一部好電影的觀後感100字

『壹』 《我的姐姐》觀後感100字

《我的姐姐》觀後感100字

當看完一部作品後，這次觀看讓你心中有什麼感想呢？記錄下來很重要哦，一起來寫一篇觀後感吧。可是觀後感怎麼寫才合適呢？下面是我幫大家整理的《我的姐姐》觀後感100字，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

《我的姐姐》觀後感100字1

《我的姐姐》是一個好電影，概括起來就是一對年齡跨度18歲的姐弟倆因為父母發生意外從陌生、相互嫌棄到彼此接納的故事。而姐姐到底應該服從自己的內心去追求個人夢想還是承擔起撫養弟弟的責任就是這部電影的主題。

每個人一生都會面臨這樣的價值觀抉擇：到底以個人價值為核心還是以家庭價值為核心。套在電影中，如果姐姐以家庭價值為核心，那麼撫養弟弟就責無旁貸。但姐姐卻是典型的現代年輕人，她的價值觀和世界觀也隨著飛速發展的社會一起成長著，她有明確的夢想，她迫切希望實現個人價值，不願以犧牲個人價值為前提去成就家庭責任。

如果你去看這部電影，可能你也會為它流上許多淚。但我更願相信那不是悲情，是正能量。你我都能感覺到，我們的這個世界正在越變越好。

《我的姐姐》觀後感100字2

這是一部現實題材的親情電影，電影《我的姐姐》講述成長於重男輕女家庭環境中的姐弟倆，原本關系冷漠疏離，但在父母車禍離世後，面臨撫養弟弟還是追求個人獨立生活抉擇的姐姐，重新意識到了親情深處血濃於水的意義。

電影中的.一處弟弟和姐姐的對話，使我印象非常深刻：你等等我不行嗎；我的人生不是只有你一個啊；我只有你了。面對二胎弟弟，弟弟從出生，姐姐就沒有被當成自己人，這也反映從中國式傳統思想重男輕女的思想觀，為了延續香火，不惜使孩子生活存在不公平。但是面對父母離世，只剩姐姐和弟弟相依為命。人類之間，有著連綿的情感，但是深刻，有凝聚力的，是親，是愛，是親情。親情人類永恆的話題，影片圍繞姐弟兩展開了中國式親情深處的普遍矛盾與溫暖。

『貳』 電影《心靈點滴》觀後感

看完一部經典作品以後，對人生或者事物一定產生了許多感想吧，為此就要認真思考觀後感如何寫了。快來參考觀後感是怎麼寫的吧，下面是我精心整理的電影《心靈點滴》觀後感，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

電影《心靈點滴》觀後感1

不是第一次看這部電影，眼涙也不是第一次汩汩而流了。

"525"我愛我心理健康日，校園組織的心理健康專題講座。我們觀看了電影《心靈點滴》。

劇中派奇(威廉羅賓斯飾)反對傳統醫界那種高高在上、不近人情的態度，他認為惟有多和病人溝通才是成為好醫生的不二法門，所以他常跑去醫院和病人互動，但也因此成為了醫院的問題人物，但事後也證明，許多醫院無法管理的病人，都能受到派奇那股熱情感動而努力活出自己。

派奇心儀的女主角是同班同學，但課業上的壓力，加上派奇總是和她閑聊一些非課業上的東西，讓女主角覺得派奇在浪費她的時間而很討厭派奇，但漸漸地，她了解到派奇不只成績優異，而且有一顆悲天憫人的愛心和遠大的理想抱負–「成立一個讓病人充滿歡笑的醫療環境」。讓我印象最深的是，女主角因為他沒有注意那個精神有問題的病患，加上女主角的視病猶親，讓她獨自走進病患家裡而慘遭殺害，因此而讓派奇心灰意冷一陣子，差一點放棄理想。

所幸，生命的無常，可貴的便是它讓人絕望的同時，它也給了人無限的希望。自責難過到曾經也想輕生的派奇，終於在山頂上再度找到了自己看待生命的角度，重燃起以往助人為樂的信心和勇氣。

