电影怒讲的是什么

㈠ 狂怒 是讲什么的电影

《狂怒》是由大卫·阿耶执导，布拉德·皮特、希亚·拉博夫、罗根·勒曼、乔·博恩瑟等主演的二战题材电影。影片讲述了在1945年二战硝烟即将消散之时，同盟国军队准备在欧洲战场发动最后一轮猛烈攻击。在以寡敌众、弹尽粮绝的不利条件下，谢尔曼坦克的几名坦克手深入纳粹德国的中心地带执行一项死亡任务。 该片于2014年10月17日在美国上映，2014年11月21日在中国内地上映。

㈡ 电影怒的大结局是什么 杀害夫妇的凶手到底是谁

这个电影重点不在于凶手是谁，人物之间的情感，所以应该是开放式结局

㈢ 电影《人之怒》已经上映，这部电影讲述的是一个怎样的故事

《人之怒》已经于5月10日在国内上映，作为斯坦森和盖里奇联手的又一力作，上映之后票房和口碑都不错，在国内豆瓣上面的评分达到7分，作为一部商业动作电影，这个分数无疑是不错的。本片是一部电影的硬汉复仇电影，斯坦森依然还是那个能打的硬汉，盖里奇也宝刀未老。今天笔者就给大家分享一下这部电影。

这部电影的剧情并不复杂，在一次运钞车劫案中，男主梅斯的儿子因为看到了劫案被犯罪分子杀害，梅斯怒火中烧意图为儿子报仇，遂化身卧底成功潜伏到运钞车安保公司，他在其中找到了与劫匪勾结的安保公司内鬼，并找到了杀害他儿子的劫匪，最后一场大战展开。

以上就是这部戏的基本介绍，大家去看了这部电影吗？欢迎一起互动交流！

㈣ 找一部好莱坞电影叫怒什么的四个字的

怒火攻心？？？
斯坦森演的？
《怒火攻心》是马克·内维尔丁和布莱恩·泰勒首次自编自导的电影，由杰森·斯坦森、艾米·斯马特主演。影片的构想来自两人拍摄一部不停歇动作片的欲望。[1] 影片讲述了斯坦森扮演的切弗厌倦了杀手生涯，想与女友退隐江湖，开始新生活却不为人所容，他在睡梦中被注射了毒药，女友也身处陷境，为挽救女友和自己的性命，他必须拖着中毒的躯体，扫平一切障碍。
网络链接：http://ke..com/link?url=46xODWQqyvl8DzTRqQiLuxuvsxSa8_NaymeMtqDxZM__

㈤ 《人之怒》北美票房登顶，该电影讲述了什么故事

这部电影讲述了一个丧子的父亲，为了找出坏人帮儿子复仇卧底到安保公司，揪出内鬼并将犯罪分子一网打尽的复仇故事。《人之怒》上映后，立马就登顶北美票房，实现了票房和口碑双丰收，可见电影的质量是非常不错的。今天小编就跟大家一起聊聊这部电影。

这部戏中斯坦森饰演一位中年父亲梅森，他的儿子因为目睹了一场抢劫运钞车事件被杀害，悲伤不已的梅森卧底加入了运钞车安保公司，在这里他想方设法找到了其中的内鬼，并且在一场大战中将内鬼和抢劫团伙直接团灭。整体剧情不是很复杂，也没有太多的人文思考，但打斗场景激烈，让观众肾上腺素飙升。

这部电影在国内院线已经上映5天了，广大网友们如果喜欢这类题材的，一定要去影院观看哦！相信是会对得起票钱的。

㈥ 电影七宗罪讲了什么故事

这是一部有浓厚宗教色彩的片子，看到片名，就想起与之相似的《第七封印》。如果说伯格曼在《第七封印》中对信仰的根源和上帝的存在进行了追问和探讨，那么《七宗罪》展示的就是如果丢掉信仰，世界将会怎样。

影片中的纽约，灰暗、潮湿、肮脏、混乱，接连不断的命案，简直就是人间地狱。

开头是老少两代警官追查杀人凶手，感觉好像一部侦探片。被杀者的惨象和阴森的作案现场在影片开头就让人心理紧张。在案子进行到第三个时，他们突然领悟到凶手是以杀戮的方式进行传道，在以上帝之名惩罚被天主教认为遭永劫的七种大罪：暴食、贪婪、懒惰、愤怒、骄傲、淫欲、嫉妒。片子的宗教意义也就从这里开始显现，并在剧情行进中愈加强调，特别是将近影片最后，凶手极力控诉的一段话，他说自己是被上帝选中的，来惩罚那些有罪的人。

