大美國主義電影結局都歡呼

❶ 《末路狂花》為什麼可以被稱為女性主義電影的經典之作

首先以下是我對電影的簡評

《末路狂花》以理想化的女權主義思潮，呈現著一場令人難以釋懷的公路旅程，自由的追尋與牢不可破的友誼，是電影最為奪目的光芒，而那因除惡所蒙上難有歸途的宿命，在狂歡後悲劇色彩的詠嘆，是瘋狂下的沉澱，更是女權極致的體現。——夢里詩書

在這一段看似亡命天涯的旅程中，塞爾瑪與路易絲兩人純粹的同行之誼也是電影不可多得的看點，導演雷德利·斯科特尤為細膩的情感勾勒，形成了電影真摯的情感羈絆，於此中其所完成的是兩位女性的蛻變，尤其對原本只是一個普通的家庭主婦塞爾瑪來說，她從一個家庭主婦到搶劫犯再到逃犯的蛻變，並不是一個走向罪惡的過程，相反正是這一幾乎代表了當時廣大美國婦女的形象，她的覺醒，甚至於她對路易絲的鼓勵，使得電影構建起了一條尤為清晰的女權覺醒之路。

❷ 美國英雄主義電影 是什麼意思

這跟美國的文化有關。他們精神文化的代表是《超人》超人可以失戀，可以輟學，可以遇到事業的低潮，可以留下眼淚，但是絕對不會被人擊倒。他永遠是不可戰勝的。這就是美國英雄片的原則，他們不接受英雄被擊倒或者失敗，認為這是不可想像的。這點不像中國，在中國，悲情英雄更能吸引票房（如項羽）這樣的。所以，簡單說，典型的美國英雄主義電影就是主角兒自己拯救世界，雖然會遇到一時挫折，但是會依然戰勝邪惡力量，壞人全部得到懲罰（如果要拍續集就不一定），好人結局美滿，皆大歡喜的結局，體現主角的個人英雄主義。

❸ 美國電影有什麼特點

華麗的場面和逼真的特級

反傳統精神
黑色電影
新好萊塢——後經典主義電影
直接電影：現實主義

美國電影是美國文化的主要組成部分。它是伴隨著美國文化的成長與發展而成長與發展
的。它生動地體現了美國思想與美國這一民族和文化的許多特點。它順應了美國人熱鬧好動
的天性和積極進取的人格，同時，也表現了美國人的樂觀處世的精神和人性。美國電影在注重商業性和票房價值的同時，在追求大眾趣味，平易近人，通俗易懂的同時,仍然非常關注社會與現實的，非常關注藝術的。對美國生活作了詩意的描寫，動作迅猛，對話簡潔，表演乾脆利落，不拖泥
帶水，也表現了傳統的好萊塢娛樂片的特點。

