養家之人電影英文觀後感

❶ 要一篇《克萊默夫婦》英文觀後感

電影《克萊默夫婦》 電影《克萊默夫婦》觀後感 受夠了快速而又乏善可陳的生活節奏，若偶爾能欣賞到一部 受夠了快速而又乏善可陳的生活節奏， 簡單卻能激盪心靈的電影便會讓人得到精神上的寬慰和靈魂深 處的釋放。當我看完《克萊默夫婦》這部電影的時候， 處的釋放。當我看完《克萊默夫婦》這部電影的時候，我深知它 有讓我寬慰和釋放的魅力。 有讓我寬慰和釋放的魅力。 影片《克萊默夫婦》的故事情節並不復雜， 影片《克萊默夫婦》的故事情節並不復雜，它講述了一個度 過七年之癢的美國普通夫婦的感情生活． 過七年之癢的美國普通夫婦的感情生活． 男主人公泰德是一家公 司的高級職員， 司的高級職員，在激烈競爭的美國社會里， 在激烈競爭的美國社會里，他辛苦地為了維持這 他辛苦地為了維持這 維持 個家疲於奔命，卻忽視了妻子的感情．在他職務晉升之際， 個家疲於奔命，卻忽視了妻子的感情．在他職務晉升之際，妻子 喬安娜卻要離他而去．留下了年幼的兒子。妻子的出走， 喬安娜卻要離他而去．留下了年幼的兒子。妻子的出走，對一向 的出走 自信的泰德是個沉重的打擊． 自信的泰德是個沉重的打擊． 個沉重的打擊 面對天真的兒子和繁瑣而陌生的家 面對天真的兒子和繁瑣而陌生的家 繁瑣而陌生 務事他亂了方寸,束手無策克萊默先生不得不開始又當爹，又當 務事他亂了方寸,束手無策克萊默先生不得不開始又當爹， 克萊默先生不得不開始又當爹 媽的生活。 克萊默先生克服了生活與工作上的種 媽的生活。在這段日子裡， 在這段日子裡， 種麻煩，父子倆越來越親密，互相依賴。一年半後， 種麻煩，父子倆越來越親密，互相依賴。一年半後，事業有成的 太太回到紐約， 太太回到紐約，昔日夫妻開始了一場奪子大戰。 昔日夫妻開始了一場奪子大戰。法庭上的撫養權 爭奪戰，律師們之間為達目的的唇槍舌劍，刀刀見血。 爭奪戰，律師們之間為達目的的唇槍舌劍，刀刀見血。當泰德的 律師嚴厲的質問喬安娜「你人生中最重要最長久的婚姻關系是 律師嚴厲的質問喬安娜「 失敗的，是不是？ 失敗的，是不是？」，喬安娜淚流滿面，而看著前妻的泰德向她 喬安娜淚流滿面， 示意著「 示意著「不」。婚姻的結束，並不代表這對愛人有多失敗，反而 婚姻的結束，並不代表這對愛人有多失敗， 使他們，在法庭上，通過那些尖銳的問題，進一步的理解彼此， 使他們，在法庭上，通過那些尖銳的問題，進一步的理解彼此， 那些尖銳的問題 理解彼此對於貝利的愛，是如此真實而深刻。 理解彼此對於貝利的愛，是如此真實而深刻。 貝利的愛 而深刻 雖然妻子喬安娜回來為爭奪兒子的撫養權和泰德打了一場 官司， 官司，並贏了官司， 並贏了官司，可在影片的結尾她為泰德父子的真情所感動 又准備放棄撫養權． 又准備放棄撫養權．影片並沒提示克萊默夫婦能否重新牽手， 影片並沒提示克萊默夫婦能否重新牽手，而 是把這一空間遐想留給了觀眾， 意味悠遠。 是把這一空間遐想留給了觀眾， 意味悠遠。我們總是需要站在故 事的環境和時代去體會， 事的環境和時代去體會，才能感知作品的真諦。 才能感知作品的真諦。無論東西方的文 化背景有著怎樣地千差萬別, 化背景有著怎樣地千差萬別,但所有的離婚對孩子的傷害無疑是 最大的。 影片反映了現實社會中一個相當普遍的問題： 婚姻與個 最大的。 影片反映了現實社會中一個相當普遍的問題： 人的理想之間的矛盾。 影片涉及到了一個十分敏感的問題： 女人 人的理想之間的矛盾。 影片涉及到了一個十分敏感的問題： 就要相夫教子？就要為家庭犧牲自己的追求？ 就要相夫教子？就要為家庭犧牲自己的追求 ？女人如何保衛自 己的獨立個性， 如何追求生活意義？男人如何發展自己的事業又 己的獨立個性， 如何追求生活意義？ 兼顧家庭呢？ 克萊默夫婦》讓我們不得不去思考這些問題。 兼顧家庭呢？《克萊默夫婦》讓我們不得不去思考這些問題。 