A. 求篇電影觀後感，片名《幸福終點站》，500字左右，最好是原創，各位網友給力點喔！
這是一個機場，充滿著川流不息四處奔走不能停息的人群。人們總是會為了很多理由而奔走，或是為了財富，哦，金錢對於他的子民總是奢侈的，沒有來往於天際的四處飛翔，很多人難以聚攢起驚人數字的金錢；或是為了家庭，人們需要回到自己溫馨的家園享受自己的安逸人生，盡管旅途辛勞，可是當能夠回想起餐桌旁愛人微笑的時候，他的臉上該掛著幸福的；還有很多理由讓人們從飛機上走進機場，再從機場走進某一個城市。機場，對任何一個過客而言，它只是一個驛站，短暫的停留。沒有人會把自己的等待安排在機場，就是有，那也是短暫的。可是就有這么一個人存在——維克多，《幸福終點站》告訴我們一個關於在機場等候的故事，這一等就是幾個月。
他失去了國家的依託，所以他成了這個地球上唯一沒有歸屬的人。維克多成了這個機場唯一的居住者，他穿著睡袍倘佯在機場的大樓里，他用男廁所的水龍頭洗澡，他拼湊起坐椅作為自己的睡床，他甚至在機場大樓里打工為自己賺取生活費用。沒有人知道他為了什麼，他只是一個奇怪的漂流者 ，只是因為一個永遠無法預料到的理由而成為一個被拋棄和被遺忘的人。可是他站在機場大廳里，提著行李四處張望的時候；他不懂裝懂，答非所問的時候；我們卻總可以發現他的誠實和善良。而事實也是，當他用「山羊」為無辜的旅人解難的時候，當他一次次為了得到食物為朋友牽著紅線的時候，當他屢及朋友們的前途甘願放棄自己承諾的時候，他的善良我們為之感動。
他在這個航站是為了等待。生命中很多人無法知道自己需要什麼，盡管他們四處忙碌，不停奔波，可是當他們細究自己內心的時候，他們會發現自己無所等待，無所期望，活著僅僅是作為一種人生的狀態而存在，和死相比只是多了呼吸和思想。特別是當這個問題是發生在飛機場這么一個航站的時候，更是有許多人無法明確。生活總是會讓很多人無法找到真實的自己，艾米莉就是這樣的一個人。作為空姐，她奔波了21年，可是她無法知道自己在等待什麼，在尋找什麼，她的生命中除了男人還是男人，而這個男人和愛情無關；她的生命中還有書本和故事，因為有著男人互相殘殺的故事，那也許會有讓她熱血沸騰的感覺。維克多知道自己，他為了一個承諾，為了一個等待。電影中沒有給他太多遺憾，因為對於愛情來說，正如拿破崙在滑鐵盧戰役之後送給約瑟芬的一個禮物，金色的掛墜後面一個字「命」；他獲得了艾米莉的愛情，可是他註定是不能擁有她的。而關於承諾，對於他死去的父親的承諾，他實現了。在機場漫長的等待就是為了在得到他父親崇拜的音樂大師的簽名。他在機場幾乎所有的工作人員的歡呼聲中沖進了漫天大雪的紐約城，不是為了美國人口號中的自由，不是為了追求所謂的民主，只是為了完成一個本該完成的承諾。
電影中有著對美國式民主和自由的嘲諷，一個只是懷著個人目的前來美國旅遊的遊客，被限制了他所有的人身自由；而他在機場領導的惡意限制下，也喪失了所謂的民主。電影開頭，卻很自然的拿中國人開刷。我明白太多中國人對於美國的嚮往，可是這種嚮往在電影里卻被惡意地進行了嘲諷，中國旅遊團隊在機場里開始企圖闖關，因為他們被識破了偷渡的企圖，當這幫中國人大呼小叫地跑在維克多的身後，我只是感到一種悲哀和遺憾。因為這個現象確實在西方國家中出現太多了。
