最美鹤岗兴山电影制片厂图片

Ⅰ 电视剧的发展成就

六个国内第一
中国第一家电影制片厂长春电影制片厂其前身是1946年10月1日建于黑龙江的兴山（今鹤岗）的东北电影制片厂，1949年4月东影迁回长春，1955年2月改名为长春电影制片厂。 第一家电视台1958年5月1日，新中国第一家电视台-——北京电视台试播。9月2日，电视台开始正式播出节目。1978年5月1日，北京电视台改称中央电视（CCTV）。中央电视台现有八个频道，覆盖世界许多国家和地区。
中国第一部电视剧 1958年，北京电视台为配合当时进行的阶级教育而推出的二十分钟直播电视小戏《一口菜饼子》，便是新中国大陆第一部电视剧。
中国第一部电视连续剧 80年代初，中央电视台制作的9集电视连续剧《敌营十八年》，是新中国第一部电视连续剧。到1982年就有11部电视连续剧、50余部电视短剧摄制完成。
中国第一部大型室内电视连续剧 1990年北京电视台、北京电视艺术中心联合录制了50集电视连续剧《渴望》被称为第一部大型室内电视连续剧。该剧由李晓明编剧，王石等改编，鲁晓威导演，张凯丽、李雪健等主演。
中国第一部电视系列喜剧 《编辑部的故事》是北京电视艺术中心1991年拍摄的25集电视系列剧，王朔、冯小刚、金炎导演，葛优、吕丽萍等主演。独特的幽默喜剧风格填补了新中国长篇电视系列剧品种的空白。
注解：1980年中央台播出的《敌营十八年》虽然是内地的电视剧，但它并不是中国第一部电视连续剧。充其量只能算内地第一部电视连续剧，但要说到第一，就必须是台湾中视民国58年（1969年）11月3日开演的黑白电视连续剧《晶晶》，这部剧不止是台湾第一部电视连续剧，同时也是真正的中国第一部电视连续剧，当然因为政治和其他方面的因素，这部剧没有在内地播出，所以我们就认为1980年播出的《敌营十八年》是中国的第一部电视连续剧。

Ⅱ 谁知道我国那部电视剧最老

第一家电影制片厂 长春电影制片厂其前身是1946年10月1日建于黑龙江的兴山（今鹤岗）的东北电影制片厂，1949年4月东影迁回长春，1955年2月改名为长春电影制片厂。
第一家电视台 1958年5月1日，新中国第一家电视台--北京电视台试播。9月2日，电视台开始正式播出节目。1978年5月1日，北京电视台改称中央电视台（CCTV）。中央电视台现有八个频道，覆盖世界许多国家和地区。
第一部电视剧 1958年，北京电视台为配合当时进行的阶级教育而推出的二十分钟直播电视小戏《一口菜饼子》，便是新中国第一部电视剧。
第一部电视连续剧 80年代初，中央电视台制作的9集电视连续剧《敌营十八年》，是新中国第一部电视连续剧。到82年就有11部电视连续剧、50余部电视短剧摄制完成。
第一部大型室内电视连续剧 1990年北京电视台、北京电视艺术中心联合录制了50集电视连续剧《渴望》被称为第一部大型室内电视连续剧。该剧由李晓明编剧，王石等改编，鱼晓威导演，张凯丽、李雪健等主演。
第一部电视系列喜剧 《编辑部的故事》是北京电视艺术中心1991年拍摄的25集电视系列剧，王朔、冯晓刚、金炎导演，葛优、吕丽萍等主演。独特的幽默喜剧风格填补了新中国长篇电视系列剧品种的空白。

Ⅲ 电影和电视剧的区别是什么

我觉得电影与电视剧，两者之间最大的区别有三点，分别是剧情点完整性、细节描述、叙事方式上，可能很多人感觉不出什么，但如果经常看电影或电视剧的话，就会感觉出差别。

而且叙事方式上也有很大的差别，但每一部电视剧和电影都没有固定的方式，拍摄手法、叙事手法这都与编剧和导演有很大的关系，但总体来说，电视剧的叙事方式是极其墨迹的，一个事件的描写和发生都需要漫长的铺垫和口水堆砌，没有电影那种畅快淋漓的感觉。

不过我说的这些也都是我自己的看法，毕竟不是拍电影和电视剧的，也只是看过一些电视剧和电影而已，说的也不一定对。

Ⅳ 第一代电影美术师刘学尧的简介是怎么样的

刘学尧（1922年2月28日-2020年8月31日），男，黑龙江哈尔滨人，长春电影制片厂美术师。

1922年2月出生于黑龙江省哈尔滨市。1940年进入长春市的伪满映电影专科学校美术系学习。自1941年起先后担任满映美术课美术助理、设计师、东北电影公司美术师。1946年进入兴山电影制片厂（长影前身）担任美术师。

