钢的琴电影音乐赏析

❶ 电影钢的琴音乐作用分析

手风琴，东北一直是中国手风琴文化的重要培育地，地理因素居多，源源不绝的俄罗斯民谣或小调由东北传入中国，因此《钢的琴》的配乐主调是明显以手风琴居多，如《三套车》 、《步步高》、俄罗斯摇滚乐团lube的《Skoro dembel 》或王雁盟的《玛奇朵漂浮》等，都圆融地在这部电影里起舞
电影的音乐。因为故事的原因，电影中大部分都是前苏联社会主义建设时期流行于工人阶级的音乐，例如刚开始秦海璐唱的《三套车》，以及后来手风琴伴奏，故事进入高潮一起开始造琴，在这种劳动场景中lube的skoro dembe，这首曲子是具有俄罗斯民族特色的摇滚，由九十年代俄罗斯最好的乐队lube演唱，他们的歌曲通常是歌唱俄罗斯的土地，
影片的一开始，由王千源和秦海璐组成的草台班子歌剧团就先唱出了一首《三套车》，“冰雪覆盖着伏尔加河，冰河上跑着三套车，有人在唱着忧郁的歌，唱歌是那赶车的人”；之后情绪急转，悲情立刻转为喜悦，演奏一曲《步步高》。这也暗示了影片悲喜交加的调子。
除去各种俄罗斯小调外，电影中还充满了1980年代到1990年代初流行在小城镇的歌曲。台湾民谣《张三的歌》，香港流行天后徐小凤的《心恋》，情歌王子姜育恒的代表作《跟往事干杯》，以及，动听的歌声伴着悦耳的音乐令人心动。《张三的歌》、《心恋》、《跟往事干杯》等流行曲目以点题加诙谐的方式出现在影片的各个段落，让大家在视觉享受之余，耳朵也没闲着。
俄国的曲子，俄罗斯民谣《芦苇沙沙响》第一次出现时淑娴给桂林唱的（0:37），讲述首歌的故事，第二次出现是发现淑娴背叛他，自己在街上，（1:24） 不过最让人会心一笑的就是《超级玛丽》闯关音乐的运用，并且共计两次。超级玛丽声音的出现：第一次（09:27）出现在王千源为女儿搭建木质钢琴上，女儿玩游戏的音乐直接架入到现实，既诙谐又有一种儿戏的感觉。影片中段出现了第二次，王千源正在为如何铸造一架钢琴而犯愁，当时出现的音乐则变成了超级玛丽过关失败的声音，那种悲凉感稍稍触动心灵。（1：22）
对于风格各式各样的配乐，导演张猛早先接受南都记者采访时表示道，“其实我一直希望说在音乐配乐上可以有种细腻的存在，像是早先俄罗斯、东德的音乐，那个年代的一些国语流行音乐就会有这种感觉。很多歌曲你一听，就会拨动你心中的那根弦。这应该是电影在视觉之余给人的另一种体验。”
姜育恒的「跟往事干杯」或李寿全的「张三的歌」，除了带领观众回忆当时的时代精神，也有意无意地 点出这种小人物历经沧桑却又满怀希望的纠结与坚强，更让《钢的琴》有效地和充满廉价笑声、低俗情节的二三流喜剧做出区别，观众欢笑同时，也能沉静地感怀时代变迁并反思当下社会，即便《钢的琴》在我看来，对于社会冲突与矛盾的批判力道上仍有些避重就轻，但毕竟这是一部喜剧，能作到如此举重若轻，足以让你我敬他一杯
影片强烈的形式感和富于张力的音乐也是一大亮点。影片中有多处舞台形式的段落，甚至于还有极为写意的场景，比如陈桂林在大雪纷飞中，肆意的弹奏着钢琴，顶光打下来，自然而然的将陈桂林的失意与梦想强烈的对比表达出来。另外使用多首极具怀旧感的流行音乐和俄罗斯民谣，着实拉近了观众与那个时代的距离。

