電影捷克攝影師觀後感

❶ 電影電視攝影師

北京電影學院是這方面的頭牌，張藝謀、顧長衛等均出自該校，它們現在也有函授和研修班。中國傳媒大學是另一翹楚。

❷ 外國電影的英文觀後感

羅馬假日英文觀後感 The story is about a young princess (公主) (Hepburn) named Ann, making a goodwill (善意的) tour of Europe's capitals. She is tired of the responsibility (職責) and demands of the role she has been born in to and longs to experience the every day pleasures of an ordinary person. In Rome she finally rebels. Waiting until after everyone in the embassy (大使館) where her party is staying has gone to sleep, she slips out a window and finds herself alone on the streets of Rome. She is found by Joe Bradley (Peck), a hardened (堅毅的) and somewhat cynical (憤世 嫉俗的) reporter, on his way home from a late night card game. Not knowing who she is but seeing that she has no place to stay he takes pity on her and invites her to his apartment for the night. In a comical (滑稽的) scene, he offers her a pair of his pajamas (睡衣) and points to the couch where she can sleep. Innocent (天真的) aristocrat (貴族) that she is, she asks for a nightgown and help undressing. Bradley helps her take off her tie and then leaves the room. When he returns a few minutes later he discovers her sound asleep on the bed, leaving him the couch (沙發). Leaving her sleeping the next morning, Bradley shows up late for work and tries to cover himself by saying that he had an interview (采訪) with the princess. But his editor shows him a newspaper with her picture and headline stating that she was taken ill the night before and canceled all appointments (安排) for the day. Bradley immediately realizes who he has in his apartment and gets the editor to agree to pay $5,000 if he can get a real interview with the princess. On the way out Bradley contacts a photographer (攝影師) friend, Irving Radovich (Albert) and arranges for him to met him later with his camera for a big scoop. Returning to his apartment, Bradley picks up the princess for their planned tour of the city. Bradley's real aim is to get the pictures and story he promised (答應) his editor. But the innocent charm of the princess softens him and the two start to fall in love. They end up having a good time and some comical adventures (冒險). Bradley conceals the fact that he is a reporter who knows who she really is and she doesn't tell him that that she is a royal princess. But in the end the truth comes out and the princess realizes that her ty to her country and family come first and she reluctantly (不情願地) returns to her official role. The two meet briefly at the end ring her press conference with other reporters. She addresses Bradley as Mr. Bradley just like the others. As he is leaving, Bradley, quietly slips her the photos that his friend Irving had taken and lets her know that his story and pictures of their time together will never be published (公布). The charming Audrey Hepburn plays a modern princess who takes a day on Rome. She meets up with reporter Peck and wise-cracking photographer Albert. Peck and Hepburn fall in love, though Peck plans to sell an "exclusive story with the princess." Roman Holiday is a fun romantic comedy, but stays realistic (現實) with its commentary on society and royalty. Roman Holiday Thanks to some recommendations from my friends , I have recently enjoyed lots of nice films. And last week, the film 『Roman Holiday』 has impressed me a lot. As a remarkable work in the film history, this film is really worth watching. It can be summarized in such a delightful story (This may be a spoilerJ): Princess Anne, who was performed by Audrey Hepburn, was getting bored with her restricted schele when she was on a publicized tour to Rome. One night, she sneaked out of her luxurious residence and fell asleep on a public bench in central Rome. However, she was found by Joe Bradley, an American newspaper reporter, who was performed by Gregory Peck. Joe took her home without knowing who she truly was. Anyway, he was subject to make a big fortune by secretly interview the princess when the truth turned out. But instead of that, after showing Ann around the city and having a good time with her, he forced himself to say farewell to her, for he knew the romance between them oughtn』t to be happened because of their great difference in standing, even though they had fallen in love with each other. The end of the romantic film is really disappointing to most of the audience, though it ought to be imagined at first. However, Audrey Hepburn had successfully performed Ann as a naughty, naive and sweet angel, who ordered a glass of expensive champagne without thinking, who curiously had her first cigarette, who fell in love with a poor but kind man, and who finally firmly returned to the place she hated, only because of her responsibility. She was really charming and graceful, not only from her innocent eyes and expressions, but also from her particular character. 

