1. 有哪些画面优美,服装好看的电影推荐
我不是药神电影中的每一个人,甚至群众演员,都丝毫没有表演的痕迹,完全就是真实感情的流露。然而最让人感动,不是演员的努力,而电影取材的是真实的故事,真的很感动!
2. 求3000字左右的具体一部电视或电影的(影视服装)鉴赏论文
看完《画皮》,我对陈坤与赵薇的印象大为改变。他们都有香港演员的毛病,段落好,角色的整体感差。陈坤在《理发师》中角色整体感特别不可信,但结尾出监狱的那场戏却演得尤其地好。《画皮》中,他非常符合陈嘉上电影中小丈夫的一贯形象,事业有成,时不时做点与夫人无关的春梦,不过,《画皮》中王将军与美狐的春梦过多。
我觉得《画皮》中最好的还是赵薇的王夫人,勇敢、善良、无畏。赵薇也是当年与周迅一样是典型的花旦,特别是还珠格格对80后、90后的深刻影响,使得她以后的影视形象都难以摆脱一种格格的轻浅,难以沉下去。《画皮》前,她表演最好的是《姨妈的后现代生活》,可惜戏很少。《画皮》中,她在化妆造型的外在帮助下,很快进入到王夫人这个青衣型角色中,她在台词上尽量克制,通过声音与眼神很好把握了王夫人的整体形象,可以说,赵薇在《画皮》中很大气很成熟,我们可以看见她今后在电影角色上的无数可能。这非常难得。因为大眼演员是比较难在大银幕上有所成就的。赵薇的确是《画皮》中最大的惊喜,同时她也会给《画皮》带来80后、90后的巨大的观众群。
当佩蓉端起小碗,义无反顾地喝下妖毒,她眼中的刚毅与柔情,让我想起了一句话:“爱情就是含笑饮毒酒。”何止是佩蓉,剧中的每个人面对爱情这碗毒酒时,哪个不是毫不犹豫地一饮而尽?情到深处,有如毒入心肺,无药可解!看到此处,我不禁感叹导演的功力,赞叹赵薇的演技,同时深深的感伤,原来爱情那么伤!
佩蓉爱王生,所以她隐忍,她眼睁睁的看着自己的男人无法抑制地爱上别人;她委曲求全,甚至愿与小唯分享王生;她高兴的跑去找小唯,想告诉她自己愿意收她为妾,其实是个女人都明白,怎么可以和别的女人分享自己的爱情?!可是因为她太爱王生,她不愿意看到王生在情感上挣扎,所以她想成全。当她得知小唯是妖之后,她用自己的生命和谎言作为交易,为的还是王生。她是中国传统妇女的代表,忠贞、坚忍、牺牲。她的眼中总是饱含泪水,她倾其所有、不计回报,甚至成为众矢之的、面目全非、万劫不复,依然无怨无悔,这就是佩蓉爱情的方式。现在社会依然有很多这样的女子,当她们得知自己的老公有了婚外情后,依然在哭泣之后委屈求全,甚至在老公和“小三”一起的时候依旧不忘告诉他天冷了该加衣了,身体不好,不要多喝酒。
庞勇爱佩蓉,所以他选择醉生梦死,浪迹天涯。当他在战场上看到了王生佩戴了佩蓉送的定情信物后,痛苦万分地选择了退出,放弃了显赫战功,放弃庞家军,奔走他乡,穷苦潦倒,为的是爱;当佩蓉服下妖毒,被士兵和群众围得无处可逃,又是庞勇从天而降,救了她,守护她,为她心疼,为她战斗,为的是爱。这个看似粗鲁的莽夫,有着怎么样的侠骨柔情?他的放弃,他的逃避,他的出现,他的战斗,只为一个原因,“我希望你过得幸福”庞勇如此这般对佩蓉说。他是爱情坚贞的守护者。这让我想起许多为爱而痴的男子,很多人也初恋的不完美,乃至一生都孤独着,看着她成了别人的新娘依然挂念她,知道她过的不好,依然心疼,依然会在第一时间赶到她的身边,怪不得有人说,一个男人一生可以爱很多女人,但是在心底里只有一个女人。
