电影的技术是什么

㈠ 现在电影采用什么技术

电影放映形式 超大银幕电影采用70毫米的电影放映技术，因其银幕巨大而称超大。其银幕高度为21米，宽度为30米，相当于七层楼的高度。银幕之大而成为世界之罕见。它具有画面稳定、清晰、色彩还原正常等特点，银幕上景物真实而恢宏的场面，给人以美的欣赏与动的感受，随着远近镜头的推拉，将把您带入富异国情调的美丽的大自然之中。 动感球幕电影厅采用70毫米放映设备，半球形银幕趱直径达18米，观众观看电影时，整个画面布满球体，视而不银幕边缘，透射型的金属银幕，六声道的立体声效果，使观众享受变化万千，栩栩如生的万千气象。影厅内的动感平台，是集液压、电器自动化控制、计算机动画为一体的高科技系统工程，当您坐在平台载体上，整个载体能上下升降，左右倾斜，前后俯仰，即可摸拟航天器去邀游太空，也可摸拟潜水器，饱览海底世界的奇特景象，随着逼真的画面和平台载体的活动，让人不由自主的进入角色，造成十分真实和惊险刺激的特殊感觉，球幕动感电影填补了国内空白。 水幕电影与一常规电影完全不同。它是利用高压水泵通过特制的喷头，将水自下而上喷出，使水雾化并形成扇面形银幕。此银幕与自然界的夜空连成一片，人物出入画面，忽而腾起飞向天空，忽而又从天而降，产生一种虚幻缥缈的感觉，似海市蜃楼。目前，水幕电影在我国还很少见。 环幕电影: 环幕电影也称360度圆周电影，厅内呈圆形周边是由九块银幕组成一个环形银幕，由九台放映机同时放映，观众观摩时，站在圆周中心位置，前瞻后瞩，左顾右盼，目不暇接，画面景象壮观，气势磅礴，加上多声道立体声效果，一种身临其境的强烈感觉，将呈现在您的面前。 立体电影是利用光学原理与人眼的视差相配合产生的一种奇特的空间影像和立体效果，当您戴上特制的偏光眼镜，就会感到银幕上的一切景物和大自然一样，存在着远近前后不同距离，有的景物近在眼前，似乎垂手可得，当某一物体朝你快速推进，你会感到物体猛地向头部袭来，使你大吃一惊 没答错吧？

㈡ 3D电影是什么样的一种技术

3D电影D是英文Dimension(线度、维)的字头，3D是指三维空间。国际上是以3D电影来表示立体电影。
人的视觉之所以能分辨远近，是靠两只眼睛的差距。人的两眼分开约5公分，两只眼睛除了瞄准正前方以外，看任何一样东西，两眼的角度都不会相同。虽然差距很小，但经视网膜传到大脑里，脑子就用这微小的差距，产生远近的深度，从而产生立体感。一只眼睛虽然能看到物体，但对物体远近的距离却不易分辨。根据这一原理，如果把同一景像，用两只眼睛视角的差距制造出两个影像，然后让两只眼睛一边一个，各看到自己一边的影像，透过视网膜就可以使大脑产生景深的立体感了。各式各样的立体演示技术，也多是运用这一原理，我们称其为“偏光原理”。
3D立体电影的制作有多种形式，其中较为广泛采用的是偏光眼镜法。它以人眼观察景物的方法，利用两台并列安置的电影摄影机，分别代表人的左、右眼，同步拍摄出两条略带水平视差的电影画面。放映时，将两条电影影片分别装入左、右电影放映机，并在放映镜头前分别装置两个偏振轴互成90度的偏振镜。两台放映机需同步运转，同时将画面投放在金属银幕上，形成左像右像双影。当观众戴上特制的偏光眼镜时，由于左、右两片偏光镜的偏振轴互相垂直，并与放映镜头前的偏振轴相一致；致使观众的左眼只能看到左像、右眼只能看到右像，通过双眼汇聚功能将左、右像叠和在视网膜上，由大脑神经产生三维立体的视觉效果。展现出一幅幅连贯的立体画面，使观众感到景物扑面而来、或进入银幕深凹处，能产生强烈的“身临其境”感。

