Ⅰ 《英雄》影片分析怎么写啊
分析电影的 剧情，人物性格，心理。然后影片内涵，社会背景，影射的一些事情== 然后在简单介绍下影片相关的即可
Ⅱ 英雄本色电影音乐赏析论文
我看过不下三次，都是儿童或少年时期。情节基本淡忘，但场面总会记得。如今重看，更加深刻的不单单是动作场面，震撼来自贯彻全戏的兄弟情。
对男人而言，朋友之间的距离，无间的是感情，间隙的唯一是血缘。对朋友的期盼与幻想，“兄弟”二字止于口中，藏在心里头。《英雄本色》展现的是两段情。黑社会大哥子豪（狄龙饰演）与亲弟弟阿杰（张国荣饰演）的手足情，还有子豪与阿MARK（周润发饰演）出生入死的“兄弟”情。英雄有风光之时，英雄也有落难之日。《英雄本色》里大篇幅刻画的是英雄末路之中表露出的兄弟情怀。
狄龙饰演的黑社会大哥为了弟弟甘愿推出江湖，不愿因为自己耽误弟弟的警察前程。弟弟的不理解、不接纳和朋友阿MARK所受的屈辱，把他“人在江湖身不由己”的矛盾身心淋漓展现。从戏分上看，狄龙是主角及故事的主线人物。当年周润发饰演的MARK哥，只属配戏角色。多年之后，我们记忆最深的，还是这个配戏人物。狄龙的大哥形象内敛，周润发的MARK哥形象每次出场都具备积压已久的爆发力。这个角色背后，似乎看到两个人。
当年的吴宇琛，导演生涯走到低谷。曾经有三年，连拍戏的机会都失去。后来，被迫去到台湾拍无聊的喜剧。郁郁不得志的人，将积压心里多年的感情一次过宣泄，创作出《英雄本色》的脚本。找来同样郁郁不得志的周润发，其时他正被称为“票房毒药”。吴宇琛通过几篇报纸报道得知，真实生活里的周润发时常将自己拍片赚来的钱，捐献给孤儿院的小朋友和资助朋友生活。吴宇琛认为，这个深具义气的人，饰演重情重义的MARK哥角色再好不过。
于是，有了《英雄本色》的组合。情剧主线在子豪角色身上，整部电影情绪上的渲染，MARK哥起到了至关重要的作用。“我等这个机会等了三年，不是为了证明我比别人强，只是要证明我失去的东西，我一定要夺回来！”MARK哥口中这份沉郁已久的呐喊，除了是角色的一句对白，还是两个真实的男人，吴宇琛与周润发多年以来积压在心的郁结摧枯拉朽的一次总爆发。所以，再三重看《英雄本色》依然看到一团火。每个表情内敛内心有梦的人，都能看到这团火。
话说《英雄本色》是一部黑帮警匪片，不如说这是部激情荡漾不甘为人后的励志片。更有甚之我认为，在人情淡薄诚信危机的今日，《英雄本色》更可担当起宣扬友情、亲情以及为人处事应重信守义的主旋律影片。
警匪片」可说是港产片中最出色的电影类型之一，最近三套电影《跟踪》、《男儿本色》与《绑架》，除了继续展示香港警匪电影的活力和高质素之外，它们在连场火拼和斗智斗力的同时，暗地里亦讨论著同一个命题——道德。然而，三者著眼点和信念回然不同，本文正希望围绕著「道德」这电影题旨，浅谈它们各自所反映的道德观。
就如众影评所述说，《跟踪》那份「人在做，天在看」的中心思想昭然若揭。这是一种环宇的道德观，亦因为「善恶到头终有报」，我们「行善」才有理性基础和意义。游乃海曾经凭《大只佬》(2003)而获得金像奖最佳编剧奖，他首次执导《跟踪》已见风范。虽然独挑大梁，但仍坚守在韦、杜电影中的佛家思想要旨。人的耕耘故然重要，但科技再先进、思维再精密，谋事在人，成事仍然在天。
