電影音樂家電影觀後感

A. 電影觀後感範文

[電影觀後感範文]
這部電影僅僅述說了一段往事，電影觀後感範文。但如童話般的情節、壓抑的畫面以及賦予未來希望的稚氣的臉龐加上天籟般的聲音，述說了一種生命和青春的忠貞，對人性的忠貞。當童年被壓抑的心靈緩緩在音樂中學會去描繪希望和貞潔，這個世界上所有的壓抑和痛苦都不再是磨難，反而使那種震懾心靈的美麗更加強烈。人之間的相處之道不再是傾軋和敵視，而歸於人的本性。
「世界本來就是這個樣子。」
一位留學新加坡的mba碩士做報告時說，在國外他問路時不喜歡去問華人，而更傾向於問外國人，而且屢試不爽。他們臉上同樣是再行色匆匆，也會停下腳步去幫助你，甚至陪你走上一段路。
習慣以敵意揣測別人的人正是壓迫教育的犧牲品。現在又有多少人用敵對、懲罰式教育去對待孩子？
敬重這位老師，他用音樂教給人去認識世界的和諧，去回歸人的本性——善良與友好。
學會去微笑，學會去友好，學會去尊重，學會善良，就算對方是陌生人。收起你冰冷的面孔，就算你覺得那樣很酷；收起心裡的冷漠，因為冷漠會淹沒你的本性；收起敵對的態度，因為你沒有資格……你我他皆平等的生命，如果你想追尋生命的美麗，就忘卻曾經被壓抑的感覺，讓心靈純凈的、自由的飛翔。
當習慣了沉默，還有什麼值得我們珍惜，讀後感《電影觀後感範文》。習慣了冷漠之後，你的人生還剩下什麼呢？你不能旁觀你的人生，生命是一場靈魂的裸程。盡情飛奔，享受自由。心靈沾染了厚厚的沙塵，便有了高傲、蔑視、自私、冷漠、猜疑。學會清洗靈魂，就學會了反省。審視自己，回歸生命本來的樣子。
跟我和他一樣的生命體——你，明白嗎？

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【內容簡介】
世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友(戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特 (Clement Mathieu，傑勒德·尊諾飾)遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫\"水池底部\"，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。
克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier飾)，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把Pierre的音樂天賦發掘出來，同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。
〔電影觀後感範文〕隨文贈言：【這世上的一切都借希望而完成，農夫不會剝下一粒玉米，如果他不曾希望它長成種粒；單身漢不會娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不會去工作，如果他不曾希望因此而有收益。】

B. 電影《海上鋼琴師》觀後感5篇

《鋼琴師》是波蘭猶太作曲家和鋼琴家席皮爾曼的自傳改編，描寫了一個波蘭猶太鋼琴家在二戰期間艱難生存的 故事 。下面是我給大家整理的關於電影《海上鋼琴師》 觀後感 ，歡迎大家來閱讀。

電影《海上鋼琴師》觀後感1

在看完《海上鋼琴師》後，我的心情久久不能平靜。

如果要用一個詞概括1900這個人物，毫無疑問是：純潔。他在海上出生，在海上成長，一生都沒有上岸。沒有國籍，沒有接受過 教育 ，就連名字，在常人看來也有些奇怪。但就是這樣一個，看到了別人看不到的現實。

電影中最吸引人的，一定是男主角那令人驚嘆的鋼琴技巧。盡管沒有接受過任何鋼琴教育，但當他第一次坐著鋼琴前，就註定他是一個最偉大的音樂家。他對於音樂的天賦似乎是與生俱來的，他的音樂有一種特殊的魔力，朋友暈船的良葯，傳達歡樂的手段，證明自己的 方法 。

1900與小號手聊天，當他們看見小偷時，鋼琴的音樂也變得斷斷續續，模仿著小偷的形態;當他們猜想老婦女是一個謀害親夫而得到萬貫家財的人時，鋼琴的音樂是一種怪怪的音響，充滿著陰險，他的音樂總是能生動的表現各式各樣人的心理特徵。無論是在上層人士聚會的頭等艙還是下等人聚會的末等艙，1900彈奏的鋼琴音樂總能使各種各樣的人得到快樂，而且音樂大多為即興成分，都是有感而發得到的。

每次的演奏，都能體現出1900獨特的性格：無拘無束的拋開樂隊的個人演奏，與爵士樂鼻祖Jelly Roll Morton的飆琴時說出「自取其辱」的自信，對於女孩彈奏的痴情，以至於最後炸船時依然不願離開的固執。每一次彈琴都融入到劇情發展之中，表現出1900與眾不同的特點，同時也成為了影片中最為精彩的部分。

人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師，但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意，他從不敢離船上岸去。無際的高樓和川流不息的人群不能給他安全感。即使後來遇上了一位一見鍾情的少女，試圖上岸去尋找她，陌生而又復雜的大陸還是讓他放棄了這個想法。他永遠地留在船上了，即使唯一的好朋友警告他廢船將要被炸毀，他也不願離開，心甘情願的陪從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900永遠沉入海底。

面對死亡的他能夠如此從容鎮定，微笑著離開人世。我最喜歡1900最後說的一段話：「我看不見，看不見城市的盡頭，我需要看得見!拿鋼琴來說，鍵盤有始也有終，有88個鍵，是的，錯不了，這並不是無限的，但音樂是無限的。在琴鍵上，奏出無限的音樂，我喜歡，我也應付得來。而走過跳板，前面的鍵盤……有無數的琴鍵，事實如此，無窮無盡。鍵盤無限大。無限大的鍵盤，怎奏得出音樂?不是給凡人奏，是給上帝奏。」

