這是我的隨筆，你隨便選下裡面有用的吧！
《亞飛與亞基》雖是一部胡鬧笑片，但我這么說可沒有任何貶義，我覺得這部跟我同歲的電影很好看。亞飛與亞基是一起長大的好兄弟，他們的兄弟情說白了也就是狐朋狗友之流，因為他倆一塊兒入黑幫，一塊兒在砍人時偷懶，一塊兒對住隔壁的女孩圖謀不軌。可這看似卑賤的關系在污濁的社會里卻顯得異常牢固，雖然做大哥的亞飛經常欺負小弟亞基，讓他背了不少黑鍋，但不管怎樣，他們二十年來一直在一起，甚至坐牢也在同間牢房。我覺得這年頭這種純粹的友情已經很少存在了，就算兩人是兒時密友，等長大以後不是天各一方就是存在利益沖突，能真正作為交心好友走下去的能有多少？或許只有當二人身分平等，地位無懸殊時，這友情才有可能不摻雜質。片子的基調雖是搞笑，但仍不乏一些令人會心一笑的細節。亞基差點兒打碎老大的骨灰盅，被老大的打手敲腦袋，亞飛護著他說：「你打他干什麼？」「他笨手笨腳，差點打爛！」「打爛了再說嘛！」…結尾，兩人在倉庫准備與老大關公決一死戰，亞基中槍，哭叫「亞飛我中槍啦！救我呀！～」亞飛哭答「我也中槍啦！我要死啦～」亞基大驚：「挺住啊！我就來！」說罷冒著槍林彈雨沖向亞飛…兩個渾渾噩噩像沒長大的男人，二十年鐵鑄般的兄弟情，一段同甘共苦的人生。在卑微活著的同時，一起歡笑，一起落難，不會孤獨。你羨慕嗎？我很羨慕。
向這對傻傻的兄弟致敬。
㈡ 電影觀後感作文
以下是我自己前不久剛寫的觀後感，供你參考：
《越獄》觀後感
接連N天把越獄終於看完了，共4季，第季20多集，看得我渾天暗地，噩夢連連，中間有的情節太血腥
，看著有點怕，但還是想看。就這樣被情節吸引著，終於看完。
昨天還和一同學在聊越獄的感受，我說到，如果說喜歡，當屬MICALE
，他聰明絕頂，膽大心細。正值果敢。也挺帥（不過拍後面兩季的時候，他好像吃胖了，呵呵，不如前兩季的時候帥）。
同時，我覺得SUCCRE
是個好男人，有情有義，重情重義，當然包括愛情與友情，對自己所愛勇於追求，哪怕當自己生命受到嚴重威脅的時候也不放棄。自己都過著越獄逃亡的日子，還每時每刻冒著被警察抓捕的危險爭取自己的愛。一生能遇到這么一個愛人，夫復何求。
也許小說影視真的與現實有段距離，但誰又能說它不是取源於生活，現實生活中，也許確實有像MICALE
這么聰明的人，但像他那麼正值勇敢而執著的卻不多。
而SUCCRE雖然有點笨笨的，但現實中又有多少人有像他那種面對愛情受威脅時的追求精神？倒是見到不少愛情的懦夫，也許是因為種種所謂的壓力而放棄去爭取自己的愛情，但又有哪個的壓力能超過SUCCRE面對越獄逃亡生活的壓力。
有點困，待續。。。
㈢ 求隨便一部電影的觀後感800字以上，謝謝
支離破碎的愛情童話
影片《被嫌棄的松子的一生》的開頭有這樣一段對白：「只要是女人，不論是誰，都憧憬童話中那可愛的白雪公主啊灰姑娘啊。可是卻不知道哪個地方的齒輪不對，本來憧憬著成為白天鵝的，醒來卻發現變成了黑漆漆的烏鴉。但是人生卻只有一次，如果這是童話的話，那這童話就太殘酷了」，在故事裡，大多數女性都渴望著童話般的愛情，她們將愛情作為生活的全部，窮其一生去追逐，為愛而生，而得到的卻是沿途的支離破碎、傷痕累累，影片《卡比利亞之夜》也同樣講述了愛而不得善終的悲劇故事。兩部影片誕生於不同文化背景下卻有著極大地相似之處。
