电影音乐赏析之爱乐之城

1. 电影爱乐之城歌曲有哪些

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2. 如何评价《爱乐之城》中的几首音乐

在这个电影中的音乐都很动听悦耳，令人听后身心放松，感到十分愉悦，这几首歌曲也以抒情为主，备受人们的喜欢。

3. 对于电影《爱乐之城》（La La Land）应该如何进行评价

该作品，在视觉元素中很好的融入各种风格、题材的元素，并且完美的结合在一起。一部约为两小时的作品，很好的诠释了情感与梦想的碰撞过程。虽然结局是令人失望的，但是整体的创作风格，尤其是视听元素方面实在让人感到优雅。其获得金球奖、奥斯卡奖的多项提名与奖项也是众望所归。同时，对于看惯了美国影视片中的战争、科幻、恐怖题材作品的观众来说，欣赏一次纯音乐与舞蹈的视觉盛宴也是体验一次非同寻常的感官享受。

总而言之，《爱乐之城》这部作品，给予我国观众带来的是高级别的视觉盛宴，同时也给国内影视创作同行业带来更多的是学习与借鉴。

4. 《爱乐之城》作为新的音乐电影，电影中石头姐的表现怎么样

在2016年上映的歌舞电影《爱乐之城》里，我非常喜欢其中"石头姐"Emma Stone（昵称出自她的姓氏"Stone"）作为女主角的表演。

此外，影片的场景也非常美，石头在如画的布景下唱起奶奶追梦故事的场景也非常动人，让人感同身受，忍不住流泪，使人很难不被她的表演和影片的故事所打动。

5. 《爱乐之城》到底好在哪里如何评价

该片虽然故事比较老套，但是在视听语言的呈现上，查泽雷导演使用了大量的装置艺术，用色块、几何形状以及光线的明暗区隔做出了明确的风格性特征。在歌曲选择上，也独具匠心，用音乐来讲故事。

影片以一个极具野心的大堵车+长镜头开场，随后司机们纷纷下车开始欢快起舞，为影片奠定了整体基调。

米娅

米娅在餐厅做服务员工作，但是却怀揣一个成为出色女演员兼剧作家的梦想。她倾尽心血努力寻找机会表演，但选角导演们对她的表演漠不关心。米娅为此经常面试却屡屡碰壁。后遇见在酒吧弹奏爵士乐的塞巴斯蒂安，同样的艺术理想使他们互相吸引，并成为恋人。

6. 如何优雅地欣赏电影《爱乐之城》

这个的看颜值和气质

一系列的关于「优雅」的问题，多到有时都让人感到厌烦的地步，我一直试图找到一个通解，直到有一天，寡人悟到了，我不敢说这是一个能让所有人都满意的答案，但我自己挺满意的，在我看来决定优雅与否的一大关键，是创造力。
太史公「诗三百篇，大抵圣贤发愤之所为作」，推而广之，多少诗词、文章、书画、小说、音乐、戏剧、舞蹈，在欣赏他们的时候，都能感到作品里充斥着一股「气」，而「气」的背后，仿佛能看到作者横眉怒目咬牙切齿的表情。
韩愈说「大凡物不得其平则鸣」，要真的细细统计一下，愤怒还真有可能是人类艺术创作的第一推动力。
人，永远是因为留下了些什么，而不是因为毁掉了什么，才显得优雅。

7. 如何评价电影《爱乐之城》原声带

其实，这部电影就是一部鸡汤，追梦人的鸡汤，让所有想要追求梦想的人，在电影里看到希望，继续努力下去。但是出彩的是由于其中主角追求的梦想是音乐，所以场景出现的音乐、舞蹈、色彩都很出彩。

让人觉得，这鸡汤，好喝。

8. 爱乐之城，展现了什么

《爱乐之城》它展现了表演者未经修饰的整个身体的歌唱以及在一个有限空间内的舞动。它的兴奋来自令人屏息的长镜头技巧、不间断剪辑，意义来自电影化的语言也来自音乐与舞蹈。

开篇场景是这一年里最复杂、最卓越的场面调度：洛杉矶大堵车的高速公路上，五分钟不停歇的歌唱与旋转，几乎所有舞蹈都从头到脚拍摄表演者，一如阿斯泰尔在他的电影里备受欢迎的表现方式。当高斯林从长凳上一跃而起跳着踢踏舞时，摄影机大胆地倾斜，以保证他在一个完整的取景框内。这一刻美得令人窒息，不只是舞步，摄影机运动也有自己的韵律。

快速移动摄影传递了一颗跳跃的心，比脸或腿的特写闪切所表达的更真实、更欢欣。这一幕有"魔力时刻"的日落作背景，暗示了未经过滤的真实性，那不是后现代电影中的仿造景象，必须以单一镜头在非常短的时间窗内去捕捉，这本身就包含着精湛的技艺。

达米安在如此年轻的年纪（三十岁）如此信任这样一种似乎过时的电影方法，也像一个奇迹。2016年没有几部电影像《爱乐之城》这样激发了如此喷涌的赞誉，如"它比近二十年来任何一部音乐片都更是一部真正的音乐片"。在音乐片中胳膊大腿的大幅切换与特写镜头已成习惯的几十年后，这一方法显得具有革命性；这也解释了为什么《爱乐之城》的坚定支持者很多来自电影批评家与电影史学家，他们拥抱这部电影精湛的形式主义。

这个浪漫之都、艺术之都——才是这部现代好莱坞音乐片中的梦想之都，是社会达尔文主义的美国的反面。左派哲学家齐泽克不会放过这个讯息："他们的相爱（这将使他们取得成功）进入故事中，恰恰是为了让背景中不被看见的成百上千个将会失败的人变得模糊，于是看起来就好像是他们的爱情（而非纯粹的运气）使他们变得特别而且注定成功。无情的竞争是这场游戏的名字。"

令人不得其解的是：无情竞争阻碍了爱情吗？他们为什么没有在一起？齐泽克先是做出惯常的泰坦尼克号式结论："把两个主角分开的他们各自的成功事业就像卡梅隆电影中撞击泰坦尼克号的冰山：它们存在是为了拯救爱情之梦（在最后幻想中上演的梦）。

事实上，如果在一起，他们会变成一对痛苦失望的夫妇。电影的最终版本是对这个情景的反转：米娅和塞巴斯蒂安到夜总会去做梦，他们想象着做出相反的选择并浪漫地回想他们错失的生活在一起的机会……这当然不是他们简单地决定把事业置于爱情之上。他们都是因为爱情才在各自的事业中取得了成功并实现了梦想，所以他们的爱情不是成功的障碍，相反，它'斡旋了'成功。"

那么，这部电影是否颠覆了好莱坞生产伴侣的公式——"他们都实现了梦想，却不是作为一对伴侣？"或者这是一种后现代主义的自恋——"偏好个人成就甚于爱情？"齐泽克提出了最终幻想之谜："整个梦都聚焦于她去巴黎拍电影的命运。

9. 如何评价电影《爱乐之城》

2016年的“威尼斯电影节”点《LA LA LAND》作为开幕影片，口碑爆炸好，最终拿到了最佳女主角奖。多伦多电影节上也是大放异彩，影评人从音乐到镜头处理都捧上了天。