生活和電影不一樣電影結局

Ⅰ 生活不是電影不一定任何事都有結局什麼意思

生活是漫長的，是復雜的，生活不可能像電影那樣的理想化。人們需要面對生活實際，遇事不要太糾結、太理想化了。

Ⅱ 電影就是電影結局

警察抓走了他，應該會吧。

Ⅲ 電影和生活的區別在哪

首先生活是原材料，這份原材料對於每個藝術家來說都不同。曾經的鄭鈞和刺蝟的子健或許生活在相似度頗高的世界裡，但是它們跟新褲子絕對沒有生活在同一個世界裡。這些在今天搞搖滾的人生活的世界也跟鹿晗，蔡徐坤生活的世界不是一個世界。畢竟在今天這個看臉的社會，蔡徐坤當然能感受到更多人性的美好和世界的善意，而上一代要保持憤怒的搖滾人感受到的，當時就是在繽紛混亂的世界所感受到的更多灰暗的東西。
藝術家的「觀念」都可以說是娑婆世界的產物。或者說是無數藝術家們的「觀念」營造了一個娑婆世界。
而「創作」就是盤古在混沌中抄起的那把開天闢地斧，它撕開了現世的陰霾，讓娑婆世界的暖陽照進現實。
電影可以說是一個窗口，我們站在這一邊，看著對面那個「導演」為我們呈現的娑婆世界。
什麼是娑婆世界世界呢？娑婆世界可以說是觀念的集合，也可以說是藝術家在「觀念之上所呈現出的二次加工的東西」。
每一個元素都是我們所已知的「觀念」。流體，馬，鍾表等等。
但是這個達利的創作是對這些觀念的二次提煉與組合。於是形成了我們看到的這幅偉大的作品。
電影是個特殊的藝術。因為電影需要關於人。我個人認為電影的最大的魅力在於「電影中的人臉。」我們把一個人的臉放大到5米，10米甚至20米的巨幕上，這是對一張充滿無數復雜信息和情緒的極大尊重。
但是我們要理解這張人臉，往往我們要依託於「一個故事」。但是故事從來都不應該是電影的中心，人才是。故事的存在只不過是要讓我們理解那張復雜的人臉而已。
在這里推薦一個電影吧，叫《永遠的0》。當然你可以說這是一部為日本軍國主義辯護的電影，但是這政治宣傳的意識形態並不妨礙它作為電影本體的價值。最後一個鏡頭中，飛行員駕著零式戰斗機毅然的沖向了美軍的航母，而我們能看到什麼呢？一張復雜的充滿情感的臉。
電影想把這個人的一切完整的講述給你，但是又如同所有的藝術一樣，它們都具備著一種「清單」的屬性。
電影對待生活，永遠是不及備載，而又無所不包。

