A. 小時代3電影觀後感
令我印象深刻的有幾個畫面:
陸燒在宮洺生日當天親手送上生日蛋糕和他親手織的圍巾,含著淚對宮洺說:「哥,你以後都不用再照顧我了,因為我也有我想要照顧的人。」看著宮洺的強忍著淚水滴落,心裡一陣酸楚。他心疼陸燒所經歷的一切——被迫整容、換了新的身份,宮洺想要盡全力保護照顧好他,不讓他受到任何傷害,可是身居高位的人心裡卻有諸多無可奈何。而陸燒,也終於鼓起勇氣想要去尋找回他的愛情,他想要照顧的人——林蕭。我們都需要對自己生命中重要的人付出些什麼、犧牲些什麼,這不是任性,是真情的體現。
無論是好朋友還是親姐妹,總會有發生誤會的時候。因為在乎,所以才有誤會的發生。可是畫面中那些爭吵卻那麼讓人難以忘懷,有人說那是潑婦賣街,可事實上,難道這不是我們對待在乎的人在乎的事反應的真實寫照嗎?我們在對於那些對自己、對身邊的人不公的事情,你的態度仍舊冷若冰霜、毫不在意嗎?因此,這也是說情節與我內心有共鳴的原因之一。無論事實是否醜陋,它依然是不可改變的事實。任何事物都是如此,因為真實,所以動人。
曾經我在思考,什麼是友誼?什麼才是真正的友誼?自從我從第一部看到第三部,我好像明白了。真正的友情是難以遇見的。
真正的友情是什麼?真正的友情就是在你需要幫助的時候,她/他可以放下手中很重要的事情飛奔過來幫助你;真正的友情就是你拿著花甩了她/他一巴掌,她/他沒有還手還是哭著說對不起,是我不對;真正的友誼就是
前一秒你和她/他還在扯著頭發打架,下一秒她/他卻可以為你擋架受傷。沒錯,我說的就是她們——時代姐妹花——林蕭、顧里、南湘、唐宛如。無論她們其中一個做了多麼荒唐的事情,事後她們都可以從心底里當作什麼事情也沒有發生過,原諒你。
「你現在什麼都有,可是我不一樣,我丟了飯碗誰管我?」「我管你啊!」溫馨的對話,卻是出現在大吵架的畫面里。不知道為什麼,看著她們含著淚水吵架,說出一些埋藏在她們心中很久很久的話,聽起來總是那麼的沖動和情緒化,還是那麼真實。我想,在我們這個時代,是遇不到這種刻骨銘心的友誼了吧。畢竟,這真的只是一場電影,感覺逼真的電影。
無論是看顧里的妝容還是打扮或是學識,她都是一個驕傲的黑天鵝,可是她可以為了她和林蕭的那份友情,放下她的毒舌與自尊,帶著滿是歉疚的臉對林蕭說:對不起,是我不對。當一個人願意為了你犧牲了他從不願犧牲的東西時,這說明,你在他心中真的很重要。在這一點上,我被觸動了。
就算我們沒有資本,我們依然自以為自己很強大地去保護別人,這不是傻,不是裝偉大,而是你要誓死扞衛的那個人真的很重要,你真的不希望他受到一點傷害。因此畫面轉向唐宛如為保護剛剛將她推倒在地的南湘被幾個追債人打得頭破血流時,我真的崇拜她。內心在震撼:這才是真友情!
無論這個時代怎麼變,我們仍然是我們,我們有不同的選擇,我們有不同的價值觀。真正愛你的人,是可以陪你走到最後的人,怎麼鬧也分不開的人。
電影總是會美化一些的,但是都是現實生活中的素材!也許現實生活中比這個更現實!個人感覺3比1、2要好看,笑點也更多,很多畫面誇張了,可是表達的卻是感動的!
B. 電影《小時代》觀後感範文10篇
《小時代》分為四部曲——折紙時代、青木時代 、刺金時代、靈魂盡頭,講述了四姐妹從相知,相識到相依的故事。下面是我為大家整理的電影《小時代》觀後感範文10篇,以供大家參考借鑒!
電影《小時代》觀後感範文一
每一步電影都是一部人生的體現,尤其是電影中的經典語句和特定情節,均包含著一種深義和人生啟示。
1.每一天都有無數的人湧入這個飛快旋轉的城市——帶著他們的宏偉藍圖,或者肥皂泡的白日夢想;每一天,也有無數的人離開這個生硬冷漠的城市的摩天大樓組成的森林——留下他們的眼淚。
2. 這是一個以光速往前發展的城市,旋轉的物慾和蓬勃的生機,把城市變成地下迷宮般的錯綜復雜;這是一個匕首般鋒利的冷漠時代。在人的心臟上挖出一個又一個洞,然後埋進滴答滴答的炸彈。財富兩級的迅速分化,活生生的把人的靈魂撕成了兩半。
3.我們痛苦來源於愛,但我們的幸福也來源於愛。
4.人真的是一種完全以自我為中心的動物。
5.沒有物質的愛情只是虛弱的幌子,被風一吹,甚至不用風吹,緩慢走動幾步就是一盤散沙。
6.我們活在浩瀚的宇宙里,漫天漂浮的宇宙塵埃和星河光塵,我們是比這些還要渺小的存在。你並不知道生活在什麼時候突然改變方向,陷入墨水一般濃稠的黑暗裡去。你被失望拖進深淵,你被疾病拉近墳墓,你被挫折踐踏的體無完膚,你被嘲笑、被諷刺、被討厭、被怨恨、被放棄。但是我們卻總在內心裡保留著希望保留著不甘心放棄跳動的心。我們依然在大大的絕望里小小的努力著。這種不想放棄的心情,它們變成無邊黑暗的小小星辰。我們都是小小的星辰。
《小時代》是一部悲劇電影,但生活也會有色彩斑斕的時候,所以我們還是得積極向上,用樂觀的心態看待每一件事情的發生,悲,是一天;開心,也是一天,你說呢?
電影《小時代》觀後感範文二
自從《小時代》上映之後,從沒有聽到過關於這部電影的正面評價,網上各種批評聲攪成一片,甚至在我周圍,所有看過這部電影的朋友沒有一個給出好評。這大約也是因為我周圍沒有一個人是郭敬明的粉絲。
所有批評的聲音無外乎說《小時代》宣揚了一種錯誤的價值觀,比如拜金、物質主義、炫富等諸如此類的東西。
之前聽到的聲音都是說他宣揚了拜金主義,或者說這個電影劇情生搬硬套,無聊得很。不得不承認,《小時代》的確表明了他的物質主義觀點,但是這種物質主義僅僅是我們現實中真正物質主義的一個翻版而已。
想想看,大多數人每天忍受疲勞去工作,去學習,去奮斗,所有這些都是以物質追求為首要目標。就像電影所要表達的,我們生活在一個小時代里,這個時代沒有那麼多的主義、信仰,專業化的分工把我們束縛在一個小圈子裡。
我們在這個小圈子裡生活、奮斗,完成小時代賦予人的物質追求。那麼多人謾罵小時代里的物質主義,又有那麼多人在物慾橫流的生活里暢游。《小時代》表明了一種價值觀,就像「沒有物質的愛情只是一盤沙」一樣,鮮明直白。物質主義,這樣一種價值觀,代表了今天的時代,普遍地、深刻地植入這個社會。
無論承認還是不承認,《小時代》把它和盤托出於我們的眼前。而很多批評家生活於其中,但是不承認、也不探求,每天說著隔靴搔癢的話,暢談著時代聽不懂的語言。
電影《小時代》觀後感範文三
毀譽同源,圍繞《小時代》好與壞兩種觀點好似針鋒相對。
說電影糟糕的人,一個重要的理由是說它的批判性不足,甚至於上升到價值觀落後的層面。說電影成功的人,以郭敬明的粉絲為代表,認為電影迎合了他們的口味,而且票房上非常成功。
其實兩種觀點不見得是針鋒相對的。如果承認文化應該是多元的,那電影這種藝術形式也應該是多元的。可以說《小時代》批判性不足,但它最起碼沒有赤裸裸地說教。一部電影肯定會折射某種價值觀,但不能反過來以某種價值觀來輕易評判一部電影,除非它超出了底線。在這個精神迷茫而又難於整合的時代,《小時代》是現實的某種折射,很難用對與錯來評判。
