永恆的一天電影觀後感

1. 一篇3000字的有啟迪意義的電影觀後感

影片《左右》觀後感
影片中的世界總是以不同的方式同歷史發生關聯的,這種歷史既包括已流逝遠去的過去歷史,也包括我們正在經歷的當下歷史;既包括重大的社會歷史事件,也包括看來微不足道但有意義的歷史細節。不過,當下的那種細小而又特殊的家庭事件,夠得上歷史么?進一步說,從電影的歷史題材創作與改編角度說,這種當下的細小而特殊的家庭事件,是否有資格被視為歷史題材呢?王小帥新近編導的影片《左右》(北京青紅德博文化傳播有限責任公司、多吉文化傳播有限公司、冬春文化傳播有限公司和星美北京影業有限公司聯合出品),對此提供了一個可能的答案。影片故事的原型,直接取自報紙報道的當前發生的真實而又離奇的「歷史事情」:「女子救白血病兒子與前夫再懷孕」①。准確點說,這看來不過是一個被通常的「大歷史」觀忽略不計的微小的歷史事件,屬於「小歷史」。對歷史題材電影的創作或改編來說,重要的不是歷史事件或事情本身的大與小,而是對它的影像意義闡釋得怎樣。如果影像意義闡釋取得成功,被賦予了歷史合理性,那麼「小歷史」也可能釋放出「大意味」來。同時,這個離奇的小歷史事情在這部影片的影像闡釋中,可以說觸及了當前建設「和諧社會」這一主流題材。在建設「和諧社會」成為政府國策的年代,靠什麼去保障「社會和諧」順利實現?對此,不僅政府各級組織、學術界、社會公眾等在探索,這部影片也在以其特有的影像方式展開著富有啟迪的思考。當然,影片製作者未必有意識地要讓影片與上述國策及當下的社會歷史軌跡直接掛鉤,不過在我們的觀看和闡釋中,即使不去有意識地做出這種關聯但這種關聯畢竟也可以無意識地出現,因為影片製作者總是生活在這個特定的當下歷史場域中並必然對此有所表達。
一、挑戰倫理極限
影片是從枚竹帶著前夫肖路去往出租房准備「做愛」開始的,在彎彎曲曲的小區道上忽左忽右地行駛的汽車,到底要把這對前夫妻引向何方?影片從一開始就似乎在告訴觀眾:建設「和諧社會」並不意味著這個社會始終處處和和氣氣、和和美美,而是它往往危機四伏,動盪不安,甚至連一個懷孕決定也可能導致兩個和諧家庭同時趨於破滅。人到中年的售樓員枚竹(劉威葳飾演)與設計師老謝(成泰燊飾演)被告知,久燒不退的女兒得的竟是絕症白血病。遭遇如此突然且沉重打擊的母親枚竹,不得已求救於已同空姐董帆(余男飾演)結婚的前夫、工程隊老闆肖路(張嘉譯飾演),求他作骨髓移植,但因血型不合沒成功。為挽救女兒生命,枚竹情急中決定同這位前夫通過人工授精再生一個孩子,以便用新生兒臍血救活愛女。這個合乎母女情但不合乎夫妻情和婚姻法的怪異決定,立即給兩個家庭都帶來巨大的倫理與情感挑戰。在三次人工受孕也沒成功、醫院拒絕再做後,枚竹最後毅然同肖路偷合以求懷孕生子救女。這就使得這兩個家庭的命運被導向一種倫理與情感極限。可以說,這一連串並且步步升級、直至倫理極限的救女行動,給這兩對中年夫妻帶來了巨大的倫理挑戰及情感沖突,迫使他們一再地陷入選擇的困窘中。應當講,影片的具體講述方式是頗具匠心的,這可以從開端、發展、高潮和結局的處理手法和效果上集中見出。
在故事的開端,我們立刻感受到枚竹同老謝及女兒組成的三口之家是和諧甜美的:老謝對女兒的愛完全如親爹一樣。但高燒不退的女兒被醫生告知得的是白血病時,影片只是讓我們看到一個遠景:在醫院的樓道遠端,醫生和護士對著枚竹講了兩三句話後離開了,撇下枚竹孤單一人。只見她似乎突遭沉重一擊,在巨大痛苦中身子搖晃欲倒,但又頑強地堅持挺立,直到跌坐到椅子上。沒有一句話陳述,更沒有畫外音介紹,但觀眾卻通過人物的肢體語言和隨後的故事進程,很快就了解到危機焦點所在。這種幾乎無聲的含蓄有致的敘述,不僅在開端而且也貫穿到影片的全過程,取得了言簡意深的美學效果。
影片的這種含蓄式開端同隨後故事發展上的處理原則是一致的。枚竹的決定不僅威脅到她自己現在這個家的和諧,而且也威脅到肖路和董帆的家庭和諧。每當肖路被枚竹叫來家裡或醫院看望女兒或商討處理辦法時,厚道的老謝總是主動提出去樓下買盒煙以便迴避。在下樓買煙的幾次重復敘述中,影片都沒有刻意渲染老謝面對妻子前夫時的復雜的內心活動,而是點到即止,盡量以內斂方式去傳達。這種內斂方式總體上符合這位中國式父親的性格特徵。內斂處理也體現在肖路與董帆之間的夫妻爭議上。董帆結婚幾年來一直想要孩子卻被肖路拒絕,想不到他卻要同前妻再生一個,這打擊是巨大的和幾乎難以承受的。離婚的威脅也降臨這對夫妻生活中。影片始終沒讓枚竹和董帆直接相遇和發生面對面沖突,而只是安排後者和同事突然闖到枚竹家中想見卻未遇。但見到老謝和女兒的悲情場面已足以讓董帆感動了。這場特殊的未遇的見面,鮮明地體現了影片的內斂風格,遠比讓她倆直接沖突更有表現力。
與此同時,影片的另一突出特點在於,盡量減少宏大的空間場面而更多地滿足於局部空間或室內場景中的表現。這種盡量壓縮或抽離廣闊空間的做法,自然讓我想到德國美學家沃林格在百年前提出的「抽象沖動」與「空間恐懼」之說:他相信,人類存在著兩種沖動:移情沖動和抽象沖動。「移情沖動是以人與外在世界的那種圓滿的具有泛神論色彩的密切關聯為條件的,而抽象沖動則是人由外在世界引起的巨大內心不安的產物……我們把這種情形稱為對空間的一種極大的心理恐懼。」沃林格特地談到,東方文明民族的原始藝術突出地表現了這種抽象沖動。他們「困於混沌的關聯以及變幻不定的外在世界,便萌發出了一種巨大的安定需要,他們在藝術中所覓求的獲取幸福的可能,並不在於將自身沉潛在外物中,也不在於從外物中玩味自身,而在於將外在世界的單個之物從其變化無常的虛假的偶然性中抽取出來,並用近乎抽象的形式使之永恆。通過這種方式,他們便在現象的流逝中尋得了安息之所。他們最強烈的沖動,就是這樣把外物從其自然關聯中,從無限地變幻不定的存在中抽離出來,凈化一切依賴於生命的事物,凈化一切變化無窮的事物,從而使之永恆並合乎必然,使之接近其絕對的價值。在他們成功地這樣做的地方,他們就感受到了那種幸福和有機形式的美而得到滿足。確實,他們所得到的只能是這樣的美,因此,我們就可稱經過這種抽象的對象為美。」② 王小帥不一定了解沃林格的這種抽象美學,但他的選擇和取捨卻告訴我們,他對廣闊的空間表現不感興趣或不予信賴,而是有意識地從無限的廣闊空間退卻,退回到有限的局部空間或室內空間展開敘述。這無疑也可以理解為別一種抽象沖動的運用。上面說的含蓄和內斂,其實都與這抽象式表現相合拍,也就是對世界採取簡約化、凝練式處置。
