电影节的徽章图片

A. 关于上海国际电影节

创办于1993年的上海国际电影节，由中国国家广播电影电视总局和上海市人民政府主办，上海市文化广播影视局和上海文化广播影视集团承办。虽然与同为国际A类电影节的戛纳和柏林电影节相比，年轻得多，也稚嫩得多，但在成功创办后的第二年即获得了国际电影制片人协会的认证，被归类于国际A类电影节。每年6月，这个中国唯一的国际电影节都将如约而至，带给您一场盛大的电影视觉体验。

上海作为中国电影的发祥地，在相当长的一段岁月里，它几乎就是中国电影的代名词，上海的电影为中国的民族电影工业带来了最初的繁华；上海，也曾经为中国电影长廊奉献了最丰富的影像。上海国际电影节可以说使上海这座城市实现了对中国的电影情结的一个夙愿。至今，上海国际电影节已成功举办了9届，每年初夏的这一国际影坛盛世不仅吸引着越来越多的国内电影爱好者，也汇聚了越来越多的国际电影界名流和时尚人士，使得电影节日趋国际化和时尚化。

上海素来拥有海纳百川，有容乃大的情怀，她包罗万物，宽厚大度。秉承了上海文化精髓的上海国际电影节，也以其博大的情怀和包容的态度热诚地吸收来自世界各地不同人文、不同潮流、不同形态的优秀电影佳作。电影节举办至今，已经吸引了全球六十多个国家和地区的4569部影片报名参加，有1210部影片得到了展映。上海国际电影节是尚未完全开放的中国电影市场，是每年惟一一次的世界影片大检阅。每年的这个时候，不仅对上海及周边城市的观众是一次期待已久的电影朝圣，对于那些苦于找不到办法浏览整年度中国电影和世界电影的电影人，更是一次不容错过的电影盛会。现在，每年的六月，为期九天的上海国际电影节已俨然成为上海文化生活一个重要的景观。

Organized in 1993 Shanghai international film festival, by China Government broadcasting Movie Television Bureau and the Shanghai people's government sponsor, the Shanghai culture broadcast shade consider circumstances and the Shanghai culture broadcast film and television group undertook.Although with with compares for international A kind of film festival Cannes and the Berlin film festival, is much younger, also is much immaturer, but organized after in the success the second year namely to obtain the international movie procer association's authentication, is classified in the international A kind of film festival.

B. 第57届柏林电影节

57届柏林电影节
时间：北京时间2月8日至2月18日 颁奖地：主会场 Berlinale Palast

评委阵容
第57届柏林电影节日前公布了评委会阵容，今年将有七位国际影星和电影专家参与第57届柏林电影节，一同决定金熊与各项银熊奖的归属。《出租车司机》的编剧保罗·施拉德将出任评委会主席，中国香港制片人、徐克的妻子施南生，将同巴勒斯坦女演员希亚姆·阿巴斯、德国老牌演员马里奥·阿多夫、墨西哥当红小生盖尔·加西亚·贝尔纳、美国影星威廉·达福，以及丹麦电影剪辑师莫莉·玛琳·斯坦斯加德出任评委。

评委会主席：保罗·施拉德

作为导演，《美国舞男》是保罗·施拉德最为著名的作品，当然，施拉德更为著名的身份是《出租车司机》(1976年)的编剧，该片的剧本几乎改写了美国电影发展史。他与马丁·斯科塞斯之后还成功合作了《愤怒的公牛》(1980年)和《耶稣最后的诱惑》(1988年)，延续了这对黄金搭档的辉煌。1978年，施拉德首执导筒推出影片《蓝领》，1985年又执导了《三岛由纪夫传》，1991年，他改编自伊恩·麦克尤恩小说的影片《迷情杀机》取得了重大的成功。1992年，他执导的犯罪剧情片《迷幻人生》曾参与柏林电影节金熊奖的角逐。

评委

施南生

香港知名制片人、徐克的妻子施南生曾被美国权威业内杂志《综艺》评为世界上最有影响力的50位电影人之一。由她监制的影片包括曾创造香港电影神话的《无间道》以及徐克的《七剑》。

