幸運兒的電影完整版在線觀看

1. 明月夜是啥電影的主題歌

電影《緣分》主題曲國語版《明月夜》。

《緣份》是1984年邵氏出品的時裝愛情片，由黃泰來將執導，張國榮、張曼玉、梅艷芳等主演。
該片講述了剛大學畢業的保羅，在地鐵中邂逅了美麗動人的莫妮卡和富家女安妮，三人譜寫了一場浪漫的青春愛情故事。
該片於1984年10月3日在中國香港上映，2016年3月25日在中國內地上映。
劇情簡介
在新開通的地下鐵中，青年陳保羅（張國榮飾）對同車的莫妮卡（張曼玉飾）一見鍾情，不幸卻被另一名乘客安妮（梅艷芳飾）趁機捉弄。這幾位年輕人很快散落在茫茫人海中，職場新丁陳保羅開始為工作奔忙，莫妮卡則為了理清和上司的一段舊情而心神不寧。某日，保羅與莫妮卡再次相遇，而富家小姐安妮亦再度出現，半捉弄半挑逗地纏上了保羅。莫妮卡找到新工作，遭遇了好色新領導的騷擾，保羅則在安妮的暗中幫襯下正式追求莫妮卡，與後者的好色上司連番交手。莫妮卡考慮接受保羅的愛意但終於退縮，聲稱將他們的愛情交付給一場地鐵中的緣分游戲。在離亂的人流中，保羅和安妮一起，去找尋消失的莫妮卡 [3] 。

電影《緣分》主題曲國語版《明月夜》張國榮唱。

張國榮歌曲《明月夜》歌詞：
詞：謝明訓
曲：張國榮
編曲：鮑比達
走過千山我歷經多少風霜
才能夠回到你的身邊
等待的容顏是否依然沒有改變
迎接我一身僕僕風塵
等待我的人是否還坐在窗前
帶幾行清淚迎接晨昏
是否還依然在門前掛一盞小燈
牽引我回到你身邊
明明是一場空在夢里浮沉
不敢問當年是假是真
流水不管年華任它去
悠悠我心無處尋覓
經過多少年只有我還在窗前
冷冷的黑夜在我身邊
沒有一盞燈 沒有一個等待的人
只有夜色依舊如從前
等待我的人是否還坐在窗前
帶幾行清淚迎接晨昏
是否還依然在門前掛一盞小燈
牽引我回到你身邊
明明是一場空在夢里浮沉
不敢問當年是假是真
流水不管年華任它去
悠悠我心無處尋覓
經過多少年只有我還在窗前
冷冷的黑夜在我身邊
沒有一盞燈 沒有一個等待的人
只有夜色依舊如從前
明月夜 依舊如從前
明月夜 依舊如從前
試聽張國榮歌曲《明月夜》有感：
沉默，是一個人對愛最蒼白的表情；是一顆心對情最無力的回應。沉默的人，愛的最深；沉默的心，傷的最重。人這一生，總有不願接受的現實，不想承受的心情。不是你的夢，再美也要醒。
愛情是個奢侈品，來來去去無蹤跡，常常是當它被意識到時，已經走遠。有幸在人生中體味到愛情的人，都是幸運兒，月光依舊，故人不見

2. 求一部電影名，劇情是男主角是倒霉鬼，女主角是幸運兒

倒霉愛神/幸運之吻/交換運氣

3. 殘疾人勵志電影

殘疾人勵志電影推薦

1、《汪洋中的一條船》(催淚指數 ★★★★★ )

上映：1977年 出品：台灣中央電影事業有限公司 導演：李行 《汪洋中的一條船》原是部長篇自傳小說，小說以簡潔質朴的文筆，敘述了鄭豐喜從一個天生不能行走的殘疾人通過奮鬥成為一名大學生，最後成為一名對社會有所貢獻的中學老師的經歷。這個曾經在台灣家喻戶曉的真實故事，自上個世紀六十年代中期出版後，便在台灣文化界掀起一股熱潮，其雋永的魅力至今仍讓人無法釋懷。小說先後再版10次，在七十年代及八十年代這20多年時間里一直都被認為是台灣最具影響力的文化讀物之一。鄭豐喜也被評為“台灣十大青年”。1975年9月21日，鄭豐喜因癌症與世長辭，年僅32歲。 殘疾人勵志電影 該片拍攝於1978年，由台灣鄉土文藝電影大師李行導演，並由70年代台灣最具人氣的偶像搭檔秦漢與林鳳嬌主演。這部當年曾催淚無數、根據鄭豐喜的自傳體長篇小說改編的同名電影上映後不僅在當時造成空前的轟動，創造了極高的票房紀錄，在鄉土電影剛剛回潮的當年可謂是盛況空前，甚至影響到了內地的無數影迷。內地是在1983年在地方公共電視台播映的此片，雖說並沒有大規模進行傳播，但此舉還是在當時掀起了不小的轟動。有人說，那個時候的台灣文藝片才剛剛開始賺取內地觀眾的眼淚，從任何角度而言，它都是一個超越時代、跨越文化隔閡的不朽豐碑。

