任何威脅人類生命安全的恐怖事件或突然到來的天災人禍更能迫使世界上所有國家的人聯合起來，拯救地球的大問題。 多一座工廠，多一輛車，多一台空調，毀滅就會早來到一天！ 或者，也許我們趕不上那天，但是我們的下一代，我們的下下一代，他們要怎樣咒罵我們在這個瘋狂年代給他們製造的災難？ 從今天開始我們要珍惜環境，盡可能的讓我們唯一賴以生存的地球減輕一些負擔吧！保護環境真的不是一句空話，難道我們真的想要「後天」的來臨嗎？ 看完影片，走出房間，我慶幸的是：外面還有陽光，而我們的世界還沒被淹沒。
❾ 革命電影觀後感500字
1《建黨偉業》觀後感光陰似箭，現在黨已經90歲了，從當年的「風腥血雨」到現在雨過天晴，又有誰能體會當時的艱辛歷程呢，只有親身經歷過才知道什麼是苦，什麼才是甜。當共產黨誕生的時候，就彷彿註定它以後的成功，看完《建黨偉業》才明白，當初黨的誕生，就是為現在的和平而建立，雖然現在已經沒有了戰爭，但我們依然不能忘記共產黨對我們的「恩賜」。一群外國友人，不遠萬里，來到中國，拍中國的歷史大戲，這是一種國際主義精神。173位明星傾情演繹了90年前那波瀾壯闊、歷史意義又極其深遠的一幕幕。在「數星星」的同時，我被北大「新文化與舊文化」的激辯場景所感染，被「五四運動」的宏大場面深深震撼，甚至熱血沸騰，在走出影院後，情不自禁去翻閱黨史。作為年輕一代，我們需要重新走進歷史，重新在歷史中汲取力量的源泉。從重大歷史事件中尋找自己的坐標系，激勵自己，尋找自己的青春動力。我看電影很少流眼淚，可是這部片子，卻總讓我的眼睛濕濕的，最後當12位共產黨人一起低聲唱著《國際歌》的時候，我的眼淚終於奪眶而出。通過這部電影，我們真實的看到了那些革命先烈是怎麼一步步艱難的走過來的，也清楚的了解了我們的黨是怎麼從稚嫩一步步走向成熟的，讓我們對中國共產黨的歷史有了全新以及直觀的了解，每一個真實的歷史人物都被演員活生生的演繹出來，他們的精神和信念感動著我們，一種久違了的青春的沖動澎湃在我的胸中。真的很感謝這部電影，讓我們體內的熱血又沸騰了，讓我們對信仰又有了更深刻的理解，是的，為了心中的信仰，革命先烈不惜拋頭顱灑熱血，他們不怕流血犧牲，為了建立新中國，他們甘願赴湯蹈火！真的很感謝先輩們冒著生命危險為我們建立新中國！真的很感動先輩們與國家同呼吸共命運的這種大無畏的精神！這部青春熱血電影，讓我激情萬丈，也讓我為之沸騰了！我想發自肺腑的喊出來：中國共產黨萬歲！ 2八一南昌起義，是中國現代革命史上的一個偉大歷史事件，頭緒紛繁、人物眾多，而影片以精湛的技藝，真實、樸素、生動地為我們描繪了一幅波瀾壯闊的歷史畫卷。通過看這次電影，我深刻體會到革命政權的來之不易，今天我們的幸福生活都是用那些革命義士的鮮血換來的，是那麼的來之不易。因此，我們更應該珍惜這一切，用我們的實際行動發揚黨的精神，堅信革命理想和信念，與時俱進，開拓創新，一切從實際出發，腳踏實地，勤勤懇懇的工作並做好本職工作。在利益與金錢眼前、在困難、艱苦眼前，想一想為革命事業，在南昌起義總、在戰爭時期犧牲了的先烈們，想一想在和平年代裡英年早逝仁人志士們，難道還有什麼阻止不了，還有什麼困難不能解決的嗎？