電影平衡完整版

A. 英國電影平衡人生中的哈瑞怎麼死的

哈瑞沒有死，因為長期注射毒品失去了自己的左手。

電影以哈瑞要強行拉走母親的電視機為開頭。他是一個毒販，在毒癮發作時三番兩次地把母親的電視機都給賣了。他在找到門路後小發了一筆，決心以此為契機，攢夠錢以後就洗手不幹了，和瑪麗安開一家服裝店。

哈瑞因為長期注射毒品失去了自己的左手，而他幻想中支撐他鋌而走險的穿紅裙的瑪麗安形象也破滅了。瑪麗安在哈瑞沒有弄到毒品之後，選擇和別人進行性交，在故事的最後她摟著用身體換來的毒品蜷縮成一團，彷彿已全然迷失了自我。

賞析：

在這部電影里，導演達倫·阿倫諾夫斯基以季節為篇章，記錄著每個角色的人生軌跡，卻唯獨沒有「春季」這一章節。是的，這是一個不存在希望的故事，影片中的每一個人都沒有春天可言。

最終，在毒品的侵蝕下，每個與之有染的人都未能倖免於難。當沉痛的代價降臨身邊，沒有人可以轉圜。

他們為了這無法被滿足的慾望，做著出賣肉體、褻瀆靈魂、自欺欺人的舉動，直至走向自我毀滅，跌入萬劫不復的深淵。

B. 跪求 平衡 百度雲免費在線觀看資源

鏈接：

作品相關簡介：《平衡》是近幾年來國內比較優秀的紀錄片，一部現實主義作品，作者彭輝用了3年時間來記錄，又濃縮在70分鍾內播出，使大家感受到了時間空間和事件的震撼力，這是時空張力和對客觀再現的綜合表現。此片獲得中國電視紀錄片的最高獎項：金鷹獎最佳長篇紀錄片獎。

C. 1.獨角海鷗只有一隻腳，停落時得扇動翅膀保持平衡。（改為雙重否定句）

獨角海鷗只有一隻腳，停落時不得不扇動翅膀保持平衡

D. 奧斯卡最佳動畫短片《平衡》講述的是什麼

首先就像上面所說的，平衡這部片子是德國人的，感覺歐洲的短片很多要麼極具鄉土風情讓人能想起愛爾蘭的手風琴以及北歐午後的陽光輕松隨意。但是這部片子給人的感覺卻是不安壓抑乃至恐懼。灰黑色調的畫面，沒有頭發 白色的臉 穿著沉重的衣服 都給人一種沉重的感覺 。 個人覺得 這個與反戰的主題有一定的呼應關系。從故事上來講，影片講的是五個人 在一個空間中的平衡板子上，大家都小心翼翼維持的彼此的平衡關系，這樣才能生存。但是其中一個人偶然釣上來的一個箱子作為誘惑打破了平衡，大家慢慢被這個會發出音樂的箱子所吸引，進而產生貪念對自己的同胞下毒手。最精彩的是人們相繼落下，只剩下兩個人的時候，一個人輕松把另一個懸掛著的人踢了下去，然後發現板子失衡自己必須跑到對面去。最後停留幾秒鍾的畫面尤為精彩，很有意味。一個人 一個箱子 人不能動 箱子也不會動，就是這樣，才能達到平衡，人和箱子都不能動，這個人也永遠聽不到箱子里的音樂。還是個人感覺，給人的啟示 廣義說 應該是 和諧共贏 達到人與人 事務與事務的平衡吧 如果 當初 他們五個人能互相協作 在協調的配合下每個人都可以欣賞到音樂 狹義說 從世界上 也是這個道理 在一些矛盾 戰爭的策劃 發動之前 還是應該想想 損人的同時其實也傷害了自己 世界也需要保持一定的秩序 一定的平衡 。
總之 這個小片子 挺有意思 之前 就看過幾遍 89年 第62界 奧斯卡 德國的 勞恩斯坦兄弟的作品，德國 未免還是多少會受一些軍國主義的影響吧 只不過經歷了軍國主義的人們更愛好和平了 呵呵 這個不在討論范圍 。
最後要說 影片的理解這個東西是仁者見仁智者見智的，以上只是我的理解而已。

