看電影悟空奇遇記觀後感

⑴ 悟空奇遇記電影是不是小孩子看的動畫片

由殷玉麒執導的動畫電影《悟空奇遇記》正在全國各大院線熱映。不論是影片中反套路的創新設定，還是笑點與淚點並存的故事橋段，都獲得不少好評，被譽為「五一檔不可錯過的合家歡動畫電影」。
人設顛覆腦洞破天 奇幻爆笑樂翻影院
電影《悟空奇遇記》跳脫出悟空大鬧天宮或西天取經的傳統改編思路，另闢蹊徑，選擇以取經完成後悟空的生活為切入點，設計了一個因為無所事事而鬱郁寡歡的孫悟空形象。腦洞大開的故事設定，收獲「悟空粉」的無數好評，並紛紛表示「這個改編絕了」。片中，遭遇「中年危機」處於迷茫期的孫悟空也讓很多觀眾看完感同身受，「悟空迷茫的樣子好像看到了我自己」、「小時候悟空是英雄，長大後悟空是我們。」
「喪萌」悟空的形象與他的爆笑人間囧途
此次「喪萌」悟空的形象與他的爆笑人間囧途，同樣也收獲了孩子們的喜愛，影院里不時傳來孩子們的陣陣笑聲。「大人看了深思，孩子看了開心」「電影做到了老少皆宜，是一部真正的合家歡動畫」等好評刷爆各個家長群和朋友圈，受到網友無數力薦。
《悟空奇遇記》展示了國漫的自我要求與人文關懷
親子問題引起共鳴 喜劇形式內核深刻
搞怪的形象、爆笑的劇情之外，真正打動人的藝術作品必然擁有深刻雋永的內核。《悟空奇遇記》展示了國漫的自我要求與人文關懷，不僅要娛樂大眾，更要給觀眾帶來啟發，留下思考的空間。影片聚焦「空巢兒童」話題，描摹出現代社會親子關系存在的普遍現象，不少家長看完後表示十分觸動。關於陪伴，就像片中小女孩晶晶說的，「孩子只有一個五歲、一個六歲」，影片也在向所有家長傳遞「陪伴，才是給孩子最好的禮物。」

⑵ 悟空奇遇記裡面的插曲玉皇大帝呀叫什麼名字

悟空奇遇記裡面的插曲，玉皇大帝呀叫什麼名字？這個是不是叫500年蒼天桑海，我覺得這段插曲真的是很棒。

⑶ 石敢當奇遇記讀後感怎麼寫

石敢當奇遇記讀後感

今天我讀了《石敢當奇遇記》它講述了一個石人——「石敢當」是怎樣歷經千辛萬苦修煉成神，又怎樣帶領眾神戰勝邪惡伸張正義，最後捨身成仁的感人神話故事。雖然這部神話劇與《西遊記》，有幾分相像，但是她有自己的特點。劇情曲折動人，人物感情細膩，還將許多神話故事穿插其中，使我了解了許多風俗習慣的由來，讓我對祖國的傳統文化有了深刻形象的了解。

石敢當是正義的化身，他正直、善良、勇敢、執著、忠誠。最使我佩服的是他比《西遊記》里的孫悟空有智慧， 細心觀察，正確推理是他取勝的法寶。這個故事讓我明白善良是為人之本，聰慧使我們辨別善惡，勇敢、執著使我們最終取得勝利。

「頭頂三尺有神明」這句活在這部劇中出現了很多次，詢問爸爸媽媽以後我明白，這句話原意是神明在供桌上面三尺的地方看著你，現在指要時刻檢討自己的行為，做善事，別做壞事。我想如果人人把這句話記到心裡，我們的社會會充滿正能量。

偷偷考訴你我是山東人，這個傳說就發生在山東泰山，我們山東人的正直善良，意氣豪爽也是全國有名的。我要以石敢當為榜樣做一個正直、善良、勇敢、執著、充滿智慧的人。歡迎到山東來做客，一定會感受到我們的熱情好客。

