无人区这个电影表达什么意思

❶ 电影无人区没看懂

影片从一开始便毫不避讳地向伟大作品致敬：配乐中的小号直往莫里康尼的调调上吹非把你往莱翁内的经典上拉，片头的画外音，刻意营造的粗颗粒质感，加上一路作死的节奏，无不引人联想到《老无所依》和《U形转弯》了——连主角的英文名还埋了个彩蛋：肖恩•潘。宁浩自石头走红起，“抄袭”的鼓噪就不绝于耳。且不说天下类型电影一大抄，宁浩抄成这么多年后，国内也没见几个能“抄”越他的。单就这部的文本来看，致敬和借鉴只是元素层面的，从风格的整一与构架的语境内严谨而言，他已算自成一家。再加上他对镜头叙事的感觉，道理通不通再说，先让你看得通透。
但《无人区》的体系问题仍然存在。比如说画外音这种技法，现在的电影十次用有八次流于表面，反成叙事障碍，显得你导演不会用画面讲故事。《老无所依》得益于台词自身的干脆冷硬和汤米•李•琼斯的演绎，使之较为得体地烘托起开头的氛围。而本作的画外音，虽然台词不失机巧，但放在本作的故事背景就轻飘了，在全片冷硬生活化的言语氛围这些画外音显得过于文艺腔，徐峥的音色再沉下来，还是幼齿。不仅片头，片中所有徐峥的画外音看似点明题旨，其实都有些冗余。你想表达什么，何必自己说出来，用那部苏联电影的片名来说——让观众《自己去看》。
全片风格大部分比较统一，除了结尾（这个后面说），最有断裂感的地方，就是徐峥策马扬GPS那段。诚然，拍西部片不来个这那还叫西部片？但那一段无论是在影片的情绪节点还是徐峥的角色情绪上，上写意戏都是不合适的。尽管单看确实赏心悦目，但贯通的情节还是被隔断了一下。或许真正享受这种驾驭快感的是宁浩自己吧，在监视器后享受约翰•福特、山姆•派金帕、赛尔乔•莱翁内曾有的快慰。赵葆华的自恋说，用在此处倒是有点合适。
宁浩的戏，剧本都很讲究：大框架上已经说了，语境内严谨，扯淡但不雷人（扯淡和雷人的区别请对比《黄金大劫案》和《厨子、戏子、痞子》）；对白更是他的精华，无水词，不是推进便是包袱。这一部也是如此，因为不走喜剧路子，台词风格由幽默向黑色幽默偏转，更因大量西北背景的角色而强化了台词的凌厉感，比如多布杰演的老大，话不多，但步步逼人。
不过，《无人区》暴露了宁浩电影剧本的痛脚：因为之前两部都是闹剧，所以写单面而极致的角色，他很擅长；但转到这部戏中，表现复杂个性角色，特别是徐峥演的潘肖还是个发展型角色，他就力不从心了。开篇的贱精、不作死就不会死，人物偏喜剧中的反派。没有问题，美国电影中也常见这类对自己充满自信卖弄精英刻薄幽默感的律师，初期逗逗乐可以强化反差。可徐峥的表演风格也好，潘肖的角色塑造也好，在影片进入后半段时，仍然按捺不住扑面而来的喜感（不是黑色的），这就有问题了。如果一黑到底，那么徐峥的角色早该在崩溃中变得为了求生而疯狂。不过，宁浩选择了人性善（或者说是替他选择了？这个后面讲。），那么这就有个关键问题：潘肖从一个自私自利的黑心律师，变成可以为他人献出生命的英雄，这个转变是怎么形成的？潘肖和老大的对话中，潘肖一直强调自己和对方不一样，对方是动物，自己是人。然而从片中来看，他之前的行为动机基本都是为了自己，某种意义上潘肖和老大的区别只在于残忍程度以及潘肖对双方社会阶层与品位的认可而已，绝不是道德层面的两分。如果说他在老大面前替妓女说话，还有前面车中对话和黄渤手下逃生的同病相怜，那他舍生取义就拔高得过分了，上一秒还是杰弗里陛下，下一秒就成了小恶魔，这可能吗？

❷ 如何评价电影《无人区》

这是一部非常值得观看的影片。

有才无德的律师潘肖为偷猎并杀害了一名警察的脱了罪，但是雇佣他的盗猎团伙老大却无法按时付给他佣金，于是他把盗猎者的轿车开走作为抵押。而潘肖没想到的是，他开走的这台轿车正是一个圈套的开始。

总之，这是一部难得的优质影片，是一部带着宁浩浓重个人风格的影片，是我心中最优秀的国产西部片。非常值得一看。

那么你对这部电影有什么不同的评价或见解吗？欢迎在评论区留言，我们一起交流一下。

❸ 不懂就问，无人区这个电影究竟怎么样

无人区在内地历经几年才上映，其中很多重要场景都被删减过，那这是为什么呢？因为无人区用低俗的手法胆大的揭露了人性，这种人性也被称为狼性，狼性的徐峥遇上狼性的黄渤，最后狼性变为人性，人心在这一刻被无限放大，身为一部西部公路片，无人区不管实在剧情上还是拍摄手法上都运用了大量的黑色元素，也是近几年来少有的好作品。

