與音樂相關題材的電影觀後感

『壹』 求《音樂之聲》觀後感…600字左右

見習修女瑪利亞愛唱歌、愛跳舞,還十分喜愛大自然。修道院院長覺得瑪利亞不適合過與塵寰隔絕的生活,介紹她去薩爾茨堡當上了海軍退役軍官馮·特拉普上校家7個孩子的家庭教師。
馮·特拉普妻子早逝。上校管理孩子的方法簡單而粗暴。按水兵操練的要求管理孩子。
瑪利亞同他們建立了深厚的感情。
上校準備離家去維也納,在這期間,瑪利亞和孩子們排練歌曲、做游戲、去大自然中遊玩,整個家庭充滿了音樂之聲。
當上校帶著准備與他結婚的男爵夫人回來時,發現他的"水兵們"已被訓練成一支很有素養的家庭合唱隊。
看到男爵夫人的到來,瑪利亞知道她將成為孩子們的新媽媽,於是她留下了一封信回到了修道院。然而由於男爵夫人太一本正經,孩子們不能和她融洽相處。同時,瑪利亞激起了上校對生活的熱愛,喚起了他對瑪利亞的愛情。於是上校拒絕了男爵夫人,到修道院找瑪利亞,他們終於結成了美滿的伴侶。
這時正是30年代希特勒吞並奧地利的前夕。在薩爾茨堡舉行奧地利民謠音樂節的當天,上校被命令上校參迦納粹的海軍,並嚴密監視。借著參加民謠音樂節的機會,特拉普家庭合唱隊在奧地利同胞面前奉獻出他們心底里的歌,並在朋友和修女們的協助下,逃出了多難的祖國,來到了自由之地。
音樂與歌聲是情感的一種宣洩,人們歡樂的時候唱歌,痛苦的時候也唱歌。《音樂之聲》是部音樂劇,瑪利亞在不停的唱歌,那是她對自由的一鍾嚮往,對,是自由,雖然起初她自己並未意識到這一點。
自由,是這部影片所要表達的主題之一,我認為。
修道院是修身養性的地方,有點雷同於中國的道觀和寺廟,但它實質上是對人性的一種束縛,規矩甚多。瑪利亞顯然不屬於那種地方,她熱愛自由,喜歡奔跑於廣闊的草地上,喜歡象小鳥一樣地唱歌。她的這種行為是不被修道院里眾人理解的,所以她感到迷茫,覺得自己做錯了事,應該向上帝懺悔,幸好院長是個通情達理的人,是個值得尊敬的人,我們看到她也唱歌,很動聽。如果沒有這位開明的院長,瑪利亞很可能會象其他修女一樣在修道院里過著平淡乏味而單調的日子,然後隨著歲月的流逝,慢慢地忘記任何開口唱歌。
院長很可能在瑪利亞身上看到了自己年輕時的影子,所以希望她不重蹈覆轍。
從傳統的意義上說,一個幸福的人必須擁有一個幸福的家庭,對於女人來說更是如此,所以純真、熱情、美麗的瑪利亞後來成為了船長的妻子。影片為了表現瑪利亞和船長之間的愛情,安排了伯爵夫人這一角色。當然這位伯爵夫人也美麗,善解人意,而且還很富有,看起來是船長妻子的最佳人選,但船長最終還是選擇瑪利亞。