“干杯，朋友，就让那一切成流水，把那往事，把那往事当成一场宿醉，明日的酒杯莫再装着昨日的伤悲”
如流水的往事正是以陈桂林和工友们为代表，而明日酒杯，不正是陈桂林一直想要留住的女儿吗？在这首歌里，歌者奉劝诸位明日的酒杯莫要再装着昨日的伤悲。影片最后女儿随着前妻离去，正是陈桂林的决定，也是对现实的无奈与妥协。 《致爱丽丝》，片中几次出现了贝多芬的《献给爱丽丝》，这个但凡是初学钢琴者都耳熟能详的由理查德.克莱德曼在上世纪90年代演绎出如梦似幻的经典曲目，成为当年很多琴童及其家长们的终极理想。献给爱丽丝，在电影中，也是一个梦想，是一种对不能达到的远方的欣羡和期翼。贫穷的家境，简陋的摆设，木质的键盘，父亲坐在椅子上，畅想的却是在雪中抚着琴键奏出那首优美无比的《献给爱丽丝》。那一刻，超越了贫穷、超越了现实的父亲，是幸福的。
《心恋》一众主角在运猪肉的小货车里高唱《心恋》（“我想偷偷望呀望一望他„„”）的场面
张三的歌、山楂树、三套车、跟往事干杯、心恋
《钢的琴》里的现实灰色调很靠近东欧电影的气质，寥无人烟的废弃工厂，寒冷的东北大地，但东北人性格里的幽默与欢乐又为它注入了特殊的个性。
片尾，王千源饰演的父亲，站在一旁，看着女儿弹着成型的钢琴时候的表情，那是一种毫无欣慰的冷冷的表情，既看不到大功已成的成就感，又没有看见女儿回归的幸福感，其他的伙伴包括秦海璐也都只是静静地站在一旁，一样凝望而无表情。这种真实感强烈地从视觉上深深地打动着我，把观影者从荒诞的剧情一把拽回残酷的现实，好多人生目标，历经千辛万苦实现的那一刻，竟然没有感觉到一丝丝当初想象的兴奋感，留下的只有疲惫，疲惫到无力的感觉……
《钢的琴》理应被归为一部新现实主义电影，以单纯的拍摄手法来对准平凡的生活、底层人物的生存状态，构建于真实现实状况的故事都把它指向了“新”，它身上浓烈的新现实主义风来源于我们的生活，也来源于我们时代更迭给我们带来的切身影响，那便是时代的痛，时代之痛是作用在人身上的，那群人便是生活在时代变迁夹缝之中的人，他们贫穷，但是似乎还存有一丝不靠谱的激情，让人为之动容。
时代深处之伤痛是作用在人身上的，一个时代的人牺牲，一个时代的人送 葬，在漫无边际的破败工业废墟之中，一起注视着旧时代的崩塌，新时代的挣扎重生，而处于这种交替边缘的人却如此渺小，但是发生在他们身上的事，却真真实实的倒映着我们这个时代，我们时代的伤疤深深的烙在了他们的身上，小人物身上背负的东西，正是我们引以为自豪或者是唾弃的整个时代。
（完整分析见http://wenku..com/link?url=-GEeQcPsOqmuVtbks8One_91fQZS3uAE4KtqRvQlqbLAfz-U1COs8d0fciNQFxpHal1n_xm）
附：该电影赏析可见北京大学公开课《电影赏析》——戴锦华教授，网易公开课有资源，主要通过电影拍摄手法来进行分析。

