香港電影心魔結局

⑴ 盜墓筆記 電影 結局什麼意思

結局：通過影片中一系列的冒險，兩個人最終都走出了自己的心魔，先是吳邪，在影片中表現為影片最後他把童年時鬼面人那裡奪來的銅錢拋給了張起靈，而張起靈就是吳邪心魔的救贖者，張起靈走出心魔的表現是他拿到了吳邪的銅錢，明白了過去並不重要；
重要的是創造未來，而且他不再是一個消失都沒人發現的人，因為至少有一個人會記得並記錄他的存在，這里吳邪就成為了他的救贖者。結合他們兩次的牽手（一次是吳邪被張起靈救，一次是張起靈被吳邪救，兩個人的上下位置互換）和閃回的創世紀中耶穌和亞當的畫像，就更加確定他們兩個是互為對方的救贖者。
影片的最後看似只是閃回到兩人初遇，實際上這並不是開始而是結束。在兩人擦肩而過的時候，也意味著兩人各自的心魔都因為另一個人的拯救而隨之遠去。
另外結局閃回到兩人初遇還有另一層釋義，就是兩人雖然一起經歷了很多冒險，但終究是生命的過客（僅指電影里），電影里中年吳邪孑然一人，張起靈不知所蹤，讓他們在一起經歷的一切都像是一場夢，亦假亦真。但吳邪在一切都結束時，還是希望兩個人就如同初見時一般。（故事結束）
(1)香港電影心魔結局擴展閱讀：
劇情簡介——
落魄作家為了寫作素材，尋訪到了一個叫做吳邪的古董鋪子老闆，而吳邪正准備離開這個城市，臨走之前，吳邪和他講訴了關於自己奇怪的盜墓家族往事，並說出了自己第一次隨家族探險所經歷的詭異事件。
那一次他們的家族因為偶然獲取了一件特殊的青銅器，追根溯源，尋找到了被掩埋在西域的蛇母古國，他們招募了一批盜墓賊一同前往古城遺址探險，進入了位於古城地下的蛇母陵中，發現了當年古象王與蛇母求長生不死之術的真相。作家聽完吳邪的故事，卻發現其中有很多疑點，吳邪到底說的是自己的臆想，還是真相更加可怕復雜，因為吳邪的離開變成了永恆之謎。

⑵ 電影 心魔

任達華演的,他是拍廣告的導演.拍到殺人,後來發現那個殺人者是他自己.

⑶ 《一念逍遙》心魔完美結局是什麼

心魔完美結局是最後飛升了。

《一念逍遙》是一款水墨國風放置修仙手游，由吉比特自研，雷霆游戲發行，於2021年2月1日上線。

作為一款修仙題材的放置類游戲，《一念逍遙》採用了水墨畫風格的美術表現。作為中國傳統繪畫技藝的一種，水墨畫風與修仙題材有著足夠高的契合度，而《一念逍遙》在水墨畫風格的使用上，也並沒有囿於傳統，而是將其與現代繪畫風格所結合——這既保證了水墨畫風格為游戲帶來了契合修仙題材的氛圍，又讓其中的角色形象保持了足夠高的現代審美認同。

⑷ 心魔的結局

他心理本來就不健康

從第一個鏡頭他燙老鼠可以看出來

一激動把人殺了，有這個可能

最後死了

⑸ 心魔的影片評價

在普通觀眾的眼裡，《心魔》可視作一部又慢又悶又拖的電影，娛樂元素相當貧乏。不過，不可否認的是，何宇恆的創作態度相當認真，剖析今日大馬社會，尤其是學校黑暗面的現狀，可謂針針見血，鏡頭相當之犀利。（網易娛評）
《心魔》表面上探討常見的青少年犯罪問題，敘述青年人如何一步一步地走上犯罪之路，實際上從生理延展至心理層面，探討心中的罪性(即魔鬼)如何從上一代延續至下一代，解釋青年人犯罪的根源不單在於其自身對罪惡甚低的敏感度，還在於其單親母親不辨是非，在不知不覺間「鼓吹」他變本加厲地陷入罪惡的深淵，他最後不能自拔的惡果，與其說是他不知悔改又不懂檢討自己所帶來的終極命運，不如說是他長年累月接受的腐朽家庭教育所造成的壞影響。（香港影評人協會）
《心魔》的創作人皆對人類的內心產生濃厚興趣，雖然他們探究人類心理狀況時所運用的現實生活例子各有不同，但他們不約而同地肯定每個人皆容易被自己的心魔完全操控，從他們的角度來看，孟子人性本善的主張是其對人格本質過度簡化的詮釋，而荀子人性本惡的理論卻是其對人格特性過度極端化的描繪。（香港影評人協會）