電影《海上鋼琴師》觀後感2

大家都對科學實驗有一定的認識，它的目的是為發現事物之間的聯系，一般地是控制住一些條件使之存在，而使另一些條件不存在，然後判斷結果與這些條件之間的關系。《海上鋼琴師》不失為一次人生的實驗，最大的條件就是沒有父母，不在陸地生活，看看這樣的情況下人究竟能夠發展成什麼樣子 。

教育的實驗――靈性教育

觀眾都對1900在小時候突然就會談鋼琴，能准確說出娛樂大廳里的一些人的性格、情緒、行為特點，此人剛剛發生的及將要發生的事情等等，感到非常驚訝。雖說電影是虛構的，但我們都會親見或聽說身邊一些類似的例子，尤其大家觀察嬰幼兒，發現他(她)們常常會做出一些讓人驚訝的行動或說一些讓人意想不到話，這些行為、話語首先讓人感覺就是超越嬰幼兒實際的成熟年齡，並且行動與話語往往還很有智慧。嬰幼兒究是什麼?身心特點如何?對人類來說還是一個謎，有些觀點認為嬰幼兒的那些超人的表象背後有一種身心上的靈性，如何看待、對待，或者教育當中如何培養這種靈性成為一個話題。我們來考察一下發生在1990身上的教育，全船人肯定是愛這個孩子的，但大家又各忙其事，因此1900沒有一個固定的老師，也不會有所謂的教學計劃、教育目地、教育目標等等，他也不需要與其他孩子進行比較、競爭等等，雖然有船員們「會按他們認為正確的方式來教養」，但整個過程來講是善意和寬松的。除了早期1900被教一些識文斷字，還有必要的思維步驟要求，如影片中有一個情節是，收養1900的Danny要求他把詞語聯結起來形成更全面的意義，其他之外一切都是自由的。我想1900就是通過漫畫書刊來獲得陸地生活的印象和判斷的，他也一定與人們交流過他的看法，但那樣的教育的環境下，人們往往以幽默對待，也不需要刻意糾正他，或者糾正也是一種沒有壓力沒有嘲笑的糾正。總之這樣的教育環境保留了1900的靈性。需要指出的是：在現實生活中，當 兒童 開始按成人的要求背詞、學琴、做算術題等等的時候，這種教育我們稱之為理性教育，並且我們往往假定兒童是一張白紙，是沒有任何 經驗 與感受的，一切都由教師按嚴格的技能程序來教授。因此好的教育應該是靈性不失，漸進一些理性，可能我們現實的教育是靈性全毀而理性未建。

倫理與心理實驗――失之桑榆收之東隅

或許是作家與導演想探尋或追求混沌初開時，人最初的那種純靜、純真、純粹的道德和心理境界是什麼樣子。並認為人的靈性與純粹的道德是同一的，正象其他沙龍朋友所表達的那樣，1900沒有名利的感覺與思想，不知什麼是競爭、爭取等，總之一切世俗人所有的自私、貪夢、虛榮、算計等皆無。然而作家與導演又想告訴人們熊掌與魚不可兼得，這樣的環境又培養了1900與世俗無法相容，無法用自己的心靈解釋這個世界，人最大恐懼來源於對事物不能解釋，因此1900寧願隨船一起焚毀也不願下船。在「嘭」的爆炸聲中，1900回歸了本初(有說人來自於大海)。作家與導演也完成了的悲劇構思(美的事物被毀掉)。實驗結束了，但結果卻讓人生疑。從而作家與導演發出了對人類的追問：「人到底哪兒出了問題?」

電影《海上鋼琴師》觀後感3

有人說，別人的故事有自己的影子，自己的故事有別人的影子。仔細想想，又何嘗不是這樣。

在我至今所生活的18年中，我讀懂了很多故事，也錯過了很多故事，也無緣很多故事。拋開這生活不說，至少在股市發展的那一刻，所有人都是充實而幸福著的。而那些過往，或許是我們見過的最美好，最在乎，最深刻的記憶。

也許在故事中，他們在旅行，他們在工作，他們在聚會，他們在前進他們在駐足，而現在的我也如其中的一類，仔細發現那一切的美好，即使它早已隨風遠去，不再重來，即使它正在向我駛來，而我卻沉默不語，毫無行動。

在看完之後，所以的這些感悟，都蜂擁而至，或許許多人更側重與1900對於鋼琴的執著與守候，而我更吸引我的卻是拿短暫而不連續卻又令人至今難忘，深刻不已的友情。

影片中有這樣的一個情節始終讓我難以忘懷，在1900下定決心終於開始追逐新生活，決定下船時，1900這樣問康傑，你會來看我嗎。當然，你會把我介紹給孩子的母親，還邀請我星期天去吃午餐，我帶著甜品，一瓶酒，你會說我太客氣了，然後你領著我參觀你的家，外形像條船，等你妻子燒好了烤雞，我們圍著桌子坐下，我會稱贊她的廚藝驚人，她會告訴我你平時總是嘮叨我。

或許他們相遇的時間的時間並不長，但彼此的感情卻足夠堅固，也足夠深。人總說知音難遇，或許那個知音就在某一街角，路的盡頭，或許就在咫尺，只是等著我們去發掘，去體會。

在影片的尾端，康傑坐在快要報廢的船艙里，將摯友的琴聲用流聲機放遍整個角落，懷念所有從前的相見，回憶著從前的林林種種，也包括對他的思念。

最終一句，這些年你是怎麼過的。打破了報廢舊船艙里的寧靜，也觸動我的心。

有時我們也會因為周遭環境的變化和心情的不同，而對事物有了重新的定義和認識。但是那些生活中你認為珍貴的東西希望千萬不要放棄，類似於友情，也許我們早已長大，真正懂我們的同齡人又有幾個，不必在乎那麼多，好好把握現在，可以去尋覓，好好地珍惜，保持以前，繼續向前，始終如一，從中體會那最初的美好。