⑷ 猛蟲過江電影觀後感作文400字怎麼寫

小沈陽宣布自己首次當導演的電影《猛蟲過江》已經順利殺青，這部電影籌備近兩年，拍攝三個多月。小沈陽在微博中表示，「我有很多很多的不舍，但是每一次的結束，也是新的開始。此時此刻，我的心裡滿滿的都是感謝。感謝《猛蟲過江》所有的工作人員認真的參與到這部電影中，盡心盡力的幫助我這個逐漸成熟的男人，哈哈。」 此前小沈陽導演曬出他和宋芸樺的合影，並透露宋芸樺將擔任電影的女一號。此外金士傑、 潘斌龍等演員也將加盟新片《猛蟲過江》，不知道他們和小沈陽會擦出怎樣的火花呢？小沈陽也在微博中透露了當導演的初衷，「通過這部戲的拍攝讓我學到了很多，也體會到了當演員所體會不到的感受。學一門手藝傍身，是我當導演的目的，並非是單單喜歡導演這個頭銜。通過當導演，我面對了很多人，也經歷了很多事，這讓我對演員也有了新的認識，這也是我的收獲。」 小沈陽曾主演過多部電影作品，包括《西遊記之孫悟空三打白骨精》、 《不可思異》、 《西遊記女兒國》、 《冰之下》。對於自己的導演處女作《猛蟲過江》，小沈陽謙虛表示，「電影的好壞，到最後是衣食父母來定，所以不多說什麼，希望能在電影這條路上一直走下去。」

⑸ 悟空聖誕奇遇記百度雲資源鏈接

周旋於幾個女友和自己少年心氣的生活里，而他自己成為了遺囑中的監護人。他想擺脫這個角色，但又不忍太過決絕。

⑹ 悟空聖誕奇遇記電影完整版

良心電影啊！我在小看影看的。無意間看了這部電影，心裡五味雜陳。勾起太多回憶，曾經的上海，曾經的姐妹。我們也像該電影里的姐妹也樣。樊大姐家出事幾個女孩和三個大男人對質，一個拿防狼噴霧，一個口袋水果刀，一個身後藏菜單，當三個大男人走後她們都笑了，我哭了。好心疼。心疼曾經的自己！

⑺ 西遊記之人孫悟空三打白骨精大電影的讀後感的觀後感怎麼寫

記憶中曾經在網路上看到過一個假設的問題，說的是如果必須要選唐僧師徒四人其中之一作為伴侶，問大家到底會選哪一個。捫心自問，自己並不確定到底會選哪一個。如果選了孫悟空這種事業型的，或許會因為過於崇拜他而失去自我，同時生活中遇到所有問題肯定要學會自己來扛，要學會習慣孤獨，因為這種類型的男人肯定是會把事業放在家庭前考慮的。如果選了豬八戒，就必須要承受他的花心與無用，失落感是一定會有的，潛意識里是不會真正尊重他的。如果選了沙僧，對於家庭來說，這或許是最穩妥的選擇，這種類型的男人低調、能吃苦耐勞、不會花心也不是工作狂、能帶給女人長久的安心與踏實，但或許就要承受的是他的無趣與木訥。這三種類型各有利弊，實在是難以取捨。

雖然不知道自己會選擇以上三款中的哪一款，但確信自己肯定不會選擇的類型就是唐僧這一款的。在自己的潛意識里，唐僧懦弱、自私、多疑、優柔寡斷，總覺得自己和這種類型的男人相處起來還沒和姐妹們相處的輕松，根本無法接受這樣的性格。這樣的執念源於童年時看電視劇《西遊記》時的感受，尤其是三打白骨精這一集的劇情。非常討厭唐僧的人設，實在想不明白他為什麼就不能信任和自己朝夕相處的徒弟呢?為什麼他能忍心對保護自己的徒弟一遍遍的念緊箍咒，使自己的救命恩人身體和心理都痛苦萬分，直至狠心把他趕走呢?唐僧是這樣的無情無義，就像是一個道貌岸然的偽君子，這樣的人根本不值得救。從童年時起對唐僧的厭惡一直延續至今，根深蒂固，簡直無法動搖。

大年初一去影院看電影只為圖個樂，選擇電影《西遊記之孫悟空三打白骨精》一開始就是沖著特效和打鬥去的，想來不過是一個降妖除魔的商業片罷了，壓根沒指望還能看出什麼情懷和感動。但看完之後發覺劇本寫得不錯，內容有新意。最重要的是，多年以來對唐僧的厭惡感終於破冰，我開始學著理解唐僧了。