希亚姆·阿巴斯

这位巴勒斯坦女演员同时也为电影创作剧本并曾任导演。2004年的《生生舞不息》和2004年的《叙利亚新娘》中，她充分展现了自己超宽的戏路。去年，由她主演的《天堂此时》还获得了奥斯卡最佳外语片提名，此外，她还曾出演斯皮尔伯格的《慕尼黑》。

马里奥·阿多夫

德国演员马里奥·阿多夫曾出演过超过120部电影和电视剧，在德国是家喻户晓的知名演员。他曾出演过德国著名导演施隆多夫执导的《丧失名誉的卡塔琳娜》和《铁皮鼓》、法斯宾德的《罗拉》和迪特尔执导的《罗西尼酒店》。

盖尔·加西亚·贝尔纳

他的银幕表演处女作就是阿莱杭德罗·冈萨雷斯·伊纳利度获奥斯卡最佳外语片提名的《爱情是狗娘》，这位墨西哥男演员的魅力自此一直在国际影坛闪光。巴西导演沃尔特·萨勒斯之后选择他在《摩托车日记》中出演青年时代的切·格瓦拉，还曾主演西班牙导演阿莫多瓦的《不良教育》。他主演的《睡眠科学》去年曾入围柏林电影节竞赛单元，他与伊纳利度二度合作的新片《通天塔》也是今年奥斯卡奖的有力争奖影片。

威廉·达福

威廉·达福位列当今口碑最佳的几位美国实力派演员之一。他塑造过无数复杂、阴暗、内心纠结的角色，1980年，他凭迈克尔·西米诺的《天国之门》一鸣惊人，1986年在奥利弗·斯通的《野战排》中的表现为他赢得了国际声誉。近年来，他在商业和艺术电影两方面平均用力，在《蜘蛛侠》大获票房成功的同时，他还不断与科南伯格、拉斯·冯·特里尔、斯科塞斯等导演合作。

莫莉·玛琳·斯坦斯加德

她曾担纲丹麦知名导演拉斯·冯·特里尔迄今为止几乎每一部作品的剪辑师，其中包括《医院风云》、《白痴》、《黑暗中的舞者》、《狗镇》以及《曼德莱》。

开幕片《玫瑰人生》

另据电影节组委会本周三发布的消息，法国“小鸟歌后”埃迪思·皮亚芙的传记片《玫瑰人生》（La Vie en Rose）将开启本年度的“金熊”之争。

在埃迪思·皮亚芙逝世近40年后，由法国投拍的影片《玫瑰人生》从追思和揭秘这两个角度出发，重现了这位法国传奇香颂女伶充满激情的生平故事。该片由音乐录影带导演奥立维埃·达昂执导，玛丽昂·歌蒂亚主演，“大鼻子情圣”德帕迪约将饰演发掘皮亚芙的伯乐。

生前，皮亚芙与让·谷克多、玛琳·黛德丽、伊夫·蒙当是好友，而她天鹅绒般高亢婉转的嗓音以及独特的舞台风格永远与《玫瑰人生》、《不，我没有遗憾》、《爱之颂》等经典香颂名曲被歌迷永远铭记。在辉煌的舞台灯光以外，皮亚芙在其喧嚣的一生中曾被指控谋杀、经历独子夭折的悲痛，以及两次失败的婚姻，并卷入了法国保卫战……现年30岁的女演员歌蒂亚表示，即便皮亚芙并不是一位如此著名的歌手，她跌宕起伏的一生也绝对是电影的好素材，“不管你爱不爱皮亚芙，是不是了解她，你都会愿意去看一看这位不凡女人的不凡故事。”

