电影出国留学什么重要

1. 什么电影适合出国留学看

现今电影产业在中国发展的势头正猛，越来越多的电影人才渴望更好的，更优的教育资源，所以多数选择了影视制作留学，去电影产业、理念，教育比较完善的国家去深造、学习。这样一来也可以扩展自己看事物的角度，学电影去哪里留学好？下面小编给大家介绍几所著名电影院校。

1、南加州大学University of Southern California

USC是美国最为历史悠久的电影学院，它也为电影工业提供了大量的人才，占地60250平方英尺的互动媒体大楼为学生提供了优质的学习硬件资源，如：4K数字投影、Oblong g-speak gesture-control computing、多点触控屏幕等等。

USC的影视制作下分为七个方向：导演、制片、写作、摄影、声音、剪辑、美术。学生进入到学校后，即可开始大量的实践运用。

校友：George Lucas 《星球大战》、Robert Zemeckis 《阿甘正传》、Bryan Singer 《X特警》系列、Ron Howard 《美丽心灵》等

2. 美国电影学院American Film Institute

美国电影学院( American Film Institute，简称AFI)为两年制的研究生院。学费昂贵，且只招研究生，全部培养电影电视的制片、导演、设计、摄像、编辑及剧本创作人员，并不培养电影演员。一年有三千个不计算学分的表演课程供人选读，相当强调“做中学”，要学生不仅理解知识，还得亲自实际体验，并知道团结合作的重要性。

该学院尤其注重实践，学生入校后的第一个月，就立即投入实践。从检查摄像机等各种电影制作设备的最基本常识学起。然后学拍摄、制作，开始拍摄2—3分钟的叙事片，对摄制工作进行初步了解和体验，之后再步步深入。

学生按专业分科，但并不封闭。大家在学习专业课的同时也开展联合作战。通常从每个专业选一个人组成一个摄制组，在练习拍片的同时，培养协作精神。步骤一般是由剧本创作专业的学生先拿出剧本，然后制片人根据这个剧本，考虑如何酬款，接下来是导演，他的任务是协调和指挥拍摄工作。至于演员，学院有一个机构，专门联络外面的演员，很多好莱坞的大牌演员都乐意被邀请参加拍片。

3. 纽约大学New York University

纽约大学位于纽约曼哈顿中心。Tisch学院主要分为表演艺术，电影电视和新媒体三个学部。其中电影学院就是培养出很多著名导演与电影人的地方。相比西海岸的学校，NYU不但注重于商业电影，更加聚焦于文艺与独立电影，形成自己特有的培养学生的风格。

校友：Martin Scorsese《出租车司机》、《愤怒的公牛》、《华尔街之狼》Oliver Stone《野战排》、《刺杀肯尼迪》 李安 《卧虎藏龙》、《life of pi》

4. 加州大学洛杉矶分校UCLA School of Theater , Film and Television

UCLA的Westwood-based film school 主要有两大学科，一个是戏剧部门，另一个是影视数字媒体部门。在整个电影工业教育里，UCLA的写作编剧技巧被视为是最有特色的，也是最强的一个项目。UCLA的MFA项目多是3至4年，较其他电影学校MFA，学习时间较长。

校友：弗朗西斯福特科波拉《教父》(Francis Ford Coppola)、编剧Eric Roth《阿甘正传》等。

5. 加州艺术学院California Institute of the Arts

加州艺术学院（英文名称：California Institute of the Arts，简称：CalArts），是一所位于美国加利福尼亚州洛杉矶的顶尖艺术学院。由华特 迪士尼（Walt Disney）投资成立，创办于1961年。原本是由迪士尼集团投资兴建的非赢利性高等艺术学院，被誉为迪士尼背后的种子工厂，迪士尼动画师的发源地。

它一共包括6所学院：艺术、评论、舞蹈、电影与录影、音乐、戏剧。至今约有五十余年历史，曾培养出无数的杰出艺术创作者，其专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才分布在世界各地。