一開始出場的唐僧是呆萌可愛的，他勸說老虎不要吃掉自己馬的時候會說：「你們都是上有老下有小，它放棄舒適的皇宮生活也不容易，你不如放過它吧。」他說話很啰嗦，性格也婆婆媽媽。救了孫悟空，又收了豬八戒和沙僧做徒弟後，他與徒弟們的相處模式也幾乎是朋友般的，並沒有板著面孔高高在上，一臉的神聖不可侵犯，這種親和力讓我開始不那麼討厭唐僧了。

白骨精以老婦人的形象出現，唐僧會認真傾聽她訴說自己不幸的遭遇，理解她並感同身受。孫悟空識破妖怪身份後一棒打死妖怪幻化成的人形，唐僧見自己阻止不了孫悟空，第一次念了緊箍咒。但事後他也會主動爬到山頂去找孫悟空談心，他說自己和孫悟空都是同一類人，只相信自己所看到的。師徒相視而笑，他們終於從一開始的互相不理解往前跨進了一步，心在慢慢靠攏。

白骨精再次幻化成年輕的女性和孩子，孫悟空不得不再次出手除妖，唐僧終於忍無可忍再次念了緊箍咒，同時趕走了孫悟空。想回花果山的孫悟空被觀音擋住了去路，她說了一句話觸動了孫悟空，同時也觸動了作為觀眾的自己。她告訴孫悟空：「一直以來，你用自己的對與錯，去看別人的錯與對。你師父看的是心相，你看的是真相。」

白骨夫人告訴唐僧自己不願輪回，曾經被人深深的傷害，被人當做妖孽處死，這種怨念她永遠也放不下。唐僧不願看著白骨夫人消失，為了度化她，不惜犧牲自己送她前往輪回。在唐僧看來，我不入地獄誰入地獄。走在往生的路上，一襲白衣的白骨夫人真的好美，面容平和而安詳。坦白的說，或許是因為不喜歡《霸王別姬》中的菊仙這個人物，又或是因為其他原因，從來都不認為鞏俐漂亮，覺得她並不是自己所喜歡的類型，但在那一刻，真心覺得她很美。電影的最後給了人們以希望，孫悟空和其他徒弟們帶著唐僧的真身繼續上路，觀音菩薩的一滴甘露，唐僧又回來了。

看完電影，發覺自己似乎不是那麼的討厭唐僧了。中國古典小說中往往有一個缺點，就是正面人物性格塑造總是完美無缺，而反派就完全是十惡不赦。這其實是不客觀的，我們所處的並非是一個非黑即白的世界，人，怎麼會沒有缺點呢?人性是復雜的，好人就一定沒有弱點嗎?壞人就一定沒有閃光點嗎?電影劇本讓唐僧變得親民，和徒弟們平等相處，嘮叨啰嗦但同時又很富有人情味兒，不再是一個只會說教的冷冰冰的軀殼。當然這或許也要感謝馮紹峰的出色演繹，他讓我相信了唐僧的眼淚是真實的，痛苦是真實的，情感也是真實的。

有人或許會認為唐僧犧牲自己去救一個妖怪簡直太可笑、太不可能了，誰會有那麼傻?其實或許這就是宗教的魅力。宗教讓人有信仰，一心向善，內心變得平和。軀殼不重要，名利不重要，重要的是讓自己成為一個載體，把這種善念傳遞下去。於是開始反省自己，或許自己在生活當中往往也是像孫悟空一樣，總是希望去求得一個真相，所以難免會有犀利、刻薄、毒舌、得理不饒人的成分存在於性格當中。而緊箍咒就像是時時提醒自己的一個戒律，得饒人處且饒人，水至清則無魚，人至察則無徒。就像《一代宗師》中所表達的一樣，一個人想要成為一代宗師，必須要經過三個階段：見自己，見天地，見眾生。唐僧能透過人性惡的一面去度化，他見到的是眾生，放棄的是自己的生命，這是大愛，所以縱然他沒有半點功夫，卻依然能做其他人的師傅。