他曾担任过第一部长故事片《桥》的美术设计，后又担任《上甘岭》、《边寨烽火》、《窦娥冤》、《火焰山》、《直奉大战》和《少帅春秋》、《长夜春晓》等三十多部影视剧的美术设计。现为中国电影家协会会员。2013年09月28日在《第29届中国电影金鸡奖》获得终身成就奖。

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刘学尧的艺术风格

从1957年开始，他又先后完成了《边寨烽火》、《党的女儿》、《锡城的故事》、《黄河飞渡》、《窦娥冤》、《烽火列车》、《墙头马上》、《景颇姑娘》、《平原游击队》、《风云岛》、《闯王旗》、《大渡河》、《白奶奶醉酒》等影片的美术设计工作，逐渐形成了质朴、自然、环境特色鲜明、真实感强的特点和风格。

他善于同各种艺术风格的导演合作。他同水华、林农、王家乙、马白鲁、朱文顺、刘国权、张辛实等许多导演都合作过，其中同林农合作的次数最多。在每部影片的拍摄中，他不但尽力发挥自己的特长，而且还能较好地体现导演的意图，渐渐形成自己的风格。

Ⅳ 陈波儿的相关事迹

在出演电影和话剧之外，陈波儿还积极参加革命活动。1935年，在宋庆龄、何香凝的支持下，她与史良、沈兹九、胡子婴等成立“上海妇女救国会”。在这些组织中，陈波儿充分发挥自己的文学才能和艺术专长。在报刊上撰写文章，在集会上演讲，在戏台银幕上担任角色，积极宣传抗日救国主张，抨击国民党的独裁统治，争取言论、出版、集会、结社的自由，营救被逮捕的革命者。
同年，陈波儿主演了反映第一次国内革命战争的影片《生死同心》，片中，她准确地把握了人物的性格特征和思想发展轨迹，创造了一个正直、爱国的小资产阶级女青年的鲜明形象。此外，陈波儿还与宋庆龄、胡愈之等16人联名上书至江苏省高等法院，要求释放因宣传抗日救国而被捕的“七君子”，否则，与“七君子同罪同罚”。陈波儿的杰出表现，得到了妇女领袖宋庆龄、何香凝的赞扬。宋、何曾对人讲，文艺界众多女星中，她们最赏识的就是陈波儿，她热情积极、果敢无私、才艺超群。基于此，何香凝还专门找来陈波儿商量，要她组织“上海青年妇女俱乐部”，将全上海妇女界的人士团结起来，壮大抗日力量。
1936年11月，驻绥远前线的傅作义部队攻克被日军占领的百灵庙，胜利的消息传到后方，使广大人民群众欢欣鼓舞。为扩大影响，中共上海地下组织动员各界人士慰问前线将士，陈波儿是第一个响应这一号召的社会活动家。她以“青年妇女俱乐部”的名义，组成上海妇女儿童慰劳团，开赴抗日前线，先后会见聂荣臻、贺龙、傅作义、汤恩伯、宋哲元等国共将领，并在百灵庙前亲自与著名演员崔嵬合演《放下你的鞭子》，受到前方将士的热烈欢迎。
《放下你的鞭子》描写“九一八”事变以后，一对逃难入关的父女以卖艺为生，女儿饿得晕倒在地，老父用皮鞭抽打，迫她卖唱。观众中一工人十分气愤，夺下老父手中的鞭子，并加以指责。老父痛说当亡国奴的艰难岁月，全场感动。陈波儿饰女儿，崔嵬扮老父，两人的表演感情真挚细腻。此剧是一出街头剧，自编出来后未曾在前线演出，陈波儿首次把它带到抗日前线，轰动全国，意义非同凡响。此后，全国各地进步文艺工作者纷纷将此剧搬到街头、前线，激发了军民对日本侵略者的仇恨，增强了抗战信心。