影片以生動的散文詩般的語言，通過人物內心情感的回溯，將鄭豐喜困苦辛酸的童年、在求知道路上不斷堅毅前進和他的愛情生活，展現在觀眾面前。影片獲得第十五屆台灣金馬獎最佳劇情片、最佳導演、最佳編劇、最佳男主角、最佳攝影和演技優良特別獎(歐弟)6項大獎。

2、《我的左腳》(英國/愛爾蘭)(催淚指數 ★★★★)

導演：吉姆·謝里丹

主演：丹尼爾·戴-劉易斯

提到以殘疾人為主題的影片，第一個浮現腦海的，常常是那位半癱在輪椅上，僅靠一隻左腳與命運抗衡的克里斯蒂·布朗。影片根據其真實人生改編，丹尼爾·戴-劉易斯用無可挑剔的完美演技，把這個依靠驚人毅力戰勝殘疾，最終成為作家和畫家的愛爾蘭人展現在觀眾面前。

《我的左腳》是一部充滿抗爭、飽受痛苦的影片，但導演吉姆·謝里丹卻沒有刻意地去煽情，反而用一種平民式的幽默樂觀，來挖掘這個普通家庭中的溫暖和關愛。

影片講述布朗克服了嚴重的生理缺陷而成為一名著名的畫家和作家。電影從童年開始描述，布朗的癱瘓使得周圍人，除了母親，都認為他是腦癱，就這樣，他靠左腳和一支筆開始了學習的生活，並由此開始了艱難的成功之路。影片感動了無數觀眾，至今仍為不少人津津樂道。

憑藉此片奪得奧斯卡最佳男主角的丹尼爾·戴-劉易斯，也盡力用致敬的態度，去體會真實的殘疾人生活。為了演好這個人物，他不惜每日坐在輪椅中，摔斷了肋骨也要揣摩布朗的彷徨和堅強。演員和觀眾都明白，在這種逆境中成長的人，才是生命中的強者，足以享有每一個肢體健全者的敬意。

3、《阿甘正傳》(美國)(催淚指數 ★★★★)

導演：羅伯特·澤米吉斯

主演：湯姆·漢克斯，羅賓·萊特·潘

上映時間：1994年

阿甘智力只有75，是一個出生很不幸的人，通常人們總是認為這種人不能成功，在做任何事情過程中。但是，相反，這個不幸的人已經取得許多難以置信的成功，他是一個橄欖球明星，一名戰爭英雄和一個百萬富翁!

在1995年的第六十七屆奧斯卡金像獎最佳影片的角逐中，影片《阿甘正傳》一舉獲得了最佳影片、最佳男主角、最佳導演、最佳改編劇本、最佳剪輯和最佳視覺效果等六項大獎。影片通過對一個存在智力障礙者生活的描述反映了美國生活的方方面面，從一個獨特的角度對美國幾十年來社會政治生活中的重要事件作了展現。影片改編自溫斯頓·格魯姆的同名小說。只不過原著是一本充滿了諷刺意味的荒誕小說，而影片則對故事進行了修飾和美化。摒棄了原著的荒誕和揭露諷刺意味，為影片增添了一種溫情。這無疑使影片更合觀眾和評委的口味，但卻犧牲了原著的叛逆斗爭精神，使影片成為了一種理想化道德的象徵。

4、《一公升的眼淚》(日本)(催淚指數 ★★★ )