即使是在故事的高潮段落,影片也沒有絲毫的渲染或放縱意圖,而是繼續上述含蓄、內斂及抽象路線,最大限度地展現了節制的原則。觀眾像影片開頭時那樣跟隨已經熟悉了的枚竹和肖路,在汽車的左右搖晃中再次來到出租房,他們如何合作完成這次離婚夫妻間的特別的「偷情」或「外遇」儀式呢?影片把他們之間那種尷尬、拘謹而又急切、企盼等復雜情緒拿捏得恰到好處。尤其是兩人在床上被窩里躊躇著始終無法進入「交配」角色時,共同的救女話題把他們從尷尬中解救了出來,雙方都發自內心地生出對女兒的深切的愛和對新生兒的熱烈期待。於是,觀眾看到大紅被子覆蓋下的兩人肢體終於緩慢地而堅決地疊合到一起,完成了神聖的交合儀式。如果把這儀式的瞬間看成全片高潮的話,那麼這高潮雖是感人的卻不是煽情的;雖是表現的卻不是鋪陳的。因為,兩人這時呈現的情感已超越普通的男女之情,而演變成跨性別的具有最後的救贖功能的偉大的愛。也就是說,不再是普通的性愛或情愛而是最高的聖愛在這里釋放出不同凡響的感人力量。為了突出這種效果,影片的表現是高度節制的,可以說節制到幾乎不可能再節制的程度,而通常的導演可能會選擇至少多一倍的膠片長度去縱情表現。
影片的結尾與此相類:兩對夫妻各自平淡地吃飯。充滿愛意的董帆為丈夫盛了滿滿一碗米飯,並且不斷夾菜,顯然意在為他「勞累」後滋補身子;自以為瞞過老謝去出租房交合的枚竹,和已碰巧從手機中得知真情的老謝坐到一起吃飯,老謝突然平靜地提出妻子生下的孩子跟他姓,從而使未來家庭矛盾圓滿解決。影片就這樣結束在意猶未盡的平淡中,愛的烏托邦情景已然展現,該說的都已說完,剩下的就是由觀眾自己去想像了。
二、簡約與蘊藉及其美學淵源
影片的上述含蓄、內斂、抽象、節制和平淡等表現手段,合起來可以說共同體現了簡約化原則,這就是說,盡可能舍棄對象的枝蔓或主要容量而僅僅從中抽離出它的最簡單而化約的表現形式。這種簡約化表現有兩方面效果:一方面可以有效地減弱影片的人為色彩、去除令人厭倦的做作成分,加強它的生活客觀性;另一方面可以蘊藉深厚地傳達編導的表達意圖,體現一種蘊而不發的深長效果。
王小帥在這里展現的對於簡約化和蘊而不發的美學追求,與中國古典美學歷來推崇的「蘊藉」原則是吻合的。「蘊藉」又作「醞藉」或「蘊籍」,「蘊」的原義是積聚、收藏,引申而為含義深奧;「藉」的原義是草墊,有依託義,引申而為含蓄。「蘊藉」在文藝領域往往指作品中那種意義含蓄有餘、蓄積深厚的狀況。劉勰《文心雕龍·定勢》在分析文體問題時指出:「綜意淺切者,類乏醞藉」,即那些命意淺顯直切的作品,大都缺乏「醞藉」。他明確地把「醞(蘊)藉」作為評價文學作品成就的重要標准之一。他甚至強調「深文隱蔚,餘味曲包」,意義深刻的文章總是顯得文采豐盛,而把不盡的意味曲折地包藏其中,這樣的文章才能「使醞藉者蓄隱而意愉」,令喜好「醞藉」的讀者閱讀「醞藉」之作而充滿欣喜。清初賀貽孫在《詩筏》中指出:「詩以蘊藉為主,不得已而溢為光怪爾。蘊藉極而生光,光極而怪生焉。李、杜、王、孟及唐諸大家,各有一種光怪,不獨長吉稱怪也。怪至長吉極矣,然何嘗不從蘊藉中來。」在他看來,李白、杜甫、王維、孟浩然和李賀等唐代大詩人的詩作,之所以各有一種光彩和奇妙,恰恰是由於把「蘊藉」放在頭等重要地位。能「蘊藉」而後生「光怪」,可見「蘊藉」具有十分重要的地位。他又認為:「所謂蘊藉風流者,惟風流乃見蘊藉耳;詩文不能風流,畢竟蘊藉不深。」這些表明,「蘊藉」是中國古典美學的一個常用概念,強調文藝語言與意義應當蘊蓄深厚、餘味深長。王小帥是否有意遵循中國古典美學的上述原則,不得而知,但可以肯定的是,他的有意識的含蓄、內斂、抽象、節制和平淡等表現手段恰恰體現了古典美學傳統在現代電影藝術樣式中的復活,表明這種古老的美學原則在現代藝術樣式中仍然可以洋溢出表現力。
三、愛的烏托邦
影片通過這樣的簡約化與蘊藉式故事講述,希望獲得怎樣的觀影效果呢?這可以從影片的中英文名稱上獲得集中提示。影片的中文名為《左右》,寓意著故事中主要人物在家庭倫理上左右為難的境遇。而王小帥在選擇全球公映的英文名稱時,給出了「In Love We Trust」即《信賴愛》這名稱。這里的中英文片名合起來就把編導的表現意圖幾乎和盤托出了:人生難免遭遇災難或風險,讓人陷入左右為難的困境,但憑借愛終究可以脫困。在影片中,來自枚竹的母愛、老謝的繼父之愛、肖路的生父之愛,以及來自董帆的對丈夫與前妻所生女兒的同情之愛,終究化解了生活中曾讓他們左右為難的困窘,把他們引向新的和諧的希望之旅。這顯然幻化出一種空前理想的愛的烏托邦,為充滿危機意識或憂患意識的當代人提供了一種影像的撫慰。
引申而看,這部影片可以說是一則寓言,是當前「和諧社會」建設時期人們遭遇的生活危機及其化解策略的一種想像態凝縮形式。影片中的兩個家庭的成員、兩對夫妻本來都是「好人」,堪稱「和諧社會」的平常而又合格的和諧市民典範。但即使是這樣的良善家庭及其成員,也可能會被突如其來的巨大危機或災難擊中而陷於失諧或不和諧境地。「和諧社會」何以保障?影片給出的是愛,是一種植根於普通親子之愛和男女之愛而又同時跨越它們的神聖的愛。這種愛驅使枚竹不顧一切地拯救女兒於絕症中。但這種救贖性的愛本身卻必然引發新的倫理危機,這就是導致老謝、肖路和董帆同時處於艱難的選擇與承擔的風險與困窘中;但仍然還是通過這種無邊的聖愛,上述三人最後都發自內心地接受了枚竹的驚人選擇,並且願意傾力承擔其導致的新的倫理後果。這時,這種既不合夫妻情也不合婚姻法的愛,終於可以跨越通常的人倫之愛,而具有超常的終極性倫理意味。愛,一種神奇的愛可以逢凶化吉、消災避禍,成為人們通向「社會和諧」的制勝法寶。由此看,影片無疑體現了一種鮮明的愛的烏托邦拯救意味。
如果有關這部影片的這種烏托邦意味的闡釋多少可以成立,那麼,在更寬廣的中國大陸電影平台上,可以見出一種涵蓋主旋律影片、商業大片和藝術片的共同的值得關注的現象。主旋律影片近年顯示了一種我所稱的「儒學化轉向」,也就是把儒家式仁愛當作「和諧社會」的拯救策略,例如《五顆子彈……》(又名《仁槍》)、《千鈞·一發》、《我的左手》等。就連商業大片如《集結號》也把仁愛輸入穀子地鳴冤叫屈的言行中,體現了特殊的愛的力量。向來不顧票房而以境外得獎為重的藝術片,也逐漸地加重了愛的表現程度。從賈樟柯的《三峽好人》中,不難聆聽到充滿生存風險的底層社會對非婚前妻及女兒的執著的濃烈親情,對偶遇的路人小馬哥的同情的愛等。同屬藝術片,王小帥的《左右》沒有跨越《三峽好人》那種愛的暖流,而是既深深置身其中又有獨特的開拓。與《三峽好人》在某些段落的略顯鋪陳和超現實的虛擬相比(如關於人民幣的符號學闡釋、「飛碟」降臨的超現實刻畫等),《左右》更多地呈現出簡約化和蘊藉式敘述,是要以這種節制的方式導向可以惠及全社會的愛的倫理烏托邦的建立。我想說的是,我們當下的「和諧社會」的建立不能單純依靠烏托邦,但也離不開合理的烏托邦實驗。對此,《左右》無疑可以激發我們當下的歷史想像

