印度宝莱坞电影音乐的特点

『壹』 宝莱坞电影的发展情况和风格

与好莱坞相比，宝莱坞的影片的预算要相对少些。在布景、服装、特效和摄像方面直到1990年代中后期都还不算是世界级的。但随着西方电影和电视在印度的普及，宝莱坞提高制作水平的压力也逐渐增加。在海外拍摄的影片在票房所获得的成功使孟买的电影人开始周游世界，在澳大利亚，新西兰，英国，欧洲大陆等地进行拍摄。现在，印度的电影制作人吸引到了越来越多的资金在印度本地拍摄高成本的影片，比如印度往事(''Lagaan'')，宝莱坞生死恋(''Devdas'')和正在制作的''The Rising''。 宝莱坞电影的资金常常来自独立发行人或者少数几个成规模的大电影公司。印度的银行一直被禁止为电影制作提供贷款，但最近禁令刚刚被解除。由于财政管理不够规范，电影制作的有些资金甚至是从非法渠道筹得的。孟买的黑帮制作过电影，资助过明星，并且用武力来赢得合约。2000年1月，孟买的黑帮杀手由于Rakesh Roshan拒绝黑帮参与他的影片发行而枪击Roshan。（Roshan是电影导演，也是影星Hrithik Roshan的父亲。）2001年印度的警察机关中央调查局(Central Bureau of Investigation)发现电影''Chori Chori Chupke Chupke''的资金来自黑社会孟买黑帮(Mum underworld)的成员，而收缴了电影的全部胶片。 宝莱坞所面临的另外一个问题是对其影片的广泛盗版。盗版DVD常常比电影在影院公映还早上市。设在巴基斯坦和印度的工厂生产着成千上万张的盗版DVD，VCD和VHS录像带，并把它们销往全世界。(非法复制在巴基斯坦尤为盛行，由于政府禁止进口印度电影，人们只能通过盗版得到它们。）在印度和整个亚洲，有数之不尽的小有线电视公司播出这些影片时，而不付任何报偿。在美国和英国，由印度人开的杂货-香料-音像商店里出售来源不明的录像带和DVD，消费者之间的互相拷贝则使问题更加恶化。 电视，卫星电视和进口电影不断的入侵着印度的娱乐市场。过去，宝莱坞的大部分电影都能最后盈利，现在则相对少了。与之平衡的是随着宝莱坞得到越来越多的关注，影片也开始从英国、加拿大和美国等西方国家影院所获得票房收入。这些国家的印度移民日渐增多，印度电影的市场也随之增长。同时印度电影在亚洲和西方国家的“外国”观众也在增加，不过速度则慢些。 宝莱坞的电影通常是音乐片。几乎所有影片中都至少有一段唱歌跳舞的场面。印度的观众期望他们的花费物有所值，影片的表演者通常被称作"paisa vasool"，即“钱之所值”的意思。歌唱和舞蹈、三角恋爱、喜剧再加上超胆侠的惊险场面 -- 一起混和在一部三个小时长的，包含一次幕间休息的，华丽铺张的表演之中。这些影片称作“masala”电影，以印地语代表混和香料的“masala”一词命名。如“masala”香料一样，这些电影实来是各种东西的混和体。 影片的情节多是通俗闹剧，里面有很多些公式化的成分，比如命运不佳的情侣，愤怒的父母亲，腐败的官员，绑匪，心怀阴谋的恶人，沦落风尘的善良女子，失散已久的亲人和被命运分开的兄弟姐妹，戏剧性的命运转折，还有方便的巧合。 当然也有些影片有着多些的艺术追求和复杂些的剧情（比如Satyajit Ray、Mrinal Sen、Guru Dutt、Shyam Benegal、Hrishikesh Mukherjee和Gulzar等人的电影），但这些电影往往在票房不敌口味更大众化的电影。然而，宝莱坞正在转变。目前的电影正逐渐的朝着打破或讽刺颠覆陈规的方向发展。观众中有重要的一部分是年轻的受过教育的城市人，他们希望看到不同的印度电影。 应该指出的是，符合大众口味的电影中也有不少是有价值的，或者作为精雕细琢的娱乐片，或者以其自身的方式有着艺术上的成就。宝莱坞电影的任何一个影迷都能够列出一系列超过普通masala电影的影片来。

『贰』 宝莱坞音乐歌舞片与好莱坞音乐歌舞片对比

宝莱坞是印度风格。。。剧情中融入的歌舞元素主要是印度的民族风。。。（最炫民族风？）这些元素可能与原电影内容无关的。。。好莱坞音乐歌舞片比较贴合剧情的发展，风格比较多样，有反应青春主题的，什么“舞出我人生”之类的。。。也有其他诸如爱情的。。（纯粹个人观点）