❷ 《钢的琴》要说明什么

钢的琴讲述主人公陈桂林本是东北国有企业工厂的一名工人，可在他四十岁时，工厂被迫倒闭，他和妻子只能下岗，为了生活，他利用自己的特长，拿起了手风琴和其他下岗的同事们组建起乐队，但和平时的乐队不一样，是在婚丧嫁娶中演奏。女儿和他一样都很喜欢音乐，梦想着有一架钢琴。妻子忍受不了这样的日子，离开家找了个老板。两人争夺女儿抚养就是电影的第一幕，在两人之后的背景，也暗示观众母亲是女儿可靠的后盾，而父亲经过风雨的侵蚀，成了空架子。女儿提出了条件，谁能给她买一架真钢琴，她便跟着谁。好电影不受欢迎，脑残篇子随便一拍就大火，扔掉底线只为挣快钱，可大家总要醒悟的不是吗。故事是用喜剧的手法演绎，但心中却感到悲凉。一个时代就这样结束了。

❸ 《钢的琴》时间带起的乡愁

乡愁这东西，原先只有一种，就是某人身处乙地，因思念故乡甲而泛愁。余光中的诗歌《乡愁》就是。现在又多了一种，就是某人站在甲地因思念若干年前此地的事情而生发出来的怅然感。《钢的琴》就是。前一种是地域范畴内的乡愁，后一种是时间范畴内的乡愁。地域性乡愁的表现手法，一般是将隔着时空的甲地和乙地的生活交叉叠现，就会收到煽情的对比效果。而时间性乡愁只要把同一地方不同时代的生活，蒙太奇般穿插在一起，就会让悲情达到高潮。
但张猛的《钢的琴》，根本没有把镜头闪回从前阳光烂灿的日子，就能把浓得化不开的乡愁表现出来。这份功力，属大师级的。而张猛显然不属大师。在这之前，这个出生于七十年代中期的东北汉子对很多人来说，都是陌生的。我，同样没听过他的名字。这不奇怪，因为他总共才导演两部片子，除了这部，还有一部叫《耳朵大有福》。《耳朵大有福》的艺术水准怎么样，我不知道。但这部《钢的琴》俨然可以与国际一流电影一竞雌雄。凭我的记忆，它应该是近五年国内最好的一部电影。有它在，中国电影似乎还有得救。

❹ 如何评价钢的琴值得一看吗

后来，王千源出演了很多优秀的电影，比如《解救吾先生》、《绣春刀》等等，但他

让我印象最深的，也是我最爱的电影，还是这部《钢的琴》。

《钢的琴》跟今年上映的王小帅导演的《地久天长》有点类似，《地久天长》里也提到了下岗浪潮，而《钢的琴》用一种更轻快更乐观的方式展现了那个年代。

《钢的琴》是一部拍给工人阶级的电影，也是一部关于那个时代的挽歌。历史的车轮滚滚向前，谁也不能幸免，但好在我们有电影，用以记录那时的喜怒哀乐。

或者说，不是我们热爱这样的电影，而是我们需要像《钢的琴》这样的电影。

❺ 影评《钢的琴》主题分析

摘要 您好，我是您的冷胙曲水老师，很高兴能回答这个问题，由于订单信息量大，要按顺序一个一个的回答，我们正在整理资料请稍等一下哈～～

❻ 电影《钢的琴》多看几遍，才能写影评

隶属于小人物的故事中，深谙以大时代的变迁，《钢的琴》以钢琴为媒介，将现实主义的压抑与浪漫主义的文艺，巧融于一体，温情故事下折射而出的是社会巨变之下心理动荡，电影中运用大量前苏时期作为配乐和有源音乐，更为突出了这种语境，可贵的是影片在涉及到有关怀旧的惆怅和现实的无奈这些情绪处理时，避免了廉价的煽情，荒诞的黑色幽默中呼之欲出的是关乎梦想的坚韧，而与之中电影所寄予的情怀不仅饱涵以友情的羁绊，更令人动容于那父爱的伟岸。——梦里诗书