導演：岡村力

主演：大西麻惠、加藤和子、蘆川佳美

《一公升的眼淚》講述的是日本少女木藤亞也與不治之症(脊髓小腦病變性症)頑強抗爭10年的故事。少女木藤亞是一個開朗活潑的花季少女，然而在她15歲時一場突如其來的災難降臨，她患上了一種病因不明的骨髓小腦變異症，為了鼓勵自己以及家人和朋友，木藤亞也從知道自己患病的那一天起便開始寫日記，記錄了自己抗擊病魔的全過程，直到在25歲時平靜地離開這個世界。少女木藤亞也在日記里有一句話讓人特別受教育，那就是“死亡並不可怕，可怕的是我們在死亡面前輕易就放棄自己”

影片根據真人真事改編，劇本來自原作者木藤亞也生前的同名日記小說，在日本，這個故事感動了成千上萬的人。2004年10月，日本新銳導演岡村力把這位生命少女的故事搬上大銀幕，立刻引起了日本全國上下的巨大關注，木藤亞也這個光輝的名字被打入了每個人的心中，劇中的亞也扮演者大西麻惠把這位堅強少女扮演得惟妙惟肖;演員大西麻惠為了演活亞也，將她行動不便、說話有障礙等病症如實地呈現於大銀幕，在拍攝前特地走訪了多家療養中心實地觀察，向專業醫生和特殊學校老師求教。鏡頭前她數次跌傷下巴、手腳不協調等場面看似拍得輕松，實際上，大西麻惠為此變得周身瘀傷。

5、《馬拉松》(韓國)(催淚指數 ★★★★)

導演：鄭允哲

主演：曹承佑 金美淑 李基英 白誠鉉

發行時間：2005年01月27日

韓國影片《馬拉松》被稱作韓國版《阿甘正傳》及《雨人》，是一部洋溢著溫情、令人不禁會心微笑的電影佳作。男主人公草原的扮演者是韓國青年演員趙承佑。趙承佑絕對是個幸運兒，他的處女作就是由韓國赫赫有名的導演林權澤拍攝的《春香傳》。該片令趙承佑不到20歲就有機會踏上戛納電影節的紅地毯。這個毛頭小伙，正是從那個時候起，開始奔向事業輝煌巔峰的馬拉松長跑。

影片的故事是這樣的：草原性格活潑，然而草原的媽媽景淑萬萬沒有想到，這樣一個孩子有一天會患上自閉症。不過草原能像斑馬一樣擅長跑步，更在一次10公里比賽中得到第3名。景淑由此發現了草原在長跑方面超乎常人的`能力，於是她抱著一絲希望帶著草原開始了堅持不懈的訓練。時光荏苒，草原很快長成了一個20歲的青年。10多年來雖然草原的智力沒有任何提高，還停留在5歲兒童的水平上，但在媽媽的陪伴和鍛煉下，長跑能力卻有了長足的進步。

在《馬拉松》這個有笑有淚的故事中，曹承佑飾演患有自閉症的殘疾青年Cho Won，講述他如何跑完馬拉松全程。同時該片亦成為話題，引起各界更加關心自閉症人士。他的演出令人激賞，與片中飾演他母親的Kim Mi Sook及教練Lee Ki Young的合作更是相得益彰。

草原參加馬拉松比賽，並挑戰全程是電影的高潮場面，該部分的拍攝是在春川公共運動場，與朝鮮日報主辦的春川馬拉松大賽同時進行的，這一天足足動員了 6萬名群眾演員參加了這部電影的拍攝。

6、《外婆的家》(韓國)(催淚指數 ★★★★)

導演： 李貞香

主演： 俞承浩、金亦芬

這是一部來自韓國的知名影片。韓劇《外婆的家》導演李貞香以通俗而又不俗的手法向大家獻上了一部關於親情的影片。。影片講述了外孫女與祖父母由隔閡到親密的溫馨故事，細節描寫得淋漓盡致。生活在可樂、電子游戲和溜冰鞋世界裡的外孫與又聾又啞又不識字，一輩子也沒走出過山溝的外婆是生活在兩個世

界的人，但就是這樣的無法兼容的兩個世界最終將親情展現給觀眾，讓人因感動而情不自禁的動容。

一個在城市裡長大的男孩，驟然來到一個沒有游戲機、沒有肯德基的閉塞山村，和又聾又啞的外婆度過一個暑假，會有怎樣的故事發生?韓國電影《外婆的家》，講述的就是這樣一個故事。故事情節簡單，自始至終幾乎沒有什麼對白，卻讓我在觀看過程中多次淚流滿面。

