電影芝加哥的觀後感

㈠ 英倫情人、芝加哥的影評

英倫情人：

我仍然記得那一幕，他抱著全身多處骨折的她行走在懸崖側，她戴著他們一起去集市買的頂圈，告訴他其實一愛著他。他哭了，男人的方式，風吹起她身上的白紗。他張大嘴，想要釋放出所有的悔恨和痛苦，他沒有大叫，只是張嘴，做無聲的吶喊，他深愛著也深愛著他的女人，他曾經是那樣譏諷過她，他的痛苦，他的掙扎讓他不能負荷，他就這樣一來抱著她走向那個發現游泳者圖形的洞穴，迎著風。我卻哭了，為著心中的傷感，這著這首哀婉音樂里的這個男人和這個女人。他把她放在山洞裡，徒步走出沙漠，用馬鐸的地圖換來了幾箱汽油。他終於實現了自己的承諾回來救她，她卻死在了燈光熄滅的洞穴里。結尾在她的獨白中悄然而至。「My darling, I know you will back , and hug me in the wind!」。她是對的，他回來了，真的抱著她迎立在風中，風吹起她的白紗。

芝加哥：

不錯的電影！
將人內心深處的各種慾望都充分揭露出來，名與利，性與愛，金錢與慾望，羨慕與妒忌，友情與背叛，正義與陰謀……人一輩子追求的就是這些東西，但是沒有誰敢大膽地表露出來。 《芝加哥》通過電影+歌劇的形式，在夢幻與現實當時反復切換，真真假假，浪漫而誇張，幽默而又諷刺，將社會將人心揭露得一覽無遺。
強烈推薦！不過並不是每個人都可以接受其大膽誇張的手法，會覺得這個電影有點兒童不宜。

㈡ 電影《芝加哥》的劇情簡介及觀後感

看了這個電影以後，真的覺得很震撼，我們每個人可能對於自己生活的地方都有這樣那樣的不滿，但是當你看到別人的生活，才會發現，原來自己是那麼的幸福

㈢ 求 歌舞劇《芝加哥》影片分析

《芝加哥》

導演：羅伯·馬歇爾Rob Marshall
主演：蕾妮·齊薇格Renee Zellweger
凱瑟琳·澤塔瓊斯Catherine Zeta Jones
理查·吉爾Richard Gere
克里斯汀·芭倫斯基Christine Baranski
泰亞·迪格斯Taye Diggs
齊塔·里瓦拉Chita Rivera
類型：音樂/歷史/犯罪
片長：113分鍾
級別：PG-13(性暗示、褻瀆神靈的語言、暴力)
發行：米拉麥克斯
官方網站：Miramax.com/Chicago/
上映日期：2002年12月27日(25個城市)
預告片：->>>
[「芝加哥」的故事]

每個地方都有它自己的傳奇，芝加哥也有。但是，與每個地方不同的是，芝加哥的傳奇，只能寫有一個人的名字……

維爾瑪(凱瑟琳·澤塔瓊斯飾)是一個歌舞演員，本來名氣不是很大。當她在發現自己的妹妹和花心的丈夫睡在了同一張床上後，一怒之下射殺了兩人。這之後，伴隨著媒體的爭相報道，她反而成為了一個准名人。雖然關在監獄里，雖然背著謀殺的官司，但是芝加哥最能顛倒黑白的律師比利(理查·吉爾飾)在後面幫助她為她宣傳造市，她還有什麼可以擔心的呢？反而是未來的事業前景，一片看好。

但是，另外一件相似的謀殺案碰巧在此時發生了。一心夢想成為歌舞演員卻被男友欺騙的羅克茜(蕾妮·齊薇格飾)也一氣之下射殺了男友，被關進了監獄。律師比利發現羅克茜的案件更加能夠吸引公眾目光，就准備推遲維爾瑪的案件來藉助羅克茜一案贏得更大的聲名。

羅克茜憑借自己的楚楚可憐的外表，果然贏得了公眾的矚目和同情，她的名氣正在一天天超過維爾瑪。嫉妒的維爾瑪與期待成名的羅克茜兩人之間，面臨著一場名氣大戰。而最後的勝者，會是誰呢？
[「芝加哥」的由來]