假如影片文化背景換作是中國， 泰德無疑是一個好丈夫好父 假如影片文化背景換作是中國， 正如律師向泰德的質詢中我們多得到的回答一樣。 喬安娜還 親。 正如律師向泰德的質詢中我們多得到的回答一樣。 有什麼不能滿足的？這幾乎是萬千中國婦女理想的家庭， 丈夫能 有什麼不能滿足的？這幾乎是萬千中國婦女理想的家庭， 干，兒子聽話。她的離開令我們不解。若是因為單調的令人窒息 兒子聽話。她的離開令我們不解。 的生活令她苦不堪言從而選擇離開， 這似乎可以理解， 但這又令 的生活令她苦不堪言從而選擇離開， 這似乎可以理解， 我們打心底對喬安娜反感，導演好像並無此意，在法庭外， 我們打心底對喬安娜反感，導演好像並無此意，在法庭外，喬安 娜對泰德的道歉以及劇終喬安娜的回歸， 導演極力平衡觀者對兩 娜對泰德的道歉以及劇終喬安娜的回歸， 個人的印象。那麼，這並不是重點。 個人的印象。那麼，這並不是重點。 生活和事業是分不開的， 那麼 生活和事業是分不開的，如果你每天泡在雞毛蒜皮里， 如果你每天泡在雞毛蒜皮里， 你的生活很快就會枯萎， 如果你每天面對電腦的時間比面對人還 你的生活很快就會枯萎， 如果你每天面對電腦的時間比面對人還 多,那麼你很快會抓狂的。人不能太執著，也不能太執著於一件 那麼你很快會抓狂的。人不能太執著，也不能太執著於一件 人生是很豐富多彩的,不是還有更好的選擇嗎?過不一樣的生 事。 人生是很豐富多彩 不是還有更好的選擇嗎? 泰德以為事業有成，感情忠誠， 活,體驗不一樣的人生 。泰德以為事業有成，感情忠誠，沒有不 良習慣， 就可以擁有家庭的幸福， 在婚姻里， 良習慣， 就可以擁有家庭的幸福， 家庭的幸福 其實並不這么簡單。 其實並不這么簡單。 在婚姻里， 無論哪方， 每個人的幸福就像是鳥兒的 無論哪方，都仔細傾聽對方的聲音。 都仔細傾聽對方的聲音。 一隻翅膀， 才能擁有真正完整的幸 一隻翅膀，要和你所珍惜的人共同努力， 要和你所珍惜的人共同努力， 才能擁有真正完整的幸 福。 作為女人， 首先要學會愛自己， 做好自己的事情， 學會溝通， 作為女人， 首先要學會愛自己， 做好自己的事情， 學會溝通， 理解和寬容。 在婚姻中保持樂觀的心態。 不管女人是某個公司的 理解和寬容。 在婚姻中保持樂觀的心態。 不管女人是某個公司的 女人 CEO，還是餐廳的女招待，都無關緊要。 有最真誠的生活。 CEO，還是餐廳的女招待，都無關緊要。擁有最真誠的生活。擁 有自己的榮譽，不靠乞憐維生。 有自己的榮譽，不靠乞憐維生。 我感覺對於男人來說家庭和事業同等重要， 一個男人如果過 我感覺對於男人來說家庭和事業同等重要， 分的注重家庭而忽視自己的事業， 相信 分的注重家庭而忽視自己的事業，會被自己的妻子輕視的， 會被自己的妻子輕視的， 每個女孩子都希望自己的丈夫在事業上有所建樹， 能成為她堅實 每個女孩子都希望自己的丈夫在事業上有所建樹， 的後盾， 平凡的家庭生活固然很好， 可是當今社會又有多少人肯 的後盾， 平凡的家庭生活固然很好， 安於平凡呢？但是反言之， 男人過分的注重事業而將自己的家庭 安於平凡呢？但是反言之， 拋在腦後， 一個真正成功的男人不應該 拋在腦後，畢竟會造成家庭的不和。 會造成家庭的不和。 一個真正成功的男人不應該 僅近在事業上， 僅近在事業上，更應該在平常的生活之中， 更應該在平常的生活之中，一個成功男人的背後 有一個成功的女人， 有一個成功的女人，我想這句話也可以這樣說， 我想這句話也可以這樣說，一個成功男人背 後必定有一個幸福美滿的家庭。 後必定有一個幸福美滿的家庭。 美滿的家庭 最最真實的還是我們的日子，生活中，我們有時迷失自我， 最最真實的還是我們的日子，生活中，我們有時迷失自我， 也曾犯下錯誤， 孰好孰壞都取 也曾犯下錯誤，但家庭和愛是化解這一切的良葯。 但家庭和愛是化解這一切的良葯。 決於我們自己。 決於我們自己。 