他堅信，醫病之間也是一種人際關系，不應該照著傳統教科書所言，做情感切割，反而要貼切相連。所以醫生不該只是躲在象牙塔里做實驗，或是開葯動手術，而是要盡早地學會和人相處，學習傾聽和交談。

同時，在他的定義中，醫生就是廣義的助人者，而所謂醫療行為，要治療的不是一種病，而是一個人。

對抗疾病可能會失敗，但如果以人性的同理心對待病人，抱著互助為濟的精神，則幫助病人，陪伴病人度過疾病苦痛，這件事是永遠都不會失敗的。

這部電影是由真人真事所改編，片尾敘述這位派奇醫生在電影拍攝結束為止，已正著手重新建立他的「家人醫院」，而且目前也己有了近3000名的醫生，正排隊准備加入他的行列。

這部片有許多發人深省的對白，例如：「死亡並不可怕，可怕的是冷漠。」等等，一字一句都敲入我心。

而派奇對女主角深情款款朗讀了一段智利詩人聶魯達(Pablo Neruda )的情詩，收錄在100 Love Sonnets/Cien Sonetos De Amor (聶魯達一百首愛的十四行詩)，短詩 17 (Sonnet 17)，我也很喜歡

電影《心靈點滴》觀後感2

不是第一次看這部電影，眼涙也不是第一次汩汩而流了。

五一勞動節連續假期的第一天，下午我決定留給自己，偶然亂轉電視下，我看了這部HBO播映的電影《心靈點滴》(PatchAdams)，也明白了男主角名字中--Patch象徵的修補之意。

這部片和男主角羅賓威廉斯主演的另外兩部電影：《美夢成真》、《心靈捕手》一樣，都是令我回味再三，膾炙人口的好片。

男主角派奇是位傳統醫界視為「不走正道」的醫學院學生，雖然他的醫學院成績優秀無比，卻在操行成績上落得了個「過度快樂」的評語。

他認為醫生不該被社會過度的神格化，享受過多的尊榮和敬畏，而使為人醫者漸漸失去原本從醫助人的初衷。稱一句「XXX醫生」，不代表這個人放的屁就比較香，走路大家就要讓一邊。「醫生」二字，實際上是代表對自己堅持助人的一種宣誓。

所以他在醫院實習時，看遍了傳統醫院制度的麻木不仁，偏離人性之後，內心產生覺悟，下定決心要開一間夢想中的醫院。於是他和理念相同的夥伴們，在風景優美的山間，建立了一所「以家為本」的免費看診醫院。

面對接踵而來傳統醫界的抨擊和質疑聲浪，派奇總以「橫眉冷對千夫指」之姿慷慨陳言，毫無所懼;而在病童面前，他卻變成了「俯首甘為孺子牛」的大玩偶，搞笑做怪，只為了博得稚子純真的一笑。

在這些外界考驗前，他是個勇者;但來自內部的挫折卻一度重擊了他，幾乎不支倒地。

同為醫學院學生，也是他的親密愛人--凱琳，一路跟著他一起實現夢想，胼手胝足地打造了心目中的愛心醫院。與派奇的相識相戀，更讓凱琳逐步嘗試讓自己告別本身不為人知的傷痛。

只是沒想到，助人這件事，它可貴和可嘆的就是，它是一種冒險。

因為聽了派奇自身走出憂郁的經驗分享，她決定從幫助別人中找回幫助自己，肯定自己的力量，即使她直覺地有些擔心害怕，仍然決定信任他人地隻身前往探望一名精神病患，而忽視了病患本身精神狀態並不穩定的潛在高度風險。最後，她遭遇了嚴重的不幸。

電影《心靈點滴》觀後感3

影片《Patch Adam》是羅賓?威廉斯主演的一部曠世傑作，在影片中羅賓?威廉斯飾演的.帕奇在年青的時候，因有自殺傾向而被送進了精神療養院，在療養院的遭遇讓他立志成為一名醫生。於是在六零年代末期和七零年代初期進入維吉尼亞醫學院就讀。他天資聰穎，在醫學院的成績非常優異，可是醫院內的醫生們受傳統觀念的限制，都十分不近人情。他不屑於這種狀態，他相信歡笑就是最好的處方，……堅持自己關懷病人、以病人為重的理念，和傳統的勢力周旋到底。最後，終於成功地拿到醫科學位。