电影中的狗仔队对貌似殷实商人的大贼梁家辉亦步亦趋，但棋差一著让他一再逃脱。后来狗仔队头目任达华遇伏重创，他最终没有死去，可见电影确信「好人有好报」。片末梁被围捕，专门谋财害命的他虽然未被逮到，却意外地弊命於一个鱼钩之下，大动脉被刺破一如他的杀人伎俩。至此，我们不难联想到《大只佬》中的张柏芝。她前世罪孽太深，尽管今生立志当警察做好人，并在刘德华多番协助下希望逃过大难，可恨结局还是死於非命。前生债，今世偿。就如梁虽然在十八年前杀警后逃脱，但「以命抵命」仍是他最后的归宿。「若然未报，时辰未到」的规条令我们不欺暗室，人类行为时刻被一双「天上眼睛」所监视，那份超然的是非对错观念，是永恒的「天道」，你的「业」随身而行早晚得报。
另一部电影《男儿本色》由成龙老拍档陈木胜操刀，电影顺理成章成就新一代《警察故事》。它承继了《无间道》和《卧虎》等电影的讨论：「黑社会有否好人？」、「警察没有坏人吗？」，质疑传统警匪片的黑白壁垒。林嘉华是一名受贿高级警察，利欲薰心不惜杀人灭口。谢霆锋、余文乐等也是「边缘」杂差，为面子、为复仇而乱冲乱撞滥用暴力。反之，安志杰不忍杀害小孩，最后更自行了断期盼来生做个好人。饱经战乱的人在森林社会里弱肉强食，他／她们的黑白功过，惯於安逸的我们到底如何理解呢？
陈木胜说若他不当导演，他该会投考警察。一如既往，他那份「警察=正义」的坚执，仍然在《男儿本色》中随处可见。房祖名跟哥哥立志做个好警察，最后却不能幸免於难。好人未必有好报，「天道」不彰，但法治精神已胜过一切。只要他们不辱警察之名，忠於法律，尽管战死沙场，正义英灵始终永垂不朽。谢、余虽曾被仇恨蒙蔽眼睛，但他们仍能悬崖勒马，保守了警察的本份而没有杀人。警察这「公领域」（Public Sphere）社会岗位，替代了《跟踪》的「天道」去维持人间秩序。换句话说，就是香港人普遍确信的「法治精神」。好人或坏人，在於他／她们有否违法。随著现世社会的理性化，宗教、天道等人类不能控制的「形意上」信念已未能叫人安居乐业，法律、法治精神、警权随之成为「道德」保护者。然而，要是察警不再可靠时，你会否如《绑架》中的林嘉欣和刘若英般「靠自己」保护家人呢？
当林嘉欣弟弟被绑架后，警察告诉她：「相信我」，结果她弟弟惨遭不幸。而督察刘若英在处理别人的绑架案时，态度专业、自信、冷静，指挥若定。世事无常，当肉参变亲儿后，她顿时方寸大乱，几近抓狂。那份抓狂是相应於「天道」（人不作坏事、不可害人）与「法治」（警察犯法罪加一等）而言的。作为母亲，为拯救爱儿（甚至只欲寻回尸首），她竟打算绑架小孩。而警察的责任感，也无碍她虐待对头人丈夫。作为人，她失却恻懚；作为公民和警察，她知法犯法；但作为母亲，她却发挥了母职最大责任与道德情操，这也是她在家庭这「私领域」（Private Sphere）中的职份。同样地，林为了责任，不惜绑架富商儿子以期让病重丈夫出国医治。对富人来说，他不过失去挥之不尽的身外物；对穷困妻子而言，那却是亲人续命的（唯一）一个机会。
心理学家Carol Gilligan认为女人的道德观建立在「关系」之上，一个女人的身份可以是公民、警察、领袖，但她们更加是母亲、妻子、家庭照顾者。刘、林二人的绑架和伤人罪行，会否是她们身为母亲和妻子的「份内事」呢？其实不止女人，我们的孔圣人早有类近想法。在那个偷羊的故事中，孔子认为儿子不应告发父亲偷羊，因那是不仁之举，有违伦常。可惜得很，依仗「关系」所建立的道德观，往往会损害普罗大众的利益，就如中国人的私相授授令贪污成群、群党相争。但当母亲眼见爱儿遇险，难道她会为著履行「公民责任」而容让儿子光荣死去？面对切肤之痛，把命运交托天道与律法，就是理性，就合乎道德？
「道德」可能是一份永恒法规，冥冥中自有因果，也可以是人类文明产物，在法治社会中得到维系。但道德，会否也是亲疏关系下的权衡抉择，为救至亲，我们已随时准备不惜一切？
Ⅲ 《英雄》电影介绍及评析