《克萊默夫婦》觀後感 克萊默夫婦》觀後感 ——婚姻之我見 ——婚姻之我見 婚姻《克萊默夫婦》的影片分類屬於一部親情片、愛情片，但是我更喜歡把它歸為社會片一 類。第 52 屆奧斯卡的大贏家囊獲了 5 項桂冠，可謂是紅極一時，當然那個年代離我們 90 後來說可算是遙遠的， 現在把老片重看並不會減退影片本身的價值， 反而會給年輕人更多的 思考空間。 我喜歡看社會片，能反應社會某一方面特點的影片，因為人生存在社會之中，不可能做 到所謂的出世勢必會受社會影響， 與其讓社會給強加給你社會價值還不如自己主動去了解這 個社會的價值是什麼？言歸正傳， 克萊默夫婦講述了由於父母對於家庭和孩子有著不同的價 值觀，導致了母親喬安娜的離開，父親不得不獨自照顧幼子，在這期間父親和孩子之間的情 感愈加深厚， 而與此同時母親回來希望將孩子帶走， 最後父親與母親因為孩子監護權的問題 對簿公堂，母親勝訴，但是母親最終還是放棄了監護權。 在電影中有幾處是值得我們思考的，第一，夫妻雙方對於家庭的不同價值取向，在電影 中父親在婚後承擔著家庭的重擔，維持整個家庭的生計，母親是一名全職太太，原本看似沒 有問題， 但是問題的症結在於， 母親並不願意做一名全職太太， 她有她自己宏大的職業構想， 她作為一名全職太太完全是因為遷就家庭， 由此夫妻之間就產生一系列後續問題。 其實在我 看來，婚姻的前提之一就是「求同存異」若不能找到共同點，並且處理好不同點，婚姻將很 難維持長久， 結婚前雙方應該對於婚後家庭生活和各自職業選擇有明確的溝通和交流， 但是 其中一方的妥協幾乎是必然的， 問題在於妥協的一方是願意的， 而且重要的是真的願意這么 做，婚姻是雙方的，一加一並不都等於二，可能大於二也可能小於零。良好的溝通是家庭成 員緊密聯系的前提，才能使家庭的最大效應得到發揮。 第二， 如果第一點是影片中反應出的負面影響的話， 那麼顯然第二點是正面的是積極的， 影片中當母親離開了這個家庭，父親之後便身兼二角，又是母親又是父親，甚至因為忙碌的 工作和家庭關系並未處理好而丟掉了原本的工作， 但是在這過程中父愛的偉大得以彰顯， 其 實當母親離開父親完全可以不承擔母親的職責，繼續做他的「父親」一心工作養家，孩子可 以交給父母、保姆或者讓其自立，但是主人公沒有採取上述的行為，他決心親自帶孩子，並 且給與他和其他孩子相同的家庭之愛。 不知道他是在彌補之前對於孩子的虧欠還是真的是父 愛的慫恿，但是最終他還是做出了我認為正確的決定。我覺得婚姻是一份責任，既然選擇了 婚姻即選擇了承擔責任，承擔對於另一半的責任承擔對於就家庭、孩子的責任，若是在這份 責任的重壓下倒下， 那麼可想而知這個家庭可能最後走向解體。 勇於承擔責任對於家庭和婚 姻負責才是構建和諧家庭的最基本也是最難以做到的要求。 最後一點也是最為重要的一點， 在影片中也是令人驚訝的一點， 最後母親喬安娜還是放 棄了對於兒子的監護權， 觀眾總會有自己對於這一做法的觀點， 我沒有去了解他人是怎麼看 待的，在我看來，這完全是因為母親對於孩子的愛，顯然當時母親與孩子之間的感情遠不及 與父親， 既然如此考慮孩子的未來作為母親她選擇了做出犧牲。 婚姻作為紐帶連接了兩個沒 有血緣關系的人走到了一起生活，自此他們的孩子、孩子的孩子、他們的後代，都與他們有 了血緣關系， 也就是說夫妻之間從狹義上看只有孩子是他們的共同點， 所以婚姻中孩子的作 用是巨大的，夫妻可以感情破裂，形同陌路，但是只有和孩子的關系是不可能破裂的。在古 人看來， 婚姻的一大作用就是能接續後代， 可見孩子對於夫妻雙方的作用相比對方更為重要。 其實現在許多年輕人對於婚姻的看法都有許多曲解， 因為他們不了解婚姻， 現在流行說 婚姻是愛情的墳墓，我只能說無知！婚姻是愛情達到了一定程度之後自然的產物，是對於愛 情的新的更高的體現形式， 這是順理成章的， 為什麼會出現對於愛情墳墓論之類的荒謬言論。 往往說這種話的人是對於婚姻的恐懼， 恐懼的是什麼？恐懼的是婚姻的責任， 一旦成婚就會 受到婚姻法上諸多條款之限定， 也會受社會倫理道德規范之束縛。 一個人對於婚姻的正確態 度的樹立是一個人真正走向成熟的標志之一。 在我看來婚姻的本質便是愛與責任， 就像影片 中父親泰勒對於兒子撫養的責任， 母親喬安娜放棄監護權對於兒子的愛， 這都是父母的愛和 應負的責任，當然還有對於另一半的諸多責任。 愛構成了愛情，有責任的愛情便成了婚姻。

