電影歲月神偷觀後感意義

A. 歲月神偷電影觀後感 600字

一部好電影會有一種力量，正如《歲月神偷》給我的震撼久久未能平復。據說這部電影是導演羅啟銳的親身經歷。所以感覺非常真實。

這是一部「笑中有淚」的電影，電影對白輕松幽默，飾演細佬的小孩子非常搞笑。但是這部電影給人最大的感受是：感觸。你在這部電影可以看到人生的各種畫面情節：純真的初戀，親人之間的吵鬧與情誼，甚至是生離死別。

電影里有一個情節令我非常深刻就是：他們一條街的人每當開飯時都會在街上擺上桌子，然後吃飯時，他們都是不分彼此的，可以跟其他家的人一起享用，你可以在吃著飯的時候到其他家的桌上夾上幾道菜吃。

電影最令我深刻的一句話就是吳君如講的：人活著，總要信的。吳君如（飾演媽咪）的兒子（李治廷飾演阿哥）患上血癌，她對她兒仔說：你可以戰勝病魔的，你要有自信，你可以的，不管怎樣，人活著總要信的。雖然最後奇跡並沒有發生。當家庭陷入貧困危機，丈夫對生活失去信心，吳君如對她丈夫說：不管怎樣，人活著總要信的。確實，我們活著對事情總是要有希望要有信心，哪怕你知道可能那是不可能的事情，你都要抱有信心，等待奇跡的發生。阿哥和他細佬在醫院看到有人死亡時，細佬非常害怕，阿哥教他要面對死亡，不要畏懼死亡。而阿哥他自己卻要面臨他將來不久的死亡。

B. 《歲月神偷》觀後感

[《歲月神偷》觀後感]看了電影《歲月神偷》，心中湧起一次次淡淡的憂傷和莫名的感動，《歲月神偷》觀後感。簡單的情節，平淡的敘述，將家庭的親情和少年懵懂的愛情演繹的真實而又親切。它彷彿在述說你的故事，這個故事就發生在你的昨天。進一的家庭無疑是拮據的，但親情讓貧苦的家庭一樣溫馨。它讓你回想起少年時上學的情景，男生和女生，簡單而又熟悉。有的是對未來的遐想和憧憬，不用面對未來的挑戰和世俗的眼光。但父母卻要為這個家庭無怨無悔的付出。進一得了白血病，阿爸阿媽即使將全部值錢家什當了也要為兒子輸血，進二一夜之間長大了許多，家裡都在為進一深深的祈禱，每一個情節，你都可以找到自己家庭的影子。感動，在於能引起深深的共鳴，在於平淡中演繹的真實。純潔而又浪漫的初戀，讓人陶醉讓人感動。一旦離開莫名的想念，一旦見面會心的微笑，一旦分離來往的書信，一旦重逢深深的擁抱，初戀，遙遠而又讓人回味，觀後感《《歲月神偷》觀後感》。曾經有段歲月時間過得漫長而又急速，曾經有個人偷走過你的心。你會因為TA的一個小小的禮物而欣喜若狂，TA的一個甜蜜的吻而心神盪漾。你是完全的心有所屬，你的世界滿是TA的影子。而這一切隨著年齡的增長都會溜走，所以初戀是不加糖的咖啡，在苦澀中有讓人回味的甘甜。而我們終要長大，父母也在一天天衰老，生活也會經歷無法預料的變故，所以我們要倍加珍惜現在的擁有。年少時我們不懂父母的苦心，愛情的脆弱，一旦明白了，歲月已經不再停留。歲月偷走了我們生命中的最重要的人，也在偷走我們經歷的感情，所以，生命中的每一天，要用心去過，因為不知道哪一天，你擁有的，會被歲月不知不覺的偷走…
〔《歲月神偷》觀後感〕隨文贈言：【人生舞台的大幕隨時都可能拉開，關鍵是你願意表演，還是選擇躲避。】

