Ⅰ 死神來了的觀後感
影片的暗示使我們相信——我們每一個人都會在某種不可思議的神秘力量的支配下不可避免地走向死亡。使我們感到恐懼的原因就在於我們不知道這種神秘力量究竟是什麼以及它是怎樣設計我們的死法的。我們可能隨時會死但卻不知道為什麼也不知道具體是在何時何地以及是如何死去——影片的成功就在於它通過強烈的心理暗示使我們相信了這一點。
畢竟我們誰也不知道冥冥之中是什麼在決定著我們的生與死。是我們自己嗎？當然不是。我們自己沒有這個能力。那麼是別人嗎？好象也不太對。因為別人也不太可能操控我們的生死，他們的能力跟我們也差不多，都很有限。況且如果我們跟他們沒有什麼深仇大恨，他們也不太可能想置我們於死地。更何況我們自己也還不至於完全沒有自我保護的能力。不是誰想殺人就能殺得了的。
在實在找不到什麼確切答案的情況下，我們的先人習慣於把那種決定和支配著一切(包括人的生死)的力量稱之為「老天」，中國人的觀念一向是天最大，天意不可違,誰的本事也不可能大過天去。況且老話說得好，人算不如天算。
西方人則習慣於將這種決定和支配一切的力量稱之為「上帝」。在他們的觀念中是上帝創造出了人,所以上帝能決定人的生死是自然而然的事。但是按照現代科學的觀點，老天和上帝都是不存在的。所以到頭來我們還是沒有找到什麼確定的答案。
那麼究竟是什麼力量在決定我們的生死呢？是自然規律嗎？好像有點道理。畢竟說到底人其實還是一種動物。人不可能擺脫自然法則的控制。每個人都有生老病死。但並不是每一個人的死都是自然死亡。這是因為人同時又是一種社會動物，種種社會力量都可能決定個人的命運，包括他的生與死。
Ⅱ 電影（死神來了）的觀後感
給你找了4篇有關《死神來了》的觀後感。
一·《死神來了》觀後感
相信大家都看了這部電影，情節是什麼我就不再多說了。
兩集中想要說明的都是人的死亡是死神早就設計好了的。死神有一份死亡名單，就好像中國神話里閻王的生死簿。
我在這部電影里聽到最多的一個詞就是設計Design。可能是因為我所學專業的緣故吧~~對這個詞很有一種特殊的感情。
言歸正傳，又差點扯遠了。
兩集裡面每個人的死都是意外，但又不是意外，在意外後面，是死神的黑手在操縱。比如第一集里從坐便器里流出的水，在成功製造了人物的滑倒以後，悄無聲息的又流了回去。比如第二集里本來剛剛才打開的窗戶突然關上了，並且打不開了。並且我發現死神很有即興創作設計的興致。很多次都是利用死者將死之前，自己所做之事的不安全因素而借題發揮的。比如：火車開過時，不要與火車離太近；過馬路要注意，左右多看看；起重機下不能站人……等等。死神都抓住了，成功得完成了他的死亡設計。如果說死者之所以做出那些危險的舉動是因為此時死神已控制了他們的思想，是死神讓他們去這樣做的，那麼死神為什麼不直接控制他們去「自殺」呢？死神的每個設計都是很巧妙的，其實這是編劇和導演設計的。我很佩服死神對這種轉瞬即逝的機會的成功把握。:)所以很佩服編劇和導演的安排。
兩部片子在鏡頭運用和剪輯上，我認為是非常好的。而兩部只這方面最出彩就要算第二集里那段高速路上車輛的行駛和車禍的場面了。酣暢淋漓，一氣呵成。看了製作特輯以後，了解了他們的方法，更是受益多多。我個人很喜歡看製作特輯，主要是想知道到底是怎樣拍出來的。好像有點窺私癖:)
有人說這部片子充斥著宿命論和悲觀主義的思想，因為其據有了宿命論和悲觀主義思考方式的最大特徵：由結果反向前推尋找原因。我認為，姑且不管電影是否是這樣的。任何一部電影作品都是不可能得到所有人的認同的。因為拍電影的是人，看電影的也是人。人是有自己獨有的思想和思維方式的。如果一部電影得到所有人的認同，那麼這部電影應該是N不像了。迎合了所有人，就沒有了自己。
一部電影誕生了，你可以選擇不看。而當你選擇了看，那麼在看的時候，你就得承認電影存在的前提，電影裡面所設定的概念，人物背景。拿這部電影來說吧，如果你在看時，認定這世上沒有死神的存在，那麼這部片子壓根就不應該存在了，因為你連他裡面一切的東西之所成立的前提條件都否定了。
說白一點，比如說，你在看成龍的警察故事，你看時就承認了陳家駒是警察這個概念。所以你才能繼續看下面的情節。如果你一開始就問：「他為什麼是警察？」「人家考上了警校，然後就是警察了。」「那他為什麼要考警察？」「那你TMD去問陳家駒去。」
你別笑，真有人就是這樣的，給他看黑客吧~~老在那說這是不可能的，這是不可能的。靠~~
我看電影以後喜歡胡思亂想，看完這部電影也一樣。這不，我又開始了………
每個人的死都是死神設計好了的。也許從人一生下來，死神就開始了他給你量身定作的死亡設計。那麼死神應該很忙了~~就算他只為意外死亡的人做設計，那也夠他忙的了~~並且還得有備用方案， 因為有時人很聰明。死神應該是最偉大的一個設計師了~~~
我對這電影唯一不喜歡的就是仍然把操縱人生死的還是一個具像的東西，死神。我認為這使得影片的價值打了折扣。正因為有這個死神的存在，所以給了別人以宿命論和悲觀主義進行攻擊的破綻。為什麼不能是一種超自然的力量呢？
我自己就把它理解成一種超自然的力量。是這種力量在影響人的生與死。
這種力量使得這個世界得以運轉，人的生死是這個世界的新陳代謝。
生命存在於運動，死亡也一樣。人隨著這個運轉的世界而處於不停的運動之中。運動著的東西，其各部分是協調，和諧的。就好像飛在空中的飛機，這要求其內部所有部件能協調正常的工作，飛機的運轉才能正常，當一個部件出現故障，對於飛在空中的飛機（此時是其最脆弱的狀態）來說，是致命的。而在這個運轉著的世界來說，當不協調出現，意外便發生了。而此時受意外影響的人便成了這種不停運轉的掉隊者。