雖然一些情節有一點點老套的感覺，但對整部電影的影響是微乎其微的。整部電影給人的感覺特別純，雖然極其感人，但卻沒有絲毫的造作之感，我覺得這很大程度要歸功於羅賓?威廉斯的完美表演，他在片中的表演是那麼的自然，找不到一點的瑕疵!影片的主題由於他的表演而得到了完美的詮釋。影片最後的結尾更令人叫絕，絕頂的幽默，使得整部電影更顯得無與倫比!看了這部電影，真的讓人產生純潔的追尋完美心靈的沖動!

導演在這套戲的一開始就透過了一個病人以四枝手指的小故事開啟了男主角帕奇的生命。它同時也灌輸了學生有關這套戲的信息之一，那就是「不要注目在問題上，要看別人所看不到的，並日日更新創造未來」。這句話深深地打動我的心扉並吸引著我拭目以待，目不轉盯的看下去。心裡想深一層，這不就是一位教牧人員應該要有態度嗎?身為領袖，必須要有遠見，不要讓虛幻的表面影響你對其實底的洞察。

帕奇很清楚知道自己進來醫學院的目的，因為他是帶著使命進來的。學術上的知識固然重要，但是知道自己身為一位醫生可以如何走進病人的世界裡來去幫助病人並與病人聯系更為重要。因為，醫生就是為了醫人助人。換句話說，教師。醫生或這輔導者猶如醫生，也是為了拯救靈魂的工作和牧養人的生命為大前提。所以帕奇三年的醫學院學習活生生的映射出學生三年的神學院學習應有的態度。猛上課與啃死書還為次要，在學校如何處事待人和與人接觸才是我們需要看重的。

這無疑是部具有深刻內涵的影片。

首先，作為一醫生或輔導者，必須是一個聆聽者、關懷者。

劇中帕奇因患有輕微憂鬱症，自願到療養院治病。但他發現許多病人，其實不是精神異常，而是沒人在乎他們心中的問題。因院方對待他們的方式如關在柵欄內的動物般，不關心、不寒暄，只給予食物及形式的診療。精神科醫師也只是如問卷機器般問問題，沒有眼神的關注，給病人的感受相當冷漠。

『叄』 電影《情書》觀後感

看完一部作品以後，相信大家一定領會了不少東西，需要寫一篇觀後感好好地作記錄了。你想知道觀後感怎麼寫嗎？下面是我整理的電影《情書》觀後感，僅供參考，歡迎大家閱讀。

電影《情書》觀後感1

渡邊博子站在高山平地上，四周群山圍繞，到處白雪茫茫，銀裝素裹，她面向那座與天幕相接的高山，大聲呼喊：--你好嗎?

影片就以這樣的畫面開始了，故事情節很簡單，通過渡邊博子與藤井樹(女)的來信來剖露中學時代那個藤井樹(男)的情感故事，藤井樹對自已的暗戀隱蔽很深，他沒表達，日本電影《情書》觀後感。或許用自己的方式表達，但對方卻沒感覺出來，這些零碎的情感通過鏡頭與場境的轉換娓娓道來，讓你感受那個因登山事故而亡的藤井樹與已同名同姓的同班女生的情感片斷，細膩地向觀眾道出人內心深處的東西，初戀，是美的，不管有沒有遺憾，這是青少年邁向成長的第一個理程碑，是與自已內心掙扎的源頭，也是以後婚姻生活的藍本，電影以藤井樹(男)現在的未婚妻渡邊博子與他初戀的對象的來信去追憶這位亡人，在雪花飄落，茫茫的雪國世界裡，情書就這樣展開了敘述。

從這部影片讓我感受到，人所追求的是至真至善的情感，我想導演是想通過這個簡單的故事刻意地去營造這個愛的氛圍，因為想表達純潔，故用了雪景，或許是一種寓意，這只是我的自我見解，人類的情感在這部影片子里單純，真切，與之相對比，真實的人類情感要復雜多了，這種描述手法是人類對美好情愫無限的嚮往，觀後感《日本電影《情書》觀後感》。

