❶ 這是什麼電影 都是第一視角的喪屍片
以暴易暴
又名:Walking Tall
看點: 暴力 rock 岩石
類型:動作 傳記 喜劇
語言:英語
地區:美國
時長:86 分鍾
導演: Kevin Bray
演員: 道恩·強森 寇碧·史莫德斯 約翰尼·諾克斯維爾
❷ 第一人稱喪屍電影last什麼的
毀滅戰士
導演:Andrzej Bartkowiak
編劇:戴夫·卡拉漢姆/韋斯利·斯崔克
主演:道恩·強森/卡爾·厄本/裴淳華
類型:動作/科幻/驚悚/ 冒險
語言:英語 / 日語
上映日期:2005-10-20
❸ 有沒有惡心刺激的喪屍電影,最好是美國的
活死人黎明 (個人超級-喪屍片中的經典,劇情好 血腥程度夠!)
活死人之地 (個人超級-喪屍頭頭帶領喪屍們攻入城市)
活死人之夜 (個人-老片。還算可以.)
活死人歸來1 (個人-研究出的病毒氣體泄漏。人變喪屍。很不錯)
活死人歸來2 (個人-研究出的病毒氣體泄漏。人變喪屍。很不錯)
活死人歸來3 (個人-研究出的病毒氣體泄漏。人變喪屍。很不錯)
活死人歸來4 (個人-研究出的病毒氣體泄漏。人變喪屍。很不錯)
活死人歸來5 (個人-研究出的病毒氣體泄漏。人變喪屍。很不錯)
喪屍出籠 (很早的片子,應該還算可以吧 劇情節奏有點慢)
新喪屍出籠 (個人超級-實驗病毒人類異變.血腥程度夠了)
死亡錄象1 (個人-第一人稱視角.被隔離的一屋子人和喪屍)
死亡錄象2 (個人-同上)
死亡日記 (個人超級-個人感覺比死亡錄像好,血腥程度夠.劇情也可以)
死了又死 (個人-士兵被蟲子咬到死掉.回到基地變喪屍.)
死亡航班 (個人超級-飛機上被運送的喪屍跑出來吃人咯)
死亡之舞 (個人-還算可以吧.僵屍愛聽音樂)
死亡之雪 又名紅色的雪 (個人-二戰士兵復活.殺人吃人.)
刑房之恐怖星球 又名索女喪屍機關槍 (個人超級-很好的一部喪屍片.不解釋)
生化危機1 (個人超級-病毒實驗的美女對抗喪屍.已成為經典)
生化危機2 (個人超級-病毒實驗的美女對抗喪屍.已成為經典)
生化危機3 (個人超級-病毒實驗的美女對抗喪屍.已成為經典)
生化危機4 (個人超級-病毒實驗的美女對抗喪屍.已成為經典)
驚變28天 (個人超級-病毒喪屍片.具體劇情您慢慢欣賞.很不錯)
驚變28周 (個人超級-病毒喪屍片.具體劇情您慢慢欣賞.很不錯)
獵殺活死人 (個人-一個貌似牛仔的大叔和一屋子得人.對抗讓外星病毒變成的喪屍)
僵屍肖恩 (個人-喜劇元素的喪屍片-喜劇喪屍片中的經典了)
僵屍之地 (個人-喜劇元素的喪屍片-還不錯)
最後的生存 (個人-喜劇元素的喪屍片-還不錯)
狗舍 (個人-喜劇元素的喪屍片-喪屍只有女人)
血肉狂魔 (個人-小成本電影.算不錯的了.血腥程度還可以)
殺出狂人鎮 (個人-不是喪屍.病毒入侵人體.人殺人.)
6號病房 (個人-把人弄到抽血.然後護士喝血.不是喪屍.類似幻想出來的似的)
行屍走肉[] (個人超級-喪屍,看過就知道了.很經典.)
死亡片場[] (個人超級-喪屍,個人覺得很好看.跟行屍走肉有一拼)
生化壽屍 (個人-唯一不錯的香港喪屍電影.小時候就看過.還不錯的說.陳小春主演)
隔山有眼1 (個人-不是喪屍,只是一些殺人吃人的人.長相惡心.會說話)
隔山有眼2 (個人-不是喪屍,只是一些殺人吃人的人.長相惡心.會說話)
我是傳奇 (個人-整個城市只剩一人.喪屍出現少.不過劇情還不錯)
僵屍人FIDO又名僵屍管家 (個人-僵屍被人類控制,各種利用.不太血腥)
致命彎道1 (個人-不是喪屍.長的像喪屍的人.殺人吃人.)
