㈠ 電影推薦
沉默的羔羊系列幾部影片都挺符合你要的血腥殘忍變態的要求，不知道你看過沒有
因為都看過所以不太記得劇情哪是哪部了，不過都和一個博士（或者說醫生，因為英文是DOCTOR）漢尼拔有關，似乎是犯罪心裡學博士，他是食人魔，但不全是講他的，有一部就是警方調查連續少女失蹤案，然後找在監獄里的這個博士幫忙，罪犯是一個渴望變性的男人，因為醫生認為他心裡不穩定不肯給他動手術他就綁架了很多有點胖的女人，然後餓她們幾天最後割下她們背部的皮膚來縫衣服，裡面的殺人手法大多殘忍又變態，我覺得吧，在一些電影里還是比較少見的，
都和變態有關。。。呵呵
㈡ 我找電影
大部分都沒有資源了，因為比較老。
《索多瑪120日》
《困惑的浪漫》1.2部
日本的豚鼠系列都比較有名的。
總的，
《我唾棄你的墳墓》i spit on your grave (1978年首映)
本片導演: meir zarchi
放映時間: 100 min / argentina:95 min / australia:90 min / uk:96 min (cut)
出品國家: usa
各國分級: argentina:18 / australia:(banned) / canada:r / finland:(banned) / france:-16 / newzealand:(banned) / norway:(banned) (video version) (1982) / south korea:18 (heavily cut) /uk:(banned) / uk:18 (re-rating 2001) (7 min 2 seconds cut) / usa:r / west germany: (banned)
這可能是被最多國家禁演的電影。也是最遭非議、最臭名昭著的一部電影。導演兼編劇meir zarchi在電影上映後的很長一段時間里對各種議論保持沉默。但值得注意的是，片中女主角camille keaton在演晚此片後不多久就變成了zarchi夫人。
故事講述一個單身女人在渡假時遭到四個男人的強暴後，痛定思痛，用不同的方式將四個男人以不同的方式逐一殺死，以出心頭的那口惡氣。這是一部典型的色情加暴力的平庸之作。如果你是位女權主義者，那麼這部電影一定會讓你覺得揚眉吐氣。但我的忠告是，單身女人最好還是不要一個人出去渡假。
該片之所以入選，完全是因為它符合「最具爭議和最令人觸目驚心」兩個標准。特別是近20分鍾的強暴場面和女人殺死男人的不同方式，在70年代的電影作品中算是非常觸目驚心的。
9. 《切膚只愛》oodishon (audition) (2000年首映)
本片導演: takashi miike
放映時間: 115 min / usa:113 min (r-rated version)
出品國家: japan / south korea
各國分級: australia:r / canada:r / finland:k-18 / france:-16 / germany:18 / hong kong:iii /japan:r-18 / new zealand:r18 / spain:18 / switzerland:18 (canton of geneva) / switzerland:18(canton of vaud) / uk:18 / usa:r (cut version) / usa:unrated (uncut version) / argentina:18
一個中年喪偶的男人通過錄音的方式選擇自己的意中人，於是迷上了其中一個文靜清秀的女孩。開始了浪漫的旅程，然後竟是意想不到的結局。
聽上去象部愛情劇？告訴你，這是一部恐怖片。但絕不是好來塢能拍出來的恐怖片。該片是日本新一代導演miike的代表作 (miike的最新作品是visitor q, 不久前在北美上映)。該片曾被世界上11位最著名的電影評論人推選為2000年10部最佳電影之一。這部集神秘、驚悚、恐怖為一體的電影在大部分都好像是一部輕喜劇，但又懸念重重，以至於觀眾老想知道接下來會怎樣？在這個過程中，恐怖的元素已經不知不覺地潛到了你的腦海里。當最後那東方式的變態恐怖一幕一幕接踵而來時，你已經不能自拔，只有跟著一起毛骨悚然，目瞪口呆！
你如果不喜歡恐怖片，最好不要看這個電影。如果不反感，那麼這是從故事到技巧都很好的一部作品。特別是故事的結構，把夢境和現實混在一起，讓你看完以後還要想上半天。最後再提一句，你如果一直對外表清純溫柔的日本女人抱有好感，那麼看過這部電影以後大概就不會這么想了，呵呵。★★★★☆
8.《迷上癮》 requiem for a dream (2000年首映)
本片導演: darren aronofsky
放映時間: 102 min / south korea:100 min
出品國家: usa
各國分級: argentina:13 / australia:r / canada:18a (edited version) / canada:r (director`s cut) /chile:14 (re-rated) / finland:k-15 / france:-12 / germany:16 / hong kong:iii / japan:r-15 /mexico:c / netherlands:16 / new zealand:r18 / norway:15 / peru:14 / singapore:r(a) / southkorea:(banned) (original rating) / south korea:18 (re-rating) / spain:18 / sweden:15 / uk:18 /usa:nc-17 (original rating) / usa:open (rating surrendered: 2000) / usa:r (cut video version)
這是一部看後讓你在內心流淚的那種電影。你好像不是在「觀看」 ，而是在「體驗」。影片講述四個人為追求自己幸福的真實經歷。追求滿足是人類最大的願望。但是當這種願望變成了癮以後，你就開始失去自己，變得不可自拔。你的尊嚴，人性，和對生活的期望就一點點地被剝離。人，最後就變成了不再有靈魂，有尊嚴的一個軀殼。
這是一部不是好來塢風格的美國電影，是一部震撼人心的佳作。它的觸目驚心主要不是視覺的，而是心靈的，你會在看完以後永遠記住這個電影里的故事。