同樣的,《小時代》票房的成功也並不能說明這部電影有多好。相反,作為類型片,作為粉絲電影,它有太多不到位,或者說應該學習借鑒同類電影的地方。這部電影與好萊塢同類電影差距很大,更重要的是,連一些基本的成功套路都沒有遵循。
接下來就《小時代》來詳細地說一說「批判」,以及批判現實主義。
批判現實主義是一個文藝批評術語,最初指作品批評現實,但不會指出應該怎樣改變現實。按照這個標准,好像很多文藝作品都可以帶上批判現實主義的帽子。
但如果真的這樣,「批判」可就太輕鬆了。批判現實主義最初是從文學理論來的,那我也借文學理論來說。
自由主義文學,可分為反烏托邦、批判現實主義兩種類型。反烏托邦文學排斥整體之主義的宏觀建構,認為這樣會使人最終失去自由。批判現實主義則是直接批判不自由的現實,而且涉及對造成不自由的體制的解剖。反烏托邦文藝作品是呈現問題,批判現實主義文藝作品則是直指造成問題的深層原因。
內地絕大多數作品,可以說只到了反烏托邦的層面。比如批評《小時代》的周黎明,同時說馮小剛的《私人訂制》好,因為有批判性。殊不知,從王朔早期的小說,到給馮小剛的電影編劇,以至於電影的呈現,都是反烏托邦文藝作品的代表,離所謂的批判,真還差了幾步。
到這里可以挑明了說,在內地整體的文藝大環境下,用所謂的「批判性」來評價一部電影,說實話還沒有基礎。讓《小時代》承載這樣的作用,真是高看電影了。
電影《小時代》觀後感範文四
【我們的小時代】
在那個偌大寂寞的世界裡,我們是最渺小的存在,也許是落葉,也許是塵埃。或許地在很多人看來是一個懸浮在空中如玻璃屋的存在,但卻驕傲地散發著生命的光彩。
《小時代》講述了四個價值觀、人生觀不同的女生,在上海尋個繁華瑰麗的大都市一起生活學習的故事。四個人在一起真摯地歡樂過,也矛盾尖銳過,暗潮湧動,一切在最後一場火災中沉默地結束。
我以為,在這個荒亂紛繁的世間,沒有人可以將日子過得行雲流水般,電影里的他們亦是,縱使他們身著不菲的名牌談論著我們無法明晰的話題,但在生活、在這個時代面前,他們依舊灰塵僕僕。他們微笑,因為或許下一秒命運就已將他們逐出舞台;他們哭泣,因為他們也會無助,天黑了依舊只有黯然。
我們是相似的,在青春的路途上肆意奔跑,在陽光下縱情歡歌。但我們也是無助的,我們這一代,什麼都經歷了,什麼都沒經歷。一僕人在偌大的屋子裡靜靜地呆著,聽見的不過是自己輕輕的呼吸聲,孤獨感悄然湧上。大人眼中我們張揚其實內心的傷感像是在針扎一樣,疼痛慢慢暈開……也許有人會慶幸我們趕上了好時代,成長伴隨著國家的崛起,有著上代人無法企及的物質財富。但我們也會想,太慌忙的腳步終究看不了太美的風景。一路上的我們,因為沒有與自然相伴而落寞,因為沒有過多的情感寄託而渴望愛。我們都一樣,朋友間爭吵嬉鬧會苦惱卻依舊勇往直前。我們無畏,因為路途上有那些可愛的人們,越過千帆,不離不棄。
很多人眼中的郭敬明是一個拜金炫富的青春作家。的確,小四很張揚,只是他所張揚,他所宣洩的是與我們青春有關的故事。《小時代》不僅是一部商業大片更是一場經歷與劫難。一場用青春完成的蛻變。而片中的那些華麗亦真亦假,它或許只是在那個世界裡的漂浮的點綴。但它永遠不會成為我們的追求,因為它代表的高度我們永遠無法抵達。我寧願將它們視為一件件藝術品,只作隔距離的觀賞。看過郭敬明的許多書,他一貫以華麗卻冷峻的文字彰顯一種浩大壯闊無與倫比的氣勢。也許輝煌的背後是一觸即倒的無力浮華,也許恣意歡樂下掩藏的只是彼此晦澀的心。那些華麗來得那樣突兀卻有一咱強大的力量矗立在城市中心,冰冷堅硬。
感謝這個陪伴了許多人五年的故事,有青春里的友情、親情與愛情。最令我感動的不是那些華麗的服飾與情節,而是那四個女孩子手拉手一起唱起的故事。從校園里的談笑風生到職場里的拼搏向前。她們用生命中的美好譜寫了華章讓它熠熠生輝。就像片中的作家崇光,他的生命煥發無限光芒依然不掩可愛與真實,溫暖而美好。歲月倏忽終究匆匆,但那些存在過的美好是會永遠影響著我們。或許,那些歲月里的故事存在於心底里最柔軟的地方。
我們生活在這個小時代里,它功利冷血,但它卻是我們唯一的住所,小小時代里也許我們的吶喊算不了什麼,也許我們終究不過只是那一粒小小的塵埃。但,我們會始終堅持著,縱使命運以刻薄與荒蕪相待。《小時代》是個性的,是青春的,是壓抑的。最後,所有的浮華都不復存在。但我依舊以為郭敬明給我們所展現的小朝代亦是他想要傳遞給我們一種對現實、對世界的看法。物質的社會、殘酷的現實悲歡離合各有所旨。 它所反映的現實或突兀或誇張,但它的確讓我們以另一種視角認識了世界,這才重要
小時代,我們的獨屬小時代。
電影《小時代》觀後感範文五
郭敬明的小說一向以唯美、飄逸、華麗、空靈來表現存在,他的作品有著讓人萌發許多感動的情意。看完了《小時代》系列的1。0和2。0電影版以後,我心裡更產生了很多感觸。
郭敬明用鏡頭赤裸裸地寫出了人性的丑惡,記錄了上海上流社會和底層社會形形色色的關系全景。那LV包,Hermes鉑金包,Dior褲子,Guoo鞋子還有Prad3小提包所包裹的堅體,赤裸裸地體現出了骯臟的靈魂。國際名牌體現的是華麗,卻掩蓋不了某些人對金錢的頂禮膜拜。這就是現實!影片中的每個角色都有著難以忘懷的品性。
「我們活在浩瀚的宇宙里,漫天漂浮著宇宙塵埃和星河光塵,我們是比這些還要渺小的存在。你並不知道生活在什麼時候就突然改變方向,陷入墨水一般濃稠的黑暗裡去。你被失望拖進深淵,你被疾病拉進墳墓,你被挫折踐踏得體無完膚,你被嘲笑,被諷刺,被討厭,被怨恨,被放棄。但我們卻總在內心裡保留著希望,保留著不甘心放棄的被觸動的心。我們依然在大大的絕望里小小地活著。這種不想放棄的心理,它們變成無邊黑暗裡的小小星辰。」——周崇光很喜歡這段。我們都是生活在這個浩瀚宇宙里的一個小小的生命,當我們遭遇很多挫折、失望和絕望時,我們內心裡總是保留著希望,在心臟的顫動中感受到時間的流逝,我們在絕望中努力地前進著。因為屬於我們的就是為了生命而生存。當崇光遭受病魔的折磨時,他依舊從容地面對生命,他與死神拼搏,從他身上,我們感受到的是對生的執著。
其實人都是貪婪的,想要得到更多,卻永遠都填不滿那顆貪婪的心。從古至今,多少人因為它失去了生命,多少紛爭因為它而演變成戰爭,多少國家因為它而衰亡。這一點都不完美,亦或是說這種現實可以殺死許多難以啟齒的柔弱的人。上海,這個被稱為「中國金融中心」的城市,是多少人嚮往的夢幻地帶。可是那裡的奢華,包含的是不盡的人性的丑惡,那些人每天踩著高跟鞋,戴著能遮住半張臉的蛤蟆鏡,在上海中心的迴旋,或者是走在環球金融廣場的大理石上時,有些山區的孩子,卻只能用他們的生命橫渡吊索,為的只是去上學。
在《小時代》里,上海成為人們內心裡一塊潮濕的地帶。在《小時代》里,人性的弱點被一點一點放大在我們面前。與此同時,我們的生命也在一天天轉動。好的與壞的,永遠都這樣平衡著,拖著對未來的憧憬轉動成無數密密麻麻的日子,最終匯成時間的長河,變成我們所生活的龐大的時代。而我,我們都是其中一個最最渺小、微茫的部件。當世界之鍾終止的時候,所剩下的是一個空虛的時代。
我們的未來,需要我們自己去創造。為了自己的小時代,唯一要做的就是努力向前!