『貳』 《音樂之聲》觀後感

前不久，老師在音樂課上為我們播放了一部影片——《音樂之聲》。看完後，我深有感觸。
「許多人都曾問過我最喜歡的電影是什麼，可能他們認為我作為功夫名星，應該喜歡那種帶有暴力色彩的影片，可是說出來或許會很讓人奇怪，我最喜愛的電影既不是史泰龍的槍炮，也不是施瓦辛格的特技，而是充滿溫馨的《音樂之聲》。因為在這部影片中，我所感到的是人世間那種最淳樸、最簡單的友愛和摯愛之情，這部影片讓我的全身心都感到放鬆。」——成龍
上面是國際武打明星成龍對《音樂之聲》的看法，也是所有看過了這部電影的想法，這部歷久常新的電影從頭到尾不會引起觀眾有絲毫不安或尷尬的情形，而且能抓住小朋友的心，所有學音樂的和聽音樂的，都不約而同地被這部電影所感動。它在裡面所訴說的知真、向善、求美的故事，從中我們也受到了愛國主義教育。這一切都是在現在的影視作品，即便是那些上乘之作，都難以看到了。
《音樂之聲》說了一個這樣的故事：女主角瑪利亞生性活潑率真，走出修道院投身世俗生活，大膽追求真愛，以童心，愛心去照料七個過早失去母親的孩子，盡顯生活之真；故事中人際的寬容與親情的和諧，馮·特里普上校一家不畏納粹爪牙高壓的正氣，寧可流亡不做亡國奴的愛國情愫，無不昭示了人類向善的意願。
說到我對這部影片的美的享受有幾個地方：
首先，當然是它裡面的天簌之聲。這是一部音樂劇，所以影片的開始便是由朱莉演唱的主題曲「音樂之聲」，它充分地表達了瑪利亞對大自然的熱愛。影片中，瑪利亞教給孩子們的「哆來咪」無疑是一堂灰諧生動的音樂課，7個調皮苦悶的孩子愛上了音樂和瑪利亞，他們一起唱出了怡人的「孤獨的牧羊人」、激昂的「我最愛的東西」、睿智的「十六以後是十七」等，都給們的生活增添了無盡的享受。再也沒有孩子們說「再見」比托普家的孩子們在其父親的晚宴客人們面前說「晚安，再見」更令人感到樂趣橫生了。
接著就是影片中的故事場景阿爾卑斯山麓的湖光山色，藍藍的天空，嫩綠的草原，清澈的湖水……
這一切無不給我最美好的視覺享受，說到這里我不禁想起了小時侯所喜歡的一部動畫片《飄零燕》，它裡面所製作的動畫畫面和影片的場景幾乎一模一樣，想不到我兒時所嚮往的伊甸園真的存在，我想在有能力的條件下我一定要親身去一趟的。
最後就從影片的所表達的深刻內涵上說說吧。第一感覺是瑪利亞的教育理念非常的好，她會順著孩子的發展規律去教孩子，孩子就是孩子，孩子就要活得像孩子，要孩子學到東西必先是孩子願意去學，然後才是用孩子能接受的方法去教。但這是我們現代教育都忽視了的方面，但恰恰這是最重要的方面。其次，我是被裡面所表現出來的愛所感動著，瑪利亞對大自然的愛，瑪利亞對孩子們的愛，孩子們對上校和瑪利亞的愛，瑪利亞和上校的愛，他們一家對祖國的愛……世界是不能缺少愛的，如果從我們自身來說，我們的一切言行舉止更不能沒有愛，教師所做的工作是影響一個，不，是更多的人的一生的工作，教育家陶行知先生就曾經說過：愛滿天下。作為教師他要具備的愛要比父母的愛意義更深，范圍更廣，是一種博愛。沒有愛就沒有教育。教會孩子去愛更是應該給孩子上的最重要的一節人生的課。從影片中我得到的最重要的信息是，你必須先學會去愛你身邊的一切，然後你的熱情才能感染到孩子，而孩子就會在不知不覺中模仿你，愛就是這樣傳承了下來。這應該就是世界上最好的最成功的教學方法了。
一部電影竟然能讓你聽到，看到和想到美，那我們還能說它不是一部成功的電影嗎？難怪經歷了多年它還是深受大眾的喜愛，看完影片後的人幾乎都是笑眯眯地，更有人會輕輕地哼起裡面的悅耳的歌曲，我的觀後感也以其中我最喜歡的一首歌來結束吧。
EDELWISS：Edelweiss,
Edelweiss
Every
morning
you
greet
me
Small
and
white
clean
and
bright
You
look
happy
to
meet
me
Blossom
of
snow
may
you
bloom
and
grow
Bloom
and
grow
forever
Edelweiss,Edelweiss
Bless
my
homeland
forever.
Small
and
white
clean
and
bright
You
look
happy
to
meet
me
Blossom
of
snow
may
you
bloom
and
grow
Bloom
and
grow
forever
Edelweiss,Edelweiss
Bless
my
homeland
forever.

『叄』 求《交響人生》觀後感

對於我們這個些音樂條件非常不好，卻又懷揣著音樂夢想的人來說。。看到最後想不哭真的很難。眼淚不由自主的就流下來了。。。。。。。。。。。。誰說口琴手，就不能擁有一個在劇院演奏的夢想！

『肆』 音樂之聲觀後感100字英語

範文：In the sound of music, Julie Andrews's loud and beautiful voice, like a valley warbler, blends well with the vast and magnificent natural landscape of the Alps, and has also become a memory label that impressed the audience at the beginning.