7. 《殺人不分左右》the last house on the left (1972年首映)
本片導演: wes craven
放映時間: 91 min / japan: 85 min / usa: 82 min (heavily cut) / usa: 83 min (video version) /usa: 84 min (unrated version) / usa: 85 min (director`s cut) / australia: 82 min (1987australian video release)
出品國家: usa
各國分級: australia:(banned) / canada:r / france:-16 / new zealand:(banned) / norway:(banned) /uk:18 (re-rating) (2002) (cut) / uk:18 (video rating) (cut) / uk:r (original rating) / usa:r(heavily cut) / usa:unrated (director`s cut) / west germany:(banned)
該片是美國著名恐怖電影導演wes craven (scream, a nightmare on elm street)的處女作和成名作，也是他最具爭議的一部電影。故事講的是四個罪惡累累的惡棍劫持了兩個中產家庭的少女，把她們囚禁在離她們家不遠的一座房子里進行輪暴，虐待，折磨，最後殘忍地殺害。隨後他們無意中逃到其中一個被害女孩的家裡躲避追捕。孩子的父母在弄清楚這些人就是殺害他們女兒的罪犯後，把他們灌醉，然後用更加殘暴的方式來懲罰這些惡棍，為女兒復仇。
這部電影最大的特點就是真實，殘忍的真實。以至於你在觀看時要不斷提醒自己：這只是一部電影！這只是一部電影！這只是一部電影！其中的特技為後來其它許多恐怖片所採用或是效仿。作為一部30多年前的電影，它對於後來美國恐怖電影的走向有深遠影響。 再重復一遍：這是一部恐怖電影，但只是一部電影，盡管曾被許多國家禁演。★★★☆☆
6. 《魔法聖嬰》the baby of m?con (1993年首映)
本片導演: peter greenaway
放映時間: 122 min
出品國家: uk / france / germany / belgium / netherlands
各國分級: australia:r / finland:k-18 / france:-16 / portugal:m/18 / spain:18 / sweden:15 / uk:18
你如果看過《枕頭書》這部電影，就一定對petergreenaway這位導演拍片的獨特風格有所了解。這是一位極具爭議的導演，崇拜他的人說，如果世界上有諾貝爾電影導演獎的話，greenaway一定是當之無愧。反對他的人則認為他拍的電影完全是浪費金錢，整個垃圾一堆。總之，這是一位超越時代的電影大師。
這部影片，則是他拍的最觸目驚心的一部電影。故事以greenaway擅長的舞台劇的形式展開：當一個處女生了一個嬰兒，整個世界所有的秩序和規范都全部盪然無存時，這個世界會是個什麼樣子？
和大多數電影把色情和暴力作為賣點不同，greenaway對販賣色情和暴力沒有興趣。他是用這些元素，以自己的方式來演繹世界末日的景象。無論你看過這部電影後是什麼感覺，這都是一部很獨特的電影，一部cult電影，如果你知道cult的涵義。★★★☆☆
5.《感官世界》 ai no corrida (in the realm of the senses) (1976年首映)
本片導演: nagisa oshima
放映時間: 105 min / argentina:103 min / australia:107 min (2000 re-release) / norway:104 min /uk:109 min / usa:101 min
出品國家: japan / france
各國分級: argentina:18 / australia:(banned) (1992-2000) / australia:r / australia:x (originalrating) / canada:r / finland:k-18 / france:-16 / hong kong:iii / japan:(banned) / japan:r-18 /new zealand:(banned) (original rating) / new zealand:r18 (2001 re-rating) / norway:18 /sweden:15 / uk:18 / usa:nc-17 / west germany:18 / south korea:18 (1999) )
這是一部日本電影，但是未刪節的原版在日本至今仍被禁演。故事描寫的是二戰時期日本偏遠山村一個女傭和男主人之間驚心動魄的愛情故事。特別是本片觸目驚心的結尾，可以說是即在情理之中，又在想像之外。
該片是根據一個真實的事件改編的。當時這個事件曾轟動整個日本。這個電影所描寫的愛情模式，對後來日本文學影響深遠。幾年前轟動一時的渡邊淳一的小說《失樂園》，就曾受到這部電影的影響。這個電影可以讓你相信幸福和悲劇常常就在一念之間，樂極是要生悲的。
4. 《羅馬帝國艷情史》caligola (1979年首映)
本片導演: tinto brass, bob guccione
放映時間: 150 min / argentina:143 min / italy:125 min (1984 version) / italy:151 min (1979version) / spain:137 min / spain:150 min (re-release) / sweden:150 min (1993 re-release) /uk:103 min (cut version) / usa:102 min (r-rated version) / usa:148 min (1990 re-release) /usa:156 min (unrated version) )
出品國家: usa / italy