❷ 電影〈養家之人〉結尾片段鏡頭語言分析

養家之人結尾片段鏡頭語言分析他這個養家之人就一定要辛苦的勞動

❸ 電影《養家之人》是一部悲情電影嗎，一家人最後在一起了嗎

《養家之人》原名《The Breadwinner》,改編自黛博拉·艾里斯的同名小說，由愛爾蘭動畫工作室出品。影片獲得了第九十屆奧斯卡金像獎最佳長動畫片的提名和第四十五屆動畫安妮獎最佳獨立動畫長片等諸多獎項提名，這些業內的認可就證明了影片的質量。

我們希望著，就像影片所說的那樣，這片土地終有一天會掃盡陰霾，迎來雨露的洗刷，最終變成綠洲，開滿鮮花，這片土地上的女性們可以自由地在街上漫步，可以大聲說話，開懷大笑，看看陽光看看世界，不需要女扮男裝，隱藏自我。

• 願景總會來臨，願安！

❹ 電影《養家之人》如何從小眾成為擊中觀眾淚點的票房黑馬

覺得重要的是因為它結合了實際，深入了人心，所以才能夠讓觀眾產生心靈的共鳴。

❺ 描述兩個普通女孩的動畫《養家之人》，憑什麼拿到高分

《養家之人》拿到高分是因為它向人們展示了一個別樣的群體。電影的強大不應該單單在於畫面，配樂，情節上精彩引人入勝，透過電影去了解另外一個世界，另外一個環境，另外一個群體，可能才是導演或者作品最想表達的主要信息。