在我們每個人的心中，都會有屬於自已的情書，對象或許並不是如今的妻子或丈夫，但在幼年的情感生活里，因為第一次對異性產生好感，會藏在心裡，在忙碌的生活中，在現實的世界裡，或許你我都不會再記得當年那份淡淡的愛，但它永藏心底，在某一個特定的環境下，會變成最美好的回憶，

不管渡邊博子如何思憶藤井君，但他已成了過去，將來只有陪伴在自已身邊的秋葉，對於已經死去的人，最好是忘記吧！即使很難，也要繼續向前行。藤井樹(女)雖然在藤井君去世後才知道自已竟是對方的初戀對象，這是一份禮物，值得一個女人一生去珍藏，因為我記得錢鍾書的話："贊美一個女人，最好的方式就是愛上她"！

電影《情書》觀後感2

近期在我們迎來520美好的節日同時，我們也迎來一部有關愛情的電影著作《情書》,可以說在20xx年這部電影是最為經典的愛情電影之一了。

觀看了《情書》電影後，內心久久不能平靜，有的時候愛情也是一把雙刃劍，暗戀並不是美好的，應為只會讓你承受更多的痛苦之情。電影《情書》改編自同名小說，以一封沒有寄出的情書為引，開啟了兩段唯美刻骨的愛情故事。故事開頭，博子小姐從山上走回了墓園，這是她未婚夫藤井樹去世兩周年，而博子小姐在藤井家中和他的媽媽談起往事，悄悄記下了畢業名冊藤井樹下方未搬家前的地址。她誤以為這個地址已經不復存在，心中想著天國的博子小姐往這個地址寄了一封信。而接下來的劇情圍繞這一封信所開展的話題，為後者的劇情提前做好了鋪墊，這就給觀眾們留下美好的開頭了。同時也是由岩井俊二執導，中山美穗、豐川悅司、酒井美紀、柏原崇主演的人生必看愛情電影《情書》今日官宣定檔5月20日，全國院線浪漫重現。定檔海報以影片女主角「渡邊博子」(中山美穗飾)雪中仰望天空的場景再現經典，喚起影迷們青春記憶里的那一封「情書」。

劇中最為經典的還是開頭那一句「你好嗎?我很好。可以看出了簡簡單單的一句話，卻呈現出更多的不舍之情，也是最令人印象深刻的一句台詞，經過歲月洗禮，聲音依然在群山和記憶里清晰嘹亮。看到這里心中難免有些感想，世界上最遠的距離不是生與死，而是我在你面前，卻沒有勇氣跟你表白。人生最大的遺憾不是自己的野心沒有完成，而是一份暗戀之情，人為什麼會流淚，因為是眼睛代替了嘴巴說出的悲傷。

想起片中那一處很令人感慨的小細節:少年藤井總喜歡借閱許多罕有人愛看的書籍，在借書卡上樂此不疲地寫上自己的名字「藤井樹」，木訥又可愛的少女樹覺得「那真是一種怪癖」，多年後博子寄給女孩樹信中的一席話「我覺得，他在借書卡上所寫的藤井樹，是你的名字。影片中的每個情節段落，每個細節都相當准確地組織在影片韓而不露的意義結構中，幾乎達到了天衣無縫的程度。

電影《情書》觀後感3

電影《百年情書》取材於「黃花崗72烈士」之一的林覺民烈士殉難前親筆書寫的兩封遺書「與妻書」與「稟父書」。

影片以林覺民烈士從1905年至1911年期間的革命活動，與廣州起義最後三天時間所發生事件並行交織，集中展現了林覺民親情家國的熱血人生。

林覺民與一干小夥伴，林文、林尹民、方君瑛、方聲洞、馮超驤、劉元棟等，自小立志報國。自中國甲午海戰戰敗，簽署《馬關條約》後，中國大地已經一片狼藉，清政府腐敗無能，國土遭列強欺凌瓜分，愛國志士在熱血革命的感召下，紛紛投身革命洪流。