学电影去哪里留学好？以上就是小编介绍的几所电影专业院校，希望对申请影视制作留学的小伙伴们有所帮助，更多艺术留学资讯欢迎咨询美行思远艺术留学专家。

2. 出国留学电影专业大概要学几年呢有什么推荐的学校吗

英国伦敦电影学院
英国伦敦电影学院，是欧洲范围内比较知名的实战型商业电影学院。该学院是英国最早设计系统电影教学的院校，其教学质量和相对完备的电影师资力量一直名列欧洲电影院校前茅。它培育出一批又一批优秀的电影人，其中我国最有才华的女导演许鞍华也是从这所院校走出来的。
伦敦电影学院在专业建制上有以下几个方向：
电影制作-MA Filmmaking
剧本写作-MA Screenwriting
电影国际化管理-MA international Film Business
电影实践博士-PhD Film by Practice
acg艺术留学小编就以电影制作(Filmmaking)专业为例，来说明一下该校的教学质量。这个专业名称虽然是电影制作，实际上却几乎涵盖了电影专业的全流程的教学，其中包括：导演，摄像，剪辑，录音，电影道具，剧本写作，电影制作，配音以及电影研究等。
该专业是两年制，这意味着本专业的同学会有更多的时间去学习知识和锻炼自己的能力。该专业的教学目标是，学生在两年内至少需要完成10短片或电影的拍摄。这对于大多数电影人来说都是巨大的挑战，这种极其重视实践能力的专业院校，使得学生们毕业时能够拥有进入电影行业创作的丰富经验和创作资本。导演许鞍华当时就是从该专业毕业后回到香港立马开始创作之路的。
申请基本信息：
作品集要求：一部三分钟原创短片的剧本;可提交原创电影，视频，照片，艺术作品等(可选)。
语言：雅思6.0 (单项最低5.0)
学费：英镑58,352
不过需要注意的是，该学院目前只招收研究生和博士生，而且录取标准也不低。对学生的高要求，以实践为主的高质量教学也造就了学院85%的超高就业率。因此想要报考它的同学或许只有在作品集上多费些功夫才能获得这个机会。
加州大学洛杉矶分校电影类专业
美国大多数影视类院校均是以好莱坞为基础的电影产业。所有的影视专业人才都是以进入好莱坞电影产业为最终目标。很多国内的同学或许是因为李安导演知道了纽约大学电影学院(NYU
Tish)。但很少有人知道，被誉为亚裔电影工作者的摇篮——UCLA加州大学洛杉矶分校(UCLA)。
该校坐落在加州的著名院校UCLA，位置靠近好莱坞，二者的直径距离不到20分钟车程。其得天独厚地理优势，吸引了很多在剧组工作的电影前辈们前来传授电影行业最前沿的技术和创作经验。
其School of Theater, Film& Television 电影电视戏剧学院的专业方向有：
MFA in Animation
MFA in Procers Program
MFA in Proction/Directing
MFA in Cinematography
MFA in Screenwriting
以制作/导演专业为例，在长达三年的学习时间中(可延长至四年)。
第一年是大量的技巧类课程训练包括，拍摄，摄影，配音，剪辑，表演，电影制作，短片剧本创作等基础创作流程课。这个阶段主要是帮助大多数同学解决基础不扎实的问题，跨专业的同学也可以利用这个机会提升自己的专业能力。比较有意思的是，在第一年底院系会对学生的作品进行评估，确认学生在哪个环节比较薄弱从而为学生制定第二年的学习目标和学习计划。不得不说这种反馈机制会极大的提高学生的学习效率。
第二年学生可以自行尝试：叙事短片，纪录片，电视节目制作，实验短片影像等方向。因此整个第二年的学习，学生几乎能够接触到和影视专业相关的所有课程内容，这种全面覆盖所有行业流程的教学方式确实会给人一种“小确幸”的踏实感觉。
第三年(第四年)，学生们可以进行相对完整的小组团队短片创作，也可以根据自己选择方向制定项目拍摄计划，如：电视栏目策划，广告短片以及实验短片作品等等。同时小组策划及创作方式会以比较真实的商业环境进行创作和团队作业，这就为同学们未来的就业提供了很好的实践机会。
其他专业方向如：剧本写作，制片等方向的学习方式都和电影导演制作方向是类似的教学思路，都是将拍摄时间与团队配合放在教学的第一位。对于对电影行业充满激情的同学们来说，UCLA绝对是一个非常好的选择，而且相对纽约大学电影学院的招收学生较少的情况，UCLA每年的招生人数会相对较多，申请难度也会相对没有那么高。

3. 出国学电影去哪个国家比较好

纽约大学电影学院 南加州大学 加州大学洛杉矶分校 这些学校的电影专业是世界上最顶尖的

4. 关于出国留学的电影

纪录片“留学生”
讲加拿大留学生的电影《兄弟》
《我自己的德意志》
我的法兰西岁月
啤酒花
《时差七小时》
《新宿事件》
《暗物质》
《秋天的童话》
别了温哥华
爱在哈佛
小留学生