❹ 无人区电影没看懂,讲的的是什么啊

?一个年轻的律师，急切的追求名利，算计一切，内心自私软弱，哪怕别人把他的称呼为“新锐律师”都要改为“著名律师”。在成功的为一个恶棍辩护成功之后，意气风发的要去参加自己的新书发布会，要出名，要挣钱，要上头条，然后这个无人区把他身上的伪装扒的一丝不剩，然后强行把他塑造成一个英雄，一个有血有肉的英雄，同样也是一个“人”。

但是当老大要杀律师的时候她却试图用那两万块钱来赎回律师的生命，所以律师到后来救了她——“好人一定有好报”。我猜，宁浩最想说的是这句话。所以让她在影片结尾哪怕没有实现自己的梦想也离梦想很近了。

❺ 电影《无人区》到底好在哪里，又诠释了什么意义

宁浩式黑色幽默
依稀还记的09年，那是自已最早开始写影评的那一年，宁浩的《无人区》没能上映，在电影圈是个不大不小的事情，当我都已然将这部电影从我的脑海中渐渐的淡忘，13年的年底这部电影居然奇迹的上了，咋一听，还以为《无人区》又是部赶在年终圈钱的小片，但一看宁浩的名字，依稀想起了自已期待被禁的宁浩作品。

首先这部电影由于时隔太长，我们要理一下时间，今天的徐铮已然不是当年的徐铮，今天的黄渤也已然不是当年的黄渤，徐铮与黄渤在去年的《泰囧》可谓奠定了国内电影喜剧之王的地位，所以如果我们来看《无人区》可能很多的观众都会以为这两位笑星是在延续去年的组合，但我想说，如果《无人区》在09年上了，那么或许可能我们很多人都会说《泰囧》沿用了《无人区》的经典，看完《无人区》与我眼中就是这样存在，他的幽默并不同于《人在囧途》系列的直白，而是含苞待放，让人能感悟的笑点，最早接触宁浩的作品也应该是09年，他的一部作品《疯狂的石头》，散发出的就是这种独到的幽默，让我时至今日，哪怕再次的重温，也会让我由心而发暗爽不已，他的电影有着些许昆丁的风格，但又非昆丁那种独到的暴力美学，我认为更加接近与昆丁早期作品《低俗小说》讲着小人物“坏人”的故事，以时代的共鸣性从而触碰引发着观众内心的共鸣。这种宁浩式的黑色幽默，在他同年所导演的《无人区》和《疯狂的石头》尤为明显，但随后不知道是不是《无人区》当年被禁对他的打击，如他后期11年的作品《黄金大劫案》却口碑平平，实难让人满意。

《无人区》电影整体风格的暗格调，带着一种独到的沧桑，不知道大家有没有这种感觉，其实初看这部电影，过于浓厚彰显的暗调其实就一部电影而言，带入感可能并不会那么好，过于的突兀。特别是黄渤开始出场一身带点奇葩的服装，甚至让我感觉这部电影有些恶搞，但由徐铮一身正装扮演的律师这个角色开始，电影在剧情上开始引人入胜,"好人“不一定会有”好报“，每个人身上都背负着罪恶，法制社会下的阴暗，同《盲井》一样，当你真的看过这部电影，就会知道这部电影如果在09年国庆60周年上映，是多么的不合时宜，但这部电影的背后，他的艺术价值和思潮却又是如此的深刻，正义与罪恶，良知与救赎，宁浩式黑色幽默的背后，从徐铮这个极具张力的角色，一方面他是为金钱可以不折手段为他人辩护的律师，另一方面他又为了救电影中的舞女在绝境之中用自已的生命去力挽狂澜，这个转变的过程，其实就是这部电影最大的正能量，电影中没有“英雄”，律师，舞女，警察，其实每一个人都只是在追寻人性的本真，在黑色幽默下让人笑着品读着人性的沉重，这不是哪一部电影都能做到的。

我没有去过西部，旅行中也不曾有过电影中的奇遇，自然也无法评述《无人区》中的一幕幕是否真实，但作为一部中国大西部下的公路电影，宁浩所带来的这种黑色幽默，我感觉——到位！（转载须注明：原作者梦里诗书)

❻ 如何评价《无人区》这部电影

1.如果你是个电影工作者 到现在还拿宁浩模仿盖里奇说事 还认为宁浩的巅峰是疯狂系列 那你最好的出路就是尽快转行 或者 改搞电视剧
2.宁浩是目前的大陆名导里 水准最接近姜文的一个 如果更损一点 中间大概差了一百多个冯小刚 或者三百多陈凯歌吧

❼ 无人区这个电影简介

宁浩导演，黄渤，徐峥，余男主演

❽ 看完电影之后，不是很明白无人区到底想表达什么

电影而已，仁者见仁智者见智，每个人看了都会有不一样的感受，我是觉得很好看，不愧是宁浩一贯的手法，黑色幽默下潜藏的人性，很好看，据说不仅电影大卖，还被电影帝国ol签约了

❾ 电影《无人区》到底想告诉我们什么