1905年，林覺民迎取了陳元凱之女陳意映為妻，婚後，兩人情投意合，恩愛有加。然而國難當頭，林覺民沒有沉溺於愛情的纏綿，於1907年借官費生出國留學之機來到了日本。在日本期間，林覺民和他的夥伴們先後加入了以孫中山、黃興領導的同盟會，決意推翻滿清，革命救國。

1911年孫中山領導的同盟會決定於4月在廣州舉行武裝起義，林覺民與夥伴們一同加入了敢死隊，決意以死報國。林覺民最後一次回家探望，沒有把自己此行的危險性告訴愛妻和父親。但敏感的父親已經從兒子反常的舉動中有所感覺，一家人吃了最後一頓團圓飯。此時，林覺民的長子已經5歲，陳意映懷的第二胎也已待臨產。面對愛妻、愛子、年邁的父親——林覺民此時肝腸寸斷但卻義無反顧地離開了他的親人。

在香港公寓，起義前夕，林覺民淚水與筆墨齊下，寫下來世紀絕唱傳世名篇「與妻書」「稟父書」，之後依然參加了廣州起義。起義中，林覺民等浴血奮戰，攻佔了總督府，但終於因敵我實力懸殊，林覺民的夥伴們一個個悲壯犧牲，林覺民負重傷被俘，最終不幸就義。

廣州起義距武昌首義成功僅幾個月，此次起義的意義重大，振奮人心。林覺民等烈士的熱血為神州大地澆灌出了自由之花，其功績將光照千秋，永垂後世！

《百年情書》將更加真實地還原當年的歷史人文情懷，而且盡管出演的演員大多為新人，但是卻都有著一顆澎湃的心，對待每一個鏡頭也都很用心地去表現，所以說《百年情書》無論從哪個方面講都是一部充滿愛的影片：親情、友情、愛情，每一個都是主線，每一個情都有煽人淚下的一面。

電影《情書》觀後感4

520是早期來源於網路上流行語，是一個有有關情人的節日，而在這一個美好的日子裡國內迎來了一部經典的愛情電影著作《情書》。此次重映，導演岩井俊二親寫中文「你好嗎」手寫信問候中國觀眾，引發影迷紛紛以「我很好」回應以示致敬。5月20日，《情書》與觀眾銀幕久別重逢，不容錯過。

觀看了這部經典的愛情著作後，深有體會，有的時候愛情是美好的，也有的時候愛情是一種痛苦劑。《情書》是日本作家岩井俊二的長篇小說，其小說由一個同名同姓的誤會展開，通過兩個女子書信的交流，以舒緩的筆調細致的展現了兩段可貴的愛情。故事主要是圍繞一封信來所展開的話題，當博子小姐從山上走回了墓園，這是她未婚夫藤井樹去世兩周年，於山難。這個開頭，已成悲劇。然而樹小姐其實一直在羞澀地愛著他，樹先生也不懂得表白，他用一些看似無理和怪異的行為來引起她的注意，而女孩兒就這么一直苦惱著，煩著他，疏離著他，直到男孩兒轉學離開。

電影全片沒有一句告白，卻能將暗戀的故事表現的淋淋盡致:這才是我最為敬佩的地方。正如故事中的少年藤井樹一樣，每個人的人生中都曾有過一段暗戀故事，「暗戀」里的心酸與美好、小心翼翼與隱晦克制，都能在電影《情書》中找到影子。無論是少年倚在灑滿陽光的窗邊低頭看書，放學後在校園車棚製造的「偶遇」，還是藏在借書卡背後多年的素描畫像，那份未曾說出口的愛戀詩意而美好，少年的欲言又止令人心動。有觀眾甚至稱贊這是一部「無論何時都會流下熱淚的電影」，可見影片對「暗戀」的極致刻畫動人至深。

作為最經典的愛情電影之一，始終是亞洲最高分愛情電影。《情書》以唯美清新的風格，溫馨而又浪漫的鏡頭語言、雋永淡雅的配樂、含蓄內斂的情感，更多的讓這部電影成為美學標桿。世界上最遠的距離不是生與死，而是我在面前卻不敢跟你表白。暗戀其實是一件痛苦的事情，或許你我之間並不缺少什麼，更多的是缺少心中那一份勇氣，因為有你，世界變得美麗;因為有你，生活有了意義。但有的時候愛情也會留下更多的遺憾才最為致命的。