❼ 如何评价电影 钢的琴

《钢的琴》在当下的中国电影中算得上是非常别致的一部：从豆瓣ers汹涌的追捧来看，它似乎应该算是一部艺术片，但是它又少有华语“艺术片”惯有的晦涩与“文艺范儿”；如果从它其中大量包袱来看，它似乎又容易被归类到院线上常见的小成本喜剧中，但此类影片中常用的MTV式剪辑和情绪上的躁动，它又不沾；它被评论为“有库斯图里卡式的魔幻感”，但你所见到的都是寻常生活中场景，只是它从你未曾想到的角度去观察。它的瑕疵很多，而且明目张胆地显露在你面前，明显到缺憾都成了风格——例如被无数人包括我诟病的浓得化不开的配乐，但同样不得不承认的是在两分钟转三场戏时能换三次BGM的它，残都残得个性十足。

《钢的琴》最大的问题有三处。第一是剧本上的。它的包袱与单场戏写得非常好，用流行的说法，叫“接地气”。但串在一起，就会让人感觉到衔接有问题。除了忽明忽隐的主线剧情，它更像是把好几场独立可成的戏用“钢琴”这根绳子绑在了一起，其实彼此的黏合并不牢靠。这种割裂感在后2/3部分更加强烈，尤其是一场靠音乐与写意表现的硬转，让人不禁为它惋惜。这里除了之前导演张猛提到的资金问题外，在整体的构思上对全盘打算恐怕有些欠考虑了。这也影响了导演意图的传达，从小“钢琴”到大“烟囱”，更多只是以人物身份作为纽带，引起一点观众的联想，但表现上仍然是割裂的。第二是影像上的，仁直和桃桃林林都提到过，说好听点叫镜头语言统一，说难听点就叫单一了。缓慢的平移、拉出、上下摇拍出的中景、全景是很漂亮，正九十度的切换是很工整，但不是每个场景这样做最好。即便要表达出一种有些悲天悯人的观察，也不必总是这样。第三就是被提过最多的音乐了。用得满大家都听出来了，这样做比较麻烦的一点是，前后配乐会靠得比较近，为了不打架，必须及时掐掉。所以，第二次看的时候，好几场音乐起来时，由于情绪被带动了，我没觉得太不适，但音乐仿佛电台节目中那样戛然而止时，我反而觉得有点失落。但正如第一段讲的，这些缺憾就像男人身上的伤疤，你可以觉得难看，也可以读出沧桑。这种沧桑让我深深惋惜：现在的样子或许不赖，但本来可以更美。

它的风格非常杂糅，统一在怀旧的情绪下。大量中俄老歌先以强烈的冲击把氛围铺垫上了。以对称（片头夫妻对话）、夸张的弧线（追逐胖头）和黄金分割形成的构图风格，使它几乎每一个画面，都充满了美感，不像是说故事，倒成了直接从往事中抠取的老照片。叙事则在长镜带着诗性的写实（陈桂林的纸板钢琴），和小品式的夸张贫嘴（借钱）间怪异而和睦地推进着，时而在自嘲中显得卑微，时而又被强行插入的舞台性很强的场景搞得崇高到突兀。如果说《建党伟业》里angelababy脸上突如其来的光象征资本对主流意识形态的强势介入，那么雪花中射向陈桂林的白光，以及后面一场分别打到陈桂林和淑贤头上的红光和蓝光（？记不清了），就是导演发出的幕间提示：既象征着“钢琴”计划的两个节点，也在舞台上拎出了两个现实中卑微失败者的可贵灵魂。直到几声闷响，烟雾把所有角色吞没，大幕其实已经拉下了。

《钢的琴》骨子里有一点契诃夫喜剧的味道。虽然契诃夫的人物不可能会具有如此强的行动力，但在他们荒唐得让人忍不住发笑的同时，你根本不忍心去嘲讽他们。弥漫在戏中的是淡淡的忧伤。正因此，它在时代精神表达上的缺憾才让人倍感惋惜。