影片《被嫌棄的松子的一生》由日本導演中島哲也執導，頗具日本特色，影片中採用了誇張的色彩，人工式的布景，不斷穿插喜劇元素，還運用了卡通動畫和音樂劇的形式，然而影片以喜劇和溫暖表現出來的卻是個百分百的悲劇。松子跌宕起伏的命運在華麗的場景中演繹，呈獻給觀眾的是一種近乎完美的殘酷和近乎殘酷的悲劇美。松子為愛而生，為愛而死，她窮其一生所追逐的不過是一個歸宿，她試圖挽回人生一次次不幸的轉彎，卻一生被嫌棄，有人說：「松子不是嫌棄，而是愛的太用力。」生活給予了她太多的不幸，她每次都會重新點燃心中的希望，認真的生活，為每一段愛情真心付出，然而最終愛情破滅，回家的願望也被粉碎，她坐在與故鄉相似的那條河流前暗自垂淚，直到死去，她才帶著微笑一步步踏上「回家」的階梯。松子執著的愛和寬恕之心如那條河在承載了所有希望的同時也包容了所有罪惡，她用一生詮釋了人生的意義所在，這里所包含的溫暖也拯救了悲劇故事的冷酷。
影片《卡比利亞之夜》是義大利導演費里尼的巔峰之作，同樣是講述一個妓女純潔愛情支離破碎的悲劇影片，影片呈現獨特的「費式」風格。這是一部黑白片，影片結構隨意，用一段段小故事編織而成，每一段都呈現著一個社會側面。影片《松子》插入音樂劇和卡通動畫來反襯和消解悲劇，而《卡比利亞之夜》中費里尼在影片中穿插歌舞狂歡的場景並讓悲劇在狂歡中劇終，歌舞狂歡是費式電影中經常出現的場景，它猶如一道脫離現實升入幻境的大門，成為對生活困境最狂亂最歡騰的救贖。影片最後的狂歡是神來之筆，它拯救了現實中的卡比利亞，她在歌舞聲中完成了對自己的救贖。她的痛苦，她的卑微，在撲面而來的火熱的狂歡中化為烏有。卡比利亞就是這樣一個簡單的女人，內心中始終生長著不敗的樂觀主義的花朵。正是她頑強的野草一樣的生命力，點亮了自己慘淡的人生。
對於女人來說,愛情是生活的全部,但對於男人來說,那隻是他的生活的一小部分，所以將一生幸福寄託於男性的饋贈，這既是女人的卑微，又是女人的悲哀。松子努力的去愛也只是不想一個人生活而已，但最終卻只能孤獨死去；卡比利亞每次都大喊著「我有自己的房子」，這是她不同於其他妓女的驕傲所在，而最終卻被騙的失去所有。在愛情這條路上，她們走的太辛苦，她們也執著地追尋一個溫柔待她的人，她們堅持著自己的善良與純真，沿途支離破碎，卻仍然唱著歌跳著舞。她們沒有過錯，是世界冷漠了她們。她們有著最潔凈的心靈和最骯臟的身體，她們是社會的最弱者，又是生命的最強者，她們是大多數人眼中的笨蛋，又是人類需要保護的希望，她們蠢笨卻又令人憐惜。
㈣ 跪求！！！！隨便一篇電影的觀後感 （原創）
這是一部比較有名的原創電影 海上鋼琴師
我只是偶然的點擊，偶然的發現一部很久之前一個朋友介紹我看的電影——海上鋼琴師。
記得她介紹我看的時候，我在網上搜索卻沒搜到，但是現在看到了……
影片開始的時候並不怎麼吸引我，但是看著看著，你會被他吸住眼球
一個什麼都不知道的孩子，被自己的親生父母拋棄在頭等艙的鋼琴上，被一個船上的煤礦工抱養。取名為1900，我個人認為這是他的幸運也是他的悲哀。抱養他的丹尼教給他的是：媽媽是一種馬，賽馬，是世界上最好的馬。他的一生從來沒有離開過這艘船，可以說是生在船上，死於船上。也可以說沒有人知道他的存在，除了MAX
孩子的天分是讓人覺得很恐怖
它發生在丹尼死後，丹尼因為船上的意外死亡，留下無可所依的1900，1900在一次進入頭等艙演奏的時候吸引了當時船上所有的人，此時被發現他的音樂天賦
