⑴ 求一部感人的愛情悲劇電影，要求歐美的……
泰坦尼克號- - 相信LZ看過 當時看還挺感人的 現在覺得一般了
天使之城 凱奇演的。。 故事很美麗。
面紗 是部法國電影 看完就淚流滿面了。
羅密歐與朱麗葉。。這個不說了。。都知道
暮光系列 算感人么- -
王者之心。。
⑵ 求幾部歐美的愛情悲劇片
我給你推薦的都是獲過提名獎的。廊橋遺夢、亂世佳人、天使之城、諾丁山、泰坦尼克、暮光之城、本傑明巴頓奇事。其中亂世佳人講述美國獨立戰爭時一個富裕中產階級家庭少女的悲壯愛情故事從而上升到對於美國內戰時期國家命運的反思，天使之城講述一個天使墜入人間並逐漸愛上一個女護士從而放棄天使身份與她長廝守的感人故事，尼古拉斯的片子，泰坦尼克就不用說了，經典中的經典。強烈推薦本傑明巴頓！講一個人返老還童的凄慘愛情故事，布拉德皮特和布蘭妮切特演的，第一次看時我竟然哭了…還有幾部很好的愛情片，但不是悲劇片，你先看這些吧，看完了可以留言再問我。
⑶ 誰知道一些經典的歐美愛情電影~帶喜劇色彩的，悲劇的不要~高分！！越多越好
人鬼情未了》經典電影
《泰坦尼克號》不用我說了
《女男變錯身》男女身份對調，體會不同人生路線，有點搞笑
《倒霉愛神》運氣女孩被一個吻變得霉運連連，最終收獲愛情，插曲很好聽
《羅馬假日》赫本經典作（有點老）
《緣分天註定》你相信一張有電話號碼的鈔票花出去還會回到你手中嗎？
《暮光之城》人與吸血鬼的愛情，一般
《諾丁山》 有點像《羅馬假日》不過還可以
《剪刀手愛德華》德普經典 "hold me" "I can't"
《初戀50次》你可以撕掉日記，但你無法忘記你腦中的愛
《女孩夢三十》一夜變三十
《珍珠港》相信你看過
《時光倒流70年》有點老，不過很好
《亂世佳人》不錯
《卡薩布蘭卡》《布拉格之戀》沒看過，不知道好不好
《保鏢》你一定看過或聽過
其他如《k歌情人》《真愛至上》《相思成災》也可以
《BJ單身日記》《第一女兒》《總統千金歐游記
⑷ 尋找一西方愛情悲劇電影
這個故事是高爾斯華綏的蘋果樹，是一著名中篇小說。是否有根據這故事改編的電影我就不清楚了。
⑸ 求一部電影講述的是西方兩個敵對部落中的一男一女相愛的愛情悲劇。最後那個男的死了。
是《王者之心》嗎？（男主角很帥）
劇情：中世紀的黑暗時代，羅馬帝國毀滅，各方勢力分割盤踞英格蘭，愛爾蘭國王乘機聚集勢力、虎視眈眈。英格蘭的領袖之一，雄圖大略的馬克王決定在傳奇騎士特里斯坦（詹姆斯·弗蘭科飾）的幫助下實現統一大業。身手了得、頭腦敏捷、魅力十足的特里斯坦是最偉大的騎士之一，在一次愛爾蘭軍隊襲擊中失去雙親的他被馬克王悉心撫養長大，情同父子。
然而，特里斯坦也有自己的秘密--曾在進攻愛爾蘭的戰斗中身負重傷、奄奄一息的他，得到了神秘美麗而善良的愛爾蘭女子伊索爾德（索菲亞·麥勒絲飾）的照顧。兩人之間燃起了不可撲滅的愛情火焰，然而傷愈的特里斯坦不得不離開愛爾蘭，回到馬克王身邊繼續戰斗。
野心未死的愛爾蘭國王決定以自己美麗的女兒為獎品舉辦全英騎士大賽。英勇無敵的特里斯坦不負期望，果然為馬克王贏得了公主，如此一來，將要迎娶公主的馬克王如虎添翼，有了更雄厚的資本進行統一大業。然而，看到公主真面...
⑹ 有哪些好看的悲劇愛情電影，還有歐美吸血鬼題材的好看的電影有哪些。謝謝
不是復制的哦（原來被人懷疑過……），呵呵，因為我一般都回答電視劇電影的問題，所以每看一部都會習慣添加整理的~
韓劇：1.較新的：
擁抱太陽的月亮——韓佳人，金秀炫，丁一宇，金敏瑞，同時段水木劇收視冠軍，講述了國王和巫女的浪漫愛情故事，過程很糾結，強推！（被接檔：The King：河智苑，李勝基，也很期待的說~）
檢察官公主——金素妍，朴時厚，朴貞雅，朴律師對金檢察官的報復，這這這！！！必修課啊！關鍵有深度！金素妍！朴時厚！典型實力偶像派啊！那演技！
壞男人——韓佳人，金南佶，金材昱，金南佶與金材昱，真假繼承人，說的是金南佶復仇，根本就是在一直虐男主……當時每周跟的追，糾結的我啊...
