年齡大了法國高等電影學院

Ⅰ 法國讀研，有沒有招收電影學研究生的國立學校

您好!可以參考下面這幾個院校：法國自由電影學院、巴黎八大、蒙彼利埃三大，同學們在申請法國研究生的時候需要注意下面這些問題：

第一，一定要注意選擇好赴法留學的時段和專業。學生如果希望就讀法國的公立大學，就盡量在選擇專業時不要跨專業或者選擇一些相關相近專業，以免造成申請階段的降級或者是簽證面簽過程中拒簽的情況。對中國學生而言，赴法留學的最佳階段是大學畢業，因為這個年齡段的學生世界觀已基本形成，有了很強的判斷是非的能力，能較好地適應較大變化的社會生活。學生利用大學階段可對中國社會和世界文化加深了解，這對學生今後的發展很有好處。另外，從經濟角度上講，大學畢業後出國留學較節省，能在很大程度上降低開銷。因為在就讀本科相關專業的情況下，在法國最短一年便可獲得碩士文憑，三年可獲得博士文憑，相比國內教學體制，這樣節省了大量時間。

第二，全面了解法國教育體制。法國高等教育機構基本分為兩大類。一是大學(UNIVERSITIES) 「大學」提供的教育屬於「全民教育」體質，實行「寬進嚴出」的管理辦法，淘汰率較高，有教學質量保證。對學生而言，真正的競爭是在進入大學以後，特別是大學前兩年競爭尤為激烈，這與大多數歐美國家的教育體制是一樣的。另一類是大學校(GRANDES ECOLES)。這類學校屬「精英教育」性質，實行「嚴進寬出」，這類學校一般申請時條件相對苛刻，所以申請成功也很難的。但不論公立私立，對中國學生而言，選擇學校最關鍵的是要判斷其文憑是否被法國教育部認可，並且在學校期間能否真正的學習到自己所需要的知識與技能。

第三，注意各院校的申請截止時間。法國每年分春秋兩季招生，申請人一般需要至少提前半年開始著手准備，最好是提前一年半開始准備並按照專家指點的正確全面地准備各項材料。因為法國十分鼓勵國外本科生來法攻讀碩士或博士，他們認為本科畢業生心智成熟，職業方向基本明確，更容易在自己的專業領域上做出成績。

Ⅱ 本人大三，明年要畢業。聽說法國留學不錯，法國藝術院校的種類有多少

赴法學習藝術主要有三大途徑：法國的綜合大學、高等藝術院校(Les écoles d'art)和高等專科院校(Les écoles spécialisées)。

高等藝術院校

法國的高等藝術院校(Les écoles d'art)主要指由法國文化部主管的以培養視覺藝術領域的藝術家、創作人員和專業人士為宗旨的學校，教學偏重理論與實踐探索以及多種媒體創造形式的試驗。高等藝術院校主要分為以下三類：

第一類是由法國文化部管轄並屬於高等專業學院(grand école)性質的國立高等藝術學院 (Ecoles nationales supérieures d'art)，學制4至5年，招生錄取淘汰率高，具體程序因校而異，有的允許在學制中途插班錄取，有的則不能。合格畢業生可獲得由學校頒發的國家文憑。

這類學校中最著名的有：國立巴黎高等美術學院、國立高等裝飾藝術學院、國立高等工藝設計學院、國立高等圖像與音響技術學院、國立路易?盧密耶高等電影學院、國立阿爾勒高等攝影學院等等。

第二類是高等應用藝術學院(Ecoles supérieures d'arts appliqués)，屬於國民教育部主管；它們享有盛譽，教學質量備受應用藝術專業行家的一致公認；入學選拔嚴格，可頒發兩年制(Bac+2)至五年制 (Bac+5)的高等藝術教育國家文憑。

法國最著名的高等應用藝術學院有：高等應用藝術學院、傢具與室內裝飾工業高等應用藝術學院、國立高等應用藝術與技藝學院、高等平面設計藝術學院、國立高等戲劇藝術與技術學院、高等戲劇藝術學院等等。

第三類是由法國文化部主管的高等美術學院(Ecoles des beaux-arts)。高等美術學院分國立和區立(或市立)兩類，美術學院的入學選拔也極為嚴格。無論國立還是區立，美術學院均可頒發三年制或五年制國家文憑。