當MAX回憶的時候，總會講起那是他一生快樂的記憶：
第一次見面的時候，他剛應聘到船上吹小號的工作，但是不到三天並不覺得這是一件喜事，船在海上駛的時候，晃動的很是厲害，他暈船嘔吐的很狼狽，此時1900經過的時候卻是如履平地，叫他跟上他，1900帶他到頭等艙的鋼琴就落座了下來，徑自彈起鋼琴，鋼琴聲一直在飄，鋼琴隨著船身患動而移動，那個場景真是一絕
一次，當他問及1900他的音樂靈感是哪來的時候，1900跟他講的卻是他看到的人生百態，船上的一個貴婦看起來就像和她的情夫一起殺了她的丈夫，現在正帶著珠寶在跑路；一個紳士有心事，腦中充斥著回憶卻無能為力；一個正在和一個男士跳舞的漂亮女士看上去就像是想變成修女的妓女……這些是他的靈感
他的音樂很像他，他想著的時候可以隨便更改曲風但是完全不落俗套，吸引了一批又一批的觀眾，但是，每當有人喊起NEW YORK的時候，說明這一段旅程的結束，觀眾一鬨而散，只留下1900一個人——這個場景看起來很凄涼
在他被人挑著要比賽的時候，他第一曲彈了平安夜，第二曲彈了和挑戰者一模一樣的曲子，第三曲他揮灑盡至，汗如雨下，震驚了場下所有的人，曲畢後，可以拿一根沒著的香煙在鋼琴後面的弦上而點燃……
他唯一的一張膠片唱曲是因為一個在他窗口留下影子的女生而存在，他的所有靈感都來自於人類，他不會讓他的音樂離他而去，本來想送給那個女生，但是最終沒有成功，然後他把膠片掰壞——
最終，他下定決心為那女孩子下船的時候，看到陸地上高聳的建築時，斷然斷了上岸的念頭，從此不再想著下船……但是並不是高聳的建築讓他怯步，而是城市街道的無盡頭……不知什麼是城市的盡頭，他害怕他所看不到的盡頭
有人說，1900他看透了人生百態，為什麼看不透自己的人生，我是覺得他已經看透了一切，只不過他已經沒有可以留戀並為之存在
最後的結局是他死於那艘船上……
並不是所有的人都不畏懼死亡的，人的生命很寶貴，那是因為我們還有愛我們的人，生活在一個從小就適應的世界，受到良好的教育和正確面對失意和挫敗的態度，以及如何調試自己，每個人其實都不堅強的……
㈤ 求電影《亂世佳人》影評或觀後感 謝謝
看了《亂世佳人》，感想萬千。
思佳麗與韋特拿是同樣的人，因而相互吸引，相愛甚至是理所應當之事。但韋特拿比思佳麗幸運，他更了解自己的心。可憐的思佳麗因年輕的一段夢想而對愛無所頓覺，直到流產、直到邦尼的死，直到一切無可挽回，她才發現真正愛的只有韋特拿。可惜這時的上帝並沒有眷顧他們，明白彼此的心亦是分開之時。但我堅信，他們會再在一齊。正因愛能夠消弭一切誤會，愛能夠讓人獲得重生。
有時會想，什麼才是真愛?是有歡笑，又有淚水?韋特拿對思佳麗說;你永遠是個小女孩。感情面前，我們不僅僅要執桌，更要勇敢，勇敢抉擇。或許有一天我會遇到真愛，但我會不會猶豫不前，讓那份簡單的愛不在?期望自己能夠握住手心裡的幸福。
片中有許多關於南北戰爭的事。戰爭所帶來的傷害遠遠超過我的想像。看者片中車站躺滿士兵的鏡頭，心中有的豈止是驚訝，更多的是無言的痛。隨著鏡頭的漸漸拉大，像是一根針在一寸一寸地扎進心臟，想要流血而流不下。
有這樣一句話生命所不能承受之重，生命啊，何等之重，重的讓我們不能窺其一毫，但在戰爭中，輕得連螻蟻還不如，怎不讓我們痛心、為之憤慨呢?