當你停步不前時你就慢了別人兩部，更不用說掉隊了。那你就是這種運轉所淘汰的對象。它不會等人的。這種運轉的內部是和諧的，其外部是極其不和諧的。所以此時對於掉隊的人來說，這種和諧，平衡對你的保護不在了，包圍著你的只有不和諧。隨之而來的只有意外。如果你具有很好的身體機能，那麼你可以通過仔細的觀察，發現不和諧的地方，避開意外的發生，你也可以趕上正常運轉的隊伍，並再度加入。所以有的人能大難不死，有的人能很巧得避來意外，也許這是運氣，可是為什麼不是他身體的機能比別人強，才使得他能繼續生存呢？而身體的機能是與自己的鍛煉成正比的。所以要在這個運轉的世界裡不掉隊，你得從一開始就准備好，處處留意，生命不允許出一點差錯。不然你只有被淘汰。
而當這個運轉的世界裡，出現了嚴重的不和諧，戰爭便爆發了。它需要重新建立起一種和諧。我不是再這宣揚戰爭。我個人覺得戰爭是破舊立新，新陳代謝最好的手段。新的和諧需要戰爭來建立，新的次序需要戰爭來催生。戰爭過後才會出現最和平的和平…………
二·電影《死神來了》觀後感
影片的暗示使我們相信——我們每一個人都會在某種不可思議的神秘力量的支配下不可避免地走向死亡。使我們感到恐懼的原因就在於我們不知道這種神秘力量究竟是什麼以及它是怎樣設計我們的死法的。我們可能隨時會死但卻不知道為什麼也不知道具體是在何時何地以及是如何死去——影片的成功就在於它通過強烈的心理暗示使我們相信了這一點。
畢竟我們誰也不知道冥冥之中是什麼在決定著我們的生與死。是我們自己嗎？當然不是。我們自己沒有這個能力。那麼是別人嗎？好象也不太對。因為別人也不太可能操控我們的生死，他們的能力跟我們也差不多，都很有限。況且如果我們跟他們沒有什麼深仇大恨，他們也不太可能想置我們於死地。更何況我們自己也還不至於完全沒有自我保護的能力。不是誰想殺人就能殺得了的。
在實在找不到什麼確切答案的情況下，我們的先人習慣於把那種決定和支配著一切(包括人的生死)的力量稱之為「老天」，中國人的觀念一向是天最大，天意不可違,誰的本事也不可能大過天去。況且老話說得好，人算不如天算。
西方人則習慣於將這種決定和支配一切的力量稱之為「上帝」。在他們的觀念中是上帝創造出了人,所以上帝能決定人的生死是自然而然的事。但是按照現代科學的觀點，老天和上帝都是不存在的。所以到頭來我們還是沒有找到什麼確定的答案。
那麼究竟是什麼力量在決定我們的生死呢？是自然規律嗎？好像有點道理。畢竟說到底人其實還是一種動物。人不可能擺脫自然法則的控制。每個人都有生老病死。但並不是每一個人的死都是自然死亡。這是因為人同時又是一種社會動物，種種社會力量都可能決定個人的命運，包括他的生與死。
三·電影《死神來了》觀後感
剛剛把死神來了2看完了，這個心情太復雜了，幾乎每死一個人我都全身發冷，看了真的實在是太難過了。不知道是不是近來的感情細胞太過復雜還是太過細膩，發現到原來死亡竟然只是那一瞬間……看了之後，完全沒有那種看了恐怖片後的觀後感，而是一種反思。人的命運原來也是自己不能控制的。
有些人會說自己很堅強，有些人則是柔弱的標志，也有外柔內剛的。但是如果這些人發現自己的命運不受控制時會有如何的心理變化？會恐慌？會繼續帶著堅強的面具？不知道，這些如果的如果是不是真的那麽恐怖，是否會真的如恐怖片里的真實。
為什麽明知道是恐怖的電影，很多人還是會想去看，想去被嚇？是不是人都是這樣？越嚇人就越想嘗試？我發現我的思維已經開始溷亂了，寫的自己都有點小小看不懂了，HOHO，總算沒把自己給嚇壞…….
四·《死神來了》觀後感！！！
最近瘋狂的看完了死神來了三部。。
1。
男主角身臨其境的感觸到了他所搭乘的180航班的災難。
結果本來該死的他們逃脫了死神的計劃。。
本該感到慶幸的他們。卻擺脫不了死神的到來。
死神來了。。誰也無法從他的手掌心中逃離。
活下來的人一個接一個的死去。全部死於巧合。
這是死神的計劃。
男主角發現了死神的陰謀。他要打破死神的計劃。他開始了與死神的戰斗。
但是結果是殘酷的。人類永遠無法戰勝死神的到來。死亡是最後的結局。沒有人能。。。。。。。
2。
女主角看到了在他們行駛的高速路上將要發生的恐怖的連環車禍。
也是在180路段。
這次死神又來了。。雖然女主角提前的預知解救了一些本來該死的人。
但是死神是不會善罷甘休的。死神會重新擬定計劃。他們最後的駛向的終點將是死亡。
因為180航班的事情。他們知道自己的命運已經掌握在了死神的手裡。
恐怖是他們唯一的感受。雖然女主角和那些人們極力阻止死神的計劃。
但是，就像火化室里的那位男人說的一樣。你們是無法阻止死神的。死神盯上了你。你就得死。
結局應該是比較欣慰的。新的生命誕生阻止了死神的計劃。死神離開了。
3·
女高中生預知出了在高空列車上瘋狂的叫喊和死亡。
她的同學幸運的躲過了死神第一次的計劃。
但是死神永遠是神。他的計劃是無法打破的。
根據女高中生照片的線索。他們知道了接下來該死的人和死法。。。
但是誰又能阻止呢？即使他們就在將要被死神帶走的人的面前也無能為力。
總是要死的。不是嗎？你必須按照死神的計劃。沒到你的時候，你想死也不能。
這就是死神的力量。
最後，女高中生本以為已經逃離了死神的魔爪。可是悲哀的是。她有預知到了地鐵的結局。。。。
。。。。。。。。。。。。。。。。那就是。。。。。。。。死
看完這三部電影後。我深深的感覺到。生命在死神面前的渺小。
即使每次都有人能預知危險，但是一個人的力量是戰勝不了死神的。
其實，電影畢竟是電影。他們的死亡都是天災。從頭到尾死神也沒出現過。
在死神的安排下，你就得死。
但是，我們自己的命運真的就叫給死神了嗎？
在大家得知自己的生命已經被死神盯上的時候，大家感到的都是恐懼。
那種恐懼是無法避免的，畢竟你自己知道自己將要死了。這難道不恐怖嗎？
可是，只有主角們知道，自己的命運決不能被死神安排。
他們要戰斗，雖然最後的結局是改變不了的。
那能說明，我們人類是不怕你死神的。死亡只是一種形式。他改變不了人類心靈深處的信念。
雖然是恐怖電影。我卻知道了。生存與死亡只有一線之差。當你被死神盯上的時候，他告訴你死亡是你的終點。