高等專科院校

法國的專科院校(Les écoles spécialisées)，主要是一些諸如藝術、實用設計、時裝、旅遊、建築設計、附屬醫學、社會工作等專門領域的高等教育培訓機構。它們與綜合大學和高等專業學院互為補充、形成法國高等教育的完整格局。

其中，藝術類的專科學院可頒發的三種主要國家文憑為：「藝術與技術國家文憑(DNAT)」：職業性文憑，學制三年，設「產品設計」、「立體設計」與「平面設計」三個專業；「造型藝術國家文憑(DNAP)」：綜合性文憑，學制三年，設「藝術」、「傳播」與「實用設計」三個專業；

「高等造型表現國家文憑(DNSEP)」：學制五年，設「藝術」、「傳播」與「實用設計」三個專業。

更多詳情可以到"留學藝術家在線"查詢。

Ⅲ 在法國高等國家影像與聲音職業學院就讀是怎樣一種體驗

La FEMIS，法國高等國家影像與聲音職業學院是一所在世界范圍內享有聲譽的精英電影學院，以其培養的諸多電影大師及其嚴格的錄取門檻而聞名。學校是法國唯一的兩所電影類公立精英大學院之一。其前身為法國高等電影研究院（IDHEC），1986年經過改組成為FEMIS，屬於法國公立高等電影教育機構，隸屬法國文化部託管，並提供技術和藝術的教育以培養專業的視聽及電影專業人才。 學校每年在（製片、導演、劇作、剪輯、攝影、聲音）六個方向僅招收最多6名學生（包括1-3名非歐盟學生）。對法國及歐盟國家學生La FEMIS不收取任何學習費用，對外國留學生則收取每年1萬多歐學費（用於製作作品）。學校全法語授課。La FEMIS的畢業生幾乎包攬了每年法國以及世界各國電影節大大小小的獎，是全世界贏得三大電影節（尤其是戛納）大獎最多的學校。
La FEMIS，法國高等國家影像與聲音職業學院（Fondation européenne pour les métiers de l』image et son），是一個法國公立高等電影教育機構，隸屬法國文化部託管，並提供技術和藝術的教育以培養專業的視聽及電影專業人才。

La FEMIS的入學（concours）需要通過極其嚴格的入學考試，一般經過三次考試，歷時四個月。每年學院招收學生約在40名，攝影，編劇，導演，美術，製片，剪輯各招6名（其中場記專業為兩年一招，僅限女性）。極高的入學條件保證了La FEMIS的生源質量。報名考試的學生年齡須在27歲以下，並且需要有相當於法國bac+2以上文憑學歷才可以報考。通常每年招收最多兩名非歐盟國家外國留學生（有些年份沒有招收任何外國學生）。對本國學生La FEMIS不收取任何學習費用，對外國留學生收取高額學費。全法語授課。
學校還設有L'université d'été（國際夏季課程）和L'atelier/Masterclass（大師班），前者專為25歲以下具有潛質的國際青年導演而設立，每年招收10位。有La FEMIS和國文化部以及法國大使館1989年聯合創辦。後者專為歐盟國家國籍在國際影壇具有影響力的導演而設立創辦。

Ⅳ 全球十大頂尖電影學院

全球十大頂尖電影學院：

1、南加州大學電影藝術學院

南加州大學是美國第一所授予電影藝術學士學位的大學，在電視、電影、動畫、紀錄片領域都建樹頗高。南加大校友獲得奧斯卡獎數量同樣居全美第一，包括電影行業的藝術家、技術人員、編劇、導演等。

2、美國電影學院

美國電影學院是一所非營利性質的學院，由美國國家藝術基金會創建，且獨立運作。學校提供傳媒科學與工程、編輯、製片等課程，教師都是來自相關行業的精英，被稱為「電影人的搖籃」。

3、La FEMIS

La FEMIS，法國高等國家影像與聲音職業學院，是法國乃至世界享有極高聲譽的精英電影學院。該學校入學需要跨越極高的門檻，攝影、編劇、導演、美術、製片、剪輯各招6名，且對外國留學生收取高額學費。

4、紐約大學帝勢藝術學院

世界電影教育重要基地之一，是培養奧斯卡獎得主最多的院校——先後產生過19名奧斯卡金像獎得主。華人導演李安、好萊塢導演之父馬丁·斯科西斯、全能型導演伍迪·艾倫等著名導演和電影人都出自該校。

