动画电影音乐研究关键词

A. 三维动画的设计与制作怎么检索关键词

你可以先去【绘学霸】网站找“动画制作技术”板块的【免费】视频教程-【点击进入】完整入门到精通视频教程列表： www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=310&zdhhr-11y04r-2274356681799918148

想要系统的学习可以考虑报一个网络直播课，推荐CGWANG的网络课。老师讲得细，上完还可以回看，还有同类型录播课可以免费学（赠送终身VIP）。

自制能力相对较弱的话，建议还是去好点的培训机构，实力和规模在国内排名前几的大机构，推荐行业龙头：王氏教育。
王氏教育全国直营校区面授课程试听【复制后面链接在浏览器也可打开】：
www.cgwang.com/course/ysdhaaa/?zdhhr-11y04r-2274356681799918148

在“动画制作技术”领域的培训机构里，【王氏教育】是国内的老大，且没有加盟分校，都是总部直营的连锁校区。跟很多其它同类型大机构不一样的是：王氏教育每个校区都是实体面授，老师是手把手教，而且有专门的班主任从早盯到晚，爆肝式的学习模式，提升会很快，特别适合基础差的学生。

大家可以先把【绘学霸】APP下载到自己手机，方便碎片时间学习——绘学霸APP下载： www.huixueba.com.cn/Scripts/download.html

B. 优秀的电影音乐是如何最大限度的挖掘动画艺术表现力的

请问中餐的餐具筷子如何才能最大限度的挖掘在吃西餐时，筷子是不可缺少的？

C. 急求：以动画片<猫和老鼠>为例浅谈音乐在影视作品中的作用。3000—5000字的论文，邮箱[email protected]

摘要：对于动画，特别是剧情幽默诙谐搞笑的动画而言，动作的夸张是一种主要的表现手段，它能起到渲染气氛、强化效果等作用。在动画片中，夸张动作的主要类型有弹性运动的夸张动作、惯性运动的夸张动作和力度的夸张动作。如果把这三种类型的夸张动作恰倒好处的运用到动画片中，就能使动画片的动作更加生动、更具特色，从而给观众产生强烈的印象。影片的艺术魅力也大大增加。
关键词：夸张动作；弹性运动；惯性运动；力度夸张 1.夸张动作在动画片中的意义和重要性
动画是以夸张手法为主的传播媒介，在动画片的创作过程中，夸张手法的运用可以说是无处不在的。从故事剧本、美术造型再到原画动作的设计，都有夸张手法的存在。运用了夸张手法的动画片，片中人物角色的特征才会变的更加鲜明、更加典型且富有感情，故事的叙事也会得到加强和传情，从而使整个动画作品增强了艺术感染力。夸张手法在动画片中的运用是如此的广泛。而一部动画片中动作的夸张可以说是一部动画片的主要闪光点。动作的夸张，是指对动画角色的动作幅度进行夸张。它主要包括对动画角色身体躯干的夸张、角色肢体位置移动距离的夸张以及角色姿态和姿态之间转化速度快慢的夸张。它可以把角色的力量和复杂的内心情感变化通过各种新颖、别致、独特的夸张动作表演让观众一目了然的察觉到，并使故事更加扣人心弦，使观众被它所深深地吸引，陶醉其中并留下深刻的印象。
2.夸张动作运用的代表作-《猫和老鼠》《猫和老鼠》是制片人弗雷德·昆比、导演威廉·汉纳及约瑟夫·巴伯拉于1939年创作的。是世界上最优秀的动画片之一，是一部富有很强想象力和幽默感的动画片。继第一个动画短片《猫得到靴子》大获成功后,25年中米高梅电影公司拍制了100多部《猫和老鼠》动画片。成就了世界上最有名的一对猫和老鼠。灰色的大猫，愚蠢无知.头脑简单.四肢发达，眼里总是闪着机会主义的光芒，弓着腰在一旁等待机会出击。棕色的小老鼠，疾恶如仇.爱管闲事，总是用挑逗的眼神看你，并且常常在不经意期间玩弄这只大灰猫。他们的名字就叫做TOM和JERRY。（图1）两个小丑般的滑稽角色在生活中相互为伴，总是打闹，闹出很多麻烦和笑话，它们一个一个滑稽夸张的动作，给了我们很强的视觉冲击力和愉悦感。老少皆宜，散心休闲，可以说是经典中的经典。
3.动画片中夸张动作的主要类型和作用 3.1 动画片中弹性运动的夸张动作
要理解弹性运动的夸张动作，首先我们要先了解什么是弹性变形。它由物体的自身特性决定，物体在不同力的作用下，形成的连续弹跳运动或动态变形。以皮球落地时的弹跳为例，由于皮球自身的重力和地面的反作用力，使得皮球在下落着地时产生弹性运动。皮球受地面的撞击，在弹跳过程中。就改变了原有的形态，产生压扁、拉长等变形状态。弹性运动又由于物体的质地、质量和受力的大小不同，所产生的弹跳力和变形幅度也会有差异。那么在做动作时是不是就按照各个物体自身属性来做它的弹性运动呢？