後現代電影的主要特點是什麼呢？這至少有3
點。
1. 電影事業的組織體系具有後現代的特點。好萊塢經歷了從福特式的大生產（電影制
片廠體系）到更為靈活的獨立電影製作體系（新好萊塢和後新好萊塢時期），獨立電影製作
體系具有後現代經濟的特點。同時，好萊塢融入多元的媒體大集團公司使工業、技術、和文
化形式之間的界限模糊，這也是後現代的一大特點。
2. 電影在許多方面表現後現代的主題和後現代社會的形象。當代科幻片表現那些糟透
了的社會形象，這是與後現代對社會進步失去信心的思想有關。
3. 電影表現與後現代文化實踐有關的美學特徵（如折衷主義和傳統的藝術階梯的喪
失）。
黑色電影(film noir)在50年代派生出「反叛的青年」電影，深刻地反映了美國青年人在50年代的文化情緒，成為60年代的民權運動、青年的反叛和婦女解放運動的先鋒。美國社會充斥的叛逆，對傳統和主流文化價值的叛逆不可避免地影響到電影。美國60年代的電影以多元化和試驗性為特徵，電影的發展勢頭很好，充滿了活力。電影中裸露的鏡頭增多,有不少明顯的性愛鏡頭，這對於年輕的觀眾是有很大的誘惑力的。在60年代中期，美國電影變得更為自由放任。保守主義讓位於流行文化。新的現代風格在電影中得到充分體現。當時，生活條件和民權方面平等的呼聲日益高漲，特別是黑人和拉丁裔美國人要求平等的願望特別迫切。這些年輕人和少數族裔的亞文化變得越來越有力量，震撼了WASP美國的主流價值。為了適應這種情勢，好萊塢拍了描述年輕人叛逆的電影，描述代溝、緊張的種族關系、吸毒和挑戰有關性愛禁區的電影。好萊塢的匪幫片揭示美國的經濟與道德狀況。美國人大量失業並陷於貧困。社會秩序混亂，在社會底層滋生了暴力的種子。觀眾正是出於對現有體制的不滿情緒，對那些用子彈來解決社會與道德問題的歹徒懷有敬佩之情。匪幫片充滿了硬漢子和暴力，通過揭示犯罪行為的原因，並顯示罪惡的性格往往是糟糕的經濟狀況、家庭環境和冷漠的無能的政府造成的。這些無情無義的反英雄，厭膩無聊的生活，一般都來自小鎮，不斷地竭力躲避法律的制裁，生活在道德的真空之中。在這些電影中，導演試圖嘲弄與揶揄美國社會，表現正發生在美國的道德衰落。

綜上觀之，在反映社會的問題上，美國電影有其本身的特點：
1. 在大部分情況下，它們並不是刻意表現社會現實；
2. 在表現社會現實的主題中，每每關注社會陰暗面和暴力。通過暴力反映底層人民的
生活狀態，反映資本主義社會的冷酷；
3. 暴露與商業價值（票房）共存，從來不是為了暴露而暴露，帶有純政治性的目的；
商業性與藝術性是平衡的；
4. 大投資，追求巨片效果，場面宏大壯觀，充滿動作和戲劇性；
5. 它的終極目的是通俗性，取悅於最廣大的電影觀眾的趣味和愛好，因此充滿新奇，
不拒絕高科技手段。無論時代怎麼演變，通俗性始終是美國電影的信條。通俗性始終優於藝
術性；
6. 在表現現實的過程中，它們從來沒有忘記所謂的「成人語言」，用性自由來表現美國
的個人主義的文化價值。
總之，無論主流電影還是非主流電影，其精英部分自20世紀中期之後在歐洲電影新現
實主義和新浪潮的影響與啟迪下，開始關注美國社會現實，用他們獨特的藝術的方法對美國
所處的戰後時代作出回應。這些作品，無論是反叛的，黑色的，還是地下獨立製作的，都不
同程度地反映了後現代社會的焦慮情緒。無論從思想上還是從藝術上講，它們無愧當代美國
電影的精華。

美國大多電影的核心主題都是以信仰相關話題有關，諸如人性，美德，希望，勇敢，愛等等

美國電影比較誇張，場面華麗（後天，星戰等），很多科幻片帶有英雄主義（蜘蛛俠。007等。
亞洲片比較注重內涵（如日本的大逃殺）和美感（我國的英雄、黃金甲等）

美國片宏大壯觀，亞洲片細致內涵

美國片是外在的刺激，亞洲篇是從內里引導

一般電影都是會融入很多美國本土的文化特徵~
比如~強烈的個人英雄主義~
真正的愛情片~是純美的~~一般~在結尾處才會有性的出現~
往往~出現「性」的~都不是單純的「性」~而是會引出一個故事~或其他~
美國的恐怖片~大多數是血肉模糊型~多數是~突然出現嚇你一跳~
所以看到第二遍~往往就是有些惡心的搞笑片~
美國的災難片~~看多了~你就會發現~~~大多都是歌頌大愛~~勇敢的~~~
還有~~美國電影往往都是你想的結局~~
亞洲電影~~
個人認為~日本的~唯美變態~~可能挺矛盾~~但就是這樣~
韓國的~~搞笑輕松~~色情成分也不少~~~這兩年真是開放了不少~~但是個人覺~~高麗棒子的腦子還是不適合拍電影~~拍電視劇還是比較適合~~
泰國電影不錯~~除了泰國話難聽點~~挺有內涵的~
印度的寶萊塢電影~就是鬧騰~
香港電影是大雜燴~~
國產的~~我基本不看~~~不了解~~