Ⅳ 看過的哪部電影和你的生活很相似

必須是《青春派》，這是我看過的最貼切我高三生活的一部電影，記得當時還是在影評社活動時候大家一起看的，看完居然還哭了，不知道是不是代入感太強了

這一陣挺火的《我的少女時代》於我來說，只不過是高中時候有暗戀的人這一點相像，其他的，什麼曠課打架，野外郊遊，公然頂撞系主任，最後逆襲成功get男神，這都與我無關

好了，還是說說青春派

感謝你能看完我的故事，我的青春從來不與誰相似，我只是我自己，每個人都一樣，不管是愛的轟轟烈烈，還是學的死去活來，都是我們的珍貴記憶，希望你們都能有一個無悔的青春

我覺得我不留什麼遺憾了，年輕追求過，努力過，愛過，恨過都不後悔。

Ⅳ 　生活不是電影 生活比電影苦。

天堂電影院》里有一句台詞，我一輩子也忘不掉：生活不是電影，生活比電影苦。

所以，我們不要打著生活的旗號去搞電影。

中戲論壇來了個小子，讓我很生氣。他不知道為什麼他說了一句話我就很生氣。

他說：「通不過審查的電影就可以在國外拿獎。」

照著這個意思，那以後為拿獎，大家就找本審查規定來照著寫故事，凡是讓寫的東西都別寫。

之前和他聊了幾場電影，一直都還可以。

但後來我還是怒了，我說因為你已經喪失了良知，所以你對我為什麼生氣也不自知。這種狀態是可怕的。聽了你這句話，我覺得跟你聊是一種錯誤，因為我發現我們並沒有在一個層面上交流。藝術的表達是需要求同存異。但藝術的功能卻是只有一個的。那就是它必須教人向上。你所謂的去國外拿獎令我很生氣，其原因就在於這種想法相當於把自己民族在發展過程中不幸遇到的困難拿出來當猴耍，看猴戲的還都是外國人。我真的很煩這句話。就之前說的那個妓的故事而言，它和《活著》那種那獎但沒通過審查的電影是完全不同的。就是說你已經喪失了一個民族的良知。就是說，你可以揭露民族的劣根性。但你不能拿民族的情感開玩笑。這是一個人的道德感的問題。

為什麼現在的人都開始當買辦了呢？哄著那幫外國電影節的2B評委，盡挑中國的刺，給個獎，無非是想證明社會主義不如我們資本主義。無非是東方敵對論。

算了，如果丫是搞藝術的，就等著生活教育你吧。如果丫只是欣賞藝術的，那麼你也就只是那麼一說，我也就那麼一聽，犯不著和你生氣，這點我錯了。

隨便吧。

Ⅵ 我們會和電影一樣有結局是什麼意思

《我們倆》是一部低調的電影，無需奢華的明星陣容，簡簡單單，講述一位耄耋之年的老人與女大學生小馬之間相處的故事，由此引發一系列人對生活的感想，是一部意義很深的電影。很多人表示結局沒看懂，那麼這部電影的結局是什麼意思呢？一起來看看。
《我們倆》鏡頭在最後一幕，拍攝小馬推門走進老宅子，而老宅子早已成為他人的婚房，預示著老太生活的徹底落幕。新舊交替，紅色的新婚場景與曾經的灰調場景形成強烈反差，像是建立在老太坍塌廢墟上的一座城堡，以喜襯悲，突顯出老太晚年悲涼，也預示了孫子新生活的開始。
該影片講述了一位在四合院里生活的孤單老人，因為將房子出租給來北京上學的女孩，這一老一小之間發生了一段動人的故事。
在我們生活的周圍，不乏有類似這個四合院的故事，只是我們在兔子的毛發里住久了都麻木了生活。導演正是抓住了這一點，用了3年的時間來詮釋這種人與人之間的情感交流，並用她女性的細膩刻畫了這一場鮮活的忘年之交。
這不是一部單單只關友情的電影，他更反應了社會中有這樣一個老年群體，他們孤獨而活，需要更多的關心。

Ⅶ 電影，感情生活的結局

廣末回台灣，小柯去了南方。

《感情生活》是一部由導演楊競澤執導，夏雨、明道、姚星彤領銜主演的都市浪漫愛情電影，於2010年5月15日全國公映。影片講述的是一名懷才不遇而為生活奔波的音樂人，與畫家廣末及女大學生馬儷若之間展開的一場三人純愛與殘酷生活之間的艱難選擇。

劇情介紹：

音樂人小柯和馬驪若是來自南方某小鎮的一對情投意合的戀人，兩人懷揣著對藝術的夢想來到北京。對音樂執著的小柯一直懷才不遇，生活的拮據讓他不得不四處打雜工，甚至還處處遭人欺辱。

這時姚星彤飾演的若尚在校園，她偶遇明道飾演的來大陸尋找創作靈感的台灣畫家廣末，校園 里的朝夕相處，讓廣末對這個南方女孩若產生了好奇，並邀請若做了他的人體彩繪模特。

Ⅷ 生活為什麼不能像電影一樣，情節曲折結局依舊。

其實生活比電影都殘酷和曲折，你身邊出現的每一個人都是你生活的角色，只是你現在處的環境使你失去了感覺它而已。。。。你到了社會上你就會知道了。。。。。祝你好運、

Ⅸ 生活就像一場電影一樣,開頭五苦何來美好的結局是什麼意思

咨詢記錄 · 回答於2021-11-02