而我們對死神說的是。。你錯了，自以為是的神。死亡不是我們的終點。打破你的計劃我們已經勝利了。
至於我們的終點，這應該由我們自己決定。。。。。。。
Ⅲ 電影觀後感觀後感（什麼電影都行，最好是好萊塢和迪士尼的）
《南京！南京！》的行不？
開傷疤有許多種方法，哭訴的、淡漠的、嘮叨的，官方的、民間的、第三國的，等等等等。陸川這一部，可以說是來自民間的聲音，在《南京，南京》中有著多個聲音在敘述。抵抗組織的、國際友人、普通民眾以及日本軍人，但並不嘈雜，但是殘酷、直接，寫實到讓人目不忍睹的地步。銘記南京大屠殺，不止是一個冰冷的數字，每個人都曾經是鮮活的生命。
《南京！南京！》相比很多同背景的電影有著很明顯的進步，那就是呈現出中國人的抵抗狀態，南京淪陷之後，中國人並非不抵抗，無論是武裝的戰士還是手無寸鐵的平民，或者用子彈來說話，或者同仇敵愾，即便是妓女想保持美貌和發型、貴婦們打麻將，分別也是對生活的熱愛和堅持，那不是商女不知亡國恨而是苦中作樂更可哀，作為現代人要同情和理解他們的處境。
劉燁演出的地下抵抗成員們，在被俘之後，被日本人集體、批量、有秩序的屠殺，電影的前半段在觀眾的預料之中，但是陸川將斷壁殘垣之間的戰爭場面提高到中國電影前所未有的高度。電影細致表現了各種屠殺的方式，一批批的槍斃、關在倉庫里並火燒、驅趕到深坑裡被活埋，每一種死法都是極其反人道的。而高圓圓扮演的姜老師，擔任國家安全區的委員，則說明了中國人的不屈服。
更多一些亮色，更在於分明大家都看到日本人的強奸和殺戮之後，在日本人到安全區要求慰安婦之後，那些妓女和普通的中國女人為了其他人，紛紛主動申請。這樣的一幕幕，是具有血和淚的歷史碎片連綴而成的歷史記憶。
陸川並不希望將電影拍成受迫害的展示，幾乎在每一個段落中國人都在用自己的智慧來尋找更好的可能性，當然范偉扮演的拉貝翻譯是個特殊的例外，他本希望苟活，於是在日本人和德國人之間周旋，為了家庭甚至不惜告密，然而良民證之類的文件也不能擔保他的女兒被日本人活活摔死、小姨子也被擄走，最終他放棄了和拉貝到德國的機會，自己被槍斃，懷有身孕的妻子將在異國生下新的希望。戰爭使得日本軍人成為魔鬼，不遵守任何規則。
當在上海的淞滬會戰結束之後，日本政府和軍隊上層本希望休整，但是在中下層軍官的鼓噪和要挾之下，迅速向南京方向集結。殺紅了眼的日本軍隊，在破城而入之前，侵略軍上峰下令「獨斷專行」，於是低級士兵完全失去了道德感，陶醉在群體性的狂躁之中，完全不加區分中國軍人、戰俘、平民、難民、學生等等任何社會身份，南京於是成為人間地獄。
《南京！南京！》在相當程度上還原了南京的日常狀態，冷槍時而出現，脫下軍裝的士兵藏匿於民間，中國平民並非惶惶不可終日，即使在最危險的時候也能夠想到別人，尤其是以認領親人那一場感天動地的大戲，無數的男人被並不相識的女人領走，哪怕被發現被槍斃。陸川安排劉燁和高圓圓死得其所，當觀眾對他們熟悉起來並產生深深的感情之後，劉燁被槍殺於戰俘營，高圓圓被單獨槍決，絲毫不留任何餘地，歷史就是如此，不要奢望他們能夠活下去。
能夠活下去的，相對來說，最普通的人反而機會更多一些。電影即安排對侵略有所反思的角川（演員本人的祖父便是在南京大屠殺之後回到日本自殺的），最終放了兩個貌似憨厚的抵抗軍人，其中童子軍小豆子至今依然活著。角川的自殺，說明了任何國家、制度都不是鐵板一塊。
電影完全沒有迴避強奸女人、無目的的殺害路人和慰安婦問題，陸川很好的處理了不同角度看待同一事件的難題。「中國不能亡」的呼喊穿過七十年的時空，於今是「中國不能忘」。攻下南京，殺戮南京，震懾中國人，則是日本人的構想，在今天則是「承認、道歉和反思」。在日本人尤其是右翼和政府很沒有認可並全面反思的今天，我們中國人是沒有資格來原諒日本人的。文明的沖突，是根深蒂固的基因，遺傳在深層次的血脈之中。所以，絕對不應該以「日本人/軍人也是戰爭的受害者」來做泥菩薩狀，當獅子吼之時就喊出來吧。
《南京！南京！》和《拉貝日記》可以相互參照，彼此提供了他者的目光，無論如何角川的例子是非常罕見的，即使是歷史上真實存在，也不能代替其他百萬以上的侵略軍，更何況他本人在電影中也是優秀的戰士。他越優秀，殺害中國人就越多。與之形成鮮明對比的是小津安二郎，這位日本最著名的導演之一在戰爭期間是戰績卓越的毒氣戰專家，他從未進行反思，在他的日記中保留大量的戰爭細節。
我們更不能以「反日」、「憤青」、「簡單的愛國熱情」來形容這部電影的努力，也不應該以可能的外交糾紛而不發出自己的聲音，日本人善於化妝歷史，在當下國際形勢下，中國尤其要站出來，《南京！南京！》中日本軍人的單兵作戰能力如此之強，是在當年他們的強大國力、艱苦卓絕的訓練和堅定如一的武士道精神為基礎的，在電影的最後，日本人的祭祀儀式充滿著足夠的神道教風格，對於日本軍人來說絕對是靈魂上的洗禮，將鼓舞他們繼續戰斗下去。
中國要超越日本，必然需要中國特色的文化價值的建立，當然我們不需要躁狂和迫害其他民族、國家。揭開那段充滿傷疤的歷史，為的是提醒國人不要忘記歷史，特別是要銘刻歷史的細節只有細節才能夠讓後世明白怎樣到了今天。《南京！南京！》中唯一活下來的小豆子，吹著蒲公英的花絮，走向明天。
絕對好的！我自己寫的，老師當範文收錄了呢！
Ⅳ 觀後感範文，觀後感怎麼寫，電影觀後感
觀後感，就是看了一部電影或電視劇後，把具體感受和得到的啟示寫成的文章。所謂「感」，可以是從作品中領悟出來的道理或精湛的思想，可以是受作品中的內容啟發而引起的思考與聯想，可以是因觀看而激發的決心和理想，也可以是因觀看而引起的對社會上某些丑惡現象的抨擊。觀後感的表達方式靈活多樣，基本屬於議論范疇，但寫法不同於一般議論文，因為它必須是在觀看後的基礎上發感想。
要「會看」電影
