⑴ 自殺的明星
1、喬任梁(KIMI,1987年10月15日-2016年9月16日),出生於上海市,中國內地影視男演員、流行樂歌手,畢業於上海電機學院 。
2005年,喬任梁參加湖南衛視的金鷹之星「自由我心聲」比賽,獲全國冠軍。2007年,參加東方衛視選秀節目《加油好男兒》,獲全國亞軍;同年,簽約橙天娛樂集團,並發行首支單曲《新的約定》,從而正式以歌手身份出道。2008年,出演個人首部電影《夜店》,從而正式進入影壇;同年1月24日,發行首張EP《今天開始》 。2009年,主演苦情劇《新一剪梅》;同年12月10日,發行的個人首張專輯《鑽石》 。2011年1月,古裝神話劇《春光燦爛豬九妹》。2012年6月,主演懸疑驚悚電影《查無此人》,並獻唱主題曲《找》;10月10日,正式簽約華納音樂集團;10月12日,加入華納音樂後發行的首支單曲《復活》獲得第20屆中歌榜年度金曲 。2013年4月,憑借專輯《Pin.K拼》獲得2012年度MusicRadio中國TOP排行榜「年度校園人氣男歌手"獎 ;同年,主演年代劇《錦綉緣之華麗冒險》 。2014年,主演懸疑推理電影《死亡郵件》;7月,主演都市時尚愛情喜劇《愛情回來了》;8月22日發行EP《耀·出色》。2016年9月16日晚,喬任梁因抑鬱症在上海家中去世,年僅28歲;同年12月10日,發行同名專輯《喬任梁》 。
2、尚於博(1983年5月31日-2011年10月25日),出生於湖北省荊州市沙市區,中國內地男演員,畢業於中央戲劇學院表演系2001級。
2005年,出演個人首部電視劇《陸軍特戰隊》,從而正式進入演藝圈。2006年,主演民國情感劇《天涯歌女》。2008年,主演年代情感劇《天涯咫尺》 。2009年,在家庭情感劇《娘家的故事》中飾演男一號沈建弘 ;同年,主演都市勵志偶像劇《杜拉拉升職記》。2010年,主演話劇《你在紅樓,我在西遊》;同年,擔任「美國華人春節聯歡晚會」的主持人 。2011年,主演剿匪題材電視劇《瑤山大剿匪》 。
2011年10月25日,尚於博因患抑鬱症,在北京跳樓自殺身亡,年僅28歲 。
3、張國榮(1956年9月12日-2003年4月1日),生於香港,男歌手、演員、音樂人;影視歌多棲發展的代表之一。
1977年正式出道。1983年以《風繼續吹》成名。1984年演唱的《Monica》是香港歌壇第一支同獲十大中文金曲、十大勁歌金曲的舞曲 。 1986年、1987年獲勁歌金曲金獎。1987年憑借專輯《愛慕》成為首位打入韓國音樂市場的粵語歌手,華語唱片在韓國銷量紀錄保持者 。1988年、1989年獲十大勁歌金曲最受歡迎男歌星獎。1995年專輯《寵愛》在韓國創銷量紀錄 。1999年獲香港樂壇最高榮譽金針獎。2000年獲CCTV-MTV音樂盛典亞洲最傑出藝人獎。2010年入選美國CNN評出的「過去五十年裡全球最知名的20位歌手或者樂團」 。他擅長詞曲創作,擔任過MV導演、唱片監制、演唱會藝術總監等。
1978年開始參演電視劇。80年代中期將事業重心移至影壇,成功塑造了寧采臣、旭仔、程蝶衣、歐陽鋒、何寶榮等角色。1991年憑借《阿飛正傳》獲得香港電影金像獎最佳男主角獎。1993年主演的《霸王別姬》是中國電影史上首部獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎的電影,並打破中國內地文藝片在美國的票房紀錄,他憑此片受到國際影壇的關注,獲得日本影評人大獎最佳男主角、中國電影表演藝術學會獎特別貢獻獎;同年擔任東京國際電影節評委。1998年成為首位擔任柏林國際電影節評委的亞洲男演員 。2005年入選中國電影百年百位優秀演員。2010年被美國CNN評為「史上最偉大的25位亞洲演員」之一 。
他熱心公益慈善,2000年執導公益電影《煙飛煙滅》。
4、茅侃侃,男,1983年出生於北京市。小學五年級開始玩電腦,14歲開始在《大眾軟體》等雜志發表數篇文章,並自行設計開發軟體。初中文憑,2004年正式創業,MaJoy總裁。2014年擔任GTV(游戲競技頻道)的副總裁,負責視頻等業務。
2018年1月25日,茅侃侃自殺,享年35歲。
⑵ 求歷屆戛納電影節完全獲獎名單
戛納電影節獲獎名單有金棕櫚獎、最佳導演獎、最佳男演員獎和最佳女演員獎
1、金棕櫚獎獲獎名單:
2018年(第71屆):《小偷家族》是枝裕和
2017年(第70屆):《自由廣場》魯本·奧斯特倫德
2016年(第69屆):《我是布萊克》肯·洛奇
2015年(第68屆):《流浪的迪潘》雅克·歐迪亞