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3. 作文觀《永恆的雷鋒》有感

篇一：永遠的雷鋒觀後感
人的生命是有限的，可是為人民服務是無限的，我要把有限的生命投入到無限的為人民服務之中去。這是雷鋒同志的價值觀，在他短短的22年生命歲月里，他一直踐行著這個價值觀，盡管他沒有什麼驚天動地的壯舉，但是絲毫無法掩飾他的偉大，他所做的每一件平凡的小事構成了他的偉大，他將自己那些平凡的腳印，一個個清晰地刻在人們的心中，深深感動了幾代中國人，甚至影響了無數的外國人。
如果雷鋒活著，他今年已經72歲了；50年前當他離去的時候，22歲還是青春陽光的年紀。
雷鋒的經歷很普通，他在農場當過拖拉機手，後來被鋼鐵廠招收為工人，後來成了部隊的一名列兵，和今天許多見多識廣的青年人相比，更不用說那些所謂的「高富帥」，這是一個普通農家小夥子的平凡經歷。但是，直到今天仍然有作家為他立傳。和今天的許多年輕人相比，他又極其成功，甚至可以說他是新中國最成功的男兒典範。他以一米五七的小個頭，被師傅寵愛，受領導重用，是朋友們的好哥們，更受女孩子歡迎，最後還被國家領袖題詞，登上《人民日報》頭版頭條。在他的日記當中，幸福和快樂充滿了他的每一天。他叫雷鋒，是個有著娃娃臉的陽光男孩。
雷鋒原名叫雷正興，還在小學時他就很有想法，為了響應國家的號召，他放棄了繼續升學初中的機會，回鄉當農民。他先是幫助鄉里徵收公糧，後來到鄉里做了通訊員。雷正興在望城縣委大院工作時給大家留下了深刻的印象，充滿青春氣息的雷正興，他總是縣委大院搶眼的小男生，不僅是因為他幹活勤快，眼裡有活而且還因為他雖然一個人生活，衣著總是干凈利落，還有些洋氣。雖然沒有衣服穿，但是每次都穿著一件白襯衣，因為白色的衣服非常漂亮。但是就是這樣一個愛美、愛干凈的年輕人，為了保住廠裡面的水泥不被大雨淋濕，毫不猶豫地就將自己的被子拿出去蓋水泥。
雷鋒平時生活極度節省，但是他卻把節省下來的積蓄以戰友的名義寄給戰友的家人。當縣裡面要買拖拉機，縣委因為沒有錢號召大家捐款，一個月只掙23塊錢的雷正興，捐了20塊錢。直到縣委決定派他去開拖拉機時，雷正興才知道他是縣裡面捐錢最多的年輕人。所以就是這樣一個年輕人，自己節省，但是對於別人、對於集體卻毫不節省，也正是這樣一個原因，才讓他能夠比同年人獲得大家更多的認可，他也因此獲得了比同年人更多的機會。
後來因為國家號召大煉鋼鐵，雷鋒再次響應國家號召，離開了工作多年的望城，來到了鞍山鋼鐵廠。因為有開拖拉機的經驗，到了鞍鋼，他被分配了開推土機，此時的雷鋒正承受著工作以來最大的一次挑戰，雷鋒駕駛的C80推土機是蘇式重型機械，駕駛座前長短不一的操作桿有七八個，駕駛起來震動力大，勞動強度也大，師傅問雷鋒你這南方小鬼受得了嗎。於是，雷鋒開始玩命了，由於自己個字矮，坐著開車看不到前面的大鏟子，他就站著開，但場地不平，腦袋隨著顛簸在車棚蓋上撞得發暈，他就貓著腰干，這種姿勢堅持不大會兒，就累得腰酸背痛。但他拒絕了車間主任給他換小車子的建議，硬是通過了推土機手的考核。
然而，我們今天的許多年輕人有誰能有雷鋒那樣的干勁。我敢說如果雷鋒生活在我們這個時代，而不是生活在他那個時代，有他那樣的拚命精神，雷鋒也一定會成為我們這個時代的佼佼者，成為一代楷模。
《永遠的雷鋒》這部記錄片，並沒有將雷鋒臉譜化，而是塑造了一個真實的雷鋒，雷鋒也愛漂亮，雷鋒也愛玩，畢竟他只有22歲啊，但是雷鋒卻有著我們這個時代和社會最最缺少的良心和奉獻精神，雷鋒精神對我們這個時代而言也更為需要。看了這部影片，我也才明白，雷鋒不僅僅只是做好事，雷鋒更愛崗、敬業，樂於奉獻。雷鋒精神絕不僅僅是做好事不留名，雷鋒精神有著非常全面和深刻的內涵，雷鋒精神是我們這個社會最缺少的養分，雷鋒他那燦爛的微笑在這個熙熙攘攘的時代依舊促動著我們的心靈，雷鋒精神也一定會永遠激勵著我們。

篇二：永遠的雷鋒觀後感
我們今天的所謂學雷鋒已經不是真正意義上的學雷鋒，每年三月五日的學雷鋒活動更多帶有一些紀念色彩，所以有了俗語：「雷鋒叔叔三月來了四月走」。
雷鋒精神體現在一個個具體行為當中，我們對雷鋒精神的理解也是從他的具體行為認識的，這樣人們理解的雷鋒精神比較狹隘具體，把扶老攜幼、扶微救困、幫助別人做一些事情理解為學雷鋒，這當然是誤解了。雷鋒精神自然朴實無華，並不是人為刻意製造出來的，它體現雷鋒同志的人生理念。雷鋒做的每一件事情基本上都是我們力所能及的事情，我們之所以無法象他那樣做到是因為我們的人生理念無法達到像他那樣忘私的地步。我們用偉大形容雷鋒同志，也說明不是人人能達到雷鋒精神，我們只能有一部分行為達到雷鋒精神的要求。
雷鋒精神的實質是在別人困難的時候提供力所能及的幫助，我們不可能要求大眾普遍象雷鋒同志那樣付出去幫助別人，這樣的話，雷鋒的平凡就不可能成為升華到偉大。
時代在變，我們國家進入商品交換時代，曾經的無私幫助變成有償服務，這就不可避免使傳統的雷鋒精神受到挑戰。雷鋒精神是永恆的，但是，體現雷鋒精神的行為並不是永恆的。雷鋒精神是我們社會所需要的精神，今天人們所說的愛心實際是雷鋒精神的另外一種說法。雷鋒精神是一種愛心表達，但雷鋒精神所表達的愛心是更加具體和真實，而我們現在所說的愛心卻很抽象廣泛，每一個人可以隨意創造體現愛心的方式，不象雷鋒精神那樣體現在雷鋒同志的具體行為當中。
我們必須接受時代的變化帶來對傳統雷鋒精神的形式否定，承認無私幫助變成有償服務也是一種進步。當然我們也不要把所有的事情都變成有償服務，愛心本身體現著社會存在無償服務的雷鋒精神，所以，我們的社會還會有無私的幫助，不是什麼事都要有償服務。
我心目中的理想社會並不是每一個都具有象雷鋒同志那樣無私奉獻精神，而是每一個人能做到為別人提供舉手之勞的幫助，我們微不足道的幫助可以幫助別人解決大問題，這不是能用價值衡量的。
雷鋒，這個光輝的名字，在我們的心中閃爍著不滅的光輝。他把自己旺盛的青春全部獻給了黨，獻給了人民，他的高尚的理想、信念、道德、情操，必將在我們青少年一代身上不斷發揚光大，他那不可磨滅的美好形象，將永遠活在我們的心中！

篇三：永遠的雷鋒觀後感
下午第二節課，我們全班同學觀看了《永遠的雷鋒》特製節目。雷鋒叔叔那種先人後己、助人為樂的好品質給我留下了深刻的印象。
雷鋒出身貧苦，他的父母、兄弟姐妹都悲慘死去，他成了一個孤兒。他覺得沒有共產黨、沒有毛主席，就沒有他的成長，所以他懷著一顆感恩的心，時時處處幫助他人，為別人分憂解難。「雷鋒出差一千里，好事做了一火車」是當時的真實寫照。
雷鋒叔叔最後因公殉職了，但他的精神是永遠在我們的心中。看了節目，我記住了撫順這個地名，在那裡，處處都體現雷鋒精神的足跡。「雷鋒學校」、「學校稅務」「雷鋒街」、「雷鋒班」、「雷鋒連」，雷鋒精神無處不在。「藏北高原的雪蓮」彭燕、「高空救新娘」的郭中凡和撫順「百姓雷鋒」代表洪博、洪玉兄弟等，他們的先進事跡感動了我們，震撼了我們，他們都是我們學習做人的好榜樣。一個雷鋒倒下了，千萬個雷鋒站起來了。從他們身上，我深深懂得了，我們應該從現在開始，多做好事，時刻想著多幫助別人，學習雷鋒叔叔毫不利己，專門利人的偉大精神，做中華民族的優秀接班人。
看完《永遠的雷鋒》，想想自己，我真是羞愧萬分。自己整天想的是吃好，玩好。在家裡，經常為了玩電腦荒廢學業，被爺爺奶奶批評；在學校去衛生區掃地時，我還常常偷懶，裝模作樣地糊弄老師和同學，把方便留給自己，把麻煩扔給別人。真是太不應該了！
今天，《永遠的雷鋒》教育了我，雷鋒精神感動了我。不以善小而不為，我們要繼承和發揚毫不利己，專門利人的崇高品質，走雷鋒的道路，做雷鋒式的好孩子。