----------------------

柏林电影节的来历

柏林国际电影节于1951年在美国或者从更宽泛意义上说在三个西方盟国的倡议下创立。这以后的十年内，电影节已经确立了在柏林文化生活的重要地位。英格玛·伯格曼、萨蒂亚吉特·雷伊、米开朗基罗·安东尼奥尼、罗曼·波兰斯基和法国“新浪潮”导演让—吕克·戈达尔、弗朗索瓦·特吕弗、克洛德·夏布罗尔都以他们的影片在柏林电影节上获得了巨大的国际性的成功。
从六十年代中期开始了一个明显的停滞时期。1971年，在传统的影片竞赛之外创立了新电影国际论坛。1974年，电影节上出现了第一部苏联影片，一年后，东德影片也加入进来。政治气候发生了变化，西德和东德签署了条约。从此，柏林电影节把自己重新定位为国际电影生产的一面镜子，使电影节在东西方之间的汇合与调停中扮演了更重要的文化和政治角色。
如今，柏林国际电影节已与戛纳、威尼斯等电影节一道成为最主要的国际电影节。它的意义不仅在于吸引了大量观众，而且还吸引了许多电影制作人。超过60个国家的报纸、杂志、互联网、电台、电视台的将近3000名新闻记者蜂拥而来，每年仅公开的电影放映就吸引了超过35万宾客。
柏林电影节最重要的部分是有全世界范围电影参与的竞赛单元，在竞赛结束，由国际性的评委会颁发电影节主要奖项。
柏林电影节“发现”了一大批电影导演，如今他们的地位已经写进了电影史。柏林国际电影节的获奖者包括赖纳·维尔纳·法斯宾德、米开朗基罗·安东尼奥尼、让—吕克·戈达尔、英格玛·伯格曼、西德尼·吕美特、克洛德·夏布罗尔、罗曼·波兰斯基、萨蒂亚吉特·雷伊、卡洛斯·绍拉、李安、张艺谋、罗伯特·阿尔特曼、约翰·卡萨维茨等

------------
又：
柏林国际电影节始于1951年，最先是出于美国文化政治的动机，让西方世界的三条联盟有更为广泛的理念。在二战结束后的第六年，柏林成为自由社会的样板，在短短的十年时间里，这一电影节就成为柏林文化生活的重要一部分。英格玛-伯格曼，萨提瓦伊提-雷伊，米开朗基罗-安东尼奥尼，罗曼-波兰斯基，以及法国导演古塔德、特拉甫特和夏伯勒，都在柏林电影节中赢得了国际辉煌。
从六十年代中期开始有一段很明显的停滞期。1970年出现了公众呼声，但与越战影片的出现并非巧合。1971年，除了传统竞争以外，还开创了新电影国际论坛。1974年，第一部苏联电影在该电影节参展，东德也参加了这一届电影节。政治气候发生了改变，两德之间的各种协议纷纷签署。从此，柏林电影节重新被定位，一方面它是国际电影制作的一面镜子，另一方面它在东西方之间的政治文化方面起到一个桥梁作用。
有四位导演对柏林电影节产生过举足轻重的影响。阿尔福雷德-鲍尔是奠基者；沃尔夫-唐纳引入了改革，乌尔里奇-格雷格创立了论坛，莫里兹-德-哈德恩则是自1979年以来竞争机制、全景电影、电影回顾和儿童电影节和欧洲电影市场开创的功臣。
雷尼-辛特尼斯和柏林熊
女雕像家雷尼-辛特尼斯(1988-1956)因为她的动物塑像而一举成名。从柏林工艺学校毕业后，二十年代她的名气急升，1931年她进入了普鲁士艺术学院。由于国家社会主义的提升，1934年她被迫离开了学院，但二战以后，她又重新得到了认可，有各种教学讲座邀请她，奖项和荣誉纷纷踏至。而自1951年开始的为获奖者颁发的的金银熊像，正是在她的原创基础上制作而成的。
电影节的金熊像雏形是雷尼-辛特尼斯在1932年设计而成的，一直沿用到1959年。从1961年开始，原先抬起致意的右臂变为左臂，和其他各处那些欢迎来到柏林的大熊塑像一致起来。电影节的熊像原铸制模型由在弗雷德诺的诺阿克铸制厂所拥有。他们曾与辛特尼斯有过密切的合作，至今仍在为电影节提供熊像。
皮尔-雷本和柏林电影节主题乐
为纪念柏林电影节50周年，电影作曲家皮尔-雷本谱写了新的电影节主题乐。新主题乐强调了电影节的片头，每部电影在播放前都要播出这段片头。
雷本与法斯宾德合作多年，还与70年代的其他著名德国导演有过合作。如今他被认为是享有国际名声的最为著名的德国电影作曲家之一。
皮尔-雷本早在1982年就有了为柏林电影节创作主题乐的想法。那时法斯宾德因为影片Veronika Voss获得了金熊奖，为此雷本觉得应该给电影节一个音乐礼物，一个特别的主题乐。作品在1990年第40届电影节为官方电影节所认可，自此每部在电影节放映的影片的片头都要播出这段主题乐。

