国家大剧院中外电影音乐

『壹』 请问国家大剧院里面的古典音乐音频能下载吗

明确回答你不能，这些音频以及视频都是有版权的，在这种正规的官网上是不能下载的。
古典音乐下载我推荐你到虾米上去下，装个应用，虽然没有国家大剧院全，但是也很好用。

『贰』 请问国家大剧院古典音乐频道里,每段节目开始前的背景音乐名字

那首是莫扎特的弦乐小夜曲（K.525）的最后一个乐章。

『叁』 国家大剧院古典音乐频道的上线

2011年12月26日晚，在《轻骑兵进行曲》欢快的乐曲声中，国家大剧院古典音乐频道启动暨院庆音乐会拉开帷幕，国内第一家以古典音乐和优秀民族艺术精品为主要内容的音视频网站——国家大剧院古典音乐频道正式上线。全国人大常委会副委员长华建敏，全国政协副主席白立忱、林文漪，中共中央宣传部副部长、国家广播电影电视总局局长蔡赴朝，北京市委副书记、市长郭金龙出席启动仪式，并与首都观众一起观看了音乐会。
19时50分许，蔡赴朝和郭金龙走上台，在全场1800多名观众的倒计时声中共同按下启动键，古典音乐频道正式上线。

『肆』 请问怎样下载国家大剧院古典音乐频道中古典音乐欣赏的音乐音频

您好：
这个是不能下载的，您可以直接在上面看。http://classic.chncpa.org/gdyysx/index.shtml

『伍』 国家大剧院原创歌剧都是些什么呀

国家大剧院首部原创歌剧《西施》

歌剧《西施》文学剧本由作家邹静之创作,由作曲家雷蕾谱曲,导演曹其敬执导,由国家大剧院和上海歌剧院联合制作,剧中四位主角西施、越王勾践、吴王夫差和郑旦的扮演者徐晓英、戴玉强、孙砾和吴碧霞首次披挂上阵,演唱了剧中最具代表性的几段咏叹调。该剧汇集了作曲雷蕾、编剧邹静之、导演曹其敬等国内的一线主创力量，以“西施”这一家喻户晓的传统题材为蓝本，富有浓郁的诗意和深沉的浪漫。音乐方面在吸收江南民风的同时，糅合西方的歌剧语言，以通俗易懂、亲切好听的中国旋律，打造了一部真正适合中国观众的优质歌剧，剧中《绸缪》、《影子之歌》、《鲜花开满伤痛的祖国》、《请你用手指向越国》等经典咏叹更是令许多观众入耳难忘，在走出剧场时已经能够轻声哼唱。

国家大剧院大型原创歌剧《山村女教师》

2009年年末,国家大剧院制作的第二部原创歌剧《山村女教师》与观众见面。与前一部原创歌剧《西施》不同,《山村女教师》是一部现实主义的"现代戏",由著名作家刘恒编剧,作曲家郝维亚作曲。《山村女教师》好似一股清新的风,为国家大剧院2009"歌剧年"画上完美的句号。而乐评人们在观剧之后,在关注作品本身外,更多的是关注起了中国原创歌剧的道路,各抒己见,众说纷纭。

国家大剧院原创歌剧《赵氏孤儿》

《赵氏孤儿》是继歌剧《西施》、《山村女教师》之后，国家大剧院制作的又一部中国题材原创歌剧。《赵氏孤儿》的故事曾被各种舞台艺术形式演绎，法国文豪伏尔泰曾将此剧改编为《中国孤儿》从而流传到西方，家喻户晓。王国维在《宋元戏剧考》中，曾把《赵氏孤儿》与《窦娥冤》并列称为：“即列之于世界大悲剧中，亦无愧色也。”更有人认为《赵氏孤儿》可同莎士比亚的杰作《哈姆莱特》相提并论。最具学术价值的中国古典戏曲论著《太和正音》则将《赵氏孤儿》归纳提炼为“雪里梅花”，精准地凸显了这部悲剧的美学意境与美学价值。

2011年，国家大剧院将视角锁定在《赵氏孤儿》这一被世界所熟知的中国传统文化经典题材之上，以西洋歌剧的形式，以中国的精神理念和审美视角，来呈现这一宏大的主题。希望以此还原古典大义，突出中华民族“舍生取义”的价值观，凸显中国义士身上的传统精神，让世界从精神的层面认识中国。