篇四：永遠的雷鋒觀後感
2012年，是雷鋒叔叔逝世50周年的紀念日。為了讓我們了解和學習雷鋒叔叔的精神，在上個星期，我們學校組織看了一部電影：《永遠的雷鋒》。
這部電影主要講雷鋒叔叔一生做的好事、他日記里的立志為人民服務的名言、對讀書的渴望、追求和怎樣以大局為重，大公無私地工作。
在這部電影里有一個給我印象十分深刻的一鏡頭：在一個寒冷的冬天，剛才還是晴空萬里，一眨眼，卻下起了傾盆大雨。 在煤炭廠里，正在避雨的輔導員看著窗外的傾盆大雨，心想：完了完了，門外曬著價值好幾千的煤呀。下這么大的雨，這煤炭肯定廢了。這時，雷鋒叔叔正在房間里看書，聽到響聲，連忙一看。他想：不能讓這雨把煤淋壞了。於是，他一手拿起自己僅有的幾件棉衣和棉被跑出去，蓋在煤上，不讓雨把煤淋壞……雨停了，煤沒事，可雷鋒僅有的幾件可以過冬的衣服和被子卻濕透了。當晚，雷鋒叔叔卻感冒了……看到這里，我想：雷鋒叔叔真是一名既愛讀書、又大公無私的好黨員呀。
像這樣的好事雷鋒叔叔做了很多，例如：把自己的大部分工資存起，自己平時能不用就不用的錢就拿去捐給有困難的同志、需要錢的地區，而且從不留名；在電影開播前抓緊時間看書，教導學生們抓緊時間學習……這些例子都說明了雷鋒叔叔有愛心、愛學習、做好事從不留名的好精神，也和雷鋒叔叔寫的一句話相照應：人的生命是有限的，為人民服務是無限的。我要把有限的生命，投入到無限的為人民服務之中去！
雷鋒叔叔的事跡也告訴了我們：現在的幸福生活是來之不易，我們一定要好好珍惜現在的生活！雷鋒叔叔那種助人為樂、甘願做一顆永不生銹的小小螺死釘、並一切以人民利益為首的精神深深的印在了我的腦海里。
但是，不幸的事情發生了，在1962年8月15日早上10時，雷鋒在指揮一名同志倒車時，被一條木桿打中而暈倒，12時因搶救無效而因公殉職，享年22歲。那天，在撫順市的30萬人就有10萬多個雷鋒的學生、朋友、幫助過的人為雷鋒送行。在1963年3月5日，敬愛的毛主席為雷鋒同志題詞：向雷鋒同志學習！還把3月5日定為雷鋒紀念日，讓我們學習他的「甘願做一顆永不生銹的螺絲釘」精神。
雷鋒叔叔雖然因公殉職了，但他的精神卻永遠留在了我們的心中。雷鋒叔叔是我們大家的好榜樣，是為了我們的祖國和人民做貢獻而犧牲的！我們應該從現在開始，學好本領，將來為祖國做貢獻！
雷鋒叔叔這種以人民利益為先、樂於助人的精神，永遠活在我們的心中。雷鋒叔叔，我為你感到驕傲！我反省了我平時的學習態度：有時間就玩游戲，很少鍛煉身體，學習抓得不太緊……我想：從今以後，我一定要改掉這些壞毛病，向雷鋒同志學習！

篇五：永遠的雷鋒觀後感
周五晚上我和媽媽一起收看了《永遠的雷鋒》這部電影，雷鋒叔叔那種助人為樂、勤儉節約的好品質給我留下了深刻的印象。
有這樣一個鏡頭：一個星期天，雷鋒叔叔的戰友王大力把所有戰士們的襪子和衣服都洗了，雷鋒叔叔正在晾衣服時，發現自己的舊襪子不見了，他就到處尋找。這時，王大力說：「雷鋒，你有那麼多存款，還捨不得買一雙襪子。你
瞧，你這雙襪子穿在腳上不嫌得難受？」雷鋒叔叔說：「只要不耽誤我的工作就可以啦！」王大力又說：「那你不覺得難看嗎？」「咱們軍人不是把襪子穿給別人看的。」這幾句話，就已經體現出了雷鋒叔叔的節約精神。他每個月只有6
元錢津貼，他卻把錢存在銀行，一年一年過去了，雷鋒把省下來的錢全都捐給災區人民，可是他自己卻捨不得買新襪子。雷鋒是多麼節約啊！
雷鋒叔叔最後因公殉職了，但他的精神是永遠在我們的心中。雷鋒叔叔和一些無名英雄一樣是我們大家的好榜樣，在為我們的祖國和人民做貢獻而犧牲的！我們應該從現在
開始，做一名優秀的少先隊員，將來好為祖國做更大的貢獻！雷鋒叔叔這種勤儉節約、樂於助人是中華民族的傳統美德，他正是這種精神的化身。雷鋒叔叔，我為您感到驕傲！

4. 電影觀後感作文

以下是我自己前不久剛寫的觀後感，供你參考：
《越獄》觀後感
接連N天把越獄終於看完了，共4季，第季20多集，看得我渾天暗地，噩夢連連，中間有的情節太血腥
，看著有點怕，但還是想看。就這樣被情節吸引著，終於看完。
昨天還和一同學在聊越獄的感受，我說到，如果說喜歡，當屬MICALE
，他聰明絕頂，膽大心細。正值果敢。也挺帥（不過拍後面兩季的時候，他好像吃胖了，呵呵，不如前兩季的時候帥）。
同時，我覺得SUCCRE
是個好男人，有情有義，重情重義，當然包括愛情與友情，對自己所愛勇於追求，哪怕當自己生命受到嚴重威脅的時候也不放棄。自己都過著越獄逃亡的日子，還每時每刻冒著被警察抓捕的危險爭取自己的愛。一生能遇到這么一個愛人，夫復何求。
也許小說影視真的與現實有段距離，但誰又能說它不是取源於生活，現實生活中，也許確實有像MICALE
這么聰明的人，但像他那麼正值勇敢而執著的卻不多。
而SUCCRE雖然有點笨笨的，但現實中又有多少人有像他那種面對愛情受威脅時的追求精神？倒是見到不少愛情的懦夫，也許是因為種種所謂的壓力而放棄去爭取自己的愛情，但又有哪個的壓力能超過SUCCRE面對越獄逃亡生活的壓力。
有點困，待續。。。

5. 《願此刻永恆》看過的進 ！看後感想！！

這個動畫我看過介紹，因為知道情節過於現實，所以一直沒有下決心去看。
畫風我還是蠻喜歡的。不過沒看過，所以不能跟樓主分享觀後感。
還有一個動畫，在迅雷上被稱為「最強純愛物語」，叫《我們的存在》，沖著這個稱號，我去看了一集，畫風不喜歡，覺得內容是比較慢節拍的，但女主角一集之內就喜歡上男主角了。。。才看一集就覺得男主角會背叛女主角的感覺。。。
所以看不下去了，後來看了一下內容介紹，男主角居然跟女主角認識之前就跟別的女孩子上床了，並且是用後就拋的那種。。。後來不出所料啊，男主角果然背叛了女主角。。。看過之後覺得心裡悶悶的，跟樓主的心情有點像，真後悔不該看這種太現實的動畫。
唉，看動畫果然要看情節美好一點的。

6. 電影 2012 觀後感

盡管在敘事上頗為拖沓，《2012》還是依靠其過硬的特技效果震撼著每個觀影人的視覺。如果你能對那些宣揚美國「主旋律」信念的台詞選擇性迴避，並不深究本片到底是贊中國還是貶中國的話，你完全可以享受一道豐盛的大宴。如果地球真的有一天不得不面對自然極度惡劣的末日，人類究竟該如何應對？本片要表現的核心內容正在於此。

先說些好話，本片在特技效果上確實是可以笑傲全球了。影片中綜合了災難片曾經運用過的各種伎倆。地震、火山、海嘯、雪崩，這些在「《後天》製作組參與作品」里挑大樑的災難，在本片中一股腦全部傾倒而出，而且全部都是「加強版」。艾默里奇就是在證明，除了他之外任何災難片都只是從他那裡挖走了冰山一角而已。想看最正宗的災難場景，還是得等他的新片！你要是被邊角料嚇怕過，就別來電影院看《2012》！