歌舞片「芝加哥」的歷史，不是一句話可以說清楚的。最早的故事創意，產生於19世紀20年代。

《芝加哥論壇報》記者馬里尼·沃金斯(Maurine Watkins)從1924年兩起真實的謀殺案中得到靈感。在那兩起案件當中，犯有故意謀殺罪的兩名婦女均被宣告無罪而釋放。1926年，他的這個創意被第一次搬上了百老匯的舞台，但是並非是以歌舞劇的形式；1942年，兩部電影《Ginger Rogers vehicle》和《Roxie Hart》也借鑒了這個創意。

幾十年後，導演鮑勃·福斯(Bob Fosse)買斷了沃金斯的劇本版權，並將之改編成歌舞劇《芝加哥》。1975年在百老匯上映後，贏得了巨大的成功。在同年戲劇界最重要的托尼獎(Tony Price)評選中，贏得11個獎項提名，最後卻令人驚奇的一無所獲，被很多人認為是托尼獎的一個恥辱。其實，類似的事情不也正發生在奧斯卡與另一位著名導演身上么？

好在1997年《芝加哥》在百老匯復演時，托尼獎終於承認了它的價值，授予了它六個獎項。可惜鮑勃·福斯已經在10年前的1987年故去了，遺憾的沒有看到這一幕。
[「芝加哥」的競爭]
在影片中，兩位女主角為了爭得名聲而明爭暗鬥；而電影的現實中的女主角之爭，也是異常激烈。麥當娜、戈迪·霍恩、妮可·基德曼、朱麗婭·羅伯茨等著名演員都有過和「芝加哥」的「緋聞」。
在男演員方面，曾經主演過《油脂》、《低俗小說》、《變臉》的約翰·特拉沃爾塔(John Travolta)一度收到製片方的邀請，最後他卻以不願意在20年後投拍一部類型相同的影片拒絕出任男主角。
另外一個謠傳，則來自於本片的CD大碟。曾有傳說珍妮·傑克遜曾有意獻歌一曲，到最後卻不了了之了。
[「芝加哥」的陣容]

導演羅伯·馬歇爾。曾經導演過迪斯尼的電視卡通片《安妮》(Annie)，並與山姆·門德斯合作執導過著名電影《美國美人》(American Beauty)。《芝加哥》一片，其實應該算是他的首部正式電影。他作為導演的表現，已經被眾多影評人看好，認為其在好萊塢的導演生涯一片光明。

男主角理查·吉爾。總是以一個浪漫或是溫柔的男子的形象出現的他，這次扮演一個有點壞的律師。不知道經歷了《風月俏佳人》的迷醉和《不忠》的考驗之後，他能否將自己的好萊塢演藝事業在《芝加哥》中帶上一個新的高峰。

女主角蕾妮·齊薇格。從1996年與湯姆·克魯斯合作的《征服情海》開始嶄露頭角，成名於2000年的《護士貝蒂》(Nurse Betty)，在同年獲得金球獎音樂喜劇類最佳女主角。一頭金發的她，正好適合片中那個楚楚可憐的羅克茜的形象。不過，她可是劇組中唯一一個唱歌跳舞不太在行的演員。

女主角凱瑟琳·澤塔瓊斯。她的美艷與演技，已經無需丈夫邁克爾·道格拉斯來烘託了。1998年的《蒙面俠佐羅》(The Mask of Zorro)、1999年的《將計就計》(Entrapment)兩部影片證明了她駕馭歷史與現實犯罪題材的能力，更證明了無論怎樣打扮的她，都美得讓人嘆為觀止。近年出演的知名影片還包括2000年的《毒品網路》(Traffic)和2001年的《美國甜心》(America's Sweethearts)。

女配角齊塔·里瓦拉。你可能不認識這個上了年紀的女人。但你知道么，她就是當初鮑勃·福斯的《芝加哥》歌舞劇的主演之一！雖然上了年紀，雖然當不了主演，但她的歌舞表演本領，還是值得期待。
[「芝加哥」的評論]
藉助《紅磨坊》大獲成功的春風，加上實力雄厚的演員班底，配以千錘百煉的經典劇情，沒有人敢於小看「芝加哥」，也沒有人敢於預言「芝加哥」的失敗。而金球獎的多項提名（最佳音樂喜劇男主角、女主角等），也印證了它即將展開的的輝煌之路。

《芝加哥》無疑是明年奧斯卡盛宴上不可缺少的歌舞大餐。所以不妨從現在，就開始期待吧。期待什麼？期待自己真的可以看懂可以欣賞這部又唱又跳的美國式音樂片吧！

㈣ 以奧斯卡獲獎電影《芝加哥》為例，探討如何成功使音樂劇電影化

好萊塢歌舞片與百老匯音樂劇一直有著緊密聯系，自20世紀20年代以來，兩者相互借鑒、互相映襯，共同發展。高質量的音樂劇改編為歌舞片搬上大熒幕，是業內常有發生的事情。可以說，美國百老匯音樂劇為好萊塢歌舞片提供了源源不斷的新鮮血液和創作來源。