5、加利福尼亞大學洛杉磯分校

加州大學洛杉磯分校是美國最好的公立大學之一，誕生過許多電影藝術人才，有「美國公立大學電影天堂」的美譽。因為坐落於洛杉磯，且毗鄰好萊塢，對所有電影電視拍攝都十分便利。

6、加州藝術學院

作為世界藝術學排名前十的大學，加州藝術學院位於美國洛杉磯，由華特·迪士尼投資成立的非贏利性高等藝術學院，被稱為「迪士尼背後的種子工廠」，從該校走出的學生大多都成為當今動畫、電影產業的著名人士。

7、查普曼大學

查普曼大學以電影專業聞名全球，該校的道奇電影藝術學院位居世界前列。該學院不僅有世界電影學院中第一的硬體器材，而且利用與好萊塢的緊密聯系，給學生提供大量的創意和實踐機會。

8、倫敦電影學院

倫敦電影學院是歐洲極負盛名的一個非盈利慈善組織，只對希望獲得碩士或博士學位的研究生開放。全校僅有220名學生，其中60%來自英國以外國家及地區，這種分符合國際電影技術院校的辦學風格。

9、哥倫比亞大學藝術學院

哥倫比亞大學位於美國紐約曼哈頓，是一所世界頂級私立研究型大學。該學校的藝術學院電影系有相當高比例的優秀編劇和導演，如凱瑟琳·畢格羅、麗莎·查羅登科、詹姆斯·曼高德等。

10、英國國立電影電視學院

英國國立電影電視學院是英國唯一一家自有電影攝影棚和電視攝影棚的創意教育機構，專注於研究生培養。該校始終不懈挖掘全球頂尖創意人才，每年創意界至少100部電影出自該校在讀生。