E. 《平衡》txt全集下載

鏈接:

《平衡》是由青瓷芒果酒所作。

F. 電影《快樂平衡》百度雲資源

G. 找彭輝拍的168分鍾的完整紀錄片《平衡》。

在土豆網可以在線觀看168分鍾的完整版。分為上、中、下篇，觀看地址是：
平衡·上篇
http://www.tudou.com/programs/view/iVvDLn0RoF0/
中篇
http://www.tudou.com/programs/view/6OJXpkUa8_4/
下篇
http://www.tudou.com/programs/view/fVT0dVpnheA/

H. 格式工廠MP4普通電影優先高清晰度的情況下如何平衡視頻大小

解析度設成1080p或720p，碼率1080給1200，720給512就夠了。本來crf參數可以設置成28，但有個問題就是設置了crf就不能在轉換視頻時啟用GPU加速了，就轉換的太慢了。
推薦用 格式工廠4.7或4.8版本，我就是這么玩的。
網上下載的電影，如果不改解析度的話，基本沒什麼優化的空間了，人家發行方專業干這個的，壓制視頻用的軟硬體都更專業。

I. 什麼叫電影平衡美

應該是鏡頭運用平衡吧。。。 沒有矛盾鏡頭跟沖突鏡頭。

J. 誰幫我整一篇紀錄片《平衡》的紀錄片分析，謝謝啦

由勞恩斯坦兄弟創作並導演的實驗性木偶動畫短片《平衡》，獲1989年第62屆奧斯卡最佳動畫短片獎。該片以超前的藝術概括性和想像力，採用簡潔的視覺形式，以凝煉的造型風格和廣闊的思維空間將商業動畫無法比擬的純粹、質朴表現得淋漓盡致。《平衡》作為一部超現實主義的動畫藝術短片，場景設置具有強烈的非真實因素，加之該片屬玩偶動畫，逐幀拍攝而成。就一般情況而言，玩偶逐幀動畫會在流暢性上受到一定影響。但勞恩斯坦兄弟對於這一點卻控製得非常完美，尤其是人物在平台的不平衡狀態中調控平台時，人物動作處理得真實而流暢，令人產生身至夢境的亦幻亦真。
該片畫面運動的方式是以鏡頭運動為主，表現為木偶來回奔走，平台上下左右移動，並藉此調整畫面構圖以製造出緊張、驚險的氛圍。例如：「鏡頭7，音樂盒出現後，（鏡頭26-36）的運動方式是圍繞5個木偶爭占音樂盒時位置的移動及鏡頭切換和動作的切入，使人感到似乎有攝影機在隨時變換機位、角度，以始終跟拍的視角表現5個木偶在爭占音樂盒的過程中種種僵持對立關系的變化」。總之，無論鏡頭內木偶走位、平台移動，亦或鏡頭間的銜接，均構成流暢的運動鏡頭的視覺效果。勞恩斯坦兄弟以多變的構圖思路和平台升降的方式體現出了攝影機機位動與不動的影像效果，使原本簡單的視覺元素在視覺上呈現出強烈的張力。