49天——趙顯宰，李瑤媛，鄭日宇，南圭麗，一場車禍後，南圭麗靈魂附身到李瑤媛身上，又重新以旁人的角度了解了身邊的人和事，挺紅，我基本也是因為鄭日宇...但看著看著，劇情也很好，而且其實趙顯宰很帥，推薦
2.經典的：
對不起我愛你——！！！韓劇必看啊！！！蘇志燮，林秀晶，不用多說！至今都很很很喜歡！
魔王——很喜歡很喜歡啊！朱智勛，申敏兒，嚴泰雄，不僅養眼，劇情跟得上啊！兩個男人的對決，申敏兒有超能力，觸碰物體可以看到相關影像
日劇：
SPEC——戶田惠梨香，加瀨亮，神木隆之介，福田沙紀，強推，雖然女主造型雷到了我，但是劇情很好，講的是有超級大腦的女主和男主一起PK一群有超能力的人，後面也很感人，很喜歡神木隆之介演的~
戀空——瀨戶康史，看得我淚如雨下
詐欺獵人——山下智久，崛北真希，山下演的是專門以騙詐欺師為目標的黑鷺詐欺師，看完野豬和這個，我就掉到山下的漩渦里拔不出來了！力推！
內地，港台：
潛行狙擊——謝天華，陳法拉，黃宗澤，徐子珊，華麗麗滴陣容啊，警察，黑道，卧底，無限糾結~劇情也很好，難怪會紅~強推
囧探查過界——王喜，鍾嘉欣，黃浩然，偵探查案劇，還可以
隔離七日情——馬浚偉，郭羨妮，黃宗澤，鄭欣宜，我挺喜歡，劇情也不錯，形形色色的人一起被關在一座大廈里，主要是雌雄大盜
痞子英雄——周渝民，趙又廷，不同風格的兩名警察和撲朔迷離的案情，很喜歡！劇情也很好！
歐美海外：
九命美少女——更新中，女主類似九命貓妖，而且不能和異性接吻，否則男生會喪命
電影：
天使之戀！——開頭一般，但看的看的我就淚如雨下了...
戀空電影版！——電影版，電視劇版都喜歡！也都哭了...
比悲傷更悲傷的故事！——真的很悲，權相宇，李寶英，根本就是挑戰我底線了，開始很平淡，慢慢的開始反轉，眼淚就收不住了
痛症，——權相宇，鄭麗媛，2011年的，也催淚了
開心鬼上身——車太鉉，看似喜劇，結尾依舊感人
我的女友是機器人（Rain ,林秀晶），
方力申鄧麗欣愛情三部曲（十分愛，獨家試愛，我的最愛），——結局總是讓我無限梗又哭不出來……
機器俠！——看名字沒覺得，但依舊催淚，孫儷，方力申
狼的誘惑！——不哭才怪...