『叁』 印度电影的特点，什么一个爱情故事，两段舞蹈的

印度电影的最大特点是简单明了，有时几近程式化的地步，即一个主题，三段舞蹈，六个插曲，最后是大团圆收场。

一个主题：印度电影多为浪漫爱情片。其经典剧情是，一个正直的小伙子遇见美丽善良的姑娘，两人相爱了，不料却被一个恶棍阻挠。结尾通常以小伙子用拳脚或武器击败恶棍将故事推向高潮。

三段舞蹈：一般说来，宝莱坞的电影都可以被看作是歌舞片。印度电影歌舞以色彩华丽的民族服装、动人的音乐、浪漫的故事情节、婀娜多姿激情浪漫的歌舞、节奏明快的旋律，气势恢宏的场景，倾情演绎高水平的印度宝莱坞歌舞。此外，每部电影不能少于5首歌。最令人佩服的便是女歌手拉塔

『肆』 请问印度电影音乐有什么特点

音乐是全世界通用的语言哦~~具体特点就看它的电影里面所要表达的情节是什么，如果情节紧张则音乐急促。若是情节欢快，则音乐轻松哈，没有特定的模式。倒是印度电影有个特点那就是“群舞”这样很能拉动气氛，也成了印度独有的风格，一般印度当红明星都懂歌舞。当然多数是在欢乐的时候才有。歌曲一般不是本人演唱，只是对口型的。
《贫民窟的百万富翁》呢，不是印度的本土电影哈，是英国导演执导的，根据印度谋篇小说改编而来，里面的语言也是英语，小孩子不会英语才讲的本地语言。歌曲风格随情节而定哈~
希望能帮到你~

『伍』 印度电影音乐与西方电影音乐的不同点！

印度的电影向来都会有歌舞并入 ，以大家比较熟知的《Three Idiots 》（通俗译名：三傻大闹宝莱坞，但相信很多人都对这个名称不满意），里面就会像好莱坞标准电影一样，每隔一段时间就会插入一段歌舞。印度电影中无论是科幻、动作、喜剧、爱情几乎都会有歌舞片的参入，可以说，印度的音乐是电影中必不可少的一环，已经成为印度电影的标志性植入。另外，印度音乐丰富而复杂的传统，实在是今天是世界音乐文化最丰富的宝藏，也正应验了这个历史攸久民族的伟大，在印度音乐中，我们常可以发现一些在其他音乐文化中已经失传的特质，音乐所具有的特殊力量与宗教情怀，即兴演奏的特殊能力，音乐与数学与整个宇宙之间特殊的关系等等；许多现代的音乐家，无论是古典的或是流行的，都由从印度音乐中寻找灵感的例子，但相对起来，真正研究印度音乐，演奏印度音乐仍然仅局限在印度人自己，我想，我们应该先从欣赏印度音乐开始，进而了解实践，必定能够开拓我们的听觉的领域，丰富我们的文化。
而好莱坞电影类型众多，如果单是要找想印度电影一样的电影音乐同在的类型的话，并不多见，几乎只有两个类型会有，一是歌舞片（以《雨中曲》《九》《芝加哥》）为例，另一个就是少量的动画片（以《狮子王》为例），当然还有一些并不多见的如《理发师陶德》等风格迥异的骗子。因为好莱坞的电影机制很成熟，是世界电影产业的标杆，所以好莱坞电影的配乐多根据电影风格而定，或婉儿或高昂或低述或澎湃。
欧洲电影并不像美国电影（好莱坞电影）一样偏倚商业化，人们说起西方电影多是会出现文艺、人文等类似的词，当然这并不是说西方电影没有商业片，当然也有，只是西方电影导演因为其地域的人文历史等原因，多会将自己的思考社会反思等融入其中，这就决定了西方电影音乐的取材。西方电影音乐注重人文历史的探究，古典大气的配乐以及新世纪现代音乐等都是他们的选择。
但终究来说，电影音乐因电影的类型而定，电影音乐必须符合电影的主题和思想，这就限制了音乐的选取范围。

『陆』 印度电影特点是什么

1、印度的电影包含大量的印度式歌舞桥段。

2、营造华丽的气氛，多以庆典为主，拍摄场景大多为棚内景。

3、各种不同的民族特色夹杂在电影片段中。

印度是世界上重要的电影出产地区。印度的电影产量是世界之冠，主要应付印度国内庞大的需求。同时印度电影在住有大量印度移民的国家也很受欢迎。

(6)印度宝莱坞电影音乐的特点扩展阅读

印度是一个多语言的国家。不同语言的族群对母语的电影有很殷切的需求，造就了电影业的发展，尤以孟买（旧称Bombay）为基地的印度语电影业发展最为成熟，被誉为宝莱坞Bollywood（取自Bombay与好莱坞Hollywood）。