各國分級: france:-16 (original rating) / france:-18 (dvd rating) (uncut) / usa:r (cut version) /argentina:18 / australia:x / canada:(banned) (province of ontario) / canada:r (province ofalberta) / chile:18 / denmark:15 (dvd rating) / denmark:16 / finland:k-18 / france:-16 /france:-18 (dvd uncut version) / hong kong:iii / norway:18 / south korea:18 / sweden:15 / uk:18/ usa:unrated (uncut version) / usa:x (self applied ma for 「mature audiences「) / west germany:18/ peru:18
caligola是羅馬帝國最荒淫，殘暴的皇帝之一。這部史詩般的大製作影片描述了這位暴君從殺父篡位到死於亂戟之下的短暫一生，和其中所犯下的種種罪惡和荒淫。影片由義大利著名色情片導演tintobrass執導，演員包括malcolm mcdowell, peter o`toole, john gielgud，和helenmirren(著名的莎士比亞劇演員)，由色情出版商penthouse贊助。
這部帶有強烈色情背景的電影不一定會絕後，但一定是空前的。它完成於西方性解放的高峰時期，正是由於該電影的上映，許多國開始施行更為嚴厲的電影審查和分級制度。色情片也開始真正從主流電影中退出。到目前為止，還沒有任何一部電影能夠拍的如此大氣，同時大尺度開放地把人類各種丑惡行徑融於一體。
這是一部會在電影史上留下痕跡的，獨特的電影。盡管一直充滿著爭議。
3.《不可撤消》 irréversible (2002年首映)
本片導演: gaspar noé
放映時間: 95 min / canada:99 min (toronto international film festival) / spain:100 min
出品國家: france
各國分級: argentina:18 / canada:r / chile:18 / denmark:15 / finland:k-18 / france:-16 /germany:16 / italy:vm18 / japan:r-18 / netherlands:16 / new zealand:r18 / norway:18 /singapore:r(a) / south korea:18 / spain:18 / sweden:15 / switzerland:18 (canton of geneva) /switzerland:18 (canton of vaud) / uk:18 / usa:unrated / australia:r / peru:18)
一直對法國電影十分青睞。中國人比較熟悉的《老槍》、《瑪麗亞萬歲》、《卡桑德拉大橋》等都飽含人性的光采和浪漫的情調。但是，看過這部極具爭議的法國電影後，會顛覆你對法國電影的傳統看法。據說該片第一次在canne電影節上演時，有幾百觀眾因為無法忍受其中近十分鍾的強暴場面而中途退場。其中滅火器一段的暴力情節更是令人觸目驚心。影片開始30分鍾的畫面和音樂也是爭議的一部分。
影片由法國紅星monica bellucci和vincentcassel主演(倆人也是生活中的真實夫妻)。故事情節用到敘的方式展開，講述兩個男人到一家同性戀酒吧找一個叫tenio的人復仇的過程，由此再道出倆人復仇的原因，以及兩個男人和一個女人之間的情感故事。
你如果是心臟不好，或者容易嘔吐，請最好別看這部電影。
下水道的美人魚
片名：Guinea Pig Mermaid in a Manhole
譯名：豚鼠之下水道中的美人魚
導演：Hideshi Hino
主演：Shigeru Saiki
Mari Somei
類型：恐怖/BT
映期：1988
文件格式：DVD-RMVB
影片長度：63min
對白語言：日語
電影簡介:
畫家居住的那個地方在他小時候是一條美麗的河流，但後來慢慢被污染，變成了一條下水道，該畫家的心態很頹廢，片中的他的居室，擺設都充滿了頹廢的感覺，他經常跑到下水道去畫畫，比如說畫裡面的死嬰什麼的。那個下水道確實有點惡心，但還沒有惡心到讓人吃不下飯的地步。有一天，他在下水道畫死嬰的時候，突然聽到了響聲，尋聲而去，發現了一條美人魚！原來就是他童年時候見過的那一條美魚！這時，他才意識到他喜歡往下水道裡面跑實際上是因為童年回憶的潛意識在作怪。他發現美人魚腰部受傷了（很惡心的腫瘤，後面會變得更惡心），於是把她帶回了家中，放進了浴缸。這時，美人魚要求他為她畫一幅肖像，畫家同意了。在畫肖像的過程中，美人魚的傷勢越來越嚴重（這時，畫面開始惡心起來了），腫瘤擴展到了胸部，全身，頭部，還開始流出彩色的黏液，最後腫瘤紛紛爆裂，很多蟲鑽了出來（那蟲子看起來有點像蚯蚓和蛆），這時的畫面很惡心了！再後來，美人魚的肚子也爆開了，腸子什麼的都流出來了，還從嘴巴裡面吐了好多蟲子出來，眼珠也流出來了，她對畫家說她很痛苦求畫家結束她的生命。
於是畫家把她殺死並肢解了，發現她腹中居然還有一個胎兒（胎兒有兩只腳的說，不是人魚的說！），然後畫家瘋了。後來鄰居發現天花板漏血，報警，畫家被控謀殺妻子。我想說的是畫家並沒有對美人魚進行種種非人的試驗的說，這部片子其實是想反映人這樣一個主題：人類對大自然的污染會破壞一切美好的事物，最終會毀了人類自己。不過導演拍的確實有點惡心的謝謝回顧.
切不可吃飯前看，否則,後果很嚴重.謝謝合作!
1: <<索多瑪的120天>>
主演： 吉奧吉歐·卡達帝 Giorgio Cataldi
保羅·博納切利 Paolo Bonacelli
類別： 劇情 恐怖
地區： 義大利 法國
導演： 皮爾·保羅·帕索里尼 Pier Paolo Pasolini
編劇：
出品：
上映時間： 1976年1月10日
內容簡介：