它用殘酷現實來講述一種群體，對於很多人來說多少都會有不關我事的心態，自然不會有太大感觸，然而多少接觸過（可能經歷，目睹，閱讀，甚至耳聞）的人則會產生大量反思與共鳴。

簡單了解一下戰爭問題，就會深知存活是多麼多麼重要與幸福的事。我們的確生活在非常和平的年代，感謝祖國的偉大，更要珍惜現在的活著。

對於戰爭中的人們，婦女，孩子。打水，買蘋果，買米，換饢，玩具，文化，甚至團聚都是多麼的沉重，可能對於物質豐富的現代城市人來說，就區區一個玩具，區區一部電影而已。但是世界是如此的宏大，對於另外一個人，一些人來說，卻是致命的，那還有什麼比生存更重要的呢。

不同人不同的經歷不同的生活不同的環境不同的心態不能強求每個人都喜歡一個故事。但是是否應該去試著理解同為人類的生存態度。

帕瓦娜的童話，暴政的巨象，緊隨身後的死亡陰影，看清自我的鏡子，最簡單的捕獲生存工具，以及一顆平和而強大的內心。面對不公的生活，說話要說道理，而不是音量，能滋潤你內心的永遠是無聲的雨水，而不是雷鳴。

(5)養家之人電影英文觀後感擴展閱讀：

塔利班殘酷統治下的阿富汗，平民百姓尤其是女性過著水深火熱猶如地獄一般的生活。倔強的小女孩帕瓦娜隨父親外出掙錢養家，不僅目睹了父親被昔日的學生辱罵羞辱，更和家人目擊了父親遭到非法逮捕的一幕。

家中有病弱的母親、成年的姐姐以及嗷嗷待哺的弟弟，年幼的帕瓦娜只能剪去秀發，偽裝成男孩走出家門，踏上生死未卜的養家之路。

1985年，《國家地理》的封面，《綠眼睛的姑娘》（又名《阿富汗的少女》）就是帕瓦娜的原型，也是世界苦難底層婦女兒童的標志戰爭照片。

當你或者你的小孩有天在大街上撿到了一個玩具，然後它爆炸了。為什麼在街上撿玩具？為什麼小孩都會去撿玩具？為什麼會爆炸？這是帕瓦娜借一個童話故事講述出自己親哥哥的一個經歷。很簡單的一句，卻是最沉重的一筆。

《養家之人》評分很多兩極化，值不值高分，這個中肯一點講，得看個人。

❻ 動畫電影《養家之人》好看嗎

安吉麗娜·朱莉將擔任動畫片《養家之人》（The Breadwinner）的製片人，影片改編自加拿大同名暢銷小說，作者是黛博拉·艾里斯( Deborah Ellis) 。影片由卡通沙龍(Cartoon Saloon)動畫工作室製作，女導演諾拉·托梅 （《凱爾經的秘密》）執導，Anita Doron 執筆編劇。

由格朗伍德出版公司出版的《The Breadwinner》小說已經印刷了超過15年，在美國、加拿大和歐洲的許多中學被推薦閱讀。作者德寶拉·埃利斯( Deborah Ellis)最近完成了這個系列中的第四本書《我的名字是帕爾瓦娜》，累計銷售量超過250萬本，包含25種語言。到目前為止，埃利斯已經將超過100萬美元的版稅捐給了阿富汗的「加拿大婦女互助」慈善機構。該書最近獲得了諾貝爾獎得主馬拉拉·尤薩夫扎伊(Malala Yousafzai)的贊賞，她對《紐約時報》表示：「《The Breadwinner》提醒我們，世界各地有多麼勇敢和強大的女性。」

創始人是當時任洛杉磯時報影評人的查理·卓別林和自由撰稿人魯斯·巴切勒。2017年是洛杉磯影評人協會獎的第四十三屆，洛杉磯影評人協會獎的獲獎影片被稱之為「奧斯卡獎項的預測版」。

❼ 養家之人帶題目用英文怎麼寫

回答和翻譯如下：
養家之人帶題目。
The breadwinner brings questions.