致命彎道2 (個人-同上.還可以)
僵屍脫@衣舞娘 (個人-少兒不宜.全身赤裸的美女喪屍.以喪屍片得角度來說還不錯)
魔鬼游樂場 (個人-實驗對象異變.僅有一女免疫.最後倖免的只有姐弟倆)
群斗 (個人-黑社會和**干,然後再聯合起來干喪屍)
狂怒 (個人-血腥程度夠了.喪屍會說話)
群魔亂舞 (個人-看慣了美國喪屍.語言有點不習慣.一般)
黑暗邊緣 (個人-無聊的看完了)
❹ 有什麼有時第一人稱的打僵屍的電影
毀滅戰士中有一段這樣的,是電影。
你要問的是電影沒錯?不是要問游戲?游戲的話CSOL是第一人稱射擊僵屍游戲,類似CS。還有就款游戲很刺激 求生之路 第一人稱,故事情節。
❺ 這是部什麼電影啊第一視角的喪屍片
這不是電影,是一個游戲的真人宣傳片,那個游戲叫消逝的光芒
❻ 求一部第一人稱拍攝的喪屍電影 !!
我最近想起來一部,有點血腥的一部電影
他也是第一人稱的,他是在一間工廠有一套改造人成為機械怪物的流水線,把人手腳改成機械手臂這些啊。
我忘記了,先大家一起想想有沒有看過
❼ 求一部第一人稱拍攝的僵屍電影!
西班牙《死亡錄像》系列
《死亡錄像》,西班牙恐怖片,由曼努埃拉·貝拉斯科和瑪莎·卡博內爾主演,講述的是由於一項神秘的研究導致一種病毒(僵屍病毒)的蔓延。
PS:你說的世紀天成新游《DNA》真人宣傳視頻中的片段就是出自《死亡錄像》第一部一位老太太變異的那部分。
❽ 「求出處」求一步喪屍電影名字
隔離區
美國 科幻/驚悚 89分鍾 2008年
翻拍自西班牙電影《死亡錄像》有三部。
《隔離區》是由約翰·埃里克·道達爾執導,哥倫布·紹特、詹妮弗·卡朋特等主演的科幻恐怖片。
電視台女主播安吉拉(珍妮弗·卡彭特 Jennifer Carpenter 飾)第一次出鏡有些緊張,因為她要參加一個在洛杉磯某消防局與隊員共度夜晚的節目,進而引發的故事。
❾ 尋一部第一人稱拍攝的恐怖片的名字,請看詳述。
隔離區
不是僵屍吧 是狂犬病 被咬了就咬人
◎簡 介
有的時候,該來的,誰也跑不掉……電視台記者安吉拉·韋多被委派了一個出外景的工作,她帶著攝像師一起出發,他們需要花掉整個晚上與洛杉磯消防隊待在一起,進行隨機采訪。采訪剛進行到一半,消防隊就收到了一個常態下的報警電話,安吉拉也隨著他們一起到達了一個小型的公寓建築前。
然而,抵達那裡之後,安吉拉驚訝地發現警察已經在布置現場了,似乎是為了映襯出事態的嚴重性,建築物的一個房間里還時不時地傳出讓人血液凝固的尖叫聲。很快,安吉拉就獲悉,原來一個住在這里的女人,不知道受到一種什麼病毒的感染,凄厲的叫聲只是一種表相,最恐怖的是她還具有了攻擊性……為了更好地了解事態的進展,安吉拉帶著攝像師,與兩名消防隊員、兩名警察一起進入了這幢公寓樓,不過一切顯然已經超出了他們的能力范圍,在幾個住戶連續遭受可怕的襲擊之後,他們決定一起逃出去。這個時候,安吉拉才真正體會到了恐怖的含義,因為他們絕望地發現,疾病控制中心已經下令封鎖了整個大樓,電話、網路、電視以及手機的信號也皆被切斷,顯然有些人不想讓這些被隔離的人知道任何外界的信息。
當這幢建築物重新被打開之時,裡面已經沒有任何活人的氣息了,更不可能向外界描述這些天來到底發生了什麼樣的事情。惟一的證據,就只有那捲由那兩個隨行的新聞工作者遺留下來的錄像帶了。
幕後製作
翻拍只是一種電影態度