C. 《歲月神偷》是否讓你明白了歲月是如何流逝的

人人都說要走，芳菲姐姐說要走，奶奶也說要走，我問奶奶要去哪兒？她說她的日子快到了要去苦海那邊看爺爺。我問苦海在哪裡，可是她說的我又聽不懂。奶奶說：如果你肯放棄最心愛的東西，全都扔進苦海里，把苦海填滿，就可以和親人重逢了。——《歲月神偷》· 羅啟銳

一部好的影片不需要多少華麗的宣傳，也不需要多少絢麗復雜的畫面，更不需要多麼先進酷炫的舞台特技，它只需要簡簡單單的幾個人，用最朴實、最溫存的語言將人生的生活百態用短短數十分鍾的電影演繹出來，讓大家能夠感受到，時間的推移，歲月的流逝，生命的消失，無疑，《歲月神偷》這部電影算是一部合格的劇情片了。

大家對歲月流逝有什麼看法，歡迎在評論區留言。

D. 請問電影*歲月神偷*隱含的內容是什麼給我們什麼啟事。

歲月神偷》的預告片畫面：女兒（吳君如）在鞋店招牌上用力地寫著斗大的「鞋」字，自言自語道：做人要信，總要信！（是指做人的信念，以下是與任達華飾演的父親對白，很有趣。）

父親：「鞋」字半邊「難」啊;

女兒：老豆（爸），「鞋」字半邊「佳」才對啊。

以上關於「鞋」字的對白隱含了非常貼切的人物性格，可謂各自表述，一語雙關，誰都沒說錯，尤其是從字形來說；至於深層的意義，則是人生的觀點角度了。看了這預告片的片頭後，我一下子就被其劇情吸引住了，只可惜網上再也找不到整套電影的粵語版視頻，遺憾！

我看港產片是務必要看粵語的，因為其語感是其他無法代替的，這是母語思維的習慣使然，與偏激的東西無關。有時很為一些字眼能大行其時而高興，是因為某些詞彙的確是很能淋漓盡致地表達某些東西，比如「淡定」、「犀利」的廣泛引用，又比如鳳凰衛視主持人的傾談。

最近，尤其是年後，已經很少在網路空間里寫博了，很多時只是沉醉於閱讀器上的訂閱，經過了一段時間的整合，總算是集合了自己喜歡的一些網頁，不至於浪費了許多時間在自己認為無趣的資料上，但偶爾還是要和網友溝通一下的。

想不到「蘭開夏道」與「王迪詩看世界」竟然是同一個作者（daisy wong）。原來這位香港「中女」竟然是多才多藝，律師出身，但小說期刊等作品卻都轉載在多家網站上面，真犀利！此發現是出於對其博文中提及的《歲月神偷》而發生興趣，因而對作者作出更多的了解。有倆個金句值得深思：

花不是用來插的，是用來曬的；

富貴不還鄉，猶如錦衣夜行。

以上可見，作者極具張揚的個性，而令我感動的是其在《你有什麼資格死？》一文中，用的就是電影中的偶像故事，告誡80後、90後的年青人萬莫輕生，文章的末尾引用了《歲月神偷》的歌詞，令人過目不忘。

其實，最令我震動的不是電影，也不是王迪詩，是因為數年前，我在五羊新城的鞋屋招牌就是自己的塗鴉之作，恰好是用毛筆寫了一個大大的「鞋」字！（不過，是黑色而非紅色。）及後，便認識了如今已在天堂的那位朋友。

歲月如神偷，不知不覺間發現：自己的偶像、親朋、以及難忘的初戀都會離你而去，寂寞與孤獨的感覺會悠然而生。

E. 求文檔: 歲月神偷影評怎麼寫

在幻變的生命里，歲月，原是最大的小偷。」
——《歲月神偷》

若不是北京的夜太深，風太大，來往的路人太匆忙誰也看不清旁人的臉，我也不會選擇在這樣一個春風沉醉的任由淚水從眼角滑落；若不是音樂太美，故事太傷感，我也不會強壓著近乎哽咽的聲音給父親給遠在南國的父親忽然打去電話。我只是說「爸爸，很久沒和你說話了，問候下」，我沒能說我是看了一部叫《歲月神偷》的電影被觸動了心中那根敏感的神經而想念他和母親。