7. 《觀奧斯卡電影有感》作文三千字

電影，作為一種大眾藝術，以真生動的直觀性和逼近生活的真實感而易有廣泛頎賞性。一部優秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。許多同學在觀看影片後常會有感而發，嘗試寫作影評，這對於提高我們的影視鑒賞能力，端正我們的審美觀念有相當大的幫助。那麼，如何寫好影評呢？影評，是文藝評論的一種，是對各種電影現象進行分析和評價的文章。它主要是對蘊藏在電影藝術中的審美價值、認識價值及其思想意義的揭示、開掘，是對電影藝術創作規律的探索，並從中找出成功的經驗、失販的教訓。所以，好的影評，一方面可為電影的友展和質量的提高提供反饋信息，一方面又能幫助觀眾正確理解電影，培養和提高觀眾的藝術欣賞能力和健康的藝術情趣。寫影評，應該把握好這樣幾點：捕捉住感受點。一部電影涉及的方面很廣，需要品評的著筆點很多。這就需要對電影反復回味思考，用心靈再度感受，把握往影片中最能動人的地方，並使之在自己的筆下得到理性的升華。如觀看了《泰坦尼克號》，不能只簡單地敘述這場愛情故事，而要從主人公生與的考驗中感悟到人性的光芒。立意要新，開掘要深。寫影評要有新意，要有獨到的見解，抓往要點，自感而發。要做到有新意，一是要抓住影片內容，結合台社會現買；二是要准確把握住影片的精神實質，挖掘影片本身所包含的深刻內涵。例如對張藝謀電影的分析要緊扣住時代背景，但也不必要都從思想意義角度分析，如鞏俐在張藝謀電影中的形象塑造，張藝謀電影中的男性形象等，都是可以開掘的領域。要實事實是地分析評價。魯迅先生說過：評論作品"必須壞處說壞，好處說好"，還要"知入論世".他說"倘若論文，最好的是顧及全篇，非目顧及作者全人，以及他所處的社會狀況，這有較為確鑿。"對影片作實事來是的評價，要求我們用全面的觀點，不是顧其一點，而是觀照全片。顧及編導的意圖、表演的全部以及當時的社會環境、歷史背景等等，作恰如其分的分析與評價。不能強導演、演員、片中人物所難，求全責備。同的，我們在寫影評時，也不能人雲亦雲，如評電影《花季，雨季》時，在一片叫好聲中，有同學冷靜地認為編導將銀幕中的學生形象給拔高了，就很有思考。要重視影片的藝術分析。電影是通過藝術手段來表現主題、塑造人物、抒發感情的，所以影評要重視對影片藝術的高下進行分析。這種分析應具體詳細，由表及裡，言之有物；評價則應觀點鮮明，實事求是。在藝術評析中，字里行間滲透出電影意識，盡可能恰當地運用電影藝術名詞術語，還需要有對電影藝術的深刻感受與理性把握。這可以通過閱讀電影理論書籍和多欣賞優秀影片來解決。每年的美國奧斯卡電影大獎評選，世界各國的影展都給我們提供了這樣的機會，雖不能親臨其境，但通過多種媒體一樣能了解動態，捕捉到世界電影發展的最新信息。影評寫作可以有長有短，可著眼於一部影片的一個鏡頭，也可以著眼於一種電影現象。對於我們師范生來說，要對一部影片作出全面的評價比較困難，練習寫影評，可從評論一個人物形象、一個情節、一個場面入手，可對演員演技。拍攝技巧、導演意圖、影片風格、色彩、語言、音樂等進行單一的評析。隨著寫影評水平的提高，就可對某一人物形象，如影片中的學生、教師、軍人等銀幕形象發表看法，也可以從縱向談某一階段電影的回顧或某一體裁電影的回顧，分析其得失；或從橫向談某一風格的電影，如西部電影、賀歲片、娛樂片等，或橫縱向結合，談一個導演的風格，如謝晉模式、張藝謀現象等到。初涉影評寫作不宜貪大求全，而應從一點一滴寫起，思考挖掘，連綴成篇。開始練習寫作影評時還應該注意：語言要朴實，要個性化。寫影評一定要講真話，講自己的話，不要抄襲別人的評論。唯獨自己的感受和朴實的語言，才會使自己的評論富有個性和新意，也才會給讀者帶來清新的感受。敘議要結合，突出評論。電影最直觀可感的，影評離不開敘事。但切忌過多地敘述故事，要突出分析寫評價。當然，所評所析不得脫離影片孤立地進行。設計好影評的標題至關重要。一般來說，它由正副標題構成。正題——揭示文章的中心，必須簡明扼要，而又耐人尋味，能夠引起讀者的閱讀興趣，同時也能給讀者帶來審美愉悅，它是貫穿全文的主線；副題——點明評論對象，交待片名或評論角度，它是正題必要的補充。二者相得益彰，能使文章增色不少。如：《歷史和時代的搏擊者——評銀幕上的共產黨員形象》，《悲劇在紅色中滲透——評電影》。我們在寫影評的過程中，要不斷總結學習他人的寫作經驗，豐富自己的寫作實踐，在日積月累的基礎上，通過影評的寫作，不斷促進我們知識結何的完善，提高我們的頎賞水平和審美能力。一、電影基礎知識1. 電影：由活動照相術結合幻燈放映發展起來的一種綜合性現代藝術。發明於19世紀末。1895年12月28日法國路易·盧米埃爾兄弟在巴黎首次對觀眾放映，故將這一天定為世界電影誕生日。二、電影的本性：1．作為大眾文藝樣式的藝術觀賞性；2．作為實現利潤、擴大再生產手段的商品性；3．作為意識形態載體的工具性。三、對電影事業的要求：1．體現個性力量的藝術創造性；2．適應時代與社會需要的思想性；3．實現經濟價值的功利性。四、電影的兩大風格類型：1．紀實風格：源於路易·盧米埃爾兄弟放映的《工廠大門》《嬰兒喝湯》《水澆園丁》等影片對生活的紀實。二戰後義大利掀起「新現實主義」創作思潮，產生《偷自行車的人》《羅馬十一點鍾》等影片，中國三、四十年代時早於義大利就運用這種方法，強調真實客觀地反映生活的本來面目。2．戲劇風格：源於美國用電影對舞台演出的紀錄，注重場面繁華、情節曲折、明星效應，形成好萊塢式電影風格，對故事片創作產生重大影響，成為電影市場中主要的影片樣式。五、電影主要表現手段：蒙太奇：將片斷鏡頭加以組合，並與聲音配合，創造出特殊電影時空的結構方式。英國梅里愛的發現與探索。美國格里菲斯在《一個國家的誕生》中成功的運用。蘇聯電影家森斯坦、普多夫金等將蒙太奇上升為理論。「庫里肖夫實驗」，一個毫無表情的臉與喝湯、棺村、小孩的畫面連接，產生不同的效果。蒙太奇強調剪輯的作用。有多種表現手法，如鏡頭、音響、對比、平行、聲畫分立、聲畫對位等。蒙太奇極大地增強了電影的表現力。長鏡頭：指對一個運動志面較長時間的連續不間斷地表現，保持運動著畫面的整體性。這是法國電影理論家巴贊反對蒙太奇造成的虛假而提出的一種電影閏美學理論。強調電影的照相本體屬性，強調生活的真實性。二、電影對人類生活的影響一、電影對現實生活的影響：1. 從產生以來逐漸成為最普及、最重要的藝術樣式（電視只是傳輸方式的改進，其以聲畫為手段的表現特,質與電影一致），列寧說：「對於我們來說，在一切藝術樣式中，最重要的就是電影。」電影對人的行為、生活方式產生重要影響。美國現在人均每年看6次電影。2. 對人類文化信息傳輸方式的巨大變革，使人類進入影視文化（信息文化）的發展階段。西方學者認為人類文化經歷了三個階段：以語音為載體的口頭語言文化，以文字為載體的書面語文文化，以音像為載體的影視文化。二、電影評論的作用：1. 影評是一種科學的活動，是電影藝術與觀眾的橋梁，是實現電影三重價值（藝術的、社會的、經濟的）的重要手段。國外影評主要作用於票房價值，中國影評側重於社會性，形成中國特有的、最廣泛的群眾影評浪潮，形成中國文藝評論獨特景觀。2. 影評本身是一門藝術，有利於提高人的審美能力、思辯能力、寫作能力。從寫作學的要求看，影評寫作需要信息處理能力，也是記敘、描寫、議論、抒情能力的綜合運用。許多人從影評起家，走上專業文化工作道路。上海市為適應素質教育的要求，在97年高考語文中有一道小作文題，要求學生寫影評，題目是《推薦一部影視劇》，15分，這一舉措使學校掀起起電影熱，97年的《文匯電影時報》和98年2月11日《新民晚報》對此作了報道。國外文科大學一般都有電影課程。三、影評寫作的角度一、思想評論：1．評主題。力求有獨到見解，深入挖掘。《秋收起義》一片多數文章都認為這部影片反映了秋收起義歷史，成功地刻畫了毛澤東的形象，將馬列主義與中國革命實踐相結合，走農村包圍城市的道路，為中國革命找到了斗爭方向。而我根據列寧關於領袖的論述和中央關於毛澤東思想的界定中認識到，影片反映了毛澤東作為一個傑出的革命領袖在斗爭中成長的歷程，也揭示了毛澤東思想形成與發展的歷史原因與過程，從這一新的視角展開評論（見《銀海珠光》）。2．評現實意義。也與主題有關，但更側重於現實作用，現實題材的影片如《孔繁森，我對你說》的評論重在黨員幹部的廉政愛民方面，評《離開雷鋒的日子》的《大寫的人》重在新時期學雷鋒的積極意義。歷史影片的評論也要觀照現實。3．寫觀後感。要聯系現實，融進自我，或是褒揚先進，批語落後，針貶時弊；或是進行自我觀照，尋找差距，激勵鞭策。中小學生的影評文章多屬此類。要注意的一是不能寫成「故事簡介＋自我對照」，二是要緊扣影片，而不是從影片中抽出一個話題，離開對影片的評論。如評《甲午風雲》的《透過甲午的硝煙》不是泛泛而談「落後挨打」，而是扣緊影片中政治、經濟、軍事等方面的內容，聯系歷史事實，結合世界著名海戰，對比聯想，針對當前社會不良風氣發出呼籲。