功夫市场是什么电影

Ⅰ 什么是邵氏功夫电影谁能给我介绍一下。

邵氏功夫片，这个大名许多人都是如雷贯耳，但是还真没人能系统的介绍一下，我也只能大概跟你说下。简单地说，邵氏就是邵逸夫（国内很多大学都有他捐赠的教学楼和图书馆）和他兄弟，邵氏电影就是他们创办的电影公司所拍的电影，因为他们出品的功夫片数量足够多，质量足够上乘，形成了独特的风格，开创了一个电影的时代。可以说没有邵氏电影，就没有今天香港电影在世界上的地位，香港电影届也就不可能发掘出后来的李小龙，成龙，李连杰等，他们的功夫片都是延续了邵氏功夫片的血脉并且突破创新发扬光大了。

不看邵氏电影，不能说了解香港电影；不看邵氏电影，研究香港电影历史的朋友，研究也会出现断层。邵氏电影记载的不仅仅是它在香港最辉煌的10年历史（60年中代到70年代末），也是记录了香港电影50年发展史的一个方面。

1930年，邵逸夫与三哥邵仁枚成立邵氏兄弟电影公司，先后购入多间戏院；更到欧美搜罗西方的先进电影及器材。发展到1961年，邵氏已经是世界上拥有最大私人电影制作室的电影公司。

邵氏的掌门人--邵逸夫和邹文怀

邵逸夫1907年生于上海，浙江宁波镇海人，父亲是漂染业商人，家中排行第六，故有“六叔”的称号。1924年，他与兄弟成立上海“天一影片”，并负责外埠发行工作。1926年他从上海青年会中学辍学，往新加坡协助三哥邵仁枚管理电影业务。

在新加坡，他结识了南洋华侨富豪余东璇及其女友黄美珍，及后更与黄美珍情投意合，可幸余东璇不但没有动怒，而且成人之美，并送了数十万元给邵逸夫创业，邵逸夫遂于1937年与黄美珍在新加坡结婚，并诞下2子2女。这段婚姻维持了50年，直到1987年黄美珍85岁时于美国病逝。这一年，邵氏公司也宣布停产，同时，邵逸夫的4个子女陆续淡出邵氏的管理层。

邵氏由盛而衰，很大一个原因是因为邵逸夫的旧部邹文怀另立炉灶，成立嘉禾影业公司。

现在是嘉禾影业公司老板的邹文怀，是香港乃至世界电影圈无人不知的人物，在电影圈内，他的知名度甚至比邵逸夫还要高。

邹文怀在邵氏工作了12年，由宣传部主任干起，直至升任总经理，他因与邵逸夫意见不合，遂带同何冠昌、蔡永昌等部下，另谋出路。

在电影圈流传最广的一段故事，是说邹文怀一边给邵逸夫打工，一边将以《独臂刀》而出名的邵氏影星王羽撬过档，为了避过禁制令，把《独臂刀大战盲侠》安排在台湾拍摄。邵逸夫知道后大怒，该片上映时，邵逸夫指“嘉禾”侵犯版权，两人都是亲自上法庭对簿公堂，官司打了足足一年，花掉的律师费超过100万港元，直到电影映期结束还未完结，足见两人的水火之势。

邹文怀的成功，主要取决于他施行的独立制片制度，他把与演员的雇佣关系改为合作关系，电影的利润与演员分账，从而网罗了大量的优秀演员。许冠文的《鬼马双星》创下香港电影史625万元票房空前纪录，与邹文怀的用人政策不无关系。80年代，邹文怀发掘出成龙，为嘉禾创造了另一个高峰。但令嘉禾名利双收的，其实是一套西片——《忍者龟》，该片破了2亿美元的票房纪录，4只可爱的会打中国功夫的小龟在小孩子中得以风靡。邹文怀在国际影业市场的地位，从此奠定。