以上內容參考網路-南加州大學電影藝術學院

以上內容參考網路-美國電影學院

以上內容參考網路-La FEMIS

以上內容參考網路-加利福尼亞大學洛杉磯分校

以上內容參考網路-查普曼大學

以上內容參考網路-英國國立電影電視學院

Ⅳ 俄羅斯玩偶的幕後製作

【關於導演】
本片導演塞德里克·克拉皮斯生於1961年，中學畢業後一心想考進法國高等電影學院(DHEC)，可是接連兩次都未能如願。後來由於80年代初期曾有人指責當時的法國電影不夠鮮明，23歲的塞德里克轉道紐約大學，學了兩年電影專業課程。在成為導演之前，他以攝影師的身份拍攝了數部短片，1984年，塞德里克正式拿起導桶。回到法國後，他執導的短片《Ce qui me meut》在多個電影節上獲得獎項，其中包括愷撒獎的提名，之後他作為導演和編劇為法國電視台拍攝娛樂影片和紀錄片。1992年，塞德里克執導了他的首部長片《一無所有》(Riens tout)，影片犀利的諷刺了公司職員之間的復雜關系，這部動用了30多個演員的長片一經面世便為他贏得了贊譽。隨後在1995年，他拍攝了反映70年代學生生活的喜劇影片《青春危機》(Le Péril jeune)，演員羅曼·達瑞斯也憑借該片的成功而樹立了自己鮮明的銀幕形象。從90年代中期開始，塞德里克的佳片不斷。1996年的《情尋貓腳印》講述了一位年輕女子尋找寵物貓的經歷，影片從巴黎普通市民的社會層面描寫了當時人們的價值觀和人生觀，並將影片女主角的人際關系和心理變化進行了深層次的刻畫，該片在當年的柏林國際電影節中獲獎。同年，塞德里克執導的反映法國中產階級家庭危機的《家庭氣氛》贏得了愷撒最佳劇本獎，同時還獲得最佳導演、最佳影片提名。2002年的《西班牙公寓》是他最成功的影片之一，雅俗共賞的喜劇氛圍博得了前所未有的關注和肯定，並成為多個國際獎項的得主。
塞德里克的影片以對社會題材的冷幽默而著稱，除了揭露和表現種種社會現象的荒誕和可笑之外，還往往貫穿著對人際關系的審視和思考。這部《俄羅斯玩偶》也不例外，只是本片少去一些對社會的尖酸諷刺，多出對當今愛情錯位的置疑。
【精彩延續】
想要理解這部《俄羅斯玩偶》，就不得不提到2002年大獲褒獎的《西班牙公寓》。第一次出現在觀眾面前的法國青年塞維爾雖抱有作家的理想，卻在父親的安排下學了經濟，並在父親朋友的幫助下謀求到一個在政府里的職務，由於工作要求通曉西班牙語和西班牙經濟形勢，可憐的塞維爾只得離鄉背井，撇下女友，動身前往巴塞羅那，他要在那裡完成經濟學碩士的學業。一群來自世界各地的年輕人混居在一所西班牙公寓，孤男寡女之間難免耐不住寂寞，於是一幕幕酸甜苦辣的青春故事隨即上演。當年這部《西班牙公寓》獲得愷撒獎5項提名，而扮演伊莎貝爾的塞希爾·德·弗朗斯也因在片中的出色表演而獲得愷撒最具前途女演員獎。
雖然《西班牙公寓》上映後的反響非同小可，但導演塞德里克·克拉皮斯卻曾一度表示不會再拍續集。後來隨著時間流轉，塞德里克先前的決定逐漸動搖，以至最後重新找回當年的激情和信心。與此同時，出演《西班牙公寓》的主要演員對續集都心存期待，而塞德里克也彌足懷念與羅曼·達瑞斯、奧黛麗·塔圖和塞希爾·德·弗朗斯等優秀演員的愉快合作。不過可想而知，塞德里克最終決定拍攝《俄羅斯玩偶》，精神和心理都承受著源於上部的莫大壓力。
之所以將故事發生的地點選定在俄羅斯的聖彼得堡，是因為塞德里克對這個充滿浪漫的城市早就心馳神往，先後3次的停留都給他留下了深刻的印象，而且聖彼得堡人的幽默滑稽也激發了他的靈感。塞德里克和製片人曾在一家餐館遇見一對舉行婚禮的夫婦，丈夫喝得酩酊大醉，到衛生間里翻江倒海，而穿著婚紗的新娘則在衛生間門口安然的等待，一切都那麼自然而滑稽，以至促成了影片最初的構想。
影片中人物的年齡被設置在26-30歲之間，他們雖已成年，卻仍在學習生活的階段，生活的內容也被定義為賺錢、工作和求愛。影片中生活的態度存在兩種：夢想和停止夢想。長大意味著停止夢想，而從另一種角度講，放棄所有夢想，也意味著提前衰老。當然，愛情仍是影片的首要主題，正如導演所說，他想告訴大家愛情和戀人之間的關系，也就是能相守的男女未必有愛情，而有愛情的戀人卻未必能在一起。影片中戀人關系的線索也似乎在向觀眾提示，偉大的愛情根本就不存在。

Ⅵ 法國女影星有一個叫蘇非什麼的，誰知道

蘇菲·瑪索檔案

英文姓名：Sophie Marceau
中文姓名：蘇菲·瑪索
生日：1966年11月17日（星期四）
星座：天蠍座
身高：173 厘米
體重：48 公斤
三圍：B34-W24-H34
出生地：法國巴黎

主要作品年表 :
- 2005 - 逃之夭夭
- 2001 - 黑夜巫婆
- 2000 - 盧浮魅影
- 2000 - 情慾寫真
- 1999 - 黑日危機
- 1999 - 仲夏夜之夢
- 1999 - 失去與得到
- 1997 - 心火
- 1997 - 路易十四的情婦
- 1997 - 安娜卡列尼娜
- 1995 - 勇敢的心
- 1994 - 豪情玫瑰
- 1993 - 留住有情人
- 1993 - 芳芳
- 1991 - 藍色樂章
- 1991 - 情書戰場
- 1990 - 來自巴黎的女孩
- 1989 - 我的夜晚比你的白天更美
- 1988 - 雪琳娘
- 1988 - 中學生
- 1988 - 心動的感覺
- 1984 - 狂野的愛
- 1984 - 最後一次接觸
- 1984 - 薩卡納要塞
- 1983 - 警察
- 1982 - 沙崗堡
- 1982 - 初吻 2 (再一次接觸)
- 1980 - 初吻 1 (第一次接觸)
參考資料：ent.tom.com/Archive/1335/1370/2003/7/28-80725.html http://www.mm52.com/occidentalidols/sophie_marceau/cn_index.htm
很少有人不知道蘇菲·瑪索。很少有人不知道蘇菲。瑪索14歲拍的處女作《初吻》（La Boum）。很少有人不喜歡看蘇菲。瑪索的臉。這張臉，14歲時是那樣，到了40歲了，竟沒有什麼變化，還是那樣。真的不容易。很多女演員年少時甚至比她更美，但後來長大了，臉跟著長大了，找不回昔時的少女撲撲朔朔的鮮活了。