㈢ 5D电影技术是什么

据介绍，5D电影技术两年前研制而成。与现在流行的3D电影技术相比，它的奇特之处在于360度的环形银幕由6块大银幕精密组合、12台放映机同步放映，呈现出来的影像具有极强的“侵略性”——如果海浪向着画面冲来，3D影像的感觉是迎面而来，止于眼前；而在5D影像里则是从四面八方地奔涌而来。记者还未坐稳，电影《水中世界》就开始了，浪头迎面打来，观众迅速“身临其境”。“影院”内的一阵阵惊呼、尖叫发生在三条鲨鱼出现时：它们分别从头顶、左侧、右前方扑过来，面相凶狠。“不要过来！不要过来！”观众不由自主地会奋力避让，但一切依然猝不及防。当一条更大的鲨鱼向观众蹿扑过来时，逼真度仿佛直接穿透你的身体，还未定神，鲨鱼的头已在身后，眼前晃动的是鲨鱼的尾巴。一个小女孩“哇”地一声哭了，现场的惊恐度在哭声里连升了几级

㈣ 电影是什么

电影，指借助一定物质摄录和显现连续相关的画面和声响，通过交换来满足人们需要的艺术化的文化商品。它包含这样几层意思：（1）从整体上看的电影生产、经营和管理的电影文化现象，通常用“电影”一词表述；（2）是一种艺术形式，有其内在的逻辑和美学结构，通常用“电影艺术”一词表述；（3）是依据一定的规律（艺术规律和经济规律）而生产和交换的智力产品，通常用“影片”一词表述。电影是什么，世界各国电影理论家各有各的表述，这个定义也只是一家之言。技术电影观，就是从自然的物质形态和手段来理解电影。从自然客观机制看，电影的出现必须具备三个条件：一是人应具有自然的观赏“画面”的机能，并被发现和利用；二是存在一定的物质媒介传达光和影；三是科技发展能够使物质的“影像”与人的观赏机能相联系。从艺术角度看，电影是为一定目的生产满足某种需要的媒介体的艺术。从经济视角看，电影是一种商品。从法律角度看，电影是一个可为多种法律调整的客体。电影关系所引起的各种活动可从不同法律视角来规范。在电影技术观看来，电影是表现为物质存在状态和技能发展的过程；作为艺术，电影是自然材料的技巧性和审美活动，这种活动既是一种技术活动又是一种文化活动；电影是商品，则包含有商品所共有的属性和特征。电影是智力创作活动的物质表现形式即作品。电影作品，指摄制在一定物质上，由一系列有伴音或无伴音的画面组成，并且借助适当装置放映、播放的作品。电影是一项产业。电影是一种传播媒介。电影是一项文化事业。

㈤ 影视制作都涉及到哪些方面技术，高手能给简单介绍一下吗谢谢

影视动画技术 用到的软件是MAYA SHAKE HOUDINI AE 3DMAX等软件 ，这些个软件包括 建造模型、人物等动画调节、材质贴图、影视特效，影视特效就是类似电影里炸桥、着火什么的都是电脑合成的，做片头也用得上。影视后期主要是影视剪辑、大部分是拍电影或者电台录节目之后用的整理类的，本人觉得就业还可以，游戏美术设计应该是指游戏人物形象设计之类的，主要专攻的是建模型。商用插话基本各大公司运用的都比较多，PHOTO SHOP 、PAINTER等平面绘图类软件。MAYA无论在动画还是影视都会涉及的，也是相对比较难的软件，比如说HOUDINI,但是一旦掌握了再学其他的就手到擒来触类旁通了。如果动画干腻了以后转行也方便!!如果你想通过培训机构学习动画的话，我建议你到ACG国际动画教育去学习，ACG的ACG-CCTV专业3D影视动画师进阶课程是一个基础性的专业影视三维动画制作课程，主要培养CG动画领域的制作型人才，使学员能够在系统的进阶式强化训练后达到CG产业流程对艺术、技术、综合素质上的要求，可胜任三维动画技术制作或相关教学工作。基于国内外影视动画制作公司对生产创作的实践经验和入职标准，ACG国际动画教育精心设计了AFC制作课程培训，并与央视风云（CCTV数字频道）合作，为学员提供更广阔的学习资源和CG发展平台

㈥ 拍电影的技术指导是什么意思

意思就是对特效、灯光、音乐等等这些电影技术的综合指导员。硬性要求蛮高的

㈦ 什么是影视制作技术

利用实际拍摄所得的素材，通过三维动画和合成手段制作特技镜头，然后把镜头剪辑到一起，形成完整的影片，并且为影片制作声音

㈧ 影视艺术技术是什么

1、电影的综合性

电影艺术将视觉艺术与听觉艺术、时间艺术与空间艺术、纪实艺术与表演艺术、再现艺术与表现艺术有机地综合到一起。特别是电影艺术综合吸收了各门艺术的长处和特点，大大丰富了自己的艺术表现力。这种综合性，使得影视艺术成为一种集体创作的艺术，将编、导、演、摄、美、录、音、道、服、化等多个职能部门集合在一起，在导演的总体构思和制片人的宏观策划下来共同完成摄制任务。