那小子真帥！——這個和狼的誘惑都很紅，應該都看過，但是真的很喜歡，就在推薦一下，呵呵
我的左眼看到鬼！——不是恐怖片，鄭秀文演的，很感人，就是稍舊了點
嘆號和逗號有力的區分了好看度！
都是我喜歡的，和大家分享一下，款式多樣，任君挑選啊
自 軒道幽作
⑺ 推薦一些歐美的愛情電影，最好結局是悲劇！另附簡潔
《觸不到的戀人》結束了住院實習後，女醫生凱特·福斯特（桑德拉·布洛克 飾）便決定換換環境，也換換心情，離開鄉土氣十足的伊利諾伊州庫克郡，向忙碌的芝加哥醫院求得了一份工作，但她唯一割捨不下的卻是那座造型別致的湖邊小屋：小屋通透明亮，可以一覽平靜的湖面，在這兒，凱特彷彿能觸摸到真正的自我。
2006年一個冬日的清晨。在動身趕往芝加哥之前，凱特在岸邊的郵箱中為下一位住客留下了一封信箋，信中特別強調了小屋前門過道上那些奇怪的爪印，它們出處不明，但似乎別有寓意，凱特從住進來的那天起就對此充滿了好奇……
在附近施工的建築師亞力克·維勒（基努·里維斯 飾）成為了下一位住客，他才華橫溢，但卻事業不順，奇怪的是，在他的眼前，這座湖邊小屋卻呈現出了另一幅景象：年久失修、破敗不堪，前門過道上自然也沒有什麼奇怪的爪印。湖邊小屋對於亞力克而言有著特別的意義，它是亞力克身為著名建築師的父親（克里斯托弗·普拉默 飾）特別為全家設計的一份溫馨禮物，因為過於醉心工作，父親忽略了家人的感受，父子間的感情由此變得日益淡漠。重拾內心平靜的亞力克決心恢復小屋昔日的光鮮與美麗，於是動手修繕起來，起初亞力克沒有在意凱特留下的那封信箋，直到有一天，一隻迷路的狗狗在他剛剛刷過油漆的過道上留下了一排活潑的爪印！
耐不住內心疑惑的亞力克終於回信了，信中他向凱特發出了疑問：在他入住之前，小屋並無住客；為何她能夠在一周之前就預測到狗狗留下的爪印？難道這一切只是一個巧合的玩笑而已？你來我往的幾番通信過後，疑問的焦點落在了時空之上：亞力克說現在是2004年4月14日，而凱特的回復卻是2006年4月14日，同一天，但卻相距兩年之久！這究竟是怎麼回事兒？
一個特別郵箱就這樣將生活在2006年的凱特所寫的信箋「寄」到了生活在2004年的亞力克處，同樣的，亞力克亦可通過這個郵箱與兩年後的凱特溝通。起初，雙方都不相信對方是生活在不同時空的人，經過一點點的證實，亞力克與凱特既驚又喜！均渴望生活新開始的雙方分享著彼此的秘密、困惑與夢想，心越貼越近，直至彼此相愛！最終，二人決定跨越時空的樊籬，解開特別通信的神秘，但短暫的喜悅相逢也許就意味著雙方的永遠分離。《初戀的回憶》劇情介紹：
對於蘭頓·卡特來說，初戀甚至改變他的整個人生，成為他生命中不可缺少的一段回憶。那個叫傑米的女孩叫他一輩子也不會忘記。高中時期的蘭頓生活在北卡羅萊納州的一個海港小鎮，是鎮上首富的獨生子。父親的再婚使蘭頓的生活失去約束，他整天渾水摸魚、不務正業，和一群傢伙混在一起瘋玩瘋鬧，從沒有過什麼理想、信仰。
傑米是小鎮浸洗會牧師的女兒，屬於同齡人眼中的那種「乖乖女」、「書獃子」。她篤信宗教，行為正派，而且成績優秀。雖然這樣的生活讓她在周圍的年輕人中顯得很「老土」，也有人嘲笑和譏諷過她，但她卻是不為所動，依然踏踏實實地按照自己的理想和信仰生活。
一天夜裡，蘭頓和他的幾個哥們兒誘騙一個新來的插班生跳進水泥廠的大池子里，沒想到黑暗的池子里堆放著廢棄的鋼管，結果插班生滿身鮮血地爬上來。意識到玩笑開大了的男孩們全都嚇跑了，只有蘭頓多留了一會兒安慰受傷的孩子，於是，他成了唯一被抓住的「兇手」。
雖然僥幸逃脫了牢獄之災，但蘭頓還是被判罰做義工——給鄰近小學的學生作家教並且參加學校的春季匯演，這對他來說簡直比蹲監獄還難受。而恰恰是在這段時間里，蘭頓結識了自願當義工的傑米。起初，傑米對這個差點兒害死一條人命的傢伙嗤之以鼻，但自己的信仰要求她屏棄個人的偏見無私地幫助他人。所以，當蘭頓有困難找傑米幫忙的時候，她還是耐心地有求必應，漸漸地，她發現蘭頓並不像她想像的那樣壞。隨著兩人逐漸深入的交往，他們竟然不可思議地墜入了情網，這讓簡直所有熟悉蘭頓和傑米的人都大跌眼鏡。