可是，很少有人能夠把安德瑞茲·祖勞斯基的名字念完全。很少有人願意放開談談安德瑞茲·祖勞斯基，他的人或是他導演的電影。也很少有人肯從無到有地去了解這個安德瑞茲·祖勞斯基。不是因為不喜歡他，而是因為蘇菲·瑪索太喜歡他了，更是因為人們太喜歡蘇菲·瑪索一個人的時候了。

他們倆的故事很早就開始了，早到蘇菲·瑪索還沒來得及遇見別的男人。

1984年

安德瑞茲·祖勞斯基是電影的科班出身，50年代畢業於著名的改制前的法國高等電影學院。作為電影導演，他和蘇菲·瑪索的認識途徑雖會讓許多女孩子嚮往，可實在不算浪漫的那種。

1984年，祖勞斯基要為新片《狂野的愛》尋找女主角，自然就找到了蘇菲·瑪索。那是一次平常的面試，就像任何一個導演面試任何一個演員：導演事先看了演員的電影，而演員也打聽了導演的作風與傾向。結果是兩人決定合作了。但這其中有兩點是不同尋常的：

A.祖勞斯基歷來傾向於使用有資歷的明星，可這一次他選擇了蘇菲·瑪索，即使她已經因《初吻》而家喻戶曉了，但仍屬稚嫩；

B.蘇菲·瑪索從一開始就以愛向導演提反對意見，而被人們稱為「快人快語」和「富有個性」，而這回她卻變得很順從，她自己歸納的原因是，那時她已被祖勞斯基的智力和氣勢征服了；雖然她先前打聽到這個導演很專制，可她仍渴望服從於這種有魅力的專制。

拍片的決定下得很快，就像他們決定愛上對方一樣快。然而，中間的鴻溝看起來太大了些。蘇菲·瑪索生於1966年11月7日，祖勞斯基生於1940年11月22日，兩人雖是同一星座———神秘的天蠍座，但年份要相差26年。26年，有沒有什麼問題？但是，他們兩個絲毫不以為然，蘇菲·瑪索堅信找到了「真正的那一個」，而祖勞斯基並沒有如此奮不顧身。他認為蘇菲很漂亮、有想法，有些喜歡她，僅此而已。

就在他們准備投拍《狂野的愛》時，蘇菲·瑪索所屬的電影公司提出了嚴歷抗議，他們不希望玉女形象的蘇菲出現在一部「狂野」的影片中。他們找來了一切材料，用以阻止蘇菲的加入，其中包括對祖勞斯基的人身攻擊。此舉把蘇菲徹底而完全地推向了安德瑞茲。祖勞斯基。她跟電影公司變成水火不容，不僅上了法庭，最後還不惜四處借錢，用一百萬法郎的巨資把18歲的自己從電影公司贖了出來，自由地站到祖勞斯基的身邊。這件事震驚了整個法國乃至歐洲，先前是蘇菲。瑪索的清新迷住了他們，如今又是蘇菲·瑪索的反抗精神直直地推搡了他們一下。

可是，從頭至尾，都是蘇菲·瑪索在抵抗、在奔走，我們沒看見祖勞斯基為此付出的努力。從那時起，他們就成了生活伴侶，始終沒有結婚的生活伴侶。在歐洲，很多情侶都選擇這種生活關系，它的好處在於：心在一起，但人是自由的；或者人在一起，但心是自由的。而一旦結了婚，人和心都不能完全是自己的了。

1991年以後

1991年，兩人合拍了《藍色樂章》。之後一直要等到2000年的《忠貞》才又重新合作。我們來關心一下他倆的10年。

先說祖勞斯基。他在這一階段的創作履歷簡單到充滿了神秘氣息。10年，他只導演了三部影片：1991年的《藍色樂章》、1996年的《莎曼卡》和2000年的《忠貞》。一頭一尾都是蘇菲·瑪索主演的，也是由祖勞斯基自己編寫劇本。而中間一部《莎曼卡》卻被評為最有祖勞斯基風格的、會給人留下印象的電影，而其編劇卻不是祖勞斯基本人。他在不拍片子的那許多年裡都幹些什麼？難道只是思考和生活？