“七七”事变后，陈波儿参加了抗日演剧队，同年加入中国共产党，介绍陈波儿入党的是叶剑英和李克农。早在若干年前，陈波儿就向党组织表达了入党的殷切愿望，但当时的上海地下党负责人潘汉年告诉她因工作需要，要求她暂留在党外。这样，陈波儿入党时间就比同时期的王莹迟了几年。抗日战争爆发后，陈波儿遵从党的指示，奔走于南京、武汉、延安、重庆之间，为文艺事业呕心沥血，她参演了著名抗日剧目《保卫卢沟桥》。翌年，她出任中华全国电影抗敌协会理事，因主演以上海“八一三”抗战为题材的影片《八百壮士》中的童子军旗手杨惠敏而闻名全国。1940年，她第二次奔赴延安，进入马列学院学习。当时延安每上演一部戏剧，都可以见到陈波儿的身影，其中比较出名的有《延安生活三部曲》、《马门教授》、《新木马计》等。而影响最大，成为解放区代表作品的是《同志，你走错了路》和《边区劳动英雄》。
《同志，你走错了路》是陈波儿与其他同志合作改编的话剧，由她担任主要导演。该剧根据山东纵队的真实故事改编而成，描写八路军某部联络部长对国民党右派只讲联合不讲斗争，给革命事业造成严重危害，多数八路军干部、战士予以抵制，与联络部长展开斗争，在危急的关头挽救了党的事业，同时也挽救了联络部长的生命。陈波儿在编导的过程中充分走群众路线，大胆改革，精益求精。时在延安中央党校学习的东北将领吕正操主动请缨，出演剧中国民党参谋长一角，由于他有过战斗经历，表演时惟妙惟肖，为该剧增色不少。该剧演出后轰动整个陕甘宁边区，周恩来、陈云、彭真都亲自观看演出，并给予陈波儿不少鼓励，同时将该剧列为延安整风的辅助教材。该剧的演出，为反对王明在统一战线问题上的投降路线，起了很大的作用。
《边区劳动英雄》以边区群英大会上表彰的一位英雄模范人物为素材，描写主人公早年从外地逃荒到陕北，在新政权的领导下翻身。在延安大生产运动中，主人公响应党的号召生产致富的经过。陈波儿在编写这部剧本的过程中，匠心独运，力求通过主人公漫长的人生经历，反映出在共产党领导下的陕北土地革命、红军北上抗日、边区大生产运动的生动革命历程。当时中央领导同志获悉这部作品的创作过程，都给予热忱的支持和充分的肯定。虽然因电影器材的短缺以及胡宗南部队进攻延安，影片没有拍摄完成。但该部作品成为解放区第一个电影剧本，陈波儿成为我国第一个电影女编剧而载入史册。 1946年春，陈波儿率延安电影团经过艰难险阻到达东北兴山（现鹤岗市），参加东北电影制片厂的组建工作，该片厂是中国共产党组建的第一个正式电影制片厂，陈波儿担任该厂党总支首任书记兼艺术处长。
东影成立初期的代表作品就是由陈波儿具体组织领导拍摄的影片《民主东北》。这是我国纪录片的划时代之作，不仅规模宏大，而且出品迅速。从1947年5月到1949年7月，共拍摄了30多万英尺的新闻素材，剪辑成十多辑影片，平均每两个月就有一辑成片。以陈波儿为主，参与编导、摄影的还有袁牧之、钱筱璋，徐肖冰等十几位同志，他们在艰苦的条件下作出如此重大的贡献，源于陈波儿及其战友们在战争年代经历的血与火的洗礼而迸发出来的革命热情和对时代负责的强烈责任感。
《民主东北》真实地记录了战争岁月中那些叱咤风云的场面。《四下江南》、《东满前线》、《收复四平》等片体现陈波儿和其他编导善于选取最具表现力的角度，将战场的变化以及正义力量的胜利情景客观地表现出来。《解放东北的最后战役》、《毛主席阅兵》等片，既是革命精神的升华，又是记录珍贵历史瞬间的凝固画面，显示陈波儿在处理壮观恢宏场面方面的非凡能力。陈波儿对中国电影事业具有孜孜不倦的热情。她根据形势发展的需要，在拍摄其他片种时，也作了积极的探索。她编导了我国第一部木偶片《皇帝梦》，影评界称该片的出品，使陈波儿成为我国第一位女导演。
新中国成立之初，毛泽东主席交办拍一部电影，揭露反动会道门“一贯道”的罪恶，让人民群众擦亮眼睛。任务落在女编剧颜一烟的肩头。陈波儿为能及时拍出影片，她与颜一烟一同研究资料，采访相关人员；一起研究提纲，商议人物，谋篇布局，共同完成了剧本。可最后，她执意不肯署自己的名字。颜一烟坚决不答应，无奈之下，陈波儿署了个“夏幼虹”的名字，但稿费分文不要。颜一烟也将稿酬悉数捐献给了国家。