C. 觀《小時代三》有感600字
小時代3觀後感、影評: 奢華背後的天真純情
談談《小時代》吧,之前對這個系列還從未出過聲,因為沒看過,自己沒興趣大不了不看,去年網路上關於該系列兩派的嗆聲自然也就沒參與了。偶然的機會看了《小時代3:刺金時代》,也是被人邀請去的,也是硬著頭皮去的,因為自己對這個興趣不大,看完之後揣摩了一下,還是找來了前兩部補習了一下,總結了一些觀點。
說起《小時代》,「爭議」二字是必定逃不掉的,去年暑期的「盛況」歷歷在目,用句學者的話來形容就是:《小時代》可以稱之為斷代史了。電影基本代表了70、80後與90後之間的代溝問題,無論是電影中強調的物質享受精神還是俊男靚女的天下這些表述,都被放大到了超出電影的層面,上升到世界觀和價值觀博弈的級別。其實系列所標榜的便是物質生活的享受,片中極盡奢華的服裝飾品,各種世界頂尖名牌匯聚於此,其中的「拜金主義」、「物質至上」價值觀引來了網友們的爭議熱潮。
其實大可不必如此上綱上線,平心而論網路熱潮爭議的觀點大多集中在電影中所囊括的意識流問題,而不是電影的本身。該系列的前兩部共收入了7.7億票房,粉絲的力量無窮大。其實「小時代現象」換一種角度來考慮,以中學生們對該片的態度,就相當80後當年在學校期間猛追香港四大天王那樣類似,在老一輩眼中不可理喻,同樣謂之代溝。
縱觀《小時代》系列中對愛情和物質的描述比較直接,也比較理想化,尤其是第三部,正是處於做夢年齡的少年少女們比較嚮往的一種。時尚的裝束、華麗之夢般的情感,對生活和物質享受的追求,誰都做過這樣的夢。或許就像我們當年那樣,處於花樣年華時代,沒有經歷過社會的洗禮,沒有認識到現實的參考,從情感到物質,一切表面光鮮,理想化的追求都成為了精神食糧,而《小時代》系列則是把握到那個年齡段的做夢少年少女的心態,將之影像化。誰都有過輕狂的時候,或許不是暑期檔變年輕了,而是我們變老了。
因此這就是《小時代》的精神內核,如同少女漫畫一樣,華麗得不切合實際,都是浮雲。這里當然不是為其立牌坊,只是就事論事,簡單的人民內部矛盾大可不必上升到階級層面。當然這里還要研究下電影本身,從電影的角度來說,《小時代3》留給了觀眾什麼。
從前兩部的狀態來說,可以承認的一點是,郭敬明是個成功的作家、成功的商人,但絕不是個成功的導演。畢竟郭不是科班出身,《小時代》前兩部單從電影的本身來說,七零八落的敘事結構,節奏緩慢,毫無意義的鏡頭堆砌,讓電影變得華而不實,稱之為MV、幻燈片也不過分。這種狀況到了第二集有點改觀,敘事相對流暢,但還是缺少合理的劇情沖突點。等到了第三集《小時代3:刺金時代》,讓人眼前一亮,郭敬明的導演手法談不上蛻變,但比起一年之前進步了許多,這是該片值得肯定的地方。
首先該片的劇情沖突更為合理,四姐妹的友情與糾葛在電影中進行了大量的鋪墊,電影後半部分她們遭遇到的波折和苦難,乃至友情的破裂,絕非第二集那樣毫無徵兆的出現,而是有了十足的理由。企業劇變,愛人的離去,各自的心事與突如其來的劇情轉折,讓本片角色不再動不動大笑,不再動不動哭泣和大喊大叫,電影的人物沖突經歷了前期的鋪墊在後半部分集中為一個點爆發出來,讓本片的敘事前半輕松華麗,後半緊張黑暗。雖然郭導演依然對華麗鏡頭的偏愛讓本片的節奏調控仍然出現了一些問題,但總體來說,電影的觀感提升了不少。
電影中,比較重要的情節,便是陳學冬飾演的周崇光變臉,與後者神似的外國模特陸燒出現。這樣變臉的情節在很多影視劇中屢見不鮮。比如都教授的《擁抱太陽的月亮》。還要片中cos《碟中諜》的搞笑戲,幻想中的橋段與現實真正的橋段之間的差異造成的反差感,這些都是典型的電影劇作處理手法,讓電影情節性也有了提升。
另一個重要的地方在於該片的主題更加明確。《小時代1》相當於一個沒有主題的時尚秀,第二集則突出了友情的考驗,第三集則更加鮮明,郭敬明坦言,在《小時代3》中,主題與前兩部與眾不同,雖然都市姐妹情誼與愛恨依舊是故事內容,但是更為著力去傳達「愛」的主題。其實他的話只說對了一半,在片中愛和友情的主線都很明確,而且一個重要的環節,《小時代》發展到第三部,已經不再是單純的華麗夢境和拜金控,而變得現實了一些。
《小時代3》其實關注的就是「時代姐妹花」在社會中遇到的現實問題,從大學校園轉向社會,其中經歷過欺騙,背叛等等,經歷了前兩部的洗禮,社會的物慾橫流和尖銳的矛盾沖突讓每個人物都成長得來之不易,現實在本片中被放到一個比較重要的層面,無論是公司高層的驟變,還是偷盜財務報表想像與現實前後的反差,後半部分四姐妹各自的情感線也都在各自現實沖擊下搖搖欲墜,現實問題這個前兩部不太重要的環節在本片中得到相應的提升,進而引申到情感在現實中的考驗, 還是那句老話,《小時代》好似少女漫畫,一場華麗繽紛的美夢。《小時代3》中雖然依舊是各式奢侈品引人注目,但經歷了前兩部的洗禮,片中的主角正式進入了復雜的社會,讓郭敬明口中那份「愛」在現實的成長中變得更加深刻而已,這就是該片比前兩部優秀的地方。
90、95後的所嚮往的愛情都很簡單,一心一意,一生一世即可,或許這個年齡段的朋友很多沒有經歷過社會洗禮,就像80年代當年這個年齡段所做的猛追潮流的夢一樣。在《小時代3》,雖然愛情歷經波折,男女主角性格、觀念巨大沖突,但都不放棄尋找真愛。這個系列雖罵聲不斷,但不要忘記,所有人都要經歷那一段愛做夢的年齡,是該片票房高漲的原因之一。
當然本片也是就事論事,自己的年齡也跟片中所塑造的價值觀相距甚遠,只是討論電影層面的問題。《小時代3》不足之處仍有發揮空間,只是相對前兩部的進步,更重要的是,本片更像、或更有理由被稱之為一部純正的「電影」了。
小時代3觀後感:這是最差的電影也是最好的電影
客觀評價:一群身著昂貴服裝精緻發型的人在耍猴 場景穿梭格外之亂 一部電影想僅僅憑借腦殘粉對於友情堅貞不渝的致敬和對高檔華服遠遠觀望的意淫般的興奮感以及對一眾帥哥的生津止渴就大賣的話那一定是世界上最大的笑話了 整部影片也就只有郭采潔的演技還勉強入眼 其他人我就呵呵呵了 尤其是郭碧婷 真的是只要坐在那裡一動不動就很好了 還有 千萬不要把頭發紮起來 否則真的會幻滅 台詞也講得很做作 orz 一部不揭露任何本質現象的電影一定不是好電影 所以看完就忘了吧
《小時代3:刺金時代》觀後感,影評:幾句話帶你看懂小時代
本片的走向是這樣的,簡單劇透你們感受下:我們好好啊我們是時代姐妹花——我們好好啊我們是暢游羅大喇叭嗓大媽團——我們好可憐啊情郎去世了——我們好牛逼啊要去偷方案了——我們好牛逼啊偷到方案啦——撕逼——撕逼——分組撕逼——合體——結束。
《小時代3:刺金時代》是這個時代的良心之作,因為本片的主角至少有一次或多次被其他角色問候全家的機會。為了考慮觀眾的理解程度,郭敬明將自己低到塵埃里,所有的角色沖突基本用一句話就可以概括,換句話說,每個角色都在這部電影中有一句自己的判詞——
顧里:顧源我愛你,顧源我恨你,林蕭你瞞我日你全家。
林蕭:崇光我愛你,崇光我恨你,顧里你瞞我日你全家。
南湘:唐宛如我愛你,唐宛如我恨你,席城你打我日你全家。
唐宛如:南湘我愛你,南湘我恨你,造型師我日你全家。
顧源:顧里我愛你,顧里我恨你,鑽戒贊助我日你全家。
崇光:林蕭我認識你,林蕭我不認識你,命運啊我日你全家。
Nell:顧里我愛你,顧准我愛你,顧源你嘴那麼快日你全家。
顧准:顧里我愛你,Nell我愛你,南湘你嘴那麼欠日你全家。
宮洺:崇光我愛你,崇光你乖點,父親你發火別日全家。
首先 《小時代3:刺金時代》中演員的服裝用兩種類型就可以概括——披風和貂。為了讓演員們穿著披風和貂,郭敬明不惜將他們永遠留在冬天的上海,其他三個季節都窗花般略過了。
其次《小時代3:刺金時代》中演員口音之古怪只有一個地方能夠媲美——百鳥園表演大舞台。說話最流利的林蕭還是個啞嗓,唯一聲音平順的崇光後半段還幾乎不開口了。剩下的就是一口口生硬的普通話,美劇里的國人口音也不過如此。
再次《小時代3:刺金時代》暴露了郭敬明對於高度的崇敬,高跟鞋作為小四必備幾乎貫穿了整部影片,包括追賊、奔跑、互毆、咒罵,你們的腳腕還好嗎?穿內增高的小四是不是把這外增高的行動力想的太簡單了?