在差不多近10年的時間里,編劇兼導演約翰·埃里克·道達爾通過一種「偽紀錄片」的方式製造著一種真實的電影環境,幾乎已經成了恐怖電影類型片當中的先鋒級人物,如今,他也算是在純正的粉絲中間積累了一些聲望了。最有意思的是,這種聲望竟然是在沒有多少人看過他的作品的情況下就建立起來了。不可否認的是,他和自己的搭檔兼兄弟德魯·道達爾在作品中所營造的那種「偽紀錄片」式的拍攝風格,確實讓很多人都倒吸了一口冷氣——「偽紀錄片」是一種拍攝方式,在《女巫布萊爾》中趨於完美,最近則通過《科洛弗檔案》而得到了相應的延續,通常情況下是使用便攜攝像機拍攝出來的。道達爾兄弟所做的一切,不僅僅在提升這種電影技術,同時還使其完全成為了具有道達爾特色的一種電影語言。而這部《隔離區》,將會是他們共同面對的第一次赤裸裸的考驗,至於他們之前製作的那部《波基普西錄像帶》,也被米高梅電影公司買下了發行版權,將會在2008年擇日公映。
《隔離區》翻拍自2007年的西班牙電影《死亡錄像》,影片的導演約翰·埃里克·道達爾在正式開拍之前,特別要求所有參演的演員,包括工作人員在內,一定要熟看那部西班牙原著,其中的一位主演哥倫布·紹特說:「看過原版影片之後,我的第一個反應就是能夠出演這樣一部影片,簡直是太幸運了,要知道它不僅僅是一個實驗性的產物,代表的更是一種電影態度,就像《女巫布萊爾》或《驚變28天》,它的拍攝方式是如此地奇特且有趣。在最新的版本中,我飾演美國黑人丹尼·威倫斯基,我覺得這是一個非常偉大的角色,而我需要做的,不僅僅要打破一些表演上的禁忌,還要做出徹頭徹尾地改變。」
哥倫布·紹特飾演的丹尼在影片中的身份是警察,在看過了原著之後,他發現自己總算找到了一個塑造角色的樣板,紹特說:「其實我在看西班牙版本的《死亡錄像》時,完全是出於某種興趣,並不是在給我自己的角色尋找切入點。然而,當我看完了影片之後,我確信自己的角色並不想成為那樣的警察,因為相同的故事環境,換了時間和地點,裡面的角色也應該是完全改變了形象,包括他處理問題的方式也會有所不同。新版影片惟一保留住的,是這個角色過於熱切的性格,所以我正在努力地給我的角色尋找一個全新的平衡點。」
與此同時,哥倫布·紹特也明確了一個問題,那就是表演行業並非是一個人的「獨角戲」,需要與其他演員有效地互動,才有可能摩擦出最耀眼的戲劇火花,他接著說:「到了這樣一個時刻,所有的演員必須得凝結成一個最牢靠的整體,包括攝影師在內,我們要時刻互相看齊,確保每一個步驟都保持一致,我們就像是一個有組織的建制體一樣,時刻留心觀察著周圍的一切……乍一聽,這樣的過程還挺容易讓人畏縮的,可它同時也是一個挑戰,我想,這就是我們會被挑中出演這部影片的根本原因了。」
一種類似於狂犬病的病毒
剛剛從《燈紅酒綠殺人夜》走出來的喬納森·斯卡奇,隨即就邁入到這部《隔離區》中,讓他幾乎已經成了含金量十足的恐怖迷了,斯卡奇說:「其實每一部影片的講故事風格都是不一樣的,尤其是當一部恐怖電影幾乎假可亂真的時候,就更容易引起恐慌的情緒……總之,這已經變成了恐怖電影領域所遵循的一條『潛規則』了,不是嗎?」
另外,喬納森·斯卡奇也表示,《隔離區》在拍攝技巧方面與他之前的作品還是有著一定的區別的:「在影片中,我飾演弗萊徹,一名消防隊員……為此,我特別去消防大隊『實習』了很長時間,就為了盡可能地讓這個角色更加真實一些。我們的製片人克林特·卡爾派柏之前曾把所有的演員聚到了一起,闡述了一下他的看法,他對我們說,他所需要的,不僅僅是用一種真實的手法去呈現一個故事,同時也希望我們能夠從中獲得相應的樂趣與經驗。我們還把所有真實、不真實的元素參雜在了一起,讓它們之間沒有特別明顯的差別,所以,我為我的角色蓄起了鬍子,就是希望觀眾不會一下子認出我的本來面貌。我還記得自己在消防隊待的那段日子,發現差不多50%的消防隊員都留著鬍子,而我之所以要和他們寢食同步,就是為了捕捉他們身上與普通人之間的細微差別,然後將這些一股腦都灌注在自己的角色身上。」