㈥ 電影的觀後感,及自身的真實感受。
[電影的觀後感,及自身的真實感受。]人生中總有那麼幾個女人即使她們做錯了，傷了你，你也想和他們在一起，一種就是像母親一樣的親人，另一種就是你所愛的人，曾說過不在為女人付出那麼多，以為自己可以忘記你，但見了你的一剎那，眼眶開始模糊，就像著了魔一樣，開始在意你的一舉一動，在心底里告訴自己不會有結果的，是時候放棄了，但腦子不停使喚，睜眼閉眼都是你，我真後悔當初對你的放棄，即使得不到你，也努力追尋過你，電影的觀後感,及自身的真實感受，觀後感《電影的觀後感,及自身的真實感受。》。。。。現在呢，怕失去你，而不去死皮賴臉的粘著你，。。。。。曾說鳥人是愛情白痴，沒想到遇到自己喜歡的人，自己也是個白痴，，，曾和一人狡辯我說我傷過誰？其實年少輕浮，愛玩的我，業務傷過一些人嗎，在這里向她們道個歉。。。
㈦ 電影亂世佳人觀後感
電影里最吸引我的就是漂亮的斯佳麗，雖然她有點任性、有點叛逆、還有一點自私，但這並不影響我對她的喜愛。正是她的這些缺點，讓我感到她是那麼的真實存在於生活中，而在她的身上更有一種震撼人心的魅力。在那個動盪的年代，她肩負了不該是她那個年紀該有的責任。為了遵守對阿希禮的承諾，她盡心盡力的照顧玫蘭妮；為了保住自己的庄園，她不惜背負罵名搶了妹妹的未婚夫；為了在生意上能賺更多的錢，她不擇手段以至引起人們的非議，並間接害死了自己的丈夫。在生存方面斯佳麗很成功，不管生活環境如何的惡劣和艱難，她永遠不會向命運屈服，總能憑著自己頑強的毅力和永不服輸的精神戰勝一切，這是我最佩服她的地方。可在感情方面坦白說她很失敗，這或許是她對愛情太過執著，總是在追逐著自己虛幻的愛情夢想而忽略掉了身邊的幸福。
但對於白瑞德這個角色，我不知道該怎麼評價他，雖然是一位成功的商人，可在處理感情上我卻覺得他不夠成功。瑞特是愛斯佳麗的，在他第一眼見到斯佳麗的時候就愛上她了。可是白瑞德明白斯佳麗對於自己不愛的人，只會把對方的感情當作消遣，這是他不能接受的。所以瑞特只能盡自己的努力去保護她、幫助她、讓她快樂，等待她愛上自己。直到看見再一次成了寡婦的斯佳麗，讓他明白自己不能再等了，他想為自己的幸福做一次賭注，他希望通過婚姻能讓斯佳麗愛上他，於是他向她求婚了。可婚後的生活讓他失望了，就算他對斯佳麗付出了全部的愛，也沒能讓他們的婚姻走出阿希禮的陰影。
㈧ 日本電影《亂》的影評
《東京物語》的矛盾與無奈
不是所有的矛盾都是一出現就會像山洪那樣馬上爆發，不可遏止的。有些矛盾從形成到真正出現都像一滴水，水緩緩從天空落下，即便是掉在地上，你也感覺不到它與地面接觸的響聲，一切都平平靜靜的。小津安二郎的《東京物語》裡面講述家庭間父母與子女的矛盾就是這樣，十分含蓄內斂，不急不躁。
看《東京物語》感覺就像聽一位上了年紀的老人述敘著故事，沒有澎湃和激昂，只有平靜，甚至會覺得有點拖沓。這部影片中沒有張藝謀《英雄》中那樣宏大的場面，有的只是一些平常瑣碎的生活片段；沒有《Out Of Africa》中那樣具有特色的音樂背景，有的只是緩緩的人物對話；也沒有《綠茶》中搖擺不定、奇特的鏡頭，一切都是規規矩矩、方方正正的。這些反而使人覺得這部影片有一種無處不在的親切感，一種可以從銀幕中流露出來而流到生活中點點滴滴的親切感。