在1975年，帕索里尼完成了自己最警世駭俗的最後一部電影《薩羅，又名索多瑪120天》，將法國最"臭名昭著"的性作家薩德侯爵的作品搬上銀幕。薩德侯爵在法國以致世界文學史上一向難登大雅之堂，他的作品以性風俗尤其是虐待狂的大肆描繪而著稱。現代學術界在研究虐待狂這一現象和病例時，就採用薩德的姓氏命名。他的作品多年被各國禁止發行，直至本世紀初，一批法國和世界文學名家為之正名，薩德著作才得見天日。無數文學大師自稱曾拜倒在他腳下，對他的現代文學鼻祖地位一再推崇。《索多瑪120天》，就是薩德最著名、最遭非議，但名聲也最為顯赫的代表作。
北義大利，納茲，納粹佔領期間。
在遠方隆隆的炮聲中，幾個當地政要開始了他們令人發指的暴虐獨裁。他們首先綁架了十六對當地青年和富家女子，由三個風騷老女人帶著持槍守衛在一所大別墅中對他們實行嚴格管理。在幾個首腦之間，他們相互娶別人的女兒為妻，以維持他們秩序的純潔與和諧。
他們從眾多俘虜而來的男孩、女孩中尋找著各自滿意的慾望對象，而這些少男少女卻沒有一點權力表示反抗或者不滿。幾個法官、神父為首的權力人物，盡最大可能在這個慾望與權力被濫用的大別墅中實施自己所能制定出的荒唐暴虐的法度。
在這個被隔離的世界裡，男孩和女孩不僅是他們肉體的施虐對象，而且還要承受他們的精神虐待。這些可憐的孩子要隨同這些權貴一起進行毫無廉恥的性行為，他們一起聽各種猥瑣故事，他們滿足權力人物隨時而起的慾望，他們被安排舉行"婚禮"，他們一起食用糞便--甚至要求"自給自足"，他們被迫進行"最美麗臀部"的評選，他們最後還接受所有能夠想像的肉體傷害。
在帕索里尼在影片中描繪的這個荒誕的、毫無人性的世界裡，一切變態行為都以相應的名目出現，有著井井有條的各種制度。
這部更為極端的情色作品中，性愛中的施虐-受虐關系被推到極至，並以這種令人難以接受的方式追究人性最深處的黑色陰影。而義大利著名同性戀詩人導演帕索里尼卻將之更進一步，將時代背景定在法西斯統治時期，並使原作中狂亂的文字化為影像，實在是驚人之作。片中對於性愛、虐待在權力的推動下演變出的種種暴行進行了風格十分冷峻的描繪，令觀眾在難以忍受的心理極端處境中思考終極的人性，難怪有人稱這部影片是"一部不可不看，卻不可再看"的影片。
然而，片中這種被普遍認為是"性愛暴虐"的行為，其實只是影片藉以表達自己政治觀點的一種形式，或者至多是影片所要表達的若干觀點之一。大部分觀眾，在觀看影片的時候，幾乎難以對影片所描繪的虐待過程產生慾望和快感，而代之以幾乎是一種難以忍受的反感。至於以糞便為美食，大開"全糞宴"的段落真是令人作嘔，和普通色情影片中描繪快感以傳染觀眾情緒的行為相去天差地遠。而追究影片中虐待行為的根源，除了"人性深處的惡念"之類的虛詞以外，最實際的解釋，就應該是來自"權力"了。
這幾乎可以解釋片中所有變態行為的心理根源，這些權力貴人，同時有著施虐和受虐的雙重慾望，而這些慾望的背後，我們可以看到"權力慾望"投下的巨大陰影。他們用權力建立了並維護著適合他們慾望的統治制度，權力為慾望服務，同時權力也製造出更能體現自身的慾望，到了權力和慾望雙重的終極狀態，權力和慾望最終結合為一體。
影片中，種種極端的變態性慾，都已經不再是動物性的肉體慾望了，而是一種精神性慾望、社會性慾望，它來源於權力的極度膨脹。帕索里尼描述的，正是這種巨大的權力陰影之下的人
㈢ 電影字幕、迷上癮
R級哦~木有看過~
㈣ 類型為CIT文件的是什麼文件
LZ好，《飛越瘋人院》
【原 片 名】One Flew Over the Cuckoo's Nest
【中 文 名】飛越瘋人院
【別 名】飛躍喜鵲巢
【原 著】肯·克西 Ken Kesey
【出品年代】1975年11月19日
【MPAA級別】R 級
【IMDB鏈接】
http://www.imdb.com/title/tt0073486/
【IMDB評分】8.8/10 (154,780 votes) top 250: #8 (2008-08-25)
【字 幕】TLF中文字幕
【片 長】133分鍾
【國 家】美國
【類 別】劇情 / 喜劇
【導 演】米洛斯 福曼 (Milos forman)
【主 演】傑克 尼科爾森 (Jack Nicholson)
路易絲 弗萊徹 (Louise Fletcher)
威廉 雷德菲爾德 (William Redfield)
【分 級】瑞典：15 澳大利亞：M 芬蘭：K-16 挪威：16 英國：18 法國：U 阿根廷：16 挪威：15
《飛越瘋人院》一片根據坎·凱西的同名暢銷小說改編拍攝。影片上映後，不僅獲五項奧斯卡獎和最佳男配角、最佳攝影兩項奧斯卡獎提名，而且取得了商業上的巨大成功。《飛越瘋人院》也是繼《一夜風流》（1934）之後，又一部獲五項主要奧斯卡獎的影片。
本片是美國70年代社會電影的代表作。影片以其深刻的思想內涵和出色的表現力一舉奪得了1975年第四十八屆奧斯卡最佳影片、最佳男女主角、最佳導演和最佳改編等五項大獎。影片雖然採用了好萊塢電影中經常涉及的精神病患者這一老題材，卻因為其注入了新的社會意義和內涵而大獲成功。影片中的精神病院實際上是美國病態壓抑的工業化社會的縮影。影片具有深刻的寓意和尖銳的諷刺力。影片表面上是在敘述一個精神病院中所發生的悲劇故事，實則卻展現了那種為了個性解放而孤軍奮戰的英雄，由於找不到正確的解放道路而最後為社會所吞噬的悲慘命運，有著濃重的悲劇色彩。
《飛越瘋人院》是一部扣人心弦的作品。影片以精神病院為舞台，著重反映了一種在現代化管理的社會中，人們被緊緊束縛而動彈不得的恐怖景象。這種景象深深地抓住了每一位觀眾的心，使人感受到一種深切的恐怖。主人公麥克默菲的對自由的追求和最終的悲慘遭遇深深地體現了在這個社會中人們所受的壓抑和悲劇命運，使影片具有了一種感人至深的效果。影片的結尾是全片的點睛之作，充滿了使人毛骨悚然的恐怖氣氛，卻也是最為感人的一個段落。在昏黃的光線下，「酋長」來到麥克默菲的床邊，呼喚著他，而麥克默菲卻只能報之以白痴的喃喃自語。「酋長」一邊說著「我會把你帶出去」，一邊用枕頭悶死了他。這一場景令人不禁潸然淚下，同時更令人感到了一種深重的難以名狀的壓抑。「酋長」逃出令人窒息的精神病院，也正象徵著人性的回歸。導演以一個印第安人角色來完成這一行動，也正喻示著人只有回到大自然中才能得以真正的自由。可以說，這部影片是對壓抑人性的現代工業化社會的重重一擊。
《辛德勒的名單》
原 名：Schindler's List
導演：史蒂文·斯皮爾伯格 Steven Spielberg
製片：
布蘭克·魯斯蒂 Branko Lustig
吉蘭德·R·莫蘭 Gerald R. Molen
史蒂芬·斯皮爾伯格 Steven Spielberg
編劇：
史蒂弗·贊林 Steve Zaillian