1950年，中国第一次参加卡罗维·发利国际电影节，讨论参赛影片时，有的权威人士反对《中华女儿》参赛，理由是：这“不是艺术片”。激辩中，陈波儿指出，人民电影是穿开裆裤的时候，虽然还不尽如人意，可这毕竟是拓荒之果。她说：“《中华女儿》讲的是抗联战士‘八女投江’的悲壮故事，再现中国人民气壮山河的抗日决心和视死如归的民族气节，这难道不真实、不感人吗？”最后她愤而说道：“如果像《中华女儿》这样的影片都不准参赛，我们何以向党和人民交代，那我这个艺术处长就只好辞职！”在陈波儿的力主之下，影片得以参赛。
在电影节上，《中华女儿》大获好评，荣膺电影节“自由斗争奖”，此乃新中国电影在国际影坛摘得的第一顶桂冠。陈波儿1949年秋调入北京后，在她的组织调动下，仅一年新中国就拍成了《赵一曼》、《钢铁战士》、《翠岗红旗》等26部故事片和一批新闻纪录片，显示了新中国革命文艺的旺盛生命力。
陈波儿具有远见卓识，她关心人民电影事业的未来，为培养新一代电影事业的人才，1950年，她倡议创办中央电影学校(现北京电影学院前身)，亲自制定教学方针，配备工作干部，并抱病到表演班上课，关心同学们的学习、进步。1950年，在她的倡议下，中国第一所电影艺术干部学校成立。无可否认，陈波儿是新中国电影教育的奠基人。 更多的时候，陈波儿是以女战士的姿态出现在人们的眼前，关于她的情感经历，人们知之甚少。陈波儿的第一段感情应该从同在上海艺术大学学习的任泊生谈起，可以说他是陈波儿人生旅途中的引路人。任泊生出生在越南，父亲是越南华侨商人，资产丰厚。两人相爱后去了香港，举行了婚礼，不久生下儿子任克，后又生下第二个儿子，但小儿子在两岁多时，患急病夭折，这对陈波儿的打击很大。
甚为想念朋友的陈波儿在香港生活了三年多之后重新回到上海，参与电影拍摄。在拍摄《桃李劫》时，她与袁牧之合作配戏非常默契，渐生情愫。拍摄结束后，两人又在“明星”二厂合作出演了《生死同心》。陈波儿与袁牧之虽然有感情，但是因为当时社会状况很不稳定，陈波儿并未同丈夫任泊生离婚，两人也一直保持着朋友关系。后来，陈波儿携子任克去了延安，和丈夫任泊生分开。直到1946年，陈波儿去重庆走访老朋友时，得知任泊生已另娶妻，感情上备受打击。1947年的夏天，陈波儿终于与袁牧之结婚。
早在1943年，陈波儿导演话剧《同志，你走错了路》时就已经发现了心脏病，并且两次晕倒在排练场。解放初期，陈波儿为了筹备自己倡导的表演艺术研究所(即北京电影学院前身)费尽心力，那时候她的身体已经相当糟糕。1951年她去广州谈珠江电影制片厂暂时停建的事情，事情办完后，她去家乡接来母亲一同离开广州奔赴上海。在火车上，她对妈妈说：“从今以后，我不离开你。”到了上海后，陈波儿在与专家会谈时突然心脏病发作，从此再也没有醒来。那一年，她只有44岁。同年11月13日，在首都电影院举行了陈波儿追悼会，邓颖超宣读《悼念陈波儿同志》的悼词，中华全国文学艺术界联合会副主席田汉泣读了中共中央宣传部、中央人民政府文化部、中华全国民主妇女联合会、中华全国文学艺术界联合会祭文，称陈波儿是“有着卓越才能的电影艺术家”。
1950年，陈波儿倡议创办中央电影学校(现北京电影学院前身)，亲自制定教学方针，配备工作干部，并抱病到表演班上课，关心同学们的学习、进步。同年，在她的倡议下，中国第一所电影艺术干部学校成立。无可否认，陈波儿是新中国电影教育的奠基人。

