『壹』 色感怎麼培養
色感是與生俱來的
畫色彩,如果你確實配不好顏色的話
可以留心觀察一下大自然
大自然的色彩是最和諧和自然也是最美的
也可多看一些好的作品,看別人是怎樣配色的
如果是做設計的話
建議你准備一本配色工具書
這書到處都有賣 很容易 買到的
色感基本上算是天生的,但是也有一個潛移默化的過程,女孩子就比男孩子的色感要好一點,因為女孩子接觸到的顏色很豐富,但是這只是佔一小部分的原因。
所以色感基本上是沒有辦法改變的,不過你可以嘗試著觀察周圍的事物,比如在路上,你看到一種顏色,第一反應這個顏色是用哪幾種顏色調試出來的。長此以往或許會有幫助,另外理論還要聯系實際才行,多畫色稿,手邊常備著工具。
也可以多請教別人,有中死記硬背的方法,時間長了或許也會見效。
祝你早日走出困惑。
『貳』 阿凡達3D效果在影片的哪部分體現的
不要爭了,事實就是大家都被電影公司給耍了,這片子他壓根就沒有什麼特別的地方,我也是去電影院看的3D,沒有想像中那種效果,回來查了資料,原來現在的3D壓根就不是什麼3D,是早在上個世紀50年代就已經出現的忽悠觀眾的技術,放映效果和平面版本沒有區別,只是增強了些層次感。上面的也沒有看過IMAX 3D,怎麼知道IMAX 3D是真正的效果,就比普通的要好,IMAX與普通3D版的區別就是屏幕大了許多而已, 其他沒有區別,難道你還想去把所有的版本都看一遍,到時候人家說只有正版DVD才是真正的效果,你就去買正版DVD,人家說美國進口的正版DVD才是真正的效果你也去買美國的正版DVD,人家再說收藏版的DVD才是真正的效果你是不是還要去買受騙了為什麼還要幫人家說話,大家都受騙了,為什麼還要去誤導人家
『叄』 怎麼可以在最快的時間提高自己對顏色的感覺,(色感)
多看一些名畫,
多看一些大牌的衣服,
多看一些明艷的電影,
多看一些好看的雜志.
所有好的東西多欣賞,
好的感覺是慢慢養成的,慢慢的你的色感就很好了,
不過這個還是有點天分的關系,沒天分的話你就多努力了.
『肆』 水粉怎麼畫不好,老師說沒色感。
你現在的這種感覺我很熟悉,我也是從哪個階段過來的,應該說每次經歷這種狀態以後,我在繪畫上都會有一個新的突破,所以不要著急,慢慢來,慢慢就會領悟了,時間不會太長。
我不明白老師為什麼說你沒有色感,是說你調不出物體的固有顏色,還是說你對環境色的理解不夠。如果是前者,那是沒有辦法改變的,例如:我看到了一種綠色,我馬上就能勾反映出用哪幾種顏色可以調出來,但是有的人雖然也可以調出綠色,卻不是這綠色的固有色。如果是後者,是可以培養的,如果你現在看不出來,沒關系,可以用你的理性思維,看看它周圍存在什麼顏色,例如:壇子周圍有紅蘋果,橘子、香蕉,那麼這個壇子上面一定會有這幾種顏色。時間長了你自然而然會領悟,也就是看到了。
不知道能不能幫助你,建議你最好還是和你的老師溝通一下。或者上傳一張你的作品也好。
『伍』 我想像力很好,色感也很好,應該去學什麼
只要和視覺有關的都可以.畫畫、廣告、攝影、電影等等等等。。不過學什麼不重要。能學精很難得。如果非要選個的話。我覺得你學廣告可能更好。一是現在優秀者相對少。二一個廣告涉及面相對廣些。有利於想像力的發揮。個人觀點,僅供參考。當然哪行也不能少了想像力。沒有想像力,不可能有好作品。
『陸』 為什麼大導演拍的電影都是昏黃色調的