我已經不想再用「有情懷」來形容這樣一部製作認真充滿對往昔時光眷戀的電影了，反正郁悶是情懷，孤獨是情懷，懷戀也是情懷。那麼泛黃的鏡頭、悠揚動情的音樂，20世紀60年代香港平民生活的街區奔跑追逐打鬧孩童的笑聲亦是一種情懷，只是「情懷」這個詞說多了，真的顯得太過俗套也無意中顯露出自己語言的貧瘠。

雖然這部精雕細琢的電影在劇情依然還稍微有些俗套，窮二代男與富二代女的愛情，患上絕症結尾勢必死亡的男主角，生活艱苦卻又樂觀面對現實的小老百姓，無時不在烘托凄美氣氛的悅耳音樂，哪個也不能免俗，但這並不妨礙看電影的俗人們被打動。愛情與親情，平凡又殘酷的現實生活中的酸甜苦辣，這樣的元素只要組合得當放在任何時代都是最能打動人心的，看看那些充斥著熒屏和銀幕的電影電視哪一個又逃得開這些俗套，哪怕連唐僧、孫悟空也要與人與妖轟轟烈烈的談起情愛來。而作為導演羅啟銳與編劇張婉婷這對金牌組合最讓人稱贊的就是他們將香港六十年代人們的拼搏精神帶入到故事中，生活苦不堪言，但是像羅太所說「做人，總要信，總要信」 ，像葉倩文與杜德偉所唱「信世間始終全美」。

我想看過影片的預告片是一個巨大的錯誤，看過片名看過預告片早早的就知道影片要說歲月才是小偷，所以我始終沒有認為那個偷走了烏龜、偷走了金魚缸、偷走了寺廟中孫悟空像、偷走了米字旗、偷走了月光杯的弟弟會真的成為小偷。在面對失去最親愛的哥哥的時候，弟弟將自己偷來的一切都扔到了海里，因為奶奶說過用最珍貴的東西填滿了苦海就能與逝去的親人相見，孫悟空像沉到了海底、月光杯沉到了海底、再無法迎風飄揚的米字旗也只能靜躺水面，而曾經戴在弟弟腦袋上像宇航員帽子的金魚缸也搖晃著脆弱的身軀在海面上等待破裂。海那麼大，如何填得滿？水那麼深，如何看得到底。最殘酷無情原來還是時間，它帶走了哥哥、帶走了父親也將帶走奶奶，帶走一切行將枯萎與註定逝去的，是的，那是一切的一切，沒有任何人能夠逃過。比起現在直白的名字，影片另外一個名字《1969太空漫遊》或許更能激發人們的想像力。

看似簡單俗套的電影情節，即便不去深入挖掘和解讀，觀眾也不難看出那些潛藏在其中的其它關鍵詞，殖民地、粵語殘片、老港星、教會學校、內地人移民香港、香港人移民國外、英文歌曲……太多太多被歲月偷去的記憶，通過影像製造出的幻覺又被拿回，然後亦夢亦幻的像針尖一般或輕或重的扎人心的深處。

大時代背景下的小人物承載了太多的沉重的擔子，好在任達華、吳君如、秦沛等一眾資深香港電影人不搖不晃的將擔子穩穩的抗在肩膀上，而哥哥與弟弟(特別是弟弟)的演繹也給人驚喜。要解讀那些深刻的意義，留給專業的影評人們，要借電影抒情，就留給我等這樣的凡夫俗子。只道是，不傷感，怎能不傷感。回首驚覺，天地無情時光最難留，人生幻夢歲月是神偷。

