Ⅰ 请举例说明电影声音对画面起到什么样的作用
电影声音对画面起到的作用是：渲染烘托电影氛围。
画面举例：
盖里奇《两杆大烟枪》主角打牌输钱后惶惶糊糊配上《I Wanna Be Your Dog》，混乱无助。
吕克贝松《暴力街区》里跑酷画面配上ang angang的brostep，非常酷炫。
三池崇史的《热血高校》，开头那一段突然想起的the street beats的《I WANNA CHANGE》配上铃兰高校的画面慢慢展开。
朴勋政的《新世界》中反复响起的ost，配上主角的背影给人一种浓重的宿命感。
电影，是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的影像画面，是一门视觉和听觉的现代艺术。
是一门可以容纳戏剧、摄影、绘画、动画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。
电影是一种视觉艺术，用于模拟通过录制或编程的运动图像以及其他感官刺激来交流思想，故事，感知，感觉，美丽或氛围的体验。
电影一词是电影摄影术的缩写，通常用来指电影制作和电影业，以及由此产生的艺术形式。
Ⅱ 分析影视作品中声音的使用极其作用
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1、声音的组合形式及其作用
在影视教学中，声音除了与画面教学内容紧密配合以外，运用声音本身的组合顾虑也可以显示声音在表现主题上的重要作用。
（1）声音的并列
这种声音组合即是几种声音同时出现，产生一种混合效果，用来表现某个场景。如表现大街繁华时的车声以及人声等等。但并列的声音应该有主次之分的，要根据画面适度调节，把最有表现力的作为主旋律。
（2）声音的并列
将含义不同的声音按照需要同时安排出现，是它们在鲜明的对比中产生反衬效应。
（3）声音的遮罩
在同一场面中，并列出现多种同类的声音，有一种声音突出于其他声音之上，引起人们对某种发生体的注意。
（4）接应式声音交替
即同一声音此起彼伏，前后相继，为同一动作或事物进行渲染。这种有规律节奏的接应式声音交替，经常用来渲染某一场景的气氛。
（5）转换式声音交替
即采用两声音在音调或节奏上的近似，从一种声音转化为两种声音。如果转化为节奏上近似的音乐，既能在观众的印象中保持音响效果所造成的环境真实性，又能发挥音乐的感染作用。充分表达一定的内在情绪。同时由于节奏上的近似，在转换过程中给人以一气呵成的感觉，这种转化效果有一种韵律感，容易记忆。
（6）声音与“静默”交替
“无声”是一种具有积极意义的表现手法，在影视片中通常作为恐惧、不安、孤独、寂静以及人物内心空白等气氛和心情的烘托。
“无声”可以与有声在情绪上和节奏上形成明显的对比，具有强烈的艺术感染力。如在暴风雨后的寂静无声，会使人感到时间的停顿，生命的静止给人以强烈的感情冲击。但这种无声的场景在影片中不能太多，否则会降低节奏，失去感染力，产生烦躁的主观情绪。
2、影视广告中的声音艺术处理
声音除了与画面的关系外，声音与声音之间的关系，也必然成为不可避免的经常存在的问题。因此，画面在解说、音响、音乐的密切配合下，才能取得完美的艺术效果。如果我们孤立地去处理解说、音乐效果，那就很容易香港偿失，使得影片杂乱无章。这样的话，即不能反映现实，反而不能造成真实的感受。
事实上，我们经常在观看某种东西时，都去侧耳倾听一个来自别处的声音。或者由于我们过于被某种所吸引，以至于不能听到冲向我们耳朵的其他声音。基于这些理由，在影片中，声音必须像画面一样，经过选择，多种声音必须作统一的考虑和安排。
在考虑如何使用各种声音在影片中得到统一的时候，我们必须认识到：影片中尽管可以容纳多种声音，但在同一时间内，只能突出一种声音。因此统一各种声音，最主要的一点就是要尽可能地不在同一时间使用各种声音，设法使它们在影片中交错开来。
