天堂电影院背景

① 解读《天堂电影院》或《天使爱美丽》或《辛德勒的名单》

一部超越常规的黑色喜剧片 一服医治战争创伤的最佳良药 拥有温暖的质感，清新、达观，而又生机盎然 在第71届奥斯卡颁奖典礼上，意大利影片《美丽人生》出人意料地获得了最佳外语片、最佳男演员、最佳戏剧片配乐三项大奖，一举成为本届奥斯卡最大的黑马。像这种描写第二次世界大战犹太集中营中悲惨生活的电影很多，最著名的莫过于《辛德勒名单》。然而天性乐观幽默的意大利电影艺术家出人意料地从陈旧的创作素材中挖掘出了新鲜的东西，最近在本市放映的《美丽人生》，即在充满鲜血和死亡的集中营里找到了一种美丽。 这绝对不是一场悲剧，从一开始圭多搞笑的出场就可以看出导演想营造一种喜剧的氛围；而圭多在追求多拉时候种种离谱的举动，特别是冒充从罗马来的督学在课桌上跳起脱衣舞的情节将喜剧的因素加意大利版美丽人生剧照(5张)强到了闹剧的程度，有趣的场面甚至不断贯穿在集中营里，就是圭多最后被押走处死时，出现在躲在铁箱里的约书亚面前的也是一个扮着小丑夸张模样的爸爸。编导以喜剧的手法表现一个如此感人的故事目的何在？难道是为了媚俗大众不惜而故意削弱电影的思想性。其实恰恰相反，悲剧才是媚俗。贝尼尼这么处理就是为了不媚俗，为了表现更深层的思想，不让观众再沉溺在浅层的感动上。试想，圭多在狱中仅仅是为了约书亚心灵不受到伤害才故意“欺骗”他的吗？难道圭多自己不是这么认为的吗：所有的一切只是暂时的一场疯狂游戏，最后的胜利还是属于他们：热爱生活的人们。就算在集中营里，圭多脸上始终带着笑容，只是在给儿子演戏，没有发自内心对生活热爱的人，是不会有这种灿烂的、让人喜悦而充满力量的笑容！圭多知道噩梦是暂时的，相信美丽的人生才是永远的，所以才小心翼翼地呵护着儿子纯洁幼小的心灵。 《美丽人生》这部影片是由意大利著名喜剧演员兼导演罗伯特.贝尼尼自编自导自演的一部黑色喜剧片，除了奥斯卡金像奖以外，该片还曾获得过总共二十八项国际大奖，在全球佳评如潮。《美丽人生》在美国的票房已经超过《邮差》，成为美国电影史上最卖座的外语片。迄今为止收入已近2300万美元，在全球更是突破1亿美元大关，而更令人称道的是，该片的制作成本仅仅为650万美元。 贝尼尼也由此成为奥斯卡影史上第一位以外语片拿到奥斯卡影帝的外国演员， 取得了无数电影人毕生梦寐以求的成功。 贝贝尼1952年出生在意大利的阿里佐，主要代表作有《一个快乐的传说》、《不法之徒》等电影，他的电影真实、简练，而且总是热情洋溢、充满笑容 。《美丽人生》是他所执导的第六部影片，片中他用全新的视角来反映战争的残酷，而观众则在笑声中领悟到人生的真谛：生活是美好的，哪怕一时被黑暗所笼罩，我们依然能够找到美之所在。 在本片身兼编、导、演三职的罗伯托·贝尼尼是意大利影坛著名的喜剧演员，他在本片发挥了高度创意，用妙想天开的方式将一种几乎已经拍烂的题材——纳粹迫害犹太人点石成金，效果令人绝倒。 此片以德国法西斯捕杀犹太人为背景，讲述一个犹太人与一位美丽的意大利姑娘传奇般地相识并很快结婚生下一名男孩。父亲惨淡经营一家书店，母亲有一份教师的工作，生活平静而美好。然而幸福的时光总是短暂的，不久法西斯占领了他们所在的城市，将所有居民抓进集中营做苦役。年幼的孩子并不知道自己处于这样的环境之中，慈爱的父亲为了不让孩子幼小的心灵存有战争的阴影，便谎称他们是在做一个能赢取积分获得真正坦克作为奖励的游戏。最终他为了保护孩子而牺牲了自己的生命。这场面不算壮烈，也没有太多血腥，只用几声枪响“草草”带过，然而浓浓的父爱含盖其中。盟军的到来使居民们重获自由，孩子乘坐在盟军的坦克上寻找人群中的母亲，重新投入母亲怀抱的孩子只当是做了一场规则严厉游戏。很多年后他才会明白原来当时是父亲用自己的生命换来了他的美丽人生。
这部电影成了电影里的经典，电影中扣人心弦的音乐同样成了音乐里的经典。长达3小时15分的电影有14段、总长为六十多分钟的配乐，便构成了这张音碟。配乐的作曲为约翰.威廉姆斯（John Williams )，一位曾获得过五次奥斯卡奖、十八次格莱美奖、三次金球奖的作曲家，《侏罗纪公园》《星球大战》《拯救大兵瑞恩》等影片的配乐便出自他手。在《辛德勒的名单》中，约翰·威廉姆斯采用了与以往不同的创作手法，不再以景，而是以情入乐，采取浪漫乐派的传统写法，用柔和简练的旋律将影片所要表达的一个民族复杂而沉重的内心世界表现的淋漓尽致。在加上画面、情节的配合，套句俗话说——很煽情。 配乐中有着许多小提琴独奏的乐段，演奏者是举世闻名的小提琴大师——伊扎克·帕尔曼（Itzhak Perlman），一名犹太人，由他来演绎这样一部电影的配乐自是最合适不过。钢琴部分则由作曲家亲自上阵，同时还有合唱团的声音。 还值得一提的是这张唱片的封面，一只有力的成人的大手紧紧地拽住了小红袖子里伸出来的孩子的小手，拯救的主题就这样简单而又震撼的表现出来了。袖子的红色是整个画面中唯一的彩色，特别显眼，我想这或许象征着生命与希望。 画面的背景则是“老式打字机透过一条仿佛浸染过鲜血的色带打出的名单...........”——辛德勒的名单。 总而言之，这是一张悲伤但又不只是悲伤的音乐，若能配合电影，可以让你感受到更多