《歲月神偷》：聽香港老百姓講述自己的故事

1、

看片名，《歲月神偷》可能會讓人聯想到一年前杜琪峰的《文雀》——都和「偷」有關，又都有著濃烈而倔強的老港懷舊情懷。但歸結到具體內容，兩者千差萬別，杜琪峰是通過一門消逝的傳統江湖技藝來追溯對老香港的記憶，而《歲月神偷》基本上和「偷」無關，它是導演羅啟銳私人的童年往事，「歲月神偷」，隱喻的是那些被悄悄偷走的往昔歲月。「神偷」二字，尤其表達了作者的雜糅情緒——無奈、自嘲、懷戀、感傷。

《歲月神偷》的氣質，和前兩年日本大熱的《永遠的三丁目夕陽》十分類似，都是聽老百姓講述自己的故事——一個風雨飄搖的時代，一個生活在社會底層的家庭，他們拚命努力去改變命運，去爭取幸福，最終我們無法判斷他們是勝利者還是失敗者，但他們經歷的那段不尋常的歲月，已經成為一個時代的鮮活縮影。我們從《歲月神偷》中，看到的不僅僅是那些熟悉的場景以及熟悉的人，更重要的是，我們看到的是一種力量，確切地說是一個族群的力量，正是這種力量，源源不斷地賦予這個彈丸之地最盎然的生機。那些大財團，以及各界名流確實那這片土地上一直以來的永恆話題，但歸根結底創造歷史的還是普通老百姓。從這個角度上來看，《歲月神偷》如果叫《香港往事》的話，也完全可以勝任。

2、

《歲月神偷》始終以一個孩子的視角進行講述，沒有大的時間跨越，或小或大的事情接連發生，你甚至感覺不到片中時間的推移。這很大程度上歸結於導演對敘事節奏的良好把控。影片的上半部分活潑明朗，下半部分則漸漸彌漫著感傷的氣氛，中間兩種情緒的銜接，應該是近幾年來華語電影范圍內做得最好的一次，緩緩地娓娓道來，不知不覺就讓觀者沉浸其中，絲毫感覺不到突兀感。片中也融進大量的時代符號，除了一些真實紀錄片片段的巧妙代入，操著一口上海話的鄰居大叔；孩子們的夢中情人馮寶寶；逢年過節時日思夜盼的蓮蓉月餅；瘋狂襲來的超級台風……這些都在無形中給予影片斑駁並真實的色彩。

內地片方用「哭片」作為宣傳要點，這招對市場可能會起到作用，實際上實在有點委屈這部電影了。哭片分兩種，一種通過直接的劇情生硬地撕裂觀者的感情防線；一種是緩緩地去烘托、溫暖觀者的心房，你流下的淚水也不冰冷。《歲月神偷》便屬於後者，例如片中最令人動容的一幕，每次爸爸問小兒子今天上學學到什麼，小兒子都敷衍了事，可當家庭處於最陰暗時刻的時候，小兒子張口便背誦：「唧唧復唧唧，木蘭當戶織……」這種對觀眾內心的打動，完全是通過精心的劇情設計以及真實的情感表達完成，細膩的感情描繪也是該片最大的亮點。

當然，也有觀者會質疑片中白血病情節的設置，個人看法是，如果在你的思維里，只要電影里有人得白血病死掉這電影就是爛片的話，那麼你不就不要去看《歲月神偷》了。

演員表上，雖然任達華和吳君如兩位大牌排在前面，但影片的真正主角其實是小兒子。一直覺得，能否控制好兒童演員，是衡量一個導演能力的非常有效的標准，因為小孩子的表演要麼無比做作，要麼無比真實。很顯然，羅啟瑞在這一項上達標了。片中那個小孩子演得太好了，無論是念台詞，還是一些細微情感的刻畫，幾乎都看不到表演痕跡，每次出場都極富感染力。這小傢伙叫鍾紹圖，也獲得本屆金像獎最佳新人提名，代表個人力挺。