要寫觀後感，首先要「會看」電影。也許有人會發笑：只要眼不瞎耳不聾，誰不會看電影？可是為什麼許多人看完影片留不下印象呢？更不必說寫出感想了。因此，老師在此提醒各位同學在看電影時要「投入」，要讓自己沉浸在影片所營造的情感世界裡，與主人公同悲歡、共休戚。同時，還要並用眼、耳、腦各種感官，留意細節。
所謂細節，就是影片畫面中對表現對象的局部或細微的變化進行精要細致的描繪。細節包括人物的舉手投足、一顰一笑，道具的運用，色彩的調度，聲音的變化等。典型的細節對展現人物性格、設置懸念、推動情節發展都起著積極作用。觀眾觀看影片的過程，其實就是一種視聽享受的過程，既是視覺美感逐漸積累的過程，也是情感刺激不斷深化的過程。只有聚「睛」會神，我們在觀看時獲得的感受才能愈豐富、強烈，對影片內涵的理解也就愈深刻、透徹，寫觀後感就更有基礎。
要將重點放在一個「感」字上
寫觀後感，要從自己觀賞影片的感受出發。可是，不少同學開始寫觀後感，往往將「觀」的內容寫得很長，總愛把故事情節從頭到尾加以介紹，生怕讀者不知其內容，而發表「感」的文字卻很少。應強調以「感」為主，從文字上看，「感」的內容大約占影片主要內容的五六倍。文中適當引用影片內容，是為「感」服務的。因此，引用電影內容只要三言兩語，不要具體敘述，更不要什麼細致的描寫。
感」是重點，不等於離開「觀」
有的同學寫觀後感，只是在開頭提一下「觀了某部影片後，大有啟發」等字樣，以後就脫離了原片，說上一通自己的感想，牛頭不對馬嘴，無實際意義。要讓「觀」和「感」相吻合。如觀了《火燒圓明園》，有的同學「感」與「觀」內在聯系不緊，有的根本無聯系，他們寫了一下影片內容後，就寫到日本帝國主義侵略中國，如何在中國燒、殺、搶。抓不住影片的主題思想。有個同學在題為《落後就要挨打》一文的結尾時這樣寫到：影片中那幾根石柱至今還挺立在圓明園的廢墟上，彷彿在警示人們「落後就要挨打」，我們作為新中國的接班人，一定要學好本領，把祖國建設得更加強大，不讓歷史悲劇重演。在這段結尾中，作者再次將「觀」到的「幾根石柱」抓住，發表「落後就要挨打」的「感」，使文章全文一體，使「感」發於「觀」、「觀」服務於「感」。
要聯系實際而「感」
要寫好觀後感，就該聯系實際，深入發揮，把自己的「感」寫深、寫透。這里的實際，不是單指自我實際，還包括他人實際，社會實際。
觀後感屬於評析性的議論文一類。電影觀後感，即對影片發表評論，抒發自己的感受和見解。它又有別於影評：影評--重在「評」，在挖掘了主題之後，應當對主題的成功與否、主題的表現所依賴的環境是否真實，人物形象的塑造是否符合現實生活以及電影語言的運用是否成功等方面展開評價與論述；觀後感--重在「感」，表達方式以抒情、敘述為主，內容多為電影對觀眾的啟發，觀眾看了影片後的感想等。
在影片中可感的角度很多。就一部影片而言，可以從主題、人物、細節、場面、語言等方面入手；就多部影片來說，有的側重於思想內容，有的側重於表現形式，有的截取影片的某個場面、某個事件。「感點」的選擇，各具特色，可資借鑒。
寫電影觀後感，要選擇好角度。一篇幾百字的觀後感，容量很小，而一部電影所牽涉的內容卻很多，切忌面面俱到，必須選好角度，把重點放在一個側面上，這就叫「口子要小，挖掘要深」。選擇角度，一方面要看影片本身的特色，另一方面要看自己感受最深的是什麼地方。角度選得好，對立意、選材、構思、謀篇都直接產生連鎖反應，有利於把觀後感寫好。觀後感，就是看了一部電影或電視劇後，把具體感受和得到的啟示寫成的文章。所謂「感」，可以是從作品中領悟出來的道理或精湛的思想，可以是受作品中的內容啟發而引起的思考與聯想，可以是因觀看而激發的決心和理想，也可以是因觀看而引起的對社會上某些丑惡現象的抨擊。觀後感的表達方式靈活多樣，基本屬於議論范疇，但寫法不同於一般議論文，因為它必須是在觀看後的基礎上發感想。
要「會看」電影
要寫觀後感，首先要「會看」電影。也許有人會發笑：只要眼不瞎耳不聾，誰不會看電影？可是為什麼許多人看完影片留不下印象呢？更不必說寫出感想了。因此，老師在此提醒各位同學在看電影時要「投入」，要讓自己沉浸在影片所營造的情感世界裡，與主人公同悲歡、共休戚。同時，還要並用眼、耳、腦各種感官，留意細節。
所謂細節，就是影片畫面中對表現對象的局部或細微的變化進行精要細致的描繪。細節包括人物的舉手投足、一顰一笑，道具的運用，色彩的調度，聲音的變化等。典型的細節對展現人物性格、設置懸念、推動情節發展都起著積極作用。觀眾觀看影片的過程，其實就是一種視聽享受的過程，既是視覺美感逐漸積累的過程，也是情感刺激不斷深化的過程。只有聚「睛」會神，我們在觀看時獲得的感受才能愈豐富、強烈，對影片內涵的理解也就愈深刻、透徹，寫觀後感就更有基礎。
要將重點放在一個「感」字上
寫觀後感，要從自己觀賞影片的感受出發。可是，不少同學開始寫觀後感，往往將「觀」的內容寫得很長，總愛把故事情節從頭到尾加以介紹，生怕讀者不知其內容，而發表「感」的文字卻很少。應強調以「感」為主，從文字上看，「感」的內容大約占影片主要內容的五六倍。文中適當引用影片內容，是為「感」服務的。因此，引用電影內容只要三言兩語，不要具體敘述，更不要什麼細致的描寫。
感」是重點，不等於離開「觀」
有的同學寫觀後感，只是在開頭提一下「觀了某部影片後，大有啟發」等字樣，以後就脫離了原片，說上一通自己的感想，牛頭不對馬嘴，無實際意義。要讓「觀」和「感」相吻合。如觀了《火燒圓明園》，有的同學「感」與「觀」內在聯系不緊，有的根本無聯系，他們寫了一下影片內容後，就寫到日本帝國主義侵略中國，如何在中國燒、殺、搶。抓不住影片的主題思想。有個同學在題為《落後就要挨打》一文的結尾時這樣寫到：影片中那幾根石柱至今還挺立在圓明園的廢墟上，彷彿在警示人們「落後就要挨打」，我們作為新中國的接班人，一定要學好本領，把祖國建設得更加強大，不讓歷史悲劇重演。在這段結尾中，作者再次將「觀」到的「幾根石柱」抓住，發表「落後就要挨打」的「感」，使文章全文一體，使「感」發於「觀」、「觀」服務於「感」。