国家大剧院推出的首部原创民族歌剧《运河谣》

京杭大运河，是中国古代劳动人民创造的堪与万里长城媲美的人工奇迹，开凿迄今已有2500多年的历史。《运河谣》是国家大剧院推出的首部原创民族歌剧，该剧以民族唱法为载体，以京杭大运河为故事背景，通过描述剧中人物在运河上跌宕起伏的命运际遇，展现了运河所见证的善恶生死、义薄云天，讴歌了纯真的爱情与舍已为人的人性大爱。该剧从戏曲、民歌、民俗等中国文化精华中汲取营养，呈现出民族歌剧所特有的艺术魅力。

国家大剧院第五部原创中国歌剧《骆驼祥子》

国家大剧院酝酿创作三年，由郭文景作曲、徐瑛编剧、张国勇指挥、易立明执导的原创歌剧《骆驼祥子》完成了它的世界首演。该剧用宏大壮阔的交响音乐，充满老北京情怀的舞台视觉，在“大歌剧”中融入了令人难忘的北京滋味，带给观众们一次亲切又震撼的艺术享受。韩蓬、孙秀苇、田浩江、宋元明、孙砾、梁羽丰等歌唱家的倾情演绎，令老舍笔下诞生78载的那些经典人物唱出了拥抱岁月的动人咏叹。

国家大剧院原创歌剧《牡丹亭》

歌剧《牡丹亭》是国家大剧院推出的首部改编自中国古典文学名著的歌剧作品。此次创作委约中国著名作曲家叶小纲谱曲，邀请曾成功打造过国家大剧院版歌剧《假面舞会》的国际著名歌剧导演乌戈·德·安纳执导并集导演、舞美设计、服装设计三职于一身，以西方世界对神秘东方文化的追寻探索与独特视角呈现出瑰丽奇幻的视觉效果，将“但是相思莫相负，牡丹亭上三生路”的动人爱情故事搬上歌剧舞台。

该剧以上、中、下三部曲的形式讲述杜丽娘的传奇“三生”：第一部《惊梦》始于杜丽娘的少女之梦，止于为梦中爱人郁郁而终。

国家大剧院原创歌剧《牡丹亭》不同于以往戏剧、舞蹈形式对《牡丹亭》原作的取舍或改编，其不改动一字一词的创作宗旨令原著的文本魅力原汁原味的保留下来。而作曲家叶小纲充满现代音乐思维的创作，充分考虑到当下观众的接受美学。剧中许多人物以地方方言演唱的特色，也将突出整部歌剧的地方音乐特征、凸显“中国特色”。同时，剧中对中国明代社会百态的全景式展现，也表达出对历史、社会、艺术、文化生态、人文精神的关怀与态度。

国家大剧院原创歌剧《洪湖赤卫队》

作为国庆65周年的献礼剧目，9月28日晚，由总导演张继钢领衔国内一线主创主演打造的国家大剧院版歌剧《洪湖赤卫队》迎来了第四轮热演。随着流传了半世纪的经典旋律再度唱响，歌剧院中掌声雷动，此起彼伏，再度呈现舞台上下千人共唱“洪湖水”的感人一幕。从9月28日至10月5日，该剧将连续奉献8场精彩演出，陪伴拥有“洪湖”情怀的新老观众度过一个难忘的国庆假期。一曲洪湖水，悠悠几代情。在今晚《洪湖赤卫队》的观众席中，既有白发苍苍的耄耋老人，又有朝气蓬勃的年轻身影，更不乏一家数口齐出动的热闹场面。

国家大剧院原创歌剧《冰山上的来客》

早在1963年，电影《冰山上的来客》一经播映立即在全国观众中引起轰动，尤其是片中的主题曲《怀念战友》、《花儿为什么这样红》等更是家喻户晓，深入人心，成为一代人口口相传的民族旋律。此次国家大剧院力将这部民族经典作品以歌剧形式搬上舞台，让那朵见证着爱情的帕米尔红花重新绽放。歌剧《冰山上的来客》由同名电影作曲、我国著名的电影音乐作曲家雷振邦之女、中国当代著名作曲家雷蕾担纲作曲，作品保留了原电影音乐的“主题”，整部创作更具旋律性、画面感，将很好地把观众带回那个纯真年代、带到美丽的帕米尔山下。著名词作家易茗担任编剧。时隔半个世纪，易茗、雷蕾夫妻强强联手，对作品创作进行了反复的打磨和推研，力将这部“新”作完美呈现。我国著名导演陈薪伊首次携手国际主创团队，实现国家大剧院“中国故事，国际制作”的首举。