每個導演 將會根據自己對影片的解析 去調節不同的色溫。就如同老謀子的電影一樣他就比較偏愛濃郁的紅色,他把對紅色的運用推向了極致。
紅色是最強有力的色彩, 沖擊波最強,有力、強烈,最容易引起人的注意、興奮、激動、緊張,同時給視覺以迫近感和擴張感,能引起肌肉的興奮、熱烈、沖動。
由於紅色的注目性和美感,它在標志、旗幟、宣傳等用色中占據首位。在世界各國的國旗中,80%的國旗都有紅色;傳說在古代的競技場表演前,被關進紅色屋子的角鬥士要比其他選手發揮得更出色。是紅色點燃了他們的鬥志、激起了熱情。紅色也常用來作為警告,危險,禁止,防火等標示用色。另外,在公用印章上可以見到紅色,這時的紅色代表了權威和不可侵犯。
紅色的涵義很多,像喜慶、熱情、熱鬧、溫暖、活潑、艷麗、芬芳、青春、幸福、吉祥、性感、浪漫、革命、火焰、暴力、侵略、危險等都是其寓意。紅色在心理上還象徵激情,特別是潛意識中被壓抑的激情,同時還表達一種潛意識的憤怒、仇恨情緒。總之,紅色是吉祥也是災難,是戰亂的標志,也是平和的象徵,它把青春與死亡、崇高與淫亂、激情和慾望、熱情與瘋狂、神聖與褻瀆這些反差幾近水火難容的內涵全都混合在了一起。
紅色是最有中國特色的色彩。紅色在中國人心目中是喜慶、成功、吉利、忠誠和興旺發達等義的象徵。這源於古代對日神的崇拜。中國的皇族推崇紅色,紅色象徵著特權與富足。古代達官貴人的住宅是朱門,他們穿的衣服是朱衣;乘的車子叫朱軒。在傳統京劇里,關羽的一張大紅臉象徵著他耿直、忠義的品格。在傳統婚禮上張貼的是大紅喜字,給新娘遮臉的是紅蓋頭,新娘穿的吉服是大紅襖,新郎胸前佩戴的是大紅花等等。這些紅色服飾不但給婚禮帶來喜慶的氣氛,同時也暗示著新婚夫婦婚後的日子會越過越紅火。
在當代漢語里紅色是政治色彩最濃的一個顏色詞,象徵著革命和進步。如:紅旗、紅軍、紅心、紅衛兵、紅色政權、又紅又專等等。在文革期間,甚至用紅海洋來表示革命。
中國文化喜愛和崇拜紅色,還可能與文化傳統中對慾望、激情的壓抑相關。中國人通過對一種抽象色彩的喜愛和崇拜,迂迴曲折地表達了一種內心深處隱秘的慾望。
紅高粱》是張藝謀的導演處女作,張藝謀大膽運用了色彩的特殊的審美價值,使用了紅色這一極為強烈的顏色,為觀眾創造了一個紅色的世界。片中那種自始至終的紅讓人熱血沸騰,不僅有紅高粱、紅花轎、紅棉襖、紅蓋頭、紅被子、紅辣椒、紅剪紙、紅對聯,還有紅色的高粱酒、紅色的火焰、紅色的太陽、紅色的鮮血等等。影片通過紅酒般的浸血畫面,自始至終呼喚著一種無拘無束、坦坦盪盪的生命觀,表現了人物對生命赤裸裸的欲求,歌頌了人性與蓬勃旺盛的生命力。
張藝謀強化紅色的一個道具和方式是皮影戲。紅彤彤的色調作為皮影戲台的背景,映紅了演員的膚色,照亮了前台白色的幕布,騰發出火紅的激情。
對色彩有非常具體的追求是張藝謀和很多導演的顯著區別之一。張藝謀在影片中通過對色彩的獨特感受和概括,利用色彩本身對於人的視覺的美感效應以及色彩的象徵意義,喚起了觀眾豐富的聯想,調動了觀眾的審美體驗,進而更好的表現了電影作品的主題。
『柒』 1.舉例說明色彩在電影中的運用2.舉例闡釋人物塑造的原則和方法3.舉例分析細節創造的方法
色彩在電影中的運用
著名攝影師斯托拉羅曾說:"色彩是電影語言的一部分,我們使用色彩表達不同的情感和感受,就像運用光與影象徵生與死的沖突一樣。我相信不同色彩的意味是不同的,而且不同文化背景的人對色彩的理解也是不同的。