总而言之，在影片中各种声音，要有目标有变化有重点的来运用，应当避免声音运用的盲目、单调和重复。当我们运用一种声音时，必须首先肯定用这声音来表现什么，必须了解这种声音表现力的范围，必须考虑声音的背景，必须消除声音的苍白无力、堆砌和不自然的转换，让声音和画面密切结合，发挥声画结合的表现力。
Ⅲ 声音设计对一部电影的重要性是什么
好电影不一定有好音乐，但是有好音乐的一定是好声音。但是从理论层面上来说，声音的出现直接导致了好莱坞式的戏剧化电影观念。，也就是说，电影得以更为逼真地复现现实。，我们可以更加流畅地讲故事了。这个二维平面上的动态图像更加像我们的生活了。，而作为一种艺术种类，电影当然也不甘于仅仅成为一种复现现实的媒介。于是在艺术电影（其实我很讨厌这种二元对立的分法）的领域，声音又成为了空间造型的另一重维度。声音加强了电影的表现可能。，例如，语言表达思想、音乐传达情感。，对画面造型的加强、对比、或者冲突。，等等。，就好比很多人觉得《幸德勒的名单》里面，色彩的运用被视为是一种传递导演想法的方式一样，声音也有同样的作用。
Ⅳ 声音的种类有哪些它们在影视叙事中各起什么作用
电影声源的种类分为三种形式：人声、自然音响、音乐。
一、人声
人所发出的由音调、音色、力度、节奏等因素所组成的声音以及人的话语。是人类在交流思想感情中所使用的声音手段。
二、自然音响
除了人声以外，在电影时空关系中所出现的自然界的和人造环境中的一切音响或噪声。有时群杂声亦起自然音响的作用。
三、音乐
从纯音乐形式转化而来的电影视听手段的一个组成部分，由于它被纳入了电影的时空关系之中，从而获得一个为纯音乐所不具备的电影空间，因此其性质完全不同于纯音乐。
电影音乐基本上分为声源处于事件或叙事空间的音乐和非事件或非叙事空间的音乐，前者如影片《城南旧事》中英子在音乐课上唱的《小麻雀》或《离别歌》，后者如影片《城南旧事》中片头出现的管弦乐队演奏的“离别歌”。
(4)电影音乐音效的作用扩展阅读：
声音的历史
第一部有声电影出现在1927年的爵士歌王（The Jazz Singer), 在这之前的1921年，声音的两种形式：唱片的声音和电影中的声音。但问题是起先收录声音大部分是被来自摄像机的移动带来的巨大噪音所掩盖，直到后来1930年改良的吊杆式麦克风才将这一问题解决。
很多电影理论学家（比如：Eisenstien, Griffith, Rotha）发现声音给电影带来的变化：Rotha 认为电影将不会移动，Eisenstien则说声音并不会限制电影创作，而且对苏维埃蒙太奇系统能推进声音而寄予厚望。一位日本导演（Akira Kurosawa）曾说“声音是感官的同步”。
随着时代的发展，电影声音也越来越美妙，更成为电影不可或缺的一部分，可以这么说一部好的电影，其音乐在当中起到非常重要的作用，伴随着电影《笑傲江湖》的问世，黄沾的一曲《笑傲江湖》红遍大江南北，传唱至今。而电影中那些经典的台词亦为我们大家所熟知，甚至当成圣经一样去奉承。
Ⅳ 音乐在影视剧中的作用有哪些
1、概括内容，深化主题：用音乐在影视作品中揭示作品的主题是编导们经常会用到的。他们用音乐的标题、音乐旋律、气氛、情感、形象对作品或画面进行揭示、刻画和深化主题，同时，这还有助于作品艺术风格的形成。
2、描绘景物，交待环境：描绘性音乐是影视作品中最常见的一种，这种音乐主要是对画面中的某种环境、景物和富有运动性的动作做某种描绘，把握画面上呈现出来的视觉形象，通过相应的音乐形象来加以强调和渲染。
3、渲染气氛，烘托情绪：渲染气氛是通过音乐手法使气氛更加浓烈，气氛在音乐中较为概括，在画面中较为具体，因此，声画结合紧密会使音乐气氛更加具体化、形象化，会使画面形象更为丰富、动人。
一般在电视剧戏剧冲突的时候，在感情气氛最浓烈的时候，音乐的使用会增加戏剧性，成为感染观众、打动观众的契机。专题片为避免平淡，增加变化起伏，在整体构思的时候也会考虑画面气氛的变化，在片中气氛浓烈的关节处，使用夸张和加重的手法给以渲染，让听觉给画面应有的支持。
4、抒发情感：音乐都是在抒发情感，和具体的情节画面结合抒发情感，是作品中人物有感而发，是人们内心活动的揭示，内心活动性音乐同作品中人物形象的关系是比较深刻的，因为这种音乐同影片中人物的内心活动有着密切的联系，音乐可以通过独特的方式来体现丰富和复杂的感情状态。