--------------------

第57届柏林电影节获奖名单

最佳影片金熊奖 《图雅的婚事》(中国，王全安导演)
评审团大奖银熊奖 《其他》
最佳导演银熊奖 约瑟夫-希达(《波弗特》)
最佳男演员银熊奖 胡里奥-查维兹 Julio Chávez (《其他》El otro)
最佳女演员银熊奖 尼娜-霍斯 Nina Hoss(《耶拉》 Yella)
最佳电影音乐银熊奖 《哈勒姆》
杰出艺术成就银熊奖 《牧羊人》 The Good Shepherd
最佳电影处女作奖 《Vanaja》导演：Rajnesh Domalpalli
阿尔弗莱德奖(敢斗奖) 《电子人也无所谓》 I'm a Cyborg，But That's OK
最佳影片金熊奖(短片) 《Raak》 导演：Hanro Smitsman 荷兰
评审团大奖银熊奖(短片) 《Decroche》 导演：Manuel Schapira 法国
《美》 导演：陈骏霖(Arvin Chen） 中国台湾/美国
终身成就奖 阿瑟·佩恩

C. 这张gif的出处 【图片】

自杀房间(2011)
采用真人和三维动画结合的方式，讲述了一个少年由于对现实绝望，自我流放到网络虚拟空间的故事，带领观众目睹了一场青春无因的反抗与自我毁灭。该片入围2011年柏林电影节全景单元，被誉为“波兰近20年最酷电影”。http://movie.douban.com/subject/5955975/
满意请采纳。

D. 请问这个图片的女人是谁

斯嘉丽·约翰逊（Scarlett Johansson），1984年11月22日生于纽约，美国女演员。
1994年，斯嘉丽出演了她第一部影片《北》。1996年，斯嘉丽出演影片《曼尼和罗》，获得了当年的“独立精神奖”最佳女演员提名。2003年凭电影《迷失东京》获得威尼斯电影节及英国电影学院奖最佳女主角奖。并凭《迷失东京》和《戴珍珠耳环的少女》两片，在金球奖同时获得两项最佳女主角提名。2007年，斯嘉丽主演的《保姆日记》上映。2009年8月，被英国的时尚杂志《Glamour》评选出全球十大性感女星冠军。2011年，斯嘉丽出演了《复仇者联盟》[1] 。2013年11月，斯嘉丽凭借《皮囊之下》获得第16届英国独立电影奖最佳女演员的提名，并凭借《她》获得罗马电影节的最佳女主角奖，成为罗马电影节史上首位凭借声音获奖的演员

E. 为什么中国电影节越来越多，而好电影却越来越少

伴随中国电影票房的井喷，各类电影节也逐渐多如牛毛。但与如今中国电影的每况愈下类似，连被誉为“我国奥斯卡”的金鸡百花电影节也越发江河日下。

中国电影节不仅鱼龙混杂且有日薄西山之态

以金鸡奖为例，从第一届起就有盛产“双黄蛋”的传统，有一届“最佳故事片”居然还产生过“三黄蛋”，这种友谊第一，比赛第二的评选机制实在举世罕见。

这点，中国第一个国际A类电影节――上海国际电影节也承其衣钵。让人不免遐想：难道这就是建设有中国特色社会主义电影道路的一部分？

图片说明：“烈日灼心”三位男主同时加冕第18届上海国际电影节影帝桂冠

而并称中国四大电影节之一的长春国际电影节更是愧对以电影之名。

口号居然是：电影搭台，经贸唱戏。追求“电影文化大普及，经贸活动大丰收”，既然如此，为何不改名“长春国际贸易节”，在经贸往来的同时顺带欣赏一下两年来的优秀电影！

那么，在如此匪夷所思、模棱两可的背景下，一个电影节究竟该如何运作才能脱颖而出，继而进入良性循环，最后真正呈现一个电影节的风貌和品格。已走过11年的独立电影节――first青年影展也许能给出最好答案。