電影《情書》觀後感5

《情書》是1995年日本上映的純愛電影，在1998年引進國內。當時看完《情書》後，被電影唯一一封能算得上情書的信一直感動著，簡單的二句話卻藏著無盡的思念。「你好嗎?」「我很好!」。

博子是電影中逝世的男主藤井樹的未婚妻，藤井樹二年前在一山坡上意外死亡。二年來，博子懷著對藤井樹的無比思念與傷痛中度過，於是寄出了一封到「天國」的情書，結果居然收到了回信，回信的是與博子未婚夫同名的女孩子，以前也是同班同學。隨著頻繁的信件來往，博子也知道了自己未婚夫以前的暗戀故事。相信大家看電影的時候也會跟我一樣，會有些迷惑，就是切換場景的時候，二個一模一樣的女孩子，突然在不同的地方書寫著信件，慢慢的往後看，才明白過來。

博子與藤井樹(女)是二個長的一模一樣的女孩子，藤井樹(男)以前跟藤井樹(女)是同班同學，並而且暗戀著藤井樹(女)。在電影的回憶中，我們能看到男主為了接近藤井樹(女)，等待二個多小時的畫面;在路上騎著自行車捉弄藤井樹(女)，給其戴頭套;在借書卡的背面，偷偷畫上藤井樹(女)的畫像等等。看著回憶中的畫面，讓人覺得搞笑而傷感。搞笑的是電影里滑稽的鏡頭跟男主的有些「幼稚」的做法，傷感的是這何嘗不是很多人在羞澀的年紀不懂的表達自己愛戀的一種行為呢?只能通過一些「小動作」引起對方的注意或者只為了更接近對方一些。這種無法表達出口，單純的暗戀，沒有經歷過的人又怎麼會懂得呢?

看完電影，或許有人覺得博子很可憐，覺得博子只是藤井樹(女)的替代品。只是因為長的像，才得到男主的一見鍾情，我只想說這只是表面看到的一層吧。另一方面的說，博子也是幸運的，博子遇到男主，愛上了男主，如果不是男主的逝世，有機會結婚的.，可以一生一世一起的。試問，如果你遇見一個跟你暗戀的人長的一模一樣的人，你會喜歡，會想著去接近嗎?答案應該是肯定的，而且相處過程中，已經打算結婚了，這能不算幸福嗎?還是只在糾結，博子只是藤井樹(女)的替代品，那麼，請問愛情究竟是什麼?什麼樣的愛情是幸福的呢?

電影《情書》觀後感6

隨著電影的出現，極大地豐富了人們的日常生活，娛樂也多了。如今電影的題材可以說是各種各樣，譬如有動作片電影、科幻類以及愛情類電影等等，這些不同種類的電影，在一定程度上給觀眾們帶來不少體驗，而對於有意義的電影，觀眾們在看了之後，內心通常都有許多感慨以及反思。隨著520這么特殊的一天即將來臨，一部好看的日本純愛題材電影《情書》在大陸重映，不曉得朋友們都去看了嗎?有啥感觸?下面就是本人觀後這部電影後的感想感受。

觀看《情書》這部電影，細細地去品味其中的劇情，我們會發現此部影片裡面的感情，無論是暗戀還是各種人物之間的感情，都能讓人看了之後忍不住哭起來，跟隨著故事情節一起悲傷，進而心情復雜。而這部電影的開頭，我們可以看出其風格，美麗的雪景，黑白兩種配色，讓人移不開眼，加上配樂，整部電影渲染出一種唯美、凄清而傷感的氣息，給我們這些觀眾的體驗很不一樣，從而內心的感觸頗深，劇情中人物的情感引人深思。