怒與恕，就像是孿生兄弟一般，看起來好像，卻是兩種不同的人生態度。怒是奴加心，心被周遭的一切所奴役，所以為人處世中難免會充滿了戾氣。而恕，是如心，寬恕別人，也是寬恕自己，世界上哪有完美的人與事呢，自己就真的很完美嗎?對他人過分的苛責，是不理智的。或許就像高倉健先生說過的那樣：「去跟那些美好的人相遇，要保持一顆對他人溫柔的心，就不能站在厲風里，要去和風吹佛的地方。」亦或者是像馬天宇所說的「寬恕才是真正自由」，他年紀輕輕，就能有如此胸襟，真的好難得。或許在我們的人生旅途中，我們每一個人都有過做錯事的時候，都曾希望自己能被寬恕。我們自己都不完美，又有什麼權利去苛求他人呢?

看一部好電影就像讀一本好書，能帶給自己感悟是最好不過的感受，感謝電影帶給我的一切美好與感動。

⑻ 求一篇國產動畫觀後感，字數在800左右。在這里謝謝大家了。

一九六四年在中國的西部爆炸第一顆原子彈，而這一年就在同一片大地的東南方－上海，一部由對萬籟鳴、唐澄導演的《大鬧天宮》象它的主人公一樣也石破天驚的蹦了出來。

《西遊記》在四大名著的地位一直比較含混，除了李贄的點評和道藏的拿來主義，遠沒有其他三部書來得喧鬧。而這部一百二十分鍾的片子卻在童話的畫皮下「意外」地把這部巨著的一些小地方提了出來。

按老話講，這是一部充滿革命浪漫主義的片子，那麼便來閑逛一番，見識一下這東方的「羅曼蒂克」。

瀑布慢慢拉開，我們的美猴王從海外歸來，操練孩兒們之餘，由於沒有趁手的兵器，便去向東海龍王這個老鄰居動議一件常規武器。（由於本片誤導，長時期我奇怪流沙河、通天河之類怎麼能難住俺大聖啊，不過壓了五百年，嘿嘿）

這里，龍王犯了一個孫大聖以後將不斷犯的毛病：大仙要是拿得動，就送與大仙。

結果是沒了銀子，有沒面子，於是乎教訓之一：不要怕人說你窮，家裡有寶才是真的！

回頭說我們的大聖。趁手的兵器拿到手，自然該從此在山上過著幸福美滿，哦，該是幸福逍遙的日子。可就這么一直在山上呆著是不是快樂逍遙？記得有人說過伊甸園里並不是蛇引誘了夏娃，而是夏娃引誘了蛇。

快樂是最會令人厭倦的東西。與其說是太白金星招安了大聖，不如說大聖早就想上天看看。

上天看看何妨？閑著也是閑著。佛家有雲：人之一動念，十萬八千煩惱。

在我們的生命當中，有沒有這么一個動念的剎那呢？畢竟，不是每個人都有機會募然回首。

記得後來取經路上，大小妖精在取笑孫行者時都不免如此拖上一句：「原來就是當年的那個弼馬溫啊！」此語一出，就像公交車上一個人問：「你為什麼不去叫出租」，跟著必然一場紛擾。究其原因，都是或多或少真好點中對方的痛處。

我們是實實在在地從武曲星（我很長時間里以為這是個很牛的大大）和金星的擠眉弄眼裡知道弼馬溫是個什麼玩意，可初涉職場的大聖怎麼會知道這「弼馬溫」是干什麼的？一句「那裡你是最大的」恐怕足夠有些誠惶誠恐嗎？至於那個終於跑出來的「馬天君」，是不是更帶有一點「最熟悉的陌生人」的調侃？於是第一次親密接觸就那麼不歡而散，「打傷了馬天君，搗毀了御馬監，反出了南天門，逃回花果山去了」。

一個人的痛苦往往並不在於失去什麼東西，而是往往不知道擁有的是什麼？

有句頗為小資的話叫做：往往當一個人失去一樣東西的時候，才知道珍惜。

我總惡意地想，比這更令人沮喪的是發覺這樣東西一點都沒有價值。

且慢。回山便回了，卻連逍遙都來不及就急急扯起一面大旗：「齊天大聖」。

如同《簡愛》里的那個小法國人：「這中間有一種可笑的東西，也有一種令人痛苦的東西。」

雖然當李天王的膿包先鋒和草包兒子鎩羽而歸之後，大聖如願以償地得到了「齊天大聖」的名頭（即便只是在花果山上。），可我們的大聖又犯了人類的另一個原罪級的錯誤——好奇：他總覺得這天上或許的確有比花果山更好的地方，