『陆』 国家大剧院音乐会曲目

飞机上可以搭载乐器进行实况演播！！！
可以啊，
国际音乐家协会对于环球空中音乐会有标准：
乐队在飞机上不着陆，环球飞行不小于一周，
用卫星和地面雷达站监督之下飞行，
其间不中断地连续演出，
允许空中加油，空中加油的次数不限制，
允许在空中从一架飞机过渡移动到另外一架飞机上继续演出。
是你专属的私人飞机，
搭载一台三角钢琴，一台力反馈钢琴，一个交响乐队，一个舞蹈队，一个伴唱队，
向全世界实况转播空中飞行过程中的钢琴协奏曲表演喔，
采用：射频、微波、自由激光传输，
击弦机构和共鸣音板在地面的观众席中，
力反馈远距离随动、发射与接收装置都是在各自双重运动之下的姿态跟踪、弓法模仿、吹奏运气效仿，
打击乐器力度同步，
在游轮的贵宾厅里面，
在观光潜艇中的观众使用虚拟现实装置，和全矢量加速度仿真跟踪飞行状态的装置，
体验空中飞行中的围观效果，
最精确的环球空中飞行新年音乐会，
是确保在格林威治时间的零点同步、依次、轮流到达地球所有经度的上空，在新年报晓时分，
追随太阳在地面升起的拂晓时分，给地球每一个城市、乡村、乡镇带来报晓的、不间断的新年钟声。
全球留美名，流芳千古，万代传诵耶！！！

只有每个键的综合力学性能可以单独调节的键盘，
才是王道。
这就是力反馈键盘！！！
键行程深度可调，力度可调是最基本的功能。
击弦机构与键盘分离的二次传动系统，
就是光纤、线缆传递的全电子、全电气、全液压传递的电控系统，
非直接传动，
克服了传统键盘与击弦机构本质上的缺点，
从击键到琴锤敲击琴弦的延迟大为缩短，
动力学的动态范围加大，
音板与演奏者分离，
音板在观众席中分散布置。
改革开放前的历史性工作啰。

要纳斯达克(Nasdaq)股票市场(新浪，搜狐，网络都选择在纳斯达克上市) 的操盘手 、London Stock Market 伦敦股票市场的操盘手、东京股票市场、New York Stock Exchange的操盘手, NYSE 纽约证券交易所的操盘手用上下一代键盘、标准配置的力反馈键盘；送到Coordinating Committee, COCOM 巴黎统筹委员会、International Monetary Found, IMF 国际货币基金组织、Midland Bank,Ltd. 米兰银行 、United Bank of Switzerland 瑞士联合银行；装到法国香榭丽舍（香榭里舍大道 Avenue des Champs Elysees）香榭丽舍大道（Champs-Elysées）、拉德芳斯（La Défense）大街柜员机上、装到美国纽约曼哈顿区林荫大道（Park Avenue）大街柜员机上、装到日本银座大街和日本东京都新宿大街 Shinjuku Odori Shopping Street柜员机上、装到意大利米兰和佛罗伦萨大街柜员机上、装到英国伦敦牛津街Oxford Street 和剑桥大街Cambridge streer柜员机上。
将中国独步全球的下一代力反馈键盘安装在中国载人航天器上。
应当在每年4月份广州乐器展览会；5月份北京乐器展览会；10月份上海乐器展览会上展示；应进军2010年上海国际博览会；消费电子展CES；为2009年建国60周年华诞献礼；在每年的德国汉诺威信息展览会；每年10月5日至9日(日内瓦当地时间)，在瑞士日内瓦举行有“电信奥运会”之称的ITU World 2010(世界电信展)；每年8月份德国柏林国际消费电子展IFA上展出，这是社会责任。