❸ 求一部電影的名字，是紀錄片。講一名攝影師和幾個人去登山

我的兄弟叫順溜

❹ 電影攝影師的介紹

電影攝影師 Cinematographer 影片主創人員之一，負責影片攝影造型處理，是攝影藝術創作和技術處理的負責人。是攝影組的領導者。

❺ 遊玩布拉格觀後感

浪漫與現實小資們常常喝著卡布奇諾，四十五度角仰望星空，以為自己就是特蕾莎站在黃昏的布拉格廣場上，幻想著發生一段生命中不能承受之輕的邂逅。可天底下哪那麼多托馬斯，布拉格的故事也不是只有昆德拉一人在寫。父親有外遇，母親年華老去，兒子叛逆，女兒沉迷於幻想，這是布拉格的浪漫？這恐怕是布拉格活生生的現實。盡管這樣，影片中穿插出現的精靈，形成故事的暗線，這或許才是捷克人對布拉格現實的浪漫註解。這是一部沒有一句對白的影片，情節的推動和人物心理的發展似乎更依仗於電影鏡頭語言，光的運用最為典型，也最為實際。美麗的布拉格首先這是一部喜劇片，所以故事的基調應該是讓人愉悅的。於是影片開始時的影調經過有意識的高調處理，顯得明亮而溫馨，尤其是室內場景，這種感覺會讓你覺得這樣一個家庭能有什麼問題。即使是外景，也會使用柔光把冷峻的冬日處理得暖烘烘的。光的處理會隨著情節的發展而產生變化。在父親因為偷情被鎖在冷藏庫里時，母親和兩個孩子在家裡看電視，燈全部熄滅，電視是唯一的光源，鏡頭畫面採用了藍黑的冷色調，屋子裡顯得寒冷空洞。母親打電話時，鏡頭給她的臉來個特寫，電視閃爍的畫面映在她臉上產生明暗交替的效果，她復雜的心情在此時光的運用中得以呈現。兒子離家出走，父親也因為情人要離開母女倆，這時候室內場景的影調轉為冷處理，鏡頭畫面是淡淡的藍色，意喻家庭的破碎。精靈作為貫穿整個故事的暗線，它的作用在於給殘酷的生活賦予一種超現實的浪漫希望。因此，代表精靈的光也應該是一種超現實、超自然的光，而這種光也應該是熱烈的暖色。紅寶石的光就是最好的素材。最後，女兒用精靈贈與的紅寶石贖回了蹲監的母親，家庭重歸於好。他們在晚上從警察局回家，路燈的光線灑在街道上，是暖洋洋的黃色，這跟同是晚上父親去找情人時，街道上映出一片冷冷的藍色，形成鮮明對比。最後捷克人還是玩了一把浪漫——女兒跟著精靈騎上豬，消失在夜色中。她是去尋找自己的世界，還是逃避殘酷的現實？兒子到底回沒回家？父親是否會再去找情人？答案都留給了觀眾，說出來的話，不知又毀掉了多少人對布拉格的想像