要聯系實際而「感」
要寫好觀後感，就該聯系實際，深入發揮，把自己的「感」寫深、寫透。這里的實際，不是單指自我實際，還包括他人實際，社會實際。
觀後感屬於評析性的議論文一類。電影觀後感，即對影片發表評論，抒發自己的感受和見解。它又有別於影評：影評--重在「評」，在挖掘了主題之後，應當對主題的成功與否、主題的表現所依賴的環境是否真實，人物形象的塑造是否符合現實生活以及電影語言的運用是否成功等方面展開評價與論述；觀後感--重在「感」，表達方式以抒情、敘述為主，內容多為電影對觀眾的啟發，觀眾看了影片後的感想等。
在影片中可感的角度很多。就一部影片而言，可以從主題、人物、細節、場面、語言等方面入手；就多部影片來說，有的側重於思想內容，有的側重於表現形式，有的截取影片的某個場面、某個事件。「感點」的選擇，各具特色，可資借鑒。
寫電影觀後感，要選擇好角度。一篇幾百字的觀後感，容量很小，而一部電影所牽涉的內容卻很多，切忌面面俱到，必須選好角度，把重點放在一個側面上，這就叫「口子要小，挖掘要深」。選擇角度，一方面要看影片本身的特色，另一方面要看自己感受最深的是什麼地方。角度選得好，對立意、選材、構思、謀篇都直接產生連鎖反應，有利於把觀後感寫好。
Ⅳ 電影鬼子來了觀後感
今看姜文鬼子來了，開始看是憤怒．居然把中國的人性弱點暴露出來：貪生怕死，打小算盤等．還是忍住看下去．然後，慢慢看出了點意思．我逐漸覺得我同姜文同學一體了，他的恐怖同時也是我的恐怖.如果真有人拿刀比著我的脖子，要我做啥我就做啥.也許比他還孬種.中國農民在強權面前，在生死面前，都是先給強權讓路，像血酬定律的作者說的，人的行為受制於外界的最大權力，誰的權力最大，就有話語權.然後，有了生存，就開始計較利益.好的都想要得更多，壞的要得更少.兩害相權取其輕.中國人的劣根性，只要自己還活著.所有其他人的生死可以不管，不關心誰.基本上變成了魯迅文章翻拍的作品.然後聽了幾遍我是誰，似乎又覺得姜文意還不在此.他就像一個禪師，像在給我們參話頭，我是誰啊.誰是我啊.為什麼我會恐懼啊.在威脅面前，我可以低下頭去，一直低到草堆里.我究竟有什麼恐懼的?怕別人傷害我?為什麼怕，因為別人殺我，我就怕，他打我，我也怕.為什麼我怕.因為怕他摧殘我的身體.我怕痛，怕死.總之，恐懼，在有害的時候，我一直恐懼，我想選擇更少的恐懼.在利益面前，我選擇最大的利益，我處於貪婪的心，一直不停歇.要嗎處於恐懼，要麼處於貪婪，從來就沒消停過.說到這里，覺得應該姜文的原意可能還更深一些，我可能還不夠理解.就先理解到第三層次吧. 電影里的姜文，最後終於放下了恐懼，可是電影外的人們，還是被恐懼所侵蝕著.一部分人不想看，一部分人看了罵，一部分人看了無話可說，一部分人點了贊.不想看的，覺得這部電影讓我恐懼了，點出了我的內心，讓我內心暴露無遺，沒有安全感，寧願逃避.看了罵的，我就恨日本人，可以砸日系車，砸日系貨.雖然是別人的東西，但是是同胞的東西，傷害的是同胞的利益，他從未想過，也不願去想，中國人真正被侵略的原因是自身的原因，是中國鬼子.看了無話可說的，意識到些許東西，五味雜陳，在反思，或者被其中的一點東西砸暈了頭，還在思索中.點贊的，並不見得他就真正領會了姜文的意思，而只是說，姜文先生給我們說的，某個層次他懂了，或者說懂了一點.我在自說自話，自作聰明，我正是剛才我說的人之中.
Ⅵ 中國電影《小神來了》觀後感200字
《小神來了》觀後感
在開始說電影《小神來了》之前，我們要討論另一個問題：中國還有小孩子嗎？
不用說，越來越少了，在目前中國越來越功利化的社會里，到處都充滿了人精，他們的共同特點是擁有和自己年齡不相符合的世故，就像當初頗惹人疼愛的小童星小小彬，現在再見到他，真是讓人感概：人生若只如初見！是啊！我們要是和小小彬，人生若只如初賤！那該多好。
小人精們還有另一個共同點：在很多節目里，他們以故作單純狀積極表現，對很多問題都是你猜之類模稜兩可的回答，而實際上是在裝可愛，在其他人說話的時候，不時打斷他們的話，換取更多的注意力。
這些還是小孩子嗎？場面話一套一套的，任何事情都滴水不漏，一副浪盪江湖老棒子的樣子，更多還有無恥家長的協助，憑借互聯網等媒體，妄圖一炮而紅的家長比比皆是，美其名曰：「出名要趁早！」真可謂世態炎涼，人為刀俎我為魚肉，管你怎麼想，老子豁出去了的潑皮姿態。
接下來說說電影《小神來了》，本片導演是拍攝了有形式無內容電影《火鍋》的杜鵬，再看看演員們：柳岩、錢楓、邱啟明、張一山。。。。我要笑了！對於一部喜劇片來說，看到它的演員表觀眾就想笑，不得不說也是一種成功。
柳岩同學大有追趕賣肉爛片專業戶趙奕歡的架勢，還好她憑借多出的那一點點肉，出演過《二逼神探》等還算可以看的電影，而向來以頭大闖盪江湖的錢楓同學，可就沒有那麼幸運了，作為天天兄弟中的一員，作為同一個台的競爭對手，錢楓同學有著名的一參演便爛透頂的快樂家族作為鋪墊，他現在參與電影拍攝，可謂不看就有爛的的節湊。
邱啟明不好好主持，偏偏來這里參合一腳，跟著大頭來秀下限，你說你何必呢？還有，張一山長大了是誰？文章唱：你長大後，也就成了我。
事實勝於雄辯，本片給我們的真理：凡是主持人參加的電影，都是爛片。
最後，電影《小神來了》是否值得去影院消費？答案：《死神來了》你TM在哪裡，還不將這些貨帶走？
Ⅶ 怎樣寫電影觀後感
你覺得本片的重要人物有誰
你看完本片後,有那幾段情節,是你覺得印象比較深刻
以精簡的文字交代影片的內容
寫感想有一個重要的部份就是寫出內容摘要介紹,為什麼要寫內容摘要介紹 因為不是每一個人都看過這一部影片,寫出影片的摘要介紹可以讓別人對影片的內容有基本的認識,對你之後所抒發的感想,才會產生共鳴,了解你所陳述的內容.但是摘要最好不要超過感想的四分之一篇幅.