在觀看完《情書》，此電影中心的內容主要也就是講述一封原本出於哀思而寄往天國的情書，卻大出意料收到同名同姓的回信，並且逐漸挖掘出一段深埋多年卻始終沉靜的純真單戀的愛情故事。面對這部電影，我們其實可以感受到影片中的各個人物的感情世界是怎麼樣的，對於藤井樹(女的)來說，如果她沒有收到她普通普通高中同學藤井樹(男的，二人同名)的戀人渡邊博子的來信，這一生都不會知道藤井樹對她的愛意。那麼也就有可能會錯過一段其實可以有結果的姻緣，或者是原來這個世界上還有這么一個人的存在，默默地在背後喜歡自己，不求回報，只希望自己可以幸福快樂，這是多麼偉大而令人悲傷的舉動，讓觀眾們處於淡淡的悲傷中，久久揮之不去。

電影的劇終時，女主又看到了那張借書卡，也看到卡背面的自己，但是兩人已經陰陽兩隔，即使那人活著，也已是別人的丈夫。從這里的劇情，我們這些觀眾的感慨也就更加深刻了，原來世上的事情就是有這么巧合的，雖然有的人已經不在了，但真相還是能以某種方式揭開。

電影《情書》觀後感7

《情書》 這部日本電影給我們的感覺很直接，也很純真，一本書，兩個愛情故事，三個人的感情歸宿，用回憶的方式，紀念著沉甸甸的愛，就好像一封寄往天堂的書信一樣，一去不復返，只因為愛一個字。

這部電影是一個年輕日本導演岩井俊二的第一部影片，他以詩意般的敘事方式表達少年的初戀，給我們帶來了很強烈的唯美視覺。這部影片很早之前有上映過，再次觀看，帶來的感受還是不一樣，青澀的年紀，純真的愛情，只因為膽怯卻沒敢開口表白，在男主角逝去之後，為了追尋記憶，不經意間重新打開。

很多人會覺得這部電影的結局應該不算美好，或許也無法去定義它。一本書，一張卡，一個名字，一幅畫，一句「你好嗎？我很好。」照亮了男主角最青春的年華，給我們精神上的沖擊，是井藤樹的對待愛的執著，也是導演的用苦良心。

影片中有兩個鏡頭讓我印象深刻。第一個是少女時期藤井樹在雪地里滑翔的鏡頭，整個畫面美麗得讓人落下淚來。那是輕柔的、幸福的淚。另一個鏡頭就是電影一開始渡邊博子躺在雪地里那個鏡頭。短短幾秒鍾卻讓人感覺彷彿過了幾個世紀般，是對離去的愛人的無法忘懷？還是對生命的思索？那個鏡頭一直向四周延伸，然後向高空延伸，從高空往下看，整個鏡頭里只有一片白雪，中間的渡邊博子只成一個黑點。生命是多幺微不足道，感情卻可永恆。她只是緊閉雙眼，靜靜地、久久的躺在哪雪地里。

整部電影運用故事的方式，扣人心弦，倒敘的方式給我們講述一個男生對待愛情的態度，把現在和過去，回憶和現實交叉開展，讓我們看到感動的同時覺得十分的可惜，來自現實與理想中的無奈打擊形成強烈的對比。整部影片讓人看完之後無法忘懷，最後一個鏡頭就好像，一片無聲雪花，穿越過去，把昨日呈現在眼前，卻無法觸摸到他的臉頰。

另外人物的感情非常細膩，每一處都是純粹清澈、生命與變化無常的現實，化作紛飛的雪花，他來過，突然消失了，卻永遠不會被遺忘。也許這就是最好的結局，並不是所有的電影都以圓滿的結局結尾，就好像人生總是有遺憾，這就是現實與理想中共存世界。

電影《情書》觀後感8

愛情是每個人所嚮往和憧憬的，愛是即使最後沒有相伴一生，你也因為我出現過而擁有了更美好的人生。最近有一部經典電影《情書》即將在5月20號這一天上映，5月20號是情人眼裡的情人節，而520也是網路流行語我愛你的意思。《情書》由岩井俊二執導，講述了渡邊博子給去世的前未婚夫藤井樹寄出一封本應該沒有回應的書信，卻意外收到一位署名為「藤井樹」的女孩回信，在二人的書信往來中，女孩藤井樹逐漸發現，與她同名同姓的少年藤井樹曾對自己暗藏一腔柔情，而渡邊博子也在過程中與過往感情和解告別的故事。

