① 《助產士》經典影評
《助產士》影評(一)：極地之光
寒冷地方人拍出來的片子總是冷峻，這也是某種程度上的一方水土養一方人吧？金爵參賽片看了三分之一，這部影片藝術之精湛風格之冷峻情緒處理之恰到好處，堪為目前最佳。
本片是根據「拉普蘭一戰」中的真人真事改編，所以導演才說這是新視角吧，但人物關系和時間軸真的挺混亂的，都搞不清楚到底對不對。不過電影的感情處理的非常到位，每個人物形象都豐滿真實，尤其通過納粹軍官和wildeye的對手戲來強調二者所象徵的那種惡與善。只是我深深的覺得這電影被出品國家和名字害了，從前從來不覺得芬蘭還能拍出來什麼驚世駭俗的電影來，沒有想到卻被這部電影震撼了，導演在映前見面會上說「這部電影會以一個新的角度來呈現二戰」。哎呦又是二戰題材，那免不了又是那些事件唄，褲氏悄此類電影早就看煩了，所以吧，並未太當回事。
第一個鏡頭導演鎖住了女主角緊握的手，唔，當時就知道導演有兩把刷子，果不其然整部影片的攝影非常之贊，到位的音響也使槍林彈雨呈現的非常有質感，配樂也很棒。女主角wildeye的「鬥士」形象能夠激發人的那種原始生命力。是的，非常有生命力的一個形象，絕對令人印象深刻。就連影片中的納粹軍官都忍不住動情，這個「反骨」形象塑造的真的是太棒了。
此外，片中wildeye在木屋裡等待情人喬納斯的時候的那場夢境拍的極妙，慾望與罪惡糾纏，表現了戰爭對人的壓抑與摧殘。所以這部電影最寶貴的一點還在於情感的壓抑與爆發的鋪墊與轉換做的極佳，男女鬍渣主角的感情水到渠成。
但我以為若在以下幾點稍加處理會更好：
1.納粹軍官鞭打wildeye那塊可以更露骨一點，效果會更好。考慮了一下導演不這么拍可能是拍出來的話太殘酷，不過越殘酷才越有張力不是嗎？關著門打太悶騷啦，之前明明拍的挺酷的呀，怎麼突然就心軟了。
2.結尾的愛情好像可以處理的更好一點吧，別那麼多什麼「我懷了你的孩子」的廢話，太冗長了，干凈一點，過猶不及。
3.時間軸人物關系呀，我就不說啦，故事的基本要素呀！
當然大家都愛看大團圓結局，所以結局我還算勉強滿意，還是感謝導演讓我體驗了一次戰爭的殘酷愛情的甜蜜以及一種身處荒原的末世孤獨感。我喜歡。
《助產士》影評(二)：帶著我們 逃離
我為自己慶幸，在上海電影節那麼多部展映的影片中，我選擇了這一部。
對於芬蘭電影的陌生，讓我在走入影院的時候，心中沒有任何期待，我甚至不知道這是一部二戰題材電影。我帶著一無所知的空白，走進導演用細膩觸覺所演繹的故事當中。
女主角被人稱作Wildeye，她的眼神中我並沒有閱讀出那麼豐富的內容，但她的表情很特別，她身上很多時候都淡漠了女性特徵。她是特別的，她勇敢而執著。
作為助產士，她並不在意接生的孩子出自什麼狀況，她堅信她迎接著The Child of God。因為愛情，她要求去集中營工作。在這時，我才知道芬蘭在二戰時的尷尬狀況，他們曾接受過德國納粹的協助，也或許正是這個原因，他們拍攝的電影會撇開民族的憤怒，而更集中於對人性的探討。
Wildeye堅持自己與戰爭無關，她在履行她的指責，做著她被賦予的工作。然而她已然深入其中，她所愛的人，是德國士兵，曾經歷過殘忍的屠殺而蒙上心理陰影。對她頗有好感的德國軍官，是一具殺人機器，殘忍的用俘虜做著人體試驗。然而，在夜晚，他讓手下用提線木偶演著鬧劇取樂的時候，他用槍擊碎了那個希特勒形象的木偶。
Wildeye與她所愛的人來到那個地圖上找不到的死亡小屋，他們在那裡渡過了平靜的'一周，遠離戰爭，然而即便如此無法撇除他的噩夢。
集中營里負責為俘虜們注射致命病毒的護士自殺了，此後Wildeye接替了她的職務，她從上帝的使者變為死亡的天使。她間接地，將俘虜們送往地獄。她覺悟到自己並沒有辦法遠離戰爭的影響，她要逃走，回到那個死亡小屋，等待與愛人相聚，哪怕這一切看起來是那麼無望，她堅信地核歷等待著。
這部電影很美，並不來自於演員本身的美，在細節上的表現呈現出讓人恍惚間走出影片本身的美感。背景逐漸消沉，一個個送入彈夾的子彈的聲音，雨夜屠殺時美妙的鋼琴彈奏，深夜逃亡中黑暗裡船隻上的燭火和河面上蒙蒙的霧氣……
最後男女主角於小屋裡重逢，我想，他們終於可以遠離所有了，離開這里，到沒有戰爭的地方。她的堅信，沒有被辜負。
我很久沒有看到這么好的電影了，直到字幕放完，音樂終止，我還呆在座位上，幾乎不想動，澎湃的感動，讓我哽咽。我們為什麼如此熱愛電影，或許，那也是我們逃離生活的一種方式。
電影是一大群人創造的2小時之內的夢與美的體驗，在大熒幕之前，當所有的注意力都集中於此，它得以完好體現。也正因此，回想我這幾年看過的太多的爛片，有些憤然，你們浪費了這么多的資源，你們浪費了一個造夢的地方所應有的美好。
最後，祝願這部影片可以獲獎，它值得。