2014年(第67屆):《冬眠》努里·比格·錫蘭
2013年(第66屆):《阿黛爾的生活》阿布戴·柯西胥
2012年(第65屆):《愛》邁克爾·哈內克
2011年(第64屆):《生命之樹》泰倫斯·馬力克
2010年(第63屆):《能召回前世的布米叔叔》阿彼察邦·韋拉斯哈古
2009年(第62屆):《白絲帶》邁克爾·哈內克 [6]
2008年(第61屆):《課室風雲》勞倫·岡泰
2007年(第60屆):《四月三周兩天》克里絲蒂安·蒙吉
2006年(第59屆):《風吹麥浪》肯·羅奇
2005年(第58屆):《孩子》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內
2004年(第57屆):《華氏911》邁克爾·摩爾
2003年(第56屆):《大象》格斯·范·桑特
2002年(第55屆):《鋼琴家》羅曼·波蘭斯基
2001年(第54屆):《兒子的房間》南尼·莫萊蒂
2000年(第53屆):《黑暗中的舞者》拉斯·馮·提爾
1999年(第52屆):《美麗羅塞塔》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內
1998年(第51屆):《永恆的一天》西奧·安哲羅普洛斯
1997年(第50屆):《櫻桃的滋味》阿巴斯·基亞羅斯塔米、《鰻魚》今村昌平
1996年(第49屆):《秘密與謊言》邁克·李
1995年(第48屆):《地下》埃米爾·庫斯圖里卡
1994年(第47屆):《低俗小說》昆汀·塔倫蒂諾
1993年(第46屆):《霸王別姬》陳凱歌、《鋼琴別戀》簡·坎皮恩
1992年(第45屆):《善意的背叛》比利·奧古斯特
1991年(第44屆):《巴頓·芬克》喬爾·科恩、伊桑·科恩
1990年(第43屆):《我心狂野》大衛·林奇
1989年(第42屆):《性、謊言和錄像帶》史蒂文·索德伯格
1988年(第41屆):《征服者佩爾》比利·奧古斯特
1987年(第40屆):《惡魔天空下》莫里斯·皮亞拉
1986年(第39屆):《戰火浮生》羅蘭·約菲
1985年(第38屆):《爸爸出差時》埃米爾·庫斯圖里卡
1984年(第37屆):《德克薩斯的巴黎》維姆·文德斯
1983年(第36屆):《楢山節考》今村昌平
1982年(第35屆):《失蹤》科斯塔·加夫拉斯、《自由之路》Serif Gören,尤馬茲·古尼
1981年(第34屆):《鐵人》安傑依·瓦依達
1980年(第33屆):《浮生若夢》鮑勃·福斯、《影武者》黑澤明
1979年(第32屆):《鐵皮鼓》沃爾克·施隆多夫、《現代啟示錄》弗朗西斯·福特·科波拉
1978年(第31屆):《木屐樹》埃曼諾·奧爾米
1977年(第30屆):《我父我主》保羅·塔維安尼、維克托里奧·塔維安尼
1976年(第29屆):無
1975年(第28屆):《烽火歲月志》Mohammed Lakhdar-Hamina
1974年(第27屆):《對話》弗朗西斯·福特·科波拉
1973年(第26屆):《稻草人》傑瑞·沙茨伯格、《受雇者》阿蘭·布里吉斯
1972年(第25屆):《工人階級上天堂》艾利歐·培特利、《企業家之死》弗朗西斯科·羅西
1971年(第24屆):《送信人》約瑟夫·羅西
1970年(第23屆):《陸軍野戰醫院》羅伯特·奧特曼
1969年(第22屆):《如果》林賽·安德森
1968年(第21屆):無
1967年(第20屆):《放大》米開朗基羅·安東尼奧尼
1966年(第19屆):《一個男人和一個女人》克勞德·勒魯什、《紳士現形記》皮亞托·傑米
1965年(第18屆):《決竅,如何得到》理查德·萊斯特
1964年(第17屆):《瑟堡的雨傘》雅克·德米
1963年(第16屆):《豹》盧奇諾·維斯康蒂
1962年(第15屆):《諾言》安塞爾莫·杜阿特
1961年(第14屆):《長別離》Henri Colpi、《維莉迪安娜》路易斯·布努埃爾
1960年(第13屆):《甜蜜的生活》費德里科·費里尼
1959年(第12屆):《黑人奧菲爾》馬賽爾·加謬
1958年(第11屆):《雁南飛》米哈依爾·卡拉托佐夫
1957年(第10屆):《四海一家》威廉·惠勒
1956年(第9屆):《寂靜的世界》路易·馬勒、雅克-伊夫·古斯多
1955年(第8屆):《君子好逑》德爾伯特·曼
1954年(第7屆):《地獄門》衣笠貞之助
1953年(第6屆):《恐懼的代價》亨利-喬治·克魯佐
1952年(第5屆):《奧賽羅》奧遜·威爾斯、《兩分錢的希望》雷納托·卡斯特拉尼
