[《天堂電影院》觀後感]
很偶然看到同學在看這片電影，於是，便慢慢的欣賞起來，《天堂電影院》觀後感。其講述了一位電影播放員艾費多影響主人公多多一生成長的故事，正值多多血氣方剛之時，他遇見了她-艾蓮娜，她讓他一生難以忘懷，然而由於不明的原因，她從他的世界裡消失了。而這片電影令我印象最深刻場面，就是艾費多讓他遠離家鄉，無論如何，都不要他回來。終於直到艾費多下葬的日子，他回來，時隔了30年，此時，他人生中的思想者已經逝矣，母親已滿臉褶皺，昔日工作的電影院即將拆毀，真所謂是「物是人非」，看到這里難免有些傷感，觀後感《《天堂電影院》觀後感》。艾費多一句「你不離開此地，你就把這里當成全世界」道出了無數的道理。艾費多給他留下了一個電影帶，記錄了當年他所播放電影中的吻戲，當他看著這卷電影帶時，他笑了，隨著電影帶播放結束，故事也隨之落幕。
這片描述上世紀中葉義大利一個小鎮中發生的故事，隨著主人公多多的成長，反映出科技是日新月異發展著。似乎蘊含著一股勵志力量，讓我們要學會選擇，及時珍惜，適時舍棄。
〔《天堂電影院》觀後感〕隨文贈言：【人生舞台的大幕隨時都可能拉開，關鍵是你願意表演，還是選擇躲避。】
2. 《海上傳奇》觀後感，1200字。隨便寫，寫好追加200
1：賈樟柯的電影《世界》、《三峽好人》我都很喜歡，都是關注小人物的，都是觸到人物內心的東西。他的電影都會讓我感動，這種感動不是電影刻意表現出來的，而是從人物、鏡頭讓你自然感悟的。他的電影因為受眾小，不是每部片子都能輕易看到。這次一聽說《海上傳奇》公映我就上網查排片表，令人失望的是在陸家嘴正大廣場的星美影院每天只映一場，而且時間是上午9：10。於是今天周一的一大早我為了看這部電影7：40就開車直接去正大廣場。沒想到平時半小時的車程，今天開了一個半小時，堵車當然不是因為大家都是象我一樣為了看賈樟柯的電影（如果這樣我會為堵車高興），而是每周一上班高峰時間堵得厲害，今天尤為堵，在世紀大道就堵了一小時（今天比往常周一更堵，我懷疑有為領導、外賓開道的情形）。我要提堵車，是說明我看這場電影遲到了5分鍾，沒看到開頭，錯過電影18位人物的第一位陳丹青，真可惜。所以我很想罵電影院老闆為什麼把一天唯一的一場安排得這么早，也想罵我們的路況這么槽糕，上海、甚至全球最寬大的世紀大道2公里路居然堵了一小時。當然我同事乘地鐵去就沒遲到，我悔啊！
不管怎樣我看完這部紀錄片電影我喜歡啊，我當時就覺得有很多話想說，我覺得我雖然沒見過賈樟柯可是我都能從電影里感到他的思考！這部電影是講上海的歷史和現在，通過18個人的敘述、畫面讓我們在過去、現在穿來穿去，在上海的上海人、在台灣的上海人、在香港的上海人有各種不同的敘事方式，相互間有互補、有矛盾，甚至從一個的敘事跳到另一個敘事很突兀，但就是真實。對歷史不同的敘事，耐人尋味。電影不表達任何一種主流觀點，不給答案，沒有我國主流紀錄片一貫的豪情滿懷或理性說教，只是客觀再現，有些鏡頭恍若隔世，中間穿插的上海30年代、40年代、50年代的老電影很有意思。一些記憶滑稽而真實，比如我在小學就參加的批倒安東尼奧尼活動，我們都不知這個「老外」到底幹了什麼對不起中國人的事，但我們必須在黨的領導下（後來才知是四人幫的政治陰謀）全國上下、老老少少揭批他！當時沒有人質疑或沒有人敢公開質疑。今天就成了歷史的笑料。