看著電影，我為維克多的堅持和等待而感動，而這種感動就發生在這個驛站中。人生中有很多這樣的驛站，可是我想沒有人能夠會在其中的停留過程中看著自己的內心去明確自己等待的東西。他知道，他看著艾米莉，說：「你，我等的就是你。」剎那間，背後的原該噴水的琉璃牆璀璨閃爍。我想起了心愛的她，30年的等待終於能夠不期而遇，也就是從見到她的那個瞬間開始，我相信了人世間的奇跡存在。「你，我等的就是你，親愛的！」
B. 求印度電影蘇丹觀後感，在線等，急
蘇丹是一個普通印度家庭中的男子，依靠買有線電視安裝謀生，在當地略有成就，在認識女主角之前。
然後女主角和他說她有自己的夢想我們不會在一起的，男主之後就跑去女主家裡的摔跤俱樂部向女主父親發起挑戰，一個月後我要戰勝他（俱樂部的一個運動員）
從而蘇丹一次又一次的出線，站在了全國冠軍的舞台，也順了獲得了女主的認可，兩人有了愛情的結晶，女主不得不放棄自己的夢想。
之後的事就不一一寫出，劇情精彩不便劇透。
是一部難得的印度大片
C. 有看過印度電影未知死亡的嗎來談談觀後感！
好久沒看過印度電影了，因為習慣了美國大片的槍炮聲。陰差陽錯的看了一部印度電影，沒想到將近3個小時的時間我竟然一口氣看了下來，看完以後心裡還竟然特別堵的慌，總有一些話語想要吐出來。
影片的開場給人的感覺就是一部黑幫動作電影，就是一個很冷酷的全身有紋身的光頭殺手是如何的復仇，沒有交代事情的起因，然而因為兩個日記本的出現，為我們展現了一個浪漫而凄慘卻又波瀾壯闊的愛情故事。
因為一個誤會，地位和身份卑微的女主角硬著頭皮坦誠自己和一個年輕富商（本片的男主角）有愛情關系，然而男主角沒有計較她的謊言反而卻因為她的無限愛心被深深打動，並且愛上了她，正當他們的愛情故事就要有完美結局的時候，卻因為一場正義，把他們推向了死亡的邊緣，我們可憐的女主角到死都不知道深深愛著她的人就是她所仰慕的人。
我們的男主角就更加的悲慘了，他親眼看著自己心愛的人被打死，自己卻無能為力，只能從心底發出一聲聲怒吼，看到這里我竟然也模糊了眼睛，心裡感到陣陣酸痛，男主角對女主角的愛根本就無法用語言來表達來形容，寫到這里讓我想起了男主角的一句歌詞：「只要你願與我長廂廝守，那麼萬物皆下品唯有愛情高」。這是對愛情最至高無上的贊美。
本影片用的是記敘和倒敘相結合的手法，印度一貫的歌舞仍在這部動作電影中出現，但是女主角輕松活潑自然的表演讓人不覺得乏味，反倒覺得有些喜劇效果，給電影增加一絲新意，也能讓觀眾輕松片刻。男主角只有15分鍾的記憶到是很新穎，也別出心裁，很能吸引觀眾的眼球。
影片里有很多很小的細節，但對愛情的表達卻是盡善盡美，比如兩人第一次進新房的腳印，那是何等的珍貴，也正是那對腳印為我們結束了影片，給了我們更多的遐想。死者已矣，生者自生，死矣尤生。
D. 印度電影體現出他們對美好生活的嚮往，有哪些印度電影是貼近現實生活的
印度現實主義題材電影比較推薦阿米爾·汗，米叔的作品很多都以抨擊現實問題為核心，但是他又處理的非常戲劇化，不必讓你看得特別難受。觀後會意識到問題又不會絕望而是抱著會打破這個問題的興奮感，這跟韓國、日本的一些現實題材看完讓人絕望相比還是很值得推崇的。