其中，《芝加哥》作為極具諷刺意味的百老匯經典音樂劇，多年來長盛不衰，更是在2002年被改編為電影，讓更多的人得以領略其韻味和魅力。2003年，電影版《芝加哥》一舉斬獲包括最佳影片在內的奧斯卡六項大獎，並打破了35年來歌舞片無緣奧斯卡最佳影片的局面，成為一部在商業上和口碑上都取得巨大成功的歌舞電影。

影片講述的故事情節很簡單，主要講述了兩名女子殺人以後，不僅沒有得到當地法律的制裁，反而經過律師比利炒作後聲名大噪的故事，諷刺了芝加哥二十世紀二十年代娛樂至死的黑暗荒誕世態。

音樂劇和歌舞片是兩種不同意識形態的藝術作品，兩者相映成輝、各有千秋。在如今市場上越來越多音樂劇改編歌舞劇的情況下，這部18年前的老作品，在豆瓣上依然保持8.8的高分，被認為好於96%的歌舞片。

《芝加哥》憑什麼脫穎而出，成為音樂劇影視化的經典之作？

在我看來，僅從電影的故事情節探討，無法深入回答這個問題。今天本文就以《芝加哥》為案例，從電影敘事手法、鏡頭話敘事語言、聲音藝術創作三個方面，探討這部歌舞電影如何對音樂劇進行影視改編，從而與觀眾情緒產生聯結，帶給觀眾強烈的視聽感染力。

寫在最後：

電影《芝加哥》作為一部成功的歌舞片，無論是商業價值還是影片口碑都取得巨大的成功。影片憑借美妙迷人的歌舞場景、入木三分的人性刻畫以及現實深刻的主題內涵，成就其歌舞片史詩級地位，並成為無數人心中的經典之作。

因此，今天這篇文章詳細分析了電影《芝加哥》故事情節之外的魅力和精彩之處。

在我看來，影片通過對電影語言的熟練運用，成功將舞台作為主導的音樂劇改編為更具大眾文化的影視作品，將局限於舞台的小眾文化傳播給更加廣闊的受眾，這正是影片《芝加哥》長久不衰的魅力和獨到之處。

㈤ 芝加哥的影片評價

影片用貌似贊美的口吻，把上個世紀20年代以芝加哥為代表的浮躁心態徹徹底底挖苦了一番，而裡面的內容對於80年後的今日居然不乏適用之處。片中有一句經典歌詞，叫做「殺人可以是一門藝術」，該片的妙趣可以歸納為「恬不知恥可以是一門藝術」。馬歇爾承傳了鮑伯·福西的風格，並大膽將整部影片處理成羅西的幻覺。他充分發揮出演員的歌舞潛能，澤塔-瓊斯獲奧斯卡最佳女配角，其他多名演員獲提名；他還賦予「監獄探戈」、「操縱媒體」等片斷高超的視覺創意。（網易娛樂評）
深度不是歌舞劇的特長，因此《芝加哥》能有如此針砭時弊的主題和多姿多彩的人物塑造就算鶴立雞群了。《芝加哥》裡面的歌舞非常多，但除了少數歌曲屬於「訴說心聲」性質，大多數歌曲具有敘事性，而且內容的含量很大。整部影片的歌舞（除了最後一首例外）全部是女主角的精神幻覺，但通過歌舞中間的過門，穿插反映出現實世界所發生的事，因此歌舞非但沒有拖劇情的後腿，反而像一列火車把劇情飛快地駛向前方。《芝加哥》是久演不衰的舞台劇，從舞台到銀幕的「翻譯」過程會受到更大制約。筆者沒有看過舞台版，但在觀看影片時，多次想到舞台版究竟是什麼樣子，因為從電影版根本看不出在舞台上這一幕幕是怎樣處理的。我想，這應該是影片編導的功勞，即發明了一種超越舞台空間的詞彙。也許若干年後，中國的歌舞奇才們會把2002年的八卦新聞化作賞心悅目又令人深思的歌舞劇。那時的影視明星就得趕忙練唱練跳了。（南方都市報評）

