㈠ 电影《无间道1》中音乐所起的作用
加强影片的感情，突出情节的戏剧性，渲染气氛，电影音乐是电影中的一个重要元素，尤其是和故事情节配合的天衣无缝的优美主题曲，不但能起到叙事抒情的作用，更能引起观众共鸣，给人留下难以磨灭的印象。
比如说《被遗忘的时光》，起到了勾连记忆的作用，在开头和结尾，刘建明和陈永仁相遇的时候就会有，暗示着他们的命运都是在无间里轮回的，个体的生命永远处在边缘和被遗忘中。
还有《警察再见》，在黄秋生和黎明死的时候都有回放，算是对两位警察的一种致哀和缅怀，也是曲如其名。
(1)电影里天主教背景音乐扩展阅读：
在电影里的音乐可以分为两大类：
一为歌舞音乐，一为附带音乐。歌舞音乐大都出现在歌舞片中，歌舞片大都改编自音乐剧，片中歌舞音乐与片中情节的发展息息相关。因此，歌舞音乐在歌舞片中是不可或缺的一部分。至于附带音乐，则在一般剧情片或记录片中配合映像播映出。
在无声电影时代，电影只透过映像及简单的文字，就把电影的情节完整的传达出来，而无需音乐的介入。因此，附带音乐在电影中并不是不可或缺的一部分。它的作用通常是制造气氛，强调或提高情绪与场景的接连，此种附带音乐，吾人通称为配乐。
自有声电影问世后，一般电影的制作都加入大量的配乐，一方面满足观众听觉上的享受，另一方面则使观众由于音乐的引导而更易于欣赏影片。配乐虽非电影不可或缺的一部分，但却是影片中重要的一部分。
㈡ 十大气势背景音乐有哪些
十大气势背景音乐有《she is my sin》、《the dawn》、《The Mass》、《He's a Pirate》、《Hero's Theme》、《Attraction》、《Electric Romeo》、《Halo》、《run free》、《Conquest of Paradise》。
《Electric Romeo》
作为一首教父级配乐，以“战争”为题材， 以宏伟的气势，壮观的景象，猛烈的节奏感为 主题， 使人重新看到了真正霸气的音乐， 真正励志的音乐。如果要上升到一个高度的话，那就是一种精神， 一种永不言败的精神，一种为战而战的精神。这首音乐可谓是战争的“万能配乐”。直到现在， 很多的游戏、电影、宣传片、各种原创视频等都在用到这首音乐。《Electric romeo》如一根充满火焰的针，挑起人们心中那根正在沉睡，等待奋战的神经，使人们不屈向前。它，百听不厌；它，永垂不朽。
㈢ 这个视频中的两个音乐是什么
并且格里高利圣咏追求一种肃穆、超脱的气氛，排斥人世的激情。用在这个视频里就很搞笑啦~！呵呵
至于教皇合唱团——“Enigma谜”团员、“Time To Say Goodbye”作者兼制作人Frank Peterson所精心筹划的“Gregorian教皇合唱团”，集结12位来自英国各地的葛利果权威男声，一同用传承600年的古典美声，诠释了20世纪脍炙人口的西洋流行歌曲，结果造成了极大的回响，全球几百万的销售成绩，证明了Peterson的理想绝非空想。 全部由受过专业美声训练的歌手组成，以天籁般的优美和声演绎流行音乐，别有滋味。他们的专辑据说全都是在大教堂中完成录音，加之成员都有参加教会唱诗班的经历，在流行音乐的范畴中，总多出一份圣洁的意味
你可以试试下面提到的几首，或许能找到你需要的：
教皇合唱团继前二张专辑在全球各地大获全胜后，制作小组来到伦敦一个由古老教堂改建的录音室，再次“闭关”尊古调制十数首既复古又流行的美声金曲。他们挑选了多首纵横70、80年代的西洋金曲，再次挑战更多高难度的“改编”工作。例如：
电音先锋Depeche Mode的“Blasphemous Rumours”、Yazoo的“Only You”、
新浪潮名团New Order的名曲“Blue Monday”、
Elton John的“Sacrifice”、
电影我心狂野主题曲“Wicked Game”、
Duran Duran的“Ordinary World”…等13首。
