剪辑微电影的音乐作用

⑴ 怎么剪辑制作微电影，用自己拍的一些小视频

现在的视频剪辑软件很多，不过质量和使用上差距很大，楼主可以试试爱剪辑，功能很全面：
一、快速添加视频
添加视频主要有如下两种方法：
打开视频文件所在文件夹，将视频文件直接拖曳到爱剪辑“视频”选项卡即可。
二、两种方法自由剪辑视频片段，精确踩点
添加视频时，或双击底部“已添加片段”面板的片段缩略图，进入“预览/截取”对话框后，通过“Ctrl+E”调出时间轴，结合方法1选取需要的画面，点击该对话框“截取的开始时间”和“截取的结束时间”处，带左箭头的拾取小按钮，快速拾取当前画面的时间点，可截取视频片段。该方法可用于重新修改截取片段的时间点。
三、添加音频
添加视频后，在“音频”面板点击“添加音频”按钮，在弹出的下拉框中，根据自己的需要选择“添加音效”或“添加背景音乐”，即可快速为要剪辑的视频配上背景音乐或相得益彰的音效。

⑵ 如何判断公司微电影拍摄的好坏

如何判断公司微电影拍摄的好坏？

首先、判断策划方案，在公司微电影拍摄之前，微电影制作公司都会给客户提供一个策划方案和创意，这个创意脚本决定了未来企业宣传效果，通常情况下，公司微电影拍摄虽然带有夸张色彩，故事情节，但是都是为了宣传企业形象，增加产品亮点，挖掘企业闪光点的，所以只有新奇的创意才能达到良好的效果，给客户留下深刻的印象。

其次、画面是否清晰，情节是否生动。企业微电影很多时候都是采用故事情节播放，这种播放方式更容易被受众接受，同时也更容易引起观众的共鸣，从而起到宣传的效果，而清晰的画面容易让观看者产生好感，生动的情节则更容易触动观看者的心灵，留下印记。据了解，很多优质的公司微电影拍摄就是因为能够引起观看者的共鸣而被广泛传播，从而以最少的投入达到最高的收益。

第三、配乐解说是否到位。音乐在微电影中能起到烘托气氛的作用，解说也能让观看者更好的理解故事情节，从而感受其中的气氛，融入其中。

第四、是否贴近主题，是否衔接顺畅。似是而非的宣传会让观看者产生莫名其妙的感觉，而贴近主题的宣传，则更容易让观看者留下好感，从而提升企业品牌形象和知名度。流畅的衔接则是为了让观看者喜欢而必须具备的条件，毕竟无论是谁都不喜欢看断断续续，毫无章法的片段。

第五、后期剪辑修改以及特效加入等是否到位。有些企业的微电影制作需要加入很多特效，这些特效能让电影显得更加生动有趣，吸引观看者的目光，如果制作不到位，会给人一种乱七八糟，画面混乱的感觉。不仅不利于企业的宣传，同时还可能给企业带来负面影响。

⑶ 微电影背景音乐

1、《帕米尔的春天》是一首由群星谱曲，群星编曲，群星演奏的纯音乐歌曲，该歌曲收录在专辑《民韵合集》中，由星文唱片公司发行于2003-01-01。该张专辑包含了83首歌曲。

2、《微笑的弧度》是一首由Various Artists谱曲，Various Artists编曲，王慧江演奏的纯音乐歌曲，该歌曲收录在专辑《Pop》中，2017-10-09发行。该张专辑包含了8首歌曲。

3、《Halloween》是一首由Drew's Famous谱曲，Drew's Famous编曲，Drew's Famous演奏的纯音乐歌曲，该歌曲收录在专辑《Drew's Famous - Fright Flicks》中，由Turn Up The Music公司发行于2007-01-01。该张专辑包含了16首歌曲。

4、《What Are Words》是一首由Chris Medina谱曲，Chris Medina填词，Chris Medina演唱的歌曲，该歌曲收录在专辑《What Are Words》中，由环球唱片公司发行于2011-11-28。该张专辑包含了11首歌曲。

5、《Luv Letter》是一首由神津裕之谱曲，神津裕之编曲，神津裕之演奏的纯音乐歌曲，该歌曲收录在专辑《髙桥大辅～フェイヴァリット・ミュージック～》中，由 Pony Canyon公司发行于2010-02-03。该张专辑包含了8首歌曲。