㈥ 芝加哥觀後感 英文版

was at the Vitas show two days ago (Chicago)...it was my third time since he doesn't come to the States as often as I'd like...As usual the show was so memorable that I can't get it out of my head...I just wished it would go on and on and never end. The repertoire was wonderful, yet again. It was a whirlwind of emotions ranging from painful laughter to bittersweet tears...and as usual it was hypnotic, I couldn't peel my eyes away. His style is incredibly sharp and I'm always wondering if he designed it all himself. I know he's done fashion shows in the past...and being a makeup artist myself I dream about working with him...he is just so creative. Vitas has this amazingly brilliant energy that I physically see...his magnetism is so powerful that I can still hear his voice resonating after all this time. (This happens after every show...until I see him again.) This was the first time that the audience was allowed to meet Vitas after the show, one on one in his dressing room. He sat there waiting when I came in. His presense was that of a wise elderly guru and of a child in wonder. He seemed tired but was still kind enough to share a conversation with me. His gaze and extremely calm energy made me super nervous and I had to find the right words to speak to him...my Russian vocabulary isn't what it used to be. My hands were shaking. And I still can't get his eyes out of my head... Overall - I think if I lived in Moscow or had a chance to see Vitas's concert on a monthly, or weekly, or even daily basis...my life and heart would stop just to get a glimpse of him every day. He and his music become this amazing drug...and I can't stop thinking or listening to it. Thank you so much from the bottom dwellings of myheart.