約翰內斯o伊頓在他的《色彩藝術》中指出,色彩美學可以從印象(視覺上)、表現(情感上)和結構(象徵上)三個方面進行研究。色彩作為一種視覺元素進入電影之初,只是為了滿足人們在銀幕上復制物質現實的願望,正所謂百分之百的天然色彩"。直至安東尼奧尼的《紅色沙漠》的出現,這部電影被稱為第一部真正意義上的彩色電影,因為"安東尼奧尼象一個畫家那樣處理色彩,他使用了不同技巧來分離與構成色彩,以期創造出一種特殊的現實,一種與主要人物朱麗婭娜的心理狀態一致的現實。"黃色的濃煙、藍色的海、紅色的巨型鋼鐵機械和房間,綠色的田野顯示出安東尼奧尼對工業文明的理性思考。他對色彩的處理恰如冷抽象畫家蒙德里安。
這 種用色彩來表現人物心理世界的方法被一些電影家們屢次成功地使用。如文德斯的《柏林蒼穹下》,影片一開始是攝影機在柏林上空的一個大俯拍,這是天使的視角,用黑白影像來表現這個巨大的工業都市,同時也表現出天使與凡人在感覺上的隔閡,直到天使愛上馬戲團里表演空中飛人的女郎,決心放棄天使的身份成為一個凡人,周圍的世界突然有了色彩。
斯托拉羅曾花了很長時間研究色彩對人的視覺和心理產生的影響,他研究如何用色彩把人物的情緒和情感形象化,他認為當人處在黑暗或藍色中時就需要休息,而處在光線或黃色中時就有了活力。他在《巴黎最後的探戈》中對色調的處理給人留下了深刻的印象,整個影片彌漫在撲朔迷離的黃色中,這是熱情、慾望和瘋狂的象徵。在《舊愛新歡》中,斯托拉羅為每一個場景都設計了明確的色彩傾向,男主角的房間是綠色,女主角的房間是粉紅色,客廳是白色,當兩人吵架時,可以看到畫面中綠色和粉紅色呈現出強烈的對比。在《末代皇帝》中他用明亮的紅與黃拍出了中國皇宮的金碧輝煌,給人以華麗隆重的視覺感受。此後在貝爾托魯奇的《遮蔽的天空》和紹拉的《探戈》中,他延續了這種華美濃郁而異域情調的視覺風格,讓人想起象徵主義的大師莫羅。
象徵無疑是表達影片意義的高度凝練而富有潛在的方式,在伯格曼的《呼喊與細語》里,那房間的紅色令人印象深刻,彷彿是人的心臟,穿白袍的女人像來往於心室心房之間。正是在這內心般的空間里,艾格尼斯和她的姊妹們同受煎熬。
基耶斯洛夫斯基同樣是一位善長象徵地運用色彩的導演,他注重用不同色的光投射在人臉上以產生層次豐富的變化。《三色》之中數《藍色》對影片的基調色最強調,藍色的游泳池,藍色的棒棒糖紙,綴著藍色水晶珠子的燈飾,能一施筆墨的地方都不放過。然而漆成藍色的房間顯然最惹眼,並且他也多次渲染不同的光映在朱麗葉特·比諾什臉上的效果,表達她深陷於失去丈夫和女兒的悲痛中無法自拔的內心。《紅色》中亮麗的女大學生瓦倫婷出現在紅色的大幅廣告牌上,基斯洛夫斯基按排了一位法律系的學生的重復出現,他住在瓦倫婷對街,但他們並不相識。每次他出場總會有一片紅色在畫面一角顯露,一輛紅色的轎車,一扇紅色的門面,抑或一角紅色的屋檐。我們通常是通過瓦倫婷的視角看到他匆匆進出的身影,他們周圍的紅色彷彿在暗示一份機緣近在咫尺。《薇羅尼卡的雙重生命》整個運用了金黃色影調,光影斑駁,象徵著一個女孩的細膩敏感的心理空間,影片整體都用了金黃色的濾色鏡,所以看起來整個影調很溫暖,是一種很平和的溫暖,雖然它講述的是一個憂傷的故事。法國的薇羅尼卡在屋子裡被對面房子小男孩反射的耀目的紅色光影喚醒,紅光投射在她臉上,美倫美奐。克拉科夫的薇羅尼卡在雨中跑過水窪,逆光的鏡頭渲染出她出塵的美麗。暈黃的影子里薇羅尼卡在空靈的歌聲中姍姍走來,她的書散落滿地,正是那個兩人相遇的經典場面。薇羅尼卡主觀視點的鏡頭述盡了存在主義的意蘊。急速運動、旋轉,時空的面具開始模糊,她們默默對視,人在命運面前無能為力,人此在的荒誕,都在廣場上薇羅尼卡茫然無助的表情和倉皇奔跑的人們身上散溢出來。