演員：
利亞姆·尼森 Liam Neeson
本·金斯基 Ben Kingsley
拉爾夫·芬尼斯 Ralph Fiennes
卡羅蘭·格代爾 Caroline Goodall
喬納森·薩加爾 Jonathan Sagalle
類型：劇情
片長：195 分鍾
上映：1993年
國家：美國
獲獎：第66屆奧斯卡最佳影片、 最佳導演、 最佳改編劇本、最佳藝術指導、最佳攝影、最佳電影剪輯、最佳配樂七項大獎。
探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡
具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力
深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量
《幸福終點站 》
導演:斯蒂文·斯皮爾伯格 Steven Spielberg
編劇:安德魯·尼科爾 Andrew Niccol .....(story) and
Sacha Gervasi .....(story)
Jeff Nathanson .....(screenplay)
Sacha Gervasi .....(screenplay) and
演員:
湯姆·漢克斯 Tom Hanks .....Viktor Navorski
凱瑟琳·澤塔-瓊斯 Catherine Zeta-Jones .....Amelia Warren
史坦利·圖齊 Stanley Tucci .....Frank Dixon
迭戈·魯納 Diego Luna .....Enrique Cruz
佐伊·桑塔納 Zoe Saldana .....Torres (as Zoë Saldana)
祖德·塞克利拉 Jude Ciccolella .....Karl Iverson
艾力克斯·伯恩斯 Alex E. Burns .....Security Guard
Chi McBride .....Mulroy
Barry Shabaka Henley .....Thurman
Kumar Pallana .....Gupta Rajan
Eddie Jones .....Salchak
Corey Reynolds .....Waylin
Guillermo Díaz .....Bobby Alima
故事發生在上個世紀80年代末，維克多(湯姆·漢克斯 飾)是一個誇科夏人，為了完成父親的遺願，得到夢幻爵士樂隊的第40個簽名來到美國，在機場得知了祖國戰亂的消息。
維克多的護照和身份證件，以及移民文件都全都失去了效用，他被扣在了機場。瞬時間，維克多成了一個沒國沒家的孤立的人，他成為國際政治變化的犧牲品。在被扣在機場期間，維克多隻有兩個選擇：要麼返回祖國，可是他的國家政變後，已經不再承認辦理了移民手續的他是國民；要麼拿到有效的證件，進入移民的美國，但他的證件顯然已經失效而且再也無法補回了。
站在這個不屬於自己的國家，看著來來往往陌生的人群，維克多不禁感到迷茫。無奈之下，他只能留在機場睡在大廳的椅子上，在衛生間里洗澡，靠為路過的乘客服務生活。他現在擁有的只有自己不自由的身體，以及一個小皮箱，裡面裝著換洗的衣服、一把剃須刀和已經作費的身份證明。
一次偶然的機會下，維克多認識了一名美麗空姐艾米麗婭(凱瑟琳·澤塔·瓊斯 飾)。艾米麗婭不知不覺中對維克多產生了好感並為自己的想法感到困惑，維克多為了能夠與艾米麗婭共進晚餐開始努力的尋找工作，慢慢的她愛上了這個細膩而憨厚的男人。一場「塞翁失馬」的好像就這樣上演了。
《上帝之城 》
原片名:Cidade de Deus
更多中文片名:
天主之城
無法無天
無主之城
更多外文片名:
City of God
Cité de Dieu, La .....(France)
God's Town .....(International: English title)
影片類型:驚悚 / 劇情 / 犯罪
片長
130 min / Canada:135 min (Toronto International Film Festival)
國家/地區:美國 法國 巴西
《神之城》中的主角並不是一個人，而是一個地方。神之城是60年代巴西的一個貧民窟，從80年代起這里變成了里約熱內盧最危險的地方。
影片中講述了很多人的故事，但所有的一切都是通過一個孩子的眼睛告訴我們的：布斯卡，一個出生於貧困家庭的黑人小孩，弱小的他害怕成為一個罪犯，滿足於一份低薪的工作。
他生存的環境中充滿了暴力，他沒有任何可以逃離的機會。但是，他觀察和探索社會的方式與其他人不同，他對現實有自己獨特的見解：因為他擁有一雙善於發掘生活的藝術家的眼睛。最後，他成為了一位職業攝影師。這也許是他的救贖……
布斯卡不是這部電影的真正主角，影片的情節發展也並不是以他為主線。但是他的生活被捲入了這個故事，而且通過他對生活的觀察我們也看出了影片對人性墮落和無盡暴力的譴責。
《這個殺手不太冷》
別 名：終極追殺令、殺手萊昂、殺手裡昂
英文片名：leon
國家/地區：美國/法國
區域：歐美
出品：哥倫比亞/歐羅巴
發行：哥倫比亞
類型：驚悚 / 劇情 / 犯罪
導演：呂克·貝松
編劇：呂克·貝松
上映時間：1994年09月14日
主演：讓·雷諾
娜塔麗·波特曼
加里·奧特曼
【劇情介紹】
故事發生在紐約大都會里，由讓·雷諾所飾演的職業殺手萊昂，受餐廳老闆委託殺人。當他是以殺手的身份出現時，冷靜而神秘，殺人手法令人熱血沸騰。但當他卸下殺手面具時，則又回歸成為平凡的市井小民，簡單到連基本身份證、銀行帳號也都有，每天至少喝杯鮮奶，喜歡澆花及細心地擦拭心愛盆栽的樹葉，是個具有雙重身份角色扮演的人。而就在萊昂所住的公寓內，有人暗渡陳倉的進行毒品交易，警方緝毒組偽裝黑幫份子，為查緝毒品而入侵，殺了販毒者一家人卻遺漏了小女孩馬蒂達。馬蒂達為了安全起見而躲進隔壁李昂家，她無意中發現了萊昂的殺手身份，為了保護自己及報滅門之仇，馬蒂達以堅定的口氣要求李昂訓練她成為一位真正的職業殺手……在此同時，警方亦全力搜尋馬蒂達並拘禁之……萊昂隻身闖入警局大開殺戒，警方大驚慌之餘，下令圍剿大廈並全力搜捕李昂，雙方交戰之下引發了一場緊張刺激的終極追殺。
