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Ⅰ 香港演员田青演过哪些电影

原来田青拍过三级片啊？我的天～田青并不是三级片演员。

田青参与的第一部电影是岳枫导演的〈青山翠谷〉（1956），演员为同期新人丁皓、苏凤、雷震、林苍等。早期除与李湄、林翠合作的〈春潮〉，其余均以配角身份出现。他参与许多「电懋」经典作品，如：〈四千金〉（1957）、〈红娃〉（1958）、〈家有喜事〉（1959）、〈野玫瑰之恋〉（1960）、〈星星月亮太阳〉（1961）等，为林黛、葛兰、尤敏、林翠、叶枫、李湄、丁皓及张扬、雷震、陈厚等一线明星配戏。
1964年，「电懋」一度倾力发展粤语片，说得一口流利广东话的田青，因此被调入粤语组任当家小生，与林凤、白露明合作〈旧爱新欢〉（1964）、〈珠联碧合〉（1965）、〈自作多情〉（1966）等。可惜，老板陆运涛在台遭逢坠机意外过世，改组后的「国泰」缩减规模，未几便解散粤语组，田青便回到国语片行列，陆续参与〈锁麟囊〉（1966）、〈乱世儿女〉（1966）、〈嫦娥奔月〉（1966）、〈苏小妹〉（1967）、〈原野游龙〉（1967）、〈太太万岁〉（1968）、〈月夜琴挑〉（1969），为同时期相当突出的甘草演员。1969年，陆续在〈孙悟空大闹香港〉、〈神经刀〉、〈乘龙快婿〉（1969）及〈孙悟空智取黄袍怪〉（1970）、〈孙悟空再闹香港〉（1971）等时装或武侠喜剧片出任主角，以丰富夸张的面部表情，及硬底子的表演功力，开创演艺事业的黄金时期。
七0年代转投「邵氏」，回复绿叶本行，参与〈鬼马小天使〉（1974）、〈神打〉（1975）、〈大老千〉（1975）、〈丁一山〉（1976）、〈红楼春梦〉（1977）等。八0年代以自由演员身份活跃港台两地，作品包括：〈天字第一号〉（1981）、〈上海之夜〉（1984）、〈处女降〉（1988）等。1993年6月病逝香港，享年58岁。田青一生参与电影难以数计，保守估计超过百部。

Ⅱ 好多女人被套上麻袋被你买走当老婆是什么电影

有点像1982年邵氏兄弟电影公司出品的 风 月 喜剧片《皇帝保重》里的一个故事的剧情，由大师李翰祥执导
其中的一个故事《 袋 中 春 》
一剧描述六旬汉刘老吉（谷峰）本买来一位双十姑娘，岂料 洞 房 之 夜 给 一书生以 老 妪