② 如何评价《天堂电影院》这部电影

该片简单的倒叙结构，却营造出一个温馨而动人的气氛，叙事节奏有点拖，但情节发展的很快，之间的转场很有镜头感，很有创意，音乐与摄影搭配的很棒，营造气氛，音乐功不可没，剧本很扎实，台词是经过研究的，虽有漏洞，无伤大雅，演员表现的并不太出彩，因为故事的内核是在诉说时代的更迭。

这是一段属于主人公多多的人生历程，一幅西西里小镇的浓缩风情画；一部关于电影和影人的至高礼赞、一份对于爱与曾经的深远回忆。

剧本的设置和演员的表演都很棒，感动之余会有吸一口凉气的感觉，老放映员把不适合小朋友观看的片段剪辑下来，并且做成了一个合集，多年以后孩子已经长大了，老人把这部合集给做导演的孩子看，这一幕令人感动。

天堂电影院分析：

这部影片借着淘气的多多来诉说着人们童年的回忆。那是一个单调，平静的小镇子。多多是一个酷爱电影的孩子。人们在多多的身上看到了多多对电影的热爱，他把被剪掉的胶片偷偷拿回家，存放在铁盒子里，和爸爸的相片放在一齐。

造成了多多对电影的热爱和当时的社会背景是分不开的。影片开头就自然流畅地阐述了当时人们的生活状况，单调，乏味，战争刚过后的百废待兴，电影业的刚刚兴起，在一个老旧的电影院里，老人，年轻人，孩子聚在一起看期盼中的电影，电影似乎是小镇人们生活中唯一的乐趣。多多在这样一个环境下成长，会热爱电影是有依据的。

整部影片似在写多多对电影的追求对感情的追求，是一个个人的奋斗历程的展现，但影片却是在透过一个人写一部辉煌的电影史。

影片描绘了小镇上空泛的日子，在一天天中，慢慢提到了多多的父亲，那是一个参战的男人，透过对多多父母的关注，展示了战争给人民带来的苦难，感情的葬送，生命的流逝，都透过那不经意的提起完全地表达了导演对战争的看法。而整个电影史也就是这样被展现的。

③ 《天堂电影院》确认引进内地，你知道这部电影讲述了什么故事吗

一多多的成长

老放映员对于多多，不仅是启蒙老师，如父如子，更是支持他“出去看看”的托梦人。我爱你，欣赏你，祝福你，但更希望有翅膀的鸟儿去搏击长空，有天分的少年去世间辽阔。在导演剪辑版里，故事的真相和遗憾也都被复杂的表现出来，为了多多，老放映员居然亲手拆散了当年的一对璧人。这样的复杂和冲突，我更偏爱，因为选择和代价总是相伴相生，不希望被局限一生的长辈，像父亲一样“为他好”看似越界，但时光飞逝，当年选的一定对吗？最后一幕，不仅是缅怀岁月的空白，更是致敬这段如父如子，仿若师生的特别爱意。

④ 影片《天堂电影院》中隐藏的主题你看出来了吗

这部影片借着淘气的多多来诉说着人们童年的回忆。那是一个单调，平静的小镇子。多多是一个酷爱电影的孩子。人们在多多的身上看到了多多对电影的热爱，他把被剪掉的胶片偷偷拿回家，存放在铁盒子里，和爸爸的相片放在一起，是什么造成了多多对电影的热爱，这和当时的社会背景是分不开的。