小唯爱王生,因为爱,所以放弃了千年的修行。她的爱很简单,就是只有我和你,在一起。她是那么自信的妖,她自信可以让王生爱上自己,只爱自己。在爱情的领地,爱是唯一的,怎么可能能用来分享?她的这样霸道和自信,让我佩服。她以为让佩蓉变成妖,她就可以得到王生的心,只是没想到,王生对佩蓉,已经到了生死相许。所以,那一瞬间,她绝望了,那一声呐喊,让我看到了她内心崩溃的边缘。刀剑穿不透的心,却被爱情彻彻底底地撕成了碎片。王生在临死却说“我爱上你,但是我已经有佩蓉了。”就为了这三个字,她用千年修行的灵换得所有人的性命。因为爱你,所以放弃,所以成全。她甘愿被打回了原形,做一只小白狐,继续在沙漠的日出日落里,等候着千年的轮回。她爱得轰轰烈烈,有如飞蛾扑火,明知将走向毁灭,却依然勇敢而璀璨地燃烧,无论她是人是妖,她注定以这种毁灭性的方式燃烧在王生的心里。她用千年的修行,体验到了人类的眼泪和痛苦,却也得到妖精所没有的爱情。爱情本身就是妖毒,无论是人和妖,都无法抗拒,饮了,即使死了,也一样无憾。所以我喜欢她,非常非常的喜欢,因为她的勇气,她的牺牲,一个女子能如此敢爱敢舍弃,是多么的令我心动。今天看新闻有人说到万圣节,说想看到什么样的鬼,很多人说希望是小唯,是啊,有如此美鬼爱上自己,应该是很多男人么梦想的吧?!
在来说蜥蜴精和降魔女,他们也莫名其妙地陷入爱情的泥潭。蜥蜴精为了取悦小唯,为她杀人挖心,为她被王生庞勇等人追杀,为救她,与降魔者决斗,甚至到最后还陪她一起打回原形。对于蜥蜴精而言,你可以不爱我,但只要让我陪在你身边,爱你就足够了。因为爱她所以不计较她的任何坏脾气,只有包容和心疼。降魔女本不懂爱情,她只是追寻消灭千年美狐而来,她道行很浅,傻不楞噔的,拿着一把爷爷遗留一把可以灭妖的短剑,直到因为救庞勇心切,而无意中拔开短剑的时候,才恍然大悟,她爱上了庞勇,而只有拥有真爱的降魔者才是最强大的,也才是真正无敌。而且孙俪这个演员一直是我喜欢的,她是如此的清秀可人,美丽的眼睛里看不到任何杂质,这次她演的很好,当她爬在庞勇身上大哭的镜头,让我流泪。
得不到的男人似乎更容易专情,比如为爱人做事就心满意足的蜥蜴。但关键时刻还是要来捣乱的。仿佛只有女性可以把为情牺牲主动呈现,虽然总要与哀伤相伴,所以所有女人的一夜白头都是情伤,在这里更淋漓的还有佩容的惨白面颊,两行血泪,以及小唯最后的凄白面色,化身白狐。我最喜欢的作家张小娴曾在小说中描述:“我们也许可以同时爱两个人,又被两个人所爱。遗憾的是,我们只能跟其中一个厮守到老。”女人如此是平常,男人如此便是难得。
约束王生的是他自己的心,他自己对自己的期许,因为能够挑战的只有自己。妻子对庞勇的相信,不惜以对自己说谎为代价是他心底的伤,所以几次愤怒,要对妻子喊叫“我没有,你根本不相信我可以做得到!”抛下将军的盔甲,没有身份的束缚,男人们才能为情坦诚。王生最终丈夫的担当和对小唯的告白都是自己的心愿达成。“我想跟你一起走。”一切都已经结束之后,王生对庞勇说。这一定是他的真心话。最喜欢的一句评论这样说“因为生活太平凡,爱情太伤人,责任太沉重,生命太执著,与其相濡以沫,不如相忘于江湖……”这是男人的注解吧。
《画皮》让大家共同经历一场春梦,可以面对和承认自己和别人的本我欲望,回到真实中发现,有时候“原来我们都是妖精”!也可做一回超我的功德,甘愿牺牲和成全,让爱与情感完成极致的祭礼。画什么样的面皮,还看自己心的选择!如同主题曲“画心”所唱,“一阵风一场梦,爱如生命般莫测,你的心到底被什么蛊惑,你的轮廓在黑夜之中淹没,看桃花开出怎样的结果”
3. 哪部电影的服装比较经典
浪漫满屋还不错.东方茱丽叶也可以.