傑米的真誠、善良、純潔和她對生活的熱愛每天都在感染、改變著蘭頓，他慢慢地厭倦了自己以前的那種生活，開始追求自己的理想和信仰，也正因為這些，蘭頓更加深愛傑米了。但是，這對年輕人之間的感情發展的並不順利，它遇到了來自傑米父親的阻撓，老蘇利文不相信像蘭頓這樣的孩子會真正愛上自己的女兒，單身爸爸的警覺和保護欲使老蘇利文扮演了棒打鴛鴦的角色。蘭頓到底該如何向女友的父親證明自己的真愛呢？這段灰姑娘與壞小子的戀愛會如何收場呢？影片的結尾給了我們一個完滿的答案。《返老還童》 2008年詳細劇情 美國南部，新奧爾良，卡特里娜颶風肆虐。某間醫院里，奄奄一息的黛西（凱特·布蘭切特）將一本回憶錄交給了女兒卡蘿琳（朱莉婭·奧蒙德）。回憶錄的主人，是一位叫本傑明·巴頓（布拉德·彼得）的男子。 1918年，一戰進入尾聲。歐洲戰勝的那天，新奧爾良一個姓巴頓的家裡，一個男嬰呱呱墜地。小巴頓甫一出生，便似乎與眾不同：母親難產而死，接生的醫生嚇得魂不守舍，而父親更狠心把這個初生嬰兒丟棄到了老人院門口！當老人院的黑人大嬸發現小巴頓時，她同樣嚇得不輕--眼前這個幼小的嬰孩居然一生下來就是個滿頭白發、一臉皺紋的古稀老頭！然而，善良的大嬸並沒有嫌棄這個棄嬰。她收留了本傑明，並悉心照顧。 在偏僻的老人院，貌若八十歲老頭的本傑明並不顯突兀。於是，年復一年，他快樂地長大了。說來也怪，本傑明的生物鍾似乎是倒退著走的--別人越活越老，他卻越活越年輕。直到有一天，這個十二歲的小老頭遇上了前來探望祖父的六歲小女孩黛西。 黛西一天天長大，成為了芭蕾舞者。而越來越年輕的本傑明則意外去了俄羅斯，不僅和一名英國間諜的妻子伊麗莎白（蒂爾達·斯文頓）有了一段情，還捲入了二戰風雲。戰爭結束之後，本傑明回到了新奧爾良，又重遇了昔日的小夥伴黛西。他如今面如冠玉，她亦是女性風韻十足；他繼承了父親的遺產和工廠，她則是芭蕾事業騰飛的強勢女性。然而時隔30年終於「長」得年齡相仿的兩人之間，雖然彼此相愛，卻橫亘著一道不可跨越的時光之牆：他註定回到年輕小伙，而她卻必定會逐漸老去。短暫的好時光之後，痛苦的抉擇如期而至...... 都是美國片，個人喜歡看韓國片這三部都挺好的，最喜歡返老還童很新穎不知道樓主看沒看過
⑻ 悲劇電影的基本特徵
這太難了。----------------------------
悲劇：
悲劇是以劇中主人公與現實之間不可調和的沖突及其悲慘的結局，構成基本內容的作品。它的主人公大都是人們理想、願望的代表者。悲劇以悲慘的結局，來揭示生活中的罪惡，即以人生有價值的東西毀滅給人看，從而激起觀眾的悲憤及崇敬，達到提高思想情操的目的。
(1) [tragedy;tragic]
（2) 描寫主角與占優勢的力量(如命運、環境,社會)之間沖突的發展,最後達到悲慘的或災禍性的結局
(3) 比喻悲慘不幸的遭遇
個人的悲劇擴大而成為民族的悲劇。——郭沫若《甲申三百年祭》
悲劇是戲劇的主要體裁之一。它淵源於古希臘，由酒神節祭禱儀式中的酒神頌歌演變而來。在悲劇中，主人公不可避免地遭受挫折，受盡磨難，甚至失敗喪命，但他們合理的意願、動機、理想、激情預示著勝利、成功的到來。
亞里士多德把它定義為：是對一個嚴肅的、完整的、有一定長度的行動的模仿；引起憐憫與恐懼來使這種情感得到卡塔西斯（凈化、宣洩）。後世，很多美學家、戲劇理論家都曾從不同的角度確立悲劇的本質。在悲劇中 ，人的慾望、情感 、意志 、能力都是歷史的產物，體現著人類的本質力量 ，但都不可避免地遭受挫折、磨難，甚至是厄運，而且不可能在現實中實現。這就構成了「歷史必然的要求與這個要求的實際上不可能實現之間的悲劇沖突」。在這種悲劇沖突中，主人公不僅要同為其造成挫折、磨難的強大外在力量搏鬥，往往還要同主體的內在本質力量進行搏鬥。盡管突然降臨的悲劇性情境似乎是偶然的，但是，這種情境只是為主體行動安排的必要契機，而行動都是源於主體的自我意識，是主體為了極限發揮自身的潛能而做出的。因而 ，由行動構成的命運的曲線，連同最終的結局無論是失敗或是喪失生命，便是他（或她）完整生活的凝聚，亦即完整的人格在行動中自滿自足。悲劇的力量正在於主人公有限的生命運動所體現的人類精神的永恆價值。