1951年(第4屆):《米蘭的奇跡》維托里奧·德·西卡、《茱莉小姐》阿爾夫·斯約堡
1949年(第3屆):《第三人》卡羅爾·里德
1947年(第2屆):無
1946年(第1屆):《相見恨晚》大衛·里恩、《伊麗斯和上尉的心》阿爾夫·斯約堡、《失去的周末》比利·懷爾德、《瑪麗婭·康德萊西婭》費南德斯·埃米里奧、《沒有翅膀的男人》Frantisek Cáp、《貧民窟》Chetan Anand、《大地將變成紅色》Bodil Ipsen,Lau Lauritzen。
1946年(第1屆):《寶石花》Aleksandr Ptushko、《鐵路戰斗隊》雷內·克萊芒、《為我譜上樂章》華特·迪士尼、《最後的機會》Leopold Lindtberg、《偉大的轉折》弗雷德里克·厄姆勒、Boris Chirskov。
1946年(第1屆):《羅馬,不設防的城市》羅伯托·羅西里尼、《田園交響樂》讓·德拉努瓦、《法爾比克》Georges Rouquier、《217注冊證》米哈伊爾·羅姆。
2、最佳導演獎:
2018年(第71屆):保羅·帕夫利克夫斯基《冷戰》
2017年(第70屆):索菲亞·科波拉《牡丹花下》
2016年(第69屆):奧利維耶·阿薩亞斯《私人采購員》、克里斯蒂安·蒙吉《畢業會考》
2015年(第68屆):侯孝賢《刺客聶隱娘》
2014年(第67屆):貝尼特·米勒《狐狸獵手》
2013年(第66屆):阿瑪特·艾斯卡蘭特《赫利》
2012年(第65屆):卡洛斯·雷加達斯《柳暗花明》
2011年(第64屆):尼古拉斯·溫丁·雷弗恩《亡命駕駛》
2010年(第63屆):馬修·阿馬立克《巡演》
2009年(第62屆):布里蘭特·曼多薩《基納瑞》
2008年(第61屆):努里·比格·錫蘭《三隻猴子》
2007年(第60屆):朱利安·施納貝爾《潛水鍾與蝴蝶》
2006年(第59屆):亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖《通天塔》
2005年(第58屆):邁克爾·哈內克《隱藏攝像機》
2004年(第57屆):托尼·加列夫《流亡》
2003年(第56屆):格斯·范·桑特《大象》
2002年(第55屆):林權澤《醉畫仙》、保羅·托馬斯·安德森《狂野之愛》
2001年(第54屆):喬爾·科恩、伊桑·科恩《缺席的人》、大衛·林奇《穆赫蘭道》
2000年(第53屆):楊德昌《一一》
1999年(第52屆):佩德羅·阿莫多瓦《關於我母親的一切》
1998年(第51屆):約翰·保曼《將軍》
1997年(第50屆):王家衛《春光乍泄》
1996年(第49屆):喬爾·科恩、伊桑·科恩《冰血暴》
1995年(第48屆):馬修·卡索維茨《怒火青春》
1994年(第47屆):南尼·莫萊蒂《親愛的日記》
1993年(第46屆):邁克·李《赤裸裸》
1992年(第45屆):羅伯特·奧特曼《幕後玩家》
1991年(第44屆):喬爾·科恩、伊桑·科恩《巴頓·芬克》
1990年(第43屆):帕維·龍根《計程車司機布魯斯》
1989年(第42屆):埃米爾·庫斯圖里卡《流浪者之歌》
1988年(第41屆):費爾南多·索拉納斯《南方》
1987年(第40屆):維姆·文德斯《柏林蒼穹下》
1986年(第39屆):馬丁·斯科塞斯《下班後》
1985年(第38屆):安德列·泰西內《情陷夜巴黎》
1984年(第37屆):貝特朗·塔維涅《鄉村星期天》
1983年(第36屆):羅伯特·布列松《錢》、安德烈·塔科夫斯基《鄉愁》
1982年(第35屆):沃納·赫爾佐格《陸上行舟》
1981年(第34屆):無
1980年(第33屆):無
1979年(第32屆):泰倫斯·馬力克《天堂之日》
1978年(第31屆):大島渚《愛之亡靈》
1976年(第29屆):伊托·斯柯拉《驚恐、污穢、邪惡》
1975年(第28屆):米歇爾·布洛爾特《命令》、科斯塔·加夫拉斯《特別法庭》
1974年(第27屆):無
1973年(第26屆):無
1972年(第25屆):米克洛斯·楊索《紅色贊歌》
1971年(第24屆):無
1970年(第23屆):約翰·保曼《最後的萊奧》
1969年(第22屆):格勞貝爾·羅沙《職業殺手安東尼奧》、沃依采克·雅斯尼《一切善良的市民們》
1968年(第21屆):無
1967年(第20屆):費倫茨·科薩《一萬個太陽》
1966年(第19屆):謝爾蓋·尤特凱維奇《列寧在波蘭》
1965年(第18屆):利維烏·丘列伊《弔死鬼的森林》
1964年(第17屆):無