針對某一個情節發揮,清楚描述劇情
寫影片感想時,你可以只針對影片中某些精採的部分,抒發自己的想法,當然,你特別挑出的段落,一定是自己特別有感覺的部份.
昨晚有幸得到朋友給的一張光碟，看了目前未公映的《畫皮》，看完才發現人性是如此之美，心倘若沒有雜念，世上就沒有妖魔，人和妖的不倫戀，從另外一個角度看，亦如此凄美……
看完《畫皮》，有很多意外，每個人的表情都有著不同的內容。或意外、或驚喜、或沉思、或糾結、或反省……怎麼也想不到，《畫皮》竟然是一部有關人性、有關探討愛情真諦的影片。沒有了笑場、多了幾滴眼淚，《畫皮》就這樣在意外中上演著，前40分鍾在意料中講述著故事，沒有驚喜但也不讓人討厭。周迅的演技的確不錯，她出場時的妖媚註定了雪狐的悲劇，趙薇不再是那個嘰嘰喳喳的小燕子，她把一個懂愛的女人刻畫的淋漓盡致，陳坤扮演的王生在道德和慾望中努力掙扎，最大的驚喜是甄子丹，他的文戲帶給人太多的回味，孫儷的降魔王很討巧也很討喜，戚玉武的蜥蜴精毒辣不讓人厭煩，三男三女的六角情感糾葛復雜不累贅，動情不煽情，淚中藏著人性的閃光點，這是影片最抓人的地方……趙薇深愛著陳坤，她才是陳坤的王夫人，妖精周迅愛著陳坤，陳坤游離在趙薇和周迅中間，道德告訴他趙薇是他的夫人，但慾望又使她對周迅情有獨鍾…… 一心想做小妾的周迅被陳坤拒絕，趙薇為了深愛的陳坤，准備成全周迅時，周迅獻出了妖的原形，痛不欲生的趙薇為了不讓更多人死在周迅的手裡，喝過了周迅遞過來的毒葯，答應周迅提出的所有條件。趙薇含著淚只有一個請求：「王生（陳坤飾）很愛你，不要傷害他，不要再殺無辜的人……」「你根本不懂得什麼叫做愛」這是趙薇對周迅所說的最後一句話。
《畫皮》在張靚穎的《畫心》中落幕……
《畫皮》留下了什麼？愛，原本就是這樣，每個人都對愛有不同的感悟，只是沒有了心魔，愛也許會無處不在……
Ⅷ 鬼子來了觀後感300字
魯迅曾經說過中國人都「有病」，這句話是在特定的歷史年代和背景下說出的，放在今天或許很多人都不敢苟同。電影《鬼子來了》講的正是那個年代的故事，也就是在姜文的這部電影中，我或多或少的看到了魯迅的影子。電影採用是黑白膠片的拍攝，有一種復古五六十年代抗戰影片的感覺，但這部電影的內容卻和當年的抗戰電影有著很大的不同。《鬼子來了》中沒有八路軍、沒有地道戰、沒有英勇作戰的中國人民，更沒有什麼小兵張嘎之類的角色，電影有的只是長城腳下的小村莊和村莊中最真實的中國人。
近代文學史上魯迅是第一個敢於直指民族劣根性的文人，《吶喊》和《彷徨》中的那些人物和那些故事是那個年代中國人愚昧無知的真實寫照，直到今天，魯迅的文章依舊在我們的教科書中出現，由此可見，對於魯迅的批判很多人都可以接受，這是對民族劣根的一種默認。魯迅之後，似乎很少再見到這樣鞭撻入股的犀利筆鋒，但在和諧盛世的今天，姜文用一部《鬼子來了》再次敲打了國人心中的痛，我們教科書中所描述的華北地區廣泛的抗日根據地在這部電影中完全沒有見到，只是看到了一個個膽小怕事、愚昧無知、奴顏屈膝的中國人，電影中的每一個細節，每一個人物形象都會觸動看電影的中國人。
主人公馬大三是個普通的村民，一天晚上，有人把兩個俘虜送到了他的家中，並威脅他要好好照看，除夕夜來要人，如果這兩人出了什麼事情，就要要馬大三的命。馬大三看到麻袋裡兩個人，一個是日本人，一個是漢奸，由於日本在他們村頭有駐軍，馬大三立刻慌了手腳，他知道自己一個人搞不定這種事情，只好到向村裡的人求助，並謊稱如果這兩人出了問題，送人的那個「我」會要了全村人的命，馬大三此舉無非是想推諉責任，他知道如果不這么說的話沒人會幫忙，在村裡人的商議下，決定暫時養活著這兩人，等送人的那個「我」來取，電影中最可笑的事情發生了，在抗戰的大背景下，一群村民竟然會好酒好菜的照料一個漢奸和一個雙手沾滿中國人鮮血日本人，對於那個時代的國人來說，抗戰似乎和他們毫無關系，日本人也好，中國人也好，在他們看來沒有什麼區別，甚至誰來統治他們也沒什麼區別，全國上下萬眾一心抗戰的故事在這里根本看不到，這些活在長城腳下的龍的傳人對於外來侵略者沒有憤恨，他們正像是魯迅筆下麻木冷漠的中國人一樣，管好自己的生活才是他們的最終目的。