在戲劇史上，根據悲劇所涉及生活范圍的不同，一般分為四種類型。其一為英雄悲劇。它往往表現政治斗爭、階級斗爭、民族斗爭中的重大題材。直接表現各派政治力量、不同階級之間的正面沖突。其二為家庭悲劇。表現家庭之間、家庭內部各種復雜的倫理關系及不同的人生價值觀念、道德法則釀成的激烈的矛盾沖突及悲歡離合的愛情故事。其三為表現「小人物」平凡命運的悲劇。與「小人物」相對立的是來自社會各個角落的有形與無形的巨網。最後一種其表現的矛盾沖突貫串整個人類社會生活，展現著人類從必然王國走向自由王國的艱難歷程。
悲劇的類型可以從不同的角度進行區分。在戲劇史上，悲劇題材的演變要比其他體裁更為明顯。人們把古希臘悲劇區分為命運悲劇和英雄悲劇，兩者的主人公都是超凡的神祗和王公貴族，在悲劇沖突中表現激烈的情感、超人的意志和不朽的精神。莎士比亞的悲劇主人公多是王公貴族。19世紀以後，悲劇的題材轉向普通人的日常生活，在現實主義悲劇作品中，通過小人物永不滿足的、不能實現的追求表現現代人的生態與心態，從而獲得一種崇高感。荒誕派劇作家則善於從人類尷尬的生存狀態中尋找悲劇題材，著力表現當代人對失去了人的本質力量的渴求。
中國古典戲曲也不乏悲劇作品。與西方悲劇相比較，中國戲曲往往由忠與奸、善與惡、壓迫與被壓迫的鮮明對立構成悲劇沖突，其中有《趙氏孤兒》、《精忠譜》這樣的英雄悲劇，有《竇娥冤》這樣表現被壓迫者反抗精神的悲劇，也有《牡丹亭》、《梁山伯與祝英台》這樣的愛情悲劇。在不少作品中，大團圓的結局往往削弱了原有的悲劇力量。
著名的悲劇有許多，如《俄狄浦斯王》、《被縛的普羅米修斯》、《羅密歐與朱麗葉》、《安娜·克里斯蒂》、《浮士德》、《哈姆雷特》、《雷雨》、《椅子》等等。
著名的悲劇作家無計其數，如埃斯庫羅斯、索福克勒斯、莎士比亞、斯特林堡等等。
總之，悲劇最能表現矛盾斗爭的內在生命運動，從有限的個人窺見那無限的光輝的宇宙蒼穹，以個人渺小之力體現出人類的無堅不摧的偉大。
戲劇的一種。悲劇是對於一個嚴肅、完整、有一定長度的行動的摹仿；它的媒介是語言，具有各種悅耳之音，分別在劇的各部分使用；摹仿方式是借人物的動作來表達，而不是採用敘述法；借引起憐憫與恐懼來使這種情感得到陶冶。（這是亞里士多德的定義），簡單來說，悲劇主人公經歷的一系列偶然發生的事件，卻存在必然的聯系，這必然的聯系導致的結果是毀滅，主人公無力改變，這是命運的強制力量。就在這樣的過程中，悲劇給人以震撼的力量。《竇娥冤》、《趙氏孤兒》不過是「冤」劇，通常是主人公有原因（並非命運使然）的遭遇不幸，經歷一番起落，含冤，上訴等等，取得一個圓滿的結局，那《梁祝》是不是例外呢？否，它結尾是以化蝶的形式，仍然是一種幻想的完整。這只是讓我們產生了道德上的滿足，而沒有震撼人心的力量。關於悲劇的詳細研究，參見「悲」從何來？——就悲劇之「悲」對中、西文學人文趣向的一個比較--
《鋼琴師》
這是一部盪氣回腸的詩意旅程電影，那無處不在的鋼琴聲將觀眾帶入1900的心靈深處。影片採用最極端的浪漫主義風格，引起兩極反應：有人視之為傑作，而西方很多人把它看成「最好看的爛片」。影片的缺憾在於人物刻畫，主角太過神秘，讓人無法洞察他的內心世界，因而就很難真正同情他。如果能把心態調離憤青階段，該片則有打動人心的浪漫魔力。
整部片子隨著Max回憶中的1900，與現實中Max追尋1900的下落這兩條主軸，交互穿插，緊緊牽動著觀眾的心，而當Max從樂器行老闆口中得知，Virginian號即將被拆解時，故事也達到了最高潮。