1、《三傻大鬧寶萊塢》，教育制度與階級差距。
伊西亞有著一副天生的好嗓子，夢想成為一名歌手。但是伊西亞生活在一個不自由的家庭之中，性格爆裂獨斷專橫的父親經常對母親拳腳相向，並且禁止伊西亞唱歌追求理想。 疼愛女兒的母親鼓勵她帶上面罩在網路上唱歌，這個主意讓她獲得許多粉絲。然而就在這時候，父親調換工作，要求他們跟著自已到另一個地方去。
E. 印度電影《紐約》的觀後感，500字，各位大神幫幫忙～
前半個小時，我以為是山寨版的《貧民窟的百萬富翁》，警察還是那個警察，只是身份從孟買的警官變成了FBI，一開始還是莫名其妙的抓捕和審問，只是地點從孟買街頭的警察局變成了聯邦調查局。
一小時十五分，我以為是和《浪潮》一樣，養成計劃是無辜人向某份子的轉變。
一小時十五分，終於看到了電影的高潮，意料之外的結果，爛俗一點說，只是一部關於和平主題的電影，盡管看的時候心裡不斷和其他電影做比較，我承認最後我還是熱淚盈眶，最後的兩個眼神，是望向哪裡？
不得不提的是電影的原聲，同樣是印度風格的音樂，和《貧民窟的百萬富翁》一樣，不同在於，這部電影的音樂更佔主角地位，就像大部分的寶萊塢電影，音樂傳達了更多的思想和話語，而《貧》僅僅只是作為電影的一個點綴。但是從商業化的風格上來說，《貧》的音樂更本土化更原始，《紐約》的音樂則結合了大量的流行音樂因素，畢竟，一個故事發生的地點是在印度本地，而另一個是在美國紐約，都一樣很棒。
其他的，關於和平主題也好，關於演技也好，關於劇情也好，不需要多提，這樣的東西，一向是仁者見仁智者見智。
最後一句，女主角很漂亮，哇咔咔···
F. 印度電影特點
那中國人又為什麼那麼偏愛武俠片 明明是不存在的東西 美其名武俠的世界 香港片里動不動就是武打 哪個香港明星沒拍過武俠片 中國人並非人人會武功 中國也不是好鬥尚武的民族 為什麼呢
因為大家喜歡看 他們和我們 或者大家以為自己喜歡看 不愛看武俠片的中國人不是真正的中國人 不愛看歌舞片的印度人不是真正的印度人
說到底 這就是一種文化 一種民族習慣
G. 電影觀後感
昨天觀看了最近網上一直熱評的印度電影——《 摔跤吧，爸爸》，有些觸動，寫來激勵自己，也希望與身邊的朋友共勉。
電影講述了「馬哈維亞（爸爸）曾是印度國家摔跤冠軍，因生活所迫放棄摔跤。他希望讓兒子可以幫他完成夢想——贏得世界級金牌。結果生了四個女兒本以為夢想就此破碎的辛格卻意外發現女兒身上的驚人天賦，看到冠軍希望的他決定不能讓女兒的天賦浪費，像其他女孩一樣只能洗衣做飯過一生。於是開始讓兩個女兒：換掉裙子 、剪掉了長發，讓她們練習摔跤，並贏得一個又一個冠軍，最終成為了世界摔跤冠軍，成為了千千萬萬女性勵志的榜樣…」的故事。
H. 印度電影《黑色的風采》觀後感300字
還記得海倫·凱勒的故事嗎？海倫自幼因病成為盲聾啞人，但她自強不息，克服巨大的困難讀完大學。海倫一生寫了十幾部作品，同時致力於救助傷殘兒童、保護婦女權益和爭取種族平等的社會活動。還記得我們在中學的英文課本這個的情節嗎：海倫小時候玩水時，她的老師不斷地在她手上寫著「Water」，那一瞬間，世界在海倫面前打開了窗戶。