As a film adapted from a musical, most of the episodes in the film exude a strong sense of drama. Between the ups and downs of the melody, the audience can experience a dynamic beauty caused by emotional changes.

《音樂之聲》這部音樂片中，茱莉·安德魯斯宛如出谷黃鶯般高亢亮麗的開嗓、和阿爾卑斯山廣袤壯美的自然景觀水乳交融地搭配在一起，也成為了一開場就令觀眾醍醐灌頂的記憶標簽。

作為一部改編自音樂劇的電影，片中大部分插曲都散發著濃郁的戲味兒，在旋律的起伏之間，觀眾們能體會到一種因情緒變化而產生的動態之美。

『伍』 音樂之聲觀後感

音樂之聲觀後感作為一部音樂劇，它的中間當然是蘊含了許多音樂元素，但真正打動觀眾的，卻是其中濃濃的
愛……

故事講述了修女瑪瑞亞性格開朗，活潑，賦有愛心，被修道院院長派到一個有著七個孩子的家庭去
當家庭教師。孩子們的媽媽去世了，他們非常調皮，在瑪瑞亞之前，他們已經氣走了七位家庭教師了。

瑪瑞亞克服了重重困難，教孩子們唱歌，跳舞，做游戲，逐漸成為他們的好朋友。讓他們的爸爸懂得如
何去愛他們。最終瑪瑞亞得到孩子們的認可，成了他們的媽媽，過著幸福的生活。

在日常生活中，我經常是遇到一點小小的困難、挫折便後退，不敢面對它們，更沒有膽量去克服它
們。但看完電影，聽著瑪麗亞那首輕快、高昂的歌曲，我把心中的焦慮、不安一掃而光，而是自信地去
面對困難。

給我的第二個感受是：音樂是心靈的語言。整部電影突出了音樂這一主題，出現了許多廣為流傳、
膾炙人口的歌曲，比如：《雪絨花》、《哆唻咪》、《孤獨的牧羊人》。

也正是通過音樂，男主人公特
拉普被感動了，真是應了馬丁·路德的那句話：「不為音樂所動的人，我必定把他比作木石。」

『陸』 音樂之聲 電影 觀後感1000字

再次重溫了一遍《音樂之聲》，再次被感動得幾處落淚。在我看來，這部影片堪稱經典中的經典。迄今為止在我看過的影片中，論喜愛程度它或許排不到第一，但論最佳影片的話，它卻是當之無愧的第一。片中的音樂已是無可爭議的經典，《哆唻咪》《孤獨的牧羊人》《雪絨花》《音樂之聲》等歌曲至今讓我們耳熟能詳。而更讓我動容的，是隱藏在音樂背後的那博大而深沉的愛。這部影片是那樣全面而深刻的詮釋了愛，對子女的愛，對戀人的愛，對祖國的愛……都在片中得到了淋漓盡致的表現。

說到片中的演員，或許大多數人最難忘的是活潑開朗、把音樂帶給大家的女主角瑪利亞。但我最喜歡、最難忘的卻是片中的男主人公馮.特拉普上校。從表面看，他似乎是個嚴厲、冷漠而又刻板的海軍上校。可是在冷俊外表的背後，他卻有一顆博愛的心。最難忘他的眼神，那時而嚴峻、時而又飽含無限深情的眼神。他含蓄而深沉的愛，都在這眼神中表露無疑了。

記得影片開始不久，男女主人公初次相見的情形：修女瑪利亞被派往上校家中給上校的七個孩子做家庭教師，當她在大廳中等候上校，看到上校家漂亮的舞廳時，情不自禁的跑進去關起門跳起舞來。突然舞廳的門啪的打開了，上校站在門口，一句話不說的看著瑪利亞。（可惜背著光，看不清上校臉上的表情。）當瑪利亞不知所措的跑出舞廳後，上校說的第一句話就帶著訓斥的味道：「不要隨便亂闖房間」。這是上校的第一次登場，感覺很酷的那種。等下一個鏡頭看清上校的臉，我才發現這真是個英俊的男人，雖然在初次登場這幾分鍾的片斷里，瑪利亞似乎一直在微笑，而他都沒有笑過一次。其實我對這樣一開始不苟言笑的男主角總是很有興趣的，我喜歡從他們的語言、行為以及神情中去尋找隱藏在這冷漠背後的另一些東西。而這次很快就讓我找到了一處：當上校說起瑪利亞到來之前已經走掉了12位家庭教師，而上一位教師只待了兩小時就走了時，瑪利亞驚訝的問「孩子們有什麼問題嗎？」上校答道：「孩子們很正常，是家庭教師的問題。」看得出，這其實是一位深愛自己孩子的父親。