電影《海上鋼琴師》觀後感4

《海上鋼琴師》確實給了很多人很大的感觸，對於喜歡他理解他的人來說，影片中的鋼琴師1900或許就是我們內心的寫照，1900他純粹，無害，執著。這位從未涉足塵世，未被世俗同化的海上鋼琴師，將自己的一生都留給了大海。一條船，一片大海，一架鋼琴，這便是他的世界。對於1900來說，這就是他的一切。正如那句話一樣「慾望少了，世界就小了」，在1900的世界裡，少了世人無盡貪婪的慾望，所以他的世界很小卻又很大。這個世界大到他可以在上面「譜出無限」，這個世界便是由那架鋼琴，那條船，那片大海支撐起的。在有限的琴鍵上譜出無限，這是一種意境一種精神上的追求。

很多人不能理解1900，認為他懦弱，不敢面對現實。可是我們為何不朝另一個方面來看待這個問題呢，面對世俗的浮華榮耀，面對這個物慾橫流的社會，1900想堅持的只是自己內心最初的，最純粹的東西，那便是他的音樂。這就像是一個人他拚命想要堅守住自身最寶貴的那份東西一樣，對於1900來說這份最寶貴的東西便是他對音樂的忠貞與執著。離開了那艘船，離開了大海，來到陸地後，他或許會名聲大噪，他的音樂或許會受世人的追捧，可是最純粹的東西一旦商業化後他就完完全全變質了，他早已失去本身最質朴最寶貴的特質，對一位熱愛音樂，熱愛鋼琴的鋼琴師來說，這樣比死會更痛苦。

在我看來，這部電影在向我們刻畫出一位執著音樂的鋼琴師的同時，更像我們傳達出一種精神，一種信念：堅持自己最初的夢想。這種精神讓我在為這位偉大的鋼琴師惋惜的同時更讓我對他肅然起敬！1900代表了我們這一類人的夢想，他做了我們想做的那一類人，他幫助我們實現了我們心中無法實現的夢想。難怪有人要說這部電影確實過於虛幻和浪漫，當然，對於現世的情況來說，確實如此。可正是因為這樣，我們一類心中有同樣信念的人才會被影片所深深觸動。希望每一個喜歡《海上鋼琴師》的朋友都能體會到這部電影帶給你的感觸與力量，堅持自己最初的夢想。這樣，我們每一個人都能成為自己心中的「海上鋼琴師」。

電影《海上鋼琴師》觀後感5

今天重溫一下經典的電影《海上鋼琴師》這已經是我第三次看到這部電影，

"海上鋼琴師」，以主人公為線索，描寫了一個一生都在海上度過，從沒踏入陸地的傑出鋼琴師。片中很令人嘆息的時刻便是他已打算走向陸地去追求自己的幸福，可是在那一刻，他，有往回走了，走回了他一生的家——那艘船。片中，多少人慕名而來，甚至邀他製作唱片，讓他過上富裕的生活，可是他始終堅持自己在船上這種簡單而又單純的生活。即使在最後生與死的選擇中，他也選擇了與船共生死。他，就這樣葬身於大海，一生都沒踏上陸地，不知這是否是他的遺憾，還是說這是他的追求。、而且他到底在執著什麼?到死都不願意去感受一下那個他從未了解過的世界

當看到他將要下船片段時!當他站在雲梯上思考，丟掉帽子又走回船上的那一刻無從下手，無從選擇，怎麼辦?他扔下了帽子，給了城市一個背影，返回他的船再不後悔。這，便是他的選擇!他會在腦海想像美麗的景色，從未下船看上一眼，他選擇的是忠於自己的內心，他是一個活在內心世界的人他不適合很復雜的人生城市充滿雜亂，是個喧鬧的世界，在那裡，沒有恬靜的生活，沒有美妙的音樂創作靈感，只有船上才有清凈的音樂。這是他的世界。感受著他的世界，這是現實無法比擬的世界。完美的世界。

「他的世界就在濤濤大海上，他，把音符留給了大海和天空。」

「他彈琴，不是為了追求彈琴技法的高超，更不是為了追求物質上的滿足，而是為了表達他的內心世界」

「毅然決然，再不後悔。」人生可以歸結為一種簡單的選擇:不是忙著活,就是忙著死，何不用自己的方式來詮釋了自己的人生

每個人都有自己的路，我們都要通過電影去反映自己的生活，電影中的主人公就象那個我們從不示人的自己，他孤獨，他對愛情有著孩子般的憧憬，他相信很多，又懼怕很多，是的，主人公就是靈魂中的我們自己，我們自己，就是船上孤獨的主人公

世界很大，但是屬於自己的很少。怎樣為自己在這樣大的世界裡找到一片空間!很難!所以，當你找到後，不要放棄，不要離開，留在這里吧，守住這只屬於自己的空間!