而1991年後的蘇菲·瑪索，過的卻是真正的電影女演員的生涯。她把思考中的祖勞斯基放在家裡，自己跑出去拍了一大堆電影，一大堆讓人們能夠記得住的電影。1991年的《芳芳》，如此煽情，如此法國，如此絕對。蘇菲在影片中仍以從前的清麗形象出現，正是這種清麗讓《芳芳》榮登當年法國票房冠軍寶座，此後，每年的情人節，各國電視台都會重播這部影片，就是這部電影讓蘇菲的事業又向前進了一步。1994年的《達達尼昂的女兒》至少表現了蘇菲極富個性的一面。接著到了1995年的《勇敢的心》，這一部好萊塢巨片讓她與好萊塢相互收獲了一大筆。而蘇菲自己對好萊塢也有過很到位的講法：「美國電影造成如此大的威脅是可以理解的。在法國，有太多電影導演的腦子里沒有一點新思想。他們還不及美國導演。我喜歡美國電影業的直接。」

1995年還沒有結束，另一部純歐洲的電影，同時也被稱為紀念電影誕生一百周年而特製的影片《雲上的日子》也在拍攝，義大利導演安東尼奧尼任編劇及總導演。影片分為四個小故事，蘇菲·瑪索戰勝了眾多的歐洲明星候選人，為自己在第三個故事中爭取到一個角色：用13刀殺死了自己父親的一個女孩。那是一個靈魂已經飄散了的角色，那13刀把她的眼神、她的身影和她的靈魂也不等地分成了13份。

然後，就在1995年的7月24日，蘇菲生下了她跟祖勞斯基的兒子凡尚。那時候，蘇菲29歲，祖勞斯基55歲。

從1995年的《雲上的日子》直到2004年的《晚上見》，蘇菲共拍攝了12部電影，當中有很出名的《安娜·卡列尼娜》、《心火》、《仲夏夜之夢》、《忠貞》和《盧浮魅影》，以及一部讓她在全球更出名的007系列影片《末日危機》，她成了「20世紀最受矚目的邦德女郎」，一個真正發光的花瓶。

此外，蘇菲還在1995年和2002年自編自導了兩部影片：8分鍾片長的《翻轉的黎明》和正片長度的《跟我說說愛情》。前者曾獲選進入戛納影展的「一種注目」單元放映；而後者，有評論這樣寫道，「影片講述了一對老夫少妻從冷戰到離婚，離了婚又互相思念，但最終不再見面。有些像蘇菲的愛情自傳。那種說不清、道不明的感情極有意味。沒想到，美女還是個才女。」

1996年5月15日清晨，巴黎街頭都是匆匆上班的人群。很少有人注意到書店裡的新書架上，放著一本32開的小說《說謊的女人》，作者是蘇菲。瑪索。不是蘇菲的自傳，而是她寫的一本小說。此時，兒子凡尚只有10個月大，而祖勞斯基正在外景地拍攝五年來的第一部作品《莎曼卡》。蘇菲表示，「這本書，是我迄今為止最個人化的東西。」這是必然的，寫作與表演，一個最私人，一個最公開。

凡尚在父親的思想力和母親的美麗伴隨下成長起來。蘇菲對凡尚的溢美之詞泛濫在每個采訪過她的媒體上。她太喜歡做媽媽的感覺了，這讓她總是愛講那句任何有孩子的女人都愛講的話，毫無詩意，卻很真實———「有孩子的女人才是完整的女人」。而祖勞斯基對蘇菲，就像他自己在《忠貞》的腳本里寫過的一句台詞，「為了做她的情人，他努力當她的丈夫。」

但是每一種愛都在經受著大小考驗。盡管之前有好幾次，蘇菲。瑪索只差一點點就紅杏出牆，卻都被祖勞斯基———這個讓她付出了18歲以後的整個青春年歲的男人重新吸引回來。曾經的兩度分手，讓現在的第三次站在了最微妙的門檻前。因為俗話說過，「事不過三」。這第三次發生在2000年，就是那部講老夫少妻離婚的自傳電影《跟我說說愛情》正漸漸成型的日子裡。