D. 吉松隆的解读吉松隆音乐的12个关键词

(1865-1957)
芬兰作曲家，编写管弦乐以及交响诗。他的音乐灵感来源于芬兰的大自然和历史。吉松隆受他的影响最大，吉松隆赞叹Jean Sibelius的音乐时说道，[这世间竟有如此美妙的音乐]。吉松隆把Jean Sibelius当作自己的老师，他在自己有生第一次出国旅行的目的地选择了芬兰，并且到Jean Sibelius的墓地，致以深深的敬意，那天是6月21日。凑巧的是，在第二年即1980年的同一日，交响乐团演奏了吉松隆所作的曲子，从此吉松隆开始为人所知。吉松隆认为那是老师在冥冥中保佑自己。 [无调音乐]污染了整个勋伯格之后的20世纪古典音乐创作界。吉松隆认为[无调音乐]确实是一种新的思考方向，却也像核弹爆炸，大屠杀，以及破坏自然一样的可怕。恣意妄为是20世纪最大的恶梦。吉松隆觉得必须扑灭这个恶梦，迎接21世纪。培养正确的音乐观念。
现代音乐是说不得，听不得，作不得的（爆笑）。 吉松隆自己也承认自己是多重性格的人。这一点从他的作品当作亦可见。
（吉松1号）作品以抒情为主，散发着柔和伤感的浪漫主义。（吉松2号）当中吉松变成一个极具攻击性的硬派人物。（吉松3号）当中吉松则在冷静的用电脑分析解读肖塔科维奇的乐谱。 吉松隆 所用的电脑设备为：Macintosh G4 cube、22 inch Cinema Display 软件：Finale 2001、乐器：YAMAHA MU2000

E. 哔哩哔哩。动漫。动漫音乐。影视。选题的答案。跪等大神

23
翼年代记东京默示录的ED
是？
A.さいごの果実
27
CAPCOM的CG电影《生化危机：诅咒》片头，里昂寻找的情报员的代号是？
C.稻草人
8
美国动画公司"迪士尼"，没有参与制作的是
B.罗宾逊
13
初音ミク第一次演唱会是在什么时间？
D.2009年8月31日
就知道这几个o(╯□╰)o