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C. 電影觀後感：放牛班的春天

在觀看完一部作品以後，這次觀看讓你有什麼領悟呢？寫一份觀後感，記錄收獲與付出。你想知道觀後感怎麼寫嗎？以下是我整理的電影觀後感範文：放牛班的春天，僅供參考，歡迎大家閱讀。

電影觀後感範文：放牛班的春天1

20xx年3月16日，我們學校看了一部電影，叫放牛班的春天。電影主要講:重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友貝比諾送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特馬修遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭…… 克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫"池塘畔底"，因為這里的學生大部分都是犯過罪的、難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。結果他們都學會了諒解老師。

我的感悟是：音樂的力量真強大！

電影觀後感範文：放牛班的春天2

昨天偶然在學校圖書館看到一本《愛的教育》，讓我感觸頗深。與《放牛班的春天》幾近，都講述的是有關學校教育的一些小故事，平淡中不乏深刻，瑣碎中飽含著偉大。

作為教師首先要懂得愛，要愛自己的事業，更要愛自己的學生，每一個學生。要善於發現每個學生的閃光點，因材施教，努力啟發學生善良積極上進的本性。馬修老師不希望，甚至可以說是不捨得自己的任何一個學生受到懲罰，因為他懂得懲罰並不能從根本上解決問題。

教師還要具備很強的責任感，每個孩子都需要被關注，被信賴，作為一名合格的教師，就不能放棄自己的每一個學生，一個也不能少，一個也不能被丟棄。不能像校長一樣以犧牲任何一個學生的前途為代價來達到自己物質生活的提高，學生不是奴隸，更不是賺錢工具。一個教師教會的不僅僅是知識，更是做人的道理。教師從事的不僅僅是知識的傳授，更是人格塑造的藝術。

電影觀後感範文：放牛班的春天3

看了《放牛班的春天》我有這樣的感想：

1，馬修是一個很好的老師，他樂觀向上，即使被貶到最差的學校，他也沒有放棄他的音樂事業和夢想。

2，學生的成績不是學生一生中的全部，即使是成績很差的學生，長大後也有可能事業有成。

3，我們總是提昌要了解每一個學生、關愛每一個學生，但不管是現實還是電影都沒辦法做到，現實自然不用多說，電影中馬修老師也沒表現出關愛最後那個問題少年，包括馬修在內每個人都沒有選擇相信他，導致他產生仇恨心理，最後火燒學校。

4，馬修看學生的學習不太好，沒什麼活動愛好，就搞了個合唱團，從而提高學生的自信心，這種做法值得我們學習，但現實操作起來可能有點難度，中專技校我不知道，在普通高中里，你搞什麼隊、什麼團、什麼賽都沒關系，但其他任課老師會有意見，如果考試成績出來，你所教科目成績落後了，你就知道 領導發起火來的溫度有多高了。

電影觀後感範文：放牛班的春天4

最近在語文課上，老師讓我們觀賞了一部20xx年法國的一部電影《放牛班的春天》看完了這部電影後，使我不禁對現代教育觀念進行思考。我們是否該擺脫傳統教育模式呢？

影片中的老師曾是一名載滿了榮譽的音樂家。是因為迫不得已才來到這全是問題學生的輔育院。當他發現這些孩子雖調皮但喜愛音樂，於是就重新拾起樂譜，組建了一個合唱團，使這個死氣沉沉的學校充滿了生機，學生們也被感化，深深體會到了老師的溫情。最後老師因一場大火離開時，學生們折好一隻只紙飛機飛向他，裡面滿是感激。

是啊。這位老師以自己獨特的方式教育並挽救了這些可憐的孩子，給他們的童年留下了不可磨滅的記憶。所以說，這位老師是偉大的的，他擺脫傳統模式的束縛，為後代老師做出了好的典範。這部影片值得所有老師和學生去觀看，去借鑒這位老師的教育方式。

電影觀後感範文：放牛班的春天5

《放牛班的春天》講述了世界著名指揮家皮埃爾回到法國家鄉出席母親的葬禮，當他的舊友送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特·馬修遺下的日記，皮埃爾勾起了自己童年的回憶。

克萊門特是一個生不逢時的音樂家，在1949年的法國鄉村，他根本沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的代課老師。這所學校有一個外號叫「池塘畔底」，因為這里的學生大部分都是犯過罪的、難纏的問題兒童。到任後他發現學校的校長以暴力的手段管這些問題少年，體罰在這里司空見慣。他嘗試用自己的方法改善這種狀況，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂來打開學生們封閉的心靈。

一開始，他遇到了種種困難：一個不願開口唱的天才、一個暴力、變態、處於危險邊緣的學生、校長的阻攔、一個父母在二戰中雙亡的可愛小孩……還有一個不會唱歌的學生。

但他以他堅忍不拔、沉穩、謙讓的性格以及他敏銳的觀察力，戰勝了種種困難，組成了一個合唱團。

他每天晚上都給孩子們寫一些適合他們的樂譜。他從簡單到很難。但是學生們都學會了。有時候學生犯了錯，他還會包庇學生，以防遭到校長的毒打或禁閉。

他的努力終於得到了回報。他的學生們用天籟的嗓音取悅了他的心靈。可是好景不長，校長在一個星期六把他趕走了。但是，那個父母在二戰中雙亡的可愛小孩卻因為老師們善意的謊言：「你的爸媽會在星期六來接你哦。」，而每個星期六都在校門口等他爸媽。這次，他又在門口等爸媽的時候，馬修老師出現了。於是，馬修因為禁不住孩子的請求一次寂寞的孤獨，帶走了他。讓他知道了他的等待終究是值得的。

這篇文章讓我知道了想要得到回報，就得付出努力。因為努力有時會給你一個不一樣的驚喜與一個大世界！

電影觀後感範文：放牛班的春天6

昨晚在網上看了《放牛班的春天》這部電影，看到名字，起初以為是說小學生和老師之間的故事，不料是講一群被教改的孩子，他們總是惹麻煩，不斷地闖禍，他們既得不到別人的肯定，也更加不相信別人！直到他們遇到了來監管的並且熱愛音樂的馬修老師，馬修老師的包容和愛心打動了孩子們，漸漸地馬修老師和孩子們之間有了一份信任。後來馬修老師把那幫搗蛋鬼們成立了一個合唱團，他用音樂拯救了孩子們的心靈，讓孩子們充滿了對春天的憧憬和渴望，從而讓他們達到自我教育的目的，孩子們變乖了，馬修老師更是當了一回伯樂，發現了一個音樂天才，將這個孩子的命運徹徹底底地改變了。不由得感嘆：要做馬修這樣的好老師！