最後《小時代3:刺金時代》是難得的一部超長mv串燒,歌曲拼接之強硬直逼音樂裁縫大張偉,郭敬明如果和大張偉做一個——「偉哥(郭)」組合一定可以震撼音樂界。
《小時代3:刺金時代》觀後感,影評:被粉飾的青春
《小時代》電影的上映招徠這無數看客的白眼與板磚。看客之一的我也曾經憤然的指責這部電影的下作和低劣。但是這並沒有阻止大批年輕人涌進電影院去觀看四娘編制的這場華美的青春大夢。現下想想需求決定了供給,四娘這樣精明的人直中靶心的滿足現下年輕人的某種慾望,所以才能賺的盆滿缽滿。現下青春像是隔夜的飯被炒了又炒,什麼文化產品都恨不得貼上青春這個icon才算入時。而現下青春類型的文化產品又一定要加入一個元素:殘酷,是的殘酷青春,這個我也不曾溯源過的潮流。殘酷青春里的青年男女不在過著正常人的生活,他們的青春過早的被社會佔領,他們酗酒、吸毒、做愛、墮胎,他們時不時的犯個罪,時不時的家破人亡。青春在殘酷面前被攪得稀爛,就像觀賞一部歐美肢解系的恐怖片,而友情、愛情其實只是這些奇聞故事的陪襯而已可有可無。初中曾閱讀過饒雪漫的《左耳》,當時就不明白這些人為何不能平平靜靜的過日子,而非要飛蛾撲火一樣生活,最後被燒成灰燼。現在想想就明白了,是因為這個時代。
60、70後在,退場,80後在登台,而誰在候場?你也許會說是90後,但是我要告訴你,他們也許是出生在90年後,但是誰都無法給這個群體貼上一個標簽,因為他們都是不同的,每個人都在追求鮮明的個性,拒絕再此被集體主義束縛,鄙視一切整齊劃一。他們身處的不是一個大時代的洪流,而是屬於自己的小時代,是的他們都活在自己的世界裡。而這個時代是一種叫做「瑪麗蘇綜合症」的病的溫床,他們視生活為自己的舞台,而自己是唯一的主演,生活中每個過客或親密或疏離都是自己觀眾。他們渴望自己的戲劇得到贊美肯定,他們是自戀的(並無貶義)。想像中年輕的自己,應該把每天都過成讓人稱絕的好戲。但是事實是什麼呢?這所有人都不願承認的事實是:大多數人的青春是平庸的。是的,我們在體制中被教育,像木偶一樣的重復著學習,初中高中大學一路走下來,我們不是被埋在書堆里就是在去書堆的路上,由從家到學校的兩點一線,到從宿舍到教學樓的兩點一線,這TM就是大多數人的青春宿命,是戀愛也是動靜微小的,在這茫茫人海里微不足道。這就是所謂的青春真相,大多數人的青春無可避免的從舞台劇淪落為流水賬。
其實平庸才是青春最大的殘酷,這種殘酷讓年輕人惶恐,他們正經歷的青春和想像中相去如此遙遠,他們渴望改變,於是又有了諸如「再不瘋狂就老了」雲雲的話。但是當他們真的想要縱情恣意的時候,他們退縮了,他們受過的教育、父母的教導都把他們擋在了那恣意的一步之遙,那是如此、堅固如壁壘的一步難以逾越。沮喪的年輕人無法過上想像中轟轟烈烈的青春,於是他們只能選擇那些能為他們編制夢境的人。於是大量嗅到市場的商人,開始為惶惑的年輕人供應大量的夢境。這些夢境無一例外的繪制了夢想中充滿戲劇沖突的,精彩紛呈。而《小時代》之所以如此受人青眼相加,是因為郭敬明很討好大眾的把這個青春幻夢編制的符合所有人的幻想,《小時代》的故事是荒唐的,但是它包裝是精緻的,郭敬明山寨著《緋聞女孩》的那種所謂上流的腔調,帶著偽文藝的氣息描繪著那些美的不真實的願景。滿眼的俊男美女,全能的令人嫉妒臉好聰明多金。他們的人生過著充滿drama的生活,和男友女友撕逼打臉,和霸道總裁周旋,再偶爾來點姐妹情深更是極好的。他們的生活就是站在最華美的舞台上表演最據沖突的情節,不管這情節有多麼爛俗。荒唐嗎、但是它至少讓你從平庸的生活里超脫了那麼一瞬,著對於一些人來說已經足夠
《小時代》就像一顆甜膩的蜜糖,你品嘗了戲劇華服的甜膩後,發現這顆糖是沒有芯的,但是它確確實實在你索然無味的舌尖上帶來的一陣愉悅。它用最瑰麗的辭藻告訴你一個有關於青春的謊言,青春是多彩的絢麗的。但是夢會醒,味道會散。當平淡重新降臨,我看見一群年輕人又飛也似的逃進電影院,繼續心安理得的也心甘情願的被騙下去。
《小時代3:刺金時代》觀後感,影評:《小時代3》:停不下來的閨蜜保衛戰
在經歷了前兩部點到即止的殘酷之後,《小時代3》在內容上顯然將之前的平和一一打破,在經歷前半段喜感無限的過渡期之後,影片在後面則上演了一波又一波的內斗高潮,導演用一出出紛呈復雜的關系網,來完成了這場根本停不下來的閨蜜保衛戰。
可以看到,《小時代3》的這盤棋下的特別大,人物走馬觀花一個個登場,然後迎接後面的那場大戰,在前戲鋪墊上還是做得相當到位的,幾個女孩從國內到羅馬,完成了一場精彩紛呈的時裝秀與致敬閨蜜情,一切都處於風暴來臨的前奏,不過伴隨著那句蔡依林的元氣歌曲,以及讓人應接不暇的美景呈現,總體基調上是洋溢的,層出不窮的搞笑橋段還是讓人笑聲停不下里,而觀感上也是輕松愉悅的。
較之前兩部的人物,每個人相當更加立體化了,也就是每個人的黑歷史都在一點點被撕開,影片從一開始,盡管在爆笑連連的鏡頭中,也不忘埋下各種伏筆為後面的車輪大戰預留下引子,從羅馬之行到致敬碟中諜的那段啼笑皆非的盜竊戲,終於在顧里登場講話的那一幕正式揭開真相,然後一個個相互間的指責與質問,劇情也開始走向了虐的旅程,稍顯瑪麗蘇,但也深得雪姨的那一句「真是一場好戲」的精髓。
既是閨蜜保衛戰,自然少不了姐妹情深的秀,也少不了姐妹間的紛爭,可以說,這種又愛又恨的感情戲才是閨蜜情最為吸引人的地方。從顧里的毒舌依舊,到南湘的背叛,以及林蕭的被隱瞞,甚至是唐宛如的被傷害,劇情由輕松到緊綳,一步步讓這場終究要來的高潮戲走向鼎盛,就像片中開頭的那場跑步,時代姐妹花可以經受考驗,但終究不能分離,而究竟她們的線索會怎樣發展,那也得等到下一步見分曉,就目前來看,這種相愛相殺最後還是個人服從於集體的。
《小時代3》中的人物都有一種「no zuo no die why you try」的即視感,每個人似乎都能為自己的腹黑找出一點理由,但在實質上又根本站不住腳,但真是這種作讓人物顯得更加真實,不再是高冷至上拒人千里外的世外桃源男女,而是夾雜著復雜情緒的各種愛恨情仇的年輕人,觀眾在這種且作切虐的模式中依舊能得到不少觸動,這也是郭敬明的厲害之處了。
經歷了前兩部巨大的爭議之後,《小時代3》可能依然在爭議中前行,但它依然是有著不可替代的存在價值的,在這部中停不下來的閨蜜保衛戰中,精彩之處還是不少的,而總體觀感上還是笑聲與淚點兼有的,而在接下來,屬於它的時代還在繼續,青春不止,閨蜜不息,關於時代姐妹花的故事,也會印在一群人的心裡。
第二版本
《小時代3》觀後感作文
從《小時代1》,《小時代2:青木時代》,到《小時代3:刺金時代》,郭敬明的出現讓電影界著實颳了一場大風。華麗的包裝,影樓式的格調,所謂一再被指認的拜金主義、三觀不正等等,都不斷地充斥著觀眾敏感的神經。但郭敬明卻能將這些轉化,牢牢抓住他強大的小說粉絲,進行了一場電影界逆襲票房的「神話」。如今,《小時代3》的出現,已然少了一些鋒芒,價值觀有了回歸正統的意味,只是在影片中寒冬白雪映襯之下,那股青春的氣息依舊會隨著七月的暖流,持續升溫。
《小時代》系列的出現,則又是對青春類型電影商業化的一次成功探索,它讓懵懵懂懂的90後影迷來了一次釋放壓力後的集體狂歡。較之於《小時代1》和《小時代2:青木時代》,《小時代3:刺金時代》則有了明顯的進步,盡管影片還有很多的不足,但在攝影技術,畫面、鏡頭、美術、服裝、場景,故事內核還有價值觀的表現上都或多或少有了提升。
從小說,到電影,從文字,到影像,郭敬明改編可謂把握住了青春商業電影的脈搏,把握住了影迷的心。《小時代3:刺金時代》已然是一部屬於青少年的商業流水作品,而這樣的作品不管如何表現,都幾乎能讓他的粉絲為其肝腦塗地,並為之瘋狂。《小時代3:刺金時代》早已步入了商業電影行列,又是郭敬明的一次商業化運作,更是一次帶領90後影迷集體狂歡的影市奇觀。