㈦ 芝加哥舞劇觀後感誰給說說啊！低於400字就別說

《芝加哥》影評
整部電影的環境定位在上世紀某個年代的芝加哥 。在當時的混亂、暴力、慌繆而又欺騙的芝加哥市女主角羅西太太也是眾多居民之中的一個。 影片的開頭 ，電影以殺害自己丈夫和妹妹的凱麗舞女的上台為開場並沒有直接介紹出她的故事 ，而是以她洗手的動作以及換衣服的過程所表現。 隨後畫面轉向舞台， 在報幕人邀請舞女姐妹上台卻只有凱麗一人上台也為後面凱麗進入監獄相互暗示， 而在舞台下渴望成為明星的羅西太太也在這種慾望的趨使下殺害了一個欺騙她的男人。 可說是欺騙， 羅西太太又何嘗不是想通過他而上位成為明星呢？在當時的芝加哥，利用於被利用都只是相互的關系。
殺人嘗命，欠債還錢。在男人死後，維護城市正義的警察第一時間來到了現場。 在對羅西太太的老公就行盤問的過程中，手電筒的燈光讓羅西開始進入到自己的舞台中。此時的舞台燈光主要以暖色系為主，而羅西太太以驕作的姿態和歌聲沉浸在丈夫為她辯護的虛假之中。「就像溫順的小狗，他那麼愛我。」而在老公說出不利的話語時，歌詞開始變成「我知道他並不聰明，他背叛了我。」同時動作開始走向暴躁於慌亂。可看似矛盾的歌詞和不同的舞台情緒表現出羅西一方面對於老公傻的愛與狠的矛盾沖突，同時畫面開始出現一個明顯的對比。在偏紅色的燈光下羅西的右側是藍色燈光下正在對妻子不忠的馴斥的丈夫。一暖一冷的燈光可能在反應羅西內心的矛盾同時也在反應此時的羅西把於丈夫的這段感情中的問題全部怪罪到丈夫的冷漠，而自己好似沉浸在粉紅色的愛情中正義而又忠誠。
在羅西被帶到警局的過程中，出現了影片當眾的又一個諷刺點。可能很多觀眾在這里以為媒體記者早已經等候多時來報道芝加哥的又一個兇殺案，而他們報道的卻是這個美麗的女人的外貌。在當時以噓頭和美麗為最高注目點的芝加哥，一切的頭條都要以吸引大眾為主，而真正作為記者的職業道德在影片中顯得渺小而又微弱，那麼這一點呢在影片的後期還有更多的體現。而此時的羅西可能在表面上還沒有表現出被關注的喜悅，內心中卻開始萌發著更深層的萌牙。
伴隨著滑稽的音樂，鏡頭開始由自由都市轉移到監獄內，在嚴肅的監獄內，吸煙、聊天的罪犯們更是將監獄諷刺的淋漓盡致。隨後監獄長的出現同樣是伴隨著一段歌舞更是開始了監獄背景內的第一個高潮。「你對媽媽好，媽媽也對你好。」監獄長運用誇張的愛的需要和動作讓我一度認為監獄長是個喜歡女人的同性戀。在監獄長的舞台表演中，燈光以橘黃色和紅色為主要色調，給人以誘惑和玄目的心理於視覺的雙沖擊，同時又在舞台於冰冷灰暗的監獄相互轉場更是將現實於幻想之間的關系表現的交織與不可分割。此時在開頭的女明星凱麗給女監獄長錢以及報紙時更是表達出金錢的滲透已經不僅僅局限在混亂的芝加哥，管理嚴格的監獄內彷彿幸福於慾望也只是一張紙幣就可以獲得，而監獄長過分的愛意表達也只是局限在金錢於利益之上。而最後監獄長大喊熄燈，伴隨著羅西的哭聲，熄滅的不只是監獄的燈光，還有羅西內心僅存的僥幸心。
羅西的睡覺，節奏的開始。在監獄中的第二段高潮伴隨著輸給於腳步有節奏的拍子一點一點進入。該段的影片沒有選擇普通的續事喬段，而是通過一段更加震撼人心的歌舞於監獄生活的快速穿插轉場讓觀眾看懂教育監獄生活於獄友進入監獄的原因經過。這段歌舞的燈光情緒運用的非常到位，開頭兩位女性的舞蹈運用藍色冷燈光將基調開始積淀，當第三位女性開始舞蹈時燈光突兀的轉成紅色光，並且大量出現背光和曝光，更是表現歌舞氣氛的上升同時增添了幾分恐怖於神秘。同時紅色絲象徵著鮮血的同時也表現出謀殺方法。而此時在氣氛高潮歌曲節奏巨強的時刻。突然間舞台中間出現白色燈光，伴隨著唯一的不是探戈的舞種的出現，音樂開始放緩，氣氛開始寧靜，紅絲帶也變成白絲帶，女舞者大喊著無罪隨後畫面再次恢復到紅色背景燈光以及快速的音樂節奏。之中，冤枉與否也都好似沒人在乎與理解。而後燈光開始不斷的在藍紅兩種燈光下交換，反應出這些女兇手內心的冷靜與狂燥的矛盾心態，同時隨後畫面放大在後面無數的女性在籠子里如同野獸一般嘶吼，動作怪異，穿著裸露的表演將錯誤的價值觀表現的潛移默化。舞蹈本來是高尚的肢體藝術，而在這些兇殺者眼裡不僅成為了他們發泄的表達方式，同時他們也將自己的殺人理由說的如此正常讓人深深感覺到可怕與恐懼。 還有一個細節無罪的女人為什麼只會叫啊啊呢？我覺得可能是無罪的女人都和他們不一樣她是無罪的沒有理由沒有原因而又無奈無力只能用啊啊體現內心的無助。