電影中除了表現村民們的愚昧無知外，更重要的是表現他們的奴顏婢膝，沒到日本軍隊奏響軍歌，大搖大擺的在村中走過時，一群小孩子都會跑到那裡等待，等著為首的日本軍官給他們糖吃，或許這就是我們通常所說的有奶就是娘吧，最可笑的是二脖子每次都在日本軍官面前裝奴才，等日軍走遠後又挺直腰板咒罵日本人，電影中有一幕他被兩個來村裡抓雞的日本人不斷的羞辱，日本人的槍就掛在他的脖子上，他卻不敢開槍打死兩個入侵者，等兩個日本兵走後，他卻發瘋似的跑到地窖痛打毫無還手之力的花屋小三郎，欺軟怕硬的民族劣根性又一次活生生的體現我們的眼前，最可笑的還是電影中的二脖子的母親，這個老太婆口口聲聲說自己不怕日本人，在一幕戲中，她說自己端得正行得直，日本人不敢把她怎麼樣，並打開窗戶要呼喊但又馬上關上，內心的怯弱和外表的無恥體現了一個典型的鄉村潑婦的形象。對外怯弱，對內強硬，這種窩里斗的思想在電影中比比皆是，比如要殺花屋和董漢臣的那段戲，每個人都在推卸責任，誰都不想「臟」了自己的手，可在那個年代殺一個入侵者和一個賣國賊是每個中國人的責任，但愚昧無知的中國人卻因為這個還要抽簽決定，後來下不了手的馬大三又成了村民們炮轟的對象，為了逼馬大三下手殺人以解自己的後顧之憂，他們不惜採用潑婦逼死的手段，被逼無奈的馬大三找來了一刀劉，這個傳說中斬殺八大臣的儈子手更成了電影中最大的笑話，他殺不了日本人不是因為他老了，功夫不行了，而是因為他也害怕，他也怕承擔責任，中國人窩里斗的德行在這部電影被體現的淋漓盡致。無奈的村民最後決定用人質去換糧，結果招來的卻是一場大屠殺，電影中的那場中日聯歡可謂電影的點睛之筆，在這樣一個國度，國民竟然和入侵者們一同飲酒唱曲，這或許是值得我們深深反思的。電影的最後一幕因為沖入戰俘營砍殺戰俘的馬大三被判死刑，在執行前，無數的中國人在觀望，國人喜歡看殺頭，這就像魯迅小說《葯》里一樣，民族英雄被判死刑而在周圍觀看的中國人還歡呼叫好，愚昧無知的民族劣根赤裸裸的體現。
其實電影中還有很多人物值得去品味，比如那兩個在鎮里唱戲的藝人，還有那個推薦一刀劉的老油條…..這部電影中每一個人物的身上似乎都有著民族劣根，沒有生活在那個年代的我們無法體驗那個年代人們的思想，抵禦外侮似乎並不是他們的責任，他們的責任只是要自己在這個亂世中存活下去，或許中華民族萬眾一心抗日的場面只有在教科書中才看得到，那個年代真實的抗戰，真實的中國老百姓到底都是什麼樣子我無法想像，魯迅的筆鋒可以赤裸裸的批評中國人，姜文的鏡頭語言也赤裸裸的批判了民族的劣根，只是時代不同了，亂世中魯迅的文字被革命者視作救國良葯，但盛世和平中，姜文的電影卻被隔離於影院之外，因為中國人不願意坦然的去面對這種弱點，或許直到今天，民族的劣根依然存在，但又有多少人敢於直接去觸動中國人這條敏感的神經呢，或許每個影迷心中都有一個電影的排行，我一直認為《鬼子來了》是中國最偉大、最深刻得電影沒有之一，這也是每一個中國人應該看的電影，它可以讓我們在詼諧幽默的電影氣氛感受到一中沉重的悲哀，悲哀的是龍的傳人，我們是否真的有一個不屈的脊樑。這部電影帶給了我太大的震撼，也讓我得到了太多的反思，恰巧前一陣子日本地震，無數的網友在各種論壇、新聞上評論，看了那些評論以及隨後而來的「鹽荒」令我不禁聯想到了《鬼子來了》這部電影，魯迅筆下的中國人是否真的都「有病」我不敢說，但他筆鋒直觸的民族劣根似乎仍然存在。
《鬼子來了》必然的會成為被和諧的對象，如此敏感的主題，加上電影這種更為直接，更感官的藝術方式，真的有刺痛很多國人的心。這部電影也是姜文才華的體現，當無數的人熱議《讓子彈飛》時，有多少人記得這部《鬼子來了》才是真正的姜文作品，說實話我不希望看到什麼子彈續集，我希望看到的是更多像《鬼子來了》這樣的作品，因為這才是那個真正的姜文。
Ⅸ 死神來了2觀後感500字
今天晚上我們看了《死神來了2》，看過後，只有幾個字可以形容我現在的感覺——惡心，恐怖
，甚至直接導致我晚上有可能做噩夢，太惡心人了，死亡名單上的人死得一個比一個恐怖，尤其是第一個人死的時候，兩個眼睛呀，鮮血淋漓，恐怖的是我一直盯著大屏幕看，可惡心人了，還有人被燒死了，砸死了，還有一個女的，她被困在轎車里，有人救她，但是不知道怎麼回事，安全氣囊彈出來，她的腦袋直接插在一個鋼管上，那血啊，惡心死了……
反正我看恐怖片，就不會追求它個為什麼，因為糊塗看完沒有明明白白地看完恐怖。
最最最最恐怖的是尤金，他本來都快死了，後來緊急電源救了他一命，但是後來一個180倖存者之一的女人，她推開尤金的病房門，好像有什麼引爆了什麼東西，然後病房爆炸，尤金沒看到怎麼死的，但是那個女的死的時候，我沒敢看，只是似有似無地瞟了一眼，據後來我們一起去看電影的瑞瑞，娜娜，王琳，毛毛說那人頭發都被燒掉了，身上都被燒焦了，哎，想著就特別恐怖。
哎！還有一幕，是到最後了，金伯莉（女主角）一群人在吃烤肉，不知道怎麼回事，又發生爆炸了，有一個人被炸死了，鮮血淋漓的胳膊被炸到餐桌上，那叫一個惡心啊！
在一開始為了給自己一點心裡准備，我事先上網查了一下《死神來了2》恐怖不恐怖，結果網上說《死神來了2》看過後就不敢坐電梯了，但是事實上我看過後什麼感覺都沒有，因為我沒怎麼細看，據說有個女的在電梯里，電梯門關得特別快，那個女的頭都被夾掉了！特別惡心人!