中國電影：黑色幽默，農村電影，武俠，偏向色情化（失望……）
美國電影：色情暴力血腥+奇思妙想
法國電影：暗喻+人文關懷+奇妙聲色

我覺得中國電影比較生活化，美國電影商業化，法國電影文藝化，這和不同國家的文化差異有關。

❹ 美國動畫電影為什麼喜歡以大團圓為結局

「有情人終成眷屬」、「正義戰勝邪惡」，好萊塢作為大眾文化的傳播機器，將這些積極樂觀的精神灌注到動畫電影中，不但完成了大眾的教化使命，同時也滿足了大眾的情感需求。好萊塢的傳統美學觀追求一種純凈而脫離現實的敘事方式，崇尚完美的結局與美好的情感，這對動畫電影的製作也影響深遠，我們很少看到美國動畫電影是以悲劇收場的。

美國是一個崇尚享樂主義的國家，狂歡、享樂成為美國人的精神追求，這些理念都理所當然地滲透在影片中，我們看到的大多數動畫影片都是以喜劇收場，如《白雪公主與七個小矮人》、《灰姑娘》、《睡美人》、《人猿泰山》、《海底總動員》、《加菲貓》等等，可以毫不誇張地說，幾乎所有的美國動畫影片都是以圓滿來結局。雖然《怪物史萊克》中怪物與醜女的結合顛覆了王子與公主的神話，但是在觀眾的心中結局仍是圓滿的，因為在神聖的真愛面前，醜陋的外表已經不重要了。

❺ 美國電影的特點有什麼啊

1、個人主義是美國價值觀中的核心組成部分，它重視個人成就、崇拜個人奮斗，講究個人價值最大程度的實現。

美國電影是灌輸個人主義的主要工具，從《蜘蛛俠》、《超人》再到《2012》，「救世主們」一次次讓美國扮演拯救世界的角色，英雄來到地球是「為了美國式的真理和正義」，讓觀眾在不知不覺中認同美國具有拯救並主導世界強權地位的天然能力。

2、美國電影很注重鏡頭和敘述場景的精雕細琢，自由女神像、星條旗、曼哈頓街道都是時常出現的鏡頭。

無論是現代科技製作出來的震撼鏡頭，還是藝術浪漫的日常生活場景的展示，都會激起一部分觀眾對美國的嚮往。

3、美國電影善於將精神內核和商業外殼有機結合，價值觀傾向被包裝在具有強烈視聽效果的表層結構之下。

美國影視產業不僅為美國帶來巨額經濟利益，帶動了美國文化產業的發展，同時推銷了美國的價值理念，營造了一個有利於國家形象傳播的「美國文化群落和文化生態」。

(5)大美國主義電影結局都歡呼擴展閱讀：

美國電影傳播策略：

1、打造產業化的運作模式。

早在20世紀20年代,美國電影便形成企業生產模式,即按照現代企業制度進行商業化運作管理,實現生產製作與傳播發行的緊密集合。

電影製作、發行和放映,條塊分割,分工合作,責任明確。電影製片方、發行方與技術團隊等通常是長期的固定合作夥伴,利益緊密相關。同時,美國電影的蓬勃發展和融資渠道廣、資金雄厚密不可分。

2、實施全媒體的宣傳營銷。

在傳統媒體時代,美國電影按報紙、廣播、電視的視聽說特點,三管齊下,打造全方位的電影傳播路線。在新媒體時代,美國電影充分利用網路的互動性,使新舊媒體平台相配合,實施全媒體的營銷策略