影片中兩位老人從鄉下去東京看望子女，並想順便在東京遊玩，但是子女們為了生計無暇陪父母。最後兩位老人回到鄉下時，母親就因患病逝世了，子女匆匆趕回去奔喪後又回到東京了。簡簡單單的故事情節，卻平常家庭生活常見的問題，兩位老人的到來使子女忙碌的工作之餘還得照顧老人，老人想到別出遊玩但卻得不到子女的陪伴，最後子女來奔喪都是來去匆匆的。這樣的矛盾貫穿此片，但這種矛盾拍得有點不著痕跡，而是隱藏在父母與子女的彬彬有禮的對待中。
除了這部影片矛盾之外。我們可以摸索出另一樣的東西——人生的許多無奈。子女不是不孝順，只是無暇抽出時間來陪父母。為生計奔波，這對普通平民百姓來說是很現實的問題。在這個社會許多事情不是如買菜做飯那麼簡單，想怎樣就怎樣，片中的兩位老人也充滿無奈，雖希望子女能有多點時間陪一下自己，但必須對他們忙碌的生活給予理解，只是內心十分失落。
片中有一個場景使我很有感觸。這個場景是用一個長鏡頭拍兩位老人度假時看日出。柔和的晨光撒在平靜的海面上，海邊的堤岸上坐著兩個寂寞的老人。等到他們往回走時，堤岸上留下的只是兩個老態龍鍾的老人相互攙扶的背影，這時那份得不到子女陪伴的無奈在周圍慢慢擴散開了。看到這我覺得一陣心酸，不禁想起了我的爺爺和奶奶。有一年國慶時他們打電話想叫我爸陪他們去西安旅行，我爸去就方便有個照顧，到西安旅行他們一直惦記了好幾年了。但最後因為我爸忙，終究沒陪爺爺和奶奶去。那時電話是我接的，爺爺沒說什麼，還一勁地說：「你爸忙，工作要緊。」但爺爺那把蒼老的聲音透過電話線傳進我心中，使我覺得很沉。等我悠悠掛上電話時，喉嚨就哽住了。
家庭中的矛盾和人生的無奈在《東京物語》中交織成一張網，籠照在片中的家庭。在這部宛如小溪流水般平穩的影片中，我們可以感受到它的細膩與親切。人的一生中有誰可以逃避片中的情況呢？又有誰可以處理的游刃有餘呢？
《亂》影評
我記得一位朋友在評價黑澤明的代表作《亂》時，說：「太郎殘忍、二郎陰險，而皆昏庸。唯三郎善良，而富有謀略，可惜誤中槍彈。」只是，我在看《亂》時，卻實在提不起對三郎的好感，我甚至以為，一文字家的毀滅，三郎難逃其咎。
故事開始時，老侯爺（時間太長，名字已經忘了，似乎是一文字政虎）就令三個兒子折箭，教育他們要團結。這個方法，蒙古的阿蘭豁阿，日本的毛利元就都用過，而且都起到了相當好的效果。應該說，老侯爺的本意相當好，方法也不錯，若三個兒子果真如他所願，團結在一起了，一文字家絕對不會這么快滅亡的。偏偏三郎與父親作對，用蠻力將三箭折斷，使老候爺的良苦用心，演變成了滑稽的鬧劇，他意圖達到的效果，盪然無存。三郎這么做的目的是什麼？只是一時的逆反心理；還是在暗示父親：即使三個兒子團結了，一文字家也難逃失敗的命運；或者警告父親：三個兒子本就不可能團結，無論父親怎麼努力，都是白費心機？