1963年(第16屆):無
1962年(第15屆):無
1961年(第14屆):朱麗婭·索恩澤娃《烽火連天》
1960年(第13屆):無
1959年(第12屆):弗朗索瓦·特呂弗《四百擊》
1958年(第11屆):英格瑪·伯格曼《生命的邊緣》
1957年(第10屆):羅伯特·布列松《死囚越獄》
1956年(第9屆):謝爾蓋·尤特凱維奇《奧塞羅》
1955年(第8屆):謝爾蓋 · 瓦西里耶夫《Geroite na Shipka》、朱爾斯·達辛《男人的爭斗》
1954年(第7屆):無
1953年(第6屆):無
1952年(第5屆):克里斯蒂安·雅克《勇士的奇遇》
1951年(第4屆):路易斯·布努埃爾《被遺忘的人》
1949年(第3屆):雷內·克萊芒《馬拉帕加之牆》
1947年(第2屆):無
1946年(第1屆):雷內·克萊芒《鐵路戰斗隊》
3、最佳男演員獎
2018年(第71屆):馬爾切洛·豐特《犬舍驚魂》
2017年(第70屆):傑昆·菲尼克斯《你從未在此》
2016年(第69屆):沙哈布·侯賽尼《推銷員》
2015年(第68屆):文森特·林頓《市場法律》
2014年(第67屆):蒂莫西·斯波《透納先生》
2013年(第66屆):布魯斯·鄧恩《內布拉斯加》
2012年(第65屆):麥斯·米科爾森《狩獵》
2011年(第64屆):讓·杜雅爾丹《藝術家》
2010年(第63屆):埃里奧·傑曼諾《我們的生活》、哈維爾·巴登《美錯》
2009年(第62屆):克里斯托弗·瓦爾茲《無恥混蛋》
2008年(第61屆):本尼西奧·德爾·托羅《切·格瓦拉》
2007年(第60屆):朱利安·蕭貝爾《潛水鍾和蝴蝶》
2006年(第59屆):塞米·鮑亞吉拉、伯納德·布蘭卡恩、羅什迪·澤姆、賈梅爾·杜布茲、薩米·納塞利《光榮歲月》
2005年(第58屆):湯米·李·瓊斯《艾斯卡達的三次葬禮》
2004年(第57屆):柳樂優彌《無人知曉》
2003年(第56屆):伊敏·托普拉克、穆扎菲·奧德梅爾《遠方》
2002年(第55屆):奧利弗·古爾邁《兒子》
2001年(第54屆):伯努瓦·馬吉梅《鋼琴教師
2000年(第53屆):梁朝偉《花樣年華》
1999年(第52屆):埃馬紐埃爾·肖特《人,性本色》
1998年(第51屆):彼得·穆蘭《我的名字是喬》
1997年(第50屆):西恩·潘《她是如此可愛》
1996年(第49屆):帕斯卡·杜奎奈、丹尼爾·奧圖《第八日》
1995年(第48屆):喬納森·普雷斯《卡林頓》
1994年(第47屆):葛優《活著》
1993年(第46屆):大衛·休里斯《赤裸裸》
1992年(第45屆):蒂姆·羅賓斯《幕後玩家》
1991年(第44屆):約翰·特托羅《巴頓·芬克》
1990年(第43屆):傑拉爾·德帕迪約《大鼻子情聖》
1989年(第42屆):詹姆斯·斯派德《性、謊言和錄像帶》
1988年(第41屆):福里斯特·惠特克《菜鳥帕克》
1987年(第40屆):馬塞洛·馬斯楚安尼《黑眼睛》
1986年(第39屆):米歇爾·布朗《晚禮服》、鮑勃·霍斯金斯《蒙娜麗莎》
1985年(第38屆):威廉·赫特《蜘蛛女之吻》
1984年(第37屆):阿爾弗雷多·蘭達、Fernando Rabal《聖嬰》
1983年(第36屆):吉昂·馬利亞·沃隆特《馬里奧·里奇之死》
1982年(第35屆):傑克·萊蒙《失蹤》
1981年(第34屆):烏戈·托格內吉《一個可笑人物的悲劇》
1980年(第33屆):米歇爾·皮寇利《虛無縹緲》
1979年(第32屆):傑克·萊蒙《中國綜合症》
1978年(第31屆):強·沃特《榮歸》
1977年(第30屆):費爾南多·雷依《埃莉莎,我的愛》
1976年(第29屆):何塞·路易斯·戈麥茲《巴斯瓜爾厄一家》
1975年(第28屆):維托里奧·加斯曼《女人香》
1974年(第27屆):傑克·尼科爾森《最後的細節》、查爾斯·博耶《史塔維斯基》
1973年(第26屆):吉安卡羅·吉安尼尼《愛與無政府》
1972年(第25屆):讓·雅南《我們不願互訴衷曲》
1971年(第24屆):里卡多·庫喬拉《薩可與方齊迪》
1970年(第23屆):馬塞洛·馬斯楚安尼《妒忌夢》
1969年(第22屆):讓-路易斯·特林提格南特《焦點新聞》
1967年(第20屆):奧戴德·科特勒《一個男孩的三天》
1966年(第19屆):帕爾·奧斯卡森《飢餓》
1965年(第18屆):特倫斯·斯坦普《收藏家》
1964年(第17屆):安塔爾·帕傑爾《雲雀》、薩羅·烏爾濟《被誘惑被遺棄的女人》