按上海人的講法，外頭兜一圈，小駒心啊野（音牙）忒了。於是在那「閃閃紅霞」的誘惑之下，金星老兒稍微推波助瀾一下，重為馮婦，「玉帝現命齊天大聖看管桃園。」

如果說上次我們的大聖以一介白丁作了個看馬官還算是由平民上升到了基層幹部，可這次卻以「齊天大聖」的身份作了一個，不提也罷。

比較耐人尋味的是這樣的小天地總有一段蜜月期，雖然又總是很短暫。當我們的大聖打著「九千年一開花，九千年一結果」之仙桃的飽嗝美夢正酣時，一群漂亮美眉無情的把輕紗在大聖面前剝了個粉碎。

這時候大聖完全暴露了一個普通人的悲哀。直接地說不過就是貪圖口腹之慾，再往前走就是求一席之地的虛榮，可當這一切慢慢還原出本來的時候，令我們咋舌的原來是那麼熟悉，此刻有些蒼涼的兩個字：公正。

所謂的公正其實包含兩個層次，一方面是不該得到的得到了；一方面是該得到的沒有得到。

作為御封的齊天大聖，哪怕我們的猴頭再陌生於官吏等級，等到聽到東海龍王這個曾在他面前張皇失措的小丑都成為座上客，而他一番拼殺之後還是：「什麼齊天大聖，沒聽說過。一個管桃園的猴頭妄想去瑤池赴會，真是做夢！」

當我們自以為在社會上可以有一席之地的時候，往往都會遇見這樣的仙女。

一個人企圖改變世界，除非他偷吃了仙桃仙酒，還把「玉帝御用金丹」倒個飽，否則只好乖乖被世界改變，因為下場不會永遠是童話，而且，大多數時候不是。

《哈里。波特之密室》將判斷一個人是否強大在於他的選擇而不是能力，可我想，在這古老的東方，能選擇嗎？

看著最後的字幕，我突然發覺那份憂傷並不是我們如何選擇，而是我們根本就不知道（非關遺忘）可以選擇。

似水流年，我們終於慶幸我們還會習慣，還會麻木。

於是，在一番自飲自酌的癲狂之後：「你等山前埋伏，你等山後埋伏。」

幸好，那是火熱的六十年代，在遼闊的中國大地上剛發生什麼，正發生什麼，

將發生什麼勿庸置疑，所以結果只能是「金猴奮起千鈞棒，玉宇澄清萬里埃。」

回到開頭，突然發覺這大概就算最浪漫的地方了。

有時我想，每個人都象孫大聖那樣一身本領，以為生活該是怎樣，但時光飛逝，我們也像大聖那樣終於變成了悟空，之後哪，之後，就是另一部電影了。

——本篇系2006年，為中國動畫電影誕生80周年而寫，最初發布於搜狐博客。當時，《大唐風雲》、《勇士》等片尚未上映。

我愛中國動畫。小時候看的第一部動畫片，就是《阿凡提的故事》，上海美影的藝術家們，彷彿最了解孩子們需要什麼，那些動畫片們里所顯現出的乖巧、可愛、純真是其他國家所沒有的；他們掌握以及開拓的類型之多，如剪紙、折紙、皮影、粘土、木偶、水墨……也是其他國家所沒有的。由於資金的問題，作為中國動畫基地的上海美影一般很少拍動畫長片，總是以短片或系列短片為主。我現在依然記得他們，長片有《大鬧天宮》、《金猴降妖》、《哪吒鬧海》、《天書奇譚》、《孔雀公主》等，短片有《曹沖稱象》、《嶗山道士》、《驕傲的將軍》等，系列或連續短片有《黑貓警長》、《大盜賊》等。這些影片尤其是動畫長片，屢屢在國際電影節獲獎，甚至有擊敗所有真人劇情片問鼎最佳影片的情況出現，《大鬧天宮》就曾經獲得倫敦國際電影節最佳影片。中國電影在國際上所獲得的獎項何其多，但是你要問哪一個片種獲獎最多，我會告訴你，是動畫片。當時只要電視上一放，就高興得不得了。晚上跟爸爸媽媽去電影院，只是看看前面加演的動畫片而已，接下來便呼呼大睡。