電影觀後感範文：放牛班的春天7

法國電影《放牛班的春天》（又名《歌聲伴我心》）是一部多年前我就觀看過的老電影了。這回再次重溫昨日的經典，除了像昔日一樣為男孩們的歌聲所折服外，也體會到了為人師者對於學生們的影響是一輩子的。作為一個可以影響許多人一輩子的人，職業，社會，世界所賦予我們的是更多的責任。

一群頑劣成性的學生，一位充滿愛心，循循善誘的教師，再加上一個或幾個頑固不化，粗暴專制的學校領導這樣的人物組合幾乎已經形成了教育題材電影的一個固定的內在結構。最後的結局，我相信每個觀看者的心中自然是被那位教師所打動的。

作為教師的我們更應該意識到可能你的無意識的一個舉動就會傷害一顆弱小的心靈，也可能由於你的一個不經意的微笑，問候，給某個孩子帶來希望。就像在黑暗中，給人指明了方向，是希望的光，生命的熱忱。

所以，如果你選擇了當一名教師，就請把愛給你的每一位學生，只有愛能夠融化世界的一切堅冰。

電影觀後感範文：放牛班的春天8

這幕電影叫《放牛班的春天》，裡面主要是1個老人家遇見了他當年的一個同學，然後他的同學給他看了一本日記，他說這本日記是他們老師的。

於是他就開始看起來，這位老師教他們的音樂課，他發現這里的同學都很調皮，因此那些老師也很嚴厲，他覺得這樣子不對，於是他對校長說不要多打孩子，他還跟校長說要組建一個合唱團，進行的很順利，但是他們裡面有一個很兇猛的人，他一直搗亂。

幸運的是這個人因為偷了校長的錢，還打校長因此被永遠抓進了警察局，現在校長沒錢了，於是他把合唱團解散了，還解僱這位優秀的老師，這位老師有個學生是孤兒，他臨走錢把他帶走了的故事。

我覺得這幕電影教育了我們痛打學生是不對的，但是同學們也不能太過分。

電影觀後感範文：放牛班的春天9

春天不僅意味著萬物復甦、奼紫嫣紅，候鳥一路向南，它更是一個友好的季節，我們大可以歡天喜地，穿紅戴綠。所以人們總是習慣用「春天」來形容美好，代替開始，謳歌希望。

一群叛逆的孩子，一個暴虐的校長，當他們遇見仁慈的校監，整個校園奇跡般地度過陰霾，迎來了春天。

校監馬修善良而不失嚴謹。他懂得人的尊嚴，因而慈悲為懷。他是個不成功的音樂家，不苟言笑，然而卻執著於音樂能使「壞小孩」轉變，給人帶去快樂。自然而然，同學們都成了小小合唱團的一員。每天的必修課就是唱歌。學著配合，學著使歌聲美麗，學著安定。

孩子們由最初的五音不成調，到最後的自信與默契，這一變化是深諳音樂魔力的馬修意料之中的事。正如我們不必過分擔憂花苞是否綻放，權可以靜待花香四溢。

春洗脫了冬的冷傲和秋的惆悵，當早晨八點到九點點鍾，太陽高掛，溫暖便在心裡靜靜流淌。人們會莫名地抬頭仰望藍天，並不是為了思念，而是一種祈禱或是感激。抑或只是單純地停駐，去欣賞向來被遺忘的風景。簡單使得春天擁有著可以高歌的權力。在孩子們的世界裡，快樂顯得純粹。有歌聲，微笑便裝滿胸膛。就像一場春雨後的彩虹，那樣自然，又很可貴。

春天似乎有點短暫，來得靜悄悄，去得也無影蹤。徐志摩先生的那一膾炙人口的詩句———輕輕地我走了，正如我輕輕地來……原來也可以安放在「春天」。學校著火了，學生們安然無恙，這個像是故事的事故卻導致了馬修的'離職。「我盼望著能看見孩子們涌到門口和我道別」，這是馬修心底里卑微的願望。可惜並沒有。然而在路的轉角，孩子們用他們引以為傲的清脆的歌聲鋪滿了整條街，覆蓋了臨別時的憂愁。揮動的雙手，是在道別，更像是無助的表達，也在宣告著，從此後要獨自飛翔。

還在念著「冬天來了，春天還會遠嗎？」，一轉眼，春天已掠過身旁。不經意地，我們竟看見小鳥歡唱、柳枝嫩綠、蝴蝶翩飛……

電影觀後感範文：放牛班的春天10

故事以皮比諾把馬修所託付的相冊交給已經年老的得意弟子皮耶，然後從記憶中的摸索讓故事再現， 一群被教改的孩子，他們總是惹麻煩，不斷地闖禍，他們既得不到別人的肯定，也更加不相信別人！直到他們遇到了來監管的並且熱愛音樂的馬修老師，馬修老師的包容和愛心打動了孩子們，漸漸地馬修老師和孩子們之間有了一份信任。後來馬修老師把那幫搗蛋鬼們成立了一個合唱團，他用音樂拯救了孩子們的心靈，讓孩子們充滿了對春天的憧憬和渴望，從而讓他們達到自我教育的目的，孩子們變乖了，馬修老師更是當了一回伯樂，發現了音樂天才皮耶，將這個孩子的命運徹徹底底地改變了。