影片似乎只是在向世人展示：人性堕落，有罪之人会遭惩罚。这样片子就有种道德劝诫的警世意味，让人看后可能反省自身是否有罪。然而，什么原因让这些人产生罪恶，让凶手不可忍受而以上帝之名以杀戮的方式来进行惩戒，影片好像没有给出一个明确的解释。是因为信仰的缺失吗？在西方，启蒙运动发现了理性，自此，理性被逐渐推上至高无上的地位，人们的自我意识不断膨胀，充分肯定了人类的理智，开始蔑视上帝。到了近代，以科学技术为核心的理性摧毁了宗教信仰精神，认为科学技术万能的人类觉得理性可以实现一切。不错，以科学为代表的理性的确推动了西方社会的飞速进步，促其完成了现代化的过程。可是，理性也越来越成为人们束缚自身的枷锁。依照齐美尔的看法，社会的发展越来越依赖诸如效率、计算、守时这些“理性化”的东西，这样的理性化其实就是一种“物化”，金钱和商业价值成为衡量一切价值的唯一尺度，人与人之间的关系由于金钱的厉害变得日益冷漠。影片中，对现代城市的冷漠现实不断被展示。比如威廉提到遇到强奸犯的女士不要喊救命要喊救火才会有人关注；受到房东欺骗的大卫和tracy住着一栋不断受地铁震颤的房子；房东把被折磨成活鬼的房客当做最好的房客，因为他会定期收到放在邮箱的房租.

老威廉的态度其实就是现代城市人的代表，他对这个世界很是厌恶，在目睹一场街边的抢劫案后钻进出租车，司机问他去哪里，他说：“far far away…I don't know this place any more……。”他选择的态度是逃避。他这种心理在一次和大卫的酒吧谈话中被大卫揭穿，大卫还表示自己不会如此，知道这个世界的罪恶，但仍然坚持下去与它斗争。威廉没有反对，他的想法的确如此，他意识到自己也应该积极面对这个世界，不能再逃避，所以他回家后砸掉了那个让他更感孤独的闹表。并且最后警官问他退休后将要去哪里时，他说：“around，I’ll be around。”可是，大卫的坚持不是盲目乐观，是因为他有动力有信念，那就是对妻子的爱。片子中，可以看到大卫结束和威廉的内心对话回到家后，抱着妻子说：I love you，very much…但是威廉的坚持就有些不得已，而且仅仅是种个人行为。

这是部绝望的片子，它向人们展示了世界的罪恶和冷漠，但是没有告诉人们怎样避免这种境况的恶化。是保持人性的善和对上帝的皈依吗？可是片子塑造的拥有美好人性的tracy最后也被凶手残忍杀害。片中展示的是世界最为阴暗的一面，对于美好光明温暖的一面完全遮蔽，大卫与tracy的爱情尚且算作这个黑暗底色的一束光线，最后也由于tracy的被杀而消逝。人的出路在哪里？影片最后老警官威廉援引了海明威的一句话：the world is a fine place，and worth fighting for。I agree with the second part。这个结尾太没有说服力，这个世界不是个好世界，如何值得人们去奋斗？

此外，在这个片子中还看到一个有意思的现象。就是波兹曼在《娱乐至死》和《童年的消逝》中反复论述的观点，新媒介的出现对人们认知世界方式的改变。老少警官威廉和大卫，代表了受不同媒介影响的两代人。老威廉是在印刷媒介的环境里成长的，他应该出生在20，30年代，那个时代电视还没有普及。而大卫显然是看电视长大的一代。所以他们处理案件时表现出完全不同的两种方式。印刷品是有字符构成的，阅读时需要大脑不断的解码、记忆、呼应、总结、抽象，是一个典型的逻辑思维过程，老威廉正是秉承印刷媒介造就的逻辑的、缜密的、深刻的思维方式，善于发现细节，并以此为线索进行逻辑推理，遇到问题甚至会翻阅古典著作，表现了沉着谨慎的侦案风格。电视是光影和声音组合物，看电视不需要动脑子，人们不费任何力气就能理解电视上的通俗语言和画面，从小就看惯图像偏向视觉体验的大卫的表现是狂噪、冲动、易怒、油腔滑调、满嘴脏话，侦案时也是对着几副现场图片翻来覆去没完没了的看个不停。老威廉给他的几本但丁的书，被他诅咒并扔进抽屉里。