⑹ 《一念逍遙》心魔完美結局是

心魔完美結局是最後飛升了。《一念逍遙》心魔再臨完美結局觸發方法介紹：

1、葯童篇：

第一步：答應葯童給予飛玄草。

第二步：何出此言。

第三步：可以，日行一善。

第四步：好，幫人幫到底。

第五步：再給最後一次。

第六步：完美結局通關幻境。

2、師傅篇：

第一步：師傅，我助你飛升。

第二步：指導師弟師妹以武證道。

第三步：師傅，恕難從命。

第四步：提交飛玄草。

第五步：完美結局通關環境。

一念逍遙

《一念逍遙》是一款水墨國風放置修仙手游由吉比特自研雷霆游戲發行，於2021年2月1日上線。玩家將扮演一個尋仙問道的凡人，修法煉體、學神通、煉器練丹、收集法寶、種靈植育靈獸、尋山訪水奇遇機緣一步步修煉成仙；還可以與萬千仙友一起秘境尋寶，合作屠魔，論劍切磋；甚至可以開宗立派，聚集天下同道中人，一起統治秘境，跨服爭霸天下。

⑺ 心魔大結局什麼意思

心魔難除。

結局去接坤回家的人是異，因為在這十年中對坤主人格「藍莓蛋糕坤」與日俱增的思念而精神狀態產生了變化，逐漸把自己變成了最愛的「藍莓蛋糕」在世間生活，因而簽字是這個名字。

《心魔》是由亞洲電影基金、休伯特巴爾斯基金和香港電影基金合資出品的驚悚影片，該影片由何宇恆執導，惠英紅、徐天佑和黃明慧等主演。於2009年11月5日上映。

該影片根據真實事件改編，兒子觸犯法律，母親賠錢從命，演繹了單親媽媽和兒子之間極強的佔有欲和親情。

影片評價

在普通觀眾的眼裡，《心魔》可視作一部又慢又悶又拖的電影，娛樂元素相當貧乏。不過，不可否認的是，何宇恆的創作態度相當認真，剖析今日大馬社會，尤其是學校黑暗面的現狀，可謂針針見血，鏡頭相當之犀利。（網易娛評）

《心魔》表面上探討常見的青少年犯罪問題，敘述青年人如何一步一步地走上犯罪之路，實際上從生理延展至心理層面，探討心中的罪性（即魔鬼）如何從上一代延續至下一代，解釋青年人犯罪的根源不單在於其自身對罪惡甚低的敏感度。

還在於其單親母親不辨是非，在不知不覺間「鼓吹」他變本加厲地陷入罪惡的深淵，他最後不能自拔的惡果，與其說是他不知悔改又不懂檢討自己所帶來的終極命運，不如說是他長年累月接受的腐朽家庭教育所造成的壞影響。（香港影評人協會）

⑻ 電影 心魔 結局

我前天晚上也是剛看了
網上查了一大堆 也沒有個具體說結局的事
而且 女主角本人也說了 電影沒有結局的 你想的是什麼就是什麼
而我想的就是 他媽根本沒借到錢 但是不想她兒子對她失望
所以一開始騙說跟他爸借到錢了 然後又說 那女方要繼續控告他
這樣兒子就不會埋怨她
至於兩母子打架 我覺的是 那女的臨死都一直說不知道 有可疑
他懷疑他媽騙她 所以回去干架