場景一視頻：http://www.ku6.com/show/Mds1FBGNxgLzrrWo.html

印象很深的第二段場景，是上校帶著他的未婚妻——來自維也納的男爵夫人回來時，忽然發現在自己不在家的這段時間，瑪利亞盡沒有按照自己的囑咐管教孩子，而是和孩子們打成一片，四處玩耍，甚至還用舊窗簾給孩子們做了游戲服。上校怒不可揭，在如何管教孩子的問題上與瑪利亞發生了激烈的爭執，最後當場解僱了瑪利亞。就在這時，房間里傳來了孩子們的歌聲——孩子們正用瑪利亞教他們的歌在歡迎男爵夫人的到來。自從上校的妻子，也就是孩子們的母親去世後，家裡就再也沒有歌聲了。最難忘的就是這段戲中上校眼神的變化，當上校聽到這曾經熟悉的歌聲再次響起時，那剛剛還對瑪利亞怒目而視的眼光，一下子轉為聽到歌聲時的疑惑，再轉為知道這竟是孩子們的歌聲時的驚訝，再到當他快步走到客廳時親眼看到孩子們唱歌時的溫柔和慈祥。這一系列的變化，讓我看到這個男人作為一個父親，隱藏在心底的對孩子們深深的愛；還有當他情不自禁與孩子們一起歌唱的時候，有一瞬間的目光充滿了對過去的回憶，也讓我間接感受到他對逝去妻子的愛和妻子去世時他深埋在心底的巨大痛苦。每次看這一段場景，都會讓我為這種愛而感動，都會讓我落淚不止。而之後他向瑪利亞道歉，並習慣性的以命令的語氣讓瑪利亞留下，再而轉到以謙和的語氣請求瑪利亞留下時，那懇切而充滿感激的目光，也讓我們深切感受到這個男人那坦誠而真摯的心靈。這段戲應該算是上校對瑪利亞態度的轉折點吧。

場景二視頻：http://www.ku6.com/show/yeht15-SAzf-j1ll.html

第三個難忘的場景便是那首著名的《雪絨花》，這首歌在片中唱過兩次，這里是第一次唱的場景。這是片中上校真正意義上的第一次唱歌，而唱的過程中，他的眼神也是非常耐人尋味的。當他的目光停留在瑪利亞身上時，連男爵夫人也察覺到了那微笑的背後似乎另外藏有某種微妙的感情；當他的目光又落到男爵夫人身上時，卻也是看似正常的對戀人的親切微笑——或許這個時候連上校自己也未必知道自己對瑪利亞的感情已經悄悄變化了吧——這個時候最敏感的自然是他的未婚妻了。而當唱到歌曲第二段的結尾：「bless my homeland forever」，上校的目光似乎落到了很遙遠的地方，充滿深情，也帶點憂慮。這時正是三十年代希特勒吞並奧地利的前夕。上校的目光，又讓我看到了這個男人深深的愛國主義情懷。

場景三視頻： http://www.ku6.com/show/tSQia8BFUkaT38Xa.html

如果說前面提到的第二段戲是上校對瑪利亞態度的轉折點，那麼這里提到的第四段情景，便是男女主人公感情的轉折點了。這段男女主人公的共舞，使他們之間的感情由模糊轉入了明朗，雖然仍舊沒有說破。這是一段輕松而又優雅的場景。雖然在整個戲中上校的風度一向是不錯的，在這里卻使我更加印象深刻，他紳士般的優雅在舞步中得到了淋漓盡致的展現。在這段戲里，上校的目光可算是款款深情吧，相信大大咧咧的瑪利亞也感受到了。跳完舞後，上校的一個孩子童言無忌的對瑪利亞說「你的臉好紅」，瑪利亞有些尷尬的答道「也許是我不習慣跳舞吧」。這個時候，上校一直凝視著瑪利亞，他臉上似乎看不出什麼特別的表情，卻仍能捕捉到一絲欣喜。這個時候的他，在我看來是全劇中最英俊的時候，甚至超過了後來他對瑪利亞表白的那一刻。而這一切自然也沒逃過男爵夫人的眼睛，之後她清清楚楚的對瑪利亞說，「上校已經愛上了你」，致使不知所措的瑪利亞選擇了逃避，回到了修道院。