到八十年代末九十年代初，電視業的迅速發展，使得動畫片的需求變大，可資金不足、以拍攝短片為主的中國動畫似乎無法滿足巨大的市場，孩子們的世界被來自美國與日本的動畫片占滿了。他們當然有他們的優勢與特色，不但有《米老鼠和唐老鴨》、《貓和老鼠》這些讓我們開懷大笑的動畫，還有一大批描繪愛情、冒險、戰爭、傳奇、運動的動畫，題材的多樣化，滿足了心中渴望長大成人的孩子們的熱切需求。他們在九到十五歲之間，已經不希望別人只把他當成小寶寶了。對比中國動畫在題材上的偏低齡化，孩子們已經不再喜歡看上海美影了。當然，在他們真正成年之後，又會常常想起那些曾經那麼喜歡，又曾經被遺忘的《黑貓警長》們，心中一定感覺很溫暖吧，所以現在才會有那麼多的人回過頭來懷念上海美影的老片子，才會有《西嶽奇童》完整版上映時的票房奇跡。這些都是後話，無論如何，當時的中國動畫陷入了低谷。

盡管資金不足，中國動畫師們仍然努力在夾縫中求生存。直到現在，使得國產動畫有了巨大的進步。除上海美影和央視以外，北京、上海、廣東、湖南、浙江、江蘇出現了許多民營動畫公司。杭州第二屆國際動漫節時，國際展台已無人問津，國產動畫的數量和質量都有很大的提高，甚至去年一年的總產量比過去十年的總和還多。從前電視上都是卡通舶來品，現在卻是國產動畫主導孩子們的歡樂時光。我看了許多，都覺得非常精彩。

有傳統題材的《天上掉下個豬八戒》、《關東三寶記》、《小鯉魚歷險記》、《馬蘭花》；有英雄題材的《圍棋少年》、《大英雄狄青》、《風塵小游俠》、《隋唐英雄傳》；有家庭題材的《大耳朵圖圖》、《可可可心一家人》；有環保題材的《小虎還鄉》、《環保小衛士》；有漫畫題材的《三毛流浪記》、《夢里人》； 有科幻題材的《天眼》、《白鴿島》； 有益智題材的《藍貓淘氣三千問》、《探長奇奇》等等。 最受追捧的當屬《精靈世紀》，製作精良，劇情曲折，音樂動聽。

許多公司與海外合作，像中美合作的《魔笛奇遇記》，中法合作的《馬丁的早晨》、《太空牛仔》，中韓合作的《瑤玲啊瑤玲》、《嘻哈太空族》等。

與電視動畫的成功不同，在電影方面，有待加強的地方還有很多，當然這和國內電影市場的情況也有關系。安排國產動畫片上檔，是一種高風險的投資。今年是中國動畫電影誕生80周年，有多部國產動畫電影安排上映，《西嶽奇童》贏了票房，卻輸了口碑，許多懷念童年的朋友都找不回原來的感覺；《勇闖天下》贏了口碑，卻輸了票房；而《魔比斯環》的票房與口碑都不太好；去年拍攝的《小兵張嘎》，原本在今年暑假上映，卻只能另尋出路。明年還將有《大唐風雲》等片上映，期待一下。

回顧近幾年上映的國產動畫，《寶蓮燈》、《馬可·波羅回香都》、《梁山伯與祝英台》、《紅孩兒大話火焰山》，票房雖然都不錯，但都不太完美。上海美影這幾年拍了儒勒·凡爾納的五部作品，木偶動畫電影--《格蘭特船長的兒女們》、《環游地球80天》、《氣球上的五星期》、《登月之旅》、《倔強的凱拉班》，最後都只能在電影頻道上播放。

中國動畫重歸電影院線是從《寶蓮燈》開始，為了照顧已經接受美國與日本動畫審美情趣的青少年，上海美影不得不向市場妥協，放棄了許多中國傳統元素。比如不再用中國傳統背景音樂，改用流行歌曲。其實在表現中國傳統故事時，民樂是可以起到畫龍點晴的作用的，比如我們在《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》中看到的那樣。