評《南京大屠殺》的評論《城的斷想》圍繞「城」字做文章，從「屠城」、「紙城」、「不設防的城」、「鋼鐵長城」和「國防之城」，扣得緊、放得開、收得攏。二、人物評論。這是較為普遍的評論樣式，可分為單一人物評論、同一類人物評論、不同人物的對比評論。收錄在《銀海珠光》中的評《背起爸爸上學》的4篇人物評論各有特色。《細節描寫與宏偉意象》展開了毛澤東與蔣介石的對比評論。《在炮火中升騰的雪蓮》對《紅河谷》中丹珠的形象把握個性特點，作出由表及裡、逐層深化的評析。在人物評論寫作中，最好力求不僅評析人物形象的意義，而且要結合人物塑造的方法，把握人物獨有的個性，如人物特有的行為、動作、理想、志趣、才幹，從中更深地挖掘出人物形象意義，如評《炮兵少校》的《一團寂寞的火》改變了單純著眼於對英雄人物的熱情贊頌，而更多地溶進了新時期知識分子命運的感慨和思考。三、美學評論（樣式、風格、審美特性等）1．藝術樣式評論。如《不庄不諧笑從何來》結合喜劇樣式對影片《甲方乙方》展開評論；《屏幕涌動紀實潮》從紀錄片美學特色分析紀了優秀錄片取得成功的原因；《紅河谷：動人心魄的視覺交響樂》就該片所具有的交響詩式的結構樣式進行評論。2．藝術風格評論。如《充滿詩情的戰場寫意》通過影片《大轉折》中幾個主要戰斗場面的不同詩意內涵的分析，對該片以潑墨的方式抒發的濃郁的詩情，給人以震顫心弦的視聽感受。對於引起較大爭議的《紅色戀人》，《詩電影的意象美》從電影風格和創新的角度給予肯定。3．審美特性評論。《對親情與人倫的呼喚》從當代悲劇審美特性入手，指出當代悲劇重在探索人類精神生活的復雜性，喚起人們對人生有價值的東西棗親情與人倫的珍視。評《小鬼當家》的文章《「小鬼」為什麼逗人喜愛》結合兒童審美心理的分析。四、電影特性的評論。這類評論寫作具有較強的專業性，如對電影的語言、結構、修辭、懸念、音響、色彩、音樂、攝影、特技、表演、導演等方面的評論。試舉例如下：1. 電影語言評論。《――中國電影走向世界的起點和成功之路》。2. 電影結構評論。《復合交融 的結構藝術》。3. 電影修辭評論。電影修辭包括多種手法，如對比、誇張、象徵、擬人等，如《中的象徵手法賞析》。4. 電影節奏評論。《滿懷深情的韻律美棗談電影＜周恩來＞的節奏藝術》5. 電影懸念評論。《懸念迭設扣人心弦棗談美國片＜碟中碟＞的懸念技巧》6、電影音響評論。《摹聲會音皆有情棗＜大紅燈籠高高掛＞中的音響》7. 電影色彩評論。《張藝謀為何偏愛紅色》《在「形式」中強化「意味」》。8. 電影細節評論。《耐人尋味的「納銀密賬」》、《一串閃光的項鏈》。9. 電影表演評論。《眼之魅》10.電影音樂評論。以上評論角度不是絕對的，而是相互滲透、交叉、兼容的。評論的視角可以是復合的，如評論人物，除了上述的評一個人，評一類人，或對立人物的對照分析，也可以就幾部影片或某一類影片中同類人物進行綜合分析，或對某種創作傾向進行評論。如《憂患意識與英雄主義》對美國影片普遍性的主題的分析；「新時期軍人銀幕形象剖析」、「青年女演員為什麼不能長青」、「何必都往浴缸里跳」、「丑星為什麼走紅」等論題是綜合某類影片創作傾向選的。電影評論的文體樣式可以多種多樣，一般以論文體為主，也可以用書信體、對活體、問答體、隨感錄。近年也有散文體，散文體多以抒發情感為主，輕靈活潑、文筆優美，但一般缺少嚴密的論證，較少邏輯力量，理論色彩較單薄，在影評百花園中應當允許各種文體樣式存在。四、影評寫作要求一、緊扣「電影」與「評論」。所評論的內容必須是影片提供的，而不能從說明書和報刊故事中尋找。要抓住電影藝術的特質，評論的對象有畫面感、運動感。讓沒有看過電影的人也能獲得對影片的大致了解，認同你的觀點。要展開評論，明確中心，嚴密地進行說理與論證，切忌「故事加感想」或有觀點而無論證。二、總體把握，細部突破。首先對一部影片有正確的總體評價，在此基礎選擇一個較小的視角深入挖掘，做到高屋建瓴，品鑒入微。避免面面俱到，人雲亦雲。另一方面避免一葉障目，不見樹林。力求寫出鞭辟入裡的專論，不要寫泛論、散論。目前各類報刊包括專業電影報刊為了搶時效，搞「炒作」，發表的大多是新聞記者根據編導散發的資料摘編的綜合評介，陷入「故事情節＋主題思想＋藝術特色＋演員介紹＋拍攝花絮」公式。三、思想性與藝術性的統一。側重於社會意義的評論要注意兼顧影片的藝術性，要用影片提供的銀幕形象進行說明與論證。有一學生寫《火燒圓明園》的影評，只是對這一歷史事件抒發感慨，全文與影片毫無關系，嚴格講這樣的文章不是影評。側重於藝術價值的評論要把握藝術表現中體現的思想內涵。要講究評論文章自身的藝術性。四、注重思辯、講究文采。力求有自己獨到的見解，力求新穎、深刻，寧可是「深刻的片面、偉大的偏見，創造性的誤解」，不要趨同，說一些人人都明白的「正確觀點」。構思立意如同兵家謀略，「見日月不為明目，聞雷霆不為耳聰」，「出其不意，攻其不備」，以奇制勝。注意評論語言的生動活潑、形象鮮明，注意句式長短得當、音韻和諧，既要有理論色彩，又要明白曉暢，讓理論文章給人語言美感與動情力量。《黃河絕戀》主要情節與場景1．海空大戰。先聲奪人，以快節奏的戰斗場面調動觀眾情緒。2. 迫降遇險。繼續以驚險場面吸引觀眾，小孩救人；懸崖墜機；小孩被炸。3. 長城獲救。情緒舒緩，歷經滄桑的長城，蒼茫浩瀚的群山，構成了具有深沉內涵的歷史地理環境；小鳥、紅葉營造出溫馨安寧；黑子吹奏悲愴的葉哨；歐文窺見安潔腿上青痕與胸前紅布包，設下伏筆；學吹葉哨表現出對東方文化的好奇。4. 山村遭劫。劫後山村慘狀，坑上被殺害的小孩、老人，牆角燒焦的女人，碾上血肉四綻的嬰兒，山谷群屍，濾過色的閃回鏡頭展現日寇罪行。5．山洞爭論。波爾對轉山溝的看法，關於「真正軍人」的爭論，兩種文化觀的初次沖突。6. 劫車遇險。再掀高潮，一戰士為救波爾拉響手榴彈與敵同歸於盡，對歐文冒險行為及盲動觀念的否定。7．黑子家中。三炮唱歌，見花花捉蠍治傷；歐文見花花紅肚兜，引出閃回鏡頭：日寇毒氣殺人，哥哥出窗被槍殺。8．山寨受困。過河被民團俘；獄中歐文「光榮的投降」與黑子「只要有一口氣絕不停止抵抗」的爭論；三炮對寨主談「外人、親人、仇人」的關系。三炮看黑子，「趙家害得我喪了男兒身」；閃回：械鬥。9．刑場脫險。刑場行刑在即，安潔救人，鬼子槍殺安潔――寨主夢醒（內心斗爭）；安潔出窗奔刑場，拉手榴彈威脅父親，救人。10．古廟棲身。花花放蠍子咬日本軍官；古廟，東方文化神秘氣氛，營造相愛氛圍；歐文學漢語「我是中國人民的好朋友，我是ANGIEL的最好最好的朋友」，「YES」。群山夕照，古烽火台上「你們……都有許多愛」，初步理解，相愛的開始。11．屈辱回憶。黑子夜訪寨主，曉以大義（講述安潔的不幸，促使寨主轉變）；蘆葦叢中，安潔痛苦回憶；波爾明白「一個弱女子寧可放棄生命，不能放棄人的尊嚴」。12．憧憬未來。玩家家，捏泥人，對未來的相往與服役期的爭論，「別人把刀架在你頭上時，你就什麼權利也沒有了。」歐文贈刀：「但願你再也不用這個東西。」13．黃河留影。進入抒情高潮。黃河奔騰咆哮，這是生命與力量的源泉；安潔的舞姿，動人的身影，「你能把照片給我嗎？」「一定！」留下永恆的瞬間。14．三炮就義。渡口，寨主遇難；三炮點火報警；三炮被埋，唱信天游。15．河邊激戰。渡河遭敵伏擊；花花被綁、火燒；歐文假降，拿出手榴彈威脅敵人救出花花；安潔中彈，黑子掩護，撲向敵機槍；激流中，「我們到家了」的呼喊聲中，安潔舉刀割斷繩索；重傷的黑子拉響手榴彈，激流、巨浪、波光；岸上，波爾、安潔、花花三人迎著殘陽和一片血紅向前。16．祭奠忠魂。一張張照片――小孩、花花、父親、黑子、安潔的照片放入激流中，「讓生命還歸黃河」，信天游的葉哨響起，閃回：匕首、手榴彈、黃河留影……評論角度一、評主題：1、抗日斗爭，揭露日寇罪行，歌頌人民不屈精神、博大胸懷、崇高人性；2、生命價值與民族命運；3、對和平和期呼喚與社會的發展的期望；4、在人類之愛基礎上不同文化觀念的撞擊與交融。二、人物評論：1、單一人物；2、某類人物；3、對比性人物；4、從人物關系評析，如中外、父女、民族與宗族等關系入手。三、場景細節：幾次爭論；手榴彈的出現；小刀的運用；幾個人物對的選擇；照片的作用。四、懸念設置：人物命運為主線，將人物經常處於生關頭，環環緊扣。五、矛盾沖突：1、進步與反動、民族解放與法西斯專制；2、東西方觀念；3、宗族。六、敘事線索：三種時態，現在時著眼於戰爭與和平的對比，調節情緒、深化主題，給作者一個自由的敘述時空；過去時表現矛盾沖突與情節發展的主線；過去完成時重點在揭露日寇罪惡。七、情節與節奏：戰斗高潮與抒情段落的設置；緊張與舒緩情緒的起伏；鏡頭節奏快與慢的轉換。八、中外影片比較：與《拯救大兵雷恩》相比，同是以回憶形式講述拯救生命與回歸家園，但《黃河絕戀》避開為什麼救人的爭論，避免說教，容納更多內涵；多種矛盾沖突；群像式人物各有鮮明個性；戰爭與愛情兩條線索推進，更富有抒情色彩。九、與《紅河谷》比較：文明沖突的合理性；敘事特色強化故事性；人物塑造在對比中展現性格的發展，注意人物性格的豐富性。