4. 求赫本《窈窕淑女》电影的服装的鉴赏。是西方服饰影片鉴赏的论文。
分数给我 不嗷提问要 哈哈
5. 《飘》也就是《乱世佳人》电影 服装赏析
背景:1861年4月美国内战南北战争时期
作者写作背景:在经历了一次失败的婚姻之后,玛格丽特于1925年与佐治亚热力公司的广告部主任约翰·马施结婚。1926年,由于腿部负伤,玛格丽特不得不辞去报社的工作。在丈夫的鼓励下,她开始致力于创作。
年代服饰特点:18世纪洛可可风格优雅灵魂
经历17世纪巴洛克风格的洗礼,18世纪的服饰风格从粗狂、强硬转为纤细、优美。这种革命性变化被称为“Rococofashion”。繁复的装饰,奢华的面料,精细的剪裁,是洛可可风格的明显特征,若要用更简洁的话来概括,即是“优雅”。
女人流行“Robe”,宽大的撑裙上有华美的刺绣,那时钻石还没有流行,时髦女人们的颈部戴一根蕾丝做成的装饰圈,以衬托胸部的丰满。而男人的衣服则越来越合身,白衬衫、背心、丝绸马裤、胸部装饰、围巾,这一套装扮是典型的男士装扮。
18世纪男士衣服色调优雅,强调胸部装饰,袖子的设计比较夸张。
刺绣是一大看点,金、银和其他五彩缤纷的丝线刺绣,使服装色彩看起来极其灿烂。
男鞋在今天,它会被认为是时髦小姐的鞋。但在18世纪的欧洲,它属于男人。织锦缎面料,小金属片装饰,刺绣,方头,奢华而时髦。
胸衣即使是穿在女人内里的胸衣,也有精美的刺绣。
19世纪 浪漫主义男人有了女人味
无论时尚多么嚣张,其实不过是时代的附属品。在经历了法国大革命后,人们突然没有了18世纪典雅、轻松的心态,空想主义色彩浓郁,而服饰将这种心态表现得淋漓尽致。你很难用一句话来总结19世纪的服装风格,它既有革命时期的简练和朴素,也有浪漫主义的诗意和婉丽。
无论如何,浪漫主义时期的服饰是法国大革命新古典主义后的回归,它在服装史上具有重要意义。那个时期,“女人味”的审美观念弥漫了整个欧洲大陆,女性似乎成了第一性,她们故作娇柔,服装款式充满幻想色彩,而男人也被女人的娇柔所吸引,他们收细腰身,甚至不惜使用紧身胸衣。
19世纪的时装业有两个值得关注的变化:工业的进步和更高级裁剪技术的出现,使服装的面料和款式更为多样化;由于彩色印刷术的出现,时装样本开始出版,它是现代时装杂志的“鼻祖”。它的出现使原本由宫廷贵妇引导流行的时代一去不返,时装样本和舞台剧中的女演员成为新的时尚代言人。
19世纪,男装变得更加女性化,背心、外套和长裤是最常见的组合。为了凸现身材,男士们开始使用紧身胸衣。
男士主要配饰有领结、桶形礼帽、文明杖。
女装流行面料有薄棉布,织纹较密的白麻布,薄纱,条纹毛织物和蝉翼纱,给人轻盈、飘逸的感觉。强调细腰和夸张的裙摆,马鬃编成的裙撑首次出现。为了显示细腰,肩部设计不断扩张,袖口也极度夸张,甚至在袖根部用金属丝做撑垫。
18世纪-20世纪服饰
19世纪末服饰,开始使用特殊面料,设计也比较新潮、大胆,从中可以窥见现代服饰的剪影。
▲手套1830年。手套是女士们不可缺少的服饰品。黑色蕾丝和金属做的珠子相配,充满香艳风情。
与此同时,女人发髻越来越高,她们用长长的饰针固定,上面装饰羽毛、缎带等。帽子与发型相呼应,宽檐高帽上装饰蕾丝和人造花。