從戰前離開Virginian號之後便未曾聽說過1900消息的Max堅信，1900必定還在船上，他努力延阻了船隻拆解的時間，來到這艘已殘破不堪的廢船上欲尋找1900最後的蹤影。1900還會在船上嗎？還是如Max的期望，已經找了個地方，娶了老婆、生了小孩，並在茶餘飯後之際同她們提起Max這個好友……
除了曲折的情節，幾個精彩的橋段更是令人吟詠不已，包括Max初識1900時，兩人在海上狂風暴雨之際松開了鋼琴的固定栓，坐在鋼琴前隨船擺動著，一邊彈琴一邊在大廳里四處滑動，像極了跳著華爾滋或探戈的舞者；而面對傲慢的Jelly來勢洶洶的挑戰，1900如何展現出他過人的鋼琴天賦，讓與會者由輕蔑轉為震驚；以及那個不知名的女孩（曾與1900用手風琴合奏的老人的女兒。），如彗星般的散發出耀人光芒卻又快速離去，使得1900淡淡的憂愁，回憶的感傷，在片里充斥的偏黃色系影像中，益發顯得鮮明。至於移民懷著夢想乘船來到新大陸，在看到自由女神像之際驚叫「America！」的喜悅，卻也與孤寂的1900看著旅客上上下下的冷漠相映……
1900這個角色，因為孤寂落寞的經歷，使其更能敏銳的看透人心，並藉此彈奏、創作出感動人心的樂曲。但一生面對海洋、面對鋼琴，陸地上的一切，對他來說有著太多的不確定性，使他一直對陸地躑躇不前。正如他所說：「我看不到陸地的盡頭」，或許對1900而言，海天一色的景緻看得到地平線，往返多地的郵輪也有靠港停泊的時候，88個琴鍵是有限的，他可以據以創作無限的樂章，然而陸地上綿延不絕的大城市，是他所看不清也無法掌握的。
【海上鋼琴師】：感傷的海上傳奇
生於船，
長於船，
死於船，
這是一個虛幻的奇跡，一個傷感的故事，也是一個關於他的傳奇。
大海、輪船、鋼琴、陸地、孤獨、友情與天才交織的故事。
孤獨，自從他被拋棄在維珍尼亞號開始就註定了他一生的悲劇，
樂者，自從在丹尼的海葬聽到音樂時就註定與音樂的一生糾纏，
傳奇，自從他無師自通流出的第一首曲就註定了他一生的傳奇，
他有個好長的名字叫【丹尼·伯特曼·T·D·林蒙·1900】。
音樂是他對人生的感悟
他的一生是無根的，終生都在飄泊的維珍尼亞號上，至死也沒有踏足陸地，他的一生就是一艘船與音符所組成。與他最不可分隔的就是音樂，他用率性而為的靈感，譜出最有情的音樂去解讀人生。
他有驚人的音樂天賦，那是一種超忽常規的能量，是一種超敏銳的洞察力，與靈歌之王雷·查爾斯不同，雷·查爾斯是用音樂來完成對生命的依託，而他卻是用音樂去解讀生活，感悟人生，雖然他們對音樂都有異乎常人的感悟力，但卻有著不一樣的執著，雷·查爾斯將一生都放在了音樂這個精神生活上，而對於1900來說，音樂就是他的語言。他用心靈演繹融入了世間百態的樂曲。
他是音樂演繹的天才，輕巧的手指流水般的滑過琴鍵，在他的指尖下所流淌著的就不僅僅是音符，而是對生活的真誠。深情飄逸的曲風，唯美、優雅的飛揚，他的音樂時而精巧，時而大氣，時而細膩，時而磅礴，時而小心，時而大膽，時而激情，時而委婉。他以音樂來體現人物，用音樂來表達情感，用音樂來講述人生，他用音符來代替語言來觸及人們的心靈，聽著他的音樂，就像是聽著人生的經歷，聽著人生總總，他的手在鍵上，但是心如痴迷的樂者一樣隨著自己的音樂一起翱翔。我第一次強烈地感覺到音樂的世界是這么廣闊，原來音樂講述的世界是這么的迷人，這種音樂與人生的立體結合真的是讓人大開眼界，對於音樂也有了另一番的認識。
孤獨的寂寞與他的海上宿命
他一生都在海上，那艘客輪就是他的家，他的執著就是對海的依戀，海是他的宿命。
周而復始的人來人往、悲歡離合、人間萬象，一幕一幕的在他面前上演，他似乎已看盡了人間的繁華、冷漠、凄涼與虛偽，也看盡了人生。
「我寧可舍棄自己的生命，也不願意在一個找不到盡頭的世界生活，我之所以走到一半停下來，不是因為我所能見，而是我所不見……」。