我在上海出生、在上海長大，我以前不願稱自己是上海人，覺得別人說我不象「上海人」是褒義詞，沒有上海人的那種小市民；看了這部電影，我覺得我真不配「上海人」，因為我真沒有上海人的那種精緻、韻味，而這種味道現今的上海人是沒有的，它屬於30年代、40年代的上海人。現今的上海人，要麼象我，全身都散發著紅衛兵小將的豪爽；要麼就是那種精明的小市民，溫婉不足、潑辣有餘。30年代、40年代的上海女人我看了都唏噓、都欣賞！上海看不到了，台灣、香港還有一點點，電影里能找到一點點。
看電影，大時代給每個個體的人生留下不同的印記！
舊上海比新上海更繁榮、更有韻味，為什麼？沒有答案。文化不是光靠物質就能建立，人物，大人物、小人物造就一個區域的文化和精神世界吧。電影最後一個人物是韓寒，好像有點突兀，沒有歷史感，但是代表上海的未來吧，代表上海終究要有點與眾不同吧，有點獨立精神吧。
我希望上海人、新上海人、外地人、外國人都看看這部電影，了解我們自己，了解中國，了解上海，思考上海的過去、現在和未來。
我在罵影院老闆之後，還是說聲感謝！雖然這部電影檔期僅二周，每天就放一大早一場，從我今天看電影的經歷，偌大的放映廳只有9個觀眾，我和我同事佔了5人，票價20元一張，1小時50分鍾，收入180元，老闆虧大了。按賈樟柯的說法，這部紀錄片能在國內影院暑期檔放映就說明中國電影已很有面子了。
我的網友們，請你們起個大早去看看這部電影吧，你不會失望的。
2：下午四點想起來查排片表，臨時決定去看上海影城四點四十那一場。並沒有打雞血似的激動，只是努力從上海火車站飛奔去。終於在片頭字幕的最後一幕坐進了影城9廳，沙發舒服就是空調冷得叫人發慌。
都說這部電影票房不佳，不過9廳是個VIP小廳，十來個人也把一個廳坐的滿滿當當了。很安靜，算是觀影效果非常不錯的一場。很自然的拿出隨身帶的筆記本記了這樣那樣的一頁字，就好像在聽一場講座一樣。
賈樟柯這次依舊是紀錄片，題材選的是關於上海的故事。早在去年我就開始關注這部片子，但是當我得知是要在世博會上播放後，曾經一度覺得充其量大概就是一部廣告片吧。不過今天從頭到尾看下來，除了趙濤莫名其妙的穿梭於影片中有些摸不著頭腦外，並沒有叫我看著不舒服的內容。平靜，這大概是我看過最平靜的一部紀錄片了。
我想了想，原因可能是公映的這一版中，沒有太大的社會政治拷問，沒有太嚴肅的生活生存問題，有的只是淡淡的任時光流逝的感覺，一種鄉愁從頭至尾緩緩的跟著情節流動著，從上海流到台灣，流到香江。
電影通過18段采訪把一個近百年的上海鋪開在人們眼前。其中最喜歡的分別是一開頭的陳丹青、天廚味精廠創始人的兒子、潘迪華和最後的韓寒。
片頭用了陳丹青甚是喜歡，很熟悉的聲音，很親切的感覺，好像是自己的父輩。談的是小時候弄堂裡面小霸王們的故事。從小參加媽媽這邊大家庭里的聚會就常聽阿姨叔叔念叨著小時候一個弄堂裡面長大，誰和誰天天打架，哪位阿叔最最頑皮，說到激動的地方就好像回到了童年，一旁耳背的外婆突然也會插上幾句話，好像那些事情是埋在心裡永遠也不會忘卻的。因此聽到陳丹青的描述，瞬間就想起了媽媽。