看完這部電影之後，我知道了：用一種愛來關心孩子，能讓壞孩子變成好孩子。壞孩子只是一些曾受過嚴重的心理打擊的孩子，他們用強硬的行為對抗外部環境。讓這樣的人產生心理變化十分困難，但馬修卻真正做到了。

電影觀後感範文：放牛班的春天11

今天，我們看了《放牛班的春天》這部電影，電影講述了一個叫馬修的失業音樂教師在一所管教不良兒童的寄宿學校找到了一份的工作。他把一群反叛的寄宿學校的孩子們被召集在一個合唱團里，譜寫出他們動人的樂章。他用純凈的音樂喚回了管教們冰冷已久的心，解脫了束縛孩子們身心的繩索，撫平了他們易受傷的心靈。結果他讓那些孩子脫離苦海了。

這部電影沒有男孩喜歡的刺激，也沒有女孩喜歡的浪漫。但他卻用音樂啟發了一群孩子們！

電影觀後感範文：放牛班的春天12

看完這部影片，我的心為之大震，一位音樂老師竟然改變了這么多孩子的一生，而且他還是位代課老師。馬修老師是那麼寬容和善良，他一次又一次地為學生辯護，讓他們有改過自新的機會，而且為了幫助學生學會音樂，還建立了一個合唱團，那些學生也因此越來越好。但校長和馬修老師截然不同，學生一犯錯他就體罰學生，看到這，我心裡非常生氣，難道非要採取這種方式嗎？

這部電影讓我知道了，要學會寬容，愛是可以感動一切的，馬修老師就用愛得到了學生和同事馬桑大叔的認可。只要人人心中充滿愛，世界就會變得更美好！

電影觀後感範文：放牛班的春天13

音樂能改變一個人，音樂能改變一個人的一生。音樂能讓一個人的心靈安靜，不再暴躁。音樂的力量是無窮的！

這部電影講述了，一位叫「克萊門特·馬修」的助理教師，同時，也是一位音樂家。他把他那無私的愛奉獻給了孩子。他是一位靈魂偉大的老師和引導者！皮埃爾曾經，是一個調皮搗蛋的男孩，經常惡作劇，老師稱他是：「天使的外表，魔鬼的內心」但是，在偶然的一次，馬修老師發現了皮埃爾的音樂天賦。於是，馬修老師用音樂把皮埃爾從調皮搗蛋變成聽話的學生，以及全班同學。盡管，馬修老師最後被拉齊院長辭退了，但是，他卻在每個孩子心裡種下了一顆愛的種子！

我以前總是想不通，為什麼古箏老師常說：「學音樂的人，不會學壞。」看完這部電影，我受益良多，心中暗暗下了一個決心：一定要把古箏學好了！

電影觀後感範文：放牛班的春天14

今天我觀看了《放牛班的春天》。

這部影片很感人，主要講了人過中年的馬修來到一個外號叫「池塘入底」的學校擔任老師，因為這里的學生大都是一些難纏的問題學生，校長都是靠暴力解決問題，使這些學生心靈受到了摧殘，使他們變本加厲，馬修用音樂打開了他們的心扇。

故事還有一位人物就是莫翰奇。他長著一張天使面孔，卻有一肚子的魔鬼心腸，馬修老師發現他的音樂天賦，就循循善誘用獨特的方式把莫翰奇的音樂天賦發掘出來，成功的塑造了他的一生。馬修用真心對待孩子們，使這些問題少年們有了一點良知。當他被忍事校長趕走了，孩子們折起帶著祝福的紙飛機送給這個搖救他們靈魂的人使他們變成愛的精靈。

其實人人心中都愛都有一顆熾熱的心，都能體會到他人對自己的仁慈和付出。只是，如果沒有人來撥這根愛之弦，這種熾熱心會被沉封，馬修就是最好的撥弦人。

電影觀後感範文：放牛班的春天15

《放牛班的春天》這部電影是講一位叫馬修的老師，來到了一間小學，他把那間小學學習部好的學生通過用音樂來陶冶他們的情操，最後把學生教好了。其他老師也很佩服馬修老師能把這個放牛班的孩子教好。

那群孩子很喜歡馬修老師。他們知道馬修老師對他們很好，什麼事情都能幫他們解決。我喜歡馬修老師，更喜歡我的老師，因為他們也和馬修老師一樣和學生做朋友的。

看了這部電影之後，我明白了，我們從小就要認真學習，長大以後才能做一個有用的人。

D. 鋼琴師觀後感

一部盪氣回腸的電影，一個扣人心弦的電影，一個 可歌可泣的電影。大家不妨來看看我推送的鋼琴師觀後感，希望給大家帶來幫助！

鋼琴師觀後感【一】

《鋼琴師》是在我記憶中留下比較深刻印象的一部電影，片子大概要三個小時，我看的幾乎忘了時光，直到電腦自動關掉，納粹、逃亡、男人、女人、那個世界、離我太遠，卻又很近。我只能任憑自我跟著主人公一齊逃亡，在那裡除了活著。其他什麼都失去了好處，看完這部電影，內心感到無比的糾結，人性的光輝，為什麼總是在泯滅時閃現。《鋼琴師》給了我一種心靈上的洗禮，很感激為這部片子付出努力的人們。