大衛·林奇的電影常常帶有魔幻的成分,《藍絲絨》里傑弗里偷窺多蘿茜,她穿著藍色的絲絨睡袍,塗著藍色的眼影,紅唇熠熠,顯得神秘而詭異,那隻被割下來的爬著螞蟻的耳朵,與死人久久地身處一室……在大衛·林奇之前也許沒有導演曾那樣冷酷地表現過受虐和畸形的情慾。
象這樣執迷地用色彩來表達象徵意義的作品還有黑澤明的《夢》,庫布里克的《發條桔子》和《閃靈》等。然而近年來也有作者不滿足於僅僅在象徵的層面上使用色彩,他們直接嘗試用色彩來編碼。
在格林納威的影片《廚師、竊賊,他的妻子和她的情人》中色彩是被編碼了的,這種符碼化通常包含一種整體性:藍色--停車場,綠色--廚房,紅色--餐廳,白色--衛生間,黃色--醫院,金色--藏書間。在一些訪談中格林那威已談到了這些顏色的隱喻意義。可是色彩在運作時整個跟誤察錯看有關。例如,影片開始時艾伯特罵喬治娜穿什麼黑衣服,她說穿著藍衣服。事實上在餐廳里她穿的是紅的,而在白色的衛生間她的衣服又變白了,還帶著黑色的羽飾(她看起來象是《去年在馬里安巴》里的德爾芬o塞麗)。這種"運作"跟雷奈另一部片子《天命》里的色彩編碼相反,在《天命》里克勞德和索尼亞的廚房是黑白相間的,而卧室、床單、酒以及跟寫東西的克利夫o朗安(吉爾居飾)有關的所有東西都是紅的。在格林那威這里玩笑是邁克爾在餐廳是棕褐色,在衛生間也一樣。而且在影片最後,里夏爾說了一大通話,為東西是黑色要價較高,說是因為"吃黑的食物就象是消費死亡",而被煮熟的邁克爾依然是棕褐一片。在格林那威的《一個Z和兩個O》里,動物園里的各種外來動物以表示色彩編碼和隱喻色彩斑瀾的巨嘴鳥和極樂鳥,代表被肯定的生活,而黑白條條的斑馬,代表死亡和不可思議之物;在《畫師的合同》里,奈維爾的黑白色的素描,相對於被畫物的華麗色彩,其功能意義亦是一樣的。可是在《廚師、竊賊,他的妻子和她的情人》中,格林那威彷彿是自言自語:很好,我將把色彩予以編碼,這會把懶惰的觀眾騙過來讓他們輕易地混入敘事,然後我會破壞這種編碼,開個把玩笑,和他們逗逗樂子。塔倫蒂諾的《落水狗》顯然也有這種傾向,一夥"職業的賊"策劃了一起搶劫,彼此之間不知道對方的姓名、來自何處,他們所在的倉庫和車內都被刻意地塗成了白色,他們之間互相的稱呼是"褐先生"、"藍先生"、"金先生"、"白先生"、"橙先生"和"粉紅先生"。
影視色彩
一、紅色的色感溫暖,性格剛烈而外向,是一種對人刺激性很強的色。紅色容易引起人的注意,也容易使人興奮、激動、緊張、沖動、還是一種容易造成人視覺疲勞的色。
1、在紅色中加入少量的黃,會使其熱力強盛,趨於躁動、不安。
2、在紅色中加入少量的藍,會使其熱性減弱,趨於文雅、柔和。
3、在紅色中加入少量的黑,會使其性格變的沉穩,趨於厚重、朴實。
4、在紅中加入少量的白,會使其性格變的溫柔,趨於含蓄、羞澀、嬌嫩。
二、黃色的性格冷漠、高傲、敏感、具有擴張和不安寧的視覺印象。黃色是各種色彩中,最為嬌氣的一種色。只要在純黃色中混入少量的其它色,其色相感和色性格均會發生較大程度的變化。