5、激发联想，引发时空转变：联想是指由于某人某事物而想到其他相关的人或事物，由于某概念而引起其他相关的概念，欣赏音乐本身就是一个最富于联想的过程，音色两字，本身就是联想而来，在影视作品创作过程中，要注意音色给人的联想感。
如影片《菊豆》中那缓慢的，凄凉的，哀怨的，用那古朴，悠远的，近似于人声呜咽的中国古代乐器埙吹奏的旋律，自然而然使人联想到菊豆的命运和那社会的原始封建。
6、参与剧情，推动剧作作用：音乐在作品中的剧作作用，是指音乐不仅成为电视作品结构中的一个有机组成部分，而且参与到情节中去，直接影响剧情的发展，也就是参与讲故事。
7、助于形成画面节奏，利于画面组接，提示画面段落：不同的节奏可以表达不同的思想内容和情感，音乐的表情性和风格特征等，在很大程度上是有节奏造成的。在影视作品中，音乐的节奏往往和画面的节奏有机配合，来影响影视节奏。
Ⅵ 大家来说说 音效在影视作品中的重要性！ 不要复制！！！
好的音乐音效在电影中能起到画龙点睛的作用，如果这用得好，出了能更加凸显作品意图，描述主角心理活动外，还能调动起观众的情感。
我认为做的比较好的电影《加勒比海盗》《放牛班的春天》《指环王》还有像宫崎骏的动画什么的
Ⅶ 声音在影视作品中的分类及作用
一、声音在影视作品中的分类
1、人声
人声的音色、音高、节奏、力度。都有助于塑造人物性格的声音形象，然后才和视觉形象联系起来，形成一个完整的整体。在同一作品里，不同音色、音高、节奏和力度的人物声音形象所形成的总合效果，就仿佛是合唱一样。
2、音乐
音乐是人类文明史上经过数千年的发展， 其艺术形式已趋完善， 主要是由一些音乐人凭借一些乐器创作而成。音乐对于影视艺术来说则是一门年轻的艺术。
在无声电影时代，针对电影画面的内容与情节的需要，音乐的“声音”率先打破了无声的局面：当跨入有声电影时代后，影视音乐的创作更得以喷涌发展。
3、音响
音响是影视节目中除了人声和音乐以外的所有声音的统称。对于影视作品而言，音响是极其重要的一种声音元素。音响与人生、音乐在影视作品中是相辅相成、互相补充、互相结合以及表真、表意、表情。无论在内容上，还是形式上，音响都起到补充、烘托、流畅影片的作用。
二、声音在影视作品中的作用
1、还原逼真的作用
正是由于有了音响的加入。影视作品才更加接近完美。自从影视界有足够的技术将音响加入到作品当中去。影视就变得愈加亲切甚至更加真实。
2、深化人物形象的作用
音响在影视作品中具有积极的造型能力， 是塑造人物， 特别是刻画人物心理的一种重要手段。在影视作品中， 音响经常被用来强化或烘托人物的心理， 如用时钟放大的声音效果来表现人物的焦灼心理。用火车轮的轰鸣声来表现人物内心的激烈冲突等等。
3、表情达意的作用
音响不仅是对生活声音的还原。而且是对创作者思想情感的传达：在影视作品中，音响的运用往往可以产生含蓄隽永、意味深长的艺术效果。
(7)电影音乐音效的作用扩展阅读
声音在影视作品中的组合：
1、声音的并列
这种声音组合即是几种声音同时出现，产生一种混合效果，用来表现某个场景。如表现大街繁华时的车声以及人声等等。但并列的声音应该有主次之分的，要根据画面适度调节，把最有表现力的作为主旋律。
2、声音的并列
将含义不同的声音按照需要同时安排出现，是它们在鲜明的对比中产生反衬效应。
3、声音的遮罩
在同一场面中，并列出现多种同类的声音，有一种声音突出于其他声音之上，引起人们对某种发生体的注意。
Ⅷ 举例说明电影的声音对于画面起到了什么样的作用
一、通过夸张、歪曲、变形表现人物精神状态。
二、用现实或非现实声音揭示人物内心
三、与画面并列象征、隐喻事物的性质。
声音的艺术语言表达当然是电影艺术语言中必不可少的一部分更是在其艺术表达中占有关键之地位。在画面语言出现的同时声音的运用在很多时候起到了决定性的作用。
更在有些电影作品中成为点睛之笔。声音语言在影视艺术表达中的关键作用大致可有协助镜头语言作用和对电影某段艺术构思想的成就起决定性的作用。