为了葛利果歌曲中没有半音的问题，他们还是头痛不已，在一次次的实验下，才完成了这张新专辑，此外为为诠释当中New Wave曲风的问题，还加入了摇滚乐的乐器编制，让此次的教皇更具流行音乐的时代感。
其中由主打歌“Join Me”改编至芬兰摇滚组合HIM的名曲，清新优雅的编曲融合如入天境的美声，是首让人心灵平静的天籁之作。
专辑还超值收录请德国电音DJ重新混音的沙发舞曲版本，用以法文演唱的“Voyage Voyage”。
下面是格里高利圣咏的简介：
格里高利圣咏是罗马天主教做弥撒时所用的音乐。公元6世纪末，罗马教皇格里高利一世为了统一教会仪式中的音乐，将教会礼仪歌曲、赞美歌等收集、整理成一本《唱经歌曲》(即“圣咏”)，共收集整理了三千多首歌曲，它后来就被人们称做“格里高利圣咏”。格里高利圣咏只用人声，歌词采用拉丁文，不用器乐伴奏。格里高利圣咏没有和声和对位，旋律简单，不用变化音和装饰音，音域也很窄，一般不超过八度。虽然它的旋律没有明显的节奏重音，速度徐缓，但较好地配合了拉丁文歌词的抑扬顿挫。格里高利圣咏原来是没有记谱的，而是通过口传心授的方式来传播。后来，由于圣咏数目的增多而需要给演唱者提示不同旋律的轮廓，于是就逐渐产生了简单的记谱。格里高利圣咏追求一种肃穆、超脱的气氛，排斥人世的激情。格里高利圣咏在产生、发展过程中，吸收了古希腊、希伯莱、叙利亚和巴勒斯坦地区的音乐，因此，它使我们了解了已失传的古代地中海地区的音乐文化。同音，格里高利圣咏也孕育了西方一千多年来的音乐艺术。
格里高利圣咏一、 概念用一句简单的话描述格里高利圣咏的定义就是：以教皇格里高利一世命名的基督教礼拜仪式音乐，称为格里高利圣咏（gregorian chant），因其表情肃穆、风格朴素亦称为素歌（plainsong）。应该说它是西方专业音乐历史的源头，它不仅仅具有宗教文化的职能，而且孕育出专业音乐的萌芽，不了解格里高利圣咏的艺术传统，就不能完全弄清音乐史的发展（柴科夫斯基的《1812序曲》的引子和尾声中到采用了古老圣咏旋律《主啊，拯救你的子民》）。
基督教从最初就认识到音乐对信仰的作用，使得音乐在宗教礼拜活动中占有重要地位，经文以咏唱的方式出现就形成所谓的chant圣咏，格里高利圣咏的形成过程也是十分复杂的，我们简单了解一下。二、形成基督教成为官方宗教后，很快在各地广泛传播，随之而来的礼拜仪式也逐渐形成规模和系统，但各地的礼拜形式及其音乐部分——圣咏各具地方色彩（如一百个人演哈姆雷特就有一百个哈姆雷特），流行的主要有这样几个：罗马的古罗马圣咏（Old Rom
㈣ 跪求纪录片世界历史里面的背景音乐，特别是那些有很浓厚的中世纪欧洲的音乐，
特音乐(GothicMusic)这个词汇本身就和中世纪有着密切相关的联系，而歌特音乐领域中的重要DARKWAVE乐风中许多重要的乐队例如Ataraxia，Qntal，Estampie,Camerata
Mediolanense,LoveIsColdThanDeath等或多或少的有着某种中世纪的情节，他们其中的乐队干脆被媒体称之为中世纪组合。他们从中世纪音乐中吸收氧份，涉取着某种神秘的元素。而中世纪时期的欧洲被称之为黑暗时期，这更加看出和DARKWAVE某种内在联系或是相通性，或许巧合，在这里不敢妄言。不过正如ARCANA乐队的主脑PeterPetterson所说"我们是中世纪的，我们的理想是做出中世纪的灵性音乐，这一切来源对我们对浪漫的追求。"也许大家和我一样，为了更好的理解音乐喜欢去溯源，那下面就让我们去了解一下中世纪的音乐吧。
中世纪的历史介乎于欧洲古代和近代之间的大约一千二百年的历史时期。中世纪开始时，欧洲政治和社会结构土崩瓦解，生活困苦，一派萧条，以后接踵而来的是漫长而迟缓的复苏。然而这个时期在文化艺术方面的成就却不容忽视。音乐遗产亦很重要，虽然其思维方式及认识特点与今天相去甚远，但在其它一些重要方面，当代音乐却从中世纪音乐中继承了大量财富。