天廚味精廠創始人的兒子是位老克勒，西裝領帶，頭發油亮光滑，跳起交誼舞來很有味道。他說爸爸年輕時極懂得享受，什麼遊艇什麼傢具都是最好最好的，帶著一種些許破敗的遺老氣。導演專門拍了一段交誼舞的場面，很喜歡。
潘迪華是最喜歡的一段。我記得非常清楚，導演把鏡頭轉向香港，掃向街道，人行天橋，維港...許冠傑的歌聲響起時，我心中已經激盪起了某種情愫，我深刻的感受到對於香港的感情是遠甚於台灣，甚至是現在的上海。而當《阿飛正傳》的片段出現的那一刻，我差一些就流淚了。幸虧導演只播了一段潘迪華的片段，真是鬆了一口氣。潘姐姐娓娓道來兒時母親帶著自己從上海來到香港，為的是全身而退不再受家裡的委屈。她說我不怕老，老了能體會的比年輕人多得多的東西來，會懂得關懷年輕人，理解年輕人。情到深處時輕輕抹起淚來。最後輕輕哼唱了一首歌的同時，導演將鏡頭轉向身後，原來香港也有個新光戲院。
韓寒是同一輩的人，看著他一路走來，從新概念作文競賽就知道這個名字，比較熟悉。最好玩的是買車那段，說到開著車去北京組裝的時候，發現TMD原來這是北京的計程車，大夥兒笑了。
就像侯孝賢說的，上海太復雜，弄不明白的。一部名為《海上傳奇》的影片自是要拍出多少個版本就有多少個版本，甚至賈樟柯光用自己的這些素材也能剪輯出好多個版本，好多個側重面甚至帶有好多個思想的紀錄片來。我認為觀眾並不需要渴求全面和完美，因為無法全面也沒有完美。從這個角度上來說，雖然《海上傳奇》仍舊稱不上一部非常好的紀錄片，但至少已經到了我認可的水平。
有一種鄉愁的感覺，當時光靜靜的流淌，它依然傳世，那個故鄉叫上海。
3. 天堂電影院觀後感650字
天堂電影院觀後感
在靜靜的放映廳里，我看著《天堂電影院》，淚在不知不覺中落了下來。 三十年算不算太久，我不知道，但這樣的等待讓我動容，我本來是准備笑著看完整場電影的，卻在退場時淚流滿面。
或許，每個人都會害怕等待的落空，就像《天堂電影院》里的老放映師艾弗達講的那個故事一樣，一位發誓用100天的等待來換回一位公主的愛情的男子卻在等待後的第99夜悄然離去，"因為他害怕當第100天來臨時，聽到的是公主拒絕的聲音。"他害怕接受這樣的結局，所以他選擇了離去。與其讓希望徹底破滅，還不如讓自己存有一絲幻想。
與艾弗達講的故事中的男子相反，影片中的主人公多多從來也沒有放棄過等待與追求，他一直在積極地等待和追求著屬於自己的愛情，無論是最初的相遇還是錯失後的苦苦尋找……即使是三十年的久別。
三十年後，已成了著名導演的多多，重返家鄉見到容貌酷似艾琳娜的女孩子時，那難以言述的詫異、激動和心痛洶涌而至，出現在眼前的彷彿三十年前攝影機中的艾琳娜的形象。酒杯自手間遽然而落，一地晶瑩的碎片深深地刺痛了我的心。
終於見面了，在寧靜的海邊，艾琳娜彷彿有所預知般地來到了多多的面前，他們在汽車里寂寞地相擁。"你還是那麼漂亮。"多多說。這忽然讓我想起了葉芝最著名的一首詩《當你年老的時候》中的兩句"多少人愛你年輕歡暢時的容顏，假意或真心;只有一個人愛你那臉上蒼老了的痛苦的縐紋，愛你那朝聖者般純潔明凈的靈魂。"我想這才是世間真正的愛情，超越了時間的遙遙無期，超越了空間的層層阻隔，也超越了生命的無常和冷漠，這是一種任何歲月、任何破壞、也無法抹去的永恆的印記。