Ⅵ 长春电影制片厂的历史沿革

长春电影制片厂是中国大型综合性电影制片厂。是在1937年伪满时期日本“株式会社满洲映画协会”基础上建立。长春电影制片厂的筹备实际上从1945年日本投降之后就开始了，中共党员刘建民、赵东黎秘密进入“满映”，组织进步职工开展护厂斗争，于1945年10月1日成立了“东北电影公司”，到1946年10月1日才正式命名为东北电影制片厂，曾因长春国共内战迁至黑龙江省鹤岗市一段时间。首任厂长是袁牧之，当时的人员主要由延安、株式会社满洲映画协会和解放区其他一些电影工作者组成。
1946年内战一触即发，东北电影公司于5月23日迁往合江省兴山市（即黑龙江省鹤岗市）。在一所小学校里搭设“厂房”，建起了新中国第一个电影生产基地。1946年10月1日命名为“东北电影制片厂”，同时调出大批干部支援新厂建设，因此被形象地誉为“新中国电影的摇篮”。
1947年，厂长袁牧之提出“东影”的任务是“坚持制片生产，建立雏形，培养干部，组织发行，催促国外订货”。解放战争时期，东影摄制了17辑新闻纪录片《民主东北》，使用胶片30万尺，有三名年轻的摄影师在战场上牺牲：张绍柯，牺牲时30岁；王静安，牺牲时27岁；杨荫萱，牺牲时24岁。
随着解放战争的胜利进展，1948年10月19日长春解放后，东影分批迁回长春 。
东影根据当时电影市场被美影片占据的状况，进行了各类片种的试制。从1947年到1949年，他们创下了中国人发电影事业的六个第一：第一部木偶片《皇帝梦》，第一部科教片《预防鼠疫》，第一部动画片《瓮中捉鳖》，第一部短故事片《留下他打老蒋》，第一部长故事片《桥》和第一部译制片《普通一兵》。1949年4月，东北电影制片厂迁回到长春现址，摄制了《中华儿女》，《赵一曼》，《钢铁战士》，《白毛女》等影片。
1955年2月，中共中央文化部决定，东北电影制片厂更名为长春电影制片厂。也就是这一年，影片《祖国的花朵》，《平原游击队》，《董存瑞》出品发行。
它不仅是个电影生产地，而且是个电影人员的培训地。1960-1962年之间，这个厂还成立过电影学院，后来撤消。它下设总编室、导演室、拍摄室、美术室、音乐创作室、制片室、编刊室以及美工、照明、录 音、化装、服装、道具、剪辑、特技等车间，甚至还有自己的洗印厂和电影乐团。 长春电影制片厂拍摄过数百部故事片，它尤以拍摄农村题材和战争题 材的影片为长。作品充满了原汁原味的乡土气息和黑土地特有的粗犷豪放 风格。近些年这个厂的不少作品有较重的商业化倾向，尽管这样，像《过年》这样的影片仍然为它赢得了荣誉。 长春电影制片厂在译制外国影片方面是有极大贡献的。至今人们仍然铭记的《列宁在一九一八》、《夏伯阳》和《瑞典女皇》这样的优秀影片，都是由它介绍给中国观众的。 从1947年5月---1949年7月，东影先后派出了32支摄影小分队深入到前线、工厂和农村，拍摄了大量极为珍贵的历史文献资料，编辑了十七集新闻记录片《民主东北》，这是新中国第一部新闻记录片，它不仅生动反映了东北解放战争、华北解放战争的面貌，而且真实记录了辽沈、平津两大战役的部分实况。影片成功向海外发行，于1950年获捷克卡罗维?发利第五届国际电影节记录片名誉奖。
《民主东北》记录了大量的宝贵史料。优秀摄影师张绍柯、杨荫莹和王静安为此牺牲了生命。
新中国电影事业的许多“第一”由长影创造。例如：
新中国第一部木偶片《皇帝梦》。影片生动揭露了蒋介石卖国内战和独裁的丑恶面目，歌颂了人民群众的伟大力量（由陈波儿编导，1947年11月完成）。
新中国第一部动画片《瓮中捉鳖》。影片描写了蒋介石在美帝国主义支持下，发动内战，但在人民力量打击下，最终失败，好似鳖在瓮中一样。它的摄制完成，揭开了人民电影美术片的制作史页（由朱丹编剧，方明导演兼动画设计，1948年12月完成）。
新中国第一部科教片《预防鼠疫》。影片对于抗击日本帝国主义的细菌战、扑灭鼠疫起到了重要的宣传作用，同时开创了科教电影创作的历史，在新中国电影史上具有重要意义（袁乃晨编导，1948年夏完成）。
新中国第一部短故事片《留下他打老蒋》。影片生动表现了人民军队和人民群众的血肉关系，塑造的人物形象真实可信，演员的表演自然朴素，表演艺术家陈强在片中饰演一位老农民，这是他初登银幕之作。后曾扮演《白毛女》中的黄世仁，《红色娘子军》中的南霸天，以演反派而著称。
新中国第一部长故事片《桥》，1949年5月拍摄完成。影片第一次以工人为主角出现在银幕上，具有鲜明的主题思想，在新中国电影史上具有深远的历史意义。导演王滨，1951年成功制导了影片《白毛女》。美术设计刘宇光，1946年毕业于“满影”电影专科学校，曾任长影第一任美术科长。相继在《党的女儿》、《上甘岭》、《火焰山》、《神秘的旅伴》、《大渡河》和电视剧《少帅春秋》等影视剧中担任美术设计。
新中国第一部译制片《普通一兵》。从此，东影开始大量译制苏联影片，为后来的译制工作奠定了基础。影片由袁乃晨导演，他是中国翻译片的开拓者。1949年5月译制。 1997年，媒体出身的赵国光接任厂长，原吉林省体育彩票中心主任刘丽娟任主管经营副厂长。1998年，长影开始了大刀阔斧的改革计划。首先是开展土地置换，将长影老厂区21公顷土地以3亿元价格卖给长春国信集团。同时提出“一厂三区”的计划和“不拍赔钱片”的口号。随后，贷款3亿元加上自筹资金共6亿元，建设长影世纪城。此后，长影又分别成立了由副厂长韩志君和宋江波牵头的影视公司。并与吉林电视台合作成立了长影影视频道。
2000年改制为“长影集团有限责任公司”，简称“长影集团”。
2005年初，长影以买断工龄、解除劳动合同等方式精简人员。同时，大型旅游项目长影世纪城竣工并投入运营。同时， 长影网络科技有限公司应运而生，一群爱好电影、志向相同的年轻人立志通过网络把长影精神传递到互联网的每一个角落。
长影集团刘总曾这样评价：“长影世纪城现今无论经济效益还是社会效益都超出原来的预期。游人明显递增，收入和社会影响力也在明显提高。国家领导人去了也很多，看了之后评价也很高。前不久，曾荫权到长影世纪城，他说和香港迪士尼可以媲美了，给予了高度评价，这对我们是一个鼓励。”对于长影的未来，刘总信心百倍，“第一，希望把长影打造成为中国的电影产业集群；第二，打造一个亚洲比较有影响的，比较有特色的影视旅游胜地，成为一个世界的电影娱乐中心。”
2010年，中国电影走入又一个春天，长影的新一轮春潮也正袭来。