7、《黑眼睛》(中國)(催淚指數 ★★★)

導 演：陳國星 主 演：陶虹 蔣愷 上 映：1997年

《黑眼睛》是一部以我國著名殘疾人運動員平亞麗為原型創作而改編的電影。1984年，平亞麗在殘奧會盲人跳遠B2級的比賽中獲得金牌，這是我國在殘奧會上取得的第一枚金牌。2008年9月6日，在北京殘奧會開幕式上，平亞麗作為火炬手在導盲犬Lucky的引領下，點燃了主火炬手侯斌的火炬。 影片講述的是盲女丁力華偶然被體校教練選中，成為一名殘疾運動員。盲女參加集訓隊練，在教練和隊友們的幫助下，盲女克服了訓練和生活上的許多困難，成績不斷提高，她努力拚搏，終於在奧運會上為祖國奪得了第一枚金牌。在艱苦的訓練中，她得到了兩份愛情，但自尊和敏感讓她選擇獨立開始新生活。《黑眼睛》讓視力健全的觀眾看到的，除了殘疾者堅韌不屈的拼搏精神，還有他們對幸福生活的美好渴望。

《黑眼睛》是近年來國產影片中以此為主題的優秀作品，獲得了1997年中國電影華表獎，女主角陶虹也因此片奪得翌年中國電影金雞獎“最佳女演員獎”。該片也在1997年底轟動大馬士革電影節，獲得電影節和敘利亞全國婦聯分別頒發“最佳女演員獎”殊榮。

8、《下輩子還做母子》(催淚指數 ★★★ )

導演：蕭鋒 主演：宋春麗、劉佩琦、許望偉、陳嘉男 上映日期：1997年 影片《下輩子還做母子》取材於優秀教師許美雲夫婦理性培育從小身患絕症的兒子的故事，情節十分感人。1996年4月8日，《廣州日報》在頭版刊登了長篇通訊《下輩子，我們還當母子》，報道了廣州市建設六馬路小學英語教師許美雲和她兒子的生活感情歷程，在讀者中引起強烈反響。此後數十天里，《廣州日報》圍繞這篇通訊連續發表了10篇報道和討論紀要，激起更廣泛的社會關注。

《下輩子還做母子》是根據真人真事改編而成，講述了一個媽媽趙麗雲如何鼓勵身患絕症的兒子小迪勇敢地面對人生考驗，使兒子奇跡地多活了十幾年的故事。由於該片立意深刻、教育性強，當年多個省市的影院對它的放映都極為重視，廣大家長與孩子也踴躍觀看，出現了“家長孩子淚漣漣”的動人場面。

《下》是一部非一般的“母愛”電影，不僅使人感情凈化，還是一部提高生命質量的影片。電影中小笛的父親認為最高任務就是讓孩子盡可能多活幾天，而母親卻主張讓孩子像健康孩子一樣的生活，一樣有理想和志氣。面對死亡，小笛的媽媽教會了兒子，也教會了廣大的觀眾：熱愛生命，讓每一天過得充實，生命的意義不在於長短，而在於質量。所以，有人稱《下》片是“中國第一部生命教育電影”。

9、《漂亮媽媽》(催淚指數 ★★★ )

導演：孫周 主演：鞏麗、高新 上映日期：2000年

這是由中國著名影星鞏俐主演的一部聾兒題材影片。影片中由鞏俐主演的“媽媽”孫麗英經歷失去家庭、失去工作等種種不幸，歷經千辛萬苦要讓先天失聰的兒子鄭大成為一個正常的孩子的故事，母愛至深，感人肺腑。影片的主題在於，在孫麗英身上表現了普通中國女性高尚的人格魅力和永恆的母子親情。

《漂亮媽媽》在第50屆柏林國際電影節上，猶如一顆重磅炸彈掀起了厚重的波瀾。《漂亮媽媽》正式放映時，全場座無虛席，就連走廊里也站滿了人。當時在記者招待會之前有一部由國際著名導演安東尼·明何拉的影片隔壁影廳放映，但是大多數記者卻都在等著采訪導演孫周。