"中世纪的"（Medieval)这一形容词与其英语的词和其他语言中的对应词一样，都来源于拉丁名语。文艺复兴时期的人文主义学者人为，自古代文明衰落至十五世纪，文化，文学和艺术"复活"的整整一千年，仅仅是一首不值得称道的"哥特人"的黑暗插曲。历史学家虽然早已驳斥了这种偏见（可是这一观点由"黑暗时代"一词部分的保留下来）但是习惯上仍将这个慢长时期视为一个独立的历史阶段。通常公认476年（西罗马帝国灭亡）和1453年（君士坦丁堡失陷于土耳其人）为这一时期的上下限。
"中世纪是从粗野原始状态下发展而来的，它从没落的古代世界承受下来的唯一事物就是基督教和一些残破不全而且失掉文明的城市"。罗马天主教会在思想意识上处于统治地位，在教会严密禁锢下，堕落到愚昧主义和禁欲主义的深渊。圣经被认为是绝对权威的，是判断是非的威严标准，一切权威性的解释都是来自于上帝。一个人从摇篮到坟墓，从思想言行到日常工作都是受到教会的影响和控制。中世纪的教会竭力鼓吹禁欲望主义和来世观念，宣扬原罪，来世抱应等教义。僧侣门获得了知识和教育的垄断地位，而教育本身也渗透着神学的性质。中世纪留下了一方面是封建主的暴力和寺院僧侣的宗教统治的遗迹，另一方面是诗歌，音乐，文学，，建筑和雕刻的艺术创造。音乐在艺术中当推首位。圣托玛。达坎（1225-1274天主教神学家，《神学概论》作者）称之为"七大文艺之冠"并把它看作"最高尚的现代科学"。它既是艺术又是科学，在大学里和算数，几何，天文一起作为教授的科目。在很早的时候，人们就制定了严格的音乐规则，并按照经院学派的精神，将音乐创作视为一种理性的成果，更甚于想象或感性的产物。但是这种有时被夸大了的理性结构的需要，这种代表中世纪音乐活动的特性在此却产生了极好的影响，因为它关系到这样的几个问题：澄清刚问世的复调音乐的混乱；确定节奏的小节，并找出一种表示音响时值和高度的记号。可是这种不顾一切地想忠于古代概念的愿望——这些概念往往被错误的理解——有时却搅乱了理论家的思想，在某些方面多少推迟了音乐技巧的发展。
早期音乐，教堂在此起了重大作用，因此我们首先应该注意的正是宗教音乐，教堂音乐。在所有的音乐史中，从基督教到现在算起来有二千年的时间，可在这二千年的音乐史中，前面的以前年只占了很少一部分，以至于成为我们对西方音乐不能真正了解的一个重要原因。更重要的是了解音乐本身。史实不过是干巴巴的骨架，只有音乐才能赋予骨架以生命和意义。在研究素歌圣咏这种不太为人们熟悉的音乐时，尤其需要牢记这一点。
圣咏必须反复谛听和咏唱，直至习惯它们。可我们现在的困难比较大。只是到了二战以后，二十世纪西方的音乐学家开始注意中世纪音乐和古代音乐，这时才开始有一些学术成果。后来录了很多唱片，有一大部分是在天主教堂，各种教堂里面录的。音响效果很好，有一些回声很有意思。
㈤ 十大震撼背景音乐是什么
十大背景音乐是：《故宫之神思》、《Song From a Secret Garden》、《The Mass》、《She Is My Sin》、《斯卡布罗集市》、《克罗地亚狂想曲》、《Conquest of paradise》、《Exos》、《He's a Pirate》、《Hummell Gets The Rockets》。
1、《故宫之神思》
由日本的享誉全球的神思者（S.E.N.S.）音乐团体创作，共有三部。此曲列于故宫三部曲之二，也是三部曲中的首部力作。其配乐精湛若斯，音乐符跌宕，随着历史叙述的起伏不断变换着节奏，低沉的打击乐仿佛敲响了永乐朝的大钟。
4、《Conquest of paradise》
每次听到它，都让人迷茫并感觉到自己是如此的微小，然而恢弘的音乐激发出内心的雄壮，使人热血沸腾。古典的韵味在现代音乐的诠释下是如此的突显，而这部讲述哥伦布征服南美洲故事的电影也成为了史诗般的巨作！该名曲也被作为中国电视剧《士兵突击》插曲。
㈥ 求噔噔 噔噔噔噔噔噔噔 噔噔噔噔噔噔噔节奏很强的纯音乐，歌名叫什么
Era - The Mass