場景四視頻：http://www.ku6.com/show/puaHIGMipuPGqLGP.html

接下來的第五段場景很有意思。瑪利亞不辭而別，孩子們因為思念她而瞞著上校去修道院找她，因此回家晚了。當上校問他們到哪裡去了時，孩子們開始編謊話，盡管謊話漏洞百出，上校心裡也清楚孩子們去幹嘛了，他卻存心捉弄了一下孩子們，用很好的理由取消了他們的晚飯。看著孩子們聽到沒有晚飯吃而懊悔撒謊的樣子，上校一邊往回走一邊偷笑。這段戲總是讓我笑個不停，我看到了這個男人孩子般可愛的另一面，同時也感到——哎，這個男人實在魅力無窮啊……雖然在瑪利亞走後，上校似乎心情一點沒受影響——細看了很久，沒有一個鏡頭一個表情顯示出了上校的失落，可是當瑪利亞重新回來時，我還是捕捉到了上校眼神里所隱藏的巨大的欣喜。還有一個證明是從側面表現出來的，男爵夫人問上校說「你整個晚飯都沒怎麼說話，是酒的緣故嗎？」可以看出上校的心確實已經全在瑪利亞身上，整個晚飯時間實際都在考慮這件事了，為之後上校跟男爵夫人解除婚約埋下了伏筆。相反瑪利亞倒並不很會隱藏自己的感情，當她聽說上校已決定娶男爵夫人時，失望和痛苦都寫在了臉上。不過也許正因為如此，才讓上校確定瑪利亞是愛自己的，從而下定決心與男爵夫人取消婚約了吧。

場景五視頻：http://www.ku6.com/show/g12CgiQWsfLEjeJm.html

第六段場景則是讓人心情激動的表白了。這也是一段很有意思的戲，上校和男爵夫人攤牌時的理智、冷靜，與和瑪利亞表白時的試探、甚至有些笨拙形成了鮮明的對比。是的，在還沒有說破之前，面對心愛的人都會變笨的；而怎麼表白也是一種技巧，在還沒有十分的把握能得到肯定的答復之前，直接說我愛你顯然不符合上校這樣含蓄的人的個性。很多電影里的表白都用了很好的暗示技巧，這里也不例外，就不多說了，直接看片吧。不過有一個表情很有趣，就是當男爵夫人決定退出時說到 「那邊的那位年輕女子，我想她再也當不成修女了」時，似乎沒料到自己的秘密已經被看透，上校尷尬了一下，很可愛的表情。

場景六視頻：http://www.ku6.com/show/kCvq4XeeGFDI6wHG.html

要寫的最後一段場景則是第二次演唱《雪絨花》，這是表現愛國情懷的高潮部分，也是每次觀看都讓我熱淚盈眶的一段。此時的上校和瑪利亞剛剛結婚度完蜜月，忽然接到柏林來電，命令上校參迦納粹的海軍，並把他和全家置於嚴密監視之下。接受納粹的安排，在上校眼裡是絕不可能的事；而直接拒絕，他深愛的妻子和孩子便會受到傷害。於是上校決定帶全家逃走。即將離開祖國的那個晚上，借著參加民謠節的機會，上校在奧地利同胞面前唱起了這首《雪絨花》，正如他所說的那樣，「這是一首愛之歌，我知道你們會分享此愛，我祈求你們永遠不會讓它逝去。」唱到第二段，上校已經哽咽，無法繼續，在瑪利亞的帶動下，盡管會場處在納粹分子的監視下，全場奧地利觀眾還是和上校一起高聲唱起了雪絨花——「Edelweiss，Edelweiss，bless my homeland forever 」歌聲盪氣回腸——是的，大家會分享此愛，永遠不會讓它逝去。


場景七視頻：http://www.ku6.com/show/vvJBoCNkn_8HY6lt.html

其實在我看來，在這部劇中，男主人公才是真正的靈魂人物。瑪利亞樂觀開朗，充滿愛心，固然讓人印象深刻；當然正如《音樂之聲》這個片名，也正是瑪利亞把音樂帶給了大家。可是我認為這部戲真正讓人動容的，是隱藏在音樂背後的那博大而深沉的愛。對子女的愛、對戀人的愛、對祖國的愛，在上校身上得到了集中體現。當然在瑪利亞身上我們也可以看到這些愛，但更讓我難忘的是那愛國情懷，在上校身上得到了更為突出的表現。試看上面幾個場景中沒有提到的鏡頭：1. 納粹分子質問到：「我注意到門口還掛著奧地利國旗」「只有他家不掛德國旗」；2. 上校度完蜜月回家，發現家門口掛上了帶著納粹標記的旗子，一把扯下撕掉；3. 當上校的好友麥克斯說「與德國和平地合並也很好」時，上校立馬翻臉，怒斥中帶著失望：「很好？！麥克斯，有時候我真不了解你」……這樣的細節還有很多。