《漂亮媽媽》漂亮地出了一回風頭。 一位母親觀影後深有感觸地說： “孫麗英面對下崗、面對離婚、面對厄運的打擊和生活的磨難，沒有退縮，沒有懦弱，用自己柔弱的身軀支撐起殘缺的家，傳遞給我們現代女性的自主、自強、自尊精神，這種精神讓我們感動。”

10、《隱形的翅膀》

導演：馮振志 主演：：雷慶瑤 上映日期：2007年 《隱形的翅膀》是馮振志自編自導的第一部故事片。影片以紀實的風格，講述了一個發生在草原上的故事：15歲的智華考上高中，她和同學們高興地放風箏慶祝，不幸被高壓電擊中，失去雙臂的智華痛苦不堪，想結束自己的生命，爸爸媽媽的愛喚醒了她重新面對生活的勇氣。後來，智華在全國殘疾人運動會上獲得了好成績，取得了進軍殘奧會的資格。影片上映後受到各方好評，影片被國家廣播電影電視總局確定為重點推薦影片，同時也被奧組委確定為2008年“奧林匹克國際體育電影節”開幕影片。

影片獲得了"電影華表獎"優秀少兒童影片獎，該片主演、無臂女孩雷慶瑤憑借著本色演出，獲得了國內外諸多大獎。其中包括電影華表獎“優秀少兒演員獎”、大眾電影百花獎“最佳新人獎”、印度國際兒童電影節最佳演員“金象獎”等。

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4. 關於超級幸運兒的電影

是這部嗎？

倒霉愛神Just
My Luck (2006)

性感可人的曼哈頓女孩阿什莉剛才大學畢業，開始自己的職業生涯，她被身邊的人公認為世上最幸運的女孩--要風得風，要雨得雨。直到一次化妝舞會，阿什莉偶遇了一個堪稱世上最倒霉的年輕陌生男子，一個不經意的輕吻將她的好運完全偷走，從此阿什莉開始了厄運連連的倒霉生活。

5. 《肖申克的救贖》800字讀後感5篇

有些鳥註定是不會被關在籠子里的，因為它們的每一片羽毛都閃耀著自由的光輝。——《肖申克的救贖》。我為大家帶來幾篇《肖申克的救贖》讀後感供大家閱讀。

《肖申克的救贖》讀後感一

所謂體制化，誠如書中所說：「剛入獄的時候，你痛恨周圍的高牆。慢慢地你習慣了生活在其中。最終你會發現自己不得不依靠它生存。」肖申克監獄便是這樣一種體制。於是囚徒可被劃分為兩類——被體制化的人與不被體制化的人。成為前者輕而易舉，而做後者又談何容易?

在我看來，斯蒂芬·金所極力想表達的主題應當是自由，體制化下的自由。「心若是牢籠，則處處為牢籠。自由不在外部，而在於內心。」肖申克監獄里的大多數，包括獄警在內，都是不自由的。而安迪，「一隻註定不會被關在牢籠里的，每一片羽毛都閃耀著自由的光輝的鳥兒」，心向自由，從未放棄過希望，用十九年挖隧道，最終成功越獄。

若故事僅僅只此，那這本書似乎難以成為經典，不過是一碗包裝過的雞湯：「堅持換來成功」。而安迪也不過是個經歷了不幸後又再度被命運垂青的幸運兒，或者說是個幸運的強者。

誠如書中所說：「強者自救，聖者渡人」真正讓我有所觸動的是以下幾個細節：安迪不顧一切地在監獄的喇叭里放《費加羅的婚禮》，感動了所有囚徒;修屋頂的時候，他為大家爭取來啤酒，他不喝酒，微笑卻帶著巨大的幸福;安迪堅持寫信，為監獄圖書館謀得資金添置書本。自由，以及對自由的不懈追求，在這些細節中得以彰顯。安迪在保有內心的自由時，仍不忘將自由的甘霖灑向眾人。縱使他確實曾經謀殺妻子，縱使他幫助獄警們減稅，安迪使得自由成為廣義的眾人的自由，那他便已是黑暗中的一道微光了。