1、在黃色中加入少量的藍,會使其轉化為一種鮮嫩的綠色。其高傲的性格也隨之消失,趨於一種平和、潮潤的感覺。
2、在黃色中加入少量的紅,則具有明顯的橙色感覺,其性格也會從冷漠、高傲轉化為一種有分寸感的熱情、溫暖。
3、在黃色中加入少量的黑,其色感和色性變化最大,成為一種具有明顯橄欖綠的復色印象。其色性也變的成熟、隨和。
4、在黃色中加入少量的白,其色感變的柔和,其性格中的冷漠、高傲被淡化,趨於含蓄,易於接近。
三、藍色的色感冷嘲熱諷,性格朴實而內向,是一種有助於人頭腦冷嘲熱諷靜的色。藍色的朴實、內向性格,常為那些性格活躍、具有較強擴張力的色彩,提供一個深遠、廣埔、平靜的空間,成為襯托活躍色彩的友善而謙虛的朋友。藍色還是一種在淡化後仍然似能保持較強個性的色。如果在藍色中分別加入少量的紅、黃、黑、橙、白等色,均不會對藍色的性格構成較明顯的影響力。
1、如果在橙色中黃的成份較多,其性格趨於甜美、亮麗、芳香。
2、在橙色中混入小量的白,可使橙色的知覺趨於焦躁、無力。
四、綠色是具有黃色和藍色兩種成份的色。在綠色中,將黃色的擴張感和藍色的收縮感相中庸,將黃色的溫暖感與藍色的寒冷感相抵消。這樣使得綠色的性格最為平和、安穩。是一種柔順、恬靜、潢足、優美的色。
1、在綠色中黃的成份較多時,其性格就趨於活潑、友善,具有幼稚性。
2、在綠色中加入少量的黑,其性格就趨於莊重、老練、成熟。
3、在綠色中加入少量的白,其性格就趨於潔凈、清爽、鮮嫩。
五、紫色的明度在有彩色的色料中是最低的。紫色的低明度給人一種沉悶、神秘的感覺。
1、在紫色中紅的成份較多時,其知覺具有壓抑感、威脅感。
2、在紫色中加入少量的黑,其感覺就趨於沉悶、傷感、恐怖。
3、在紫色中加入白,可使紫色沉悶的性格消失,變得優雅、嬌氣,並充滿女性的魅力。
六、白色的色感光明,性格朴實、純潔、快樂。白色具有聖潔的不容侵犯性。如果在白色中加入其它任何色,都會影響其純潔性,使其性格變的含蓄。
1、在白色中混入少量的紅,就成為淡淡的粉色,鮮嫩而充滿誘惑。
2、在白色中混入少量的黃,則成為一種乳黃色,給人一種香膩的印象。
3、在白色中混入少量的藍,給人感覺清冷、潔凈。
4、在白色中混入少量的橙,有一種乾燥的氣氛。
5、在白色中混入少量的綠,給人一種稚嫩、柔和的感覺
6、在白色中混入少量的紫,可誘導人聯想到淡淡的芳香
電影色彩
1、電影色彩
長期以來,色彩在電影中僅僅發揮再現客觀事物的寫實功能,只是後來在不斷的藝術實踐中導演才意識到色彩的造型功能和表意功能。不少導演甚至是獨具匠心地誇張和造假,強化某種色彩。色彩在這些導演的手中成為一種總體象徵和表意的因素,從而起到了烘托環境、表現主題、塑造人物形象的作用。
2、色彩的造型作用
Ø 色彩營造基調
色彩基調是指色彩在畫面中表現出來的全片的總的色彩傾向和風格。整部作品往往以一種或幾種相近的顏色作為影片的主導色彩,在視覺形象上營造出一種整體的氣氛、風格和情調。
Ø 色彩形成構圖
彩構圖是指電影畫面中色彩的組合及其關系構成而形成豐富的表意性,不但給人以視覺上的美感,而且自身也成為抒情表意的視覺符號。這也是對色彩的局部表現力的營造。
Ø 色彩參與結構
有些電影還通過色彩的變化與對比來結構整部影片。
如:《這里的黎明靜悄悄》《辛德勒名單》《英雄》等。
視覺