而《Black》則有「抄襲」嫌疑，因為它講述了幾乎相同的故事，甚至連「Water」的細節都相同。有所差異的是：背景換成了生活在印度的盎格魯移民家庭，女孩換作了米歇爾（Rani Mukherjee扮演），老師換成了德布拉（Amitabh Bachchan，大B扮演）。此外，本片也增添了這樣的感人情節，當成人的米歇爾得知德布拉因患有老年痴呆症而失去記憶後，毅然擔負起教導德布拉重新認識這個世界的重任，就像德布拉在這幾十年所的一樣——
這樣的文字，顯然並不能說明影片的精髓！影片里的孤寂、窒息、堅強、愛，這些元素本身，更多地，需要我們的全心地投入才能深刻地感受到。
因為是表現殘疾人的生活的，所以本片並沒有採用傳統的載歌載舞的鮮艷色調。整部電影的色調都顯得昏暗，壓抑感貫穿始終難以消除。
也正是這種色調，使得影片看起來是如此的動人心魄：無論是用來表現米歇爾的「黑暗」的世界；還是主角的種種努力，去體驗在我們看來再平常不過的事情：將單詞「水」和實物相連，理解「媽媽」、「光明」的含義，感受雪花的冷暖，認識到「Black」不僅僅是黑暗，更是成功者的戰袍（指畢業裝）；或者是表達長大成人的米歇爾對愛情的嚮往：在妹妹成婚後，她穿起了鮮艷的紅色衣服，（還記得《辛德勒名單》中的小女孩的一抹紅色嗎？）……
忍不住會多想些：為什麼這部影片會讓我們感動？毫無疑問，少不了主角的努力和堅強，然而從另一個角度想想：是否也是因為這樣的「成功」例子，在現實中太少了？！
現實生活中，肢體殘缺的人，一旦做出一番事業，都會讓我們深受鼓舞：殘奧會、張海迪、千手觀音、霍金，莫不如是；但在更深入想想：像本片這樣失去了認知和表達能力的人，又能有幾個我們所能耳熟能詳的？——也許更多地等待他們的，並不是「看見」光明，更多地是走向沉淪。
從這個意義上講，米歇爾真得是幸運的——富裕的家庭、偉大的母愛、（因自己的幼女死亡而將愛轉移到米歇爾身上的）有能力的老師，這一切，使得她的生活發生了根本性的轉變，為以後的「奇跡」創造了基礎！
而，作為正常人，我們的這些愛，又會去到哪裡，是否真得永無止境？
也許，盡可能地不違背良心，盡可能地關心家人和周邊，能做到這個程度，足矣！ 這也算是《黑色的風采》給我們的另一個啟示吧！
I. 三個白痴 印度影片 觀後感
一所印度有名的理工科高等學府里，三個好朋友蘭喬（Rancho），法蘭（Farhran）和拉杜（Raju）所經歷的種種趣事。蘭喬天資聰穎，卻不喜歡循規蹈矩和照本宣科，他不滿現有的教育體制，經常跟嚴厲而死板教導主任作對，是個充滿理想主義色彩的人物。拉杜家裡貧困，全家都寄希望於他以後找個好工作飛黃騰達，以致他精神壓力巨大不得不虔心於神明。法蘭也是家裡唯一的希望，他的父母和無數中國家長一樣省吃儉用把最好的物質條件都讓給了他，卻不知道自己兒子對自己所學的東西絲毫沒有熱情和動力。
三位主角的性格反差形成了第一組對比。蘭喬是一個光輝的存在。其他兩位則不敢放下心中的包袱，心底還是希望能按世俗意義上的標准生活下去。拉杜一度甚至覺得蘭喬是個不切實際滿嘴跑火車的傢伙而不願與他來往。但最終，在蘭喬的指引下，法蘭和拉杜也漸漸走出最初的懦弱膽怯，開始勇敢地面對自己的人生。蘭喬曾一針見血地指出了自己朋友的弱點。法蘭是沒有熱情，把生命消耗在自己並不喜歡的事情上。拉杜是對未來過於畏懼。「如此害怕明天，今天怎麼生活？」