由於片中人物主要以肢體語言進行心理表述，故此，勞恩斯坦兄弟在場景的布光方面主要採用淺藍色平行光。這種光源在舞台燈光系統中主要用於形體輪廓地勾勒和塑造，並且，當其成為主光源時，會給場景中添加些許神秘色彩。而在聲音處理方面，除卻維持平台平衡過程中發出的「咯吱」聲音外，唯有音樂盒被打撈起來後發出過一系列輕微的聲響。沉悶的咯吱聲與音樂盒發出的輕微聲響不僅互相映襯，形成比對。同時，也如同微量的調味劑別有它趣，令作品看似單調的節奏隨劇情產生高低起伏的變化。就構圖而言，該片基本以兩種構圖方式為主——軸對稱構圖和切割平衡式構圖。前者表現了平衡的狀態，後者則體表現出平衡的過程。前者主要用於場景的全局表現，後者主要用於平衡過程的局部細節動作表現。此外，影片在視覺形象的塑造上，整體視覺元素、場景布置均十分簡潔。片中的人物造型全部一致，人物五官除眼、鼻外均被省略。人物的心理特徵與個體差異僅以肢體語言表達。場景中的人物形象更加簡潔、鮮明、純粹。人物運動節奏與外觀的一致性為影片觀點地闡明提供了更充裕、明晰的平台，而影調僅在灰、白間作過渡色的運動變化，亦體現出影像鏡語在構圖、角色造型、背景處理、道具和色彩運用上採用去繁就簡的表現手法。而空背景的運用更將觀者的遐想解放到極致，使簡約的畫面充斥著強烈的表現力，使所有看似瑣碎的細節、線索歸整為一個恢宏而響亮的主題。
尤值一提的是，創作者將人物設定為五個面目、服飾、表情完全一致的木偶，不同之處僅為木偶衣服背面的號碼。這種視覺符號的簡約並不意味著畫面內容的貧乏和表現手法的簡單，相反更加強調、精煉了主題，極其簡單的視覺（聽覺）元素的巧妙運用會更加突出矛盾和主題。正由於場景的簡潔，使「平衡」的保持與調控成為該片的焦點。作品的整體風格與20世紀初至30年代盛行於歐美的「表現主義」倡導的主旨相類，即「不滿足於對客觀事物的摹寫，要求進而表現事物的內在實質；要求突破對人的行為和人所處的環境的描繪而揭示人的靈魂；要求不再停留在對暫時現象和偶然現象的記敘而展示其永恆的品質」。而20世紀表現主義的主要基地是德國，不僅與德國的社會現實相關，同時亦受尼採的主觀唯心主義哲學、弗洛伊德的精神分析學說和斯泰納的神秘主義的影響。《平衡》即出世於90年代末的德國，可見二者在表現風格與精神內涵方面頗有淵源。同時，畫面中的假面與機械的人物表情、動作等一系列簡約、變形的造型風格更創造出遊離於夢幻與現實的荒誕和無奈，亦體現出超現實主義的風格，即呈現人深層心理中的形象世界，嘗試將現實觀念與本能、潛意識與夢的經驗相融合。
畫面中的偶（人）清楚自己生活中種種的不穩定，小心翼翼地維持著隨時可能被打破的平衡。然而，一個不足為道的音樂盒卻打破了死寂般的沉默。可見，維系人與人、人與物、人與社會等一系列平衡關系的鎖鏈是何等的脆弱,換言之，支撐人類心靈平台上種種爭執的平衡又是何等的艱難。「平衡」永遠遵循一個四字原則：動、等、定、變。就畫面本身而言，這似乎是一群人為爭奪一個音樂盒而引發的爭斗。然而，最終定格的畫面又似乎在提示觀眾，這僅是一場發泄白日疲憊、苦悶的幻夢。斗轉星移，都市的喧囂、混亂、墮落和罪惡依然盡顯現實的人心。所有披著人皮、帶著假面的偶（人）垂釣著不屬於自己的道具，如同掙扎於現實和幻象之間的人性，謹慎而無奈地秉持著搖擺不定的慾望。隨著情節的發展，平衡的關系始終在保持與打破之間游離，人類的欲求本質將最大程度地破壞平衡，而平衡的力量最終又將反作用於慾望本身，得到或失去、清醒或幻夢最終僅是塵埃落定後人類對自身的無奈。