主打曲目《The Mass》【Mass一般音译为“弥撒”，为天主教和东正教的一种感恩祭祀仪式】，是十七世纪欧洲教会音乐，起源于德国，节奏强劲紧凑，用声音营造出了一种人所不能触及的壮大与压力，而中间不失去优美圣洁的曲调搭配。本曲气势磅礴，威风凛凛，有很典型的欧洲教堂风格，曾一度被认为改编自“德国党卫军第一装甲师军歌”。之后像Michael Jackson等众多艺术家把它改编成为气势磅礴的进行曲、开场乐。
㈦ 十大震撼人心的纯音乐有哪些求推荐。
《Luv Letter》、《夜的钢琴曲》、《义勇行军进行曲》、《The dawn》、《Hero's Theme》、《星空》、《Archangel》、《man at arms》、《Breath And Life》和《Hummell gets the rockets》。
一、《Luv Letter》
是中华人民共和国国歌，以其高昂激越、铿锵有力的旋律和鼓舞人心的歌词，表达了中国人民对帝国主义侵略的强烈愤恨和反抗精神，体现了伟大的中华民族在外侮面前勇敢、坚强、团结一心共赴国难的英雄气概！
它具有铿锵的节奏、明亮雄伟的旋律，其中三连音的妙用，更增强了歌曲的战斗气氛。前奏虽然短小，但却蕴含着整个歌曲情感和旋律发展的基础。歌曲环环相扣，层层推进。这一进行贯穿全曲，曲末并作多次重复，给人以坚定不移、势不可挡之感。
㈧ 推荐几个震撼人心的纯音乐（要多）
十大震撼人心的纯音乐有：《Breath and Life》、《1492 Conquest Of Paradise》、《Scarborough Fair》、《The Mass》《Turn To Stone-Isgaard》、《夜的钢琴曲》、《Kiss the Rain》、《三国志-英雄たちの夜明け》、《She is my sin》、《The Dawn》。
1、《Breath and Life》
《Breath and Life》是Audiomachine的一首纯音乐，特点鲜明，节奏强悍，气势磅礴，常用于公司年会或者励志活动的开场音乐，DOTA及DOTA2多部游戏集锦曾用此曲做背景音乐。
2、《The Mass》
《The Dawn》是美国大片《The Rock》（勇闯夺命岛）中的经典插曲，经过芬兰重金属乐队Dreamtale(译：梦境传说)改编重新演绎。本曲在节奏处理上，保留了金属音乐最基本的连续猛烈的伴奏，却淡化了狂乱、低沉和无序的节奏，这使得该曲少缺一些狂躁、恐惧和迷惘，多了一份神秘和向往。
㈨ 十大背景音乐是什么
十大背景音乐：《Sheismysin》，《TheDawn》，《TheMass》，《Hero’sTheme》，《BeethovenVirus》，《He’saPirate》，《RockHouseJail》，《出埃及记》，《天地孤影任我行》，《1492ConquestofParadise》。
特别推荐以下三首：
1、《天地孤影任我行》。
《出埃及记》来自古老的西域，随着钢琴师指下奔流着激昂的旋律，我们仿佛听到那曾经的繁华，那曾经狂嘶的烈马、那曾经腾然的狼烟、那依然在飞旋的舞步，还有那激奋的羯鼓、肃穆的佛子、缓行的商队，残破的驿道，荒凉的古城，七八匹桀骜不逊的野马，都已被那浩茫茫的大漠洗礼得苍凉斑驳。倚在白沙与蓝天之间，这是怎样的一幅醉人心魄的画，令人震撼无声。更重要的是人心的振奋，自由的向往，誓死不归的追求。
㈩ 很火的一首背景音乐，非常悲伤的事件或人不幸离去时，常出现。类似天空之城的吟唱版，谢谢您的关注！
应该是《再见，警察》
演唱：冯曦妤
歌曲的曲调是根据欧洲的一首天主教的宗教歌曲改编的。 女音的歌词是意大利语，内容就是“再见，警察”，但它在《无间道》中是没有歌词的，只是哼唱，做背景音乐很适合。
在很多追悼视频中或者类似地震纪录的视频中都有会这首哼唱版。
网络歌名和歌手即可找到试听资源。希望对你有帮助！
（首发此答案，如有雷同请根据回复时间采纳答案！）