为了强调所谓的教养,那时的女士们总是随身带着药丸,用手帕掩面,作娇羞状。但她们也热衷运动,早上骑马,下午打网球或高尔夫球,这便是当时的网球装和高尔夫球装。
19世纪30年代,女士风行像男士那样骑马兜风,骑马服饰开始出现。女士在宽敞的长裙里穿用细棉布做的紧身马裤和长统靴,戴高统礼帽和鹿皮手套。
影视中主要任务的服饰分析:
1斯嘉丽:战前的幼稚,任性的少女,战中的勇敢,敢作敢为,同时又吝啬贪婪,但战后顽强的奋斗
2白瑞德:勇敢、执着,他能那么深地爱着斯佳丽十几年不变。他想保护斯佳丽,宠爱斯佳丽,照料斯佳丽,让她事事称心,而斯佳丽却拒绝了。他说,再永恒的爱也会有磨光的时候,而他的爱,是被斯佳丽愚蠢的固执磨光的。他的心,死了。尤其是当他女儿意外死去时,他的心,再也回不来了。他说,他从来没有耐心把剪碎的裤子缝好,再告诉自己这就和新的一样,自欺欺人罢了。碎了就是碎了,再也回不去了,即使修好,上面仍然留有裂缝,再也不是原来那条了。
3梅兰妮:她是个外柔内刚的女性,她几乎拥有了女性所能拥有的一切美德。正如白瑞德说的,她是他所见过的少数贵夫人中的一个。她是坚强的、善良的,她用她的心爱身边所有的人。
6. 《茜茜公主》电影 服装赏析
一、人物背景
茜茜生长在一个大家庭里,童年的生活自由愉快。父亲是一个无忧无虑的的贵族,喜欢写诗、弹琴、追逐女人,炫耀骑术,他甚至在院子里建起马戏场,弄来一个小丑和一个滑稽可笑的士兵……这位公爵信奉共和主义,具有平民意识,尤其欣赏犹太人,人们称为“奢华的无产者”。他既不爱自己的妻子,也不爱贵族政治。 茜茜母亲卢多维卡是一位忠心耿耿的家庭主妇,当她意识到丈夫指望不上时,便把孩子们视为唯一财富,希望通过他们的婚姻解决一切问题。幸亏,家里有一门好亲戚:她姐姐苏菲的儿子弗兰茨·约瑟夫因其伯父斐迪南一世无嗣而成为奥地利的王位继承人。1848年,因政治动荡,反叛四起,斐迪南一世逊位,弗兰茨·约瑟夫登上了皇帝的宝座。老姐俩想亲上加亲,巴伐利亚公爵家的长女海伦妮公主成为皇后候选人。在相亲的那一天,海伦妮公主被打扮得贞淑贤静,谁知,冒冒失失的小茜茜闯了进来。她头上扎着小辫子,身上套着极普通的连衣裙,母亲根本就没刻意打扮她,然而,弗兰茨·约瑟夫的眼睛里再看不见其他人了。这位年轻的奥地利皇帝将手中的一束鲜花递给了茜茜公主…… 茜茜当时只有15岁,接过弗兰茨·约瑟夫献上的花,她甚至不懂这究竟意味着什么。姨母和妈妈一个劲儿地催问她:你爱他吗,茜茜?她竟天真地回答:“他,我又怎能不爱他呢?他要不是皇帝就好了?茜茜这时尚未长成,身高只有1米60,像个玩具娃娃。用未来婆婆严格的眼光评判,她迷人,可爱。
二、年代特点
19世纪欧洲
1、自由的宗教 2、对立的宗教信仰 3、浪漫主义 4、抵抗与反抗专制统治及战胜专制统治 5、 自由运动的发展;同社会民主主义的最初冲突 6、自由—民族主义革命、社会—民主主义革命与反动 7、 革命的复兴与欧洲自由民族的普遍调整 8、 德意志强国的统一与欧洲公共精神的变化 9、 自由时代 10、 国际政治、行动主义与世界战争
三、服装