當時看的時候，毛毛拉著我的胳膊，可以說我們算是緊緊依偎在了一起，我緊緊攥住她的手，害怕了，我就捏她的手，呵呵，毛毛膽子小，今天本來娜娜，瑞瑞，王琳要去看電影，說是《電鋸驚魂》，不恐怖，有邏輯性，不能歸於恐怖片那一類，只能算是驚悚片，她們又問我去不去看，本來看《咒怨》就看出陰影了，這次實在耐不住自己的好奇心，所以打算去看了，梅姐說要去上自習，萬萬更是特別忙，天天不是開會，就是社團活動，火火又去上英語課了，所以，毛毛就會一個人呆在寢室里，之前我又用阿飄嚇唬毛毛，毛毛害怕了，所以和我們一起去看了電影，晚上回來的路上，我們的腿就一直在發抖，我們手拉著手，但還是特別害怕。
Ⅹ 電影觀後感１篇就ｏｋ，５００字以上，要求不高，初中水平，誰來寫寫拜託各位大神
《辛德勒的名單》，這部由斯皮爾伯格執導的經典影片，我最近才有幸欣賞到。我是在一個朋友的電腦里看完它的。看的時候，已接近午夜，睡思昏沉。剛開始時，由於看不太明白，幾度想關掉拉倒，一直放到法西斯對猶太人大開殺戒，我的精神才為之一振，這樣，一口氣看到結束的字幕排隊從顯示器中滾過，竟遺憾它太短。殺戮，自然是有別於常態生存的極端世象，對它懷有濃厚的興趣，哪怕是出於憐憫的心態，我也不得不反思自己人性的可悲。與之相反的，常態的生存，卻讓我瞌睡連天。 整部影片中，最令我觸目驚心的，不是焚屍場面的慘烈，也非毒氣室中的恐慌與絕望，而是一個相對平淡的早晨。這個早晨，一群可憐的猶太人正在一個德軍轄區的電網內如牛馬般不堪重負地勞作。而該轄區的長官葛夫呢？他正光著上身站在卧室外的陽台上欠背伸腰，悠閑地俯視著他統御的猶太人。在他背後的卧室里，他的女人睡得正香。舒展完筋骨之後，葛夫緩緩踱回屋內拾出一條狙擊槍瞄準遠處勞作稍顯遲慢的猶太人，將他們一一擊斃。他歪著頭，嘴裡叼著枝煙，表情平和。每一聲槍響，都驚擾到葛夫女人的睡眠。她使盡渾身解數，想讓耳朵逃到槍聲之外，可她失敗了，因此她難受極了——槍響驚擾了她的睡眠，她難受極了。這決非突發事件，而是他們日常生活的一部分。殺戮在他們的意念之中，已經不具有任何刺激性了，這種非常態的事件已被他們看作常態。這一點，比殺戮本身罪惡百倍。 與此相對的是，在法西斯陰雲的籠罩之下，常態的東西反而被扭曲為非常態，因為對於前者，法西斯分子們內在抗拒之，外在擯棄之。比如說，愛。葛夫愛上了海倫，從他看到她的第一眼起，她在凜冽的寒風中慄慄顫抖，他的心為她痛。但他是用怎樣的方式去愛她的呢？他頻繁地毒打她、折磨她，使她的生活酷烈如地獄，他想以這樣的方式來向他的信仰和他自己證明，他不會愛上她。他怎麼可以愛上她呢？她不過是「蟲蛇鼠蟻」，和他不屬於同一個物種。可是，他殘暴的毆打，最能說明的恰恰是他愛她至深。辛德勒就洞穿了這一點。葛夫毆打海倫，其實是在毆打自己內心羈押不住的人性。他想完全消滅它，可他辦不到。他不也曾試過寬恕嗎？他面對海倫的時候，他不也曾失控地自我拷問么——眼前驚恐萬狀的美人，真的就是一隻老鼠？他觸摸到的是老鼠的鼻子？老鼠的耳朵？ 無論將非常態視作常態，還是把常態扭曲為非常態，都是非常態的表現。我覺得，葛夫這個人物的塑造，在表現這一點上，要比該片的第一主角辛德勒更為充分、更為深刻有力。葛夫所代表的一類人，是非常態生存的製造者，採取的是主動的姿態——即便心裡有困惑、有掙扎，也竭力地剋制它、否定它。而辛德勒卻是這一生存狀態的被動承受者——也許起初也受過蒙騙，為之狂熱過，但較早清醒過來，並積極與之周旋、對抗。 辛德勒是戰時德國琺琅廠的董事長，製造出大量兵器。這無疑是一副發戰爭財的企業巨頭的面目。他白手起家，富甲天下是他的心願。誠然，他達成了。然而，他的成功恰恰是依賴於罪惡的戰爭，是戰爭，或者罪惡成全了作為企業巨頭的他。可是，戰爭又賦予他一重光彩奪目的身份——「義人」。他拯救了一千多名猶太人的生命。那一千多名猶太人的後裔如今被稱為「辛德勒猶太人」。平心而論，他做那一切，無非是出於一顆未泯的善心，請試想，這顆善心倘若存在於和平年代，必然是要被忽視的——至少不會體現得如此撼人心魄。所以我說，是戰爭成全了他，沒有戰爭，他壓根就沒有機會散盡萬貫家財去解猶太人於倒懸。「義人」的身份，使他作為一位成功的企業巨頭的身份黯然失色。盡管如此，他的後一重身份也是不能忽視的，它向世人提供了一個深刻的悖論：辛德勒的工廠大量製造兵器（盡管在影片的最後，也就是德軍崩潰前夕，他故意令工人製造不合規格的炮彈），也就是說，他是以協助屠殺的方式來制止屠殺的。我們無可否認，在客觀上，他的確協助了屠殺，但這絲毫不會黯淡他「義人」的光芒。在非常態的生存境況之下，他沒有更好的的選擇，脫離實際的膨脹的善意只能讓事情變得更糟。辛德勒非但不愧受「義人」這樣的後世盛譽，還是一位懂得審時度勢的睿智的「義人」。以協助屠殺的方式，最大限度地保護被屠殺者，何其英明之舉！也是對屠殺本身極有力的諷刺。 在影片的最後，辛德勒撲倒在他的會計師史頓的身上，指著他即將乘坐逃亡的轎車痛哭著說：當初若將它給葛夫他們，至少還可以挽救十條生命。看到辛德勒滿含愧疚的眼神，誰還能不動容呢？稍前，史頓代表所有獲救的猶太人送給辛德勒一枚臨時澆鑄的戒指，戒指里圈鐫刻的一句經文無疑是對他最公正的評價——凡救一命，即救全世界。