影片隨後回到現實。在監獄生活中，有名氣又有錢的舞女凱麗生活滋潤又舒適。其他的獄友為她洗衣。而在羅西給凱麗衣服時，凱麗順手給了羅西錢羅西拒絕並且受到了凱麗的羞辱。這段我覺得其實可以看出凱麗深深陷入金錢至上的內心於此時還存有理智與內心的羅西的一個很有力的心靈對比。
此後監獄長為了金錢給羅西找了一個傳說中從來沒有輸過的律師比利為她進行辯護。從此為羅西後期的情緒變化埋下一個苗頭。比利的出場更是富有諷刺韻味。歌舞中的比利是以一個擦皮鞋的身份出場，表面看似比利是一個不在乎金錢，追求愛情的身份，配合粉紅色的燈光渲染看似給人浪漫的暖男形象。可粉紅色燈光中伴隨著舞女的艷麗舞蹈也已經暗示比利內心的骯臟於齷齪。同時歌舞伴隨著現實的老手法轉換體現出比例的富翁身份，同時比利在監獄中不理會她人經直走向有錢的凱麗更是暗示內心的貪婪。明顯的表示是在片段結尾比利和羅西的對話中直接超市出要五千塊的比利其實也是一個被金錢腐蝕的走肉。
羅西忠誠的丈夫在尋找比利律師的片段更是富有戲劇諷刺效果，在丈夫欲拿著遠遠不夠的報酬離開時，比利又貪婪的接受了這樁案子。我想比利不是因為缺少這比錢，而是內心的套牢早已經讓他把獲取金錢當作一種本能。而在他接手這個案子之後，開始教學羅西如何撒謊，如何欺騙。其更多的目的看似是在幫助他解決麻煩同時捧紅，但真正的目的我會寫在後面。而在學習欺騙的過程中， 她開始剪去了頭發，開始穿藍色的裙子，對待凱麗的態度都在表現著羅西內心情緒開始出現了變化，影片的主線轉折經過前期的鋪墊開始有了一個上升的態勢。
隨後的新聞發布會的歌舞畫面，讓我看到的不想是罪人與律師，更像是明星與經紀人。羅西沉浸在被關注的慾望之中，好似自己已經成為被人關注的明星，而就在羅西快要說錯話的時候，律師比利恰到好處的阻止了。也就在這時，畫面再一次轉到歌舞台，羅西內心沿然成為了一個任人掰布的玩偶，而被操控的又怎麼是羅西一個人呢？在身後的所有記者媒體，都以玩偶的形態出現在歌舞台上。舞台背景音樂歡快樂觀，節奏明快喜悅。這不像是一次采訪，更像是一次有準備的問答題，芝加哥啊，人們已經不在乎真相與否正義是何？記者掙向在操控於虛假下報道，人們瘋狂的追尋著偉大的殺人兇手，羅西沉浸在自己成為明星的華麗之中難以自拔，而玩偶師高興的看著自己的傑作。可以說影片在這一個片段將全部的諷刺點揭露的體無完膚。虛假的報道，瘋狂的追捧，虛假的沉膩，貪婪的控制共同編製成了當時的芝加哥。
隨後羅西成名後，有一段對於其內心的歌舞描寫。在歌舞中音樂節奏輕快，所有背景全部為黑色，壓抑又透露出孤獨於羅西的內心世界，而後又有無數的鏡子表現出擁護者。可鏡中月水中花。這一切也是在暗示羅西現在的虛假的不真實。隨後鏡子消失，出現了羅西的名字樣式的燈以及眾多真實的擁護者，表達的是羅西選擇沉浸在虛擬的繁榮之中。
隨後過氣舞女凱麗可能突然間了解到勢實物者為俊傑這句話的精髓。她祈求羅西帶她一起表演並且開始了幾次舞蹈表演。該段舞蹈表演沒有過多內涵，但是與電影前半部分凱麗對待羅西的態度過分的相似，同時也是對羅西情感變化的強烈對比。