❻ 請大家介紹幾部美國電影

【中文名稱】： 變種異煞/千鈞一發
【英文名稱】： Gattaca
【本片導演】： 安德魯·尼科爾 (Andrew Niccol)
【影片編劇】： 安德魯·尼科爾 (Andrew Niccol)
【領銜主演】： 伊桑·霍克 (Ethan Hawke)---2002年因《訓練日》獲第74屆奧斯卡獎最佳男配角提名
烏瑪·瑟曼 (Uma Thurman)--- 《殺死比爾》的主角！ 伊桑·霍克的妻子
朱迪·勞 (Jude Law)--- 《兵臨城下》的主角！
【出產地區】： 美國
【發行時間】： 1997
【影片語種】： 中文字幕
【影片類別】： 劇情/科幻/驚悚
【片長時間】： 101分鍾
【影片簡介】：
勾畫未來能否成功關鍵在於真實感，就這一點而言，本片極為成功。那個憂郁未來世界似乎近在眼前。影片有著驚人的預見性，當我們將目光從影片中轉回到現實，不難發現：技術的發展正推動著現實世界向那個技術化但剝奪人性的未來發展。唯基因主義——力避這種思想統治世界是擺在我們面前最重要的課題。影片通過一些隱喻性的畫面表達出對唯基因主義的批判：傑羅姆拖著毫無知覺的下肢向樓上攀爬，那螺旋狀的樓梯不就是人類基因鏈的幻化嗎？文特森作全身清潔的畫面多次出現，剛開始還難解其意，但當你突然明白他的目的時，你的心就會隱隱作痛，他試圖洗掉的是自然人的「恥辱」，而這「恥辱」來自何方？另外，影片的對白、旁白，以及音樂都頗有特色。
在這個未來世界，每個人的命運都不再是充滿未知。當一個生命剛剛誕生（甚至在他/她剛剛可以被稱作生命之時），他/她的人生路徑就已基本確定，除非有一些意想不到的非基因因素出現。從基因的角度來說，文森特是個不幸的人。他一出生就被宣布帶有一定的基因缺陷，長大後的他將是近視和心臟病患者，更可怕的是：根據基因推斷，他只有30年的生命。文森特的父母非常想要一個優秀的兒子，因此用基因優選法為他生了一個弟弟。盡管文森特在成長的過程中事事努力，但仍受到不公正的基因歧視。他喜歡與弟弟進行游泳比賽，事實也證明他並不比弟弟差，然而這一切又有什麼用呢？人們相信的只有基因！文森特痴迷於太空，為了實現飛上天去的夢想，他離家出走，歷盡人間風雨，最後終於在太空中心找到了一份清潔工的工作。連他自己也不知道，這是否意味著他縮短了離自己夢想的距離。這時，他結識了具有優秀基因但卻因意外事故而下身癱瘓的傑羅姆。傑羅姆同意與他交換身份，幫助他完成進入太空的夢想。
經過一系列精心的准備，文森特終於以傑羅姆的身份成為太空中心的一級領航員。不久他得到通知：一個星期後將踏上飛往泰坦星的征程。做為文森特的幕後支持者，傑羅姆的工作就是每天為他准備應付太空中心嚴密基因核查的用品，如尿樣、血樣，甚至毛法、皮屑。而文森特則每天都要在進入太空中心前進行繁瑣細致的全身清洗，以免將自己的毛發、皮屑遺落在太空中心。這些不起眼的東西會使他暴露真實身份。
正當一切都按計劃發展之時，太空中心的一位關鍵人物被謀殺了。警探根據一根含有劣質基因的睫毛，很快就懷疑上了他。
這天早上，文森特正准備進入辦公室，不想卻從女友伊蓮妮處得到一個令他震驚的壞消息：警探正准備對他進行更深入的基因核查。文森特迅速躲了起來。警探強迫伊蓮妮前往文森特的家，文森特暗中立即通知家裡的傑羅姆。當警探趕到時，傑羅姆已經用驚人的毅力從地下室爬到樓上的會客廳。警探抽取傑羅姆的靜脈血核查基因，結果令他大惑不解：面前這個人的確有著優秀的基因。與此同時，謀殺案的真凶已經歸案。而文森特也找到了他多年不見的弟弟……
文森特終於實現了飛上太空的夢想。在飛船中，他打開傑羅姆臨別時送給他的信封，裡面是一綹含有傑羅姆優秀基因的頭發……此時，傑羅姆也結束了自己的生命……