然而聖者，強者終究是少數。自由面前，更多的人們紛紛選擇禁錮。在監獄圖書館呆了五十年的布魯克斯，為了不被假釋，竟然想通過傷害獄友來達到留在監獄的目的。布魯克斯得到了身體的自由，卻終於沒有能夠擺脫對自由無法適應的困境，懸梁自盡。睿智如瑞德，在出獄之後也悲哀地發現，自己竟然連上廁所都忍不住要向經理報告。他也考慮如何違規以便回到監獄，甚至考慮與布魯克斯一樣離開。很奇怪吧，自由本來應該是人們嚮往和追求的東西。可是布魯克斯們卻早已經被監獄的規則之下規則了自己，他們需要規則，需要秩序，如果沒有它們，甚至無法生存。

那麼，為何安迪只能是孤獨的少數人呢?我想，應當是因為「怯懦囚禁靈魂，希望還人自由。」而希望，在肖申克監獄里，就像是陽光下的那罐啤酒、高牆下陰影之外的陽光，是奢侈的，大多數人怯而不得的。在瑞德們的眼中，希望是痛苦的根源，因此他們可以麻木地苟且生存，讀後感www.simayi.net不由得想到《吶喊》中那「一屋子沉睡的人」。而在安迪的眼中，希望是美好的，許是人間至善，同時他也相信著美好的事物永不消逝。而信念的堅定不動搖又是何等困難呢?更何況是在難以汲取希望的黑暗之下!由此不由得自省生命的狀態，生命歸根到底是一種選擇。

我們汲汲於生，或汲汲於死。但不論何時何地，只要希望的啟明星在天空閃爍，自由的晨曦就照耀著人生。

《肖申克的救贖》讀後感二

初讀《肖申克的救贖》時，不禁好奇它會告訴我們一個什麼樣的故事呢?只看題目，我做了以下推測:一個名叫肖申克的罪犯，在監獄里經過改造，悔過自新。

看完後了解到肖申克是一個監獄名，故事講的是在肖申克監獄里，幾個主要人物的贖罪與解救的過程。

比如安迪，因為醉酒神志不清，清白入獄19年。剛開始進入監獄的時候，他說我是清白的，沒有殺人;但19年後，他做出了反思，他說他是有罪的，因為自己沒有盡到一個做丈夫的責任，讓他的妻子慢慢遠離了自己，最後間接導致了他妻子的死亡。反思之後他越獄了，成功了，並且洗清了冤屈!在我看來，這19年的牢獄生活是他的贖罪，最後他的反思解救了他。

其中讓我印象深刻的是:瑞德所說的體質化，你已經在這個體制下很長時間，逐漸適應這個體制，最終完全到了一種沒有它就活不了的境地。書中向我們展示了體制化的兩種結果:老圖書館員被體制化，最終走向死亡;而瑞德通過安迪的指引與幫助努力剋制著自己被體制化，最終和安迪相遇，有著美好的未來。

這給了我一些啟發。當今社會充滿著各種規則制度，制約著我們的行為。但是我們每個人都活得不一樣，這是為什麼呢?我覺得，法律給了社會一個道德規范，給了我每個人生活的權力，也給了我們同樣的底線。而很多人在底線之上敢於創新突破，所以實現了自己的價值，實現了幸福生活。

安迪就是這種敢於突破的人。他敢於創新，不安於現狀，努力尋找機會，做自己想做的。即使在監獄呆了19年後，依然知道自己想要什麼，並且能夠自如的面對變化著的生活。

當然，我們也可以選擇一成不變，但這樣可能會被僵化，被機械化，活得不像自己。生活就是這樣，我們應該敢於去嘗試，不要怕會錯，怕的是不敢犯錯，有時候那些讓你覺得難過的坎可能堅持一下就可以迎來美好的明天!

還有，看完之後突然領略到了題目的精妙之處，肖申克的救贖是肖申克監獄里的人的救贖。不僅包括了被關進監獄的罪犯，也包括了肖申克監獄里沒有被關進去的罪犯。比如監獄長，由於安迪對理財有著強大能力，從而激起了他的貪婪，惡念，成為了真正的罪犯，最終拿槍自盡而亡，得到了救贖。

《肖申克的救贖》讀後感三

首先還是要介紹一下這個故事的主要情節，小說的背景是上個世紀30年代，年輕的銀行家安迪因為妻子和她的情人被殺而被錯判為無期徒刑，在肖申克監獄，飽受了各種精神和肉體上的摧殘。但是，安迪並沒有向命運低頭，經過20多年的不懈挖掘，終於在一個雷雨交加的夜晚，從500碼的污水管道中爬了出來，獲得了新生。