在笑與淚中，再次看完了這部影片。馮.特拉普上校那顆正直、誠摯、博愛的心靈，再加上他英俊的外表和優雅的舉止，無疑是我心目中最最完美的男主角。以至於瑪利亞在聽到上校對她表白時感嘆到：「這樣的好事也會發生在我身上？」我只能羨慕的感嘆，這樣的好事恐怕永遠不會被我撞上了。

摘自豆瓣polymercat

『柒』 電影《音樂之聲》觀後感 2000字左右

《音樂之聲》這部影片，讓我深受感動。它是作曲家查理德.羅傑斯與作家奧斯長.哈默斯塔第二於1959年完成的，而後1965年改編成為同名影片。
全篇文章中有音樂連貫而成，講述了一個熱愛音樂的修女追求自己幸福的過程，內容活潑生動，不少場景，都會讓我捧腹大笑，但一些場景卻又讓我感動流淚。
一位名叫瑪麗亞的修女在修道院表現國語反常而受到其他修女在的一些雙重評價，後來她唄院長拍到一位名叫特拉斯的海軍艦隊長家做一名家庭教師。特拉普有七位孩子，剛開始她們都不喜歡她，孩子們用盡辦法捉弄這位新來老師，可是瑪麗亞卻沒有生氣，她帶孩子們做游戲，並教會了她們很多很多歌曲，可是後來孩子們的父親帶來了一個女子，也就是她們的新媽媽，瑪麗亞被逼回到了修道院。孩子們很不喜歡這位男爵夫人，可是艦長已經和她訂婚了，但不久後，艦長對她又不滿意了，她們解除了婚約。而瑪麗亞和艦長又漸漸發生了感情，他們就結婚了。當兩人在度蜜月時，受到了德國納的任命，但艦長是一個非常愛國的人。最後為了捍衛自己急停，他們在音樂會上逃走了。在這平凡中又演譯著不平凡的執著，瑪麗亞對自己生活的執著，對感情的執著。不禁讓我想起在現實的生活中，人們遇到許多的困難時總是逃避，而逃避是解決不了問題，我們應該向瑪麗亞一樣，勇往直前，追尋自己所想要的東西，即使是失敗也無怨無悔，因為人生沒有永遠不敗。
這部電影有很多角色都令人難忘。最令我難忘的是馮·特拉普上校上，他的愛國之情令我難忘。當他唱完」Bless my home land forever.」時看到期望祖國美好的希望破滅，不禁哽咽得無法繼續唱下去，這讓我們看到了上校高尚的愛國情懷。馮·特拉普一家為了自己的尊嚴，不惜拋下自己所有的財產和地位以及冒著生命危險逃出奧地利的行動讓我非常的感動。在現實中也有許多愛國的例子，如：錢學森在美國度過了20年，在航空科學上取得了卓越的成就。1949年，他得知新中國成立了，非常興奮，毅然決定拋開在美國的優越條件回國參加建設。雖然美方百般阻撓，但這並沒有讓錢學森放棄。當他回到祖國，他興奮地說：「我相信我一定能回來，現在終於回來了!」這件事讓我深深的佩服錢學森爺爺的愛國之情。「捐軀赴國難，視死忽如歸。」人，活著不是為了自己而是為了民族，為了祖國，為了國家的尊嚴。愛國是中華幾千年以來的傳統美德，我們應該熱愛自己的祖國，我們不能因為被壓迫而放棄自己的祖國，放棄這流傳了幾千年的美德。正所謂「威武不能屈」 ，我們絕不能因為威脅而投靠侵略自己祖國的人。看了這部電影，我明白了要忠於祖國、熱愛祖國的道理，這個道理絕對能使我受益一生。
一個退役的上校，家裡連續換了14個家庭教師，你要是第15個，你敢去嗎？
可是一個修女去了，不但去了，而且成功了——————
第一：修女找到了愛情，成為上校的太太。
可是，上校的前女友，一個有地位的、有金錢、美麗、高貴的女人，在用盡心思，卻沒有得到孩子們和上校的心之後，只好傷心而退。
而修女，之前只是一個，一無所有的修女而已，一生的命運從這樣的選擇開始發生了轉變。
第二：那7個孩子和上校都愛她；
第三：她可以永遠不再做修女。
你敢想嗎？她成功不是用心機，而是用的真誠的愛心：