电影《英雄》简介
战国末期，齐，楚，燕，韩，赵，魏，秦七雄并起，惟秦国最为强大，急欲吞并六国，一统天下。为对抗秦国的吞并，六国各地一直上演着不同的刺秦故事。而赵国的三个刺客长空、残剑、飞雪，因剑术高超，名震天下，秦王因为他们三人，十年里没睡过一个安稳觉。突然传来一个叫无名的秦国剑客为秦王将他们杀死的好消息，秦王大喜，急召无名上殿相见。在大殿中，烛火昏暗，秦王离无名只有十步距离，无名将击杀长空、残剑、飞雪的故事娓娓道来：他利用三人之间爱恨交织的关系，瓦解了他们的力量，各个击破，因此取胜。可心机深沉的秦王发现了无名所述故事中的破绽，讲了另一个版本：残剑等三人主动求败，献出生命，用苦肉计帮助无名上殿，无名才是真正最危险的刺客。无名告诉秦王，他看错了一个人，那就是残剑，于是，另一个故事又从头叙起……最后，无名拿起了剑，此时他离秦王只有十步，他的绝技是“十步一杀”……
Ⅳ 英雄这部电影的音乐处理有特色的电影表现在哪里
《英雄》？张艺谋的那个？
话说你的问题没写清楚，把描述搞清楚啊。
Ⅳ ：电影《英雄》取得了巨大的票房效益。试分析《英雄》商业运作的方式及效果。
四招完胜 点评《英雄》的“商业派剑法”
从张艺谋投拍《英雄》开始至今，这部汇集了诸多台前幕后各路明星、耗资3000万美元的大制作武侠电影就一直备受关注，它豪华的制作班底、恢弘的电影画面以及充满东方意韵的电影音乐无不吸引着人们的目光。曾有报道评说这部电影就像是一次视觉和听觉的盛宴。就在海内外媒体对《英雄》台前的种种风景逐渐失去兴趣的时候，这道盛宴的幕后大厨便成了大家关注的焦点———这部影片成功的商业运作，不能不说是国产电影走向市场、赢得观众的经典作品。或许我们不敢说一部电影的成功就是张艺 谋的成功，但《英雄》本身的确成功了，张艺谋也实现了自己说的那句豪言壮语：“拍好看电影，把观众吸引到影院来”。《英雄》以全线飘红的票房，让我们理解了如何以成功的商业运作来抵御好莱坞的如狼似虎。
剑法一 寻找良好的融资伙伴
国内传统的电影投资方式是制片厂拿国家下拨的经费拍片，风险由国家承担。近年来也有少数民营企业的介入，比如像张艺谋早年拍《代号美洲豹》就是一个私人企业主投资的，但风险极大，让许多民间财团望而生畏。传统模式下的投资方式几乎跟融资无关。《英雄》则开辟了一种全新的投资方式———即可称得上是真正意义上的融资。于是，影片的3000万美元投资方式便应运而生：对剧本先作预算，再找一个国际著名的保险公司做担保，最后到银行成功贷款。之后，如投资商所期望的一样，影片刚拍完，欧美版权就卖了2000万美元，国内音像版权又拍卖出了1780万元的天价，还有贴片广告收入，使影片的前期收入全线飘红，资金的快速回笼令投资商信心倍增。尽管新画面老总余玉熙在接受采访时对于融资的细节不愿多谈，但她还是承认，《英雄》的融资方式是借鉴了先进国家投资电影的经验。记者点评：小投资的电影可能一家公司就能拿出钱来，但是大制作呢，就必须依靠各方面社会资源的联合配置，风险共担，这也许就是工业化阶段跟手工作坊时代的区别。
剑法二 让艺术与商业成为搭档