❽ 《養家之人》這部電影其中很多畫面和我們現在的社會非常相似，這部劇探討了哪些社會現實問題

《養家之人》因現實主義題材所限，沒有太多《凱爾經的秘密》《海洋之歌》般夢幻綺麗的畫面效果，鏡頭語言顯得更為朴實。觀眾若只為漂亮畫面觀影，恐怕抱持了錯誤期待，該片最觸動人心的其實是劇情。

一介小女孩，一個人在外做苦力辛苦嗎？比起辛苦，帕瓦娜感受到的更多是自由。「成為」男孩之後，她第一次可以堂堂正正抬頭挺胸，直視街上路人的目光。沒有人對她上街嗤之以鼻，沒有人對她不戴面紗大驚小怪。人還是這個人，只不過轉換了一個「性別」，人生卻隨面紗的揭開一同敞亮了起來，實為諷刺。這么乾的其實並不止帕瓦娜一人，在外面她遇到了同為女扮男裝的童年小夥伴，那個女孩驕傲地對她說「請叫我的男名特力華」時，眼神清澈而堅定。身為觀眾，感動之餘不無心酸。

小小的帕瓦娜不僅要「養家」，還要「救父」。沒有錢、沒有權、沒有武器的小小姑娘，要如何從塔利班手裡救出父親，完成大人也無法做到的事？在此我們並不多做劇透。倒是在影片後半段，導演別出心裁的敘事手法值得一說。

在帕瓦娜面對重重阻礙營救父親的旅途中，她不斷回想著一個叫「蘇萊曼」的男孩對抗邪惡象王奪取希望種子的童話。一邊是現實線中寫實的2D手繪動畫，一邊是童話線中大量剪影反差、剪紙拼貼等跳脫的手法，讓畫面與現實線有顯著區別。

隨著現實劇情越來越緊張，童話中男孩與象神的搏鬥也趨近白熱化，雙線互為映照，十分扣人心弦。當雙線並進到千鈞一發之際，帕瓦娜直接沖蘇萊曼喊話，現實與幻想的界限就此打破，二者在此交匯——而後白光閃過，象王頹然倒下，現實中的帕瓦娜也化險為夷，觀眾松一口氣。貫穿全片的象王童話告一段落，殘忍的真相直到此刻才揭曉：原來，「蘇萊曼」正是帕瓦娜早夭的哥哥。他在帕瓦娜這個年紀時，一天在街上撿起了一個玩具，其實那是個炸彈……白光閃過，「蘇萊曼」從此變成了童話中勇敢的少年的名字，而這個家庭也永遠地缺席了一位哥哥。

童話中象王最終把象徵愛與希望的種子還給了男孩，蘇萊曼回鄉與族人團聚。而現實中的帕瓦娜經歷了九死一生，最終疲憊地推著傷痕累累的爸爸慢慢走回家。皎潔的月光下，媽媽同樣帶著姐姐與弟弟，一瘸一拐地與帕瓦娜匯合。四周一片黑暗，只有大漠的風沙永恆地在吹拂。