而第二組對比來自外號叫「病毒」的教導主任和三位主人公之間的沖突。「病毒」的理念很簡單，人生就是一場戰斗，每個人都必須全力以赴地隨時幹掉對手，只有第一才有意義，就像人們都知道第一個登上月球的阿姆斯特朗卻不知道第二個登上月球的是誰。他對學生冷酷無情，甚至對自己的孩子也是這樣。在學校里，這種優勝劣汰的達爾文學說是靠成績說話的。像中國孩子所經歷的一樣，分數是判別一切的標志，連照畢業照的位置也要根據排名來安排。特立獨行的蘭喬的出現，成了他眼中的尖刺。這小子大言不慚：「我要教你們如何去教。」「病毒」自然不容許別人這樣蔑視他的權威。
除了「病毒」之外，還有一個不那麼正面的角色「消音器」，他是一個所謂的好學生，玩命的念書，恨不能把所有的公式都記入腦海，甚至不惜買葯來吃，不料此葯的副作用是放悶屁，為此人送外號「消音器」。他秉承了「病毒」的處世哲學，以打倒一切對手為快事。為了考試第一，除了自己拚命之外，還要影響別人，在考試前夜把playboy塞到其他同學的寢室里。他和「病毒」是天然的同盟，自然也被蘭喬等人所憎惡，從而組成了影片的第三組對比。
電影的一開始，是畢業多年之後，法蘭，拉杜和「消音器」一起去找蘭喬。畢業伊始，他們就斷了聯系。法蘭和拉杜是急著和好友相聚，而「消音器」是為了炫耀自己美國的豪宅和跑車，以此來證明他的活法才是最正確最光明的。尋找的過程一波三折，再加上不斷穿插他們校園里發生的往事，構成了影片的主體架構。
這部電影在商業上是極為成功的。人物鮮活，細節豐滿，各種伏筆天衣無縫。盡管幾個橋段有些似曾相識，但絕不突兀，和故事走向有機地融合在了一起。很少有這樣的一部片子能讓人看得全情投入，完全進入了影片的情境中，跟著主角們一起經歷喜怒哀樂，手舞足蹈而不自知。
在觀影過程中，我經歷了若干次的情感變化。先是欣賞蘭喬的活潑機智，蔑視權威，接著又漸漸對他嚷嚷的「為自己活著」，「做你所喜歡的」之類口號不以為然。因為這種大家都知道的道理很容易流於空洞的說教。每個人都會這么去說，但每個人都不會這么去做。那個叫「現實」的可怕怪物會輕易地把我們變成口是心非的傢伙，靠著自我欺騙過活。但隨著故事情節的深入，我又慢慢修正了自己的想法，蘭喬確實在踐行自己的信念。他的道理不是蒼白的，而是有很充實的行動作為根基，這也使得他周圍的人能被深深地感召。到了影片最後，我甚至都忘了這是一部皆大歡喜為標准結局的印度電影，而為他暗暗捏了一把汗。理由很簡單，理想主義者被現實擊垮是一件非常杯具的事情。
理想主義的勝利總是因為稀有而令人激動。因為我們都知道，在現實中，理想最容易被拿來作點綴，而一旦遇上抉擇，最容易犧牲的也是理想，與社會同化的過程往往也是理想破滅的過程。盡管我們不願意承認，在現實中，還是「消音器」這樣的人往往成為標準定義的成功者，他們的成功可以復制，也不斷會有新的模仿者前赴後繼。而一個人的理想太過純粹，往往會遁入虛無。
J. 談談最近看過的一部電影，它給你帶來怎樣的觀後感
《狗十三》，覺得我和李玩的人生是復制粘貼，中國式教育的家庭給孩子帶來的傷害是不可估量的，做家長的應該進行深刻的反思。