至於任達華和吳君如，兩人的表演都沒得說。任達華這幾年選的角色都很靠譜，這次的傳統父親形象又是一次突破，叮叮鐺鐺在鋪子里做鞋時的樣子，讓人很難和那個多年來走在時尚前沿的時髦男人聯繫到一起，可以說是再一次證明了自己；而吳君如飾演的母親，是她近幾年來遇到的最好的一個角色，以她的實力，如此出彩也在情理之中，在影片結束的時候聽到有影迷聊天說，「真難想像我被吳君如的表演弄哭了。」不過，想必這位一定沒看過《朱麗葉與梁山伯》。

此外尤其值得一提的是影片的音樂。片中穿插幾首英文歌曲，對劇情起到了非常不錯的烘托作用，每次響起都令人心頭一熱。時不時回盪的原創背景音樂也非常好聽。相信該片的原聲大碟定會銷路不凡。

3、

《歲月神偷》讓我想起內地正在公映的另一部電影《我們天上見》，兩個片子的內容大部分都來自導演個人的真實童年回憶，卻都令觀眾為之動容，可見只要處理得當，個人記憶與集體記憶相隔並不遙遠。在堆滿商業娛樂大片的影院里，能看到這樣的溫暖人心的影片，對影迷來說絕對是一件幸福的事情。近幾年來功利主義盛行的華語范圍內，這樣的電影太少了，希望有更多的導演能有機會，並且以負責任的態度去拍攝一部電影送給自己。其實放眼世界范圍，大都令人尊敬的電影大師以及巨匠，都有一部講述自己成長經歷的電影，這部電影又大都是他們的卓越之作。

《歲月神偷》沒能獲得29屆香港電影金像獎最佳影片以及最佳導演提名，的確讓感到遺憾，不過羅啟瑞導演也不必為此慪氣，影迷們的支持，已然是最好的證明。

F. 求一篇《歲月神偷》的影評

《歲月神偷》：聽香港老百姓講述自己的故事

1、

看片名，《歲月神偷》可能會讓人聯想到一年前杜琪峰的《文雀》——都和「偷」有關，又都有著濃烈而倔強的老港懷舊情懷。但歸結到具體內容，兩者千差萬別，杜琪峰是通過一門消逝的傳統江湖技藝來追溯對老香港的記憶，而《歲月神偷》基本上和「偷」無關，它是導演羅啟銳私人的童年往事，「歲月神偷」，隱喻的是那些被悄悄偷走的往昔歲月。「神偷」二字，尤其表達了作者的雜糅情緒——無奈、自嘲、懷戀、感傷。

《歲月神偷》的氣質，和前兩年日本大熱的《永遠的三丁目夕陽》十分類似，都是聽老百姓講述自己的故事——一個風雨飄搖的時代，一個生活在社會底層的家庭，他們拚命努力去改變命運，去爭取幸福，最終我們無法判斷他們是勝利者還是失敗者，但他們經歷的那段不尋常的歲月，已經成為一個時代的鮮活縮影。我們從《歲月神偷》中，看到的不僅僅是那些熟悉的場景以及熟悉的人，更重要的是，我們看到的是一種力量，確切地說是一個族群的力量，正是這種力量，源源不斷地賦予這個彈丸之地最盎然的生機。那些大財團，以及各界名流確實那這片土地上一直以來的永恆話題，但歸根結底創造歷史的還是普通老百姓。從這個角度上來看，《歲月神偷》如果叫《香港往事》的話，也完全可以勝任。

2、

《歲月神偷》始終以一個孩子的視角進行講述，沒有大的時間跨越，或小或大的事情接連發生，你甚至感覺不到片中時間的推移。這很大程度上歸結於導演對敘事節奏的良好把控。影片的上半部分活潑明朗，下半部分則漸漸彌漫著感傷的氣氛，中間兩種情緒的銜接，應該是近幾年來華語電影范圍內做得最好的一次，緩緩地娓娓道來，不知不覺就讓觀者沉浸其中，絲毫感覺不到突兀感。片中也融進大量的時代符號，除了一些真實紀錄片片段的巧妙代入，操著一口上海話的鄰居大叔；孩子們的夢中情人馮寶寶；逢年過節時日思夜盼的蓮蓉月餅；瘋狂襲來的超級台風……這些都在無形中給予影片斑駁並真實的色彩。