Ⅲ 四四两银子买老婆是什么电影

是电影皇帝保重中的袋中春

Ⅳ 李瀚祥的主要作品

黄梅调电影
黄梅调电影在港台地区兴起于20世纪50年代，一直风靡东南亚华人地区30年，是一出经久不衰的剧种。当时，黄梅调电影甚至比功夫片还要抢手，港台地区的各大电影公司都争相拍摄黄梅调电影。可是能够傲视群雄的，只有邵氏一家公司而已，不光是因为邵氏资源雄厚，最重要的原因是因为邵氏有李翰祥这个金字招牌。毫不夸张地说，李翰祥是把黄梅调电影推向顶峰的人，他绝对称得上是黄梅调电影的代表人物。
1958年，李翰祥推出了自己的第一部黄梅调电影——《貂蝉》，影片获得了成功，市场反映良好，还在亚洲影展上斩获5项大奖。才华横溢的李翰祥并没有沾沾自喜，《貂蝉》对于他来说，只不过是一次市场试探，好戏还在后头。第二年(1959)上映了他导演的《江山美人》，这是让李翰祥名声大震的一部影片，按照当时的规模，这部影片算的上是一部豪华巨片，由当红影星林黛和赵雷主演，引起了极大的轰动，剧中几首经典曲目也在港台地区传唱不衰。《江山美人》在亚洲影展上攻城拔寨似的拿下10项大奖，李翰祥风头一时无两。
在59年到63年之间，李翰祥也转变风格，导演了多部不同类型和风格的影片，大都很成功，这也奠定了他日后多元化发展的道路。62年他拍摄完成了历史大戏《杨贵妃》，也是一部黄梅调电影，由巨星李丽华主演，影片同样获得了成功。到了63年，李翰祥的人生因为一部影片而完全改变，这部影片也令整个东南亚的华人为之倾倒与疯狂，这就是无与伦比的爱情巨制《梁山伯与祝英台》。一部《梁祝》，让李翰祥成为亚洲最具票房价值的导演，整个东南亚地区的华人都在追看这部电影，火爆程度远远超过了30年后的《泰坦尼克》。仅在台北，这部影片就公映了长达半年之久，很多观众连看了数十遍还拍手叫好，经典程度自不待言。有人曾经说过，《梁山伯与祝英台》的轰动程度是空前绝后的，电影工业的往日和将来都难以再现这样的场景，这话或许是真的。
《梁山伯与祝英台》是黄梅调电影的巅峰之作，也是李翰祥个人电影生涯中最成功的作品。李翰祥在《梁祝》之后就去了台湾，希望在那里实现自己成为电影大亨的梦想。当李翰祥再次执导黄梅调电影，已经是1977年的事情了。他1972年生意失败回归邵氏之后，只导演了一部黄梅调电影，就是林青霞和张艾嘉主演的《金玉良缘红楼梦》，当然无法重现往日辉煌，但也为自己的黄梅调电影画上圆满的句号。
风月片
如果说用一个字来形容黄梅调电影，那就是“雅”，清新淡雅，画面赏心悦目。要是用一个字来形容风月片，那就是“俗”，市井情趣，坊间笑谈。华语电影风月片，李翰祥是开山鼻祖，也是成就最高的一位。风月片和黄梅调电影走的是两个极端，李翰祥日后备受争议，也是由于他拍摄风月片肆无忌惮，挥洒自如。
风月片即情色片，彻头彻尾的商业电影，即便强如李翰祥，很多风月作品也难免流俗，为后人诟病。李翰祥开发风月片这一类型，其实也是不得已而为之，他在台湾创业失败之后，回到邵氏虽然还是导演，可早已一贫如洗，为了重振声威，他便把目光投向了容易赚钱的情色电影，没想到大获成功。后来他拍摄了大量同类型的影片，成为自己电影生涯中又一重要片种。
李翰祥72年回到邵氏之后的第一部影片，就是被视为风月片鼻祖的《大军阀》。今天来看《大军阀》，情色镜头只有少许，可是这在当时已经是开风气之先了。《大军阀》一炮打响，不仅为李翰祥重新积聚不少人气，也捧红日后叱咤影坛的笑星许冠文。李翰祥和许冠文继而还合作了《一乐也》、《声色犬马》等经典作品。
李翰祥非常喜欢研读《金瓶梅》，他的古典美学修养颇深，这在他早期的黄梅调电影中就可以看出。李翰祥根据他对《金瓶梅》的研究心得，拍出了《风流韵事之惠莲》、《金瓶双艳》、《武松》三部电影。其中尤以《金瓶双艳》成绩最为突出，堪称风月片代表之作。《金瓶双艳》的可贵之处在于，不拘泥于一般风月片渲染情色的套路，而是在表现情色场面的同时，更突出了对人物内心的刻画和原著精髓的把握，使这部影片成为具有一定艺术品味的风月片。
李翰祥的风月片还有一个最突出的贡献，就是发掘了一大批性感艳星，为香港影坛增“色”不少。经过他的提携，胡锦、恬妮、邵音音、余莎丽、白小曼、陈萍等等，她们都成为红极一时的性感女星，为邵氏奉献了无数佳作。
李翰祥的风月片最明显的特点就是“敢拍”，大大突破了过去港片的暴露尺度和观众的心理承受能力，这也是他风月片炙手可热的重要原因。另一个特点就是取材广泛，李翰祥的风月片的题材五花八门，戏曲、相声、中外名著、坊间笑谈、民间故事等等，只要是他觉得可取，他都会放到自己的电影之中。所以，李翰祥虽然拍摄了大量的风月片，可是没有一部有雷同的感觉，每一部都能出奇出新，保证了影片的质量。李翰祥风月片最后一个特点就是结构，他的风月片大多都是结构松散的作品，往往是确定一个主题，然后分成几个小故事来组成一部电影，和名著《一千零一夜》的结构很相似。比如他的《拈花惹草》，几个故事发生在不同的年代，本身没有什么直接联系，之所以能够把它们拴在一起，就是因为几个小故事都是讲述男女拈花惹草，它们主题相同。