❻ 先生觀後感600字

《好先生》講述了由孫紅雷飾演的旅美米其林三星廚師陸遠，因一場肇事車禍攜摯友女兒回國，與新歡舊愛及一系列的人事產生糾葛的故事。孫紅雷飾演的陸遠是一個「只要不死就會玩命作死」的另類好先生，他以近乎自虐的方式品嘗著滋生在帝國主義陰暗面的各色毒蘑菇，並樂此不疲。
好先生觀後感【1】
顏王的演技爆表，這劇真的是國產良心劇，不明白為什麼評分這么低，有人說這劇回憶的穿插是這部劇的敗筆，我覺得恰恰相反，給這部劇加分不少很有味道，而且這部劇看的我是真的笑了，彭佳合和陸遠的對手戲很出彩，從來沒有在豆瓣上寫過影評，這次真的是忍不了了，不理解那些看個電視劇就上升到藝術的高度，搞得自己像是導演編劇似的，在就是和美劇比和韓劇比，有必要嗎?個人認為看電視劇就是為了放鬆的，最簡單的就是這部劇我笑了，而且是很開心的笑，就足夠了，好吧我承認，這部劇我是沖著雷哥才看的，可是看著看著，就喜歡上了熱情簡單的彭佳合，耿直的彭海，作死的江萊，腹黑的江浩坤，還有有一點糊塗的彭海媽媽，憑良心說這部劇真的可以了，精美的畫面，優秀的演員，劇情也很緊湊，有人說五星評價是不是太高了，你的品味也太低了點吧，我認為這部劇值得五星推薦，因為我笑了，就夠了!
好先生觀後感【2】
電影《好好先生》真不愧是老師的老師推薦的一部好片子，看完能量提升到爆。
電影中精彩台詞：
生活，我們都在生活，但我們真的會生活嗎?改變源於你的意識，但意識又源於哪裡呢?源於外在世界，我們如何才能把握外在的世界?只需一個詞，這個詞就是「好」!當你說「好」時，你就擁有了更多的機會，你就能取生活精華，而去其糟粕。
你不可能「旁聽」生活。你對生活說「不」那你還是在生活嗎?
你總是對別人找藉口，對自己找藉口，你縮在那份沒有前途的工作里已經有好幾年了，你沒有女朋友，也沒有與女朋友關聯的東西。你生活中沒有愛，她不會跟一個不會生活的人在一起的，多少個晚上，你無聊至極，甚至連打飛機的心思都沒有。
我們做個約定，離開這個會場後，每當有機會出現時，不管那是什麼，你都要說「好」!你要對自己立下承諾，如果不遵守諾言，你就會事事不順，快醒醒你錯過了生活!
世界就是個游樂場，這點孩提時你還知道，隨著長大就給忘記了。

❼ 紀錄片《生命》觀後感

《生命》是一部令人嘆為觀止的紀錄片。它記錄了自然界繽紛物種的多樣性，以及生命為適應環境而進化出的各種神奇的生存本領。講述了大自然中130個令人難以置信的故事。

我看到：僧帽猴用石頭砸開果子；河馬從水中躍到空中；變色龍子彈般的舌頭捕食獵物；蜥蜴媽媽為保護未出世的孩子展開的戰斗；獵豹齊心協力捕獵體重是他10倍的鴕鳥；海豹在南極冰中逃脫虎鯨捕殺；蜥蜴的水上輕功……
看它，我得到美的享受，沉浸在知識的海洋。我還從中體會到人類對自然的嚮往、追求。拍攝小組不顧一切困難去尋找和發現那些未知的奧秘、守株待兔般漫長的等待、互相通力合作——只為等待最有價值的幾分鍾，甚至一瞬間……
拍攝動物的過程充滿刺激和挑戰，野生動物攝影師用自己的生命去冒險、去探索，和自然零距離接觸。紀錄片的鏡頭的切換相當有藝術感——有快有慢、聚焦、透視、有遠有近、俯視、仰視、適當的特寫……有壯觀的大海、有無人的荒島、有神秘的熱帶雨林；也有2.5厘米的劍毒蛙、幾毫米的昆蟲、小型動物。畫面壯觀震撼，給人視覺上強烈的沖擊，鏡頭彷彿已經和自然融為一體了。