在看書之前，我看了作者斯蒂芬·金的簡介，沒想到他是一個恐怖小說作者，我就在想書中營造的氛圍，應該會比電影中黑暗很多，不過和看完電影一樣，我的心靈依然受到了震撼，肖申克的恐怖之處也許也只有像斯蒂芬·金這樣的恐怖小說家才能表現出來，從來沒有一間監獄能讓我們這樣害怕。作者筆下的肖申克就是一個泯滅人性的場所，監獄里的暗無天日讓里邊的每一個人都制度化了，不管是誰，在他剛進入肖申克的時候，都不會把自己和這座監獄扯上關系，可是，一年，兩年，三年…… 在不知不覺中，它磨去了人的稜角，磨滅了曾經的夢想，讓你從恐懼慢慢變成依賴，正如德瑞所說，「起先你也許厭惡它，後來也許會喜歡它，再後來你也許會離不開它，這就叫體制化。」聽著有一種心酸，也有一種無奈。

但是我還是能感受到的還這個故事中透出來的生命的光輝。那就是安迪，安迪在監獄中是獨特的，他的獨特帶著一種生機，同時也帶著一種無名的光亮，作者給他定義為希望。其中有兩件事，更讓我完全的感受到了這種生命的希望。一次是安迪把自己鎖在房間里用監獄的廣播播放了音樂，對於監獄里的人們來說，音樂就是他們唯一還剩的精神享受，單純卻意義非凡;還有一次是在一個春天的早晨，幾個人修完房頂之後，吹著風，沐浴著陽光，喝著啤酒，這種事情是絕對不會在肖申克發生的，但是安迪用他的聰敏做到了。看到這我是多麼感動，安迪在用他的行動給他的朋友們帶來了一種希望，一種積極向上。可以說這兩次行為是一種靈魂的吶喊，雖然孱弱，但是頑強，他是安迪對肖申克，對生命的不屈服。

連安迪的朋友們都不相信自由的存在，他們也許會覺得他偉大，但是不會相信他能夠獲得他們都不抱希望的自由。然而，安迪最終逃跑了，逃向了他的自由之路。比起自由，三百米的污水管道算什麼，風雨之後的天空，是多麼美麗。只要希望還在，你就還擁有一切。

《肖申克的救贖》讀後感四

在小學時學了很多關於堅持的詩詞，比如「只要功夫深，鐵棒磨成針」，「水滴石穿」等等，在看了《肖申克的救贖》這本書後，我更加明白了堅持的深意。

《肖申克的救贖》這本書的主人公安迪，本是銀行的經理，卻因一起殺人案件成了替罪羊，被關進一座叫肖申克的監獄。但是與別人不同的是，安迪性格剛強，在暗無天日的監獄生活中他不選擇隨波逐流，而是制定了周密的越獄計劃。他與瑞德成了死黨，得到了一個足以改變命運的小錘子，開始了20年的鑿牆生活。後來唯一能證明安迪是無辜的證人，被監獄長槍殺了以後，安迪仍不肯放棄希望，終於在一個雷雨交加之夜，從500碼長的污糞管道中爬出，奔向自由，達成心中所願。

這本書最讓我感動的是安迪在幾近絕望中仍對自己心中目標的那份堅持，一是憑借一把小小的錘子，一張大海報，堅持了20年鑿洞的生活，救贖自己，重獲自由。二是他始終沒有放棄給州政府寫信，哪怕一封封石沉大海，毫無消息。但他仍然堅持自己的信念，終於在6年後他獲得圖書館捐贈，建設監獄圖書館，讓囚犯們的靈魂在書中得到了慰藉和救贖。

堅持說起來簡單，做起來卻十分困難。安迪為心中所想，堅持了20年，我們是否有足夠的耐心去等待和堅持呢?