2002年6月13日，36歲的蘇菲·瑪索生下了她的第二個孩子，女兒朱麗葉特。孩子的父親當然不會是祖勞斯基，而個美國製片人———吉姆·萊姆利。毫無疑問，這第三次考驗很可能演變成為蘇菲和祖勞斯基真正的分手。因為一個女人可能很容易愛上一個男人，但她不會輕易為他生孩子———這就是危險性所在。所以，這對相差26歲的情侶在相愛了16年之後，才真的讓故事開始有了懸念。

沒有人知道結果會怎樣，怎樣都好。

Ⅶ 我想去法國留學學電影學，哪個學校好

1.法國國立電影學院
法國國立電影學院（Femis）創辦於1986年， 其前身是「法國高等電影學院」（成立於1943）。該校重視學生藝術和技能的培訓，旨在培育影視界的英才。該院校共設立7大專業，分別為製片、劇作、導演、攝影、錄音、布景與剪輯。emis也為影視從業人員提供再教育培訓，同時也接收國際學生。學院也不斷與國際接軌，與世界知名影視學校互聯。
20多年來，國立電影學院已經培養了600多名專業人才，他們在全球影視圈佔據了舉足輕重的地位。科斯塔·加弗拉斯、阿倫雷奈、路易·馬勒等著名 導演均畢業於此

2.國立高等路易盧米耶學院
國立高等路易盧米耶學院成立於1926年，與法國國立電影學院齊名，都是法國極富盛名影視學院。學院設立三個專業：電影、混音三大專業，同時加強學生理論、實踐、文化的培訓。該院校電影系提供影視專業全方位的培訓（攝影、攝像師、導演），混音系致力培養電影、廣播、舞台劇不同領域的混音師。攝影系的畢業生就業渠道也很多樣，媒體、出版社、工業、甚至政府機構。
該校的畢業生中出過許多名人，值得一提的有雅克·德米、中國女攝影家文芳或者米歇爾·烏勒貝克。

3.法國自由電影學院
法國自由電影學院位於巴黎19區運河河畔（Canal de l'Ourcq），有兩所校區分布在運河兩岸。學院專長為攝影平台實踐，其學生在奧斯卡電影節、法國戛納電影節、凱撒電影節、Clermont Ferrand電影節和FESPACO電影節等眾多國際影展中都曾多次獲得殊榮。法國自由電影學院（CLCF）由法國教育部授權成立於1963年，由馬賽爾·卡爾內贊助。在教學方式與教育設施不斷發展的同時，它也是歐洲歷史最悠久的私立電影學院。

4.法國高等國家影像與聲音職業學院
法國高等國家影像與聲音職業學院是一所在世界范圍內享有聲譽的精英電影學院，以其培養的諸多電影大師及其嚴格的錄取門檻而聞名。學校是法國唯一的兩所電影類公立精英大學院之一。其前身為法國高等電影研究院(IDHEC)，1986年經過改組成為FEMIS，屬於法國公立高等電影教育機構，隸屬法國文化部託管，並提供技術和藝術的教育以培養專業的視聽及電影專業人才。
La FEMIS的畢業生幾乎包攬了每年法國以及世界各國電影節大大小小的獎，是全世界贏得三大電影節(尤其是戛納)大獎最多的學校。

5.國立視聽研究院
國立視聽研究院（Ina）創建於1975年，是巴黎東區大學（PRES Université Paris Est）的成員之一。學校開設有短期職業教育、本科和碩士階段的課程，包括多媒體檔案員、作品管理、音效、剪輯與後期製作、工程技術與團隊開發、網路與通信、紀錄影片與視聽設計師、法律經濟與視聽管理、文學與藝術、歷史、多媒體創作與製作、視聽遺產管理、視聽製作共13個專業。

Ⅷ 法國著名的電影學院

法國巴黎國際電影學院是一所享譽世界的專業電影學院，總部坐落在巴黎，校區位於美麗的瑟堡海邊，由全球著名導演兼製片人VULIN先生創建，至今已經有30年的歷史了，是一所整合所有電影及電視專業的學校。它為法國電影電視事業的發展做出了巨大的貢獻。作為一所專業的電影教育學院，它為法國培養了許多優秀的電影人才，而法國悠久燦爛的電影文化則給這座學院提供了發展的動力和機遇。巴黎國際電影學院不僅是法國電影教育領域的驕傲，也日益成為歐洲乃至整個世界最為著名的電影學院。

Ⅸ 法國高等電影學院 esra 招標是騙子嗎

不是，確實存在采購中心，官網都已經公布了