邵氏功夫片的大师们

香港功夫片能取得今天的成就，不是一朝一夕的事情，那些开拓者，又很多来自于邵氏。那么让我们看看这些功臣的名字——

导演：张彻、胡金铨、程刚、楚原、刘家良、刘家荣、鲍学礼、王羽、孙仲、午马、张曾泽、桂治洪、徐增宏等等。

武指：刘家良、韩英杰、唐佳等等。

演员：郑佩佩、王羽、姜大卫、狄龙、刘家辉、傅声、李修贤、王龙威、白彪、戚冠军、陈观泰、汪禹、谷峰、詹森、尔东升、岳华、宗华、刘永、鹿丰、罗烈、郑雷、杨志卿等等。

以上这些功臣都是邵氏功夫电影的中坚力量，他们代表邵氏功夫电影的最高成就，在邵氏经典的功夫电影之中，几乎都可以看到他们的身影。这些人或已仙去，或者是退休已久，只有少数人活跃在影坛。狄龙大家都很熟悉，最近有些印象的是他在《还珠格格3》中演乾隆皇帝，都认不出来了，老了，真是岁月不饶人。往日玉树临风的姜大卫和秦沛、尔东升是哥儿三个，他们是同母异父。姜大卫最近的一次表演是大家都比较熟悉的《雏菊》，在里面演郑雨盛的老大，那个扮演杀手组织老板的就是他。从1967年《独臂刀》上映之后，张彻就带领着他的伙伴和干儿子们一起在功夫片领域打天下，张彻一生拍摄过100多部电影，今天看到的很多电影的题材，都是他首先发掘的，他的电影代表作品有:

《金燕子》、《双侠》、《大刺客》、《新独臂刀》、《保镖》、《独臂刀王》、《刺马》、《水浒传》、《荡寇志》、《报仇》、《八国联军》、《方世玉与胡惠乾》、《少林寺》、《少林五祖》、《残缺》、《马永贞》、《恶客》、《拳击》、《十三太保》、《叛逆》、《年轻人》、《射雕英雄传》三部曲、《雪山飞狐》、《仇连环》等等。反正是今天的人能想到的功夫题材，张彻几乎是拍光了，他也够狠的，都没给后人留下什么发展空间，后人之后模仿他走过的路，翻拍他的作品了。作品多了自然参差不齐，有好有坏。张彻的作品个人认为有珍藏价值的是——《独臂刀》、《新独臂刀》、《独臂拳王》、《十三太保》、《马永贞》、《报仇》、《双侠》、《少林五祖》、《残缺》。当然，这只是个人意见。我最喜欢的是《新独臂刀》和《双侠》还有《十三太保》，姜大卫的表演是绝了！这三部电影都是他与狄龙搭档演出，两人号称张彻电影的“双角”，是和张彻并称“铁三角”的组合，三人创造了华语功夫片的神话。狄龙那时可真够帅的，尤其是《刺马》和《新独臂刀》中的扮相，集阳刚与温文尔雅于一身，是个不可多得的演技派明星。这些电影就不详细介绍了，有兴趣的朋友可以找来观看，毕竟还是那句老话“百闻不如一见”。

张彻下面就要说说楚原，张彻是邵氏首席功夫片大师是没错，但是张彻不可能永远吸引观众，邵氏这样巨大的电影制片厂还需要更多不同类型的导演来加入，楚原就是另一位引起广泛关注的武侠片导演。楚原的武侠片基本都是改编自古龙的小说，这里也有个铁三角——楚原、古龙、狄龙。楚原导演，古龙原著，狄龙主演，在后期的邵氏是票房的保证。楚原导演的古龙武侠片有《天涯·明月·刀》、《流星·蝴蝶·剑》、《决战前后》、《绣花大盗》、《萧十一郎》、《多情剑客无情剑》、《三少爷的剑》、《楚留香》等等，部部精彩，都值得一看。看到这些名字，也不用我多说了吧，武侠小说迷应该都是耳熟能详的了。