紐約貧民區住著一個義大利人，名叫里昂(Jean Reno飾)，職業殺手。一天，鄰居家小姑娘馬蒂爾達(Natalie Portman飾)敲開他的房門，要求在他這里暫避殺身之禍。原來，鄰居家的主人是警察的眼線，只因貪污了一小包毒品而遭惡警剿滅全家的懲罰。馬蒂爾達得到里昂的留救，開始幫里昂管家並教其識字，里昂則教女孩使槍，兩人相處融洽。女孩跟蹤惡警，貿然去報仇，反倒被抓。里昂及時趕到，將女孩救回。他們再次搬家，但女孩還是落入惡警之手。里昂撂倒一片警察，再次救出女孩並讓她通過通風管道逃生，並囑咐她去把他積攢的錢取出來。里昂化裝成警察想混出包圍圈，但被惡警識破。最後一刻，里昂引爆了身上的炸彈……
萊昂已經40歲了，他是一名習慣獨來獨往的職業殺手，並且始終恪守著不殺女人和孩子的原則；而瑪蒂達卻只是一個普通的12歲的鄰家女孩。這樣的兩個人的生活軌跡本互不相干，原來也不會有任何交集，然而只因後者不幸慘遭滅門之禍才令二人意外的走到了一起，並且在他們之間還產生了一種奇妙的化學反應：愛情。
這乍看起來有些匪夷所思，畢竟兩人的年紀相差太大，但細細一想，卻又在情理之中。
萊昂雖然已年屆中年，而且為人沉默冷酷、機智干練，但在他不苟言笑的外表下，卻深藏著一顆溫柔善良、天真質朴的赤子之心，多年來離群索居的殺手生活令他倍感孤獨與寂寞，生活中唯一的亮色就是那盆龍舌蘭。他把它當成自己的生命一樣來培育，不知不覺，這盆綠色植物成了他生活中唯一的朋友——在他眼中，它甚至就是另一個自己。而女孩瑪蒂達雖然年紀尚小，且看起來是那般的柔弱無依、楚楚可憐，但她的生活經歷以及悲慘的特殊遭遇令她的性格變的非常的倔強任性、獨立自主，而且還有著與年齡極不相稱的成熟。萊昂對於她而言，固然是值得信賴與依靠的對象，而她對於萊昂而言，又何嘗不是後者黑色生命中那縷突然出現的金色陽光呢？同是天涯淪落人，再加上長時間的相濡與沫，生死與共，於是這樣兩個有著同樣孤獨且渴望溫暖的靈魂自然越走越近，最終擦出微妙的火花。
雖然萊昂最後為了救瑪蒂達而犧牲了自己的性命，但他一定不會後悔愛上她。因為是她，讓他重溫了生活的樂趣，感受到了愛情的甜美，並且完成了對自身靈魂的救贖(他最終用自己的血，洗清自己曾犯下的罪孽)；而瑪蒂達呢，相信亦不會後悔把自己的初戀給了那個叫萊昂的中年男人，因為是他，讓她得到保護不受傷害，重溫久違的家庭的溫暖，並明白了愛情的真諦，且學會了該如何去珍惜。
從不後悔愛上你，走得越久越珍惜。若時光能流轉回到過去，我也一定還要與你再共譜戀曲，因為，你就是我今生的唯一。
《夢之安魂曲》
原 名： Requiem for a Dream
導 演： 達倫·阿羅諾夫斯蓋 Darren Aronofsky
主 演： 珍妮弗·康納利 Jennifer Connelly 艾倫·波士汀 Ellen Burstyn 傑瑞德·萊托 Jared Leto 克里斯多弗·麥克唐納 Christopher McDonald 馬龍·韋恩斯 Marlon Wayans Abraham Abraham Abraham Aronofsky Charlotte Aronofsky
上 映： 2000年05月14日 ( 法國 )
地 區： 美國 ( 拍攝地 )
評 分： 8.5/10( 54306票 )
類 型： 犯罪 劇情
語言： 國語
時長： 102分鍾
顏色： 彩色
聲音： DolbyDigital
別名： 迷上癮
《夢之安魂曲》是一部坦誠的電影，它直接將那些被隱藏著的、無奈地骯臟著的現實暴露出來，將那些黑暗中的痛苦攤開，細細查看它們發黑的紋理，它的目的只是為了指引我們去尋求一個答案：這個世界在以怎樣光怪陸離、無法理喻或慘不忍睹的形式行進著。然而這種直接，卻觸動了美國電影檢查機構。評審認為片尾那場戲太有傷風化，而導演和發行公司又拒絕對影片進行修改，所以只能採用「拒絕等級」和「R等級」(17歲以下由父母陪伴)兩種版本上映。這就使得它只能在少數幾家電影院上映，從而失去了大量的觀眾，但是導演和電影公司對電影藝術的堅持態度卻使電影的藝術真實得以完整保存。
《夢之安魂曲》被評為最具爭議最觸目驚心的十部電影之一，它的觸目驚心主要不是視覺的，而是心靈的。電影用那些人物的人生軌跡作為線條，完整地描摹了那些暗淡的人生圖景。它的真實和犀利釋放出無數的苦痛，並用這些苦痛和悲切洗滌現實中的虛妄。雖然電影講述的是虛構的故事，但是放眼現實，像這樣的人生沉浮在現實中卻是俯拾皆是。我們既然已經熟知這些悲痛的來源與表象（種類），看到這些被夢想損害、被現實侮辱的人們，那麼在我們准備或者正在改變和滿足自己時，就應該問一問自己，這樣做真的能讓自己充實和快樂嗎？也許只有當我們站在夢幻與靈魂的終點，才會明白「在肉體的基礎上，不忘精神的詩意守侯，讓精神的生長，促成肉體的完善」才是趨向於至美與至善的人性之路。
《猜火車》
更多中文片名:迷幻列車
英文片名:Trainspotting（1996年）
影片類型:劇情 / 犯罪 / 喜劇
片長:94 min
國家/地區:英國
對白語言:英語
繼六七十年代的「憤怒青年」之後，世紀末的英國、歐洲乃至全世界再次出現了年輕一代的精神塌陷，《猜火車》即為表現這種題材的代表影片，它被視為「1996年最令青少年感動，甚至讓放浪形骸、孤苦無依的那一部分痛哭流涕的一部電影」，較之他們的前輩，當今的迷途青年們更為頹廢，從某種意義上來說也更為理性。他們天良未泯，但卻自甘墮落。在《猜火車》中，吸食毒品作為一種無可選擇的選擇成為了片中人物的生活方式，使之沉迷又痛苦。馬克的夥伴在空寂無聲的鐵道邊大喊著：「蘇格蘭，蘇格蘭，這是全世界最醜陋的地方。」其他人則對他大肆嘲笑——這就是後現代的「憤怒青年」們，他們在夢魘般的生活中自我放逐，不再樹立任何意義上的精神之父。影片明顯地運用了反傳統拍攝手法來突出其叛逆精神，很極端地提出了年輕人如何選擇生活的問題，被評為對當代青年產生巨大影響的十大影片之一。
《鋼琴家 》
英文名稱：The Pianist
別 名：戰地琴人/鋼琴戰曲/鋼琴戀曲
外文別名： Pianist, Der(2002) (Germany)
Pianista(2002) (Poland)
Pianiste, Le(2002) (France)
資源類型：HDTVRip
發行時間：2002年05月24日
導演：羅曼·波蘭斯基 Roman Polanski
演員：阿德烈·布魯迪 Adrien Brody
Joachim Paul Assböck .... Schutzpolizei
Katarzyna Bargielowska .... Wailing Woman
Adam Bauman ....