雖說《小時代3:刺金時代》延續和發展了《小時代1》、《小時代2》,並將故事背景從學校搬到社會,但在復雜的社會下人性的考驗也進一步升級,這就無形之中增加了影片以及人物的表現難度。再者,影片中動作元素的加入,則是一次郭敬明式青春商業電影的嘗試。姐妹四人幻想偷文件一場,簡直一個棒!但現實偷竊,卻顯得那般的笨拙,可以說是一次集體腦殘式的自虐。前後兩種不同風格的表現,無形間把那種笑點推行了高潮,並且將青春時的姐妹情深,淋漓盡致得演繹。
「問世間情是何物,直教生死相許」,青春總如這般讓人沉迷。《小時代3:刺金時代》作為商業化代表的《小時代》系列電影的最新一部,早已將商場上的青春盡情揮灑。從校園到金錢堆砌的物質世界,一切都在導演郭敬明的鏡頭下顯得無比奢華,彷彿如夢一般,是虛無縹緲的。導演似乎是借這一場「空」,來傳達自我對紙醉金迷社會一個「不做死」的控訴,來傳達出商業背後情感回歸的人性救贖。
《小時代3:刺金時代》中單一的場景,曼妙翻飛的白雪,早已將青春的殘酷展露無疑,但被救贖後的人性總能在這寒冷的天氣中找到溫暖,或許,青春傷痛之時,另一場青春風暴也將隨之襲來。
觀後感:小時代3影評800字
《小時代3》依然延續前兩部的奢華,雖然披著奢華的外衣,片中的男男女女也都歷經愛情的波折,甚至男女主角性格、觀念等都具有巨大沖突,但都不放棄尋找真愛的共性卻使得這部影片有那麼著一種感人的力量。因此,對於當下社會的90後一代來說,《小時代》系列正如一場輕颺的夢,在繁華似錦的景象背後,深深嵌入了他們的心裡的,還是影片中所傳達出來的那些能夠獲得他們一致認可的東西。最重要的一點就是,雖然他們中的很多人都不能真正經歷影片中那種奢華場景,但是影片中所傳達出來的愛情觀念卻是和每個人相通。
青春易逝,四姐妹從校園走向職場,每個人的心境都在變,並都在適應這個社會,而曾經校園里純真的友情似乎也不再那麼無堅不摧,友情的華麗外表下,骯臟的背叛、彼此鄙夷、不信任仍然都在。 這就是社會現實,人與人的友情都是相對的,那時那刻並不能代表他時他刻。這是一個殘酷的社會現實,你必須去面對。而影片中似乎郭敬明要傳達給大家的是人生就是要流著眼淚吃著肉,世上最珍貴的就是情比金堅的友情。改變的是我們,情義留在了時光里。
郭敬明電影在強烈吸引了一部分屬於特定社會階層觀眾的同時,引起了除此之外另一大部分人的極度反感。而郭敬明採用了奇特的方法來展現他的隱性反諷意圖,電影誇張無節制地用正面手段去渲染情愛和拜金,爆發出一種相當大的力量去煽動少女觀眾建立所謂超越一切的「友誼」,而正是這種超越讓躲在陰暗處戴著有色眼鏡的群體在彼此抱團誓師。郭敬明雖然人小,但是心很大也很毒。
《小時代》行進到第三部,區別與前兩部的特點就是畫面更漂亮,情節更搞笑,人物更加青春帥氣,影片的一開始都洋溢著歡快,不再是固有上海的一切,而這一切換成了歡快輕巧的歌聲,上海美麗的夜景。
奢華的青春,且須珍惜;不羈的回憶,只爭朝夕。
D. 電影觀後感
電影觀後感(精選5篇)
當觀看完一部作品後,相信大家增長不少見聞吧,這時候,最關鍵的觀後感怎麼能落下!千萬不能認為觀後感隨便應付就可以,下面是我收集整理的電影觀後感,僅供參考,歡迎大家閱讀。
郭敬明的《小時代》為我們編織了一個夢,我覺得就像一個中國夢,電影里那寫場景,那些故事似乎李偉民很遠,那些情感似乎又李偉民很近。
家長夢見自己的孩子能實現自己從未實現過的夢想而無視自己沒能實現其實並不只是因為外部條件的不足;少女夢見能在收獲愛情的同時收獲物質並且二者都是頂級的;少年夢見自己能改變這個城市,這個國家,甚至這個世界就憑自己那些中二到極致的見解;文人夢見能在依然清高的基礎上同時得到市場的認可,社會的熱捧,和各大獎項的青睞;商人夢見自己在能使利益最大化的同時不必接受自己良心,或那些所謂的社會良心,的問責質疑;股民夢見滿場飄紅一路大牛而不會有人告訴他們這是泡沫經濟華而不實;球迷夢見中國隊各路大神附體把巴西踢了5:1還不是在漏斗型的球場上;公知們夢見有一天他們不知道能說這個社會怎麼了因為這個社會那麼美好所以他們只能互相諷刺;而你我夢見整個中國電影市場突然集體達到了奧斯卡戛納的一般水平每部電影都讓我們因為深度而發笑落淚而不是因為低俗的笑點矯情的青春;但是只有給我們夢的那個人知道——這不過是個夢。
你我從未見過如此浮誇造作的青春——然而,親愛的,這是個夢;世界上最殘忍的事情就是給你一個夢,並讓你信以為真。
而這部電影,明確而善意的告訴了你,這就是一個夢,「我相信這個世界上一定會有一個愛你的人,他會穿越這個世間的洶涌人群,一一地走過他們,捧著滿腔的熱情和沉甸甸的愛,走向你,抓緊你,你要等。」何妨讓它繼續作為一個我們知道不可能實現的夢存在於心中某處還沒有完全對愛情失去憧憬的地方。
《火星救援》說的是美國宇航員馬克·沃特尼的故事。他和5名宇航員在火星執行任務時遭遇巨型風暴,他受傷昏迷不省人事,同伴們誤認為他已死,結束太空之旅回地球,沃特尼被留在火星。為了重返家園,沃特尼歷盡千辛萬苦。最終,最終在多方力量的幫忙下,奇跡般生還,回到了地球。
《火星救援》告訴我們,不管遭遇什麼樣的艱難困苦,我們都不能放棄。遠離地球。沒有同伴,日漸減少的食物……沃特尼一度絕望,沮喪頹唐。可是,之後他對自我說:「我不能坐以待斃。」幽默樂觀的他發揮自我作為植物學專家的特長,利用自製肥料種土豆,善用一切資源,靠自我的力量在火星生存下來。
《火星救援》還告訴我們,不拋棄才能共渡難關。僅僅靠沃特尼孤身一人是無法離開火星回到地球的,不拋棄是他獲救的重要原因。NASA沒有拋棄他,他的同伴們沒有拋棄他,甚至全世界都在惦記著他。NASA和中國科學家攜手努力,同伴們鍥而不舍捨身救助……能夠說,火星救援行動集中了全人類的智慧、勇氣和努力。沒有方方面面的大力支持和合作,火星救援任務難以完成。
不放棄、不拋棄,不僅僅是沃特尼的獲救秘笈,也是我們應對人生挑戰的一大法寶。人的一生往往會遭遇各種艱難險阻,對個人來說,我們不能放棄,因為陽光總在風雨後,只要堅持、努力,就有可能「柳暗花明又一村」,任何時候都不能自暴自棄、放棄期望;對大家而言,我們不能拋棄自我的同伴,哪怕困難重重,也要施以援手、同舟共濟。汶川大地震中,那些在廢墟中艱難求存的災民,那些為救助災民奮不顧身的`救援者,為我們樹立了光輝的榜樣。
《螢火蟲之墓》也有人翻譯成《再見,螢火蟲》。這部感人的片子主要是講第二次世界大戰期間,美國的飛機轟炸日本。許多人沒有了家園和親人,簡直是生不如死。一位失去父母的孩子——阿秦,因為轟炸,他的媽媽喪失了生命。阿秦為了不讓妹妹明白母親已經去世,他除了照顧好妹妹的生活,還每一天陪她玩耍,給她尋找歡樂。
但妹妹心中明白,母親已經永遠離開了他們。之後,一位阿姨領養了他們,可是因為戰爭,食物越來越少,那位阿姨抱怨他們,說他們不幹活就吃粥水。所以,阿秦和他的妹妹只好自力更生,自我搬到廢棄的山洞居住。雖然生活多麼艱苦,但他們都會在艱苦中享受歡樂,享受生命的美麗。一段時間過去了,米缸已經是空空如也,阿秦的妹妹因為營養不良,身體一天不如一天,背上長滿了濕疹。為了給妹妹找食物,阿秦趁著飛機轟炸,冒著生命危險去別人家裡偷東西。他甚至恨不得每一天都有飛機來轟炸,好讓他有機會去偷東西給妹妹吃。可是經過長期的飢餓,死神奪走了妹妹的生命。阿秦只好把妹妹的屍體和她最愛的洋娃娃放入一個箱子里。
看到這兒,我又哭了起來。
這部片子給了我們這些擁有父母呵護的孩子一個啟示,我們有那麼好的條件,環境好,能夠吃飽飯,偶爾還能夠大魚大肉,父母又精心照顧我們,為何不好好珍惜生命,做有用的事,讓自我活得更加光彩有力呢?