在陸地上，他掌握不了自己的命運，他也無法操縱那幺多的選擇，他的能力僅限於用88個鍵子所創造出來的世界，所以他選擇了不變。船就是他保護自己，囚禁自己的地方，同時也是他與紅塵隔離的地方。沒有身份證，沒有出生證明，這些都不是阻止他去陸地的牢籠，真正是牢寵卻是他的心，是一個在他的心中永遠的家。對於外界的不可知與不確定，他只有幻想、好奇與極大的恐懼。而維珍尼亞號才是他唯一的方向，在這里，他有時像個頑皮自在的孩子，有時卻又孤獨的叫人心酸，孤獨的藝術人生與無盡的大海也就是他的宿命。
我本不信宿命，命由人改，但深思後醒悟，性格豈非宿命，決定人一生，性格就是宿命，而對於1900，他宿命的一生豈非正是他的性格所定。
他是純粹的天才，他的個性是天才與幻想交融，他沒有下船，他選擇了他的幻想世界，他的懦弱似乎有些不正常，有些不可思議，但什幺是正常的？最起碼，他選擇了自己的路，為自己而活，而我們是不是還在為了一些遙不可及的所謂理想而奮斗，是不是還在為了壓力、為了別人而活，對一些唾手可得的卻沒有珍惜，對這些身邊的美好都沒有觸摸過。這豈非也同樣不正常。
友情是世間賜予他的唯一的溫暖
自從出現了光影的留念後，影片里就從來就不缺愛情，但偏偏這個海上鋼琴師卻沒有這樣的好運，對海的依戀，對選擇的恐懼，使他錯過唯一一次去愛的機會，他掰碎了那張記錄了初戀的唱片，他也掰碎了那段沒有結果的回憶。
還好，宿命在剝奪了他愛情的權力後，又給了他一段難得的友情。
這也是一個沒有女主角的電影，影片就是隨著胖子麥克斯的旁白開始，麥克斯也成了他主動與社會相關聯的唯一鈕帶，而與胖子麥克斯的友情也是1900在影片中除了大海與音樂外的最重要的感情寄託，也正是由於這個老友的存在，我們才會覺得他這孤獨的一生有了些許的溫暖。
當胖子抱著唱機，播放著柔情似水的無名樂曲在即將炸毀的維珍尼亞號上尋找他時，隨著影片的剪輯，胖子與柔情的音樂出現在了船上的一些舊地，這時與其說他的行為是尋找，倒不如說是緬懷，緬懷與1900一起走過的日子，緬懷對過去光影的留念。
你為什麼暈船浪？這是兩人多年後再次重逢的第一句話，這也是他們友情最開始的記憶。
胖子最終沒有勸阻1900的最後決定，理解的面對他不歸之路的選擇，這是一種什幺深度的感情，換了是你，你會怎幺做，是自私的拉他下船還是放手讓他達到靈魂的升化。當麥克斯默默地含淚離開即將炸毀的維珍尼亞號時，1900叫住了他，給他講了一個不好笑、但動人的笑話，我也發覺男人與男人之間的傾訴竟也感性、如此動人，也如此傷感，這時我有了一種莫名的悲傷，是一種孤獨的傷感。
吸引你眼球的影片靈魂
整部影片的氣氛都是由這個男人來營造的，從來沒有看過蒂姆·羅思這樣的儒雅，從來沒有見過他這樣的朴實，他的表演是那幺的不著痕跡，洗盡鉛華、渾若天成，驕而不躁。
他賦予了1900最大的生命力，並不年輕帥氣的他，用了富有童稚化的表演，將與紅塵疏遠的海上鋼琴師的無世俗、輕松、自然、雍容的性格進行了最有力的詮釋。他的眼神，親密而疏遠，清轍且憂傷。他將人物進行細節的刻畫，用點托起了人物，「隱」而不發的霸氣，悠然自得的優雅氣質，卻又略帶童稚純真。
在他的演繹下，這個海之子，就像是一個惹人憐愛、頑皮反叛、隨性而為的孩童，卻又有著叫人傷感的孤獨宿命。這會是一個不朽的角色，這會是一個真正的演者，至少是在我的心中。
影片透露出沉靜的歐州風格，非現在一些狂轟爛炸的好萊塢影片可比，雖然有幾段因要帶出劇情的而設置的回憶也稍嫌突兀與冗長，但這些並沒有影響我對影片的喜愛。它雖有看似稍有荒誕的劇情，但演員出色的表演賦予了影片太多，將你帶入了故事，讓人完全忘了這是一出戲，只是一個關於奇跡的傳說。 當他平靜的抬頭望向天空，那清轍直透入人心靈的眼神至今叫我難忘，看著他隨著爆炸的像涅盤一樣的維珍尼亞號號沉入了海底，留下的唯有心酸與感嘆。