电影艺术的综合性可以分为三个层次：其一，它是各门艺术的综合；其二，它是科学与艺术的综合；其三，它是美学层次上的综合。

2、电影与其他艺术的关系

（1）电影与戏剧的关系 戏剧既是综合艺术，又是表演艺术，戏剧艺术多年来在编剧、导演、表演等方面所形成的艺术规律，为电影艺术提供了许多可贵的经验。一些电影作品的编、导、演或者来自舞台，或者两栖于戏剧艺术和电影艺术，例如好莱坞的著名影星葛丽泰·嘉宝、凯瑟琳·赫本、费雯·丽、英格丽·褒曼等均是从舞台走向银幕；中国从老一代演员赵丹、白杨到新一代演员巩莉、章子怡等也是如此。

（2）电影与文学的关系 影视艺术的成功首先取决于剧本，对于电影来说，文学具有举足轻重的地位与作用。与此同时，文学的各种体裁都曾经直接对电影产生过巨大影响，出现过诗电影、戏剧电影、散文电影和小说电影。

（3）电影与绘画等其他艺术的关系 电影从绘画、雕塑中，吸取了造型艺术的规律和特点，使得造型性成为影视艺术重要的美学特性之一。造型艺术善于处理光线、影调、色彩、线条和形体，为影视艺术的画面造型提供了丰富的艺术营养。尤其是新时期以来我国电影观念的更新，突出表现在对造型性的重视与探索上，如《黄土地》画面上大半黄土、小半蓝天的构图、《红高粱》片尾无边无际的红彤彤的高粱，都显示出电影艺术造型性的巨大生命力。

（4）电影与音乐的关系 电影与音乐一开始就结下了不解之缘，音乐成为电影概括主题、抒发情感、渲染气氛的重要艺术手段，尤其是广为传唱的影视歌曲更是成为影视艺术美的重要组成部分。

（5）电影与摄影的关系 电影艺术与摄影艺术有着与生俱来的天然联系。德国电影理论家克拉考尔甚至认为，电影的基本特性就是照相性。当然，我们必须强调指出，以上各门艺术的多种元素进入影视之后，已经发生了质的变化，被影视艺术所同化和吸收，使得电影和电视艺术成为与众不同的独立艺术。
参考资料：http://210.43.25.31/view.asp?lessonid=521&lanmuid=292

㈨ 微电影技术是以什么为核心的电子技术

您好，微电影技术是以网络技术为核心的新媒体。微电影（Micro film），即微型电影，又称微影。微电影是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微（超短）时”（30秒－300秒）放映、“微（超短）周期制作（1－7天或数周）”和“微（超小）规模投资（几千-数千/万元每部）”的视频（“类”电影）短片，内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题，可以单独成篇，也可系列成剧。谢谢。

㈩ 导演用来传达情感的电影技术是什么呢

肖恩·贝克（SeanBaker）是人文主义导演。

他在电影中描绘出无人代表的团体的天赋，没有比《佛罗里达计划》更好地得到证明。《佛罗里达计划》是生活在挣扎中的一类生活艺术品，讲述的都是生活在廉价汽车旅馆魔幻王国中的阶级。

内心和伤痛的大部分源于我们的主角，当时只有6岁，她是个小孩子，他童年的天真使她无法理会周围成年人的残酷生活。

在她看来，与朋友们一起探索汽车旅馆时，她只知道与冒险和童年时的乐趣，汽车旅馆看起来更像是一个紫色的天堂。

在将近2个小时的时间里，我们的银幕通过这些不同的电影制作技术分享了Moonee的相同生活。

在她与一群破烂的朋友一起自发冒险的过程中，我们和她一起走来走去，无论是困惑，喜乐还是悲伤，我们都会感受到与她相同的情感。

我们从她的高度看，我们仅限于成人活动，而她却是，而且即使她的生活崩溃了，我们也不得不专注于她的小小的快乐。

这是放映童年纯真的完美体现，对Moonee来说，她的处境简直是不可思议的-我们永远不会忘记这一点。