老侯爺讓位，被認為是一文字家分裂的契機，三郎的勸阻，因此被認為是深謀遠慮且忠心耿耿。然而，該老的東西，都將老去，這是誰都無法違背的自然法則。老侯爺盡管當時還能射中野豬，卻在外國使臣面前晝寢，這證明，他已廉頗老矣，他的位置終將讓出，否則，難道要在這個位置上坐到死，這樣他的兒子就不會分裂了？在戰亂之時，一些聰明的統帥，總在自己頭腦清醒的時候，就讓兒子繼承自己的事業，然後憑借自己的才智、威望輔佐兒子，指導兒子，支持兒子，在日本戰國時代，織田信長、德川家康都是這么做的，這一方面可以鍛煉兒子，樹立兒子的威望，另一方面，也可以避免不必要的陰謀：到現在，還有人為康熙晚年的糊塗而扼腕嘆息。由此可見，老侯爺還是相當有遠見的。當然，他這么做，並非沒有弊端，主要是他讓三個兒子各佔一座城池，平分秋色，使繼承人沒有太多的優勢。但這個弊端與退位沒有關系，因為提前退位而導致內亂的，最典型的例子就是趙武靈王，他退位後，自稱主父，凌駕於趙王之上，甚至試圖再行廢立之事，結果被關起來，活活餓死。一文字老侯爺所做的，似乎與乾隆一樣，只是想安享晚年，本不該引起兒子的嫉恨的，但由於三個兒子實力相當，他到哪家，都會在事實上分權，這是太郎、二郎所無法容忍的，三郎在這上面沒有一言勸諫，只是一味的「嘲笑」父親的讓位，可以說是毫不明智的。
由於三郎屢次與父親對著干，暴怒的老侯爺趕走了他，他也拂衣而去，做了別家的女婿。既然他看出父親退位之舉的不妥，那他為什麼不忍辱留在父親的身邊——這與給長者折枝一般，是不難做到的，只要暫時道歉就行——然後力圖挽救。他若留在一文字家，大郎、二郎也不至於敢如此直露的拒絕父親；有他的牽制，大郎、二郎也不會很快就兵戎相見，演出驚心動魄的兄弟相殘的悲劇；他若留下，父親在被兩個哥哥拒絕後，只好還有第三城可呆，而不至於流浪荒野。但他走了，投靠了一文字家的仇敵——雖然當時，他們已經在尋求和平。他勸一名跟隨自己的將領回到父親身邊，但那將領一無兵，二無權，回去又有何用？他自己為什麼不能回去？更惡劣的是，他的部下，公然全軍追隨了他，這實際上首先開了一文字家的分裂的先例，首先分裂的，正是三郎！
接著，家中內亂，老侯爺被趕了出去，身邊只剩下一兩個人，大郎被殺，二郎幾乎完全控制了一文字家，這未始不是不得已的解決辦法，畢竟一文字家又歸於了一統，三郎完全可以把父親接過來，讓他安養晚年。或者，假如他不忿二郎所為，他至少可以先把父親接來，父子兩人徐圖恢復。但他卻愚蠢的向一文字家的仇人借兵，結果兩家一舉覆滅了一文字家，他自己也莫名其妙的中了流彈。
有人為三郎的死嘆息，認為假如三郎不死，一定可以復興家族，但從他的所作所為來看，他完全不具備這種能力。其實，兩家既然已經覆滅了一文字家，難道還會把到嘴的肥肉讓出，客客氣氣的將已經佔領的土地、城池還給三郎，給自己留下隱患？這樣的情形，大約只能發生在三郎的白日夢里。
㈨ 電影<<七宗罪>>觀後感
七宗罪的特點
這部出色的驚險懸疑影片對犯罪心理學也作了詳盡的描述，而罪犯通過聖經的道德審判來殺人，更具社會意義。一個警察最後卻成為兇手計劃的執行者，這是對社會和人生的諷刺，是對茫茫之中天主那七大信條的不可抗拒，還是象徵了這多罪該罰的人世間的混亂的生活秩序？正象影片結束時斯班瑟說的那句話「海明威說：這個世界如此美好，值得人們為它奮斗。我只同意後半句。」