當她第一次到來的時候，面對孩子們的種種惡作劇，她真誠的與她們溝通：「當一個人來到一個完全陌生的環境，要和完全不認識的人在一起生活的時候，會怎樣呢？可能很多人都會感到害怕，緊張，可是，我沒有感覺到，相反，對你們熱情的招待，我真是太感動了。。。。」孩子感動的哭了，當她得知孩子們的媽媽去世後，爸爸就再不許家裡有歌聲和笑聲後，知道孩子為什麼要惡作劇後，她開始教孩子們唱歌，做游戲，她甚至在沒有辦法的情況下用窗簾給孩子們自己做衣服，因為她說：她們漂亮的緊身衣不方便運動，她也害怕孩子們怕把衣服弄壞爸爸生氣，而玩的不開心。她帶孩子們一起到戶外郊遊，上樹、劃船。。。。同時，她隨時隨地的教孩子們知識，打雷下下雨的晚上，她教會孩子們戰勝恐懼，和孩子一起快樂生活學習，正是由於，她出於一片真心，真正為了家裡帶來歌聲和笑聲，她甚至不同意上校用哨子喊孩子們，她說孩子有自己的名子，這樣不尊重人。。。。。
面對上校那張死板的臉，生硬的做法，她敢於堅持自己的想法和做法，並在上校反對的時候，她也敢於講清自己的想法，並說服上校。
相比之下，他的前女友，看上的是他的錢、地位還有大房子，雖然也喜歡他，可是，她不喜歡孩子，想要把孩子們送到寄宿學校去，和孩子在一起也是應付，強忍著。。。。。
和開朗、自然、大方、有愛心、愛唱、愛孩子的修女比起來，上校最後和前女友說：你走吧，我們不合適，不要互相欺騙了，這樣對你不公平。。。。
當你聽到你將是第15個被折磨的人的時候，你害怕嗎？你還會面對嗎？你有信心走到那樣的一個新環境嗎？她選擇了，她成功了，人生就是這樣，往往只看到失敗，卻看不到失敗後面的成功，每一個人的成功，實際上是建立在他人失敗的基礎之上的。那麼，面對你目前的失敗，你會怎樣呢？
當你擁有的時候，你感到幸福嗎？當你失去的時候，你感到痛苦嗎？在得與失之間你更多的想到了的是什麼呢？一個人是要算計著活著，還是要真誠的象修女這樣的生活呢？你有過助人的經歷和被助的幸福嗎？人字的結構是相互支撐的，助人是快樂之本，受助是幸福之源。
孩子們的天性便是追求自由，影片里的孩子們各自有自己不同的性格，愛好和理想。他們不願意過這種嚴加管束的生活，總設法捉弄歷屆的家庭教師，使他們呆不下去。對瑪麗亞自然也不例外：一會兒出其不意把蛤蟆放在她的口袋裡；一會兒趁她不備將松球放在她的座位上。但瑪麗亞自己就具有孩子般的性格，她能理解孩子們在成長過程中的所作所為。她引導他們，關心他們，幫助他們，贏得了他們的信任，很快就成了他們的知心朋友，建立了深厚的感情，用窗簾布給孩子們做了游戲服，帶他們去野餐、郊遊、爬樹和劃船；教他們唱歌，從「多，來，米」學起，直到排練歌曲。於是這個家庭平添了笑語、歡樂和生氣，充滿了音樂之聲。
音樂感動的不僅是孩子，上校，一個對自己和對別人都有著嚴格要求，又有些沉醉於以往的男人，聽到音樂後，激起了內心深處埋藏已久的情感，無法掩飾的忘我，輕輕的哼著。音樂不僅改變了孩子，也改變了上校，從此變得更有人情味。
自由與專制的斗爭、愛與邪惡的較量，永遠是人類文明史上最壯烈的場景。一曲音樂之聲，就是一聲自由戰勝專制，愛征服邪惡的頌歌。自由與愛，源自於自然，源自於心靈，是人類最久遠、也是最永恆的追求。但專制與邪惡，總不願意見到人類沐浴在自由與愛的光明中，不願讓人們自由地愛，恐懼人們熱愛自由，總要千方百計將自由窒息，將愛毀滅！但自由與愛的偉大，正在於他們不懼任何壓迫，不懼任何威脅，不懼任何邪惡。因為愛與自由源自心靈，源自自然，源自上帝賜與人類的無窮的力量，因此，愛與自由終將戰勝專制、戰勝邪惡、同時也戰勝自己達到新的輝煌。有史以來，每一次專制對自由的壓迫，每一次邪惡對愛的污辱，換來的都是自由的更高的境界，是愛的更美的表現。但是我們必須敢於面對專制與邪惡，必須敢於與專制與邪惡說不！
自由地愛，熱愛自由，我們將無往而不勝。