最后要说说刘家良，这一位大家应该比较熟悉，成龙的《醉拳Ⅱ》他扮演那个满洲最后一个武举，在《七剑》中扮演付青主的就是他。他是邵氏最后一位台柱级导演，邵氏后期的经典功夫片几乎都是出自他的手，《少林三十六房》、《神打》、《十八般武艺》、《陆阿采于黄飞鸿》都是他的代表作，片中展示的都是他硬桥硬马的真功夫。他的父亲刘湛就是他的师父，他父亲是林世荣的弟子，林世荣大家该知道是谁了吧？论武术的赏心悦目而言，刘家良的武打设计是最好的，他有真功夫，晓得怎么样在镜头前面表现的最好，各位看看他在《醉拳Ⅱ》中的表现，就可以知道他的身手不凡。

可以说邵氏的成功不是一两个人的功绩，而是在那个香港电影的黄金时代，集中了无数具有开创精神和天赋以及孜孜不倦的投资人、制片、导演、编剧、演员、幕后工作人员等，再赶上香港经济的腾飞，电影市场的繁荣，天时地利人和，所以才给我们留下了至今堪称经典的好片子，时至今日，还在影响着包括好莱坞在内的世界电影，众所周知对邵氏功夫最崇拜的就是昆廷达伦蒂诺，他的很多片子都有向邵氏致敬的影子。

邵氏top10
1. 大醉侠(1966)
2. 十三太保(1970)*
3. 星际钝胎(1983)
4. 流星蝴蝶剑(1976)*
5. 香江花月夜(1966)
6. 江山美人(1959)*
7. 成记茶楼(1974)
8. 倾城之恋(1984)
9. 大军阀(1972)*
10. 爱情的代价(1970)

Ⅱ 电影<<功夫>>

片名：《功夫》
监制/导演/编剧：周星驰
主演：周星驰、黄圣依、梁小龙、元华、田启文、元秋
客串：冯小刚
类型：喜剧、动作
投资：哥伦比亚电影制作(亚洲)
上映日期：2004年12月23日

◆剧情简介：故事发生在20世纪40年代的中国，周星驰饰演一个一事无成、小偷小摸的古惑仔，立志加入当时势力最大、手段残忍的黑帮“斧头帮”。星仔试图在一个叫“猪笼城寨”的地方对居民敲诈，却不知道他们个个身怀绝技，结果在这里栽了跟头。星仔与居民的冲突不经意地将“斧头帮”戏剧性地卷入其中，正反两派之间的斗争正式展开。从“猪笼城寨”居民为生存而战发展到两派武术高手间的交锋，星仔渐渐地放弃了从前的思想和志向，开始领悟功夫的真谛。

◆演员阵容：
元华 饰演 包租公
元华是港片中常见的大反派，他从70年代入行以来曾演出超过一百部电影，曾经合作过的导演包括徐克、吴宇森、洪金宝及刘镇伟，曾经合作过的演员则有李小龙、成龙、周润发、、李连杰及杨紫琼等。
他和洪金宝及成龙同是"七小福"之一，他曾与70年代当过李小龙的替身，并在《精武门》一片中扮演被李小龙踢倒的日本人。他于1987年的《东方秃鹰》一片中饰演的大反派首次受到瞩目。他较知名的的作品有《急冻奇侠》《摩登如来神掌》以及《太极张三丰》等。
他曾和周星驰合作多部作品，包括《逃学威龙》、《情圣》、《龙的传人》等片。

元秋 饰演 包租婆
生于京剧世家，自幼在父亲熏陶下学习京剧，奠下习武根基。10岁时拜于占元门下为徒，为元家班七小福成员之一。曾参与本地及外国电影之演出，其后淡出影圈，成为全职家庭主妇。2003年陪同朋友参与《功夫》选角活动时，为周星驰先生发掘，并邀请参与拍摄，为该片女主角之一。该片在多伦多国际电影节及东京国际电影节放映后，其表现即受到各界注目。
早年拜在于占元师傅门下学戏的元秋，跟成龙一样是山东人，按辈分算还是洪金宝的师姐。年轻时，元秋同其他武行一样担任过替身演员，80年代中期，元秋退出银幕。03年被周星驰重新挖掘出来，出演《功夫》中包租婆一角，获得了第42届台湾电影金马奖最佳女配角奖。