8. 《流浪地球》電影觀後感，字數400字左右。

《流浪地球》小說本就想像力豐富，讓地球連同地球人一同逃難的創意盪氣回腸、驚艷無比。電影中的行星發動機很硬核，還原了小說中「雅典衛城神殿的巨柱」的描寫；地球啟航產生的尾跡清晰可見，宛如一艘巨型飛船遨遊宇宙之間；北京、上海被冰雪覆蓋氣勢磅礴；地木交會更是讓人瞠目結舌，試問有電影能看到這樣一幕？

中國導演能拍出這樣的硬科幻，看到這樣的完成度，想想就激動，可以讓人原諒一切不完美！說這部電影是中國科幻電影的元年自然是站不住腳，畢竟國內早就拍過很多軟科幻，但說《流浪地球》是中國硬科幻電影的第一座里程碑，或者說中國硬科幻電影的元年，這是任何人都無可反駁的，它的工業化程度在國內絕對是前所未有的，是一部可以載入中國電影史的電影！

其實中國觀眾對於這類型的硬科幻並不陌生，只是國內一直沒有拍攝這種硬科幻大製作的工業基礎，也可能是因為中國人沒有這樣的文化自信，找不到中國獨有的文化語境，並不相信中國人可以去拯救地球，拯救世界。直到今天，終於有導演做了這件事情，而且做的非常棒，給中國的硬科幻豎起了一個很高的行業標桿，在中國人的文化語境里用中國人的方式拯救全人類，也一樣可以拍的毫無違和感，一樣燃爆！

最後表揚一下片尾的《流浪地球》小說的特效，比漫威的漫畫翻頁片頭還精彩。電影保持了小說的整體框架，有一定改動（嚴格說其實是擴充），只拍了小說的前兩章，最精彩的《叛亂》希望能在續集看到。新加入的點燃木星很有新意，這種有創意的改動我還是能夠接受。《流浪地球》的上映讓「中國科幻電影」迎來真正的春天。中國科幻迷從此不再流浪，因為我們終於有硬科幻了！