至於結局 我認為是他兒子打電話到警察局 說他殺人是因為他媽騙他
應該是自殺了 他前面也一直提過 他不要坐牢的

個人是這么認為的

其他朋友有啥想法我也看看

⑼ 香港《心魔》看完不知所悟請解

電影主要刻畫的是母親對兒子的那種溺愛，佔有欲已經成了愛的枷鎖。造成她這種心魔是多方面的，丈夫，妹妹的背叛；婚姻的不幸；生活的孤寂等等，她一個單身媽媽一直承受著巨大的心理壓力，視兒子為精神支柱，沒有正確教育兒子，給他正確的人生觀，溺愛造成兒子游手好閑，不思進取，自私，逃避現實，推卸責任，遇事總以為有大人庇護等等。母親頂罪，兒子不感激，反而認為最後的後果都是因為母親造成的。教育的失敗，人性的可悲，這種心魔現實生活中的確存在，引人深思。

⑽ 惠英紅的《心魔》到底要表達什麼我看了一次，不明白還有結局她為什麼這樣說的

這部由馬來西亞、香港和韓國共同出品的影片背景設定在馬來西亞，講述一對青年男女因戀情失敗而最終走向毀滅的故事。不過，這個簡單的概括並不能准確的表達本片所要表達內容。作為一部年輕導演的片子，本片似乎有太多的野心在內：關於家庭教育，關於未成年人感情萌動的探討，關於青少年的犯罪，還有校園暴力，以及對於母子親情的表述等等在內的諸多內容，使得本片最終看起來還是顯得有些顧此失彼，支離破碎。總體來說，本片的品質遠未達到佳片的高度，水準一般。本片的導演是馬來西亞華人，影片未開拍前的劇本創意就已經獲得肯定，本片的開頭字幕上明顯的列舉出了這部影片獲得的多國電影部門的資金支持。總體來說，對於一名年輕導演來講，影片雖未到達預期中的高度，不過潛力倒不容小覷。整部影片的風格在前後有著比較明顯的變化。影片的前半部分主要以男女主角的生活為主線，已經二十三歲的德仔與離異多年的母親相依為命，卻愛上了年僅十五歲的還是學生的盈，二人偷吃禁果，在享受著所謂美好的「愛情」。這一部分里，影片的風格更像一部探討青少年早熟和對於性萌動意識的危險的社會問題的影片。影片中少女盈的父母被設定為對於女兒只關心學業而對於心理問題過於淡漠，有一定的說教之嫌。影片刻意安排了一處相對比較細致的盈在商店偷內衣的情節，其實是在暗示少女對於自身的表現慾望和渴望得到肯定的一種心理。在那單調的學生服下，掩蓋不住的是一種自我的覺醒和渴望，可是，這一切都被自身的父母所忽略。對於德仔來說，和母親長期的相依為命的生活造就了他對於母親的依賴感，卻由於年齡的日益成熟而在心理上渴望擺脫這種依賴。不幸的是，他與女朋友之間的年齡差距決定了他依然難以獲得心理上的轉移的滿足，最終還是不得不依賴於自己的母親。這種心理也決定了德仔的心理狀態的不穩定。影片開始的第一個鏡頭就是德仔用滾燙的開水燙死了籠中的老鼠，畫面有些過於殘酷，和徐克當年的作品《第一類型危險》的開場時年輕的女主角用尖針插入老鼠身體一樣令人瞠目。不過這二者都是為了表現主人公的心理扭曲的事實，雖然畫面殘忍，倒也直白深刻。德仔雖然能在肉體上從盈處獲得暫時的安慰，卻因為二人並不能真正的相互理解而感到痛苦。影片從盈的母親發現盈所藏的避孕葯開始，急轉直下，整部影片的進程就像影片中整件事件的發展一樣，開始失控，直至最後的完全失控。盈的父母繼續著在影片中的負面形象，打著保護女兒的旗號對德仔及其母親進行勒索，最終釀成慘劇，五名少男少女走向毀滅。影片中，德仔在事發後完全暴露了其軟弱和對於母親的完全依賴，最終在發現盈的不可依靠後完全失控，成為殺人犯。影片在後半部分具備了一定程度的黑色電影的風格，表現了一個完全失控的事件和最終的慘劇。在一個青少年犯罪的外表下進步探討了對於人性善惡的批判和探討，以及對於少男少女生存狀態的關注。