梁小龙 饰演 火云邪神
梁小龙是70及80年代功夫红星，他曾经和李小龙与成龙齐名，并被称为"三小龙"。他从1973年主演电影《生龙活虎》开始，短短十几年，就拍了《白鹤拳》、《迷魂拳》等70多部电影。后来他进军电视界，又陆续拍了《射雕英雄传》、《神雕侠侣》、《雪山飞狐》、《霍元甲》、《陈真》、《再向虎山行》、《大内群英》、《四大名捕》等1000多集电视剧，成为80年代初香港最负盛名的武打明星之一。

80年代中期梁小龙刚拍完《四大名捕》便被邀请前往中国大陆进行文化交流和访问，这次访问却害他遭到台湾当局封杀，由于台湾是香港影视的主要市场，因此他便被迫息影。
《功夫》是梁小龙自80年代之后第一次重返大银幕。

黄圣依 饰演 芳
《功夫》是黄圣依首度参加电影演出。上海出生长大的黄圣依五岁就开始学舞，她于2000年赢得上海主持新秀奖，并开始受到影艺圈注意。于2002年首次参与电视影集演出。目前仍在北京电影学院就读。

冯小刚 饰演 鳄鱼帮老大
冯小刚是大陆知名编剧和导演，他在一年前担任大受欢迎的电视影集《编辑部的故事》的编剧因而一炮而红。他后来又自编自导姜文主演的电视影集《北京人在纽约》。他并于1994年首次执导电影《永失我爱》一片。
他于1995及1996年重返电视界，并执导电视影集《月亮背面》。
他近年来则以一连串喜剧片打破大陆的票房记录，包括1997年的《甲方乙方》、1998年的卖座巨片《不见不散》等。他于2000年执导的作品《一声叹息》改编自知名作家王朔小说，该片在开罗影展勇夺最佳影片、最佳剧本、最佳男主角、最佳女主角等大奖。他的作品还有《没完没了》、《万事如意》以及超级卖座的《手机》。

◆幕后精英：
周星驰 - 监制/导演/编剧/主角
周星驰是亚洲的喜剧天王，也是最受欢迎的艺人之一。他曾演过超过五十部电影，《大话西游》被时代杂志评论为世界十大电影之一，而且并以2001年的《少林足球》一片成为亚洲少见的国际巨星。《少林足球》一片跟《功夫》一样，都是由他自编字导自演，这部港片在亚洲各国上映时都打破当地的票房记录，包括非中文国家日本和南韩。

刘镇伟 - 监制
除了担任电影监制之外，刘镇伟也是香港首屈一指的导演，《南华早报》影评人方保罗曾形容他是“香港最有原创性的导演之一”。他担任编剧和导演的作品包括周润发主演的《花旗少林》；梁家辉主演的《92黑玫瑰对黑玫瑰》；以及张国荣、梁家辉、梁朝伟、林青霞和张曼玉主演的《射雕英雄传之东成西就》；以及周星驰主演的《大话西游》等。

曾瑾昌 - 编剧
曾瑾昌编写过十五部港片，第一部作品是张曼玉主演的《圣诞奇遇结良缘》，他的作品还有杨紫琼主演的《皇家师姐》和《中华战士》；梁朝伟主演的《杀手蝴蝶梦》及《沙滩仔与周师奶》。他于1996年首次和周星驰合作《食神》之后便和周星驰合作他的每一部作品，包括《喜剧之王》和《少林足球》。