影片隨後由律師講述了另一個女人的殺人過程，同樣的女人在運送的過程中記者依然瘋狂采訪和報道。而追求利益的律師也開始將重心轉移到新的利益，此處羅西在監獄里的無助與監獄外的記者采訪行程鮮明對比，羅西的心理再一次巧妙的變化，隨後羅西開始編造有了孩子的謊言以博得大眾的關注，她的計謀得成，她也因此獲得了大眾的再次關注以及審判日的提前，在羅西從醫院出來接受采訪的過程中，背景音樂一直是滑稽的快節奏明朗樂。在眾多采訪者之中影片給了羅西老公一個特寫。這個曾經幫助她辯護，幫助她找律師的男人，此刻呼喊著我是孩子的爸爸的聲音顯得渺小不堪入耳。人們關心孩子的爸爸是誰嗎？羅西關心嗎？芝加哥關心嗎？此刻記者們看到的是新的頭條，羅西看到的只是再一層慾望包裹下的皮囊。片段結尾羅西在車上和老公相視一望意味深長，羅西內心可能盡存的感情在此刻透露在眼神之中。隨後，贏錢給了羅西老公一段歌舞吵完，這也是影片中唯一一段男性的歌舞表演，表演中不存在過得的動作，歌詞也只是重復著我是透明的這句話。從始至終我們不難發現貌似老公的出現略有多餘，影片也並沒有給老公過多的鏡頭，但其實正是從老公開始的接發，再到請律師，所有的主線劇情的推動其實都是由這個透明的老公所推動。而男人內心呼喊的不僅僅是羅西沒有看到他的付出，更是呼喊在這段感情中羅西究竟把他放在一個什麼位置的無奈。
在華麗擁護的趨使下，羅西練練迷失了自己，她和律師發生了矛盾沖突。可諷刺的是矛盾沖突的只想卻正是先前兩人的利用點。律師利用羅西出名而掙錢，現在發現羅西的剩餘價值後繼續渣取。而羅西利用律師製造自己的名氣和辯護，現在發現律師只在乎利益。在影片中，羅西說他們都在乎我，所以我不會被處死。律師說他們更希望你處死，因為這樣報道更能有看點。對話之後鏡頭給了羅西眼神的一個特寫，仔細看不難看出羅西眼神中除了生氣之外還有恐懼和無助，讓人看了不免心酸。
伴隨著一陣吵鬧聲，影片通過凱麗的嘴交代出無辜者將要被弔死。隨後畫面轉移至刑場，又一段歌舞劇暗示著無辜女人的命運。這次的歌舞會場於之前略有不同，整個會場的背景均為紅色，紅色的燈光覆蓋著在做的所有觀眾以及牆壁，只有刑台是白色的燈光，隨後舞台與現實相互交叉播放，暗示無辜女人的死去，舞台中無辜女人白色的衣服和燈光與紅色觀眾行程鮮明的對比。多數的就是真理嗎？多數的就是正確的嗎？相信無辜女人死去時現場的掌聲已經在觀眾們的心裡留下了一個正確答案。而諷刺的除了又何只是一個機構一群人呢？麻木的城市造就了無辜者的死去，麻木的人類在歡呼著真理的喪失！
無辜者的起訴使恐懼的羅西再一次尋找了律師，在開庭前律師同樣用了一段歌舞來緩解羅西的恐懼，只是這次歌舞的地點不同以前。選擇在了法庭的審判場上。我覺得這應該是本部電影最具有諷刺畫面的片段了，本來應該高大宏偉正義公平的法庭此時此刻在紫紅色的燈光下顯得神秘又難以琢磨，歌詞於話語中處處透露出芝加哥根深蒂固的腐敗。在整個法庭上，充斥著慾望與金錢，日前與交易。羅西與老公的最後一抱是感情還是利用已經不難去考量，病入膏荒的羅西延然在可怕的城市裡被蠶食成為怪物。隨後的凱麗指正過程中，律師更是運用了自己真話說假話假話說真話的能力為羅西贏得了本次審判的勝利。
而隨後媒體早就已經把准備好的兩種結果的報紙中的一個發放，其實媒體根本不在乎羅西的生死而只是在乎報道的熱度 隨後街道上的又一聲槍響將整個電影內的人物再次拉向另一位殺人兇手。法庭內，沒有如願受到關注的羅西憤怒不知所措，只是為了贏得審判勝利的律師不此而別，最愛她的丈夫也在得知這一切都只是表演和謊言後頭也不回的離開。
影片的最後羅西在一場不受關注的失敗演出再一次遇到了凱麗，兩人最終成立了組合，影片在兩人的舞蹈於觀眾的歡呼下結束了。
從頭到尾作為主角的羅西情感變化是比較明顯的，從一開始只是期待成為明星，到後來類似於變態的真執念也不僅僅是影片諷刺的對象。在影片中媒體的報道方向，法庭的腐敗，人心的侵蝕，城市的混亂都是影片中著重諷刺的典型。而影片中每一個主人公的遭遇都是當時社會的一個縮影，曾經的凱麗可能也是一個追求成名的市民，而是否又是和羅西相同的經歷所鑄不可猜想。同樣影片中錯誤的價值觀也在潛移默化的貫穿首尾，從殺人藝術的舞蹈，再到無辜者死亡的歡呼。各種匪夷所思的反人類事件在影片中都得以體現和反饋，不得不讓人真正用心去思考當時的芝加哥的現狀，而放到如今這不片子仍有很強的教育意義，避免出現電影中的情況知識我們要做的最低標准，只有敢於揭露問題才能得以解決，我想這可能也是影片作者敢於拍攝如此一部獵奇而又富有內涵影片的最終意義吧