但有的時候，由於氣候、環境、地理位置等原因，單憑攝影師也捕捉不到某些奇特景象。這時候，拍攝組不得不尋求外援，這是各個領域知識的融合——科學和藝術相互碰撞出絢麗的火花。最後，呈現在我們眼前的是藝術品般完美的紀錄片。
記得在記錄片的幕後花絮時有講到：「從來沒有人捕捉到虎鯨在南極洲半島外獵食的畫面，但拍攝組做到了」。是的，他們勇於挑戰第一次，而且不但非常成功，還有意外的驚喜——
一隻海豹獨自下海覓食， 不料遭到虎鯨群包圍，海豹陷入困境了！此時，海豹正在一塊浮冰旁，機智的它緊緊地貼著浮冰，不敢離開浮冰半步，依靠著浮冰躲閃虎鯨群的攻擊。許久，海豹好像累了。看見這景象，其中一位攝影師說：「它好像被吃掉了」，周圍的人也認為好像是。但另一位攝影師仍然在觀察，最後它看見了海豹！他驚奇地說：「它居然還活著！」

機智的海豹躲過了一劫，這情節真是充滿故事性。是啊！對野生動物攝影師來說，總會有意想不到的事情！
這部紀錄片里的音樂也不錯，富有故事性……
生命的奇妙，帶給我無限的思考，我不禁自問：生命是什麼？
——是茁壯的生機、生存的挑戰、機智的策略、無聲的壯美、無限的活力、戲劇性極強的舞台劇；廣闊的天空、荒蕪的沙漠、神秘的熱帶雨林、浩瀚的海洋、寒冷的冰川；是情、是愛、是美、是仇、是恨、是世間萬物……但最終，歸於自然。

我又發覺，藝術源於自然，自然是最美的藝術，沙漠、海洋、沼澤、雪山、冰川、平原、河流……一切的一切，都在演繹著不同的傳奇。科學家在探索自然的規律，各種現象，音樂家、畫家們也一樣在研究自然的規律、探索自然的奧秘。不管是什麼樣的藝術形式，都能在自然中找到其根源和本質的所在。藝術家的富有想像力的創造都是取之於大自然這個挖掘不盡的靈感源泉。只要藝術家們傾心於對自然的關注，熱心於對自然規律的認知，就必然能從自然規律之中，從自然規律的不同層面、不同側面體悟出無窮盡的形式法則和造型規律……
生命，自然，壯闊，無限！

❽ 急用 任意一部電影影評，從攝影師角度分析的。謝謝

以美國電影《當幸福來敲門》 為例進行鏡頭分析，《當幸福來敲門》 （The Pursuit of Happyness）取材真實故事。故事的主角就是當今美國黑人投資專家Chris Gardner。成功詮釋出一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員，如何刻苦耐勞的善盡單親責任，奮發向上成為股市交易員，最後成為知名的金融投資家的勵志故事。該片獲得2006年奧斯卡最佳男主角提名。
1、影片風格

遠鏡頭與場面調度的熟練使用，給人一種混亂中的和諧感。
例如：影片開始時，先是某座海濱城市遠鏡頭，緊接著給的是舊金山市標志性建築金門大橋的一個遠鏡頭，再接著是某座大廈上面的美國國旗的長鏡頭，把故事的發生地點框定在了美國的舊金山市。然後是幾個舊金山街頭的近鏡頭，都是一些正趕去上班的人們的。那些上班族們在街頭匆忙急促的腳步是相當混亂的，但想想那是在八十年代初的舊金山，那一切都顯得非常和諧。

細節方面的特寫鏡頭，除帶給觀眾真實感外，更多的給人對主人公遭遇的同情以及發自內心的感動。

比如，克里斯在監獄中給琳達打電話時，特寫鏡頭中琳達的哽咽。由此可知，她的離開絕對不是貪慕虛榮背信棄義那麼功利，她已經在承受很多女人未必能承受的事情了。在電話前的哽咽，更多的是一種對生活的絕望。再比如，父親躲在地鐵公共廁所內，兒子已在疲倦中熟睡，門外的人不停的拍打著緊鎖的房門。無奈的父親顯得膽怯又無所適從，想到自己淪落到如此境地，捂緊了兒子的耳朵，生怕門外的敲門聲吵醒孩子，也是在下意識地保護兒子免遭外界的傷害，而自己卻再也止不住悲傷的淚水。就這個特寫鏡頭，以及克里斯臉上掛著的淚珠，令人心酸。
2、流暢的剪輯，不緊不慢的節奏。