李翰祥重回邵氏之后拍摄了大量的风月片，他后来似乎也是乐此不疲，虽然他的风月片没有多大的艺术价值，但是非常具有观赏性，放到今天看仍不落伍，并且他在风月片中对于旧时民俗形象刻画，也为后人提供了宝贵的影响资料。李翰祥就是“俗”，也要“俗”的与众不同，这样反映出大导演特立独行的处世原则。
宫廷片
宫廷片就是历史大戏，用今天的话说就是“史诗巨作”。李翰祥一直都有拍摄历史大戏的宏图伟愿，并且不断付诸于实践。历史大戏是李翰祥最看中的一个片种，制作态度极为认真，制作规模也是率创新高。
早期的黄梅调电影《貂蝉》、《江山美人》中，已经有了宫廷片的雏形，可这些影片以叙事为主，淡化了影片的时代背景，而时代背景恰恰是历史剧的重要组成部分。李翰祥1960年拍摄的《武则天》，是一部名副其实的宫廷大戏，人物命运紧扣时代主题，通过武则天一生的政治命运，反映出唐朝由盛转衰的历史变革，是一部思想性和观赏性并重的影片。
宫廷片由于拍摄周期过长，制作经费庞大，投资的风险也很多，所以李翰祥并没有过多的机会一显身手。导致李翰祥在台湾一败涂地的最直接原因，就是因为他自己投资制作的历史巨片《西施》票房惨败，电影大亨的梦想也彻底被粉碎。所以李翰祥本人也对拍摄历史巨片更加谨慎。李翰祥后期在邵氏拍摄的宫廷片巨制，只有《倾国倾城》和《瀛台泣血》两部而已。但是《倾国倾城》完全称得上是经典之作，全剧无论是布景、服装，还是人物刻画，都算的上是超一流的水准，拍出了但是港片罕有的大气魄，是一部经得起时间考验的经典电影。《倾国倾城》讲述了慈禧60大寿和八国联军进攻北京的一段历史，李翰祥将看似不相干的两件事情有机地结合在一起，通过慈禧太后奢华的寿筵，反映出满清政府腐败无能的实质，这也是直接导致八国联军横行无忌的最根本原因。《倾国倾城》几乎动用了邵氏当时所有的一线红星，制作规模空前庞大，在不出外景的前提下，靠搭建的内景拍出了北京紫禁城的威严与肃穆，彰显了李翰祥深厚的美学功底。
李翰祥在邵氏不光是有宫廷大戏，他也拍摄宫廷小戏，这就是他的“乾隆皇帝”系列，这个系列都是由刘永主演，这也是刘永个人演艺生涯的巅峰时期。“乾隆皇帝”系列，李翰祥一共执导了5部，分别是《乾隆下江南》、《乾隆皇君臣斗智》、《乾隆皇与三姑娘》、《乾隆下扬州》、《皇帝保重》。这些电影戏说的成分很重，这或许也是今天清宫戏说剧的滥觞。这几部电影题材上是属于宫廷片，只是格局不大，都是从小处着眼，主要都是讲述乾隆皇帝轶闻趣事，结构上和风月片相似，都是由一个主题串起几个小故事，来组成一部完整的电影。“乾隆皇帝“系列的可看性很强，风趣幽默，很多情节还照搬了刘宝瑞的单口相声段子，趣味性十足。
80年代初，李翰祥来到了内地，与内地合作拍片，因为内地极为丰富的物力资源，也促使李翰祥宫廷大戏修成正果。《火烧圆明园》、《垂帘听政》都是在北京故宫实景拍摄，整体的气势和规模，都要远远地超越邵氏。
李翰祥作为六七十年代香港电影的代表人物，也是当时极少数走遍两岸三地拍片的电影人，他在无形中增强了各地区之间电影技术的经验交流，为华语电影事业的发展起到了一定地推动作用。李翰祥一生飘忽不定，作品的风格也随着人生境遇不断转变，不管是“俗”也好，“雅”也好，他那些有口皆碑的经典影片，将注定和他的名字一起永垂影史。

Ⅳ 康凯的电影作品

1.新町点烟盤 (1986)
2. 最毒妇人心 (1986) 3. 活宝行大运 (1983)
4. 女人 (1983)
5. 皇帝保重 (1983)
6. 月夜斩 (1980)
7. 俩性 (1978)
风花雪月 (1977) 饰 明月
8. 森林之虎 (1976)
9. 洞房艶事 (1976)
赌王大骗局 (1976) 饰 沙家子弟
拈花惹草 (1976) 饰 邓小贤
骗财骗色 (1976) 饰 周吉
色香味 (1976)
色中饿鬼 (1975) 饰 子安
捉奸趣事 (1975) 饰 小韩
14. 搭错线 (1975)
15. 吾家有女惹人迷 (1974)
16. 一位陌生女子的来信 (1974)
17. 七怒汉 (1973)
18. 爱的秘密 (1971)
19. 危险时刻 (1971)
20. 追命杀手 (1971)

Ⅵ 40两银子买一麻袋媳妇是什么电影

皇帝保重里的袋中春