內地片方用「哭片」作為宣傳要點，這招對市場可能會起到作用，實際上實在有點委屈這部電影了。哭片分兩種，一種通過直接的劇情生硬地撕裂觀者的感情防線；一種是緩緩地去烘托、溫暖觀者的心房，你流下的淚水也不冰冷。《歲月神偷》便屬於後者，例如片中最令人動容的一幕，每次爸爸問小兒子今天上學學到什麼，小兒子都敷衍了事，可當家庭處於最陰暗時刻的時候，小兒子張口便背誦：「唧唧復唧唧，木蘭當戶織……」這種對觀眾內心的打動，完全是通過精心的劇情設計以及真實的情感表達完成，細膩的感情描繪也是該片最大的亮點。

當然，也有觀者會質疑片中白血病情節的設置，個人看法是，如果在你的思維里，只要電影里有人得白血病死掉這電影就是爛片的話，那麼你不就不要去看《歲月神偷》了。

演員表上，雖然任達華和吳君如兩位大牌排在前面，但影片的真正主角其實是小兒子。一直覺得，能否控制好兒童演員，是衡量一個導演能力的非常有效的標准，因為小孩子的表演要麼無比做作，要麼無比真實。很顯然，羅啟瑞在這一項上達標了。片中那個小孩子演得太好了，無論是念台詞，還是一些細微情感的刻畫，幾乎都看不到表演痕跡，每次出場都極富感染力。這小傢伙叫鍾紹圖，也獲得本屆金像獎最佳新人提名，代表個人力挺。

至於任達華和吳君如，兩人的表演都沒得說。任達華這幾年選的角色都很靠譜，這次的傳統父親形象又是一次突破，叮叮鐺鐺在鋪子里做鞋時的樣子，讓人很難和那個多年來走在時尚前沿的時髦男人聯繫到一起，可以說是再一次證明了自己；而吳君如飾演的母親，是她近幾年來遇到的最好的一個角色，以她的實力，如此出彩也在情理之中，在影片結束的時候聽到有影迷聊天說，「真難想像我被吳君如的表演弄哭了。」不過，想必這位一定沒看過《朱麗葉與梁山伯》。

此外尤其值得一提的是影片的音樂。片中穿插幾首英文歌曲，對劇情起到了非常不錯的烘托作用，每次響起都令人心頭一熱。時不時回盪的原創背景音樂也非常好聽。相信該片的原聲大碟定會銷路不凡。

3、

《歲月神偷》讓我想起內地正在公映的另一部電影《我們天上見》，兩個片子的內容大部分都來自導演個人的真實童年回憶，卻都令觀眾為之動容，可見只要處理得當，個人記憶與集體記憶相隔並不遙遠。在堆滿商業娛樂大片的影院里，能看到這樣的溫暖人心的影片，對影迷來說絕對是一件幸福的事情。近幾年來功利主義盛行的華語范圍內，這樣的電影太少了，希望有更多的導演能有機會，並且以負責任的態度去拍攝一部電影送給自己。其實放眼世界范圍，大都令人尊敬的電影大師以及巨匠，都有一部講述自己成長經歷的電影，這部電影又大都是他們的卓越之作。