Ⅲ 定位面向全球功夫市场，如何评价动画《全球武术少年》

功夫是是中国传统文化的一门艺术，那么习武之人全球功夫市场，到底是如何评价动画，《全球武术少年》的呢？

虽然中国的武术博大精深，但最初的武术，是由印度天竺传到我们中国的，我们中国把它发扬光大，现在很多外国人都会来了解中国功夫，现在的还拍了一部动画全球武术少年，这一部动画好在哪里呢？

而正好拍了一部动画《全球武术少年》，能让更多的人了解到武术的重要性，这部动画很热血，能让我们感受到武术的美，纠正人们的思想，武术到底有什么用，怎么样用，才能让世界变得更加的美好，所以这部动画用来传递武术的力量。

Ⅳ 如果周星驰的《功夫》放到今天上映会有多少的票房

我感觉说到周星驰，每个人的脑海中都会出现有趣的场景。对于2004年上映的《功夫》大家一定很熟悉。影片用了三年时间才完成，而《功夫》的发行公司、华谊兄弟和哥伦比亚电影公司也都是非常有实力的公司。当时，《功夫》不仅打破了当时香港电影票房纪录，而且在全世界也展示了这个《功夫》。

如果我们现在想定义一部大电影，恐怕票房将以三五十亿来衡量。据周星驰的电影《美人鱼》透露，这部电影在中国大陆的票房已经超过33亿，其他电影的票房表现也不俗。我相信，如果《功夫》今天上映，30多亿票房根本不是问题。更有网友表示，对于主演周星驰来说，50亿的票房不是问题！

Ⅳ 电影《功夫》的原班人马拍了一部什么电影让人们痛骂

《将夜2》《爱情公寓5》都是属于高分续集系列，这也反映出内地影视圈比较喜欢借用情怀拍续集或者翻拍的现象。

事实上拍续集很容易出现越拍越烂的情况，这也是观众在看过诸多烂片续集之后的一致感觉。虽然这些作品往往以原班人马回归为旗号，然而却经常变成卖情怀的烂片，比如《爱情公寓大电影》便是如此。

在1月份，电影市场上出现了一部打着《功夫》原班人马名义的网络电影《火云邪神之修罗面具》，主演正是《功夫》中“火云邪神”的扮演者梁小龙，而包租公元华、包租婆元秋竟然也出现在这一部电影中。

从电影的宣传海报可以看到“一代功夫，重出江湖”四个字，虽然没有明着借用“功夫2”的大名宣传，但是从主演造型就能看出电影风格与《功夫》的相似之处。

本以为这样一部有“功夫”加持的电影能取得一定关注度，然而此片上映之后立马口碑崩塌，目前豆瓣评分2.8并且没有一个四星以上好评，一星差评更是高达70%，这也就意味着2020年十大烂片的第一部其实在1月1日便已经诞生。

随着周星驰渐渐老去，他的作品也越来越少，所以以后以他过往作品卖情怀的新片可能会很多，但少了周星驰，大家还会去看吗？

Ⅵ 电影《功夫》的票房是多少

《功夫》是周星驰的集大成之作，《功夫》在北美上映的时候英文名叫功夫梦，这本来就是电影的原意，一个小男孩做的功夫梦，所以才有后面的涅槃重生、死而复生，最后成为绝顶高手，并且洗刷了当初因救那个小女孩的耻辱，只不过，这一切都梦，一个功夫梦。周星驰在拍摄《功夫》时，和动作指导洪金宝发生了冲突，之后辞退了洪金宝。

在2004年，大多数星爷粉丝尚不具有购买力。这就是电影市场发生的变化，过去年轻人之间一约就可以去影院了，但新年档的出现，更多的家庭观影团出现了。就以我父母而言，他们在电视上看《功夫》也会觉得很好看，04年的年轻人还是拿着父母给的钱去影院，而现在则是拉着父母进电影院观看星爷电影。这才是购买力的主要增幅。