讓我們一齊努力,維護世界和平,讓世界上不再有戰爭,不再有那彌漫在空中的硝煙,不再有悲慘的呻吟聲,不再有天空中發出「嗡嗡」叫聲的戰斗機,不再讓士兵在戰場上一個個倒下吧!
今天看了一部韓國電影,講述的是一對年輕夫妻離婚當晚發生的事。看完之後幾點感觸:
1、韓國電影拍攝手法細膩,善長情感戲,很生活,不像美國電影動不動就拯救地球,有點高不可攀。
2、小成本,整部電影都在一座房子里拍攝,沒有外景特技,不像國內的電影總需巨資創作。
3、電影內容很生活,自己平常過的日子沒感覺,看完後感悟生活原來也可以是這樣。
4、電影里雨一直下個不停,室內光線昏暗,很貼切的反映了主人公愛或不愛,走還是留的糾結的心情;戀愛結婚五年沒有小孩,給他們的家庭增添了更多的沉悶;在這種沉悶、壓抑的環境中,一隻貓的突然闖入,尋貓鄰居的拜訪,讓這對即將分開的夫妻倍感尷尬和不快。但是,也正是這些因素的出現,他們之間的情感和那些細微的感覺也似乎重新回來了,電影中受驚嚇的小貓跑出來偷吃被女主人公發現,小貓的舉動觸動了女主人公的情緒,她安慰小貓也像是在安慰自己:別怕,沒事的,事情只會越來越好了。好脾氣的男主人公在聽到離婚的決定後不悲不喜,麻木的沒有情感,故事最後在廚房切洋蔥被辣的睜不開眼後來到衛生間沖水,結果眼淚越洗越多,誰說好脾氣的男人就沒有情感呢,他們只是將情感深藏心底不表露出來罷了。
5、男主人公真的很好,脾氣好、溫柔體貼、煮得一手好咖啡,家裡整理的很有條理;老婆有外遇要離婚了也不發脾氣,卻為對方找理由,這樣的男人是個寶,嫁給他的女人真有福氣。
6、故事有懸念,愛或不愛,走或是留一直糾結到最後也沒有結果,給人以遐想的空間,你可以以自己的想法去補充故事的結局。
暑假中,我看了電影《邱少雲》,直到現在,我怎麼也忘不了邱少雲的摸樣,更難忘記他在烈火中堅毅的面容、鎮定的神態。這部影片介紹了在一次戰斗中,邱少雲為了不暴露部隊的潛伏地點,伏在大火中一動也不動,忍受著烈火燒身痛苦,最後竟被大火給活活地燒死。其實在他的身旁有一條水溝,他完全可以滾進水溝里,讓自己身上的火熄滅。但是,他沒有這樣做,他深知這樣做的後果---不僅救不了自己,還會害死所有的戰友,導致這場戰斗的失敗。
看完之後,我被邱少雲深深地震撼了!多麼可敬的英雄啊!我也陷入了深深的沉思之中,大火在邱少雲的身上燃燒了兩個多小時,這種巨痛是多麼難以忍受啊!可他是怎麼做到的呢?回憶著那殘酷的畫面,想到英雄在烈火中燃燒的身軀,我的眼淚怎麼也止不住,直往下流。我多希望出現奇跡呀!或突然間熄滅,或天突降大雨……
可那隻是幻想,英雄最終還是離我而去。我想他之所以能這么做,是因為他心裡總裝著別人,裝著集體。他選擇了犧牲小我顧大我,用自己年輕寶貴的生命,換來了戰友的生命和戰斗的勝利,他才是一個真正的堅強的男子漢。他這種無私奉獻精神、偉大的愛國主義精神是多麼值得我們學習呀!再想想我們,在平時的學習生活中,碰到一點困難就退縮,吃一點虧就斤斤計較。比比他們,我是多麼慚愧!想到今後,我們小學生雖然不能象邱少雲一樣為了祖國獻出自己的生命,但是,我們可以學習他那堅強的毅力,做一個堅韌不拔的人;學習他那種無私奉獻的精神,發奮讀書,努力學習,將來做一個對祖國有用的人。
;E. 電影觀後感
電影觀後感500字(精選92篇)F. 《小時代》觀後感
《小時代》是由郭敬明執導,楊冪、柯震東、郭采潔、郭碧婷等領銜主演的青春時尚都市電影,該片根據郭敬明同名小說《小時代》改編,影片以上海為背景,講述四個從小感情深厚、有著不同價值觀和人生觀的女生,經歷了友情、愛情、親情的巨大轉變。以下是我整理的《小時代》觀後感,歡迎閱讀。
毀譽同源,圍繞《小時代》好與壞兩種觀點好似針鋒相對。
說電影糟糕的人,一個重要的理由是說它的批判性不足,甚至於上升到價值觀落後的層面。說電影成功的人,以郭敬明的粉絲為代表,認為電影迎合了他們的口味,而且票房上非常成功。
其實兩種觀點不見得是針鋒相對的。如果承認文化應該是多元的,那電影這種藝術形式也應該是多元的。可以說《小時代》批判性不足,但它最起碼沒有赤裸裸地說教。一部電影肯定會折射某種價值觀,但不能反過來以某種價值觀來輕易評判一部電影,除非它超出了底線。在這個精神迷茫而又難於整合的時代,《小時代》是現實的某種折射,很難用對與錯來評判。
同樣的,《小時代》票房的成功也並不能說明這部電影有多好。相反,作為類型片,作為粉絲電影,它有太多不到位,或者說應該學習借鑒同類電影的地方。這部電影與好萊塢同類電影差距很大,更重要的是,連一些基本的成功套路都沒有遵循。接下來就《小時代》來詳細地說一說「批判」,以及批判現實主義。
批判現實主義是一個文藝批評術語,最初指作品批評現實,但不會指出應該怎樣改變現實。按照這個標准,好像很多文藝作品都可以帶上批判現實主義的帽子。但如果真的這樣,「批判」可就太輕鬆了。批判現實主義最初是從文學理論來的,那我也借文學理論來說。
自由主義文學,可分為反烏托邦、批判現實主義兩種類型。反烏托邦文學排斥整體之主義的宏觀建構,認為這樣會使人最終失去自由。批判現實主義則是直接批判不自由的現實,而且涉及對造成不自由的體制的解剖。反烏托邦文藝作品是呈現問題,批判現實主義文藝作品則是直指造成問題的深層原因。
內地絕大多數作品,可以說只到了反烏托邦的層面。比如批評《小時代》的周黎明,同時說馮小剛的《私人訂制》好,因為有批判性。殊不知,從王朔早期的小說,到給馮小剛的電影編劇,以至於電影的呈現,都是反烏托邦文藝作品的代表,離所謂的批判,真還差了幾步。
到這里可以挑明了說,在內地整體的文藝大環境下,用所謂的「批判性」來評價一部電影,說實話還沒有基礎。讓《小時代》承載這樣的作用,真是高看電影了。
著名作家郭敬明導演的《小時代》可以說是開創了中國改編電影的爛片時代,自那以後,不知多少知名IP改編的影視作品一次又一次的撲街,似乎在不自覺的延續這個傳統。要說《小時代》有多爛,那就簡單從三個方面談談吧。
一是演技,裡面還有演技嗎?那就不談了,不過郭采潔其實還不錯,算是演的最好的了,事實也是從這部電影開始,她逐漸被內地人熟知。
二是主題觀念,其實這沒什麼好噴的,畢竟是一部粉絲電影,很多人噴這電影三觀不正,確實不正,但是你要是看過原著小說你就能明白,郭敬明導演只是完美的在電影中表現了原著小說中的價值觀念,但是我覺得有一點郭敬明導演還是失敗了,他想表現的這個社會的復雜和人心險惡等等,雖然是很好的爭議性話題,但他顯然不具備這樣的人生閱歷,於是我們觀眾看到的就是四個傻白甜各種吵架、和好以及莫名其妙的友誼。
三是故事情節,雖然是一部粉絲電影,但是也不能讓粉絲們看幾個女主莫名其妙的生活日常啊,好歹也上點心,搞幾個電影故事情節發展一下,甚至說是弄幾個狗血的情節讓觀眾過過癮也是個說法,但是什麼都沒有,只有郭敬明導演莫名其妙的表達著自己對於友誼的理解,四個女生在一起唱的《友誼地久天長》,這表達手法你也不得不說他是直接了,該有的鋪墊呢?