❾ 電影養家之人結局怎麼了

結尾處，並沒有給出一家人的最終結局。

因為寫的太過圓滿，虛無。寫的太過真實，心傷。所以不如不寫，讓結局就停留在回家之路，讓現實還留有一絲絲的溫度。

以電影寓言世人，帕瓦娜絕不是活在動畫電影里的人，她的故事也不是杜撰。現實遠比電影更加不堪，珍惜每一天，幸福經不起比較。

❿ 關於英文電影的觀後感

2012

除了宏大的場面,其實給我最深刻的還是影片中的對各種人物的親情、愛情、責任的展示，以及人類不分國籍互相關愛、災難面前相互扶持。影片的每個人物都是人類不同國籍不同層次的典型代表。當然與社會道德相悖的反面人物是不可缺少的，這是每個影視作品及社會都存在的。
1、親情
剛開始我的注意力完全被傑克遜一家給吸引住了，過於專注於熱愛的事業而忽略了妻子及子女的傑克遜在影片開始的時候，開著別人的豪華轎車帶著一子一女到曾經和妻子一起去過的黃石公園野遊，兒子一副完全愛理不理且表現出很喜歡媽媽的新男朋友的樣子，為父親這恐怕是莫大的諷刺。送子女回前妻家看到情敵戈登醫生和妻子出來應邀請他一起到家裡吃煎餅，傑克遜面對了另一個尷尬。送雙胞胎上飛機，在雙胞胎與他對罵時不小心透漏了災難的降臨及政府的計劃，傑克遜全速開車回到剛剛離開且正在面臨滅頂之災的前妻家，來營救他的家人當然也接上了前妻的男友。逃難的過程是影片的一大看點，也就在這一過程中，使這一家人一直隱藏的愛湧上來。傑克遜一直都是愛他的前妻及子女的，這個在開始就很明顯了，只是因為前妻和兒子不理解他對寫書的痴狂，在無奈中他埋藏著自己的感情和自尊；其實前妻和男友（不好意思，忘記他的名字了，暫且叫他醫生吧，因為他的職業是名醫生）在超市第一次遇到地裂時，醫生在言語上冒犯傑克，前妻極力維護他，就已經表現出了她仍然愛著傑克遜，後來他們偷偷進入方舟一路上相互扶持，尤其是只剩幾分鍾海嘯就到來而方舟的門卻關不上傑克遜返回去檢修時，兒子對父親的愛完全爆發了，趁大家不注意，諾亞尾隨父親，兩人齊心協力在最後幾秒的時候解除了故障，大門及時合上，方舟發動了引擎，整個船上的人脫離了危險；諾亞回到了母親身邊，媽媽問他爸爸呢，他說就在我後面，可是他們卻沒看到傑克遜，母子倆抱在一起為失去親人哭泣，指揮中心的人都陷入了哀默中，就在此刻傑克遜出現了，當他浮出水面與前妻兒子相擁的畫面通過監控顯示出現在大家面前時，所有的人都歡呼起來；（當時自己也鬆了一口氣，不喜歡看災難片的原因之一就在於導演或者作者總是喜歡把相愛的情侶或者溫暖的家庭生生拆散，讓人看得撕心裂肺的痛，還好此片沒有讓人如此絕望。）最後災難結束，地球恢復平靜，一家四口出現在大屏幕上，女兒問：「我們什麼時候回家？」父親說：「我們就在這兒建立一個新家好嗎？只要我們在一起到哪兒都是家。」我想說的是，在我們還來得及的時候，請好好珍惜身邊的或者遠方的家人吧，不要等到你的一個轉身變成了一世的訣別。如果兒子覺得父親不夠愛你，其實你錯了，因為作為一家之長，他必須養家糊口以及擔負著這樣或那樣的責任，他想把最好的東西放到你面前，而你的冷漠刺傷了他；如果父親覺得兒子不夠敬愛你，其實你也錯了，他只是感覺不到你的愛與重視，所以想用冷漠和叛逆來引起你的注意。
當方舟的大門要關上時，尤里用他所有的力氣和希望將兒子推上了方舟而自己卻葬身於海嘯，我才開始注意這個自始至終的反面人物，哪怕再冷酷無情的人也是有愛的。他漠視小人物時的殘忍，以及在危難時刻毫不猶豫的丟掉信任他的拳擊手和女友的無情，然而在這一刻他變成了一個偉大的父親，為兒子爭取活著的權利，將希望全部寄託到了生命尾聲的那跳躍著向上的一舉。
勞拉的父親，那個美國總統在最後關頭選擇了和國民一起面對這場災難，然而再偉大的人物也只是一個普通的父親，就在勞拉登上方舟以為父親在指揮中心忙碌時，打來了那個訣別的電話：「勞拉，如果讓你在等船之前知道，我想你是絕不會登船的。」
影片的另一個主人公，博士再登船之前也給父親打了最後一通電話，父親很安詳的等待著災難的降臨，並告訴博士：「我跟你媽媽的這一生過得都很精彩，我們最成功的是有這樣一個優秀的兒子。」博士父親的搭檔哈里也給一直冷戰的兒子打了多年來的第一通電話，然而卻沒來得及跟兒子說上一句話，但是導演留了一個讓觀眾想像的空間，因為哈里的小孫女說是爺爺打來的，這是不是意味著兒子已經知道了父親原諒了他去了一個日本妻子？畢竟父子之間還是有一些默契的。
影片里另一反面人物，我忘記他叫什麼名字了，在總統放棄生機後成為美國的總指揮的那個人，他像往常一樣給母親打了一個電話，還跟母親說下個星期的這個時候再打，手中拿著兩張票，然而89歲高齡腦子已經不清楚且腿腳不便的母親顯然不能登船的，手中那張多餘的票已經沒有可送之人，我想這是影片中最悲哀的人吧。