影片的結尾是一盤在多多童年時禁放的鏡頭剪輯的放映帶，當一個個快樂或悲傷或感懷或調侃或憂郁或深情的接吻鏡頭在屏幕上紛至沓來時，我想起了很多很多已經放過了的情節：我想起了小時候好奇地爭著要被剪鏡頭膠片的多多，我想起了初遇時那拿著攝像機拍著艾琳娜一顰一笑的多多，我想起了單戀時在雨中苦苦等待著艾琳娜能打開窗子給他一個微笑的多多，我想起了熱戀時看到艾琳娜在大雨滂沱中趕到他身邊時興奮的多多，我想起了因找不到艾琳娜而在艾琳娜家門口狂呼著艾琳娜名字的多多，我想起了悲喜交加時酒杯自手間滑落的多多，我想起了重逢時再次凝視艾琳娜說"你還是那麼漂亮"的多多--我終於理解了片末在只為他一個人放映影片的影院里哭泣的多多。
《天堂電影院》講述的不僅僅是電影發展的歷史，也不僅僅是多多的情感歷程，它要告訴我們，每個人都必須經歷成長。從天真無邪走向浪漫理想，再歷經理想實現或者破滅，從童年走向青年、中年，直到老年，從離開家人到重返故鄉，我們都在漂泊中尋找停靠，停靠過後又開始漂泊。有希望的產生，也有希望被打破，不變的只是這簡單、反復的循環。
4. 天堂電影院觀後感200字
[《天堂電影院》觀後感]有一首歌中唱道："有夢想的地方就有天堂"。我想，《天堂電影院》這部電影很好的闡述了這一點。
看完電影後，頓覺腰酸背痛，一部好的影片，也許只要能讓觀眾在看電影時由於投入而忘記一切煩惱與不適，應該就實現了其本身的價值了吧。《天堂電影院》的諸多情節，並沒有宏偉的場面，精彩的鏡頭，而始終卻貫穿著一條主線--艾佛多與多多戀人之間的情感。
多多是一個及其可憐的孩子，父親在二戰中陣亡，母親隻身帶著多多與一個年紀小些的妹妹，生活在那個二戰後的年代裡，家境自不必說。而有一個人卻給予了多多偉大的"父愛"，並成為影響多多一生的人：艾佛多，一個電影放映員，他是天堂電影院里唯一一個懂得放映電影的人，然而也正因為如此，他也經常抱怨電影放映員這種職業的單調。"你知道嗎，當一個放映員是多麼的枯燥與乏味，一部電影要看幾百幾千遍…"他對自小就熱愛電影並和他一樣想成為一名電影放映員的多多如是說。然而這卻並未打消掉多多的這一念頭，反而在這條路上更加執著：拿母親給他買菜的錢偷偷去看電影、纏著艾佛多要電影膠卷等等，如此種種，艾佛多答應了，多多的夢想也初步實現了，電影的感情色彩也自此更加濃烈。
時間如梭，電影的放映技術以及質量都在不斷進步，由於膠卷失火而雙眼失明的艾佛多也不必再擔心這種事故在多多身上發生，兩人異常的依賴，多多藉助著艾佛多的幫助也成了一名電影放映員，艾佛多也在多多身上找到了生活的樂趣。更重要的是，把他們聯系在一起的不僅僅是電影，還有著一種莫名的情感，一種似朋友有似父親的情感。
也許艾佛多早就有自己的夢想，但在那時那地並沒有實現，於是他讓參加過軍訓後的多多勿眷戀家鄉，去外面發展，去大世界實現多多或許也是自己的夢想。他並不想多多和自己一樣，一輩子呆在這小小的空間理發展，最後，不忍分別的兩人卻有不得不揮手告別。"不要回來，否則我是不會讓你踏進我家的門檻的"，艾佛多說。"無論做什麼，都要熱愛它"。
5. 電影觀後感作文
以下是我自己前不久剛寫的觀後感，供你參考：
《越獄》觀後感
接連N天把越獄終於看完了，共4季，第季20多集，看得我渾天暗地，噩夢連連，中間有的情節太血腥