戰爭來臨的時候，每個人都劫數難逃。鋼琴師也不例外。曾被鮮花和掌聲包圍的鋼琴家，從音樂迷夢中跌落下來，淪落凡塵可憐的藝術家不忍看到家人被飢餓和貧困擊倒，忍痛賣掉了心愛的鋼琴。出於同樣的理由，這位首屈一指的鋼琴家不得不在無人喝彩的小酒館中彈奏。有時，琴鍵敲擊聲還比不上錢幣的叮咚悅耳。然而災難才剛剛開始。很快，混亂的猶太區也不容許他們繼續生存。大批的猶太人即將被送上火車，生死未卜。在上車的前一刻，一位老友救了他，不明白是幸運還是不幸。因為死亡固然可怕，至少還能與家人相擁。離開了群體的個人生活在無望的恐懼中，是一種莫大的精神折磨。qq網名男生霸氣

鋼琴家暫時逃離了猶太死亡之旅，成為一名建築工人。但即便每日的工作又臟又累，還是無法擺脫死亡的陰影。身邊的工友一批批的死去，哪怕是最微小的一個暗示，也可能當場招來殺身之禍。工人們在暗地裡醞釀作亂，而鋼琴家再次幸運的逃出了魔窟。

擺脫了疲憊的肉體折磨，又進入了飢餓和囚禁的地獄。由於他猶太人的特殊身份，他不停地隱藏在變換的建築中，耳邊傳來隱約的槍炮聲，那是工人們作亂的信號，他為自我苟且偷生感到羞愧，但畢竟，生存是完美的，哪怕在飢餓和恐懼中苟活著。

之後鋼琴家象個野地的幽靈，落魄而憔悴。他每一天都在廢墟中尋找可存活的食物。當他最後找到了一隻罐頭時，德軍來了。鋼琴家再遇險境，只得閉目等死。當聽說他是位音樂家時，頗有修養的德軍將領帶他來到鋼琴前，要求他彈奏一曲。那是怎樣一種落差啊！枯瘦如柴的手臂游移在琴鍵上，額前的亂發覆在眼前，一個落魄如鬼的人形坐在高貴的鋼琴前，就在前一秒，撫著琴鍵的手還在為一點食物而不擇手段。但是音樂是一種神奇的東西，他被一點一點喚醒。身體慢慢地挺直，雙手也由遲疑轉為行雲流水般旋轉。很快，他就與琴融為一體。在黑白的琴鍵間，那個消失的鋼琴家又復活了。而音樂也經過災難的歷練而更加純潔，更加打動人心。德軍將領也在其中，他默許了這個不凡生命的存在，並為他帶給食物。

當重重磨難過後，雲開見日。鋼琴家重又優雅地在華麗的大廳里演奏音樂。生命中所有如花的美麗綻放，一切陰霾不再。可電影的故事是否真的存在？現實中的鋼琴家會這么幸運嗎？而那些如草芥般瞬間消亡的普通民眾呢？除卻戰爭，人的生命是否也在經歷著優勝劣汰的殘酷淘汰呢？我不得而知。但至少，由此，我感到人類的渺小，也感到人性的卑劣與偉大。當繁華過眼，灰飛煙滅時，只有人類精神的矍矍之火還在宇宙的上空飄盪回響。這，該是不滅的吧。

鋼琴師觀後感【二】

影片講述的故事是發生在二戰時期的波蘭，德國納粹對猶太人進行了慘無人道的殺戮，而作為鋼琴師的主人公斯皮爾曼同樣要在這場屠殺中東躲西藏，受盡了殘酷戰爭所帶來的巨大痛苦，不僅是身體上的傷害，更糟糕的是精神上的折磨與羞辱。最終，幸運的是鋼琴師用他的音樂才華打動了一位納粹軍官；在他的幫助下，鋼琴師終於等到了戰爭結束的那一天，頑強活了下來。

本電影通過一連串直白而又真實的畫面，展露出了納粹的殘酷無情，例如，被趕到集中營的猶太人在德國士兵的皮鞭下奏起歡樂的樂曲，兩眼含淚的跳著歡快的舞步。和一些德國軍官在一隊猶太人中挑出幾個瘦弱的讓他們趴在地上，然後一個個槍斃。他們殘忍地把人的生命當作了游戲。還有，讓人最深刻的那一幕是有一個因殘疾而無法向德國人起立鞠躬的老人，被連人帶輪椅從樓上扔下捽死在路上。而鋼琴師正是這些事的經歷者和目擊者，然而在音樂的`支撐下，鋼琴師頑強地追求著生命的機會。

影片中的一幕形象地表現出鋼琴師斯皮爾曼對音樂強烈的熱愛之情。就是在一間藏身的屋子裡，有一架鋼琴，但鋼琴師卻不能出聲，否則會暴露自己，於是他將手指懸在琴鍵上盡情地演奏，就好像是真實的在進行著鋼琴的演奏會。也許，此時無聲的鋼琴之聲是鋼琴師生存的希望和動力了。最後，斯皮爾曼也是憑著他音樂才華打動了一位納粹軍官，喚醒了 那位軍官的良知與善心，也促使他幫助了鋼琴師，使鋼琴師得以在一片廢墟中存活了下來。從這位德國軍官上看，其實並不是所有的德國軍人都是壞的，他們也有好人的。可惜的是，戰爭結束後當鋼琴師趕到戰俘營時，德國的戰俘已經轉移了，而這位曾經救過鋼琴師的軍人最後還是死在了戰俘營裡面。

導演通過這部電影不僅反映了戰爭的殘酷和戰爭中某些人的堅強與勇敢，還深刻地揭露了許多社會現實。如影片中不管是哪一國家的人，都是有好有壞的，有軟弱的也有堅強的。我們應該從歷史中學會反思，反思自己，反思自己的民族，應該努力維護世界的和平。

E. 英語電影觀後感怎麼寫

尋夢環游記觀後感：

The hero of this film is a little boy MiG who wants to be a musician, and hopes that he can create touching music like his idol Drakus, but his family has always forbidden people to touch music.