㈧ 電影《芝加哥》講的什麼故事

風城」芝加哥遍藏著冒險和成功的機遇，使羅克西-哈特(Roxie Hart，芮妮-齊薇格飾，Renee Zellweger)這位外表天真的歌舞演員沒了方向。她夢想著靠自己在歌唱和舞蹈方面的天賦，改變平淡的生活。羅克西有一個願望，就是有朝一日能成為象維爾瑪-凱利(Velma Kelly，凱瑟琳-澤塔-瓊斯飾，Catherine Zeta-Jones)那樣的歌舞明星。

造化弄人，這二個大、小明星分別因謀殺指控而被關進監獄，羅克西也終於有機會與自己仰慕已久的明星相處一室。
每個地方都有它自己的傳奇，芝加哥也有。但是，與每個地方不同的是，芝加哥的傳奇，只能寫有一個人的名字……維爾瑪(凱瑟琳·澤塔瓊斯飾)是一個歌舞演員，本來名氣不是很大。當她在發現自己的妹妹和花心的丈夫睡在了同一張床上後，一怒之下射殺了兩人。這之後，伴隨著媒體的爭相報道，她反而成為了一個准名人。雖然關在監獄里，雖然背著謀殺的官司，但是芝加哥最能顛倒黑白的律師比利(理查·吉爾飾)在後面幫助她為她宣傳造市，她還有什麼可以擔心的呢？反而是未來的事業前景，一片看好。但是，另外一件相似的謀殺案碰巧在此時發生了。一心夢想成為歌舞演員卻被男友欺騙的羅克茜(蕾妮·齊薇格飾)也一氣之下射殺了男友，被關進了監獄。律師比利發現羅克茜的案件更加能夠吸引公眾目光，就准備推遲維爾瑪的案件來藉助羅克茜一案贏得更大的聲名。羅克茜憑借自己的楚楚可憐的外表，果然贏得了公眾的矚目和同情，她的名氣正在一天天超過維爾瑪。嫉妒的維爾瑪與期待成名的羅克茜兩人之間，面臨著一場名氣大戰。而最後的勝者，會是誰呢？返回頁頂 法爾瑪·凱麗是家夜總會的當紅脫衣舞女，在開槍射殺了她那到處沾花惹草的丈夫之後，更是成為全城最引人矚目的女謀殺犯。而代理法爾瑪殺夫案的律師則是慣於藉助各類臭名昭著的謀殺案來提升知名度的比利·福林。於是乎各路傳媒也是爭先恐後，極盡其能，深怕錯過了這兩位「大人物」的新聞。正當法爾瑪陶醉於從聚光燈到鎂光燈的「升格」快感中時，貪婪的比利又盯上了另一個可以讓他聲名大噪的委託人洛克茜。在入獄之前，洛克茜是個充滿幻想的女孩，在她看來芝加哥是個代表著希望與機會的地方，自己的歌聲與舞姿也一定能夠成就多年的明星夢。然而洛克茜卻成了殺人犯，她殺死了背叛自己的男友。為了當上洛克茜的律師，比利故意推遲了法爾瑪的庭審時間。在比利的精心「包裝」之下，洛克茜不再是遭人唾棄的殺人犯，而成了令人憐惜的受害者，各路市儈傳媒更是心領神會，將焦點從法爾瑪轉向了洛克茜。法爾瑪自然不甘於人後，而此時「一殺成名」的洛克茜也嘗到了甜頭，一場不知廉恥的成名鬧劇進入了高潮……返回頁頂 影片以兩位「殺夫女豪傑」通過殺人一舉成名、踏上明星路的遭遇，以及律師比利和媒體的炒作，揭示了不擇手段求成名的世態。法爾瑪?凱麗是家夜總會的當紅脫衣舞女，在開槍射殺了她那到處沾花惹草的丈夫之後，更是成為全城最引人矚目的女謀殺犯。而代理法爾瑪殺夫案的律師則是慣於藉助各類臭名昭著的謀殺案來提升知名度的比利?福林。於是乎各路傳媒也是爭先恐後，極盡其能，深怕錯過了這兩位「大人物」的新聞。正當法爾瑪陶醉於從聚光燈到鎂光燈的「升格」快感中時，貪婪的比利又盯上了另一個可以讓他聲名大噪的委託人洛克茜。在入獄之前，洛克茜是個充滿幻想的女孩，在她看來芝加哥是個代表著希望與機會的地方，自己的歌聲與舞姿也一定能夠成就多年的明星夢。然而洛克茜卻成了殺人犯，她殺死了背叛自己的男友。為了當上洛克茜的律師，比利故意推遲了法爾瑪的庭審時間。在比利的精心「包裝」之下，洛克茜不再是遭人唾棄的殺人犯，而成了令人憐惜的受害者，各路市儈傳媒更是心領神會，將焦點從法爾瑪轉向了洛克茜。法爾瑪自然不甘於人後，而此時「一殺成名」的洛克茜也嘗到了甜頭，一場不知廉恥的成名鬧劇進入了高潮……

本片根據約翰-坎德(John Kander)、弗雷德-埃伯(Fred Ebb)和鮑勃-福斯(Bob Fosse)的同名獲獎音樂劇改編而成，片中充斥著陰謀、愛情、背叛、競爭和友誼。隨著羅克西的世界從監獄轉到法庭演繹，這部盛大的音樂歌舞片迅捷地在現實和幻覺之間切換，推動著劇情發展。(