著名导演萨雅吉·雷Satyajit Ray就是出身自印度的孟加拉语电影业。他于1992年获颁奥斯卡终身成就奖。伦敦电影节的萨雅吉雷奖项以他的名字命名。

『柒』 印度的宝莱坞和美国好莱坞有什么区别

一、所在的地方不同

1、印度宝莱坞：位于印度孟买电影基地，代表部分印度电影产业，宝莱坞是世界上最大的电影生产基地之一，拥有数亿观众。

2、美国好莱坞：位于美国西海岸加利福尼亚州洛杉矶郊外，是一个依山傍水，景色宜人的地方。最早是由摄影师寻找外景地时发现的。

大约在20世纪初，这里便吸引了许多拍摄者，而后是一些为了逃避专利公司控制的小公司和独立制片商们纷纷涌来，逐渐形成了一个电影中心。

二、名字的区别

1、印度宝莱坞：印度人将“好莱坞”(Hollywood)打头的字母“H”换成了本国电影之都孟买(Bombay)的字头“B”，因而把“好莱坞”变成了“宝莱坞”(Bollywood)。

2、美国好莱坞：1886年，房地产商哈维·威尔考克斯在洛杉矶郊区买下了一块0.6平方公里的土地。后来，他的夫人在一次旅行时，听到旁边有人说自己来自俄亥俄州的一个叫做好莱坞的地方。

她很喜欢这个名字。回到加州后，她将苏格兰运来的大批冬青树栽在这里，并将她丈夫的农庄改称为“好莱坞”(Hollywood)，于是有了好莱坞这个名字。在英语中，这个词是冬青树林的意思。

三、特色不同

1、印度宝莱坞：拥有印度这个当今世界上最庞大的电影市场。独特的民族特色深深烙进电影中，绚烂的服装、华丽的歌舞，淋漓尽致的表现，让各国观众赏心悦目。

2、美国好莱坞：最大的特色就是科幻大片如：阿凡达、泰坦尼克号 、指环王、哈利波特、星战、 史莱克、侏罗纪公园、蜘蛛侠、钢铁侠、复仇者联盟等。

『捌』 印度电影的特点

1、印度的电影包含大量的印度式歌舞桥段。

2、营造华丽的气氛，多以庆典为主，拍摄场景大多为棚内景。

3、各种不同的民族特色夹杂在电影片段中。

印度是世界上重要的电影出产地区。印度的电影产量是世界之冠，主要应付印度国内庞大的需求。同时印度电影在住有大量印度移民的国家也很受欢迎。很多在印度其他地区成名的电影工作者都会到宝莱坞寻找机会。不同地区的电影会互相模仿，所以同一套电影可能会有不同语言的版本。

(8)印度宝莱坞电影音乐的特点扩展阅读：

印度电影开始于19世纪末。1896年在孟买第一次放映了卢米埃尔兄弟的影片。以后10年中外国制片人不断带来各种新影片，在孟买和印度其它大城市放映。这些放映活动激起了一些印度人的制片兴趣，萨达达以两位摔跤家的表演和训练猴子为素材拍摄了印度最早的两部短片，被誉为印度电影的先驱。

1950年代到1990年代，绝大部分印度本地制作的电影利润可观，因为电视和外来电影的竞争较少。但随着电视机和有视频道普及、外国电影大量涌入，很多印度电影都惨淡收场。受欢迎的本地制作则受盗版影响而利润大减。

『玖』 印度的电影有什么特点

印度的电影包含大量的印度式歌舞桥段。

营造华丽的气氛，多以庆典为主，拍摄场景大多为棚内景。

各种不同的民族特色夹杂在电影片段中。

印度是一个多语言的国家。不同语言的族群对母语的电影有很殷切的需求，造就了电影业的发展，尤以孟买（旧称Bombay）为基地的印度语电影业发展最为成熟，被誉为宝莱坞Bollywood（取自Bombay与好莱坞Hollywood）。

著名导演萨雅吉·雷Satyajit Ray就是出身自印度的孟加拉语电影业。他于1992年获颁奥斯卡终身成就奖。伦敦电影节的萨雅吉雷奖项以他的名字命名。

1960年代到1980年代，印度的艺术电影主要由政府资助。导演可向政府申请拨款拍摄印度主题的非商业电影。这些导演主要从政府的电影学校毕业。

印度电影中演得较成功的有沙鲁克·罕和阿米尔汗，他们基本上代表了印度电影。

(9)印度宝莱坞电影音乐的特点扩展阅读：

印度电影的语言：

由于印度种族及语言众多，为求各种族间的顺畅对话，印度官方大力推广的英语是不可或缺的，近年来的印度剧本中必有大量的英语对白；而电影制作单位会在后制时加入英语与其他方言（视上映地区而定）的字幕。