該片就是利用完美的剪輯將一個完整的故事娓娓道來，故事雖然老套單調，但巧妙地利用剪輯彌補這一缺憾，使整個故事流暢。剪輯出來的效果就是使整部電影按照時間這個根基，呈正常的線性結構狀，好處就是通俗易懂，將觀眾滲透到電影中。

音畫蒙太奇的自然運用。影片中，主人公克里斯生命中「搭公交」、「冒傻氣」等一系列的生活狀態，那是利用克里斯的畫外音和蒙太奇的剪輯手法表達出來的。在不同時間，描述了主人公不同的遭遇，推動了故事的向前發展。
獨具匠心的剪輯，使整部影片的節奏不緊不慢。觀眾欣賞時，不會因節奏過慢感到電影的冗雜；也不會因為節奏過快，而心情異常緊張。
3、恰如其分的配樂

這部電影不同於美國其他的大片，靠慷慨激昂的配樂給人以聽覺沖擊。它的配樂在整部戲中都在烘托著劇情，感染者觀眾。
貫穿整部戲的音樂使用鋼琴演奏的猶如小夜曲一般柔和、舒緩。旋律優美、聲音婉轉，在故事的開頭，已經吸引了大批觀眾。都說好的開頭，是整部戲成功了一半，好的配樂開頭，給整部電影增光添彩。在克里斯快樂的為生計奔波、勇敢地追求幸福時，影片採用的是歡快、跳躍的音樂；在克里斯路上奔跑的時候，影片採用的是急促的、緊張的音樂；在克里斯最窮困潦倒，他和兒子無家可歸，睡公廁、擠收容所時，影片採用的是憂傷的、低沉的音樂。這部電影的配樂不是最好的，但毋庸置疑那些音樂在電影里是最到位的。

4、出色的表演和對話

影片中，飾演爸爸克里斯?加德納的威爾?史密斯和飾演兒子克里斯· 托弗的賈登· 史密斯在現實生活中也是父子倆。俗話說得好，上陣父子兵，史密斯父子齊上陣，也成為此片的亮點。

影片的製片人馬克科?雷蒙曾如此評價影片：我不僅將之視為由貧轉富的故事，也將之視為一個動人的父子故事。父子檔上陣的電影不在少數，然而《當幸福來敲門》 卻是溫情敘事之外，平添了患難之中的酸楚，在平淡、簡單的敘述之中又包含著艱辛的寓意。
憑借《當幸福來敲門》 ，威爾· 史密斯獲得了第79屆奧斯卡影帝提名，演員在片中的演出可見一斑。史密斯的表演非常到位，真摯之處催人淚下。細節決定成敗，在故事的快結尾處，克里斯通過實習的那個片斷中，威爾· 史密斯的雙眼是布滿血絲的，其實也本該是這樣的，克里斯已經很長一段時間沒休息好了。在細微處見功夫，威爾?史密斯的表演真的出色。
同樣，賈登· 史密斯在劇中的表演也是可圈可點的。8歲的孩子能把戲演成這樣，他的天分以及機靈程度可見一斑。
除了演員們的表演出彩外，對話也是很發人深思的。印象最深的是克里斯?加德納對兒子說的那段：「別讓別人告訴你，你成不了才，即使我也不行。如果你有夢想的話，你就要去捍衛它。那些無所事事的人，想告訴你，你也成不了大器。如果你有理想的話，就要努力去實現它。」這段看似語無倫次的話，是克里斯的真實寫照，那是他奮斗的源泉，也是他遵守的准則，他是那樣做的，最終他成功了。

❾ 有部電影里,一個女的就喜歡在攝影師身上賣力

《欲罪》由劉繼源導演，雪兒、劉小喬、海哥、孔祥偉、林峰、康瑞林主演的網路劇。該片講述了雪兒雖是個年輕貌美的有夫之婦，可丈夫整天忙於工作對她不管不問。一次偶然的晨練認識了一位優秀的攝影師