在小學六年級時，有次老師給我布置了一個任務，在周一學校晨會上，作為學生代表做過國旗下演講。我忐忑不安，一想到將有無數雙眼睛盯著我，我直言要放棄。回到家時媽媽看到我因擔心演講而垂頭喪氣的樣子就說：「演講嘛，好事呀，怎麼看你好像要上戰場一樣呢!讀後感·你不是剛看了《肖申克的救贖》這本書嗎?裡面的安迪，如果是你這樣的話，估計他也只能老死獄中了!」我有點不好意思，是呀，不堅持哪來的成功，何況我還沒開始嘗試呢!接下來的一個星期，從演講稿的形成，到一遍又一遍背記，再到每一個動作的配合，只要一有時間我就專注做這一件事。當中也想過放棄，好多次稿子不熟練，動作不連貫，我不知道怎麼辦，變得煩躁不安，心力憔悴。「這么麻煩，反正和學習無關，我不講了!」我甩下一句話給媽媽，摔門而出。走了沒幾步，我又靜下心想：這么小的事情，這樣就放棄了，肯定會被同學和老師笑的。於是我又重新拿起稿子，自己在家對著鏡子不厭其煩的練著。周一在台上，當我講完最後兩個字謝謝時，台下響起了一陣陣雷鳴般的掌聲，我看到老師向我豎起大拇指，又給了我一個大大的擁抱，我呵呵的傻笑著，心裡想著還好自己沒有放棄，我又克服了一個困難。

現在進入初中，緊張而又快節奏的學習生活讓我有點無所適從，動作慢的像一隻蝸牛的我，在前兩個星期幾乎要脫節了，我心裡急的像熱鍋上的螞蟻。回到家時，無意間看到書架上擺著的那本《肖申克的救贖》，似乎又看到了書中的安迪在夜以繼日的鑿牆，從沒有停止過。翻到書的最後幾頁，看到裡面有這樣一句話：希望是個好東西，或許是世界上最好的東西，好東西永遠不會消失。是的，只要自己沒放棄，相信自己，希望就能達成。

《肖申克的救贖》讀後感五

也許你沒有看過這部電影，但你一定聽說過它的名字——《肖申克的救贖》。它不是你閑暇時一手拿杯可樂，一手捧一桶爆米花來消費的娛樂電影;而是可以在你面對失意，處於低谷時安慰心靈，撫平傷痛，給予自信，再次向前出發的勵志影片，它讓我的心靈在希望的引領下堅強成長。

肖申克不是電影中主人公的名字，而是一座人間地獄，那裡使人對自由、對生命失去希望，無時無刻不侵蝕著人的心靈。而主人公安迪卻是一個異類，他原本是一個生活富裕的銀行家，因為法院的誤判，他含冤入獄，監獄裡面的所有「老人」都告訴他要安心地待在這里，要聽話。

即使魔音繞耳，但是他沒有放棄，用自己的信念保衛了自己的自由與生命。

他是那所監獄中最老的犯人，當他在耄耋之年出獄時，發現自己與社會格格不入，這使他陷入抑鬱的迷潭中不能自拔，最後選擇了自殺，我覺得這才是世界帶給人最大的悲哀。電影中這樣說：「這些牆很有趣，剛入獄時，你痛恨周圍的高牆;慢慢的，你習慣了生活在其中;最終你會發現自己不得不依靠它而存在，這就叫做體制化。」一個人在習慣了被統治後放棄了反抗，放棄了自由，而當你脫離統治後你反而會不適應，會迷茫無助，最終可能會使你放棄生命。

也許你感動於安迪二十年為了自由而對監獄官們的屈膝服務，也許你感動於安迪歷經二十年用小湯匙永不間斷地挖掘，但最讓我感動的是安迪與阿瑞在海邊的重逢，他們擁抱的是整個自由的生命。自由是安迪不顧一切進入監獄長辦公室為大家播放 《費加羅的婚禮》的樂聲;自由是安迪冒死向看守長進言為獄友贏得了一箱啤酒與一個灑滿陽光愜意的午後;自由是安迪爬過五百米的污水管道奔向前方的身影……也許我們被這個世界磨平了稜角，但請不要將自己禁錮，去追求屬於自己的自由吧。

曾有多少人被殘酷的環境摧殘，被打擊的話語侵蝕，但請相信幸福永存，自由永在，美好就在前方。只要信念堅定，就一定能救贖自己，每個人都是自己的上帝，如果你都放棄了自己，還會有誰會成為你的上帝?每個人都在忙，有的忙著追逐名利，有的忙著生活中的柴米油鹽，有時候我們應該停下來想一想，你的大腦是不是已經被體制化了，你的上帝在哪裡?生活並非一帆風順，總會遇到這樣或那樣的挫折，但我們仍應堅定信念，不斷拼搏，向著光明前進，因 為只有弱者才會選擇向現實低頭。