Ⅶ 谁发明的电视剧

电视剧行业的六个第一第一家电影制片厂长春电影制片厂其前身是1946年10月1日建于黑龙江的兴山（今鹤岗）的东北电影制片厂，1949年4月东影迁回长春，1955年2月改名为长春电影制片厂。 第一家电视台1958年5月1日，新中国第一家电视台--北京电视台试播。9月2日，电视台开始正式播出节目。1978年5月1日，北京电视台改称中央电视台（CCTV）。中央电视台现有八个频道，覆盖世界许多国家和地区。 第一部电视剧 1958年，北京电视台为配合当时进行的阶级教育而推出的二十分钟直播电视小戏《一口菜饼子》，便是新中国第一部电视剧。 第一部电视连续剧 80年代初，中央电视台制作的9集电视连续剧《敌营十八年》，是新中国第一部电视连续剧。到82年就有11部电视连续剧、50余部电视短剧摄制完成。 第一部大型室内电视连续剧 1990年北京电视台、北京电视艺术中心联合录制了50集电视连续剧《渴望》被称为第一部大型室内电视连续剧。该剧由李晓明编剧，王石等改编，鱼晓威导演，张凯丽、李雪健等主演。 第一部电视系列喜剧 《编辑部的故事》是北京电视艺术中心1991年拍摄的25集电视系列剧，王朔、冯晓刚、金炎导演，葛优、吕丽萍等主演。独特的幽默喜剧风格填补了新中国长篇电视系列剧品种的空白。 你问的问题比较多，你可以去这儿看看 http://ke..com/view/8628.htm

Ⅷ 于彦夫的生平经历

1942年春天，他终于闯进电影厂的门槛，成为“满映”的见习演员，翌年转为正式演员。在“满映”三年多时间里，他所扮演的都是些配角，但通过实践，使他懂得了一些电影的基本常识，然而正如他自己说的：“对于拍电影的目的，却不十分清楚，对于电影艺术的认识，仍是朦朦胧胧。”1945年 8 月 15 日，抗日战争胜利了，“满映”将成为中国人民的电影厂，这给于彦夫带来了从未有过的喜悦。他以主人翁的姿态，投身到护厂工作中去，并为把电影厂的重要器材迁往兴山，建立东北电影制片厂作出了努力。
在解放战争的隆隆炮声中，1946年 10 月 1 日，中国人民的第一个电影基地——东北电影制片厂，在兴山（今黑龙江省鹤岗市）宣告诞生。在这里他干过电影厂中的多种行当：在由陈波儿编导的新中国第一部木偶片《皇帝梦》、和由朱丹编剧、方明导演的新中国第一部动画片《瓮中捉鳖》中任导演助理；在故事片《光芒万丈》中任剧务主任；在纪录片《民主东北》中，敲过定音鼓、拉过手风琴，和作曲家黄准一起演唱歌曲，为影片搞音乐配音；还担任过音乐组的副组长。此外，于彦夫还参与了新中国译制片初创时期的工作，他曾同袁乃晨、孟广钧等同志一起去哈尔滨等地招收配音演员，为译制片组建队伍。新中国的第三部译制片《伟大的转折》，就是由他导演的。 《万木春》，1961，于彦夫导演的这部反映解放初期复杂的林木生产工作与阶级斗争的老电影，具有一些很真实的细节，给我带来了意外的惊喜。影片注重人物形象的典型化塑造，具有鲜明的性格冲突描写，围绕在一个怎样既团结好工人阶级、劳动人民，又保质保量地为国家提供尽可能多的战需林木资源的矛盾冲突上，展开了一个比较精彩的生产故事。

Ⅸ 中国共产党建立的第一个人民自己的电影制片厂

1946年10月1日，东北电影制片厂在黑龙江兴山正式宣布成立，这是中国共产党领导下第一个大型电影制片厂，它是在接管日本人“株式会社满洲映画协会”的基础上建立的。

建厂之初，为了适应解放战争的需要，东北电影制片厂按照中共东北局宣传部的要求确立了以生产新闻纪录片为主的方针。那时最重要的作品就是纪录片《民主东北》。
随着全中国解放的日益临近，东北电影制片厂也开始尝试拍摄其他电影片种。1948年夏天，35岁的导演王滨开始筹拍新中国第一部故事片《桥》，这是一部反映东北的铁路工厂工人们为支援解放战争，克服困难抢修松花江铁桥的影片。此时，辽沈战役已经结束，中国人民解放军已经占领了东北全境。许多在前线的文艺兵被抽调到东影厂，刚从延安来到东北的年轻演员陈强、于洋等进入了摄制组。