⑤ 电影《天堂电影院》的背景音乐叫什么

这网站有天堂电影院的OST试听 http://www.haoting.com/musiclist/ht_f33397d9fbb5373a.htm

⑥ 天堂电影院导演是谁请简介一下。

朱赛佩·托纳托雷

经典代表作品：西西里的美丽传说。天堂电影院。海上钢琴师。

他的影片一般都家乡西西里岛为背景，他的片子充满神奇的梦幻和冷酷到底的唯美气息，令人疼痛的细节表现出人丰富的内心。

⑦ 关于电影《天堂电影院》的疑问

这个故事其实是艾弗多让多多放弃玛丽莲编造的一个！他的目的就是别让多多太伤心，而且大多数的过来人都会知道，初恋是不长久的，其实后来的导演给出了答案。多多当兵回来后和艾弗多在海边说：我终于明白士兵为什么要离开了，因为，士兵知道，若是100天公主拒绝了士兵，士兵会悲伤的死去～我觉得这是最好的答案！年轻的时候总会奋不顾身的爱怜一个人，可是最终被伤害的还是自己，多多就是这个士兵，他明白士兵就是因为怕自己会悲伤的死去才会选择离开的！等你99天是爱的诚意，100天的离开是爱的尊严！
这部电影是我最喜欢的电影了，其实看了全片你就会发现艾弗多一直都是智者在指导引导着多多，而多多则是固执的后知后觉的年轻人！ 你细看就会发现幼时的多多和艾弗多在一起的时候遇见一群送殡的人，艾弗多作出手势并说对死者我们要心怀诚意，后面老了的多多回来的时候，一位陌生的女子同样对艾弗多的死作出同样的手势。

⑧ 《天堂电影院》为什么评价这么高

《天堂电影院》是意大利著名导演托纳多雷执导的“时光三部曲”其中的一部作品。该片上映于1988年，虽然已经存在长达三十年之久，但直到现在它依然是无数观众心中当之无愧的世界名作。在豆瓣上的评分更是高达9.1分的傲人成绩。故事围绕着一个小镇上的小男孩多多和他因为电影结识的朋友艾佛特之间的故事。虽然这其中也有关于多多的爱情故事，但是我觉得那段遗憾的感情与多多和艾佛特之间的情谊相比，还是后者带给我的感动更多一些。

其次是《天堂电影院》在刻画一段感人至深的感情的同时也带给观众无数的思考。影片中艾佛特有一句经典台词是：“人生和电影不同，人生难多了”。这句话直到现在也依然会被很多年轻人借用来感慨自己当下的生活状态。虽然事实似乎的确是如此，但是我却认为人生比电影精彩的多。

⑨ 《天堂电影院》里的疯子自始至终都出现在电影中，台词只是一句“广场是我的”，这样安排有什么含义

“广场”本来是一个属于大家的公共场所，疯子却企图独占，把人们都赶走。当大家都在为老影院毁于大火而伤心时，疯子却在人群中又跳又笑，喊着：“哈哈，全烧光了，你们看不成电影了。”疯子，是一个站在人民对立面的狂妄的邪恶的独裁者，但他的“独裁”是没有力量的，最终将被人民扫进历史的垃圾箱。导演对疯子的几次出场是这样处理的： 疯子首次出场，是猛地出现在镜头前，他成为画面的前景，而广场上其他人成了后景，两相对比，疯子的形象是有力量的。但是，他的地位很快就急转直下，在画面上，疯子转过身向后景跑去，他在画面上占的面积迅速地由大变小。他所代表的那种力量，看来也不过是外强中干而已。另一次出场是在人们聚集在广场上看电影时，笑声惊醒了睡在一个平台上的疯子。他爬起来大喊：“广场是我的。” 这时的画面构图是：疯子在画面上方，而人群在画面下方，疯子似乎是高高在上的。可是，紧接着下一个画面是：疯子在后景，人群在前景，疯子陷入人群的缝隙里，疯子的地位再次一跌而下。 在衰败的“新天堂电影院”被炸毁的一场戏中，疯子又出现了（在人类历史上，邪恶的力量大概是永远也不会消失的）， 不过这次他的力量就显得更衰落了：他拖着垃圾袋从人群中穿过，嘴里嘟囔着：“广场是我的，广场是我的。” 没有一个人搭理他。当他向前走时，街道上挤满了汽车，他不得不从汽车中间绕行了。

⑩ 《天堂电影院》确认引进，这部电影为何值得大家期待

国内引进优秀的影视作品是常有的事情，可是作为33年前的电影，一部80年代的作品，当下被引进引起人们的特别关注。作为奥斯卡的传奇电影，从多方面的角度分析，都值得大家的期待。

电影中的主人公多多，喜欢看放映师放映电影，在过程中享受生活乐趣。同时，在无形之中对多多产生了深刻的影响。等多多长大之后，开始背井离乡，然后成了一名电影导演。这仿佛说的导演自己的故事一般，通过儿时的乐趣，影响了多多的一生。让他开启了不一样的人生，有着不一样的风景。随后，我们的多多成了一名导演，为人们带来更多的作品。电影利用这样的一个感人故事，通过电影的艺术手法，更好的表达了导演的一种情怀，对于电影的一种感情，对自己人生的一种感慨。

《天堂电影院》确认引进，优秀的经典作品值得我们更多的鉴赏，让人们了解真正的导演艺术，更好的感受艺术的魅力。作为著名导演的佳作，这部作品从剧情到拍摄手法，都成为人们的期待之一。