F. 关于电影与动漫中的音乐的相关论文

我就知道第一首歌由于动画的播出之后，某个日本的节目调查年度KTV里热歌它是第一

G. “音乐在动画中的作用与研究”这个论文怎么写

1.渲染气氛
2.抒发人物的内心情感
3.深化主题思想
举例说明呗。

H. 怎样分析动画电影的音乐

音乐分为有声音乐和无声音乐，主要是烘托气氛渲染情绪的作用……和情节联系起来就行了

I. 求一篇“从电影《音乐之声》中看中国电影中的音乐”文章，有一定的要求：摘要，正文，关键词，参考文献，

音乐之声的参考文献

J. 国内外动漫动画音乐的现状分析， 。。。。。。。。是 动漫 音乐 音乐！！！

你好！
说到动画音乐就要说到动画，动画简单来说是一种综合艺术，它集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式，其中音乐与动画更是骨肉相连。首先，动画是音画艺术，眼睛和耳朵两个器官是在第一时间接收信息的。人们坐在电视旁看动画的一大原因，就是想听声音刺激。动画能从无声发展到有声，这也正是人们对动效和声音的需求，期望能有除了摄影绘画之外的表达形式。其次，动画具备多种节奏功能，比如主观节奏、客观节奏、导演心理节奏和观众心理节奏等等。只有音乐这种形式和动画在节奏上是非常统一的，其它艺术形式就略差一些。音乐可以通过不同的音乐节奏和音乐语言，来表达这些节奏，迎合故事不同的风格、不同的场景。从某种程度上说，音乐对动画的作用是任何形式都不能替代的。
下面我就先来说说我国动画音乐现状。
其实我国这几年都有大力发展动漫产业，不仅在全国各处兴建了国家动画产业基地，而且每年还会举办些国际动漫节。虽然对于动漫本身的细节可谓是进行了无微不至的呵护、面面俱到的关怀，但对于动漫产业周边最重要的一个组成部分——音乐却并没有投入成比例的热情。当然这存在着众多主客观因素，我大致归纳以下两点：
1.目前国内动漫产业发展的布局尚不够合理与平衡，在一定程度上和中国音乐产业的不够成熟有关的。比如像我国的电影，如今的发展力度以及人才储备，早已在国际三大影展打开了一片天空，但即使如此，我国大片的配乐几乎全部都是邀请国际音乐人来打造，真正属于自己的很少。发展成熟的电影产业尚且如此，又怎能奢望未能进入主导地位的动漫产业音乐会十分优秀？
2.中国的动漫事业起步虽晚，但凭借着良好的群众基础，用了很短的时间，就已经在形象、情节上设计出了许多本土化的优秀动漫作品，可惜的是我国动画的音乐，基本上都有以下情形之一，一种就是延续五、六十年代的动画歌曲复古风格，把现代青年当作爸爸爷爷时代的青年来看，缺少必要的流行元素；而另一种就是将音乐制作工程包给一些能够受理任何行活的广告公司，但很多音乐人对待动画音乐，就像对待广告一样，充满一股广告的味道，并不能真正体现歌曲的价值。
下面我再来说说日本动画音乐现状。
这就不得不提日本动漫产业，作为日本经济的三大支柱产业之一，动漫也是该国最有价值的出口产品之一，在全世界拥有大批爱好者，据说全球播放的动画节目约有60％是日本制作的。因为这种前提，日本动漫市场越来越完善，而动画本身的播出市场并不能满足投资商要求，所以图书、音像制品市场与动漫衍生产品市场一般都是他们投入的重点，当然动画音乐就是重点之一。那日本动画音乐为什么先进呢？我也做了以下归纳：
1.日本动漫产业相当成熟，已经形成一个完整的产业链，推广度非常之大，而且日本动画本身早已不局限于单个年龄层，逐渐趋向于大众化，动画音乐自然也更接近于流行。所以，日本动画歌曲许许多多都是由日本国内的一线歌手演唱的，比如说滨崎步、仓木麻衣，当然也有一些歌手也依靠唱动画歌曲逐渐蹿红于日本娱乐圈，比如说坂本真绫、水树奈奈。
2.动画音乐的精髓在于能够完美融合到画面和剧情中，并使得三者交融更好地呈现给观众，这个特点与电影配乐有很大的共同点，而日本动画音乐相较与其他一点就是它融入了许多电影音乐的元素，例如OST、BGM等，也逐步形成了自身特点，例如DRAMA、IMAGE SONG等，这就要求更高的音质与更佳的效果。当然这与日本动漫产业链有关，对于投资商来说赚钱才是最终目的，所以也时常会出现卖音乐碟比卖作品本身好的情况。不过也正因为此，投资方更有热情投资制碟，用户为了高质量动画歌曲而买碟，产生一种良性循环。
3.日本音乐的创作氛围是非常好的，日本的音乐人并不拘泥于通俗，他们往往以更多的视角阐述音乐，他们可以融入浓烈鲜明的名族风情，也可以点缀明快活泼的西方色调，这使得音乐更加多元，令人觉得同一个音乐人的音乐可以这样不同。正是如此，日本的配乐在世界上展露锋芒。正因为菅野洋子、久石让这些配乐大师的手笔，日本动画音乐也上升了一个高度。
本文系原创，希望能给你帮助！