5. 出国留学的好处以及意义

1、开阔眼界和经验；

2、学习与该国有关的语言、文化知识；

3、追求更好的教育条件。在从发展中国家到发达国家留学的学生中，这个原因最为常见。

4、外交原因。政府之间为了表示亲善合作，可能互派学生，官员或者军人到对方学校学习。

5、与移民有关的原因；

6、随父母暂时居住在外国的未成年人。

7、以留学生身份申请学生签证，获得暂时定居权。

8、熟悉该国社会，积累经验，为以后永久性定居作准备。

9、为将来获得更好的工作环境打下基础。

6. 出国留学有什么好处

1、当孩子去到了国外，面对的就是一个完全陌生的环境。这可以锻炼孩子的独立能力，让他/她能学会自己照顾自己。到国外留学，在完全陌生的环境里，如何才能尽快适应甚至融入留学生活，是每个留学生都面临的难题。

2、出国读书早一些，学生更容易会改掉某些缺点和陋习，比如说懒散，缺乏时间观念等等。素质也会有很大提高，至少会养成不随地扔垃圾、闯红灯或者在公共场所说话很大声等在国内不自觉的坏习惯。当然，最好是在质量和学习环境有保证的院校读书。

3、在解决这个难题时，会不由自主的寻求其他中国留学生的帮助。但是，在这过程中，固有的圈子已经在慢慢地形成。为了最大程度上实现留学目的，中国留学生需要更“开放”一些，把自己当做本地人一样“展现”给所在的文化。

4、去了国外，孩子语言环境也改变了。这对孩子的口语能力是一种很好的锻炼，他/她学的不再是哑巴英语。当孩子回国之后，一口流利的英语一定会为他/她加分。

(6)电影出国留学什么重要扩展阅读：

1、申请指南：院校注重考察学生的综合素质，包括平时参加社会活动等都对申请有利。需要提供周详的学习计划、学习目的、回国计划等，不能表现出有移民倾向。

2、留学费用：按地区不同有所不同，中部最低廉。学费3.7万-33.8万元/年，住宿生活费4.5万-12万元/年。可提供奖学金，最高额度可享受学费、住宿费全免。

3、成绩要求：新托福成绩100分以上或老托福成绩600分以上；商科需要考G-MAT，且在700分以上； 计算机类专业需要考GRE，且在1200分以上；大学4年各科平均分在85分以上。

4、打工政策：合法打工时间为一周20小时，以在学校的国际招生办公室工作最理想，薪水在75元/小时以上。另外，如果申请在学校宿舍当管理员，可以享受住宿费全免或者免3/4待遇。

5、热门院校：加州大学洛杉矶分校、南加州大学、威斯康星麦迪逊大学、伊利诺伊大学香槟分校

7. 有没有关于出国留学题材的电影

出国留学电影题材的有好多种类，美艺留学咨询机构的相关人士，介绍一部，大家可以去看看《兄弟》，，有关留学的，

8. 出国留学究竟有没有用

现在的中国是一个正在快速成长崛起的发展中国家。咱们国家的教育水平还是科研水平，都不是世界领先的，当然有必要去外国深造。科学领域，虽然国家在大力扶植科学技术发展，但是还是起步慢，限制多。所以英美和日本是很值得我们去留学的国家。可以在更开放自由的环境中进行研究，接触更先进的技术，同时也能享受更好的生活环境。有的时候，在一中思维中，你的知识或者思考方式都是狭隘的，出国体验不一样的学术氛围，非常有助于开阔眼界，让自己在知识掌握，还是对问题对生活的思考方式，都有更有益的影响。

9. 有谁知道关于出国留学的一些电影或电视剧啊

嘿嘿~~以前看过小小留学生，讲述了一堆孩子留学加拿大的故事，结合自己的亲身体验，觉得还是蛮像的！其它的很多留学背景的电影或电视剧就并不是那么的真实和实在了！

10. 出国留学有哪些电影相关专业，主要都学些什么

美国拥有全世界最多的艺术院校，而全美最丰富的电影教育资源在本科，美国的电影相关教育专业，大致按照学位的发放分为两类，一类是专门的艺术类院校，有点类似北京电影学院这种艺术类院校，比如美国电影学院(American Film Institute)，纽约电影学院(New York Film Academy)加州艺术学院(California Institute of the Arts)，这些Institute, Academy, College等艺术类院校，提供非常细化的影视类专业，比如导演，影像，制片，动画，光影，剪辑，制作后期，录音，灯光和特技等。

但这些学校一般不颁发学士学位，而是一种职业教育的性质，颁发ASSOCIATE即副学士学位(也可以叫专科学位)。这类学校偏重专才培养，和业界联系较紧，偏业务型。另外，CG类的学习科目如电脑制图和动画连接制作也开始大行其道，逐渐受到追捧。