茜茜公主所穿的服装时尚个性、高贵典雅,很好的将女性柔美身姿和纤细曲线展现出来,深受巴黎上流社会贵族女仕的喜爱和追捧,以茜茜公主命名的一系列奢华潮流服饰开始风靡整个欧洲,传承至今。其中,具有专业丰胸、瘦身、塑形、防辐射、美肤功效的功能型内衣最为显著,它为全球超过500万的女性提供服务。是欧美皇室贵族和好莱坞影星内衣潮流趋势的风向标。茜茜公主登陆中国市场,以完美塑形瘦身内衣为拳头产品的中法合资的茜茜曼迪服饰有限公司凭借雄厚的资金、技术、产品实力等优势,迅速在中国功能性内衣市场取得了领航者的地位,茜茜公主品牌很快便成为中国女性追求健康完美身形的首选。展露女性风情,或浪漫、或奢华、或热辣,备受女性青睐。
7. 求一篇关于电影中服装的电影赏析
分这么低,我还真是不想写。赏析又不是1、2个字的事。不过本人还是善良的~
请允许我发发牢骚~本来还需要插入图片,但是我实在没那个闲情。你如需要自己去找《战国》剧照。
我就写写最近刚上映的《战国》。
题目:华丽的简单
(我只评论里面女生的服饰)整部电影,我认为田夕是最主要的人物。2个硬汉主角不过是映衬她的美好。首先作为一个女将军,她的服装先是一件硬甲,然后以一头长黑发示人。在打斗的过程中,不是纯粹的暴力也有女子的柔和。这样的硬物不是每个女人可以穿出气质的,恰恰这阳刚的服装给我们一种强烈的对比,就是常说的阴柔与阳刚的结合,这也为这样的一人物设定做了铺垫。服装在电影里的作用除了展现实力和场景以外更多是表现一个人的性格。
或许大家认为田夕也许更多的是男孩气、直爽。但是后面导演不再让她男装,更多展现她的女人气息。她后面的出场的服装多以纯白为主,虽不是很女人拖地长摆宽袖,但是依然给我们青春、单纯的美好。很简单的白加以简单的锦绣,给与一种柔却不弱的感受,恰好与田夕的性格符合。
田夕最后出场的红长裙,大家印象应该很深刻。那么美,那么悲。丝质薄纱的拖地长裙,这应该是本部戏中唯一一件最女人的服装。如血的颜色,让我们的眼球很受冲击也很享受。在整片的雪地里一抹红色,是怎么样的一种独白。
或许,战国时期的故事当然要与中国历史结合,在《战国》中设计者不但把那时期的宽袖大摆融入里面也加入很多现在的气息,所以不是呆板的复制,让我们有种新鲜感。
也许有人觉得,颜色过于单调,但这合我意,简单的美好,本身就不一部强调历史的剧,导演展现是爱情与战乱时的心境,所以颜色的简单使用我也赞同。
与田夕的单纯简单和豪爽相比起来金喜善扮演的魏国夫人的服装更为华丽和复杂,绸缎加与繁琐的刺绣,还有大量的首饰和头饰,这不仅表现她的身份也展现一种气质的不同。她的服装多以深色为主。这也说明她虽然位居高位,但是孤独、忧郁时时围绕着她,她悲伤、她也无奈。
综上, 我觉得一部电影不仅要有浩大的场景,服饰也是重要元素之一,靠它可以为一个人物撑起更大张力,也为过程增加层次、神秘。电影不仅是电影,更是一种艺术的赏析。
8. 你最喜欢哪部影视剧中的服饰,这些服饰都有什么亮点
不同的服饰突出不同的人物形象,你们有喜欢的影视剧中的服饰吗?我分享一下我喜欢的影视剧中的服饰。
还有与李玉湖互换相公的大家闺秀杜冰雁,杜冰雁是一个情棋书画样样精通的女子,带点温柔婉约的气质。所以她的服装颜色是比较偏素雅的,造型也是比较能体现女子温柔婉约的气质。
9. 这图片是什么电影 还是服装
这一看就不是电影~~全都是这样的身高又都是这么消瘦~一定是走秀喽~~
但是具体是哪场秀,想知道就看你的运气了。看是不是刚好有人知道。。。。因为欧美的走秀是在是多了去了~~~