1963年(第16屆):理查德·哈里斯《超級的男性》
1962年(第15屆):拉爾夫·理查德森、傑森·羅巴茲、迪恩·斯托克維爾《長日入夜行》、穆雷·梅爾文《甜言蜜語》
1961年(第14屆):安東尼·博金斯《何日君再來》
1959年(第12屆):布拉福德·迪爾曼、迪恩·斯托克維爾、奧遜·威爾斯《朱門孽種》
1958年(第11屆):保羅·紐曼《漫長的炎夏》
1957年(第10屆):約翰·奇茲米勒《和平谷》
1955年(第8屆):斯賓塞·屈塞《黑岩喋血記》、尼古拉·格里岑科、鮑里斯·比秋科夫、帕維爾·卡道奇尼科夫、尼古拉·謝爾蓋耶夫、鮑里斯·科科夫金、鮑里斯·安德列耶夫、謝爾蓋·盧克亞諾夫、阿勒克塞·巴塔洛夫、瓦吉姆·梅德維傑夫、謝爾蓋·庫里洛夫《大家族》
1952年(第5屆):馬龍·白蘭度《薩巴達萬歲》
1951年(第4屆):邁克爾·雷德格瑞夫《白朗寧版本》
1949年(第3屆):愛德華·羅賓遜《陌生人之屋》
1946年(第1屆):雷·米蘭德《失去的周末》
4、最佳女演員獎
2018年(第71屆):薩瑪爾·葉斯利亞莫娃《小傢伙》
2017年(第70屆):黛安·克魯格《憑空而來》
2016年(第69屆):傑克琳·喬斯《羅莎媽媽》
2015年(第68屆):魯妮·瑪拉《卡蘿爾》、艾瑪紐爾·貝克特《我的國王》
2014年(第67屆):朱麗安·摩爾《星圖》
2013年(第66屆):貝熱尼絲·貝喬《過往》
2012年(第65屆):克里斯蒂娜·弗盧圖爾、考斯米娜·斯特拉坦《越過群山》
2011年(第64屆):克爾斯滕·鄧斯特《憂鬱症》
2010年(第63屆):朱麗葉·比諾什《合法副本》
2009年(第62屆):夏洛特·甘斯布《反基督者》
2008年(第61屆):溫妮塞斯·德·奧利維拉《越線》
2007年(第60屆):全度妍《密陽》
2006年(第59屆):布蘭卡·波蒂洛、尤漢娜·柯博、達茲·萊姆波瑞娃、佩內洛普·克魯茲、卡門·毛拉、勞拉·杜納絲《回歸》
2005年(第58屆):漢娜·拉斯洛《自由地帶》
2004年(第57屆):張曼玉《清潔》
2003年(第56屆):瑪麗-喬西·克羅茲《野蠻的入侵》
2002年(第55屆):卡蒂·奧廷寧《沒有過去的男人》
2001年(第54屆):伊莎貝爾·於佩爾《鋼琴教師》
2000年(第53屆):比約克《黑暗中的舞者》
1999年(第52屆):艾米莉·德奎恩《美麗羅塞塔》、賽芙琳·卡尼爾《人,性本色》
1998年(第51屆):娜塔莎·雷尼埃、艾洛迪·布歇《兩極天使》
1997年(第50屆):凱西·伯克《切勿吞食》
1996年(第49屆):布蘭達·布萊斯《秘密與謊言》
1995年(第48屆):海倫·米倫《瘋狂的喬治王》
1994年(第47屆):維爾娜·麗絲《瑪戈皇後》
1993年(第46屆):霍利·亨特《鋼琴別戀》
1992年(第45屆):佩尼拉·奧蓋斯特《善意的背叛》
1991年(第44屆):伊蓮娜·雅各布《兩生花》
1990年(第43屆):克里斯提娜·楊達《審訊》
1989年(第42屆):梅麗爾·斯特里普《黑暗中的吶喊》
1988年(第41屆):琳達·姆夫西、喬迪·梅、芭芭拉·赫希《隔離的世界》
1987年(第40屆):芭芭拉·赫希《羞怯的人》
1986年(第39屆):費爾南達·托里斯《永遠或永不愛我》、芭芭拉·蘇科瓦《羅莎·盧森堡》
1985年(第38屆):雪兒《面具》、諾瑪·阿萊昂德羅《官方說法》
1984年(第37屆):海倫·米倫《卡爾》
1983年(第36屆):漢娜·許古拉《皮耶拉的故事》
1982年(第35屆):亞德維加·揚科夫斯卡-切斯拉克《另一個天堂》
1981年(第34屆):伊莎貝爾·阿佳妮《四重奏》《迷戀》
1980年(第33屆):阿努克·艾梅《虛無縹緲》
1979年(第32屆):莎莉·菲爾德《諾瑪蕾》
1978年(第31屆):吉爾·克雷伯格《不結婚的女人》、伊莎貝爾·於佩爾《維奧萊特·諾齊埃爾》
1977年(第30屆):莫妮克·梅居爾《攝影師馬丁》、謝莉·杜瓦爾《三女性》
1976年(第29屆):瑪麗·托洛斯克《德里夫人您在哪裡?》、多米尼克·桑達《遺產》
1975年(第28屆):瓦萊麗·佩萊恩《列尼傳》
1974年(第27屆):瑪麗-若斯·納特《舞會的小提琴》
1973年(第26屆):喬安娜·伍德沃德《雛鳳吟》
1972年(第25屆):蘇珊娜·約克《幻象》
1971年(第24屆):吉蒂·溫《毒海鴛鴦》
1970年(第23屆):奧塔維亞·皮科洛《麥泰洛》
1969年(第22屆):瓦妮莎·雷德格瑞夫《絕代美人》