John Bennett .... Dr. Ehrlich
Andrzej Blumenfeld .... Benek
Paul Bradley .... Yehuda
Joanna Brodzik .... Woman Shot in the Head
Pawel Burczyk .... Polish Workman
Daniel Caltagirone .... Majorek
Zofia Czerwinska .... Woman with Soup
Marian Dziedziel ....
Katarzyna Figura .... Neighbour
弗蘭克·芬利 Frank Finlay .... Father
Emilia Fox .... Dorota
語 言：英語
上 映： 2002年05月24日 ( 法國 )
一雙修長、優雅的藝術家的手，在鍵盤上瀟灑地起伏、流動，肖邦那令人沉醉的小夜曲，隨著電波，穿過凝重的波蘭上空，撫慰著那些被迫在眉睫的戰爭而綳緊的心。納粹德國的飛機、大炮聲越來越近，藝術家的手在倔強地飛舞著，音樂在試圖壓倒隆隆的炮火聲……但它終於被一顆炸彈淹沒、窒息了。
波蘭導演羅曼．波蘭斯基（Roman Polansky）用藝術的美麗揭開了納粹血腥屠殺的序幕。這部描寫二戰時一位波蘭猶太藝術家倖存經歷的電影《鋼琴家》（The Pianist），風靡了歐洲，震撼了美國。它被法國、英國電影協會都評為「年度最佳影片」，並獲坎城電影節最佳影片獎。在23日又贏得奧斯卡最佳導演、最佳男主角、最佳劇本改編等三個重要獎項。《芝加哥論壇報》評價它是「一部史詩般的傑作！」《洛杉磯時報》贊譽說，「《鋼琴家》達到了偉大的程度！」
《鋼琴家》並不是虛構作品，它是根據波蘭鋼琴家斯茲皮爾曼（Wiladyslaw Szpilman）的紀實回憶錄改編，像《辛德勒的名單》一樣，是個真實的故事。
《美麗心靈的永恆陽光》
英文片名
Eternal Sunshine of the Spotless Mind
更多中文片名
無痛失戀
靈光乍現
暖暖內含光
王牌冤家
純潔心靈的永恆陽光
導演:米歇爾·岡瑞 Michel Gondry
編劇
查理·考夫曼 Charlie Kaufman .....(story) &
米歇爾·岡瑞 Michel Gondry .....(story) &
Pierre Bismuth .....(story)
查理·考夫曼 Charlie Kaufman .....(screenplay)
演員
金·凱瑞 Jim Carrey .....Joel Barish
凱特·溫絲萊特 Kate Winslet .....Clementine Kruczynski
克爾斯滕·鄧斯特 Kirsten Dunst .....Mary
Gerry Robert Byrne .....Train Conctor
伊利亞·伍德 Elijah Wood .....Patrick
湯姆斯·傑·瑞恩 Thomas Jay Ryan .....Frank
馬克·魯弗洛 Mark Ruffalo .....Stan
簡·亞當斯 Jane Adams .....Carrie
大衛·克羅斯 David Cross .....Rob
湯姆·威爾金森 Tom Wilkinson .....Dr. Howard Mierzwiak
影片類型
愛情 / 劇情 / 科幻
片長
108 min
國家/地區
美國
對白語言
英語
這是一部充滿想像力、創造力、精妙的構思、包含動人思考的電影。由曾兩獲奧斯卡提名的好萊塢奇才查理·考夫曼編劇。42歲的金·凱瑞再次轉型，出演愛情片，眾明星的表演均可圈可點，而如此搶眼的人氣陣容居然只有3500萬美元的預算。睿智型音樂電視導演米歇爾·甘德瑞他第一次嘗試敘述式長篇描寫以及一系列對美麗幻想的闡述。作為MTV導演時，他也曾大量使用特效，但在這部電影作品上他的態度則完全不同，對於影片中的記憶空間的處理相當的漂亮，影片所塑造的意識空間與真實空間之間並無太大的差別，事實上他在盡可能的把意識空間營造地更真實，他認為只有真實才會帶給觀眾呼應的感受。製作上的良苦用心還在其次，如何把眾位影星融進戲中才是最難做到的。不善與演員打交道的他只能用自己的勤奮來激勵他人的工作。
《阿甘正傳》
英文片名
Forrest Gump
影片類型:愛情 / 劇情 / 喜劇
片長:142 min
國家/地區:美國
對白語言:英語
導演:羅伯特·澤米吉斯 Robert Zemeckis
可以說《阿甘正傳》是權威級的美國電影。
《美國往事 》
導 演：瑟吉歐·萊昂 (Sergio Leone)