❼ 十大反映美國資本主義的電影 資本主義商戰電影盤點

美國資本主義在電影中得到了生動展現。這份榜單匯集了多部反映資本主義精神的作品，包括《華爾街》、《豪斯醫生》、《黑天鵝》等。這些影片不僅從商業競爭的角度探討了資本主義的運作方式，還通過人物角色的塑造展現了個體在資本市場的掙扎與奮斗。《華爾街》講述了一名年輕股票經紀人如何通過智慧和勇氣在殘酷的華爾街生存，揭示了資本市場的激烈競爭與人性的復雜。而《黑天鵝》則從另一個角度探討了資本市場的心理戰，主人公為了事業成功，不惜犧牲個人幸福，展現了資本市場的殘酷現實。

《豪斯醫生》雖然是醫療劇，但其探討了資本主義對醫療服務的影響。劇中的豪斯醫生利用專業知識和創新思維，為患者提供最優質的醫療服務，同時也展示了他在資本醫療體系中的掙扎。這些電影不僅展現了資本市場的激烈競爭，也揭示了資本主義社會中的人性光輝和道德困境。

除了以上幾部作品，榜單中還包括《赤焰戰場》、《達拉斯買傢俱樂部》等。《赤焰戰場》通過一群年輕投資者的故事，展現了資本市場的機遇與風險，同時也探討了個人與資本的關系。《達拉斯買傢俱樂部》則講述了主人公在面對醫療壟斷時的抗爭，反映了資本主義社會中的不公與人性的光輝。

榜單中的電影作品通過各自的故事，為觀眾提供了一個觀察資本主義社會的獨特視角。無論是商業競爭的激烈，還是個人奮斗的艱辛，這些電影都以獨特的藝術手法展現了資本主義社會的復雜面貌。

❽ 看了嚇得直冒涼氣，為何美國電影《閃靈》堪稱國際恐怖片之最

《閃靈》之所以能帶著它並無太多恐怖鏡頭的內容榮登恐怖片排行榜的NO.1，其原因是值得深入探究的。縱觀整部影片，隨著對鏡頭中展現出來的細節與場景布置進行仔細考究，不難發現，真正細思極恐的是影片反映出來的主題和內涵——對大屠殺的批判，對人性中邪惡一面的抨擊。

到後來，這個場景慢慢的有了解釋——之前的酒店看守用斧子活生生的將自己的妻子和一對雙胞胎女兒砍死，是怎樣窮凶極惡的惡鬼操控著他，他才能做出這等慘絕人寰的事情啊，朝夕相處的親人、血濃於水的親人，就這樣被利斧砍殺，魂魄也得不到安息，人性的丑惡昭然若是，生命的悲哀也在此展現的淋漓盡致。

三、警示人類銘記歷史，勿讓歷史上曾真實上演的恐怖情景重演

整體看起來，本部影片的恐怖氛圍營造的還是很足的，特別是其經典鏡頭——鮮血從電梯中噴涌而出，像是洪水般想要吞沒掉整個酒店甚至整個世界。此處還有一個深層面的寓意，電梯直通地下，地下是印第安人的墳墓，這些噴涌的鮮血代表著無辜被屠殺的印第安人，更代表著他們內心的憤怒與不甘！

到了這個場景，整部影片的批判之意已經達到了高潮，它對歷史上美國人所作所為的濃厚批判性也很顯而易見。

總的來說，對於恐怖片排行榜，要是說別的影片是憑借特效與場景布置，它可以說是憑借了深刻的內涵榮登了榜首。可以說仔細推敲過後，其對人性的思考，對歷史上屠殺的批判都讓人見識到了真正的恐怖。

❾ 怎樣理解某些美國英雄電影的結局

對於美國大片，有很多是我非常喜歡的，並且平時也願意與周圍朋友們進行交流，也時時互相推薦看過的好片。當然，由於自己的認識或者思維受限吧，有少數的大片對我來說難以接受，或者說看起來別扭。