(8)电影音乐音效的作用扩展阅读
在电影的制作中，配乐是配音的一部分；配乐只处理电影里的音乐。在电影里的音乐可以分为两大类：一为歌舞音乐，一为附带音乐。歌舞音乐大都出现在歌舞片中，歌舞片大都改编自音乐剧，片中歌舞音乐与片中情节的发展息息相关。
因此，歌舞音乐在歌舞片中是不可或缺的一部分。至于附带音乐，则在一般剧情片或记录片中配合映像播映出。在无声电影时代，电影只透过映像及简单的文字，就把电影的情节完整的传达出来，而无需音乐的介入。
因此，附带音乐在电影中并不是不可或缺的一部分。它的作用通常是制造气氛，强调或提高情绪与场景的接连，此种附带音乐，吾人通称为配乐。
Ⅸ 音乐在恐怖电影中起到什么作用
首先，以下我们提到的“恐怖”电影基本是指让人产生恐惧恐慌情绪的电影，像《亚当斯一家》
(The Addams Family )这样的恐怖喜剧系列，是不在我们本次的谈论范围内的。“恐怖”电影本身大体上是以超现实题材和现实心理惊悚题材为主，所以，电影音乐的表现根据不同具体的题材以及当时音乐发展的状态不同而会有所区别。总的来说，“恐怖”电影配乐范畴更像是二十世纪现代音乐技法的集中体现，无论是无调音乐，十二音序列，还是在音乐中尝试一些声音造型的全新塑造，以及先锋派们的实验型作品，这里均有它们自己的一席之地。纵观整个“恐怖”电影配乐史，在40年代逐步成熟时候之后，合成器成熟运用的七十年代前。主流“恐怖”电影配乐的形态基本可以从《金刚》(King Kong,1933 )的音乐中初见端倪。由于在当时动效发展的局限性，音乐是需要兼顾叙事功能的，因而从本质上来讲，它对影片上所渲染的情绪产生影响是有限的。过，当时对“恐怖”题材的创新除了创作法本身(乐理小白，略去不表)外，还尝试性的引入人声管风琴这样的在当时非常规编制，其中具有代表性的作品就是《化身博士》(Dr.Jekyll and Mr.Hyde,1931)了，虽然全片配砾也只是零零碎碎的一点，但当时的配乐师已经开始有意识的注意到这些音乐表现问题了。
几年后，从《科学怪人的新娘》(Bride of《狼人》(The Wolf Man,1941)这些作品的上映，栎开始更愿意辅Frankenstein,1935)、以浪漫主义关怀来体现人善怪恶的主题。六十年代至七十年代间，“恐怖”电影 配乐开始注重传统交响音乐和环境音的结合和情绪引|导，最熟知的例子就是《惊魂记》(Psycho,1960 )和《大白鲨》(Jaws,1975 )了。就像这两部作品里，音砾运用创新的声音造型，来代表了具体事件和具体事物，一定程度上，音乐代替了一部分如今更注重的影片音效上。比起四十年后，如今音乐、音效间再次相互影响，两者界限越来越模糊，如此差距很大程度上还是由于音乐在当时的电影作品里依旧占据着主导地位。当然，像《他还活着》(It's Alive,1975 )的开场音乐里，带有早期“恐怖”配乐特制的作品也依旧存在，粗旷的铜管线条，同样是对观影者的一种冲击。
Ⅹ 音乐在电影中的作用
1、音乐是电影的重要组成部分，是对电影的诠释纽带，一首好的音乐，对整个影片起着至关重要的作用。通常一部电影会由多首音乐相衬，以更好地衬托出电影需要表现的内容。
2、音乐在电影中还可以让人们在视觉效果的基础上，与听觉动两者结合，让剧情更充分地感动人们，震憾人们。
(10)电影音乐音效的作用扩展阅读
音乐（抽象艺术）
音乐是反映人类现实生活情感的一种艺术（英名称：music；法文名称： musique；意大利文：musica）。
音乐可以分为声乐和器乐两大类型，又可以粗略的分为古典音乐、民间音乐、原生态音乐、现代音乐（包括流行音乐）等。在艺术类型中，音乐具有抽象性，音乐从历史发展上可分为东方音乐和西方音乐。
东方以中国汉族音乐为首的中国古代理论基础是五声音阶，即宫、商、角、徵、羽，西方是以七声音阶为主。音乐让人赏心悦目，并为大家带来听觉的享受。音乐能提高人的审美能力，净化人们的心灵，树立崇高的理想。我们通过音乐来抒发我们的情感，使我们的很多情绪得到释放。