影片從真實的歷史事件中提煉創作素材，正確地、藝術地反映南昌起義這一震驚中外的歷史事件，使其具有鮮明的紀實性和文獻性。影片中出現的四十多個人物，大多都是有案可查的真實人物。為了真實地再現那一段歷史，影片特別注意了環境的真實性：它通過一定時代特徵的景色、道具和人物的服飾裝扮；通過獨具時代特色的音樂，特別是「打倒列強」的音樂旋律的反復出現，使當時的時代氣氛更加濃烈，讓觀眾有「身臨其境」之感，尤其是為現代人上了一堂形象、生動、深刻的中國現代革命史的教育課。通過今昔對比，使我們更加珍惜今天的美好生活。影片從生活出發，成功地塑造了周恩來、朱德、賀龍等老一輩無產階級革命家的藝術形象。十分注重形象地表現幾位領袖人物的獨特經歷和個性。如周恩來的穩健、果斷、血氣方剛、富有革命犧牲精神；朱德的憨厚、沉著、有勇有謀；賀龍的倔強、爽朗、對黨的忠誠等。通過他們的具體言行來表現他們偉大而崇高的品格。如通過周恩來的「我們都為共產主義在奮斗，我經常想，一個嬰兒哇哇墜地，長大，有點兒知識，很慢很難，只有抓緊時間做工作，才無愧做一個人，沒有權力糟蹋生命，浪費時間。」這段話體現了他為革命事業勇於獻身的精神。通過賀龍的「半輩子經驗告訴我，跟著國民黨，我個人政治上沒出路，整個軍隊也沒出路。只有共產黨才是勞苦大眾的救星，我鐵了心跟著它走到底，這是我的入黨申請書……，請黨考驗我。」這一言行，充分表現了他對黨忠貞不渝的愛和面對反革命的血腥屠殺毅然投身革命陣營的果敢精神。通過以周恩來同志為首的前委會與阻撓起義的張國燾之間的斗爭，表現了我們老一輩無產階級革命家勇於斗爭的大無畏氣概。這一切都是我們更加崇敬、熱愛老一輩無產階級革命家。他們的偉大品格和精神，鼓舞我們為建設有中國特色的社會主義四個現代化而努力奮斗。影片還以真實、樸素的生活畫面，為我們展示了南昌起義那火光沖天、槍林彈雨、將士們浴血奮戰的場面。並通過女戰士黑姑踏著其丈夫雙喜等烈士的血跡，沖上鼓樓，把紅旗插到樓頂的這一細節再次告訴我們：今天幸福的生活和安靜的生活環境，都是成千上萬的先烈們用先血和生命換來的，沒有他們的犧牲，沒有他們的奮斗，便沒有我們的今天，作為祖國的一份子，我們要自覺加強思想修養，使自己成為現代化建設的合格人才，成為改革開放的推動者，才能無愧於我們的先輩和先烈。南昌起義，是中國共產黨直接領導的帶有全局意義的一次武裝暴動。它打響了武裝反抗國民黨反動派的第一槍，宣告了中國共產黨把中國革命進行到底的堅定立場，標志著中國共產黨獨立地創造革命軍隊和領導革命戰爭的開始。1933年7月11日，中華蘇維埃共和國臨時中央政府根據中央革命軍事委員會6月30日的建議，決定8月1日為中國工農紅軍成立紀念日。從此，8月1日成為中國工農紅軍和後來的中國人民解放軍的建軍節。總之，《南昌起義》是一部好的歷史文獻故事片。它使我們牢記過去中國革命的斗爭史；牢記老一輩無產階級革命家為黨和人民創建的豐功偉績；牢記革命先烈的犧牲和奮斗。我們一定要繼承和發揚他們的精神，為我們偉大的祖國的昌盛和人民的幸福而奮斗！