主 演：羅伯特·德尼羅（Robert De Niro）
詹姆斯·伍茲James Woods
珍妮弗·康納利Jennifer Connelly
喬·派西Joe Pesci
丹尼·艾洛Danny Aiello
威廉·弗西斯William Forsythe
伊麗莎白·麥戈文Elizabeth McGovern
塔斯黛·韋爾德Tuesday Weld
發行公司：華納（Warner Bros.）
這是一部描寫友誼與對立、忠誠和背叛等人性沖突的黑幫史詩電影，以拍攝義大利西部片成名的義大利導演賽爾喬·萊昂內執導，是萊昂內「美國三部曲」之一，是義大利人眼中的20-60年代的美國形象。導演一改好萊塢傳統西片的格局，以獨特的視角塑造了美國黑社會人出生入死的人物形象。影片頗有氣勢，暴力的描繪有一種詩意。時間跨越40年，從經濟大蕭條、禁酒令到第一次世界大戰等重大事件均作為背景。影片只選取原作中的幾個人物和幾件事件，採用典型的好萊塢敘事結構。所不同的是，影片的時空結構處理頗有特色，通過主人公面條的回憶將故事逐漸展開，故事始終在面條和麥克斯之間一種理還亂的債務糾葛中進行。本片獲1984年美國影藝學院最佳配樂、最佳服飾設計兩項奧斯卡金像獎，1985年美國金球獎最佳導演提名。
《天堂電影院》
外文片名
Nuovo cinema Paradiso
更多中文片名
新天堂樂園
星光伴我心
導演
朱塞佩·多納托雷 Giuseppe Tornatore
影片所講述的是一個成長在義大利西西里島詹卡多村莊中小孩子的故事。主人翁多多是個古靈精怪的小孩子，而艾費多則是「天堂樂園戲院」的放映師，因為電影的穿針引線，使得他們建立起來亦師亦友的感情。放映師所扮演的是個引領者的角色，在多多的童年、青少年、成年，甚至是老年，一直帶領著多多成長。在他死後，他留給多多一盒膠卷，重新串連起多多遺失了三十年的回憶與情感。
在義大利南部小鎮姜卡爾多，童年的小多多不僅喜歡看電影，還喜歡看放映師艾弗達「剪」電影：在40年代的義大利小鎮上，電影在放映之前都要經由牧師檢查，把認為觀眾不宜的鏡頭（比如接吻戲）嚴格地剪掉之後，才可以放映。所以，觀眾每當發現接吻鏡頭又被刪去了的時候，就會全場起鬨、甚至吐口水；而放到煽情的段落，觀眾們又會集體嚎啕大哭，總之電影院里總是熱鬧非凡。
小多多把那些在轉動中帶來神奇影像的膠片視若珍寶，他的理想就是成為像艾弗達那樣的電影放映師。不過艾弗達看到了小多多的聰慧伶俐，他認為小多多將來一定會有更遠大的前程，他勸小多多離開小鎮：「不要在這里呆著，時間久了你會認為這里就是世界的中心。」 而小多多還很難理解艾弗達的話，他每天來放映室跟艾弗達學習電影放映。好心的艾弗達為了讓更多的觀眾看到電影，搞了一次露天電影，結果膠片著火了，小多多把艾弗達從火海中救了出來，但艾弗達雙目失明。小多多成了小鎮唯一會放電影的人，他接替艾弗達成了小鎮的電影放映師。
多多漸漸長大，他愛上了銀行家的女兒艾蓮娜。初戀的純潔情愫美如天堂，但是一對小情侶的海誓山盟被艾蓮娜父親的阻撓給隔斷了，多多去服兵役，而艾蓮娜去念大學。傷心的多多從此離開小鎮，追尋自己生命中的夢想……
已經人過中年的多多回到家鄉，又見到了當年的戀人艾蓮娜，才發現當初艾弗達的苦心：當年艾蓮娜的消息被艾弗達偷偷隱藏起來，他把自己難以實現的人生夢想，寄託在眼前這個英俊明媚如陽光照耀的少年身上，為了多多的前程不被愛情耽擱，他隱瞞了艾蓮娜來找過多多的事。多多在影院的廢墟中找到了當年艾蓮娜留給自己的紙條，往事歷歷，人生的機緣巧合已經成為過去，更沒有辦法計較種種離合之間的得失。
故鄉的小鎮，電影已經被電視取代，昔日的電影院也已經滿目破落即要被炸毀來修建停車場。小鎮的人都想觀看影院炸毀，新鮮好奇的年輕人和感慨惆悵的老人們聚集而來。曾經容納小鎮人們的嬉笑怒罵的天堂電影院，轟然倒塌。
多多回到城市，他打開老艾弗達留給他的禮物：一盤電影膠片，當初被刪去的接吻鏡頭都被接在一起。當初小多多曾經那樣百般企求而不得的膠片，現在老艾弗達一並送給了他，連同一些令人緬懷的記憶、一些流逝的歲月與夢想、以及那個已經過去的曾經帶給人們天堂般幸福感受的電影的時代。
還有好多的說。。寫不下了。 15691希望對你有幫助！
㈤ 看過《迷上癮》的進
這部片子其實很不錯的，血腥暴力鏡頭相比生化之類的片子來說要少多了。講的只是不同的人在磕葯下迷失了自我的故事。
其實最讓我感動的是男主角的母親，為了穿在心愛的兒子中學畢業典禮上穿過的禮服上一個垃圾電視節目而狂吃減肥葯，最終上癮導致痴呆。
電影里充斥著毒品，看了這片子、還有《猜火車》，吸食海洛因的方法我都學會了，真是汗~~~~
毒品，千萬不能碰~！~！