無論如何，我們祝中國動畫越走越好。最後，關注一下吧，上海美影正在製作關於蒙古英雄少年的動畫《勇士》，還有表現環保的《金玉鳳凰》。

《大鬧天宮》誕生的時候，我還要等十幾年才來到這個世界，但是這部動畫卻和我還是產生了交集，在我的童年，時常可以看到這部動畫，有時候，是在電影院正片前會放幾段，有時候，在電視上，看到齊天大聖如何跟一幫天宮混蛋死磕。

《大鬧天宮》堪稱中國動畫的一個顛峰，它故事豐滿，製作精良，更重要的是它富有濃郁的中國特色，傳神的向我們描述了一隻猴子的奮斗史和抗爭史。《大鬧天宮》誕生的年代還是中國階級斗爭為綱的時代，所以也可以理解為什麼會挑選《西遊記》中這么一段來拍，畢竟，要是拍大聖從了那唐僧小白臉顯得太沒革命精神了。

人數塑造上很鮮明，事實上，對我個人而言，孫悟空的形象已經被這部動畫和後來的六小齡童電視版的孫悟空定格，從此之後，任何孫悟空的造型在我看來都怎麼看怎麼別扭。在天宮一方，幾個人物，如白白胖胖的玉帝，都顯得頗有陰冷之氣，那後面要拿大聖煉丹的老混蛋更是尖聲尖氣一副欠抽相。個性鮮明的人物塑造，融入了強烈的立場，讓故事的對抗性很強，特別齊天大聖的性格，莽撞中又帶著正氣，好不威風。片中，玉帝們基本濃縮了反動勢力的一切特徵，他們高高在上，容不得下面的人快樂的生活，自己卻常常搞些蟠桃盛會的腐敗活動。同時，對付革命者的無非那麼幾招，招安、賄賂、或者武力鎮壓，同時他們內部也不是鐵板一塊，如鴿派太白金星和鷹派托塔李天王便觀點不同。而美猴王的抗爭史也是革命者的成長史，他最初覺悟很低，猴很單純，容易被反動勢力的糖衣炮彈糊弄，但是，在目睹了反動勢力的腐朽生活後，他清醒了，他覺悟了，帶領猴民們，與敵人對抗。然而，革命總有挫折，在反抗遇挫後，面對反動派的殘害，他終於爆發強烈的革命力量和激情，將反動派的老巢攪的天翻地覆，最終與猴民們幸福快樂的在花果山這一革命根據地紮根生活。

雖然這部動畫打下了些時代烙印，但是卻經歷了時間考驗，仍然被之後的很多人視為精品，為什麼？在我看來，一個原因是，本片雖然有些階級斗爭烙印，但是沒那麼赤裸裸的奪目，更多呈現的是一種反抗和叛逆，一種激情和浪漫，而這樣的精神無論在任何意識形態的社會或者社會階段，都是很有感召力的。看著齊天大聖，自我的張揚個性，不甩權威們的帳，放到今天看，依然令人無比崇敬，事實上，本片的齊天大聖比後面的六小齡童顯得更牛B，更霸氣，同時由於沒有後面窩囊的聽命於一個小白臉的故事，那美好的結局下，齊天大聖的形象顯得更加光芒萬丈，這么有范兒的猴子，讓人怎能不高呼酷畢，然後崇拜無比。

本片的畫風很有中國山水畫的風格，特別那些山水場景，看著很中國，很傳統。而配樂更是如此，在打鬥是就是那種「嗆哧嗆哧」的京劇感覺，聽著很中國，很傳統。這也是這部動畫很有價值和啟示意義的地方，別一上來就想著教育意義和價值輸出，先從故事和技術層面把動畫拍好再說，《大鬧天空》正是這樣的精品，所以，盡管有一些特定時代的意識形態滲入，但是，它仍能流傳至今，成為中國動畫史上值得銘記的傑作。

⑼ 一個叫晶晶小女孩的和孫悟空的動畫片叫什麼名字

一個叫靜靜的小女孩和孫悟空的動畫片

⑽ P2p理財哪家好

P2P平台要考慮的很多，單憑參考數據不能一棒全部打死，三農金融是目前市場缺口較大的，可以考量農業金融。