，看著有點怕，但還是想看。就這樣被情節吸引著，終於看完。
昨天還和一同學在聊越獄的感受，我說到，如果說喜歡，當屬MICALE
，他聰明絕頂，膽大心細。正值果敢。也挺帥（不過拍後面兩季的時候，他好像吃胖了，呵呵，不如前兩季的時候帥）。
同時，我覺得SUCCRE
是個好男人，有情有義，重情重義，當然包括愛情與友情，對自己所愛勇於追求，哪怕當自己生命受到嚴重威脅的時候也不放棄。自己都過著越獄逃亡的日子，還每時每刻冒著被警察抓捕的危險爭取自己的愛。一生能遇到這么一個愛人，夫復何求。
也許小說影視真的與現實有段距離，但誰又能說它不是取源於生活，現實生活中，也許確實有像MICALE
這么聰明的人，但像他那麼正值勇敢而執著的卻不多。
而SUCCRE雖然有點笨笨的，但現實中又有多少人有像他那種面對愛情受威脅時的追求精神？倒是見到不少愛情的懦夫，也許是因為種種所謂的壓力而放棄去爭取自己的愛情，但又有哪個的壓力能超過SUCCRE面對越獄逃亡生活的壓力。
有點困，待續。。。
6. 天堂電影院的觀後感
年輕是一種資本，而懷舊只屬於老年人。
當一個世界坍塌的時候，你總會看到一些人在哭，而另一些人的臉上，掛著笑。那笑的，總是年輕人，因為他們向前看著，舊世界的毀滅，意味著新世界的誕生。
不知道為什麼，看完《天堂電影院》，腦海里最深的畫面，竟是當電影院倒塌時，那一張張年輕人的笑臉，那轟然的掌聲彌漫在硝煙四起的小鎮，伴隨的，是年老的人們的嘆息。
天堂屬於懷舊者，因為那是過去一種朴實而純真的理想。過去猶如夢境，因此它才美麗。時間會美化一切殘忍的東西，給痛苦戴上朦朧的面紗。
年老的艾佛特對年輕的沙維圖說：「你如此年輕，世界是你的。而我老了。我不要再聽你說話，我要聽別人談論你。 」如此誠摯的一片心，隱藏的，卻全是對未來的憧憬。只有年輕才是永遠向前看的，在綿延的時間之流中，是對信仰的一點樂觀和希冀。
於是沙維圖走了，帶著失落的愛情和一顆受傷的心，從此不再回來。
如果沒有對永恆的期待，那麼愛情只是過眼煙雲的一場夢幻，可是，留下那一點期待，人生從此就背負上如此沉重的十字架。
不朽的十字架，沙維圖怎麼可能不明白？電影中一晃眼的三十年，在現實中卻是真真切切的三十個三百六十五天。剪輯去了平庸、瑣碎、現實的細節，於是，三十年前的過往成為如此美好的一段故事。
可惜的是，那隻是故事而已。
孩子們總是喜歡童話，他們沒有過去，無暇回憶那並不豐富的人生，他們期待著聽到「王子和公主從此過上了幸福的生活」這樣的結局。年少的時候，是決不會去想，其實那結局僅僅是一個開始，而真正的結局，是書寫背後的無盡瑣碎和煩惱。
國王也有可能某天戰死沙場，留下寡居的皇後獨守空房。他們的孩子可能是痴呆，王宮花園的某個角落，愛情正在腐爛變質。有一天，當所有人都老了，只有布滿皺紋的眼角還閃爍一點清澈的餘光，也許只有這時候，才是書寫真正結局的時候。
可是大家都不愛聽這樣的故事，年輕的人們，樂意見證新世界的誕生，卻不願去緬懷那個曾經充滿著快樂的舊世界。當我們去緬懷的時候，或許，我們的心已經老了。
我想我就是這樣。
7. 《天堂電影院》觀後感
[《天堂電影院》觀後感]