但是拋開這一切不談,我個人認為《小時代》雖然是一部大眾意義上的爛片,但確是一部拍的還不錯的粉絲電影,至少對於小時代的粉絲們來說,有總比沒有強,我個人作為小四的書迷,雖然覺得片子很爛,至少也滿足了自己對於IP電影的渴求。你可以說這是部爛片,但你不能說看這電影的都是腦殘,蘿卜白菜,各有所愛,尊重每個人的愛好也是最基本的素質了。
《小時代》最直觀的優點就是提供了大量精緻而養眼的俊男美女,可能會有人覺得這有什麼了不起,堆砌俊男美女誰不會啊!但其實能達到本片這種精緻養眼程度的國產影視劇還真的沒有,甚至國產青春偶像劇、偶像電影都幾乎是一個缺乏優秀作品的空白類型。國內的影視行業一直以來都不怎麼會拍偶像片和青春片,要麼無趣平庸乏味,要麼充滿主旋律式的呆板說教,要麼是東施效顰般的土鱉時尚感,要麼是沒心沒肺、沒頭沒腦的瞎鬧騰,湖南衛視那部奇葩雷人加山寨的電視劇《一起來看流星雨》,就是這種「不會拍」現象的最最鮮明的體現。而郭敬明的這部《小時代》無疑是「如何拍好偶像片」的教科書級的作品,很顯然,郭敬明知道國內的美女帥哥很少有人能真正展現出精緻的時尚美感,服裝、化妝、發型也都要真正體現出時尚精緻的味道,不能有一點點的山寨感。美女要美得各有特點,俊男更是達到讓人一眼看上去就難忘的程度,還要伴隨著慢鏡頭出場和各種裸身秀肌肉的畫面來強化觀眾的印象。當然,容顏美這只是基礎條件,還要美得貼合角色的身份和性格,這一點極為考驗導演挑選演員的眼光和執導演員表演的功力,郭敬明都完成得十分出色。就拿片中的眾位帥哥來說,不僅是帥,而且帥得個性極其鮮明,顧源是叛逆不羈、倔強固執的帥,宮洺是成熟穩重、外冷內熱的帥,周崇光是玩世不恭、孩子氣的帥,片中的帥哥們能引發觀眾如此廣泛而熱烈的反響,本身就說明本片作為偶像片、商業片的巨大成功。
郭敬明構思縝密、成熟穩健、風格突出的執導水準也同樣值得稱贊。整部影片敘事流暢,角色生動鮮活,笑點接二連三,沒有一場戲會讓人感覺無聊,經常採用的長鏡頭跟拍也十分穩定流暢,設計精巧,這對一位跨界新人導演來說都十分難得。雖然片中俊男美女眾多,但郭敬明並沒有搞成三角戀等國產影視劇常見的吸引眼球、營造矛盾的狗血路數,而是讓情感指針穩穩地保持在友情上,敘事主線保持在林蕭的事業打拚上,愛情戲只是從屬四姐妹友情和事業打拚的存在,從不曾喧賓奪主,讓女性友情有足夠的戲份來展現各種溫馨、有趣、感人的鮮活能量。當四姐妹在聖誕夜借酒澆愁、盡情狂歡的`時候,當南湘站在秀場舞台上對姐妹們表示感謝時,我相信大部分女性觀眾的內心都會被打動,都會產生「我要是有這樣的姐妹該有多好啊」的感慨。
此外,影片也並非像某些影評人說的那樣「炫富和堆砌」,更不「病態」,郭敬明在片中所表達的對物質的看法以及物質和情感的關系是比較現實而折中的。熱衷物質、愛好名牌本就是這個物質時代人們的追求之一,算不上什麼錯,郭敬明只是在影片中正常地加以展現,並沒有過分物質化和炫富,更沒有強調不勞而獲、花天酒地的生活。相反,無論是作為富二代的顧里,還是普通人的林蕭、南湘,都在憑借自己的努力在積極打拚,尋找機會,展現能力,創造屬於自己的「小時代」,甚至還通過顧里之口對拿著家裡給的幾十萬信用卡的顧源表示了一定程度的鄙視,這絕對是有正面勵志意義的。再舉個小例子來說明影片並非炫富,林蕭打碎了宮洺的杯子,去買的時候發現太貴買不起,如果是炫富的話,那一定會強調這個驚人的價格來「炫」,可影片卻有意迴避了價格數字來低調處理,顯然郭敬明對於採用怎樣的尺度在片中展現物質是拿捏得很有分寸的。
郭敬明的導演手法讓我感覺最值得稱贊的是他賦予影片漫畫式的風格基調,讓劇情始終包裹在極佳的趣味性和喜感之中,讓觀眾在觀影過程中不知不覺地翹起嘴角、綻放笑容。一些人詬病影片失真、虛假、做作,正是沒有理解影片漫畫風格的緣故。郭敬明本來就沒想用寫實的手法來講故事,那樣也許就太殘酷太無趣了,而是用偏浪漫、夢幻、童趣的漫畫手法加以展現,片中的一個個帥哥們難道不像從漫畫里走出來的嗎?宮洺那種像機器人般刻板的模樣和各種匪夷所思的怪癖,難道不是典型的漫畫人物風格嗎?片中還有一些搞笑小細節,表現手法也完全是漫畫式的,當林蕭發現學校派來談時裝秀的代表居然是顧里時,鏡頭在這里停頓了幾秒,只有窗外工人擦玻璃的吱吱聲,要把林蕭頭上加上黑線再畫個烏鴉飛過,就活脫脫是一幅漫畫了。還有周崇光故作客氣地問林蕭吃不吃冰激凌,然後就把一勺冰激凌塞到嘴裡時,林蕭嘴裡蹦出一個「吃」字,又是尷尬的瞬間停頓,喜感也完全是漫畫式的,這種喜感在國產商業片中是比較少有的,這也是影片為何能讓青少年觀眾在影院里笑聲不斷的原因。
最後再說說影片的畫外音和台詞,有人說影片的畫外音讓影片劇情顯得割裂、碎片化,我在觀影時並沒有這種感覺,而且畫外音和劇情碎片化有啥必然關聯嗎?《北京遇上西雅圖》、《致青春》沒有畫外音,劇情不照樣碎片化嗎?郭敬明唯美范兒遣詞造句的畫外音,比某些國產大片無趣無味的人聲畫外音和串場字幕不是強多了嗎?而且,片中這些唯美的畫外音和台詞,也是有值得回味的情感和思想在其中的,來聽聽周崇光站在秀場舞台上,即興說出的這段話,「我們活在浩瀚的宇宙里,漫天漂浮的宇宙塵埃和星河光塵,我們是比這些還要渺小的存在。你並不知道生活在什麼時候突然改變方向,陷入墨水一般濃稠的黑暗裡去。你被失望拖進深淵,你被疾病拉近墳墓,你被挫折踐踏的體無完膚,你被嘲笑、被諷刺、被討厭、被怨恨、被放棄,但是我們卻總在內心裡保留著希望保留著不甘心放棄跳動的心。我們依然在大大的絕望里小小的努力著。這種不想放棄的心情,它們變成無邊黑暗的小小星辰。我們都是小小的星辰。」
這難道不是我們這個時代最華麗而又最朴實的勵志宣言嗎?贊美《小時代》!贊美《郭敬明》!