清晰的定位与日益完善的评价体系使first青年影展独树一帜

first青年影展起先只是一个中国传媒大学校内的短片竞赛，发展至今，已能够吸引中国乃至世界电影的半壁江山前来摇旗呐喊，这与它自成立之初的清晰定位紧密相连。

十年前，影展的创始人宋文发现，为什么“最佳影片”不能是参赛影片中的最好影片，于是他与同伴想把评价体系拉回至电影本身，立志将创办的电影节发展成为新电影人的挖掘机。

这一不懈追寻也体现在first青年影展的参评规则里，参赛作品必须是电影人的前三部电影，而在中国，着力关注电影人处女作的电影节，仅此一家。

而在遴选评委阶段，first青年影展也为人称道。

评委需要深具艺术家的眼光和胸怀，在亲子观影前提下，经过无缺席集体讨论后才可拟定所有获奖名单

图片说明：2014年first青年电影展评审团主席谢飞(导演)

但与诸多精良文艺片一样，同样像一部细水长流电影的first青年影展一路走来也步履维艰。

在时间长河淌进第八年后，该影展才与那年由它推出的现象级电影《心迷宫》一起，一战成名。

但是，在后续讨论中，有评委对first青年影展的首席执行官李子为说：《心迷宫》这个片子可惜了，世界首映应该给威尼斯，那样可以走得更远。

这话令李子为百感交集。

此后，“为雪前耻”，first青年影展开始定期安排团队去鹿特丹电影节、金马电影节学习对方的创投体系、志愿者体系与视觉体系。在去粗取精、去伪存真后，它逐渐建立起自己的系统架构。

2015年成立的“并驰实验室”，联合电影公司在保障创作者艺术表达的基础上，为青年导演提供中低成本制作的全线资源支持，推动实验作品顺利进入主流院线。

而去年，担任影展大使的陈坤，在与参展纪录片导演马莉的聊天中，萌生了与first合作成立“山下纪录片实验室”的想法。

陈坤每年出资50万，助力青年导演拍摄纪录片。讲述青少年犯罪现状的“少年”由此获得30万拍摄资金；记录一位已过耳顺之年却还要照顾年过半百智障儿子的“罗长姐”也收获了15万制作经费。该片在随后举办的“西湖纪录片节”上又斩获大奖。导演把一半奖金放回“山下纪录片实验室”，由此形成了一个流水不腐的纪录片基金。

而first影展数量庞大的志愿者团队也日益成为一张华丽名片。

在今年的影展发布会上，几百人的座位上都放着写有各自名字的瓶装矿泉水。

众多志愿者在有限条件下，甘愿承受高负荷运转，凭借自己的热情洋溢与青春逼人让first青年影展活力四射。

时至今日，first青年影展已硕果累累。

刚刚拿下第30届东京国际电影节最佳男演员和最佳艺术贡献奖的《暴雪将至》就是在该影展的创投会中，牵线世纪百年影业有限公司，由此进入实际运作环节；

导演马凯花费7万元拍摄的恐怖片《中邪》已被腾讯高价收购；

张大磊的《八月》在夺得金马最佳影片后，又得以在内地院线公映。

今年的影展训练营更是邀请到世界电影大师贝拉塔尔担任讲师??

要适者生存，但不能随波逐流

声名鹊起后，许多企业也慕名而来。有说可以在西宁找块地，建一座first青年电影大厦，当然需要按照房地产思维经营项目；也有企业愿意出钱赞助，但需要冠名以“杯first青年电影展”；2014年，网络大电影风起云涌时，有人甚至劝说first影展改弦更张。

对所有这类“双赢”和“共享”，first青年影展皆一口回绝。

在李子为和她的团队看来，成为青年导演进入电影市场的最佳途径，让电影人在这里离电影最近，是一切资本流入的根基。

然而，谈及未来，first青年影展的主创也不讳言：长路漫漫，荆棘遍布。

而这同样也是中国电影节所面临的通病。虽然品目繁多，但至今却没有真正的电影节文化。

许多中国电影人在去过阿姆斯特丹国际纪录片电影节后无不唏嘘感叹：他们惊异于，在这个以大麻和红灯区合法化著称的城市里，人们却在晨光熹微中，冒着凛冽的寒风排队买票，在电影节此后持续十天的放映中，从早到晚，十个放映厅场场爆满。

而在国内，想让更多普通观众走进电影节影院，仍旧任重而道远。毕竟，唯独文化的孕育不能拔苗助长。

而与此同时，这十年间，中国的银幕数已突破四万块，位居世界第一，而电影票房也从60亿发展至457亿，成为仅次于美国的第二票仓。

在这个狂飙突进的时代里，如何使电影节不落入沉疴，不变得目光短浅、唯利是图，能够坚守内心最真实的呼唤，在浩瀚的片海中不遗余力地打捞那一抹最明媚的吉光片羽，为电影正名，还电影人尊严，才是一个专业电影节应有的责任和使命。