Ⅹ 伊琳的1、电影编剧伊琳

伊琳，中国电影编剧，导演，原名许崇琪，曾用名林其，1915年4月出生，7岁里随母亲来到上海。由于经济条件所限，他没有读完高中，1932年，他当上了英文打字员，一干就是五、六年。1937年，伊琳加入上海救亡演剧第三队，进行抗日宣传。次年7月，他辗转来到延安，入鲁迅艺术学院戏剧系学习，后曾任山西晋东南太行山“鲁艺”分校戏剧系主任教员，八路军前方总部实验剧团团长，陕甘宁抗大总校文工团艺委会主任，《延边日报》社社长兼总编辑，延边话剧团团长。这期间，他先后创作了《大保嫂》、《百团大战》等剧本。档案介绍1946年10月，他被派到东北电影制片厂任电影导演。不，他创作了小型电影文学剧本《留下他打老蒋》，并由他任导演，1948年该片摄制完成。1950年，他和吕班合作导演了北京电影制片厂第一部故事片《吕梁英雄》，1952年，他被调到中央电影局，任艺术处处长。1956年，伊琳去越南帮助培训电影艺术创作人员。1958年，他被调到珠江电影制片厂工作，导演了《接班人》，《慧眼丹心》、《大浪淘沙》等片，影片《大浪淘沙》是伊琳的重要代表作，该片在导演处理上独具匠心，塑造了一群性格鲜明，具有时代情感的青年知识分子形象，影片真实地再现了1925年至1927年大革命时代的斗争历史，表现出伊琳深厚的生活积累及其驾驭革命历史题材的能力。伊琳是中国文联第四届委员会委员，中国电影家协会理事，珠江电影制片厂副厂长，1979年11月27日去世，终年64岁。 少年失学
伊琳，于1915年4月24日出生在广东省潮阳县深沟乡。伊琳七岁时随母到上海寻父，在上海读了小学和高中一年级。勤奋好学，成绩出众，曾两次跳级，很受老师的赏识，但终因家境贫困而被迫失学。伊琳饱尝了失学与失业的痛苦。
遇见陈剑青
1932年某天，伊琳从报纸上的广告栏里，看到上海寰球中国学生会招收一名英文打字员的消息。当去报名时，已有三百多人争相报考，结果，伊琳考了头名被录取了，当上了英文打字练习生。后来又先后转到中国评论周报社、华西兴业公司当英文打字员。前后五、六年光景，接触了社会，接触了人生。在这段时间， 伊琳认识了一个同乡陈剑青（现名路江） ——参加过1925—1927 年广东海陆丰农民运动，后因革命失败而逃离广东。他们开始接触时，伊琳整天与陈剑青争论时政，在陈剑青的启发下，懂得了一些革命的道理。
同时，由于帝国主义的侵略，激起伊琳强烈的爱国主义思想，伊琳开始利用业余时间参加一些进步的社会活动。由于伊琳喜爱文艺，参加过歌咏会及上海量才剧团宣传抗日；参加过为伟大的文学家和思想家鲁迅送葬的游行，还经常与朋友一起在报上发表文章评议时弊。
参加上海救亡演剧第三队
这时，伊琳博览群书，提高了文学修养。1937年，“八·一三”日寇进攻上海，血气方刚的伊琳便奋身投入了抗日洪流。伊琳离开了家庭，参加了上海救亡演剧第三队。8 月 25 日离开上海，直奔南京。途经苏州、常熟、镇江、扬州，一路上进行抗日宣传。演出了《放下你的鞭子》、《三江好》、《百马计》、《打鬼子去》等节目，激励群众，掀起抗日热潮。12月，南京告急，演剧队只得去汉口。1938年2月，伊琳通过八路军武汉办事处的介绍，7月到达革命圣地——延安，在鲁迅艺术学院戏剧系学习。从此为伊琳一生从事文艺工作打下了基础。同年9月，伊琳幸福地参加了中国共产党。
担任戏剧系主任教员
1939年1月，组织派伊琳到山西晋东南太行山“鲁艺”分校，担任了戏剧系主任教员。1940 年 10 月，伊琳又被调到八路军前方总部实验剧团，担任了团长，之后又任政治指导员。两年后，伊琳又被派到陕甘宁抗大总校文工团，任艺委会主任。在 1942年日寇大扫荡时，伊琳的妻子龙韵牺牲了；同时，又传说伊琳寄养在老乡家里的两岁女儿也被日本狼狗咬死了。伊琳经受了家仇国恨的严峻考验，始终以坚韧不拔的革命意志顽强地工作着。 伊琳先后创作了《大保嫂》、《孩子们》、《国际活动》、《模范妇女》、《平安无事》、《百团大战》等宣传抗日的剧本。抗日战争胜利后，伊琳又随军北上，参加了东北的土地改革运动。
1945年