G. 小時代電影觀後感,要從社會學角度!(至少500字)
我們活在浩瀚的宇宙里,漫天漂浮的宇宙塵埃和星河光塵,我們是比這些還要渺小的存在。你並不知道生活在什麼時候就突然改變方向,陷入墨水一般濃稠的黑暗裡去。你被失望拖進深淵,你被疾病拉進墳墓,你被挫折踐踏得體無完膚,你被嘲笑,被諷刺,被討厭,被怨恨,被放棄。但是我們卻總是在內心裡保留著希望,保留著不甘心放棄的跳動的心。我們依然在大大的絕望里小小地努力著。
這種不想放棄的心情,它們變成無邊黑暗裡的小小星辰。
我們都是小小的星辰。
以上這段文字摘自郭敬明的電影#小時代#。這部電影自上映以來引發無數爭議,已經變成了一種社會現象,褒貶分派極其鮮明。我不想說誰對誰錯,我僅能代表我自己。由這部電影電影引發的各類話題說開去。
我自幼在中國傳統的打擊式教育下成長。不被認可,被諷刺,被忽略,被嘲笑。自小聽到的最多的話是:你怎麼這么笨?你得好好學習,就你這么一個孩子就指望你了。諸如此類。記憶里我從未被父母當著我和外人的面表揚過。
我們是中國人口政策下成長起來的第一批獨生子女,孤獨,渴望被愛,渴望被認可,渴望純潔的不問回報的友情,渴望單純美好的愛情,渴望一切美麗的事物。我不認為這有什麼錯。這是我努力讓自己變得強大的動力。不斷的充盈自己,不斷地挑戰高點,我用自己的能力和學識掙來的金錢讓自己過得更好,這有錯么?
《小時代》的片子我認真仔細的看了,有笑,亦有眼角濕潤的時候。我看到了曾經我渴望的友誼,我看到了卑微女孩的夢想和奮斗,我看到了刻薄女孩對愛情的驕傲與堅持,我看到了冷漠外表下寬容而溫暖的心靈。我想問這片子怎麼了?招的你們沒有看過就用各種各樣的臟話詆毀唾罵?
你說這片子物質。我想套用我一位姐姐的話,她已經是孩子的母親,她說:給自己買東西都要拿起又放下,給孩子買東西幾乎不思考,能用好的就用好的。是這代物質,還是上一代把這代打造的物質?還是已經是社會主流的你們把這社會打造的物質,讓我們不得不在其中卑微的活著?
你們說這片在三觀不正,這片子怎麼就不正了?借用小四回周黎明的一段話:「林蕭是勤奮努力的小助理;顧里是富二代但依然努力修雙學位;南湘家貧窮但她畫素描賺錢只為選修服裝;宛如不在乎名牌,她自信而可愛.她們沒有一個像您說的一樣.宮洺最後給南湘鼓掌,不為金錢,不為美貌,是為她的才華喝彩。」一沒偷二沒搶三沒被包養,這哪裡不正了?
我說我不喜歡北京遇上西雅圖,我覺得片子導向有點兒問題,但並不曾臟話攻擊。到底是誰修養有問題?
別什麼都往三觀上靠,非要講三觀,請你去做老師,別拿這種大帽子扣在一個商業電影頭上。某些成功大導演的片子,一觀都沒有!
也別拿什麼電影語言就往上上套,故事都說不圓,還談電影語言?
也別往什麼社會責任感上套,最起碼郭敬明的小時代賺錢了,沒讓投資人虧錢,要先對身邊的合作夥伴負責才能談社會責任感吧?總比那些拿了高額片酬不作為,逼得投資人破產的導演強百倍。
70後,當你們年輕時流連於迪廳的時候,追著看古惑仔的時候,也被上一代斥責;80後,當年喜歡小虎隊喜歡F4也被父母說無用;現在90後喜歡小時代就不行?
從來新鮮事物出來就是不被理解和接受的。年過30的我經歷了無數的不公委屈之後懂得,我僅能代表我自己,我專心做事,為自己開心。我只是個普通人而已。今天我不是為這個片子辯解亦不是為小四辯解,他比我強大用不著我替他辯解。是因為我身邊尊重的諸位大哥前輩說這片子三觀不正,而他眼中不喜的因素會因為我喜歡而直接把我臆想成那類人。我在為我自己被誤解而傷心委屈。
我不怕被人說裝嫩,我也不怕被鄙視。任何新的事物成長之時都伴隨爭議,時間說明一切,淚水背後仍是堅持。我們始終在為我們最初的渴望奔跑在奮斗的路上。
——《小時代》電影觀後感
——有一個女生,她外表永遠光鮮亮麗,永遠那麼堅強無所畏懼,內心卻脆弱,她是她們的後盾,她是顧里
——有一個女生,她沒有別人出色的外表,沒有優越的家庭,她笨拙和可愛,卻用她的聰明去學習生活,她是林蕭
——有一個女生,她有著繪畫的天賦,卻沒有支持她天賦的家庭,她即使在街頭賣畫,也不損他的美麗,她是南湘
——有一個女生,她雖然不優雅,不美麗,甚至可愛,她粗俗,卻有著一顆積極地心態和勇敢去追求生活的信念,她是唐宛如
這是小時代
我們沒有生活在上海那種金碧輝煌的城市,也許我們獨居的偏僻城市的一角,我們是別人眼中轉瞬即逝的路人,我們沒有那些令人羨慕的優雅與優秀,但我們還是我們,我們是芸芸眾生中的一位,我們是茫茫星辰中比最小的小星辰還要微小的存在,可是那又怎樣?我們還是我們。
初看電影,我們會挑剔演員的長相,聲音,我們會因為宛如的誇張而大笑,會因為顧里的尖酸刻薄二感到有趣,但是當電影達到後期,我們看到的,是光鮮背後的卑微,是笨拙身後的聰慧,是冷漠背後的溫暖,是誇張背後的脆弱,是美麗背後的無奈,這是我看到的小時代。
也許確實他們不是最適合小時代的演員,也許他們的表演還有些不足,但是他們讓我們看到了小時代想要表達的那種感覺,讓我真的在看到他們所扮演的角色時那些角色身後的悲哀。
記得當時,在看到3.0小時代結局後,深夜一點多們自己一個人趴在床上偷偷的哭,結局是悲哀的,但是讓我覺得悲哀的不是那種結局,而是她們的關系走到了盡頭,我並沒有把自己代入小時代中任何一位,卻感到了林蕭最後倒在馬路上的那種無助和悲哀,青春的年少,年少的友誼,友誼與愛情,勾勒出的小時代,就這樣結束了。
電影中的宮洺,不再是那種冷漠,表現更多的是溫柔,這在小說中是無法令人察覺的,也許是電影進行了修改,使宮洺這個角色進行了修改,他的永遠的 PLAN B,他在他人背後的那種溫柔,使宮洺這個色彩,表現出小說中沒能表現的感覺。
簡溪,小說中的他默默地為林蕭去還債,默默地保護著林蕭,但在電影中,我看到的卻是別人在成長,在進步,他卻還在滿足校園愛情,校園生活中的人,但是這樣的人卻是真實,我們更多地人就像他一樣,簡單的生活,但是他看不到林蕭為進步的努力,他堅持著對林蕭的懷疑和不信任,是他最後失敗的原因。
我一直認為柯震東不適合顧原這個角色,因為他在《那些年》里刻畫的人物太過深入人心,但是他的顧源,演出了那種富家子弟的叛逆,演出了一種驕傲卻因為愛情而溫暖的少年,也許他和小說中冷靜的討論經濟問題的顧源還有出入,但是他們會像小說中一樣的成長。
基本95%的人都會認為戚薇是最適合顧里的人選,其實我到現在也還認為戚薇應該會把這個角色詮釋的更好,但是這個顧里,讓我看到了大學這個時代的活力,以及還未成長完畢的青澀,也許戚薇更適合的,是成長完畢的顧里。
楊冪扮演的林蕭,是很多人感覺毀書本的原因,我承認她不是很適合這個角色,不過我想說,其實還沒有這么差,看一看,你也會接受,也會習慣。
南湘確實有著一頭招魂幡似的頭發,她的穿著也透露出濃濃的文藝氣息,她在愛情與理智之間的徘徊,她的美麗與無奈,好吧雖然有時候看起來確實沒有小說中的精緻,但是我喜歡這個姑娘。
唐宛如無論在小說還是電影中都是一個笑話一樣的存在,這樣一個奇葩的姑娘,按理是不應該存在在這個團體中,唐宛如不漂亮,但是我不得不說,一個女生,為了體育,犧牲了年紀里該有的美麗,一個演員,要把自己的形象毀的如此難堪,唐宛如雖然不美麗,不過他的付出,成功的飾演了這個角色。
崇光的孩子氣和調皮,堅強和淡漠,才華和寂寞,這樣一個優秀的孩子我不明白為什麼會被他的家庭嫌棄,他和他哥哥都太出色,他是生活在我們生活之外的一群人,也許是我們將不會碰觸的存在。
很多人不接受,不接受小時代, 但是我看了他的小說他所編導的電影,他所寫的歌詞,我只想說,雖然有些地方有些矯情,他們的生活與我們的生活出入太大,但是在他的故事裡,應該可以找得到,那種共同點。在這樣一個年紀,雖然寫不出那種經典的文字,但是他能把人物的內心,性格,表達的清晰卻不露骨,已經很不容易,雖然我不是很喜歡郭敬明這個人,但是我很喜歡他獻給我們的《小時代》。