《功夫》就是04年的贺岁档，当时风头可谓一时无二，连贺岁档老炮冯小刚都把《天下无贼》提档到12月以避免和《功夫》对撞。票房这事，主要还是靠群众的力量。战狼，药神，流浪这些能大爆的原因更多是因为题材的突破。

但是比较一下就能发现战狼2和流浪地球是有很多特效的大片，对于普通观众来说，药神这种文戏为主的片子下载看和上电影院看区别不大，所以有很多观众会因为这样的理由就不走入电影院了，因此药神即使是具有这么强烈的社会意义，票房也仅止步于30亿档。

而其他的喜剧片，就更是如此，只要网上高清资源一出，票房就会猛掉。毕竟情怀粉之类的还是少数，大多数人只是路人而已。而战狼2和地球，不仅特效给力，后期又有各种党媒背书，甚至在后期有一些事业单位会组织员工去看战狼2，这些种种的加成，都不是周星驰的喜剧片可同日而语的。

Ⅶ 中国历史上第一部功夫电影是什么

中国历史上第一部功夫电影是1928版《火烧红莲寺》。

相关介绍：

1928年的《火烧红莲寺》带动了中国电影史上第一次武侠神怪热，此后武侠电影也成为在世界影坛上最富于中国特色的电影种类。

故事讲述了位于湖南浏阳、平江两县交界处的赵家坪，是历史上有名的械斗之地。浏阳县地方把头陆风阳在一次械斗中吃了亏，便托人介绍，让儿子陆小青拜昆仑派大师学习武功。

(7)功夫市场是什么电影扩展阅读

相关背景：

《火烧红莲寺》诞生在1927年中国近代史上轰轰烈烈的大革命失败以后，其时国民党屠杀昨日的同盟者共产党人的屠刀，令社会充满了血腥和失败的气氛，失望和避世的情绪也在社会上弥漫。

这部影片的问世曾被视为满足人们逃避现实情绪的一个典型代表。但就电影本身而言，《火烧红莲寺》也有着特殊的意义和影响。它在商业上的成功为中国电影在市场上的立足开辟了一种电影样式。

《火烧红莲寺》上映后广受欢迎，一时有万人空巷之感。故此后在三年内连续拍出了18集。从1928年到1931年，中国共上映了227部武侠神怪片。同时，片中的一些特技摄影在当时也充满了创新意识也使它获得了“武侠神怪片”之名。

参考资料来源：网络-火烧红莲寺

Ⅷ 《功夫》这部影片哪里体现了周星驰电影的无厘头风格

《功夫》这部电影已经表现出香港向内地市场转型的方向。所谓周星驰式的无厘头最重要的元素就包括夸张，讽刺和自嘲。为了迎合大陆市场也要收敛过大的港式夸张和事物评价的严谨性，所以说《功夫》在某种程度上还是不太完全保留当年周星驰在香港的毫无关系式无厘头。但是同时周星驰电影还是具有他一贯的“周氏悲剧现象”包括我们看到的他还是小人物，还是最后得到回报，在某些地方还是体现出周氏莫名其妙的风格。包括乞丐老头买武侠密集居然是一部真正的武功宝典。同样周星驰的表演还是一脸不屑，表情夸张都是他独有的周星驰无厘头风格电影。但是我个人认为缺少了达叔的加盟周氏无厘头还是没有以前随时就会不经意间冒出的笑点。

Ⅸ 这是什么电影

是好小子系列第一部《好小子1小龙出山》首发命中，望采纳！！
剧情:阿国, 小虎, 小胖三兄弟虽然年龄稚小, 但因隐居深山, 接受爷爷教授功夫, 因此都有很好的拳脚功夫 祖孙四人, 快乐的过着与世隔绝的日子。 但事有不巧, 三小不小心将爷爷心爱的宠物小云雀放走, 为了避免被爷爷处罚, 于是决定下山, 投奔住在大都市的奶奶。 三位小孩从未到过山下的文明城市, 因此, 在到这花花世界的大都市后, 对每一件事情都好奇万分, 同时也不断的闹笑话