⑷ 学习视频剪辑会用到哪些

学剪辑，选行业龙头培训——王氏教育。

王氏教育是一所有着20年历史的行业知名剪辑教育品牌，至今在全国13个一二线城市都拥有直营校区。想知道王氏教育实体培训有多强，去校区现场考察下就知道了，如果暂时抽不出时间，也可以先进官网跟在线老师详细了解：

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王氏教育较同类培训机构的优势：无论是创始人还是管理层都是剪辑专业的专家，了解整个产业，需求，就业，无缝深入到市场，做到投资型教育机构所不能企及的细致入微。王氏教育的课程研发也一直是行业争相模仿的对象，每个专业都由一线公司的项目总监参与研发和用人对接，学员无缝输送对应企业。学员遍布全国各大剪辑公司。

而在教学辅助研发上一直也是无出其右的存在，多年来拥有着巨大口碑的剪辑教学辅助产品包括：绘学霸APP：苹果商店应用市场均可搜索【绘学霸】下载，里面的剪辑视频教程多达8000多套，涵盖了所有的剪辑类型【点击进入】完整入门到精通视频教程列表： http://www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=313&zdhhr-2022n2y1r-399660952178529845

⑸ 我的世界微电影到底是怎么拍的用什么软件这个软件主要作用是什么

目前已知的比较好用的免费软件叫做“拍大师”，主要作用：录制视频、视频编辑、剪辑、插入字幕、添加音乐、音效······

⑹ 请问拍一部微电影，怎样配音和剪辑

配音在录制的时候说出声音就好。剪辑用拍大师，他也有教程

⑺ 微电影背景音乐欢快的，主要目的是聚会，表达这一年的结束

淡々泡々——Foxtail-Gras
Sweet Sunday——吴越
La Valse D'amelie——Yann Tiersen

⑻ 拍摄微电影的大概流程

1.视频设备：尼康D7000，镜头是18-105的套头，以及50 1.8G的标定。外接麦克是飞利浦的SHM1000，70块钱，随便接一个效果都会好很多。

2.准备阶段：verycd上面可以下个vegas，然后破解。破解程序需要用管理员身份运行，否则报错。准备一个三脚架，如果是视频用三脚架最好，摄影三脚架其次。云台不好用，不容易找平衡。为了找平衡方便，最好是能只左右摆动、只上下摆动的脚架，最好带水平仪。

写好剧本，主线一定要准备好，有哪些主要场景，如何保证衔接、呼应。台词设计好。如果有时间最好有分镜头剧本，提前想好每个场景有哪些镜头，机位如何摆放、人物的基本动作。

做好动员，安排好拍摄顺序。虽然视频可以补拍，但是天气、光线、衣服、演员心情等的变换，让后期补拍难度较大，基本补就是补一个场景。所以尽量多拍几遍，争取减少补拍可能。

3.拍摄阶段：尽量使用三脚架，保证视频稳定。如果是需要加强紧凑感，可以手持，让镜头有呼吸感，比较容易营造紧张气氛。

使用手动对焦，或者干脆避免二次对焦。D7000虽然是有自动对焦功能，但基本是废柴功能，会不停产生拉风箱情况，对焦缓慢。所以尽量少拍摄物距的变化，用分镜头来代替。

4.注意景深。拍对话的时候，如果使用正反打，定焦头的浅景深是必须的，注意不要跳轴。单机位拍正反打，只能是拍两遍再做后期，有条件的话尽量双机位吧。

注意麦克风离演员的距离。同期声是比较省事的做法，后期配音实在麻烦，所以尽量选择指向性较好的麦克风，同时保证麦克风离演员的距离相差不大，而且对于说话声音小的演员，要适当将麦克风放的近一些，或让演员适当提高音量。

预演也记得要拍下来，很可能第一遍反而是最好的。NG也不必早早停掉录像，后期拿来做花絮也是很有意思的。

5.后期阶段：拍摄记得选好格式。我用的是高清1280*720的，最后压缩一次要花一个小时，如果是高清1080的，后期压缩会很痛苦。如果没有特别的高清需求，720的足够用了。

vegas剪辑的教程、视频不少。记得用好“跟随”功能和“忽略分组”功能。作为微电影，为了追求比较快的节奏，除非大场景切换，可以尽量少的使用转场特效。前期多拍，后期多剪，凡是不好的镜头或者情节，就大刀阔斧的删，不一定要完全按照最初剧本来做。