『柒』 中外电影主题曲、插曲

歌曲名： When You Say Nothing At All
看过《诺丁山》（Notting Hill）的朋友，应该会对这首浪漫深情的When You Say Nothing At All感到熟悉吧。这部电影给我留下深刻印像的也就是这首歌了。Ronan Keating略带沙哑的嗓音配合着摇曳的吉它，很迷人。不过，我这里介绍的版本是由著名蓝草乡村女歌手Alison Krauss所演唱的。她甜美清澈的声音付予这首歌另一种风情，充满着女生的温柔和舒服，听起来也别有一番滋味呢。她凭借这首歌以精湛传情的演唱勇夺格莱美奖。Alison Krauss多次被评为世界最美的女声，坐拥11座格莱美奖，最著名的歌曲When you say nothing at all(永远有多远) 被无数人当作心中永恒的经典。
歌曲名：Fragile
第一次听这首歌就是在尼古拉斯.凯奇主演的《逃斯维加斯》里面，我觉得这首歌主题就是关于绝望！看过这部电影的人应该会懂这首歌的真正含义！
sting的歌 呵呵，把演唱者打出来
歌曲名：stop crying your heart out
Oasis乐队堪称英国最著名的摇滚乐队之一，90年代在整个摇滚乐坛可谓叱咤风云，
他们与Blur乐队一起，将英式摇滚乐风推向了整个世界。
这首歌曲也是他们经典曲目之一
好象《蝴蝶效应》这部片子把这首歌弄成了片尾曲

『捌』 中国国家大剧院音效好还是维也纳金色大厅音效好

你说的是国家大剧院的哪个厅？
歌剧厅？戏剧厅还是音乐厅？还是整体~？

我没去过大剧院的戏剧厅~不知道那的声场怎么样~~
歌剧厅去过两次演出的时候都用了麦~所以对声场也没什么直接的感受~~
但是音乐厅的声场绝对是非常棒的~
不管坐在哪个位置，效果都很不错~~

金色大厅作为世界公认的最棒的音乐厅之一~
声场当然也是非常棒的~
但是毕竟年代摆在那了~
除了每年有重大演出的时候会装饰一下~
其他时候的金色大厅其实没有咱们的国家大剧院漂亮~~

如果论资排辈，金色大厅绝对胜出~当之无愧~
但是刨去历史说现在~
于公于私~于情于理~
我个人认为还是国家大剧院略胜一筹~~~
~~

『玖』 国家大剧院四位帕格尼尼大赛金奖获得者的华人小提琴家中外古典名曲都有什么啊

当今中国民族音乐界五位顶级演奏家马晓辉、吉炜、张强、庞波儿和戴亚联袂演出的经典民乐作品，也将充分展示出音乐厅对民族器乐的表现力，而大剧院音乐厅的管风琴也将一展风姿；12月24日的第二套音乐会是歌剧艺术集粹，由十余位海内外华人歌唱家联袂中央歌剧院精彩上演，这场音乐会演出的最大亮点是国家大剧院为明年3月推出的国家大剧院版《图兰多》，委约中国作曲家郝维亚续写的《图兰多》结尾的公主咏叹调《第一滴眼泪》是首次展示。

随后在12月25日，来自俄罗斯圣彼得堡的马林斯基剧院将在指挥大师捷杰耶夫和世界顶级女中音歌唱家奥尔加?鲍罗蒂娜的率领下上演鲍罗丁的歌剧《伊戈尔王》，为大剧院的歌剧院作四场开张首演演出，之后俄罗斯艺术家们还将在歌剧院上演马林斯基剧院基洛夫芭蕾舞团的看家大戏《天鹅湖》、《海盗》、《珠宝》三部芭蕾舞剧。

在昨天傍晚，国家大剧院还举行了发布会，公布了经过评选产生的国家大剧院标识的设计图案。据国家大剧院副院长邓一江介绍，国家大剧院标识的评选自发布征集信息起到最终产生，经历了数轮甄选、反复修改，几经周折后，最终选定了陈幼坚团队的设计方案。认为其最能体现国家大剧院的设计理念，同时与大剧院的核心价值观――即“艺术丰富生活”相吻合，是非常优秀的艺术创作。而陈幼坚也被国家大剧院聘为视觉艺术顾问。

『拾』 国家大剧院古典音乐官网总是打不开里面的音乐怎么办

清除下系统缓存 再看看使得浏览器兼不兼容IE模式