從來沒有一部片子能帶給我這樣的感傷，我想把文字寫的傷感，細膩一些，奈何我生硬的文筆無法達到。這部影片的原聲音樂應該是最有價值，因為每一段流水般的音樂都記錄著他一生中的故事，精彩卻不矯情，平淡卻又不失回味，而他的故事就像是這部片子的直譯名《1900的傳奇》一樣，這是一個奇跡，是一個海上傳奇，傷感的。
此曲只應天上有——觀《海上鋼琴師》
1900是一個被人遺棄在維吉尼亞號蒸氣船上的孤兒，一位善良的黑人燒爐工收養了他。那天，正好是1900年元旦，於是燒爐工給孩子取名為1900。然而燒爐工在一次海上意外事件中喪生，只有8歲大的1900再度成為了孤兒。
1900無意間鬼使神差地來到一等艙舞廳的落地窗外，他第一次見到了與他一生命運交織在一起的樂器——鋼琴。從此，維吉尼亞號載著他用心靈演繹出的樂曲在歐美大陸間往返航行。
從未上過陸地的1900對紅塵俗世深懷戒意。他說，陸地是一艘太大的船，太漂亮的女人，太長的旅程，太濃烈的香水，無從著手的音樂。他看不到陸地的盡頭。縱使後來遇上了一位一見鍾情的少女，他仍然不能邁下舷梯。直到最後，唯一的好友邁克斯告訴他廢船將要被炸毀，他也不願離開，最後，從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900殉船於海底。
看過《海上鋼琴師》後，我有一種想要理解1900的沖動，那怕只是一點點。雖然隔著電視屏幕，隔著遙遠的年代，隔著汪洋大海，所幸的是現代電子技術的發展使我們清晰的看到1900純凈得如同嬰兒般的藍眼睛。演員蒂姆·羅斯的精湛演繹使我確信，真的有那樣一個沒有親人、沒有戶籍和國籍的天才鋼琴師曾在海上飄泊過。人世間的誘惑，功名利碌，他都視若無睹。即使是愛情，或可曾讓他魂牽夢縈，但就算那樣，他也只讓畢生之愛凝聚在瞬息：舷窗外移動的少女的倩影，破碎的唱片上夢幻般輕柔舒緩的樂曲，三等艙里膽怯忐忑的一個輕吻。此外，便是鋼琴、遊船和大海，還有浪濤中的平穩與寧靜。八十八個琴鍵上創造的無限的、美妙的、自由自在的音樂，充實了他有限而單純的生命。
1900是優雅的男人。絲紋不亂的深金頭發，纖塵不染的衣帽領結，風度翩翩的舉手投足，才華出眾的自信風采，純凈脫俗的天使面容。他的鋼琴前曾有多少美女為他傾情？他一定是沉浸於自己的音樂而無暇為琴音外的事物分心。
1900的生活單純但不乏人性之美。與養父間短暫的親情，與偶遇的少女瞬息即逝的愛情，以及陪伴他最長時間的邁克斯的友情，都曾滋潤過1900孤寂落寞的心。1900是感情細致而深邃的男人，他的精神和才情都傾注在鋼琴的八十八個琴鍵上。誰能理解他的心聲，誰能讀懂他憂郁而溫柔的眼神，誰是他不離不棄的愛人？惟有流淌於他指間的動人樂符。
若與俗世的生活來對照，影片中1900的言行似乎有不真實的地方。比如，他從未接觸過鋼琴和音樂，但當他的手第一次放在琴鍵上的時候，那些動人的旋律竟能天然一般流瀉而出；他從未受過正統的教育，卻能說出那麼詩意而蘊涵豐富的語言；甚至最後，當朋友邁克斯在那條殘破不堪的，顯然已廢棄很久的遊船上找到他時，1900哪來的食物維持生命？
我想，也只能以一顆詩意而浪漫的心去理解這部影片和1900。影片有意撇開物質的喧嚷，而突出了1900靈魂與音樂的交融，同時引導觀眾與片中或精彩絕倫，或妙趣橫生的音樂達到共鳴。
最後，當天上的一縷光線投射下來。1900仰起平靜的臉，似乎在問上帝，天堂里有鋼琴嗎？
1900舉起雙手在空中虔誠的彈奏，輕盈悠揚的旋律流水般在寂靜的空氣里迴旋。頃刻間，一聲轟響，巨大的火花在海上開放——1900帶著他尚未湊完的樂曲飛升至天堂。
⑼ 求悲劇外國愛情電影
美麗人生不是愛情電影吧~
《天使之城》，很感人~還有《贖罪》、《兩小無猜》
⑽ 有什麼歐美的經典、感人、好看的愛情悲劇電影推薦幾部，謝謝
《附註：我愛你》
《鐵達尼號》
《冷山》
《面紗》
《天使之城》
都是經典的感人愛情「悲劇」