微电影一般不需要太多音乐，否则会显得杂乱。选用一首曲子，不断重复、强化，效果反而更好。用好包络线很关键，好的音效就是要重复重复再重复的去调试。

vegas压缩出来的avi会非常的大，4分钟就有20G了，然后可以用格式工厂压缩。生成视频以及格式压缩各需半小时。

⑼ 微电影剪辑之前需要做什么准备

众所周知，在微电影后期中，视频的剪辑很重要，好的剪辑能起到锦上添花的效果，而不太好的剪辑则会让故事变的索然无味，那微电影的后期工作该遵循哪些技术要点呢？

接下来介绍几个剪辑的小技巧：
一、做笔记，俗语有云“好记性不如烂笔头”，剪辑流程非常重要的一部分是做笔记，将自己的想法和概念写下来是唯一能够理顺所有资料和想法的方法。

二、慎用转场，正常使用，黑场+叠化，基本已经可以满足所有需求了，自带的三维转场，都是丑暴了的节奏。事实上，大部分时候都是直接硬切的。 在电影镜头的转换中常用不同的光学技巧和手法，以达到剪辑影片的目的。

一些常用的影片剪辑光学技巧如下：

1.化出化入即“溶出溶入”，是电影中镜头转换的一种手法。在一个画面逐渐隐去（化出）的同时，另一个画面逐渐显露（化入）。通常用在前后两个相互联系的内容和场景，造成慢慢过渡的感觉。

2.划入划出，也是电影中镜头转换的一种技巧。有时用一条明晰的直线，有时用一条波浪型的线等从画面边缘开始直、横、斜地将画面抹去，叫划出。代之以下一个画面，叫划入。

3.切入切出，这是电影中最常用的一种镜头转换方法。即是不加技巧地从上一镜头结束直接转化到下一个镜头开始，中间毫无间隙。称为“切”。

4.淡出淡入，也称电影画面的渐隐、渐显。画面逐渐变暗，最后完全隐没，这种方法叫做淡出或叫渐隐。相反，画面逐渐由暗变亮，最后完全清晰，这个镜头叫做淡入，又称渐显。

5.叠印，指两个画面甚至三个画面叠合印成一个画面。常表现剧中人物的回忆、梦境、虚幻想象、神奇世界等。

6.其他光学技巧
焦点变虚：画面的若干画格焦点变虚，影像逐渐模糊。“虚”的速度和长度可以自由掌握，常表现剧中人视线模糊、昏迷等情景；倒向印片：把所摄的正常镜头按照与动作相反的顺序印片；定格：常指一个动态镜头瞬间静止在某一画面上，画面上显得颗粒很粗；分割画面：利用遮片把一个画面分割成两个、三个或更多的画面； 加遮片：当一个演员同时扮演两个角色出现在同一画面上时，遮片先加在一侧，先曝光另一侧，然后再调换遮片和曝光。

三、小心字体
剪辑中偶尔会用到字幕，多多注意字体的间距，大小，字体等。杜绝word艺术字，还有一些常用的字幕预设，那个都比较杀马特风范。个人建议是多用微软雅黑，不过雅黑不适合大字，方正正中黑和方正大黑也可以推荐一下，一些毛笔字体也还行。颜色一般黑白红，三色是比较正常的。

四、注意音乐：剪辑很多时候会考虑音乐节奏点的问题，不要强行卡点，有时候在逢点必卡往往会出现很多问题，剪辑注重舒缓。快切多了，可以适当方面疏松一会。从写文章的角度来说，就是有起落。有些拍摄还不错的片子，也会因为同期声录音比较渣导致完全毁了意境。

五、注意画面：选择镜头时，就该注意稳定，严重抖动的镜头，除非是特殊需求，不要千万不能采用，画面的构图也有很多问题，什么割了头啊之类的残缺构图，新手基本是很难驾驭的。

六、把握镜头：动、静镜头的结合要合理得当，最好遵循：动接动、静接静的镜头组合方式。还有就是一个镜头的长度，一定要控制好，除非特殊情况，切记使用长镜头。要注意前后两个镜头的色调不能跳跃的太重，否则视觉效果会不舒服。

七、剪辑的思路：最重要的不是你有多熟练软件，而是剪辑的思路，也就是你叙诉故事的方式。这跟写作文写小说讲故事一个道理。剪辑的思路直接决定片子是“俗气”的或者让人“眼前一亮”的。你先要在头脑里生成画面感，第一个镜头是人还是物，以什么样的形式出现，用什么样的音乐，想要营造一个什么样的氛围，先在大脑里过一遍，无论你会不会使用软件都不是最重要的，思路放在第一位。一句话就是：你要想清楚你想表达什么，怎样来表达。

除了上面提到的以外，微电影剪辑其实更重要的是经常操作，只有积累大量的经验，才能从容应对各种各样的影片，为影片添油加醋。