這部電影的主人公是個小男孩米格一心想成為音樂家，更希望自己能和偶像德拉庫斯一樣，能創造出打動人心的音樂，但他的家族世代卻一直禁止族人接觸音樂。

I thought he would be discouraged, but I didn't expect him to steal the guitar for his dream. But for me, I wanted to be a painter since I was a child. However, because of laziness, I sometimes don't want to learn fine arts.

我本以為他會灰心喪氣，沒想到，他為了自己的夢想，竟然去偷吉他。可我呢，從小就想當一名畫家。可是卻因為懶惰，有時不想去學美術特長。

The film "Journey to the Dream" tells me such a truth: if you have a dream, you must pursue it and make unremitting efforts for it, and you can't give up easily.

《尋夢環游記》這部電影，告訴了我這樣一個道理：有了夢想就要追求，並要為之付出不懈的努力，不能輕言說放棄。

F. 穿越硝煙的歌聲觀後感

《穿越硝煙的歌聲》觀後感
《穿越硝煙的歌聲》這部電影，講述了著名音樂家賀綠汀到戰斗 前線體驗生活， 並創作了一首又一首鼓舞人心、 激發鬥志的革命歌曲， 為抗日戰爭的勝利貢獻了一份不可或缺的力量。 這部電影有兩點深深地觸動了我。 第一點，賀綠汀出身農民，家境貧寒，卻憑著自己的勤奮和堅持 不懈的精神，成為一名偉大的音樂家。他沒有鋼琴，用白布加黑線， 按照鋼琴的黑白鍵，為自己

縫制了一架獨特的「鋼琴」 ，練就了精湛 的技藝。他堅持創作來源於生活，並用來自生活的靈感，創作了《牧 童短笛》 ，一舉成名。 第二點，文化影響的重要性。抗日戰爭不單單是武器的斗爭，更 是鬥志、是精神、是文化的斗爭。賀綠汀深入抗日前線，了解戰士們 的生活，並創作了《游擊隊歌》 ，正是這首至今仍廣為傳唱的歌曲， 鼓舞戰士們奮勇抗敵，取得一次又一次的勝利。由此可見精神食糧的 重要性，而精神食糧的產生離不開優秀的文化。 文化的影響可能不會起到立竿見影的效果， 但文化會隨著時間的 推移，漸漸地影響人們的思想和信仰，指導人們的行為准則，豐富人 們的精神生活。優秀的文化是一個民族崛起的最堅實的力量，我們要 像賀綠汀那樣，不管條件多麼艱苦，都要努力學習中華民族的優秀文 化，為祖國的繁榮昌盛，貢獻自己的一份力量。

G. 求一篇電影《莫扎特》的觀後感

伍爾夫.莫扎特，那樣一個才華橫溢的音樂天才，卻遭人妒忌受人迫害，生活窮困潦倒。為了音樂他留在維也納，而拒絕他有著顯赫地位父親的安排而回到家鄉。他去求人給他工作，甚至求人施捨。他不懂人情世故，生活中放盪不羈（不是指風流，是喜笑怒罵完全一俗人），卻對自己的音樂狂度自信，總認為那是由史以來最傑出的。也確是那麼回事。由於那個維也納皇室御用作曲家的排擠，他創作的包括《費加羅的婚禮》在內的一些著名歌劇也在當地也只演出了屈指可數的幾場。他的父親死後，他的生活開始有一些變化，思想上生活上的壓力讓他憔悴不堪。他開始大量飲酒。我不知道她的妻子-史坦絲，一個嬌小漂亮的女人-這個期間是怎麼過來的，一方面要照顧孩子和伍爾夫的生活，另一方面還要為丈夫的精神狀況擔心-他被生活壓的也不成樣子，喝酒，語無倫次，徹夜的寫那些歌劇。最後他的妻子一個人帶著孩子去度假了，由於精力透支，他在一次指揮中昏倒，隨後便卧床不起。直到這個時候他還不知道迫害他的人是誰-那個在他的最後時期用錢逼他寫安魂曲的人。所有情節都是故事的反面主人翁在向神父懺悔中展開的，是他謀殺了莫扎特。整個過程可能有虛構的成份，但既然叫《莫扎特傳》，那就是說大部分情節是基於實際之上的。 片中有兩個地方是感觸最深的，第一當然是莫扎特的音樂才能，用那個御用作曲家的話就是他創作歌劇的時候完全是寫出他腦子中本來存在的東西，就像是在聽寫！他的手稿沒有一處更改，而且他從不寫復稿。再就是他的愛情，他和史坦絲的恩愛幾次讓我感動，無論是在他得意時還是潦倒時，可以說他擁有完美的愛情。他的一生我找不出他的任何實質上的過錯，只是一個妒忌他的人。所以對身邊的人要有適當的提防。 我想上帝應該是不喜歡完美的東西，他給了你他才華給了他愛情，但卻讓他窮困潦倒，為生活所困。當那個妒忌他的人把直信仰的耶穌像放到爐火中時我是著實有些意外的，他是對的，不要對上帝或什麼救世主抱有什麼希望，生活是需要自己去爭取的。上帝給了他才華只是讓他能理解莫扎特的音樂，他痛苦之後想要報復上帝，於是開始了對莫扎特的排擠迫害。但他卻永遠忘不了他是比他出色得多的音樂家，我想他的痛苦也不會因莫扎特的消失而小多少吧？！他最後還是向神父懺悔了。所以要努力爭取屬於自己的東西，不可有害人之心。