另外一种是大学里的影视专业或电影学院，比如纽约大学(NYU)，哥伦比亚大学(Columbia)，加州大学洛杉矶分校(UCLA)等，不过这些院校的影视专业并不如第一类那么细化，大多只是区分了制作(proction)和编剧(screenwriting)两个大类。还有少数综合类大学的film school另外开设了制片、动画，或者新媒体专业。当然，这类学校的学术氛围更浓一些。同时，这些专业和学校可以发放博士学位，当然，只有极少数的人去攻读这样的终极的博士学位。要注意的是，这些专业虽然属于艺术类，但因为大部分颁发文学学士学位(少部分职业和艺术学院提供艺术学学士，个别艺术学院的设计和数字媒体提供理学士学位)。研究生阶段的理论性较强，分为MA(文学硕士)和MFA(MASTER OF FINE ARTS艺术学硕士)。

一般MA多为一到两年的电影学方向，主要研习电影理论知识。MFA多为电影制作，主要从事电影的制作，统筹，写作和后期制作等等。目前美国的电影学博士研究有UW-Madison(威斯康星大学麦迪逊分校)、Columbia(哥伦比亚大学)、UT-Austin(德州大学奥斯丁分校)， UCLA(加州大学洛杉矶分校)，USC(南加州大学)，NYU(纽约大学)等知名院校。

电影专业划分：

• 电影史学 （Film History）：虽然现在美国的1945以前的电影史主要是大卫豹德维尔的妻子学者汤姆森克里斯蒂森的学术研究为主，但实际上这个专业的最早期和比较传 统的建设在法国，法国新浪潮时期出了很多“枪手”，他们是电影史学的主要研究者。所以此专业美国提供的很少，事实上这个方向多包含在电影学（Film studies）之下。纽约的文理学院沙拉劳伦斯学员（Sarah Lawrence）提供本科的电影史学位。

• 电影学（Film Studies）：如果说电影的系统理论研究最早出自法国人巴赞之手，那么事实上现在的全世界电影学早已经以美国为中心和重心了。这可能多少与美国电影工 业强大有很大的关系。美国大概有300多所大学提供本科阶段的电影学（Film studies）的专业和辅业，开设的课程多为电影理论，电影史，电影/视频制作，电影美学，写作，类型学为主。提供电音制作的学校会开设，灯光，摄影， 剪辑，数字制作，特效，制片等课程。

• 编剧/创意写作（Screenplay/Writing）：剧本写作专业主要培训学生从事创意写作，剧本写作以及写作方面的能力。这个专业目前开设的不多，但是创意写作却又很多大学开设，并且培养了大量的优秀人才为娱乐以及艺术提供写作支持。

• 电影制作（Film Proction）：事实上美国开设的电影制作专业并不完全是为电影培养人才的，这就和美国的传媒学院并不是为电视制作培养人才是一个道理。很多学校 都是同一套系统培养交叉。即使在高度分工化的美国，很多情况下电影和电视制作也是交叉的。不过专业的电影学校提供的更多的机会是整套的电影制作的方案和解 决方法，这点比一些传统的传媒学院或者艺术学院下的电影制作更专业，更商业。电影制作的学习人员可以选择性的专攻和从事一个方向，分为导演，制片，摄影， 剪辑以及艺术指导。

• 电影摄影（cinematographer）：这个专业能提供教学的学校很有限，比较大型的包括职业教育为主的加州布鲁 克斯摄影学院（Brooks），但事实上美国大部分开设电影制作的学校都提供电影摄影的课程，并且很多学校都有很专业的摄影教师。有点值得思考的是美国电影摄影协会有着大部分的移民摄影师会员，而事实上我们纵观美国的电影摄影史，很多成功的电影摄影师全是外国移民。目前这个专业暂时没有本科以上的专业教育，考虑到这是一个实践性和经验性专业，所以积累大量的经验高于学术学习和学位资质

• 电影表演（Acting）：美国很少有类似中国北京电影学院的学校提供专业的电影表演，但美国却有着强大的演员培训和发展系统。而我们熟知的很多美国优秀演员多来自各行各业，这点就不在此举例了。这样看来，难道美国没有职业的培训演员的学校吗？有，但是不多。而比较多的是一些职业培训学校，它们只提供短期的培 训。那么为什么美国还能培养这么多优秀的演员？原因很简单，因为美国有着全世界最多的大学，并且大部分大学都提供戏剧专业，而这正是一个训练电影演员的最 坚实基础。部分纽约的学校也有完善的电影表演教育和专业。

• 数字视频（Media）：随着互联网的发展和数字设备的应用。现在很多艺术大学和综合型大学都开始逐步提供数字视频制作，这些制作主要通过互联网，通讯设备和娱乐终端实现发布和商业化。而另一个方向主要是为数字拍摄的节目提供特效处理。例如广告，MTV和短片。