9. 永恆與一天的影評

比永遠多一天——希臘電影《永恆與一天》Eternity And A Day
送你蘋果會腐爛
送你玫瑰會枯萎
送你葡萄會壓壞
給你我的淚水
——阿爾巴尼亞少年
如果明天你將離去，今天你會做些什麼？醫生告訴過你，當你受不了的時候，要去找他，誰都知道，那不過讓你剩下的旅程少些痛苦，你不可能重新回到這個世界了，也不可能繼續你未完的詩作，當明天的朝陽升起，你不會睡在躺椅上，也許鄰居仍然會播放同一首樂曲，但已經與你無關，海浪也許還會拍打你門前的沙灘，但只有空曠的房間在傾聽回響，你必須告別這一切，只有媽媽，仍然在你的夢里呼喚：亞歷山大，亞歷山大。
如果明天你將離去，今天你會做些什麼？你要把狗託付給女兒，但你們如此隔膜，她甚至不想知道你要去哪裡，女婿要賣掉海邊的老房子，對此你無能為力。你把妻子安娜的書信留給女兒，上面寫著關於愛情的一切，也許你認為，這是唯一可以被稱作遺產的東西。你仍然牽著你的狗，黯然離去，這是一個冷漠的世界，好在你已決定離開，不期然地，也許是上蒼的安排，讓你遇到了一位阿爾巴尼亞流浪少年，你的人生從此被改寫，雖然僅僅只有一天。
如果明天你將離去，今天你會做些什麼？回顧自己的一生，以及自己的歷史，於是你向少年講述自己的父親，他是索洛莫斯嗎？這位生長在義大利的希臘詩人，為了祖國的獨立事業回到希臘，向普通的勞動者購買詞語，並終於用母語寫出了《自由頌》，作為希臘國歌傳唱至今。少年在希臘遭遇蛇頭拐賣，是你冒險去把他救了出來，他同時面臨警察和軍人的危險，你想送他回到阿爾巴尼亞，於是他向你描述，一群少年如何穿越封鎖線，如何躲避地雷，你看到霧氣蒙蒙的邊境上，鐵絲網上掛滿了人體，於是你決定帶他返回希臘。當少年瑟縮在牆角，輕輕地唱道：「流浪的小鳥在異鄉悲鳴/幸運的異鄉，我思念著你/蔻芙拉，我的小花。」你終於明白了父親，蔻芙拉，這是你願意花錢去買的詞語。
如果明天你將離去，今天你會做些什麼？你回憶起女兒滿月的那天，親友歡快的聚會，妻子如此美麗，陽光如此明媚，你們出海並在沙灘上跳舞，安娜不願與你須臾分離，而你總是神情恍惚，當你問她：明天是什麼？安娜答道：比永遠多一天，你沒聽清，比永遠多一天！她歡快地跑開了，她在信中聲明只要你陪她一整天，那其實就是永遠之後的那一天。媽媽那時候還不算蒼老，她喜歡這樣歡快的場面，在你此世的最後一天，你必須去看看媽媽，她已經不認得你了，但是仍然叨念著：亞歷山大，亞歷山大。
如果明天你將離去，今天你會做些什麼？阿爾巴尼亞的流浪兒中，一個出了車禍，那是帶著他們踏過雷區的賽林，雖然稍長幾歲，可仍然是個孩子，他們焚燒他的衣物，並且每人講一句告別的話，哦，賽林，當你揚帆出海抵達彼岸，哦，賽林，他們就這樣感嘆著，每個孩子都瞬間長成了大人。最後，夜深了，運載孩子們的船隻還有兩個小時才能到達，於是你與這個天賜給你的少年，這個賣詞語給你的少年，一起去乘一次環線公車，孩子興奮地看著車窗外的夜景，你則觀看著上上下下的人群，車子經過政治車站，遊行示威的人群散去，上來肩扛紅旗的青年，但是他很快就睡著了；車子經過音樂站，上來了弦樂三重奏，你又聽到了熟悉的樂曲；當車子抵達學院站，索洛莫斯上車了，並向你傾吐了他未竟的詩篇：
黎明後最後的星辰
昭示了朝陽的來臨
濃霧和陰影都無法沾污
那萬里無雲的天際
清風撫慰萬物眾生
猶如內心深處的緒語
生命是甜美的
而且
生命如此甜美
如果明天你將離去，明天的朝陽已經升起，你再一次來到老房子的海邊，吟誦著從少年那裡買來的詞語：蔻芙拉/放逐者/我/深夜/放逐者/蔻芙拉/蔻芙拉，你再一次見到了美麗的妻子，你決定不去醫院等死，你充滿希望的對著大海，講述了一個詩人的最後的安排，過不多久，你就會與妻子在另一個世界相擁，而且總會有人賣詞語給你，在那個異鄉，仍然有你熟悉的旋律，你唯一要做的，就是在此世做你未竟的工作，等待那一天來臨。後記：
我們曾經如此熟悉阿爾巴尼亞，出生在這里的瑪納吉斯兄弟是整個巴爾干半島的電影先驅，而我們還記得《第八個是銅像》，那曾經是令我們感動的英雄頌歌，在安哲羅普洛斯拍攝這部電影的1998年，那裡卻是另外一幅樣子，在之前，霍查大叔徹底摧毀了這個國家的傳統文化，在之後，游擊隊把這個國家推向了深淵，在南巴爾干，一群少年逃出家園，他們蹲下，投擲石塊，再蹲下，投擲石塊，以這種幼稚的方法穿過雷區，他們來到還算富裕的鄰國希臘，靠擦車窗更確切地說是乞討維生，像在其他任何一個國家一樣，少年流浪兒永遠都是不法分子的獵物，面對慘淡的生活，導演顯得無能為力，他既反對警察的粗暴做法，又無法給出更好的建議。在這部電影里，阿爾巴尼亞少年與冬日的愁雲慘霧一道，構成了這個世界荒謬的風景，是主人公決定離開的背景，而這個少年，如同他穿著的杏黃衣衫，在灰暗的世間凸現，從他第一次對著亞歷山大羞澀的微笑，到後來祖孫倆相擁而泣，帶給這個世界的，卻是希望和夢想，他脫口而出的詩句，既是他母語的乳汁，又是未來的營養。
安哲羅普洛斯在這部電影中再次顯示了他的詩歌才華，如果說有人用詩的概念拍攝電影，那是安氏無疑，就像《尤利西斯之旅》是向瑪納吉斯兄弟致敬一樣，這是一部向希臘詩人索洛莫斯致敬的電影，所以在電影中使用諸多詩歌元素，不僅僅是語言方面的，而是從根本上具備了詩的特質，行雲流水的節奏，舒緩如牧歌一般，移步換景而非簡單的蒙太奇，達到了一唱三嘆的效果，推開一道門，門外是三十年前美麗的妻子，沿著一條河，岸邊站著回到希臘的索洛莫斯，只有詩人才是這樣的，跳躍到你的意外並剛好能達到的遠處，另外，電影中使用的意象也表明，巴爾干山歌海謠已經深入安氏的骨髓，公交車上的乘客，跟隨公交車的消防隊員，焚燒衣服的烈焰，以及邊境上的鐵絲網，都成了信手拈來的意向，配上如泣如訴的音樂，使人身心迷醉。

10. 有沒有人看過泰國電影《永恆》，感覺怎麼樣

永恆》泰國電影觀後感
你問我這個世界上最可怕的東西是什麼，作文之觀後感:泰國電影《永恆》觀後感。(www.unjs.com)我會毫不猶豫的答:永遠。
從來都不喜歡說永遠這個詞。永遠到底是有多遠誰能說清楚。有沒有想過遠到你沒法想像的界限里有一天你會對信誓旦旦說要鍾愛守護的東西會生厭反感呢。記得那年寫過的《天堂》裡面對著不死的永生所持的那種恐懼至今仍縈繞在我心間。你無法再改變。你無法掌握。你無法對自己承諾的一切反悔。永遠這個詞太沉重了。重得你根本就拖不動它。更不要說拿起它。放到誰的手中。
第一眼看到玉帕蒂。一個那麼精明聰穎獨立有思想舉手投足煙視媚行的女人。愛上尚孟那麼優秀風度翩翩的一個男子本來是很正常的事。可是。明明已經洞悉到尚孟的軟弱和強烈的依戀心態。還傻傻的以為這個男人足夠可靠還奮不顧身地付出真的很不值。
雖然尚孟長了一張英俊帥氣的臉龐。但隨著情節退後他對叔叔那強烈的依戀和內心深深地軟弱。我無法欣賞這樣的男子。
他大學畢業回來只呆在山裡鑽研著樹木。明明對玉帕蒂一見鍾情卻整晚整晚不敢正視他那高高在上的嬸嬸。才互鎖了幾天連身旁睡著的女子都未曾開口要分開自己就忍不住跪求叔叔。被拒絕後逃生失敗的時候甚至喪失理智地抽打那個自己揚言要永遠每分每秒在一起的女人。甚至到最後連開槍自刎都要請玉帕蒂動手。
通篇我就忍不住的想。面對那麼一條禁錮著自由的枷鎖他難道連拿起一塊石頭嘗試的勇氣都沒有嗎?他的懦弱與玉帕蒂的堅定形成了鮮明的對比。
出於尚孟這樣的懦弱。我無法肯定到底他是不是真的愛著玉帕蒂。
我只能肯定玉帕蒂是真的愛著他。而且是深深的。為了他。拋棄了想要的平靜和安寧沖破了禁忌。面對著沉重的枷鎖失聲的大笑毫無恐懼。在喪失自由備受煎熬面對著失控的尚孟。還一次次掙脫不讓他砸開困擾的枷鎖追著他竭斯底里的問:要是鏈子斷了你會丟下我嗎?
甚至到最後。她一聲不吭的獻出了性命。
但我想玉帕蒂的心從那句"負心漢"開始就死了。於是才選擇把槍頭對向了自己。哀莫大於心死。也許正是因為滿地心碎才選擇以死結束枷鎖。
愛情一開始都是盲目得讓彼此都失所有的理智。各種誓言承諾直奔天地可鑒日月可證。可是說出口的永遠呢。那種明明無法得知的未來里誰能保證我心日月可昭。在那個宴會中玉帕蒂的眼神圍繞著情深款款的帕博。她信誓坦坦說願意跟著他生活。但從她穿著白衣騎著馬一臉嬌艷地來到寨里那刻起。一切也正在改變。所有未知的未來里。你根本就沒法預料接下來迎接你的到底是什麼。
尚孟也許是愛玉帕蒂的。可是他缺的是勇氣因為他經歷的太少。而玉帕蒂是他第一個女人。但玉帕蒂的背景和不為人知的經歷卻讓她有一顆追求自由和真愛的心。這孕育了她那種大無畏的勇氣直教她沖破倫理的禁忌和命運的枷鎖。在這些的對沖下。明明是正確的人卻是錯誤的時機。相形見拙的勇氣與決心最終釀成了這讓人心寒的悲劇。
從玉帕蒂摔了指甲油開始的摩擦。很多人肯定會想起一句話:相見好同住難。甚至到那種親密的宛如連體嬰兒毫無個人空間與自由的相處。又有誰人能情深款款的說一句"每分每秒在一起"。我每看到或者聽到這句時皆是疙瘩滿身。看了這電影更是心頭一顫倒抽一口氣。
叔叔的招實在是高。撇除整個電影舊舊的異域色彩以及泰國的風景真是美得讓人神往之外。一不經意看著看著到了後段背脊卻有一股寒氣直升。劇透好像很不好。反正我也只是寫寫自己的感想。
永遠就好像一條無形的枷鎖將自由狠狠地禁錮。那種沉重。你能明白嗎?