很偶然看到同學在看這片電影，於是，便慢慢的欣賞起來，《天堂電影院》觀後感。其講述了一位電影播放員艾費多影響主人公多多一生成長的故事，正值多多血氣方剛之時，他遇見了她-艾蓮娜，她讓他一生難以忘懷，然而由於不明的原因，她從他的世界裡消失了。而這片電影令我印象最深刻場面，就是艾費多讓他遠離家鄉，無論如何，都不要他回來。終於直到艾費多下葬的日子，他回來，時隔了30年，此時，他人生中的思想者已經逝矣，母親已滿臉褶皺，昔日工作的電影院即將拆毀，真所謂是「物是人非」，看到這里難免有些傷感，觀後感《《天堂電影院》觀後感》。艾費多一句「你不離開此地，你就把這里當成全世界」道出了無數的道理。艾費多給他留下了一個電影帶，記錄了當年他所播放電影中的吻戲，當他看著這卷電影帶時，他笑了，隨著電影帶播放結束，故事也隨之落幕。
這片描述上世紀中葉義大利一個小鎮中發生的故事，隨著主人公多多的成長，反映出科技是日新月異發展著。似乎蘊含著一股勵志力量，讓我們要學會選擇，及時珍惜，適時舍棄。
〔《天堂電影院》觀後感〕隨文贈言：【人生舞台的大幕隨時都可能拉開，關鍵是你願意表演，還是選擇躲避。】
8. 電影觀後感100字
世外桃源里的童真
文/夢里詩書
對於《哆啦A夢》最為成功的劇場版翻拍，在更為出色的動畫製作下，劇情依舊是《新·大雄的日本誕生》夯實的奠基，在這部動畫電影里不僅將友情賦予了動容的羈絆，更營造了一個滿載歡樂與奇想的世外桃源，輕松詼諧的氛圍中為人走進了色彩斑斕的光影之夢。
《大雄的日本誕生》是哆啦A夢劇場版系列，至今日本觀影人數最高的一部動畫作品，這不僅源於「日本誕生」這一博人眼球的辭藻，更還在於它滿載童真充沛的劇情，一如往常大雄面對媽媽的壓力，這一次在哆啦A夢的協助下回到了7萬年前的日本，同他的朋友靜香、小夫、胖虎、一起開創了屬於自己無憂無慮的世外桃源，我們在成長中何曾不會面對學習與生活的重壓，又何嘗不會幻想能有著這樣的一群摯友，無拘無束的歡樂，這部電影在伊始其實就巧妙的把握住了觀眾最為期望的需求，用桃花源為引的「日本誕生」攬獲已觀眾的心房。
一個完整劇情清晰且不低幼的故事是《新·大雄的日本誕生》的源泉，雖然每次的劇場版都是大雄從懦弱到堅強的成長，但這樣的劇情卻總是能被那源於友誼的羈絆所打動，這一次透過大雄和小夥伴們與暗黑反派對決的主線，透過他與三隻寵物天馬、獅鷲、龍間的友誼依舊為人感受到了這種情感的真摯，相較於國內諸多低幼蒼白的說教，《新·大雄的日本誕生》的情感並不會令人有感空洞，相較如今敏這般賦予動畫電影以深刻哲思，但並不適合孩子的動畫，那關乎友誼勇敢的正直，又能成為孩子樹立正確價值觀的啟蒙，這樣的電影才是一部真正屬於合家歡的動畫。
電影在友誼勇敢這慣以的情感介質中，其實有著另一個為人深思的切入，為何大雄他們要穿越回到7萬年前日本的伊始，將土地私人和國有的問題，做出了一種全新的思考，土地本就是猶如空氣水源這自然孕育人類的溫床，但在現代化的進程中，土地卻變成了人類私有的產物，這種觀念雖然乍看只是孩子的無稽之談，但又何嘗不是電影用桃花源式的美好和孩子的童真所賦予的耐人尋味之處，這亦是《新·大雄的日本誕生》真正獨具匠心的所在。
《新·大雄的日本誕生》誠然與過往的內容有著近乎90%的重疊，但更為出色的製作和節奏把控，都使這部80年代的動畫電影綻放了如老樹新花般的生機，使那世外桃源中尋覓以久違的童真。