1967年(第20屆):比亞·戴格瑪克《鴛鴦戀》
1966年(第19屆):瓦妮莎·雷德格瑞夫《摩根》
1965年(第18屆):薩曼莎·艾加《收藏家》
1964年(第17屆):安妮·班克羅夫特《太太的苦悶》、芭芭拉·蓓麗《天倫淚》
1963年(第16屆):瑪麗那·維拉迪《女王蜂》
1962年(第15屆):凱瑟琳·赫本《長日入夜行》、麗塔·塔欣厄姆《甜言蜜語》
1961年(第14屆):索菲婭·羅蘭《烽火母女淚》
1960年(第13屆):瑪麗娜·墨蔻莉《痴漢艷娃》、讓娜·莫羅《如歌的行板》
1959年(第12屆):西蒙·西涅萊《金屋淚》
1958年(第11屆):芭布洛·約爾特·阿夫·奧納斯、英格里德·圖林、畢比·安德森、伊娃。達爾貝克《生命的邊緣》
1957年(第10屆):茱莉艾塔·瑪西娜《卡比里亞之夜》
1956年(第9屆):蘇珊·海沃德《傷心淚盡話當年》
1955年(第8屆):葉卡捷琳娜·薩維諾娃、伊婭·阿列比娜、拉瑞莎·科倫伯格、葉琳娜·杜布朗拉沃娃、薇拉·庫茲涅佐娃、克拉拉·盧奇科《大家族》
1952年(第5屆):李·格蘭特《偵探的故事》
1951年(第4屆):貝蒂·戴維斯《彗星美人》
1949年(第3屆):伊莎·米蘭達《馬拉帕加之牆》
1946年(第1屆):米歇爾·摩根《田園交響樂》
⑶ 戛納電影節中的「戛」怎麼讀字典里查不到
戛納電影節中的"戛"應讀[gā]
「戛」是一個多音字,有兩種讀音,分別是[jiá]和[gā]。
「戛」是會意字。從首( shǒu),頭,從戈。合起來指殺頭的兵器。本義:戟,一種兵器;敲擊,彈奏。
讀[jiá]意為
敲打:戞擊。
古代兵器:即戟,一說為長矛。
常禮,常法。
刮:鐵線弓戛平其面。——《天工開物》
象聲詞:戞然長鳴。
讀[gā]意為
用於地名。如平戛(雲南西部)。
「戛納音樂節」中的「戛納」是地名,所以「戛納」應讀為[gā][nà]。
拓展資料:
中文:戛納國際電影節、坎城國際電影節
英文:Cannes International Film Festival
法文:Festival De Cannes
創立於1946年,與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱世界三大電影節。最高獎是「金棕櫚獎」。戛納國際電影節在每年五月中旬舉辦,為期12天左右。
⑷ 克里斯汀斯圖爾特和羅伯特帕丁森有沒有參加2012戛納電影節
2012年克里斯汀斯 · 圖爾特和羅伯特 · 帕丁森兩人都參加了戛納電影節。他們分別有電影在戛納展演,並互相為對方助陣。
2012年5月23日戛納電影節克里斯汀·斯圖爾特主演的《在路上》在舉行首映。羅伯特帕丁森身穿西服前來助陣。2012年5月26日羅伯特·帕丁森主演的《大都市》的盛大首映,克里斯汀·斯圖爾穿深V紅裙性感亮相,為男友帕丁森捧場。
2008年,《暮光之城》上映,到今年已經10年。距離《暮光之城》系列完結已經過去6年,但還是有許多粉絲懷念這個充滿著奇幻、浪漫的愛情故事。而現在,這個願望可能就要實現了!有消息稱,《暮光之城》可能重啟,如果《暮光之城》被拍攝成為電視劇,克里斯汀·斯圖爾特和羅伯特·帕丁森一定會參與到客串演員中,而不是主演。
⑸ 井柏然付辛博喬任梁現在誰發展的好
個人認為喬任梁,電影電視劇、、、、
⑹ 吳雪丹的所轄公司簡介
恆大文化產業集團
恆大文化產業集團,是恆大集團2010年11月投資8.5億元在北京成立的文化娛樂板塊運營和管理實體,下設影視、音樂、發行、經紀、院線、動漫等六大產業公司。
恆大影視公司
作為恆大集團文化產業戰略布局下的專業影視投資及製作機構,恆大影視公司在成立之初就成功投資拍攝了建黨90周年獻禮片—電影《建黨偉業》、周傑倫第二部導演作品《天台愛情》、中法合拍片《畫框女人》、年度情感大戲—電視劇《師傅》、歷史年代巨制—電視劇《彼岸1945》等多部影視劇作品,均取得了超高的票房和不俗的收視紀錄,其中《建黨偉業》和《師傅》分別榮獲2011年第14屆電影「華表獎」和第28屆電視劇「飛天獎」二等獎。
恆大影視公司同時著眼於中國電影娛樂新勢力的發掘與培養,先後與各專業高校合作,並在全國范圍內建立起專業的甄選機制,多渠道地進行電影行業優秀人才的發掘。同時,為兩岸三地的新晉導演、演員搭建起優質、廣闊的創作和表現平台。
未來,恆大影視作為強勢崛起的內地影視機構,堅持「創新、專業、高效」的標准,以「為觀眾提供優質娛樂產品」為核心,全力打造國內一流的影視工廠。
恆大音樂公司