《隔離區》使用了很多長鏡頭拍攝,但對於演員來說,無論是長鏡頭,還是大特寫,其實所帶來的影響並不大,他們仍然只需通過演繹角色來向觀眾講述一個清晰可辨的故事即可,喬納森·斯卡奇說:「有的時候,所謂的『表演狀態』,其實不僅僅取決於你的自身情況,還關乎你與其他演員的交叉感應。所以我們沒事的時候會經常性地聚一聚,就同一個場景交換自己的意見,即使有的時候這里不會給你特寫的鏡頭,但你仍然要有一種強烈的意識,那就是攝像機正對著你,而它需要的並不是你的語言和動作,而是你和其他演員一起製造的那種化學效應,你一定要確保攝像機能夠捕捉到這樣的環境氛圍。當然,如果你知道有一組鏡頭中沒有你的特寫的話,表演就會相對容易一些,而且不用為此進行特別的准備。總而言之,《隔離區》給我的感覺更像是一部舞台劇,只是你不用花上太多的時間進行前期准備而已。」
影片的編劇兼導演約翰·埃里克·道達爾以及編劇之一德魯·道達爾這對兄弟檔,對於恐怖電影領域來說,還是不折不扣的新面孔,但他們在片場卻全然不會給人一種初出茅廬的新丁的感覺,喬納森·斯卡奇表示:「我還真不知道所謂的『新人』應該是何種模樣,但道達爾兄弟兩人不但聰明而且非常有掌控能力,我早就看過他們的作品《波基普西錄像帶》,很嚇人,而且是以一種你前所未見的方式,那種感覺,就好像影片中的一切就真實地發生在你的周圍……托比·霍珀在1974年的《德州電鋸殺人狂》中做過相似的嘗試,不過他只用了一台攝像機,就完成了整部影片的拍攝。」
《隔離區》中第一個感染病毒的女人,呈現的症狀很像是狂犬病,而且是那種一發不可收拾的急性狀態,喬納森·斯卡奇繼續說:「影片中介紹的這種病毒,能在空氣中存活6個星期,而且非常地致命,如果你被感染後卻不能得到正確地治療,就會死去。這種病毒會影響你的呼吸系統,還會侵入你的大腦,讓你的思想產生異變,它能夠使人變得好鬥且異常不安,這也是為什麼當狗得了狂犬病之後,會如此具有侵略性。我曾經被得上了狂犬病的松鼠攻擊過,它們是如此地憤怒,萬幸地是它們最終並沒有弄傷我。」
雖然是一種有著狂犬病特徵的病毒,但是到了影片中,仍然需要為了提升故事的戲劇化,而做出相應的改變,喬納森·斯卡奇說:「首先,影片讓我們相信這種病毒是真實存在的,其實它更像是以狂犬病為基礎的多種病毒的混合體……它傳播的速度很快,感染的人會變成那種類僵屍似的生物,對同類的血肉之軀異常渴望。但與真正的僵屍不同的是,這些人的內心是清楚的,他們想恢復人類的特質,想用情感來凌駕行為,他們其實是在尋求幫助,用的卻是一種如此激動不安的方式,才會被正常人所誤解。我覺得吸血鬼的形象即是從狂犬病患者那裡衍生出來的,狂犬病還被稱為『恐水症』,而吸血鬼就不能觸碰聖水——看來所有的想像,都是來源於真實的生活的。」
喬納森·斯卡奇的角色最終也不幸地感染上了病毒,他將此形容成是一個非常有趣的經歷:「感染之後的弗萊徹,需要拖著一條斷腿行走,看起來非常地費力,越往前走,斷腿的形狀就越誇張,這真的是一個讓人毛骨悚然的時刻,我已經等不及要坐在電影院中觀看了……其實這是我在整部影片中最有意思的一個部分了,包括粗重的呼吸聲、雜音,還有抽搐,而且我發現自己在抽搐的時候,演的最像了。」
像病毒這種「隱形殺手」,遠比那種真實地存在著的大反派要恐怖得多,喬納森·斯卡奇表示:「其實病毒即是這里的『反派』角色,而其他人需要做的,就是如何在這樣的環境中生存下來……影片是在用『未知』製造著恐怖,就好比你回到家之後,發現房門是開著的,其實很可能只是有你家鑰匙的親人或朋友來訪而已,但如果你事先不知道裡面是什麼樣的情況,肯定會感到心驚膽顫的。」