这里所说的是定位，准确的说法是让商业与艺术成为搭档。张艺谋在谈到这个问题的关系时，把自己比作种萝卜的人，他说：“如果买萝卜的人认为成本太高，我会按照买萝卜人的意思种；如果成本不高，我想怎么种就怎么种。”这句话委婉地表达了张艺谋力图寻求商业和艺术间平衡的明确思路。《英雄》电影版本被剪掉了20分钟，就是与搭档间友好合作的例证。最初的样片长度是1小时50分钟，但给最大的买主美国片商看时，他们说长了，结果张艺谋只好忍痛剪掉了20分钟，此事成为张导心中永远的痛。为此，一向以固执著称的老谋子用一句话为自己的行为作了注解：一切为了市场需求，艺术要为商业让步。同时，张艺谋又多次在各种场合说，艺术为商业让步，首先是要影片好看，把观众吸引到影院去，这是艺术家必须遵守的商业信誉。这个“好看”，首先就是出于商业上的考虑，也就是后来众多传媒所攻击的“形式大于内容”，但从影片画面的震撼力来说，张艺谋成功了，影片中诸如棋亭打斗、黄叶漫天、九寨比剑等集合了中国最优美的风景，给人深刻印象。影片加入的秦腔、颜色的隐喻又都坚持了艺术的把握。张艺谋点评：如果没有商业信誉的话，你这个电影所讲的艺术就是空想。
剑法三 绝招防盗版死保票房成功
在这方面最有发言权的是新画面公司，因为是他们让防盗版这个艰苦卓绝的工作取得了辉煌的成功。老总余玉熙女士曾留学德国，也到好莱坞等地进行过专门访问，深感防盗版的重要。为了防盗版她想了很多的办法，都是以前从来没有做过的，比如取消各地已成惯例的看片会，和各地院线签订拷贝丢失赔偿合同、观众进影院存包等，事实证明这些措施非常行之有效。有盗版分子说，只要首映就能盗版，于是在深圳首映的前一天，就有盗版分子开始收订金了，并扬言10天之内发货。于是，深圳首映式便成了兵家的必争之地。片方为了严防死守《英雄》的“女儿身”，甚至对影院的天花板、墙面都做过特殊处理，看门的保安临时雇用，40个保安每天一换，更别说进场的观众所要经过的道道检查，到了对谁都不相信的地步。据介绍，防盗版是从影片拍摄之初就开始了，所有
工作素材当天使用当天拆除；谭盾为影片作曲必须看画面，剧组只好为他录制了一盘录像带让他带在身边，但前提是要先写一纸“死文书”，片方还要在录像带上做记号，如果发生盗版就会从这个记号上知道是谭盾漏出去的；到了洗印拷贝的关键时刻(这是盗版发生的最危险地带)，新画面公司则想出了一个绝招：拷贝只洗一套，3本放在3个不同的个人手上，而这3个人均互相不认识……结果，《英雄》一直到20日首映式当天都没盗版出现。余玉熙说，防盗版的成功让他们很有底气，才会有音像版权拍卖1780万元，才会成功地招商卖出贴片广告，因为人家看你防盗版成功才相信你，觉得投入值得，能盈利。张艺谋点评：如果有盗版，票房将损失一半以上。
剑法四 有效的宣传炒作是成功之母
对于《英雄》的宣传方式，一直有炒作和运作两种说法，余玉熙认为名称并不重要，重要的要靠电影票房来说话，按照市场规律来运作影片宣传是成功的关键。新画面的董事长张伟平在接受采访时说，公映前一个月宣传计划正式启动，包括包机宣传、音像版权提前拍卖、盛大首映式，仅广告投入就在1000万元以上。为这些宣传炒作，新画面公司创下了多个之最：最昂贵的首映式；600余家各国媒体到场的最大宣传阵容；最史无前例的是包机宣传；最严格的进场验证方式(通常好莱坞的电影首映式会采用这种方式)国内尚属首次；最令人意外的是音像版权拍卖天价。省电影公司负责人朱蓉点评：很多的炒作往往只有一些团体会获益，要么是发行方，要么是制片方。而《英雄》就不同了，它带动了很多行业同时获益，发行方、制片方、投资方、影院，甚至还包括广告业和其他商业品牌，造成多重盈利局面，其宣传攻势堪称罕见。
Ⅵ 求电影（英雄）的详细分析，包括场景，音乐，灯光，色彩，人物语言，急！3千字！
廉价劳动力也不好找啊
Ⅶ 电影《英雄》的配乐与影响三者之间的关系
我只知道的是小马去枫林阁酒家杀那个台湾人给豪哥报仇的那首歌曲叫《免矢志》。希望你满意..
Ⅷ 谁能帮我分析下电影《英雄》的音乐分析网上拉到的资料请不要粘贴上来。
谁会帮你写