恆大音樂專注於推進華語流行音樂的發展,繼承了一貫恆大集團的企業文化作風和現代化管理模式,網羅業內頂尖音樂從業者立志重金打造中國一線高端音樂廠牌品牌,整合優勢資源組建一流的造星團隊。
公司成立初期便參與策劃製作了2011年中超聯賽開幕式主題曲《崛起》。恆大集團董事局主席許家印教授和著名音樂人小柯聯袂創作,由孫楠、陶喆、韓紅、容祖兒等八大巨星唱響,迅速在全國范圍內廣為傳唱。
2012年業內頂尖操盤手宋柯進駐恆大音樂擔任董事長兼總經理,著名音樂人高曉松為董事音樂總監。在未來的發展中,恆大音樂主要從事音樂製作、版權管理、藝人經紀、無線增值營運及音樂宣傳推廣等業務。現階段恆大音樂的音樂版權擁有量位居全國音樂行業前茅;在致力於中國音樂新晉人才開發培養及邀約知名藝人的同時,恆大音樂還在打造「恆大星光」系列演唱會的強勢品牌,旨在引進國內外知名藝人的演唱會及大型演出,使「恆大星光」成為家喻戶曉的成功品牌,覆蓋全國。
恆大音樂以音樂產品的多元化、多渠道作為公司運作理念,廣泛拓展綜合性音樂娛樂營銷新模式。以「優質、多渠道、多母音樂娛樂內容生產和集成商」為企業定位,全力打造具備規模化和產業化高度的音樂娛樂企業平台。
恆大發行公司
恆大發行公司於2012年成功取得《電影發行經營許可證》,並已實質具備進口影片發行資質,參與發行了《雙城計中計》、《查無此人》、《幸福迷途》等多部優秀國產影片。其中《雙城計中計》以黑馬之姿創造了小成本國產動作冒險喜劇的票房佳績,而推理懸疑片《查無此人》、現代都市情感片《幸福迷途》更是作為戛納電影節展映影片在海外受到廣泛關注並獲得良好口碑。
恆大經紀公司
恆大經紀依託恆大影視公司項目而建,主要從事藝人經紀、明星代理、廣告代言、文化藝術活動交流策劃、文化藝術演出等業務。
恆大動漫公司
恆大動漫產業有限公司(以下簡稱恆大動漫)創建於2010年12月, 是恆大集團旗下注資5000萬成立的全資子公司。恆大動漫,以原創動畫為核心,集動畫製作發行、品牌授權、版權代理、投資出品、動漫衍生品開發、製造、銷售為一體,涵蓋動漫全產業鏈,是致力於引領中國原創動漫發展、推動民族動漫品牌提升的綜合性動漫機構。
作為恆大集團進軍文化產業的核心板塊之一,恆大動漫前期投入運作資本超過億元。公司成立三年以來專注於動畫原創,由恆大動漫傾情製作的 104 集大型原創系列動畫片《生日夢精靈》已於 2012 年11月7日登陸央視綜合頻道,其後陸續在五大動漫上星頻道及全國百餘家省市級電視台密集播出,該項目亦獲得國家廣電總局「2012動畫精品」二等獎。公司另一部原創三維動畫巨制《果果騎俠傳》也正在緊鑼密鼓的製作當中,該項目還未面世即在2013屆「金猴獎」大賽中獲得動畫系列片銅獎,受到眾多業內人士的關注,該項目計劃將於2014 年寒假期間與小朋友們見面。
⑺ 查無此人導演是誰
《查無此人》
是由朱敏江執導,
由於小偉、鄔君梅、羅家英、喬任梁等主演的懸疑影片。該片講述了一個環環相扣的殺人迷局。該片於2012年6月15日在中國大陸上映。
⑻ 求這張圖片的出處,是哪部電影么
月升王國 Moonrise Kingdom (2012)
導演: 韋斯·安德森
編劇: 韋斯·安德森 / 羅曼·科波拉
主演: 傑瑞德·吉爾曼 / 卡拉·海沃德 / 布魯斯·威利斯 / 愛德華·諾頓 / 弗蘭西斯·麥克多蒙德 / 蒂爾達·斯文頓 / 比爾·默瑞 / 詹森·舒瓦茲曼 / 哈威·凱特爾
類型: 劇情 / 愛情 / 兒童
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 2012-05-16(戛納電影節) / 2012-05-25(美國)
片長: 94分鍾
又名: 小學雞私奔記(港) / 月亮王國 / 月亮升起之王國
⑼ 這是哪部電影
月升王國 Moonrise Kingdom(2012)
導演:韋斯·安德森
編劇:韋斯·安德森/羅曼·科波拉
主演:傑瑞德·吉爾曼/卡拉·海沃德/布魯斯·威利斯/愛德華·諾頓/弗蘭西斯·麥克多蒙德
類型:劇情/愛情/兒童
製片國家/地區:美國
語言:英語
上映日期:2012-05-16(戛納電影節)/2012-05-25(美國)
片長:94分鍾
又名:小學雞私奔記(港) / 月亮王國 / 月亮升起之王國
⑽ 電影電影查無此人講的什麼
電影《查無此人》劇情簡介:
心臟外科手術醫生辜傑(於小偉飾)在父親的葬禮上接到神秘電話,詛咒其父「死得活該」。神秘失蹤的骨灰、突如其來的車禍,還沒等他回過神來,他已經被扔到了四面環海的孤島。接踵而至的是無休止的驚恐、解不完的謎團。究竟是誰在操縱著辜傑的命運?