《歲月神偷》沒能獲得29屆香港電影金像獎最佳影片以及最佳導演提名，的確讓感到遺憾，不過羅啟瑞導演也不必為此慪氣，影迷們的支持，已然是最好的證明。

G. 歲月神偷影評

對於一個像我這樣哭點沒有底線的人，看這樣一部電影確實會讓淚腺在兩小時之內承擔起超強負荷的工作。同樣是回顧過往，同樣是感慨親情，同樣是歲月流逝，看過蔣雯麗的《我們天上見》之後，越發覺得《歲月神偷》有很大的煽情之嫌，尤其是黎允文超強的配樂能力，足以讓人傷感不已。而《我們天上見》的情感表達克制、理性、循序漸進，後勁十足，直到字幕向上滾動，未完的情緒依然在心裡徘徊，雖然沒能淚流滿面，但卻禁不住鼻尖陣陣微酸，難以抵禦那份欲說還休的隱痛。
《歲月神偷》讓人感動的因素很多，不只是親情，不只是愛情，不只是生離死別，它還包含著一代人難以重現的成長經驗。你再也不會被小夥伴嘲弄，再也不會和鄰居一起在露天吃飯，再也不會吃完飯和兄弟姐妹一起寫作業，再也不會把那些邊邊角角的東西當做寶貝。一切美好的舊時光，都毫無顧及地一去不復返了。好在還有大腦來承載記憶，好在還有電影能呈現這一切。
電影里的一家是普通的市民階層，爸爸做鞋，媽媽賣鞋，哥哥功課優秀，弟弟調皮可愛。爸爸說，做人要保住頂，媽媽說，做人總要信。爸爸給媽媽做了一雙鞋子，媽媽給鞋子分別取了名字，一步難，一步佳。台風來時刮穿了房子，電台里The monkees的《I wanna be free》和滿屋的鞋子一同在風雨中飄散，人對美好的嚮往總是和現實的困苦相依相伴。因為貧窮，哥哥面對女友家的豪宅時神情黯然，弟弟無法一個人獨享一盒月餅時嚎啕大哭，爸爸當掉了戒指給哥哥輸血，媽媽抓著爸爸空空的手指哽咽難言。人各有命，富貴不同，但貧窮不一定就意味著不幸，情感的維系才是幸福與否的關鍵籌碼。
《歲月神偷》的真誠之處便在於，它收斂了悲戚，流露了笑意，始終在守候著一份淡淡的希冀。
慾望與血緣與生俱來，每個人都興致勃勃地往前走，少有人會停下回望來時的路。你在慢慢長大，卻並不覺察身邊的親人正在慢慢變老乃至死去，總有一天你會要用慾望去置換感情。就像奶奶說的，你把所有喜歡的東西扔進苦海里，把苦海填滿，就會和親人團聚。
生活的美好與殘酷便在於，真情永遠有效，只是每人都有各自命運的期限，過時了，便不候了。

H. 如何評價電影《歲月神偷》

對於電影歲月神偷來說，我個人還是會比較喜歡這部電影作品的。對於整部電影來說，它的一個自身節奏是特別舒緩的。我們在觀看這部電影的時候，會很清楚的被帶入到那種非常緩慢的節奏當中去，會暫時性的忘記現實生活當中的一些事情。雖然說一些事情都是比較普通的，一些情節也都是比較平常的，但就是這樣漫不經心的手法會更加的撩動人們的心弦。我想這也是我為什麼會非常喜歡這部電影最大的一個原因之處。

I. 港片《歲月神偷》，它的象徵意義是什麼

時間是讓人猝不及防的東西，晴時有風，陰有時雨。歲月是一場有去無回的旅行，好的壞的都是風景。

這是出現在歌曲《歲月神偷》當中的一句歌詞，其實也和電影當中所講述的一些故事有著密切的聯系。而這部電影在豆瓣的評分高達8.7分，令許多觀看的人都有淚目情況，它所講述的也和歲月有關，引起了很多人的共鳴。因此這部電影所代表的並不是影片當中這一個家庭的故事，其中也衍生出來了當時那個年代許多家庭的影子。

雖然說觀眾在觀看電影的時候留下了許多的淚水，但是整體卻給人一種向上的力量。只要面對挫折的時候不放棄就能夠渡過難關，因此也給許多人帶去了希望。