在電影里，七罪、七罰、七次下雨、故事發生在七天，甚至結局也由罪犯定在第七天的下午七時，無處不在的「7」暗示觀眾：它是宿命的罪與罰。既然如此，宿命的悲劇是必定要屬於人間的，「上帝」作為「授意者」和「觀望者」，參與了整個事件。冷血殺手作為傳道者蒞臨人間，最終以身殉道。從某種角度看，悲劇中沒有正邪的區分，作為渺小的人類，只能接受宿命的審判。
然而《七宗罪》恰好利用觀眾對玄學的神秘感和不理解，劍出偏鋒的講一個連環謀殺的故事。 「Seven」在宗教上是個神秘的數字，這一點在舊約中有最充分的表現。上帝用七天造亞當，取出亞當的第七根肋骨造了夏娃。撒旦的原身是有七個頭的火龍（《啟示錄》第十二章第三節寫道:「有一條大紅龍，七頭，也戴著冠冕......
㈩ 亂世佳人電影觀後感
「There was a land of Cavaliers and Cotton Field called the Old South…
Here in this pretty world Gallantry took its last bow.
Here was the last ever to be seen of Knights and their Ladies Fair,of Master and Slave…
Look for it only in books,for it is no more than a dream rembmbered.
A Civilization Gone With The Wind…」
——引自電影《亂世佳人》
她沒有埃倫的溫柔嫻熟，待人謙遜而又富有教養，她有的是精明能乾的頭腦和不達目的不罷休的沖勁；她沒有媚蘭的善解人意，寬厚慈愛，深得別人喜愛，而是張揚放肆，敢愛敢恨。他繼承了父親嘉樂的豪爽、不拘小節、暴躁的性格，又接受了母親埃倫大家閨秀的教育，造就了她矛盾而富有特點的性格，她就是——郝思嘉。
郝思嘉出生在美國的南方種植園家庭，理應生活無憂無慮，所要做的就只需向一個名門閨秀一樣，嫁一個如意郎君，生一群孩子，然後相夫教子，平淡地度過一生，然而她的性格與命運決定了這一切的不可能。她的美麗與豪爽使她的身邊總是圍繞著許許多多正當青春的男孩子，而他則傾心於看似風流倜儻的衛希禮。希禮的拒絕使她賭氣嫁給了她不喜歡的韓查理，也就在這時，南北戰爭開始了，查理的死讓她婚後一年就成為了寡婦，而她也來到了查理的家鄉亞特蘭大。當戰事臨近，亞特蘭大淪陷，她再回到家鄉塔拉時，塔拉早已物是人非，母親去世，父親精神崩潰，她一個年輕姑娘用瘦弱的雙肩承起塔拉的一切，她打死過一個來偷盜的北方士兵，獨自勇敢面對闖入塔拉劫掠的北方軍隊。戰爭結束後，她又肩負起重建塔拉的使命而在塔拉受到要挾，一家再度面臨流離失所的危機時，她回到亞特蘭大，毅然將妹妹小有資產的男友弗蘭克奪來，挽救毀滅邊緣的塔拉，即使是面對許多人的職責。思嘉再嫁給弗蘭克後又一次拙出了一個旁人看來離經叛道的舉動——買下一家鋸木廠，她運用自己的才能在流言蜚語中使生活重新變得井井有條，她的經營也如日中天。當生活看似又回到自己所希望的軌道上，卻誰知一系列出人意料的災難接踵而來，弗蘭克的死、再嫁白瑞德、愛女夭折，最終當她發現自己深愛的是白瑞德而非衛希禮時，白瑞德已經心如死灰，執念離開了，但是面對這一切，堅強的思嘉依舊不放棄「畢竟，明天又是另外一天了。」