另外，老威廉去图书馆查资料时，遭遇一拨无所事事的同事。他们整年呆在图书馆，只知道喝酒、打牌，威廉责问他们为什么不学习知识时，他们自嘲自己有文化，随即打开唱机，播出的曲子是巴赫的《G弦上的咏叹调》，在静谧平和的旋律中，老威廉在思考，他们继续打牌取乐。先贤的知识高雅的音乐被人们漠视，在这样的情节中，这个曲子就像文明退化的哀乐。

还有，就是morgan freeman这个老黑人演技实在太棒了，尤其最后回答警官提问退休后将去哪里，他说““around，I’ll be around”时的表情和声音。第一次看见他是在《肖申克的救赎》，当时就觉得他演的那个黑人犯人真特别好。听说他还演过《冒牌天神》，以后一定找机会看。再有就是pitt啦，狠帅，虽然扮演的年轻警官冲动鲁莽。

㈦ 泰国电影 怒火凤凰 讲的什么故事啊

那个，貌似说那些女孩的眼泪是长生不老药（超扯淡），把她们的眼泪制成保健品后可以卖出很高的价钱。还有，那些女孩都是丧失意识，并没有死；梅也没有死，只是最后恢复意识了。那三个男人在一起的原因就是为了粉碎以提取少女眼泪为作用的组织，最后组织被打垮了，他们也就没有呆在一起的理由了，所以分道扬镳。女主角哭是因为她喜欢的萨利姆（梅的未婚夫）掉下去死了。如果你看的是有中文字幕的应该不难理解吧

㈧ 如何评价日本电影《怒り》

何以为“怒”
文/梦里诗书

三个平行故事在一起残忍凶杀案的穿插揉合，所形成的却并不是何般故布疑阵的悬疑，李相日用一个“怒”字作为片名所贯穿始终的其实是最为复杂的人性，这是一部即将信任与救赎浓墨重书，也将自私、残酷、懦弱这些阴暗暴露无遗的作品，以此所诱人的深思，其实早使谁是凶手的结局在这部电影中变的无足轻重。

《怒》至少在我眼中看来是一部非常特别的电影，当故事伊始，一场直白的凶杀案件，一个用鲜血写成的“怒”字，让人一度错以这会是一部抽丝剥茧将真相徐徐解密的悬疑电影，但随着剧情在三个平行故事的展开发酵，却又让人惊奇的发现，每个故事似乎都与凶杀案有着那么些许似有似无的联系，但每个故事却都有着自己的剧情主线，而这些都是由社会边缘人揉合成的支线脉络，其实才是真正对“怒”的着点。

电影中所展现的人物几乎含乃了日本社会所有的边缘化人群，精英白领与无业游民的同性恋，没有法律庇护的流浪打工人，逃避社会的背包客，略有智障的风尘女，遭受美军性侵的高中生，这些背负在不同角色上的不同故事，并不夸张的说每个人都可以拍成一部不错的电影，而李相日将如此众多的角色皆揉合在一部电影之中，却几乎没有让人有感何般混乱或是突兀，反而每个人物都成为了电影突显“怒”的契机，如此精巧的呈现，即得益于同名原著的蓝本奠基，更以得益于导演尤为深厚的执导功底。

当我们透过电影所塑造的一个又一个边缘化人物，伊始真凶是谁的问号，已然在这个三线共进的平行故事中，变的并不重要，导演在致力展现种种日本社会问题的同时，其所让人深陷的是一种对现代社会人与人间关系的思考，在《怒》中不论是父女，伴侣，还是好友，他们的关系都是脆弱的，每个人都希望在一种微妙的关系中维持平衡，但在没有了以信任为基础的前提下，一切又变的摇摇欲坠，“怒”在电影中最终为人所见的不过是掩盖人性自私懦弱的遮羞布。

凶杀悬疑在 《怒》中仅只是一个引人入胜的噱头，电影对何以为“怒”的诠释，最终所想带观众探寻的是人性的谷底，是因为无法信任而衍生的心魔，以此所写实的“怒”，不得不令让人称道在平稳内敛的叙事里充满了真正直击人心的力度。