❽ 钢的琴精彩地方观后感

《钢的琴》观后感 今天观看影片《钢的琴》，觉得这片子拍得很美。贯穿于其中的音乐美得让人窒息，悠悠扬扬的背景音乐绝对算是一个亮点。 这部电影是以农村为背景的文艺片。里面没有大牌的影视明星也没有华丽的后期制作。有的只是那份令感动的真诚。 这是一个发生在农村穷苦人的故事，讲的很现实，描绘的很艺术，之所以感动我是因为里面的生活和一些发生的事情以及一些事物能再生活中找到，因为自己是个农村人，确实能身临其境地考虑，也深深的唤起自己童年的记忆。 故事的主线很简单，讲的是父亲为了留住女儿召集村上的朋友为女儿造琴的故事，当然里面还穿杂这些写琐事。当时那个时期，当时那个环境，地点，人们是多么地互助与相亲相爱。造琴是个大工程，父亲唤起父老乡亲来帮忙，在那个时候人们多么热情，都愿意放下手上的活来完成一个父亲的愿望，当然也可能是文艺片的过度渲染创造感情，但是在那个时代是有那么多的好心人，这也能想起小时候各家串门的时候，现在也是有的只是少很多了。 其实这电影最让我欣赏的是其中穿插的背景音乐，很高雅的音乐流淌在破旧穷困的乡村间，反而反差出了别样的意蕴。电影在大喜大开心的大场景上加了点淡淡地忧伤，像结束的时候那份音乐带来的伤感恰当地表现了父亲失去女儿和情人、朋友的痛。 电影还有一点看的很开心，造琴的时候里面很多的造琴工具也是令人怀念的，让我想起儿时村上人们造房子所用的工具，亲切~。 造琴看似不可能的事情，电影以这个主线，估计也是与当下全国的农村自己圆梦的故事相对应吧，很多地方都有农民自造飞机、车潜艇···这代表着每个人心中的梦想，敢不敢实现其实是自己的意愿，只要有心什么梦想都能上实现的。 造钢琴也让自己怀念起小时候爷爷为自己做二胡的事情，虽然不能用不能发声，但是却饱含着浓浓的爱意，这份爱意什么也无法替代。 最后的场景，女儿弹着钢琴，虽然发出的声音不美妙，但在那个时候每个人都陶醉在里面，这完成了每个人的梦想的钢琴总算是做成了，没有像那个烟囱那样倒塌掉，也深深地埋藏着父亲和大家的爱和期望。 烟囱倒塌那一刻人人注视着，社会的进步带给人们的不仅仅是经济的繁荣，也摧毁了人们的那份美好的记忆。

求采纳！！！ 拜托！！！

❾ 钢的琴影评

其实在刚开始我看着一部电影的时候，的确被里面的故事情节深深地打动了。这个故事是发生在上世纪80年代末90年代初的时候。那个时候的国有企业正在进行改革，东北更是工业的重地。所以这个地方有很多工厂停产改制，还有倒闭，随之而来的就是整个社会出现了非常大的改变。整个影片的布景都很贴合，那种特殊的时期。

在这部影片里面，人们经常看到空无一人的街道，露在外面的机械装置，管道以及破旧的房屋。还有最满各种杂物的空间，整个影片都是一种冷色调，再联系到当时的时代背景，不能看出这种场面，色调都是在为这种背景做铺垫。影片里面大部分场景都是破旧的工厂四处可见的工业元素。

黑暗的车间，地上的积水所以它是一部描述落魄东北工业时代的影片，没有什么比这种场面调度更适合。这种场景也让人们相信都是现实生活之中存在的。

而且在这部影片里面，音乐成分也是不可缺少的一个元素，因为影片中不仅充斥着很多苏联歌曲，也有很多中国80年代流行的歌曲。导演对配乐要求很严格，光是超级玛丽的音乐，就用了两次。

一次是给孩子做纸板钢琴的时候，使用了这个背景音乐，让剧情显得非常的荒诞。电子游戏的配乐很好的贴合了这一点，让这种荒诞的行为在音乐的搭配之下，显得更有喜剧效果。

第2次是出现在张桂林，看到自己情人和其他人逗乐的场景。这时镜头全都集中在演员的侧面上，所以人们没有办法仔细观察他的表情和肢体，音乐就起到了代替语言的效果。