也許，郝思嘉身上時有太多為人詬病的性格，她固執、自私自利、拜金、吝嗇，她背叛當時婦女的道德觀；剝削手下囚犯的勞動，甚至是狡詐，但是人無完人，這一切並不能成為否定她的理由，她任何的缺點都不能掩蓋她性格中的亮點。
她有著絕對的責任心，當希禮拋下媚蘭參戰，僅是一個小小的口頭託付，讓她在戰火紛飛、混亂的亞特蘭大不顧自身安危照顧她當時打心裡不喜歡的媚蘭。當她帶著剛生完孩子，病懨懨的媚蘭逃難回塔拉時，作為嘉樂和埃倫的長女，她又不得不負起照顧兩個妹妹和已經失去理智的父親的責任，她原本是塔拉的小主人，享受榮華富貴，只需要讓下人滿足自己的需要，但此時她卻得放下夫人的身段親自勞動，親自參與耕種這些曾經只需要黑奴乾的苦活，即使如此，她從沒有選擇放棄，因為她有這個責任，來拯救與重建這個命運多舛的家族。
在思嘉的所有性格中，最為人稱道的一點，就是在面對災難與痛苦時堅強與勇敢的精神。從小說的開始直到結尾，她面對過太多的痛苦與失意，卻從未因此而崩潰。就像故事中寫的，當戰火降臨，她試圖回到生養她的塔拉，找到可以容身的避風港時，她看到的是無盡的悲傷，她面對的是一無所有，可是這一切並不能使她氣餒，因為自暴自棄不能起任何作用，她下定決心要保護塔拉，她能做到曾經只屬於黑奴的苦活，為了挺過這一切的艱苦她可以不擇手段，雖然這會為她招致非議。她從未向命運低頭，無論面對多麼深重的痛苦，她都堅持自己的信念，而事實證明，天無絕人之路，她戰勝了每一個對他這么一個弱女子來說不可能的挑戰，也勢必會戰勝未來不可預見的更多挑戰。
我們生活在一個相對和平和開放的時代，我們不必去為生計擔憂，也不必擔心隨時降臨的戰火，但是，我們的生活中何嘗沒有起伏坎坷呢？我們也許會為一場考試的失利而懊惱失意；會為事業上的坎坷而痛苦傷心，我們繞不開那些必經的曲折，就只能像郝思嘉一樣，勇敢地面對它們，而不是退縮、放棄。很多時候，命運總是在和我們開玩笑，我們對它哭，它只會讓我們覺得更痛苦；我們對它笑，它就會帶給我們希望，既然如此，何不放開已不能再改變的過去，來把握一個屬於你的明天？畢竟，再多的痛苦與失敗也只屬於昨天，明天只屬於自己，只有自己能改變命運，每一天都是一個新的開始，沒有什麼能阻止我們的努力與奮斗。不論思嘉選擇的路正確與否，她在痛苦面前不屈服的勇氣便是值得我們學習的，我們正是要用他那種永不言棄的精神來面對學習、生活中的一切紛擾與失意，成為生命的強者。
合上厚厚的書本，回想似是與郝思嘉共同經歷的那段艱苦歲月，不禁感慨萬千，為她的歡樂而歡樂，為她的悲痛而感傷，為她的勇敢堅強而欽佩，這段歲月屬於生命真正的勇者。感謝作者米切爾·瑪格利特用她精湛而細膩的筆觸為我們留下了一個難以磨滅的形象，給於每一個被生活所困的人生存的信念。
抬起頭，遙望今夜無星的天空，明天是這樣得不可預知，但是我仍要向她微笑，因為Tomorrow is another day。