文/浮光掠影

F. 关于BigBang Top这张图片

是081204BigBang参加韩国电影节表演那次的造型，图片上TOP的发型好像就出现过这么一次。

这是土豆在线观看地址http://www.tudou.com/programs/view/x3OMAdf4e5M/序曲红霞的完整版本。

给你截了一个同一场的五只集体图。不知道发出来是什么效果。看下吧。

G. 2018上海电影节 有没有相关的影视百度网盘资源

相关影片有：人生果实 何以为家 我的女儿琴四月 网络网盘资源高清免费下载在线观看

1. 人生果实 链接: https://pan..com/s/1a7niDJ97mGgb7Yq0IKV-ww

   提取码: 4ujz

2. 何以为家 链接: https://pan..com/s/11QLlbNHkixoJXyW0-ZVeWA 提取码: ei64

3. 我的女儿琴四月 链接: https://pan..com/s/1i_Q1PUimqfy-SLcTV9IDaA

   提取码: n7eq

   

H. 谁有戴安克鲁格主持嘎纳电影节视频和图片！

法国当地时间16号晚上，第60届戛纳电影节拉开帷幕。在接下来的11天里，我们将为您密切关注本届戛纳电影节上的精彩影片和明星动态。今天，首先让我们到明星云集的开幕式上去看一看。

电影节的开幕式由德国女演员黛安·克鲁格担任主持，在简短的开场白之后，克鲁格向观众一一介绍了本届电影节的评审团成员。

第60届戛纳电影节评审团成员

意大利导演 马尔科· 贝洛基奥

加拿大演员/导演 莎拉· 波莉

土耳其作家 奥尔汉·帕穆克

澳大利亚演员 托尼· 科莱特

毛里塔尼亚导演 阿卜杜勒－拉赫曼·斯萨克

ABDERRAHMANE SISSAKO

葡萄牙演员/导演 玛丽亚·德·梅代罗斯

法国演员/导演 米歇尔· 皮科利

中国香港演员 张曼玉

第60届戛纳电影节评审团主席——英国著名导演史蒂芬· 弗里尔斯

这9位评委分别来自9个不同的国家，充分体现了戛纳电影节的国际阵容。

随后，90岁高龄的葡萄牙导演曼纽埃尔·德·奥利维拉，和来自中国香港的女演员舒淇一同宣布电影节正式开幕。

在精彩而简短的开幕式过后，紧接着就是开幕电影《蓝莓之夜》的隆重登场

这里有视频和图片!

I. 张国荣图片大图

张国荣（1956年9月12日-2003年4月1日），出生于香港，中国香港男歌手、演员、音乐人，影视歌多栖发展的代表之一。

1984年，演唱的《Monica》是香港歌坛第一支同获十大中文金曲、十大劲歌金曲的舞曲。

1993年主演的《霸王别姬》是中国电影史上首部获得戛纳国际电影节金棕榈大奖的电影，并打破中国内地文艺片在美国的票房纪录，他凭此片受到国际影坛的关注。

2000年，获CCTV-MTV音乐盛典亚洲最杰出艺人奖。

2010年，入选美国CNN“过去50年里全球最知名的20位歌手/乐团”。

张国荣的人物评价：

作为歌手，张国荣是粤语流行音乐的指标性人物之一。他是香港歌坛第一位全方位能快能慢的男歌手；在舞台上声色艺俱全。他凭一曲《风继续吹》成名，之后一步步登上香港歌坛的顶峰。除了对粤语流行音乐贡献良多外，他亦为华语流行音乐在韩国开拓市场做出了贡献。

他在亚洲很受欢迎，作为第一个打开韩国唱片市场的粤语歌手，他保持着华语唱片在韩国的销量纪录；打破了只有欧美流行歌手垄断韩国外国乐坛的传统。（韩国《亚洲经济》评）

J. 设计电影节的徽章，帮忙提提建议啊，急急急

元素可以有底片带，放映机，在徽章里加入艺术＂影＂字或movie的首字母M，用色简洁大气，黑白灰，字体可用金属色，有反光整体要立体，要注意透视，要加阴影