10月，组织上派伊琳任《延边日报》社社长，兼总编辑，同时又兼任延边话剧团团长。伊琳满腔热情地宣传党的方针和政策，团结了相当多的中青年知识分子和工农群众，鼓励他们积极参军、参战，壮大了革命力量。
1946年
10月1日，东北电影制片厂在鹤岗兴山正式成立。这是在党直接领导下的人民电影的第一个制片基地。组织上派伊琳到该厂担任电影导演工作。伊琳遵循党对当时故事片制作的指示：“从小做起，先试写小型剧本，拍小型片子”的制片方针，创作了《留下他打老蒋》的小型电影文学剧本。剧本描写人民解放军某营在行军休息时，一个刚刚参加革命的小战士因擦枪不慎走火，打死了一个老农民的儿子，为了严肃革命纪律，部队组织决定要小战士偿命，但当第二天在群众大会上宣布执行这一决定时，老农民跑上讲台，要求连长和指导员不要执行。老农民经过一夜的思想斗争后深深感到解放军就是自己的军队，没有解放军，就没有自己的翻身日子；他感到小战士也是穷苦人家的孩子，是自己阶级的子弟，他的爸爸也是给反动派杀害的。因此老农民要求不要枪毙小鬼，让他去打蒋介石反动派吧！老农民的行动感动了到会的所有群众，一致要求把小战士留下。部队组织同意了老农民和群众的意见。老农民并把小战士认作自己的义子。后来小战士在战斗中立了功，受伤住在医院里，老农民去医院探望受伤的小战士。影片是以老农民探望小战士作为开头，用倒叙的手法来展开故事的。
在当时拍摄这部影片时，各方面的条件都相当困难，可是在袁牧之、陈波儿的直接帮助指导下，伊琳团结全摄制组同志克服重重困难，以实景为主，在严寒风雪中拍摄。终于在1948年春摄制完成。这部短片虽然取材于一个偶然事件却真实地反映和刻画了老农民和小战士的可爱形象，很好地表现了人民解放军与人民群众的血肉关系。这是共产党直接领导下建立人民电影事业后拍摄的第一部短故事片。
1950年
伊琳和吕班联合导演了北京电影制片厂第一部故事片《吕梁英雄》。
1952年
组织上调伊琳到中央电影局，任艺术处处长，使他有机会系统地学习和研究了苏联电影和中国三、四十年代的影片；学习了革命的现实主义和革命浪漫主义相结合的创作方法。这对伊琳后来的艺术创作起着极其重要的作用。1954年，他回到长春电影制片厂，先后导演了《保卫胜利果实》、《刘巧儿》、《扑不灭的火焰》等影片。
1956年
应越南政府的邀请，中国派伊琳去越南帮助培训电影艺术创作干部，并参加《同一条江》的创作，帮助他们搞出分镜头剧本，增进了中越两国人民的友谊。影片《同一条江》是越南北方解放后拍摄最早的一部故事片。
1958 年
伊琳被调到广州新建的珠江电影制片厂工作，导演了《接班人》、《慧眼丹心》等片。六十年代初期又导演了《大浪淘沙》（编剧：朱道南、于炳坤、伊琳）。
后来，《大浪淘沙》被“四人帮”视为大毒草，打入冷宫，伊琳也备受摧残折磨，险些丧命。粉碎“四人帮”后，影片迅速获得公映，受到国内外观众的欢迎，被公认为是一部优秀的影片。这部影片通过对一群青年知识分子所走的不同道路的描绘，形象、生动地反映了1925年至1927年大革命时代的斗争历史。特别是对反动军阀统治下的济南、北伐军取得胜利后的武汉、“马日事变”后的长沙等三个典型的历史环境的展现很真实，表现出伊琳深厚的生活积累及其驾驭革命历史题材的能力。尤其突出的是，伊琳在这部影片中塑造的一群青年知识分子靳恭绶、顾达明、谢辉、杨如宽、刘芬、余宏奎等人物形象都较鲜明、生动，并揭示出由于他们各人的阶级出身不同，经历不同，世界观不同，他们在大革命的浪潮中走上不同道路的必然性。伊琳在这部影片的导演艺术处理上是很见功夫的，在人物、时代、环境、细节的真实感和典型化方面都表现出导演艺术上的造诣。
1976年
粉碎“四人帮”之后，伊琳面对拨乱反正、百废待兴的局面，总是勉励自己和别人，要正确对待困难，要为党为国分忧，要积极工作，为“四化”贡献力量，他虽然在长期革命斗争中积劳成疾，仍然辛勤地工作着。他总想再搞几个革命历史题材的文学剧本，把人们所敬仰的、他自己又熟悉的老一辈的无产阶级革命家搬上银幕，可惜已力不从心，于是便转向培养电影事业的接班人这一工作上。热情关怀、鼓励和帮助中青年创作人员成长，甚至在他病重住院期间，还念念不忘地渴望青年人尽快成长，独立拍片。