......
2、愛情
在每部影片中，愛情都是不老的傳奇，它的偉大與震撼在於沒有血緣關系的兩人之間因為存在愛情可以為對方付出生命。勞拉與博士在逃難以及拯救人類的過程中發現了共同的價值觀，在人們脫離危險後，愛情就這樣順理成章的產生了。
尤里和他漂亮的女朋友，救援人員請他們出示登船卡時，他們之間相互利用的關系爆漏，尤里早就知道女友和飛行員之間的關系，因此他毫不猶豫的丟棄了女友，而他的女朋友也在後來向傑克遜承認了她其實愛的的確是飛行員，她真應該早點兒做出選擇。然而她一直選擇呆在尤里身邊，也不過是看上了人家能夠拿安225作私人飛機的財富。貪婪的人總是沒有什麼好下場的，他們最後都沒有逃離那場災難，盡管在危難時刻他們都表現出了人性善良的一面。
傑克遜的前妻和戈登醫生，不說傑克遜，是因為他和前妻雖然離婚了，但他們彼此相愛，還共有一對兒女，已經成了深入骨髓的一家人。不可否認戈登醫生是愛傑克遜的前妻的，而這個女人顯然也是被對方吸引的，曾一度認為是愛他的，只是在最後關頭她才明白誰才是自己等的人，導演給戈登的結局看似殘忍，其實在愛情上這是最好的歸宿，藝術是高於生活的，也許在現實世界裡什麼都不如活著更有意義，而在藝術里的愛情總會以一種悲劇來成全另一場喜劇，傑克遜一家在一起了，他們都不會忘記戈登，尤其是被他愛的那個女人，他永遠活在她的心裡。我想說的並不是得不到愛情的人都應該以死亡這種悲壯的方式活在對方生命中，而是想說如果不能夠和我們愛的人在一起，請把最美好的自己留給他/她，然後退出他/她的生活，成全他/她的幸福，那麼我們就會永遠以最好的形象出現在那個人的回憶中。
......

3、友情
友情在這部影片里表現得並不是很多，畢竟在鋼筋水泥的現代社會，很少再有人關注一些與我們毫無血緣關系的人了，何況是人類面臨滅頂之災的時候？我能想到的只有博士的朋友在死亡到來之前的那通電話。但那個鏡頭是一家三口相擁著等待死神的降臨，毫無畏懼，也許親情真的更為偉大吧。
4、責任和人性
雖然沒有過多的描寫友情，但是影片中人與人之間，完全的陌生人或者僅僅是認識的人，在關鍵時刻都沒有隻顧自己逃命而放棄別人的生命，是責任還是人性的偉大，我無法區分。飛行員用自己生命的最後一刻駕駛那架安225，只是為了讓其他人安全降落，甚至尤里根本就不領情，更不會因此更感激他，他應該是知道的，然而還是選擇了犧牲。
尤里的女朋友在閘門合上前一霎那，把傑克遜的女兒麗莉推了上去，而自己卻失去了逃生的機會；
那個中國藏族老太太說：「我們都是地球的兒女！」這句話道出了人性的良知，也是對整個影片中那一個個對生命的尊重的行為的詮釋，她代表了最平凡的生活在社會底層的人民。
博士則代表了社會上層人物，不管是底層也好，上層也罷，他們都是人類道德規范的象徵。

不知道行不行啊?