完全可以這么說,當張藝謀遭遇了顧長衛,《紅高粱》就具有了西部漫天黃塵里酒一樣熊熊燃燒的生命質感,中國第一攝影和同樣對影像如痴如狂的老謀子,兩個曠世才子激情碰撞,大自然的蒼涼,東方文化的神秘,就通過他們獨特的造型攝影,呈現在世界面前。九兒穿在身上中間寬上下窄的紅襖紅褲;伙計們閃耀著古銅色彩的上身和他們桀驁不馴的光頭;在震天的嗩吶聲里,把陽光切割成無數碎片的撲楞楞抖動的高粱騍子,日食的時候鋪天蓋地的紅,高粱地里滿眼透不過氣的綠……在[紅高粱]里,攝影出身的張藝謀大開大闔,把視覺和造型藝術玩得酣暢淋漓,幾乎每一個鏡頭都可以看作是一幅飽滿濃烈的剪影,大量運用的造型藝術以電影的語言再一次橫空出世,在此之前,還沒有人敢把電影玩到這樣的極致,也沒人敢把那樣濃重的色彩,就那麼潑墨一般地肆意揮灑,所以[紅高粱]作為張藝謀一部頗具實驗意義的作品,其對自己乃至中國影壇的震撼不言自明,以至於在後來的[英雄]中,他還對對此念念不忘,但可惜的是,和所有的平常人一樣,此時的張藝謀已經珠圓玉潤銳氣全無了。應該說[紅高粱]的成功,造型攝影和色彩的大膽運用應該算作第一功。
『捌』 我有良好的音樂上的音感和美術上的色感 將來應該如何發展
音感很好,色感佷優,兩者結合再適合不過了。做多媒體唄,最好去好萊塢搞電影後期製作,那牛B~~~
『玖』 燃燒的頭顱,凈化著丑惡的靈魂,《靈魂戰車1》有哪些經典的地方
《靈魂戰車》會讓觀眾有一種很酷的恐怖感,但更多的是視覺刺激和有趣的感覺,就像迪斯尼樂園的游樂項目鬼屋,雖然恐怖得讓人心跳加快,但仍能讓人愉快地完成旅行。
《靈魂戰車》的軍火庫與漫畫中所描繪的的權力感基本一致,從地獄之火鐵鏈、(The Hellfire Chain)、地獄火獵槍(Hellfire Shotgun),地獄摩托車(Hellish Bicycle)等等都是存在的,這些物品都是相當華麗,且具有特殊效果及能力,這是電影中極為重要的看點之一,雖然沒有任何期待突破性的東西,但仍保持了原有的特色。
『拾』 愛戀—為何能成為一部高口配的大尺度電影
放浪的青春,毒品的侵蝕,渾噩的生活。由好奇,到失敗一路下沉。
有了婚姻,有了貝貝,爭吵不休止。愛過的人而今只剩厭煩。懷念可以干任何事的從前。懷念放盪的自由。睡在邊上的伴侶已然成了中情局,秘密早是種奢侈。
若時光倒流一切那麼美好。愛戀你,欲著她。三人行,縱無度。
情慾題材總吸引人的追逐。奇情更會讓人嚮往。有的人直言不諱,有的則是謹慎暗訪。
這不關男女。就如面對大尺度鏡頭,男人由內而外的投入,女人面露尷尬的迴避,但這不等於不好奇,不幻想。男女有別從來就是這樣。
情色永遠是直擊身心的利器,欲拔出,還停留。刨去正襟道貌的批評,誰的暗角沒有色慾。誰沒夢想過三人行悅我心。可能男人既臆想又追逐,或許女人那柔的心房也曾暗顫過。
戛納電影節首度包容色情電影參賽,法國人坦誠人性的品性毫不掩飾:不留遺珠,只為自由精神全覆蓋!
《愛戀》的導演加斯帕,諾因執導由義大利美艷女星莫尼卡.貝魯奇加盟的電影《不可撤消》而蜚聲國際影壇。也因此片大尺度的強暴戲拍得震撼入骨,被推崇為情色片的殿堂級人物。而此次的《愛戀》讓我們見識到了何以用情色撩到消魂蝕骨:俯視的角度,暗亮的切換,恫體的扭轉,迷幻的氣息。長鏡頭展開又停頓,如音樂里的切分音符:挑逗你,有後續。離開你,還粘連。鍥而不舍,欲罷不能。迷幻而舒緩的音樂跟進著,疊加著迷離的性態。