『捌』 電影不朽真情觀後感1000字

思路：根據電影不朽真情的內容展開，並結合自己的觀點作分析。

洛思執導的影片《不朽真情》，是一部描繪音樂家貝多芬生平的電影，有學者依據影片故事情節把它稱作「貝多芬傳」。該電影描繪貝多芬病逝後，人們在其書櫃中發現很多零散的樂譜以及一封書信一－寫給其永恆的心上人，且把其全部財產留給這個女人。

可是這位幸運的女性到底是何人？該信件中卻沒說。因此洛思運用其豐富的想像力把貝多芬一生創作的音：樂作品與三位和貝多芬密切相關的女人融為一體，且對此位「永恆的心上人」作了大膽的推測，與此同時剪輯似的講述了貝多芬坎坷一生。

給這部影片配樂的是著名音樂家梭爾迪，所以影片的配樂編配精彩異常。電影從頭至尾貫穿了貝多芬作品音樂旋律，使觀眾深入貝多芬那讓人感動的音樂世界，與此同時也可體會到貝多芬音樂作品怎樣很好地扮演推進劇情發展的講述人的功能。

貝多芬一生創作了很多經典音樂作品，且很多音樂作品都創作於其完全失聰時期，其給西方音樂史增添了最燦爛的篇章。貝多芬性格奔放，也是一位有很強民主思想的藝術大家，其音樂作品情感奔放，和聲和音樂節奏自由新穎，藝術創作手法特別精湛。

很多年以來，貝多芬音樂影響到世界各個角落，是激勵人們為幸福生活而奮斗的精神動力。在其全部音樂作品中，交響樂是貝多芬成就最高、藝術貢獻最大的部分。所以，電影中的音樂也重點凸顯交響樂這部分，分別採用了其五部經典交響曲音樂，就是第3、5、6、7、9部交響曲。

該影片揭示了貝多芬那果敢剛毅的外表下人們不知道的細膩情感，盡管電影故事情節人們爭議不斷，可是該電影配樂全部是音樂巨作。貝多芬所創作的交響音樂中心主題由努力進取的「英雄」人物形象到鉗制「命運」咽喉的矛盾碰撞，最終到光明坦途的第九交響曲。

他所創作的音樂不但展現了一個普通人所經歷的復雜人生，也展現了一位偉大藝術家在面對人生命運和人類社會的放逐，在孤獨中實現了人與自然融合的精神境界。所以，貝多芬所創作音樂在此部電影中，居於中心地位。

它不但展現故事與人物角色，推動敘事、展現中心主題、創設氛圍，而且使音樂變成此部電影之靈魂。

『玖』 呼吸的音樂觀後感

呼吸的歌曲》是一部社會公益題材影片，取材於老百姓日常生活上的甜酸苦辣和悲喜，以關愛「留守老人」和「自閉症少年兒童」為主題風格，號召普通大眾關心特殊群體。

《呼吸的歌曲》歷經三年寫作，主題風格緊緊圍繞「孤獨症兒童」「單親母親」「留守老人」等話題討論，敘述一個單親母親獨自一人養育孤獨症兒童，在隔壁鄰居老大爺的熱情協助和照料下，漸漸地開啟心中束縛，最後治癒的栩栩如生感人的故事。

電影對焦如今的社會群體中的「秘密角落裡」，喚起大家對特別艱難人群的了解、重視、寬容、關愛，給人一種溫馨和痊癒的能量，令人感悟生命、堅持夢想。《呼吸的歌曲》寫作初心就取決於根據影片的方式，揭露以「留守老人」和「自閉症少年兒童」為象徵的劣勢群體的生活狀態及她們所遭遇