應該說，本片的導演的社會責任感還是比較強烈的，這部改編自真實犯罪案件的影片所要表達的一個主題就是對於青少年的關注和對於社會一部分道德問題的批判。不過，影片還有更深層的目的和意義在內。影片片名「心魔」，本身表達的就是對於影片中人物心態的一個概括。尤其是在表現德仔母子關系問題上，是本片重點刻畫和探討的一個主題。惠紅英所飾演的母親因丈夫的背叛而獨自撫育兒子成人，巨大的生活壓力之下沾染了酗酒的惡習，但是對於兒子，卻是關懷備至。影片中的德仔已經二十三歲，卻仍舊被母親當做小孩子看待。在一定程度上，如果說德仔年幼時是母親生存下去的心理支柱的話，那麼成年之後的德仔在無形中充當了女性依賴的角色。而且隨著日子的流逝，這種依賴已經無形中變為對於這種男性角色的一種佔有慾望。影片中母親給兒子理發的這一細節將二人之間的控制與掙扎的關系表現的非常隱晦，卻又是明顯的暗示。對於德仔來說，已經成年的生活卻依舊生活在母親的陰影之下，想極力擺脫，可是自小對於母親的這種依賴卻使其無力擺脫，才出現了影片來時的「滾水燙老鼠」的極端手段，來反映其有些許扭曲和苦悶的心理。按照佛洛依德的理論，每一個男人都有「戀母情結」，對於德仔這種對於母親依賴性極強的男性來說，可能更為深切。不過同樣按照佛洛依德的理論，兒子對於母親的感情依戀直到他找到自己的女人後才最終完成轉移。可是，影片中德仔的悲哀在於，他和十五歲的盈之間並沒有真正的做到「心靈相通」，影片開始不久二人在房間中「我們怎麼了」的疑問和德仔反復的「你們女仔總喜歡問人家回答不了的問題」等話語都在明顯的暗示兩人之間的隔閡。對於盈來說，和德仔在一起僅僅是為了擺脫父母家庭的壓力，而德仔更多的是渴望愛情，來擺脫母親的陰影。不過，二人的差異也決定了這場戀情最終的悲劇。兩人的戀情暴露後，盈很輕易地就放棄了德仔，可是德仔卻因此失控，最終殺死了盈。這種結果也反映了兩人對於愛情的認識和追求的不同。德仔的這種難以稱為愛情的戀情最終讓他在心理上擺脫母親依戀的努力宣告失敗，之後的盈的父母的步步威逼又使得他對母親的依賴進一步增強。不過，對於德仔而言，這種增強更多的是一種恥辱，所以才出現了他在檯球室里因朋友的一句「自己承擔責任」的話而暴怒的情節。在這種急於擺脫和表現自我意識的痛苦心理和沖動下，最終德仔情緒完全失控，釀成悲劇。對於母親這一角色而言，雖然影片中的母親沒有過多的干涉兒子的戀情，卻因那種潛在的佔有慾望而對於兒子形成巨大的壓力，最終是兒子精神崩潰的一個重要原因。對於兒子而言，對於母親的這種依賴在潛在也是一種佔有，卻又在暗中極力擺脫，在戀情失敗後難以面對對自己的失望，最終走向極端。不過，在潛意識里，這種對於母親的完美想像和依賴仍舊難以擺脫，同時在遇到與自己心理反差極大的事件選擇的更為極端的處理方式。影片最為讓人動容的情節發生在母子互毆的場景上，德仔因難以接受母親的所謂骯臟掙錢方式而對母親大打出手，其實這是深愛對方的母子二人在內心矛盾的極端外在表現，更是對於對方失望的一種極端處理方式。這種「因愛生恨」的強烈沖突的表現方式，既是一種悲劇，又是一種無奈。至此，影片片名中的「心魔」已在母子二人身上表露無遺，甚至造成二人以相互傷害的這種極端形式來表達內心對於對方的佔有慾望和深切依賴。應該說，本片的飾演兒子和母親的兩位演員，表現的都非常出色，在劇情較為鬆散的情形下，演員用自己的表演撐起了整部影片。當然已經獲得多項大獎肯定的惠紅英更值得贊賞，將一位不僅外形邋遢，而且嗜酒如命，卻對兒子深愛有加的母親演繹的淋漓盡致，尤其是在表現對於兒子的名為關愛實質卻有著極強佔有慾望的復雜情感時，還是非常深刻。影片最後一幕是本片的一個亮點，也是惠紅英最為出色的一處表演。