破舊的旅館、神秘的鑰匙、鬼魅的黑影,不存在的第六個人、倒計時的終極審判,看似明確的線索非但沒讓辜傑步步接近真相,反而使他漸漸成了提線木偶,捲入越來越深的漩渦。這個島上究竟發生過什麼?這和父親又到底有著什麼樣的關系?辜傑的到來,使得原本平靜的小島暗流洶涌。
欲言又止、顛三倒四的寡婦(鄔君梅飾),乖巧可人卻又來歷不明的女兒(劉南希飾),滿臉傷疤、行蹤詭異的嚴叔(羅家英飾),還有一個唯唯諾諾,憨厚老實的小裁縫(喬任梁飾),當年的知情者,驚險亮相卻又個個凄慘收場。
「當年我受什麼樣的痛,今天你們就要受同樣的苦」,這是夢魘般難以擺脫的魔咒,撲朔迷離的事件在輪回般的重演中漸露真容,謎底揭開的那一刻你會自問:眼見真的為實?究竟有沒有兇手?當你連自己都不相信的時候,《查無此人》將告訴你哀傷卻又動人的終極答案。
(10)2012戛納電影節查無此人擴展閱讀:
一、電影介紹
《查無此人》是由朱敏江執導,由於小偉、鄔君梅、羅家英、喬任梁等主演的懸疑影片。該片講述了一個環環相扣的殺人迷局。
該片於2012年6月15日在中國大陸上映。
二、角色介紹
(一)辜傑(於小偉 飾 )
脾氣倔強,正直善良,年輕有為的心臟外科醫生。年幼時的一次生離死別給他留下了解不開的心結,而被萬人敬仰的父親到底是他的光環還是他的陰影,連他自己都不知道。
為了追查不翼而飛的父親的骨灰,為了抓住幕後黑手,辜傑陷入了一張20年前就開始編織的網,執著和勇氣讓他撥開迷霧,看到真相,也讓他看到了真相之下更多的秘密——原來要原諒的不僅僅是別人,還有自己!可這一切似乎已經來不及了。
這是一個外表沉靜內心卻極其復雜的男人:他有拒人千里之外的高傲外表又有著最敏感和脆弱的內心。這是一個獨特的角色:他既不是一夫當關的英雄也不是心胸狹窄的小人,在他身上有著最真實最豐富的愛恨情仇,有著最鮮活的生命力。
(二)郁之(鄔君梅 飾)
熱心腸,快人快語,有情有義。她心裡埋藏了無數不可言說的秘密並為此償付著沉重的代價,最終還是陷入了不可自拔的命運漩渦。為了愛,這個女人做了最大的犧牲;為了愛,這個女人也承受著最重的內疚與自責。
辜傑的出現讓她深感不安,二十年來她在風言風語中把女兒獨自撫養成人,她強制女兒遠離事件中心,她誘使傻子去偷辜傑的紙條,彷彿為了銷毀和掩蓋不為人知的一切,這一切究竟是為了什麼?
(三)嚴叔(羅家英 飾)
相愛的人為何彼此傷害最深?性格懦弱,老好人。他和郁芝相好。一直對自己當年的「見死不救「耿耿於懷,直到謎底揭開的時候他和郁芝才發現,這么多年以來原來他們一直因保護而相互欺瞞,因愛而互相傷害。
他一直游離在郁芝和娜娜母女的周圍,以一個老好人的姿態進入到調查事件中,他充當調停者,解決辜傑和郁芝之間的沖突糾紛,處理郁芝和娜娜因為辜傑的到來而引起的母女間微妙的敵意。看上去嚴叔是一個善解人意的好人,可他是否真的就如同外表一般善良,時間會給出答案。
(四)李春 (喬任梁 飾)
小裁縫,外表清秀,性格靦腆。他從小被啞巴叔叔收養,學習裁縫手藝和養父一起照顧其他收養的弟弟妹妹。李春的裁縫手藝很是精湛,對人又十分溫和善良,他和養父都是這個島上最有人緣的人。
李春一直都默默喜歡著郁芝和嚴叔的女兒娜娜,這是他無法實現的一個夢想,雖然郁芝和嚴叔也都非常喜歡這個單純卻又機靈的小夥子,只是娜娜似乎只是把他當成兄長。李春決定堅守自己另外的一個夢想,而那個夢想和「命運」以及「尊嚴」息息相關。
他有自己逃脫不了的命運,在他內心深處藏著一個最柔軟的信念,這?就是「別傷害你愛的人」。一直暗戀著娜娜的他察覺出娜娜和辜傑之間微妙的感情,他也樂於充當辜傑調查事件的見證人之一,看似好像一切與他無關,但處處又都有他。從他的臉上很難看他內心真正所想,李春是可以信賴的人嗎?
(五) 娜娜(劉南希 飾)
3歲那年在一場心臟手術中劫後餘生的娜娜外表顯得有點單薄和柔弱,但她又絕沒有這類女孩的那種沉靜和哀怨,反而處處都是樂觀和豁達甚至顯得古靈精怪,這種天然的沖突使得她的氣質獨樹一幟,具有很強的獨特性。
不一樣的成長經歷以及父母之間特殊的關系又讓這個女孩不像表面那麼簡單,她更像是風平浪靜的大海,往下探究就能看到也有暗流洶涌。