時間匆匆，電影只看了不到兩小時就結束了，但是在南昌起義中的艱苦奮斗的事跡使我更加珍惜今天的美好生活，這種精神將激勵著我前行。 3今天上午，我們返校檢查作業，其間我們看了一部50年代的電影，由八一電影製片廠出品的電影——《董存瑞》，給我留下了深刻的教育。 故事講述的是1945年春，董存瑞在因種種原因的困擾下，終於參加了當地抗日自衛隊，同年參加了八路軍。在隊伍中，董存瑞和他的夥伴都不滿20歲，但卻有著驚人的膽識和勇敢的魄力，在戰斗中他屢次立功，讓連長和隊友刮目相看。 故事的高潮發生在1948年5月25日，進攻隆化縣城的戰鬥打響。董存瑞所在的6連負責拔除敵人核心陣地——隆化中學。臨出發前，身為爆破組組長的董存瑞，代表大家表決心：「我就是死後化成泥土，也要填到隆化中學的外壕里去，讓大家踩著我們把隆化拿下來！」他帶領戰友接連炸毀了敵人3個炮樓5個地堡。在打開隆化中學東北角的外圍工事之後，敵人隱藏在圍牆外干河道上橋形暗堡的機槍突然開火，部隊遭受嚴重傷亡，突擊受阻，而派去爆破的戰友又一個個在中途倒下。 面對敵人碉堡的兇猛火力，董存瑞再次請戰，在戰友的掩護下沖到橋底。此時，他的左腿被敵人的機槍打斷，暗堡的底部離乾涸的河床還有段高度，河道兩側護堤陡滑，他兩次安放的炸葯因沒有木托都滑了下來。此時，沖鋒號已經吹響，拖延一分鍾就會有更多的戰友犧牲。董存瑞毅然用身體做支架，左手托起炸葯包，右手拉燃了導火索。隨著天崩地裂的一聲巨響，敵人的橋形暗堡被炸毀，紅旗插進了隆化中學。董存瑞用自己年輕的生命為部隊的勝利開辟了道路，犧牲時年僅19歲。 看完電影時，我的心中感慨萬千。一個年僅19歲的青年，不惜獻出自己的生命，為戰斗奉獻出寶貴的生命。想想董存瑞，在進革命隊伍、入黨等過程中遭受了重重困難，但他還是通過自己不懈的努力，使自己完成了自己的目標。當他在炸暗堡時，那種為革命事業奉獻、為祖國和人民付出的勇氣深深的打動了我。 現在想想，董存瑞比我大6歲，卻比我強上百倍，甚至千倍，他的膽量、勇氣、思想都是我所不敵的。他只是一個上了幾天學的青年，但有著為祖國、為人民奉獻的精神，比我們要優秀許多。 想想現在的我們，衣食無憂，在老師、家長的關愛下成長，我們沒有經歷過董存瑞那樣的困難，也沒有為中國奉獻出什麼。但我們也應該為中國、為人民作出奉獻，現在我們既不用去炸碉堡，也不用我們奉獻出自己年輕的生命。我們現在唯一能做的，只有好好學習，才能對得起董存瑞為中國的發展奉獻出的生命；才能對得起那些為革命事業、為我們現在的社會主義的美好生活付出生命的戰士們。 想想董存瑞吧，想想那些革命戰士吧！是他們為我們建立了社會主義付出了寶貴的生命，為我們現在的美好生活獻出自己年輕的生命。想想他們，誰不願意在家中和親人一起享受幸福，但他們還是為了中國的發展、為了人民的幸福而去上戰場、打硬仗，也不惜獻出自己寶貴的生命。想到他們那奉獻精神，我們還有什麼理由不好好學習，不為中國、為人民做奉獻呢？ 從這部電影中，我深刻的體會到一個人就應該向董存瑞那樣，為祖國、為人民奉獻，有一種無私的愛國精神和奉獻精神！ 董存瑞——一個為新中國的建立立下了赫赫戰功的共產黨員。董存瑞——一個頂天立地的革命戰士！