《情書》是最經典的愛情電影之一，而這部電影的重新上映更是喚起了影迷們的青春記憶，這部電影以一封寄出的情書開啟了兩段美好而刻骨銘心的愛戀故事，電影中最讓記憶深刻的一句台詞便是渡邊博子向雪山裡吶喊的「你好嗎」，當你觀看《情書》這部電影的時候你就會知道青蔥時光里最初的悸動與美好值得所有新老觀眾的體會和追憶。

電影《情書》里的男主一直暗戀著和自己同名同姓的女生，也讓我們看到了在學生時代對愛情的懵懂與青澀，電影中我們並沒有看到有告白的台詞，但是卻讓我們看到了鏡頭細膩的語言，不管是放學後在校園車棚製造的「偶遇」，還是藏在借書卡背後多年的素描畫像，那份未曾說出口的愛戀讓人觸動，少年的欲言又止令人心動，青春期尾巴上遲鈍而純粹的暗戀，就像是心裡埋了顆種子，一開始毫無自知，直到某天發了芽，一點一點破土而出。

或許《情書》這部電影能讓我們如此記憶深刻，是因為電影中的情節故事也讓我們回憶起了在校園那段時間的暗戀情愫吧，青春期的我們對愛情是憧憬與嚮往的，卻因為對愛情懵懂和青澀而不敢出口，把暗戀情愫深深的埋在心中，多年後回憶起來便是心靈的觸動。而觀看這部電影中，最打動我的便是兩位女生對感情的放下與釋懷，我們總會在對的時間里遇到對的人，在錯誤的時間里選擇錯了人，而不管對與錯，我們都要感激我們所經歷的，所選擇的，拿得起放得下或許是我們每個在感情當中都要學會的。

電影《情書》觀後感9

看完《情書》這部電影，平靜的內心猶如掉進一顆石頭，泛起了波瀾。一首歌一個故事，一部電影就像一場人生，細細品味電影，又何嘗不是在細數過往的酸甜苦辣。

一部好的電影是經久不衰的，總是會有人回看，而每次觀看都能從電影中體會到不同的感受。《情書》是1995年日本上映的電影了，時隔二十幾年，再一次搬上電影院的屏幕，正是說明了這部電影的經典。我們能從影片中看到博子失去未婚夫，卻一直念念不忘，不能自拔。博子的愛是純粹的，是專一的，是遇見藤井樹以後全身心付出的愛。生活中，又還有多少這樣子的愛情呢。博子的未婚夫藤井樹對博子的愛，很多的人都會認為博子只是替代品，藤井樹其實愛的是跟他同名同姓同班的女孩子。（以下為了區分，男主稱藤井樹，女藤井樹稱為啊樹）。其實在這一段感情里，經歷不同的人，會有不同的想法。藤井樹對初戀的感覺並未親口表達，都是通過回憶中的點點滴滴而呈現出青春期對初戀對象的朦朧感覺，或許是喜歡，或許是愛，但在天國的藤井樹永遠也無法親口表達了，心願在最後卻是實現了，啊樹知道藤井樹曾經喜歡過她。

藤井樹的真實想法已經無從考證，對啊樹的感情也許的真的，也有可能只是看到博子與阿樹長的一模一樣，才一見鍾情，這是現實中很現實的橋段。另一方面影片中既然藤井樹能成為博子的未婚夫，我認為，這也是存在真實感情的，如果愛一個人只愛其樣貌，一段感情肯定不會是長久的，愛一個人，不能說100%的這個人的所有都喜歡，但至少也應該是靈魂契合，相互喜歡，相互尊重的，才能一直走下去。如果只是一廂情願的話，那麼二個人基本很難走上婚姻的殿堂。

經典的電影總是百看不膩，電影映射出的情感，就像人生的路上每走過一步，都能有不同的感受。一百個人有一百個經歷，有一百種情感，人生能遇見無數的人，卻難以碰見一個靈魂契合，相互喜歡的人。如果遇見請珍惜，如果沒有遇見又與他（她）走在一起，也請珍惜。因為有些人，或許一個轉身，就再也見不到了，從此只在回憶里。